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| Country, Folk, Liedermacher | Kundenmeinungen
Kurzbeschreibungen
Inhaltsangaben | |
 Chrome Dreams 2
Neil Young
Audio CD, 19. Oktober 2007 Verkaufsrang: 10352 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
CHROME DREAMS II
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 17 Bewertungen)
ohne viele Worte... 5 von 5 Punkten
... die Platte ist SUPER !!! Vom ersten bis zum letzten Ton. Wärmstens empfohlen, let's rock!
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 Lookout Mountain,Lookout Sea
Silver Jews
Audio CD, 6. Juni 2008 Verkaufsrang: 6580 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
LOOKOUT MOUNTAIN, LOOKOUT SEA. ist das sechste Studioalbum der US-amerikanischen Indie-Legende SILVER JEWS. Der Schriftsteller und Dichter David Berman, der die Band bereits Ende der 80er Jahre zusammen mit dem späteren Pavement-Kopf Stephen Malkmus gründete, beeindruckt auf den 10 Songs vor allem wieder mit wunderbaren Texten und eindrucksvollen Melodien. Bereits 1996, als "The Natural Bridge" erschien, schrieb die Presse "erinnert stark an Lambchop ohne Bläser und Streicher, denn stimmlich liegt David Berman zwischen Leonard Cohen und Kurt Wagner". Auf seinem neuen Meisterwerk verzichtet Dave Berman zum ersten Mal auf von Song zu Song variierende Mitmusiker. Er spielte das Album komplett mit einer festen Begleitband ein. Witzigerweise gehören mittlerweile zwei der stilbildenden Lambchop-Mitglieder, Pianist Tony Crow und Gitarrist William Tyler, zur Stammbesetzung der Silver Jews (und werden auch mit auf Tour sein!), weitere Kollaborateure des neuen Albums sind natürlich wieder Stephen Malkmus, aber auch ein gewisser Will Oldham (siehe Bonnie "Prince" Billy), Paul Niehaus (Calexico, Lambchop), Bobby Bare Jr., um nur einige zu nennen. Nach dem großartigen "Tanglewood Numbers" und der von Fans und Kritikern sehnlichst erwarteten allerersten Tour der Band in den Jahren 2005 und 2006, setzt David Berman mit LOOKOUT MOUNTAIN, LOOKOUT SEA. noch einmal völlig neue Maßstäbe. Das hier ist große Songwriter-Kunst, eine tolle Band, und nicht wenige sehen im neuesten Geniestreich des 41jährigen Dichters das beste Album der Bandgeschichte.
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 The Visit
Loreena Mckennitt
Audio CD, 31. Januar 2006 Verkaufsrang: 2007 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
THE VISIT
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 19 Bewertungen)
Nicht von dieser Welt 5 von 5 Punkten
Diese Stimme ist mit Abstand die gefühlvollste Stimme, die ich je gehört habe.Wie von einer anderen Welt.Es gibt nichts vergleichbares im Musikbusiness.Loreena braucht keine protzigen Outfits oder teure Bühnenshows.The Visit kann man stimmungsunabhängig durchweg hören.Mein absoluter Favorit ist Bonny Portmore- da kommen mir regelnäßig die Tränen.Unglaublich,mit welcher intensiven Klangbreite die Stücke rüberkommen.Wenn ich es nicht besser wüsste, würde ich sagen:Ich habe Gott erfahren- Gott ist weiblich!!!
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 Best of Bob Dylan
Bob Dylan
Audio CD, 2. Juli 1997 Verkaufsrang: 1669 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
Hat was 4 von 5 Punkten
Ich habe mir diese CD 1997 hauptsächlich gekauft, weil sie nach "Greatest Hits Vol. 3" drei Jahre zuvor die zweite CD war, auf der Dylan remastert zu haben war, und die verwendeten Remasters klingen auch so transparent wie bis dato nicht gehört, ein Genuss! Nun war ja realistischerweise nicht zu erwarten, dass man Dylans Oeuvre auf einer CD auch nur ansatzweise gerecht werden könnte, und es sind (bis auf Oh, Sister), chronologisch sortiert, ausnahmslos Dylan-Klassiker zu finden, aber natürlich ohne jeden Anspruch auf Vollständigkeit. Diese Unvollständigkeit der Titelauswahl schrie förmlich nach einer Ergänzung, die dann ja auch 2000 mit "The Best of Bob Dylan Vol. 2" nachgeliefert wurde.
Hier wurde zum ersten, aber nicht zum letzten Mal auf einem Sampler Everything is broken von "Oh Mercy" präsentiert, an das ich mich erst so langsam gewöhne; meiner Meinung nach wird bei diesen Gelegenheiten bis heute Man in the long black Coat vom selben Album sträflich vernachlässigt.
Dafür ist hier als Bonbon mit der in "Jerry McGuire" verwendeten Version von Shelter from the Storm ein Outtake aus den "Blood on the Tracks"-Sessions als Kaufanreiz angefügt, der diese CD gerade für Fans unverzichtbar macht.
Die CD ist weit davon entfernt, perfekt zu sein; aber wegen ihres tollen Klangs, der Besetzungsangaben im schmalen Begleitheft sowie wegen des erwähnten Bonustracks mag ich sie immer noch sehr.
Natürlich ist diese Zusammenstellung nicht schlecht.... 3 von 5 Punkten
"The Best of", das stimmt natürlich, allerdings frage ich micht, wer diese CD braucht. Zwar werden die Jahre 1962-1989 beleuchtet, aber Dylan hat einfach zu viele Klassiker geschrieben, um sie auf eine CD zu packen. Besser beraten ist man mit "Bob Dylan's Greates Hits" Vol 1 - 3 oder 3-CD-Box "Biograph" (1962-1985), die nicht wesentlich teurer sind, aber wesentlich mehr bieten.
Geniale Musik 4 von 5 Punkten
Über Bob Dylans Musik ist eigentlich schon alles gesagt. Die Texte sind vielschichtig und poetisch, die Melodien mitreißend, aber nicht gewöhnlich, die Arrangements exzellent. Obwohl seine Stimme für den konventionellen Geschmack hin und wieder ein bisschen zu wünschen übrig lassen mag, erreichen doch nur wenige der unzähligen Covers durch andere Künstler die Kraft und Qualität des Originals. Es ist unmöglich, das Werk eines so hervorragenden und produktiven Songwriters durch lediglich 18 seiner Lieder zu repräsentieren. Man könnte leicht 100 weitere, ähnlich bedeutende Dylan-Songs finden. Aber die Best Of hat mich vor ein paar Jahren immerhin so beeindruckt, dass ich mir inzwischen zahlreiche Dylan-Alben zugelegt habe, darunter so meisterliche wie "Highway 61 Revisited", "Blonde On Blonde" und "Blood On The Tracks". Die auf dieser Best Of enthaltene Version von "Shelter From The Storm" ist übrigens eine andere als jene, die man auf "Blood On The Tracks" findet. - Die Ausstattung der Best Of ist etwas spärlich, die Tonqualität sehr gut.
oh wie kommerziell! 2 von 5 Punkten
Um eines zu Anfang klarzustellen: Ich bin Dylan-Fan und ich liebe seine Musik über alles. Bob ist der genialste Texter der Welt, schreibt großartige Melodien und seine Songs haben schier unendliches Flair. Aber was, bitte, soll diese Compilation!?
Da sind doch nur die zum Teil ziemlich abgedroschenen ("Blowin' in the wind", "Knockin' on heaven's door"), weltbekannten Hits drauf, die sich gut verkaufen lassen. Eine solche Oberflächlichkeit sollte selbst ein "Best of" nicht inne haben.
Die erste Phase in Dylan's Karriere, in der er reiner Folk-Musiker und Protestsänger war, ist mit 3 Songs vertreten, und zwar genau denen, die sowieso jeder schon kennt. Die 65/66er Trilogie mit den drei besten (Folk)Rock-Alben aller Zeiten ("Subterranean homesick blues", "Highway 61 revisited" und Blonde on blonde"), auf denen jeder Song dem anderen gleichsam das Wasser reichen kann, wird mit einem Titel pro LP bedacht. Wo bleiben unvergängliche Liebeslieder wie "Love minus zero", wo bleiben die unendlich genialen Epen wie "Desolation row" oder "It's allright ma", auf die Dylan's Ruf als famoser Dichter und Liedermacher aufgebaut ist, wo bleiben experimentelle Sachen wie "Rainy day women" ? Alles, was nicht schon weltbekannt ist, wird vollkommen vernachlässigt.
Dylan's country-beeinflusste Phase ist etwa genauso stark vertreten wie die beiden zuvor genannten schöpferischen Perioden, was etwas unverhältnismäßig daherkommt.
Das tiefberührende Album "Blood on the tracks" von 1975 ist mit 2 zwar großartigen, aber natürlich berühmten Songs vertreten: "Tangled up in blue" und "Shelter from the storm".
Ein paar sporadische Ausschnitte der darauffolgenden Dekaden runden die CD ab, welche zwar durchgängig tolle Musik enthält, jedoch die Karriere eines großen Mannes nur mit einer geradezu unwürdigen Oberflächlichkeit und Kommerzialität darstellt.
Hörer, die nur mal nebenbei was vom Bob Dylan haben wollen, können sich "The best of" eventuell noch zulegen, obwohl selbst für allgemein Pop-Musik-hörende Menschen noch viel mehr aus Dylan's LPs hätte herausgekratzt werden können, doch wer sich wirklich für Bob Dylan interessiert, der sollte sich gleich ein beliebiges Studio-Album aus der ersten Hälfte der 60er zulegen und sich dann weiter vorarbeiten, um das fantastische Werk des fantastischsten Musikers unserer Zeit zu entdecken.
perfekt! 5 von 5 Punkten
diese cd ist vollkommen und gehört damit auch in meine persönliche top 3.
und so wie die cd vollkommen ist, ist auch (fast) jeder einzelne track vollkommen, bis auf die ausnahmen "Everything Is Broken" und "Gotta Serve Somebody", die irgendwie nicht so in mein bild von bob dylan passen (mag sein, dass andere genau andersrum denken). aber die restlichen 16 meisterwerke kann man problemlos auch so nennen, vorallem "Blowin' In The Wind", "Like A Rolling Stone" und natürlich "Knockin' On Heaven's Door", das schon sooft gecovert, aber niemals erreicht wurde.
meiner meinung nach gehört diese cd bei jeden ins regal, da es immerhin das best of eines der, wenn nicht sogar des, besten solokünstlers aller zeiten ist, der wie kein anderer zihamonika und gitarre zusammenbringt.
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 You've got a friend: The best of James Taylor
James Taylor
Audio CD, 12. Mai 2003 Verkaufsrang: 5661 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Best Of James Taylor
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
A great introduction to James Taylor's music 5 von 5 Punkten
James was born into a wealthy family but that didn't shield him from life's problems including drug addiction and depression. Perhaps these problems ultimately helped him to succeed in the often strange music business - the song that first established his reputation (Fire and rain) is autobiographical and could not have been written by a man without any worries or problems.James, though born and raised in America, made his first recordings in London for the Apple label in 1968. The resultant album was a flop at the time although it contained some fine songs including Carolina on my mind (here in a 1976 re-recording) and Something in the way she moves (the Beatles classic). Peter Asher, formerly of Peter and Gordon, began his career as a record producer with Apple and James Taylor's album was among his earliest productions. James returned to America following the album's failure. Peter also moved to America after quitting Apple and secured an American recording contract for James, in whom he still had faith. James had far greater success with his first American album, Sweet baby James. The outstanding song was the aforementioned Fire and rain. Only a minor UK hit, it was a much bigger hit in America, where it catapulted him to superstardom. His next album, Mud slide Slim and the blue horizon, yielded another huge American hit - You've got a friend, which also made the UK top five and remains his only major UK hit. Indeed, James only had one more UK hit after that (Mockingbird - see later). One-man dog, his third American album and fourth altogether, yielded another American hit, Don't let me be lonely tonight, which failed to chart in the UK. After that, Peter Asher switched his production efforts to Linda Ronstadt, with whom he had even greater success, while Carly Simon rescued James from his loneliness (at least for a few years). They married and also recorded a duet - Mockingbird, a cover of the R+B classic by Charlie and Inez Foxx, made the American top five but is conspicuous by its absence from this set. James never quite reached the same level of brilliance again (even when he teamed up with Peter Asher again in 1978) although his later music is still worth hearing. He continued to have American hits, but with covers rather than original material. His cover hits included How sweet it is (Marvin Gaye - or Junior Walker), Handy man (Jimmy Jones) and Up on the roof (originally an American hit for the Drifters, it became a UK top ten hit for Kenny Lynch). This compilation, focusing on his seventies music but including one newly recorded track (Bittersweet) contains all the essential James Taylor tracks except Mockingbird so if you only want one collection of his music, this is a good choice. Buy a Carly Simon compilation for Mockingbird - and plenty of other great music.
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 Swagger
Flogging Molly
Audio CD, 25. Januar 2008 Verkaufsrang: 2743 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
SWAGGER
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
We’re all just dancers on the Devil’s Dance Floor... 5 von 5 Punkten
Ich hab mir Flogging Molly wegen einer gnooks Empfehlung gekauft. Ich habe eine kleine Schwäche für linken Oi-Punk und Rock/Metal mit Folk Akzenten. Meine Erfahrungen mit Irisch-Folk angehauchten Bands beschränken sich aber lediglich auf meine sehr wertgeschätzten "Levellers" und "Dropkick Murphy". Daher werde ich versuchen "Flogging Molly" (alleine den Namen, find ich schon genial!) mit diesen beiden in Bezug zu setzen. Flogging Molly ist eindeutig härter als die Levellers, aber können bei weitem nicht mit dem rough ride der Murphy's mithalten. Sie sind auch weitaus sentimentaler und folkiger als die beiden anderen. Und das ist meiner Erfahrung nach, nicht gerade jedermanns Sache. Und um ehrlich zu sein, finde ich viele Lieder der Platte nicht wirklich gut. Warum diese Platte aber trotzdem die Höchstbewertung erhalten hat? Weil sie zwei wirklich verdammt gute Lieder beinhaltet. Zum einen "Salty Dog" und zum anderen das G R A N D I O S E "Devil's Dance Floor". Und alleine für das letzte Lied würde ich die 15 Euro für die Platte ausgeben! Es ist packend, geht tief unter die Haut und man muß um jeden Preis tanzend durch seine Wohnung springen! Well swing a little more, little more o’er the merry-o, Swing a little more, a little more next to me,Swing a little more, little more o’er the merry-o Floor, Swing a little more, on the Devil’s Dance Floor
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 At San Quentin (the Complete 1969 Concert)
Johnny Cash
Audio CD, 21. Juli 2000 Verkaufsrang: 9161 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Die Verkürbissung des Kaisers Claudius.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 14 Bewertungen)
gerockt!!!! 5 von 5 Punkten
Ich kam über den Spielfilm erst wirklich auf Johnny Cash.
War für mich bis dahin eher so ein auslaufendes Dinosaurier-Modell...nix von Bedeutung.
Aufgrund des Filmes habe ich mich dann doch mal an dieses, wie ja auch im Film, entscheidende Live-Album gewagt.
Und siehe da!
Da wird live abgerockt, nix mit schnulziger Country-Sentimentalität. Da hat einer was raus zu lassen...volles Rohr...hat mich total begeistert.
Klar, Livesound war damals noch nicht sooo klasse; aber für die CD haben sich die Tontechniker echt Mühe gegeben.
Diese CD brennt, brennt, brennt unter der Haut!
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 White Ladder
David Gray
Audio CD, 25. September 2000 Verkaufsrang: 1958 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Wie David Gray "Please Forgive Me" leicht angekratzt vor sich hinnuschelt, sind nicht mal Parallelen zu Bob Dylan ganz abwegig... in dieser ausgeprägten Form eine Ausnahme. Was den Briten bei aller vokalen Nonchalance vor allem unterscheidet, ist seine Pop(uläre)-Attitüde: Die neun Eigen- und Co-Kompositionen des Gitarristen, Keyboarders und Sängers mit den Stationen Manchester (Geburtsort), Wales (Jugend), Liverpool (Studium) und London (Musikkarriere) sind gelungene Kreativbastarde aus folkloristischer Singer/Songwriter-Schlichtheit, gezielt verstreuten Rock-Prisen und nahtlos integrierten Sample-Sounds, bis hin zu der elegischen finalen Coverversion von "Say Hello, Wave Goodbye" (Soft Cell). Sein Album, sagt Gray, "verdankt dem Sampler genauso viel wie der akustischen Gitarre". Seine bitter-süßen Stücke bringen emotionale Saiten zum Klingen und wirken zeitgemäß, ohne irgendwelchen Trends hinterherzuhecheln. Die Songs schleichen sich lässig ins Ohr, die getragenen Melodien laden zumindest zum Mitsummen ein. Ein Konzept, das nach drei Alben seit '93 erst mit diesem vierten aufging: White Ladder entstand bereits selbst finanziert und hausgemacht Ende 1998 in seiner Londoner Wohnung, fürs eigene Label IHT. Doch ein Abnehmer ließ auf sich warten, bis -- angefacht durch ständiges Touren -- der Funke im Jahr 2000 übersprang und White Ladder zunächst in Irland, dann in Großbritannien rasant die Chartleiter emporkletterte. Keine Frage, dass Gray auch bei uns in Bälde jede Menge offene Ohren finden wird. --Claus Böhm
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 46 Bewertungen)
Feeling pur 5 von 5 Punkten
Hab diese CD geschenkt bekommen,kannte davor kein einziges Lied von David Gray,schon beim ersten Hören fand ich das Album atemberaubend-eine der besten CDs,die ich gehört hab
Meine absoluten Lieblingssongs sind Babylon,Sail away,This years love und Say Hello,Wave Goodbye
Eine CD zum Träumen und den Alltagssorgen entfliehen..einfach wunderschön
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 Modern Times
Bob Dylan
Audio CD, 25. August 2006 Verkaufsrang: 1647 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Fünf Jahre hat uns Bob Dylan auf neue Songs warten lassen und währenddessen mit allerlei Aufnahmen aus den Bootleg Series und der Neverending Tour bei Laune gehalten. Jetzt endlich legt Dylan ein souveränes, wundervolles Alterswerk vor, das sehr sehr nahe an die allerbesten Alben seiner langen Karriere heranreicht. Seine Band spielt meisterhaft, verglichen mit den rohen, blues-rockenden Live-Auftritten der letzten Jahre deutlich zurüchgenommen zugunsten eines entspannten, swingenden Roots-Sounds aus Folk, Blues, Country und Rock 'n' Roll wie man ihn von Love And Theft noch im Ohr hat. Dylans brüchige Stimme hat schon lange nicht mehr so gefühlvoll singen hören. Und dann die zehn Songs, von denen locker die Hälfte das Zeug zu ewigen Dylan-Klassikern hat: Sie sind noch besser geworden als beim Vorgänger - berührend, episch, herzzerreißend erzählt Dylan seine Geschichten. Ein fantastisches Dylan Album, das garantiert nicht nach Modernen Zeiten klingt. -- Hanno Güntsch
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 43 Bewertungen)
Modern Times machte mich zum Fan! 5 von 5 Punkten
Ich muß zunächst gestehen, daß ich jahrzehntelang mit Bob Dylan überhaupt nichts anfangen konnte. Für mich war er ein 60s Relikt, mit einer Gitarre unterm Arm und einer Mundharmonika in der Hand, der "Blowing In the Wind" dahin "näselt". Als ich nach Jahren wieder einmal eine Dylan CD im Laden in die Hand nahm, war es diese: Die "Modern Times"! Hätte seine neue CD anders geheißen, hätte ich sie vermutlich erneut ignoriert wie all ihre Vorgänger. Ich setzte die Kopfhörer auf und lauschte den Songs. Lied Nr.1 "Thunder On The Mountain"! Was für ein gewaltig rockender & toller Song, brilliant instrumentalisiert, perfekt produziert und von Dylans einstigem "nasalen Gesang" war nichts mehr zu hören. Das Album rockt unglaublich, ist aber auch gefüllt mit unglaublich schönen melancholischen Balladen. Dieses Werk ist einfach nur faszinierend. Ich griff gleich zu dessen Vorgänger seiner "Love & Theft" Platte und stellte total überrascht fest, daß diese ebenso wunderbar rockig und gefühlvoll ist wie die "Modern Times" und kaufte sie gleich mit. Mir erscheinen diese beiden Werke (obwohl einige Jahre Pause dazwischen liegen) wie ein Volume 1 & 2 zu sein. Man kann nicht nur eine besitzen und hören, es müssen beide im Wechsel in Ihrem Player landen. Wenn es Ihnen ähnlich ergehen sollte, dann kaufen sie sich doch gleich noch die Scheibe, die Dylan davor fertigstellte, nämlich die "Time Out Of Mind". Ebenfalls ein außergewöhnlich gutes Rock Album, daß zwar einen Hauch düsterer und trauriger ist wie die beiden letzten, aber genauso faszinierende Songs beinhaltet. Ein neuer, ganz anderer Dylan. Ich sah ihn anschließend auf der 2007er Tour, wo er sehr viel Material seiner letzten Veröffentlichungen live spielte und war außerordentlich begeistert von diesem großartigen Mann!
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 In Our Nature
Jose Gonzalez
Audio CD, 28. September 2007 Verkaufsrang: 1577 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
José Gonzalez präsentiert den langerwarteten Nachfolger seines Erfolgalbums "Veneer", mit dem er sich auf Anhieb an die Spitze der Neo-Folk-Bewegung katapultierte. Kein Wunder, denn die Songs des hochtalentierten Singer/Songwriters schwedisch-argentinischer Herkunft strahlen eine einzigartige Magie aus, die den Hörer schnell in ihren Bann zieht. Berücksichtigt man seine Vergangenheit in schwedischen Punkbands, macht die enorme emotionale Kraft, die Josés Musik freigesetzt, auf einmal Sinn. Die 10 neuen Songs auf "In Our Nature" wirken reinigend & belebend, sind schonungslos ehrlich & fokussiert. Seine Vorgehensweise ist geduldig, methodisch & konzentriert sich auf das Beleuchten melodiöser Details aus ungewohnten Perspektiven. Reinheit & Intensität des verträumt-akustischen Timbres aus Folk, Flamenco & Bossanova sowie des hypnotisierenden Klangs von Josés Stimme sind atemberaubend. Mit "In Our Nature" liefert José Gonzalez - wie nicht unerwartet - ein beeindruckendes Neo-Folk-Masterpiece voller Poesie & Intimität ab, dessen Standout-Tracks die erste Singleauskopplung "Down The Line", das energetische "Killing For Love", der Titeltrack, sowie sein unter die Haut gehendes Cover des Massive Attack-Klassikers "Teardrop" sind, das den Hörer erstarrt nach Worten suchen lässt & als zweite Single erscheinen wird.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
Besser gehts nicht! 5 von 5 Punkten
José González zeigt für mich auf beeindruckende Weise, wie lebhaft und modern Singer/ Songwriter-Musik sein kann. Die 10 Lieder klingen nicht nach langweiligem Muff und traurigem Traditionsgeklampfe, nein, die Musik ist entspannend ohne einschläfernd oder langweilig zu sein, sie ist rockig und groovig ohne hart zu klingen, die Meldodien gehen mir nicht aus dem Ohr. Und nach 100maligen Hören gefällt mir die Platte immer noch. José González ist der absolute Knaller. Ihr müsst Ihn Live sehen ...und die CD kaufen!
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Modern Times
Bob Dylan
Audio CD, 25. August 2006 Verkaufsrang: 1647 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Fünf Jahre hat uns Bob Dylan auf neue Songs warten lassen und währenddessen mit allerlei Aufnahmen aus den Bootleg Series und der Neverending Tour bei Laune gehalten. Jetzt endlich legt Dylan ein souveränes, wundervolles Alterswerk vor, das sehr sehr nahe an die allerbesten Alben seiner langen Karriere heranreicht. Seine Band spielt meisterhaft, verglichen mit den rohen, blues-rockenden Live-Auftritten der letzten Jahre deutlich zurüchgenommen zugunsten eines entspannten, swingenden Roots-Sounds aus Folk, Blues, Country und Rock 'n' Roll wie man ihn von Love And Theft noch im Ohr hat. Dylans brüchige Stimme hat schon lange nicht mehr so gefühlvoll singen hören. Und dann die zehn Songs, von denen locker die Hälfte das Zeug zu ewigen Dylan-Klassikern hat: Sie sind noch besser geworden als beim Vorgänger - berührend, episch, herzzerreißend erzählt Dylan seine Geschichten. Ein fantastisches Dylan Album, das garantiert nicht nach Modernen Zeiten klingt. -- Hanno Güntsch
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 43 Bewertungen)
Modern Times machte mich zum Fan! 5 von 5 Punkten
Ich muß zunächst gestehen, daß ich jahrzehntelang mit Bob Dylan überhaupt nichts anfangen konnte. Für mich war er ein 60s Relikt, mit einer Gitarre unterm Arm und einer Mundharmonika in der Hand, der "Blowing In the Wind" dahin "näselt". Als ich nach Jahren wieder einmal eine Dylan CD im Laden in die Hand nahm, war es diese: Die "Modern Times"! Hätte seine neue CD anders geheißen, hätte ich sie vermutlich erneut ignoriert wie all ihre Vorgänger. Ich setzte die Kopfhörer auf und lauschte den Songs. Lied Nr.1 "Thunder On The Mountain"! Was für ein gewaltig rockender & toller Song, brilliant instrumentalisiert, perfekt produziert und von Dylans einstigem "nasalen Gesang" war nichts mehr zu hören. Das Album rockt unglaublich, ist aber auch gefüllt mit unglaublich schönen melancholischen Balladen. Dieses Werk ist einfach nur faszinierend. Ich griff gleich zu dessen Vorgänger seiner "Love & Theft" Platte und stellte total überrascht fest, daß diese ebenso wunderbar rockig und gefühlvoll ist wie die "Modern Times" und kaufte sie gleich mit. Mir erscheinen diese beiden Werke (obwohl einige Jahre Pause dazwischen liegen) wie ein Volume 1 & 2 zu sein. Man kann nicht nur eine besitzen und hören, es müssen beide im Wechsel in Ihrem Player landen. Wenn es Ihnen ähnlich ergehen sollte, dann kaufen sie sich doch gleich noch die Scheibe, die Dylan davor fertigstellte, nämlich die "Time Out Of Mind". Ebenfalls ein außergewöhnlich gutes Rock Album, daß zwar einen Hauch düsterer und trauriger ist wie die beiden letzten, aber genauso faszinierende Songs beinhaltet. Ein neuer, ganz anderer Dylan. Ich sah ihn anschließend auf der 2007er Tour, wo er sehr viel Material seiner letzten Veröffentlichungen live spielte und war außerordentlich begeistert von diesem großartigen Mann!
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 Best of
Dozy,Beaky,Mick & Tich Dave Dee, Dozy,Beaky,Mick &Tich Dave Dee
Audio CD, 17. April 1996 Verkaufsrang: 1823 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
BEST OF
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Silly name but great sixties music 5 von 5 Punkten
This was not the only sixties group to have a silly name - Creedence Clearwater Revival was another that immediately comes to mind - and it didn't stop them making some upbeat, guitar-based rock music of really quality. It seems that they failed to make any impact in America, but they had thirteen hits in their native Britain between 1966 and 1969, many going high in the top ten.Their only number one hit was The legend of Xanadu, but Zabadak reached number two while Save me, Bend it and Hold tight all reached number four. All these hits plus all their lesser hits and a few misses are included here. Although most (but not all) of the songs are upbeat, fun songs, there is a remarkable variety of styles within this collection. Dave Dee Dozy Beaky Mick and Tich may well be the best British group of the sixties to fail in America. Although not up to the standard of the Beatles or the Rolling stones (who else was?), they were certainly as good as many British groups that did make it in America.
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 Schon So Lang '62-'92
Hannes Wader
Audio CD, 7. Juli 1992 Verkaufsrang: 2254 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
SCHON SO LANG 62-92
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Hannes Wader und mein Lebensweg 5 von 5 Punkten
Am mein erstes Hannes Wader Konzert 1973, ich war gerade 17 J., in der Stadthalle Osnabrück kann ich mich noch gut erinnern. Kerzen, Käfer vor der Halle, 70'er Jahre outfit.
Danach haben mich Hannes Wader und seine Musik nie wieder losgelassen. Im Jahr 1976 hörte ich durch Zufall im NDR Radio einen Bericht, wo eine Kommentatorin Hannes Wader als "Volkssänger" im Sinne bester Tradition beschrieb.
Drei Stücke auf dieser CD stehen für mich in der Tradition grosser deutscher Volkslieder, nicht zu verwechseln mit "Volksmusik". Hannes Wader hat auf der ebenfalls empfehlenswerten CD "Volkssänger" dieser grossen deutschen kulturellen Tradition Respekt und Zuneigung gezollt.
"Schon Morgen" könnte einmal ein wirkliches Volkslied werden, bzw. ist es für mich seit vielen Jahren.
"Heute hier, morgen dort" und "Hotel zur langen Dämmerung" halte ich ebenfalls für echte, aus langer Tradition erwachsene Volkslieder, wobei Volkslieder Bezug auf die reale Lebenssituation der Menschen nehmen und ihre tieferen Gefühle ausdrücken, ohne in Platitüden, wie in der sog. "Volksmusik" üblich, abzugleiten.
Es ist Hannes Wader gelungen, mit dieser CD Zusammenstellung einen Einblick in die seelische Gemütslage eines Großteils der jungen Generation der siebziger Jahre zu geben, wobei der Brückenschlag gelungen ist, diese Lieder zu zeitlosen und immer noch aktuellen "Klassikern" zu machen.
Daher sollte m.E. diese CD in keiner gut sortierten Sammlung fehlen.
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 The Best Of
LeAnn Rimes
Audio CD, 9. Februar 2004 Verkaufsrang: 2184 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
BEST OF
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
BEST of BEST ! 5 von 5 Punkten
Ich besitze dieses Album zwar erst seit einer woche, kann aber ruhigen gewissens schon meine bewertung abgeben...dieses best-of album von leann rimes ist wirklich klasse! es folgt ein hit nach dem nächsten...dabei kann man vor allem in den texten den unterschied und die fehlende oberflächlichkeit im vergleich zu britney, x-tina und co erkennen.
can't fight the moonligth, life goes on, how do I live, suddenly und vielleicht noch last thing on my heart, ein duett mit mädchenschwarm ronan keating, sind die in deutschland bekanntesten songs.
ich persönlich finde neben diesen auch noch commitment, one way ticket und we can super!
blue war leanns erste single, damals war sie 13, nachdem sie mit 11 ihren ersten plattenvertrag in der tasche hatte-hier ließ ihre damals schon außergewöhnliche stimme bereits großes versprechen...
mit 22 jahren und 7 alben an der zahl ( ! ) ein best-of album: RESPEKT !
Empfehlenswert.
Liebe Grüße Kilian.
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 Bring 'Em in
Buddy Guy
Audio CD, 11. November 2005 Verkaufsrang: 1989 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
BRING EM IN
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Buddy Guy in Hochform 5 von 5 Punkten
wenn es möglich wäre könnte man auch sechs Sterne vergeben.
Blues in Perfektion, selten habe ich ein durchgängig so gutes Blues-Album gehört.
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 My Blueberry Nights
Ost, Various
Audio CD, 11. Januar 2008 Verkaufsrang: 1322 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
MY BLUEBERRY NIGHTS / O.S.T.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
Einfach Spitze 5 von 5 Punkten
Hab mir den Film gleich als er in die Kinos kam angeschaut. Und er ist einfach toll. Norah Jones spielt einfach wunderbar. Auch ansonsten glänzt der Film von seinen restlichen Darstellern.Eine glanzleistung legt auch Reichel Weiz hin. War hin und weg von dem Film. Von der Musik mal ganz zu schweigen!! Paßt einfach hinten und vorne. Ist zu einer meiner Lieblings-CD`s geworden. Kann nur sagen: Holt euch die CD!
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 Shine
Joni Mitchell
Audio CD, 28. September 2007 Verkaufsrang: 3044 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
SHINE DIG
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 13 Bewertungen)
neues von joni mitchell 5 von 5 Punkten
alben von joni mitchell sind immer wieder und immer noch eine spannende angelegenheit. ihr musikalischer wandlungsprozeß hat sie über die jahre ihres schaffens nun also zu "shine" geführt.
großartiges songwriting (wer erwartet anderes); die unverwechselbare stimme der "späten" mitchell; die texte ein wenig rauher, aber in gewohnt lyrischer manier, einfangende musik, vorzugsweise (subjektiv!) als untermalung für einen ruhigen abend.
was andere bereits anmerkten - der einsatz der elektronischen elemente wirkt anfänglich mitunter diletantisch. (allerdings bin ich mir fast sicher, daß mitchell dies genau so haben wollte.) wie auch immer - nach häufigerem hören werden selbst diese klange stimmig.
nun, "shine" ist nicht "blue" oder "hejira" oder "court & spark" oder... wozu auch - diese alben gibt's schon. von joni mitchell. mit "shine" hat sie ein neues, anderes meisterwerk geschaffen.
"one week last summer", "if i had a heart", "hana", "night of the iguana", "shine", "if" - in meinen ohren schwerpunkte im stimmigen gesamtpaket
empfehlenswert!
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Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 15 Bewertungen)
Großartig, emotional, fesselnd 5 von 5 Punkten
Es war der großartige Jim Jarmusch Film ,Down By Law' der mich auf dieses Album und dadurch auf die Musik von Tom Waits gebracht hat. Das war 1985 und in dieser Hoch-Zeit der Popmusik war es schon ziemlich ungewöhnlich eine Platte zu hören, die zwar mit jeder Menge Geräusche unterlegt war, aber mit elektronischen Instrumenten so gar nichts am Hut hatte.
Spätestens bei song Nr. 2 (,Clap Hands') ist man von seiner Stimme gefangen, die trotz der Rauheit und Brüchigkeit jede Emotion authentisch vermitteln kann. Songwriterisch ist diese 19 song Kollektion sowieso von einer Qualität die sich bei vielen anderen Songwritern nicht einmal auf einem best of Album findet. ,Jockey Full Of Bourbon' und ,Tango Till They're Sore' sind die beiden songs die Jarmusch in Down By Law verwendete und die die trostlose - in schwarz weiss eingefangen - Stimmung, zu Beginn des Films, genial untermalen. ,Big Black Mariah' ist ein rumpelnder Honky Tonk Blues bei der Waits Stimme kanpp davor ist in den Wahnsinn abzudriften. ,Hang Down Your Head' ist eine wunderschöne Ballade - mindestens so gut wie ,Downtown Train', ,Time' ist ein song der bei mir immer weihnachtliche Stimmung erzeugt, und bei dem zartbesaitete Gemüter vielleicht so gar zu Weinen anfangen könnten - weil er so schön ist.
Ganz toll auch ,Walking Spanish' - ein dreckiger wütender Blues und vor allem das hysterisch gesungene ,Anywhere I Lay My Head' mit dem New Orleans Trauermarsch outro.
Eines der emotional packendsten Alben, das ich je gehört habe, mit genialen und ungewöhnlichen Arrangemenst bei denen man weiß: jedes noch so zufällig wirkende Ächzen, Knarren, Klappern oder Surren wurde ganz individuell und sorgfältig von Waits für den jeweiligen song ausgewählt. Marc Ribot hat übrigens laut eigenen Aussagen über die Aufnahmen zu dieser Platte und den Input den er von Waits dafür bekommen hat seinen eigenen unverwechselbaren Gitarrenstil entwickelt und der paßte zu diesen songs wie die Faust auf's Auge: minimalistisch, instensiv, diletantisch wirkend und trotzdem so perfekt; man kann es kaum beschreiben, man muß es hören.
Das, meine Damen und Herren, ist eine meiner 5 ,Insel-Platten'.
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