Bayreuth

Peter Emmerich zeichnet die Lebensgeschichte des Komponisten nach: Eine grafisch sehr schön aufbereitete Darstellung, die sich bemüht, inhaltlich sachlich zu bleiben, wenngleich sie sich nicht ganz dem Sog entziehen kann, den nur egozentrische Tyrannen wie Richard Wagner auszuüben imstande sind. Bei Emmerich bleiben die Wagner'schen Hetzschriften und antisemitischen Pamphlete und seine terroristische Veranlagung nicht unerwähnt, er stellt sie aber so dar, als seien sie notwendige Bestandteile eines künstlerischen Entwicklungsprozesses, der nur auf das eine große Ziel zusteuert: das Gesamtkunstwerk. Unerwähnt bleibt, dass Wagner ein von Ressentiment und Neid erfüllter Mann war, der sehr schwer darunter gelitten hat, dass er "von Hause aus" nicht wirtschaftlich unabhängig war, wie etwa Mendelssohn oder Meyerbeer. Ein Mann, der außer Stande war, andere Künstler, schon gar nicht solche hohen Ranges, neben sich zu ertragen und dessen Ideen nicht mehr als ein sonderbares, nicht sehr klares aber immer sehr eigennütziges und opportunistisches Gemisch aus Republikanertum, Sozialismus und Reform "von oben" waren. Die Revolution würde immer nur seine Revolution sein.

Oswald Georg Bauer beschreibt die Geschichte der Bayreuther Festspiele mit all ihren Höhen und Tiefen und hebt besondere Inszenierungen hervor. Eine Antwort auf die derzeit heißdiskutierte Frage, wer wohl die Nachfolge des ebenso greisen wie sturen Hausherrn Wolfgang Wagner antritt, gibt es nicht, zumal der Artikel aus dem Jahre 1992 stammt. Ferner werden Meistereinspielungen der "Bayreuther Zehn" vorgestellt, die auch einzeln zu erwerben sind (insgesamt 32 CDs). Die beigefügte CD schließlich präsentiert Ausschnitte daraus mit hochkarätigen Wagner-Interpreten wie Birgit Nilsson, Anja Silja, Peter Hofmann, Pierre Boulez, Karl Böhm, Wolfgang Sawallisch und viele viele andere. --Teresa Pieschacón Raphael

Unter den etlichen Parsifal-Inszenierungen, die auf CD gebannt wurden, ragt dieser Mitschnitt heraus. Er entstand im Sommer 1985 und dokumentiert die gegenwärtige Wagner-Interpretation mit James Levine am Dirigentenpult und Götz Friedrich als Regisseur. Dass die Aufnahme von ausgezeichneter Klangqualität ist -- wegen der Live-Situation natürlich nicht ganz keimfrei -- überrascht nicht, wurde das Haus gerade ob seiner Akustik weltberühmt. Das Orchester erstrahlt in all seinen Farben; fulminante Leistungen erbringt der stets sehr präsente Chor. Levines langsame Tempi und sein Hang zu schweren Phrasierungen schaffen zuweilen sehr lautstarke Plateaus, die aber dem Werk nicht seine dunkle Intensität und beschwörende Wirkung nehmen. Franz Mazura agiert als strammer und vitaler Zauberer Klingsor und Simon Estes überzeugt als leidender Gralskönig Amfortas. Einen künstlerischen Höhepunkt setzt Waltraud Meier in der Rolle der Kundry. Geist, Farbe und Nuancen verleiht sie ihrem Bühnencharakter, der gleichsam eine Doppelexistenz ist: einerseits ist sie hässliche Gralsbotin, dann wieder mimt sie die verführerisch teuflische Schönheit.

Kritiker haben immer wieder ihre Stimme als zu leichtgewichtig für das schwere Wagner-Fach empfunden. Bedenken, die zerstreut werden, wenn man sie einmal auf der Bühne erlebt hat: Wie sie sich da geschmeidig und in zauberhafter Schönheit an den Jüngling Parsifal heranpirscht und ihn mit allerlei Dingen zu umgarnen sucht, ist mehr als nur überzeugend. Auf der Höhe seiner Wagner-Kunst erleben wir Peter Hofmann in der Rolle des irrenden Parsifal. In Anbetracht seiner kernigen, sehr geschmeidig geführten Stimme und seiner (stimmlich) genuinen Wagner-Affinität erscheint unbegreiflich, warum er seine Künstler-Laufbahn in Pop-Gefilde abdriften ließ. --Teresa Pieschacón Raphael

Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)

diese Aufnahme ist ihr Geld wert.      5 von 5 Punkten
Wenn große Künstler große Aufnahmen produzieren und dabei dann der Name Peter Hofmann auftaucht, sind versnobbte "Alt-Wagnerianer" schnell mit vorlautem Mundwerk dabei, auf das Niveau von Volkshochschulkursen zurückzufallen, nur um sich von der Schande reinzuwaschen, dass es ein Wagner-Tenor gewagt hat, neben der Klassik (insbesondere der Wagner-Interpretationen) auch noch andere Musikstile als gleichwertig zu erachten. Da wird dann schnell das Werk zu einer "Bankrotterklärung" degradiert und schwelgerisch von anderen K+nstlern geschwärmt, deren Heiligenschein dem jüngeren, an klassischer Musik interessierten Menschen auch nach oftmaligem Genuss nicht zu erschließen ist, denn er gründet meist auf einer Diffamierung dieser Einspielung mit Peter Hofmann. Da Hofmanns Leistung allerdings stimmlich in Ausruck, Facette und Volumen auch hierbei einmalig ist, muss ich enttäuscht konstatieren, dass es Peter Hofmann immer noch nicht verziehen wurde (was ihm ziemlich egal war und hoffentlich immer noch ist), jenen krampfadrigen, verknöcherten "Bayreuthhalbtoten" etwas lebendiges, unterhaltendes und forsches wie seine Rockmusikinterpretationen entgegengesetzt hat. Nein, auf dem absteigenden Ast war Hofmann zu dieser Zeit auf keinen Fall, und so etwas wäre ja in Bayreuth auch kein Ausschlussmerkmal, wenn man bedenkt, wie lange Herr Kollo Bayreuther Bühnen noch beglücken darf, ein großer Tenor, zweifelsohne, doch ihm fehlt(e) mehr als nur die einmalige Bühnenpräsent eines Peter Hofmann.
Es bleibt dabei: Wer unvoreingenommen Wagner genießen will und vorurteilsfrei das Gesamtkubstwerk wirken lässt, hat viel Freude mit dieser Aufnahme!

 Weitere Kundenmeinungen