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| Gothic & Wave | Kundenmeinungen
Kurzbeschreibungen
Inhaltsangaben | |
 Dig,Lazarus,Dig!!!
Nick & Bad Seeds,the Cave
Audio CD, 29. Februar 2008 Verkaufsrang: 11841 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
DIG,LAZARUS,DIG
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Nick Cave & The Bad Seeds - Dig, Lazarus Dig!!! 5 von 5 Punkten
Mit viel Bass, viel Gitarre und wenig Klavier, den Gospelchor gleich komplett entsorgt läuft die neue Nick Cave & The Bad Seeds Platte auf den Hörer zu über einige sogar drüber. An Energie oder Wut hat es beim Schreiben und Aufnehmen wahrlich nicht gefehlt und insgesamt macht alles einen sehr bodenständigen Eindruck im Gegensatz zum detailversessenen No More Shall We Part und das ist auch irgendwie sehr angenehm. Der Titeltrack vom aktuellen Album ist hinlänglich besprochen, der Tiefpunkt ist für mich dann direkt Today's Lesson, was danach kommt ist einfach fantastisch bis großartig. Wem die ruhigen Sachen eher zusagen wird mit Jesus Of The Moon kurz vor Schluss seinen Höhepunkt des Albums finden, dass ich um es kurz zu machen nur als gelungen beschreiben möchte. |
 The Only One (Ltd.Collector'S Edition)
the Cure
Audio CD, 13. Mai 2008 Verkaufsrang: 5064 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 10 Bewertungen)
Oh I love what you do to my ears. 4 von 5 Punkten
Ein paar mal hören und es ist im Ohr aber bei Cure gehts noch besser.
4 auf einen streich 5 von 5 Punkten
ab mai werden bis september zu jedem 13. des monats eine neue single ausgekoppelt. der erste streich ist ein phantastischer, spritziger popsong aus dem hause cure. die nächste single wird "freakshow" sein... einige lieder feierten gerade auf "4tour" ihr debüt und begeisterten jetzt schon die herzen der fans! ich bin auf's kommende 13. album gespannt. in diesem sinne: oh i love, oh i love what you do to my heart, it's the best, oh yeah!
tipp: wer einen kleinen vorgeschmack möchte, sollte auf die internetseite von the cure (com) gehen. dort ist als intro der song als loop zu hören!
The Cure - The only Cure 5 von 5 Punkten
Eine wunderbare Single, die Lust auf mehr macht. Man kann gar nicht mehr aufhören die Songs zu hören. Schon allein die B- Seite lohnt den Kauf.
Belanglos 2 von 5 Punkten
Ach Robert, wie gerne würde ich etwas positives schreiben, aber zum x-ten Mal bin ich enttäuscht.
Nachdem ich Ende der 80er Jahre zum Cure-Fan mutiert war und so ziemlich alles haben mußte, was die Band heraus gebracht hatte, fragte ich mich dann im Laufe der Zeit warum mich seit der "Disintegration" nichts mehr so richtig vom Hocker gerissen hat.
Ich war sowieso nie der große Cure-Popsong-Fan, sondern stand und stehe mehr auf "Faith", "Pornography" und "Disintegration".
Melodien waren noch nie die Stärke von Herrn Smith und seinen Mannen, aber das machten sie mit Athmosphäre locker wieder wett.
Und genau die ist bei "Wish" - und gerade da auf den B-Seiten teilweise mehr als auf dem Album - noch halbwegs vorhanden, bei der "Bloodflowers" vielleicht auch noch, aber bei allen anderen Alben seitdem, also fast die kompletten 90er Jahre bis heute, für mich nicht mehr.
"The only one" und auch der zweite Titel klingen für mich irgendwie künstlich bemüht, Gesang, Bass und Gitarren kennen Fans nun auch zur Genüge, Synthis sind so gut wie gar nicht vorhanden und der Belltree will wohl an gute alte "Pictures of you" - Zeiten erinnern.
Alles in allem kranken für mich die meisten Titel seit den Spät-90ern daran, dass sie mich nicht mehr berühren, irgendwie belanglos sind.
Das mag anderen anders gehen, aber ein "Just like heaven" zeigt mir ja dass sie es zumindest mal konnten.
Ich hoffe das Album wird besser, wir werden sehen.
Als Tip wer es in meinen Augen deutlich besser macht, dabei frühe Cure, Joy Division, die frühen Simple Minds und Depeche Mode zitiert, sind derzeit "Dragons" mit "Here are the roses", wer also wie ich auf die dunklere Seite von Cure steht, sollte da mal reinhören.
Ist das "Wish", oder ? 5 von 5 Punkten
Da sind sie wieder. Wiedereinmal 4 Jahre hats gedauert, bis die nächste Cure Scheibe das Licht der Welt erblickt. Der Anfang wird gemacht von "the only One" bis dann bald (nach weiteren 3 Singles) deer neue Long-Player kommt.
Ich bin begeistert, Porl wieder mit an Board zu nehmen war ne gute Entscheidung. Die Gitarren klingen wunderbar, die Melodie ist schön & Roberts Stimme wie 92.
"NY Trip" könnte auch ne "wish" b-seite sein, es hört sich stark danach an (was Robert Smith auch selber sagt).
Bisher bin ich begeistert (auch was den Rest der Lieder angeht die man auf diversen Konzerten bereits genießen konnte)
Auf zum 13.Juni, mit "Freakshow" & "All kinds of Stuff"
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 Eisbrecher
Eisbrecher
Audio CD, 26. Januar 2004 Verkaufsrang: 12892 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Eisbrecher nennt sich das neue Baby der ehemaligen Megaherz-Mitglieder Alexx Wesselsky (Gesang) und Noel Pix (Keyboards), die mit Eisbrecher ihren ersten Rundling in die Verkaufsregale der CD-Händler stellen, und um die Gunst der Musikliebhaber zu buhlen. Was allerdings nicht so leicht werden dürfte. Stilistisch bewegt sich das Duo im Fahrwasser seiner ehemaligen Kollegen und fügt sich neben Gruppen wie Rammstein und Konsorten im Lager der Neuen-Deutschen-Härte ein, verziert seine Kompositionen jedoch verstärkt mit elektronischen Einlagen und poppigen Gothic-Ausflügen. Zwar ist die Produktion von Eisbrecher recht fett und gewaltig ausgefallen, wirkt allerdings etwas kalt und steril, was den Stücken einen recht leblosen und blassen Charakter verleiht. Auch die deutschen Texte sind eher bieder und platt ausgefallen. Trotzdem ist den Herren Wesselsky und Pix mit Eisbrecher ein ganz ordentlicher Einstand gelungen, der neben viel Licht allerdings auch einige Schatten aufwirft. Die Aufmachung im sensationellen Digipack und die beiliegende Bonus-DVD bieten einen zusätzlichen Kaufanreiz. Summa summarum macht das ein ganz nettes Album, nicht mehr, aber auch nicht weniger. Freunde von Megaherz, sowie EBM- und Gothic-Anhänger können hier eigentlich fast bedenkenlos zuschlagen. Unentschlossenen empfehlen sich als Anspieltipps der starke Opener "Herz steht still" sowie das hitverdächtige "Schwarze Witwe". --Armin Schäfer
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 21 Bewertungen)
Eisbrecher läßt das Eis schmelzen..... ;-) 5 von 5 Punkten
.
Zum ersten mal hörte ich von "Eisbrecher" im "Dark Sun" Club in SL.
Der Song "Schwarze Witwe" war's.
Ich habe mir darauf hin das Album "Eisbrecher" gekauft, und bin begeistert!
Klasse Texte, super Musik, gute Aufnahmequalität!
Ich kann das Album nur empfehlen.
( ...zumindest allen Liebhabern von Rock + Gothik )
Mein Favorit-Song: "Willkommen im Nichts"
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 Songs for the Last View Ltd.Edition(CD plus DVD)
Lacrimas Profundere
Audio CD, 27. Juni 2008 Verkaufsrang: 1473 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Die Chartbreaker Lacrimas Profundere entführen den Hörer mit "Songs for the last view" erneut in eine melancholische Welt. Ihr neuestes Werk ist ein wirbelnder Strom an kraftvollen, düsteren und anmutigen Songs, einer Überdosis Melancholie und schmutzigen Riffs, die den Gothic Rock ein weiteres Stück näher an die Perfektion heranbringen. Meisterhaft versteht es die Band, die Songs genau zwischen treibendem Rock und sanfter Schwermütigkeit anzusiedeln. Der tiefe und kraftvolle Gesang des neuen Frontmanns Rob Vitacca gibt den Liedern den letzten Schliff zur Einzigartigkeit. Veredelt wurde der Klang des neuen Albums von John Fryer (u.a. HIM, Nine Inch Nails, Depeche Mode,...) und Roger Lian (Papa Roach, Creed, Pantera etc.) Mit "Songs for the last view", ihrem bislang besten Album, bieten Lacrimas Profundere den perfekten Soundtrack für Düsterherzen und legen schon jetzt das Goth-Highlight des Jahres vor.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 9 Bewertungen)
Alles andere ist Kindergarten! Ein Meisterwerk 5 von 5 Punkten
Vor zwei Jahren haben Lacrimas Profundere mit -Filthy Notes For Frozen Hearts- den ganz großen Wurf gelandet. Das vom NIN-Produzenten John Fryer veredelte Album stieg nicht nur in die Charts ein, sondern zog auch diverse, lukrative Touren nach sich. Nach Veröffentlichung dieses Albums tourte die RocknSsad Crew nämlich mit Lacuna Coil und Apoclyptica durch die Lande und spielte wohl auf JEDEM coolen Festival in ganz Europa! Gigs in Spanien, Estland, England, Irland, Schottland, den Niederlanden, der Schweiz, Belgien und viele mehr folgen und etableirten die Truppe zu den Geheimfavortien auf den GothRock Thron! Können die Jungs das Niveau des Vorgängers halten, oder gar das unmögliche, Filthy Notes toppen? JA, sie können- und wie! Nach dem kurzen, titelgebenden Intro schallt das geniale A PEARL - das übrigens als downloadsingle den bislang unveröffentlichten Track -The love that doesn}t care-enthält durch die Speaker und gibt gleich die Marschrichtung des Albums vor. GothRock par excellence. Wieder hat man mit John Fryer zusammen gearbeitet und ein Album produziert, das angenehm ins Ohr geht und in der Schnittmenge aus Sisters Of Mercy, The 69 Eyes und HIM liegt jedoch ausschließlich die Stärken genannter Bands vereint und wo besagte Bands in der Kurve aus Angst vom Gaspedal gehen, treten Lacrimas richtig durch. Schon besagte Single hat deutliches Hitpotential, steht aber dem nachfolgenden "The Shadow I Once Kissed", dem doomigen "Veins" und nach vorne preschenden "We Shouldn't Be Here" in nichts nach. Dann folgt wohl der bemerkenswerteste Song in der Karriere von LP, nein der bemerkenswerteste Song seit es GothRock gibt überhaupt: AND GODS OCEAN nimmt dich mit auf eine Reise, die du nie wieder vergessen willst. Hört einfach selbst und ihr werdet wissen was ich meine. Rob brilliert mit seinen Vocals und die Band baut einen Spannungsbogen auf der seines gleichen sucht und Oliver N.Schmid schon jetzt in eine Liga wie Greg Macintosh und Johan Edlund stellt. Nämlich zu den besten seines Fachs. Doch das Album ist noch nicht fertig, das ebenfalls singletaugliche "Dear Army" rockt kräftig nach vorne und das abschließende "While" steigert sich bis zum Ende hin immer härter und zum Schloss kommt sogar die Doublebass durchgehämmert. Die beiden rockigen "Suicide Sun" und "Lullaby For A Weeping Girl", bilden das Sahnehäubchen und "Sacrificial Lamb" ist ein Song wie ihn eben nur LACRIMAS PROFUNDERE schreiben können. Das beste Werk der Jungs bislang und für diesen Preis inkl. der 4 Klasse Bonus Songs und der DVD die ein super cooles Livekonzert, Studioimpressionen und neben dem Video auch noch ein 15 minütigen Tourmovie enthält ein Schnäppchen der besonderen Art! KAUFEN und alles andere in die Ecke werfen! FANTASTISCH!!!
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 Wahrheit Oder Pflicht
Oomph!
Audio CD, 24. Mai 2004 Verkaufsrang: 2619 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
WAHRHEIT ODER PFLICHT
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 23 Bewertungen)
Ein gutes Album der Rockband "Oomph!". 5 von 5 Punkten
Als erstes mal hörte ich von "Oomph!" im Zusammenhang mit Rammstein.
Nach dem Besuch der "Oomph!" - Homepage war mir die Band bereits ein Begriff. Dann kam ich billig an die Single "Gekreuzigt 2006" und war begeistert von dieser CD. Als ich dann dem guten, alten simbacher Plattenladen wiedermal einen Besuch abstattete, kaufte ich mir das hier bewertete Album zum Preis von ca. 7 ¬, Genosse.
Als ich es mir dann zu Hause zum ersten mal anhörte, war ich erfreut, gute Musik zu hören.
Besonders gute Songs auf diesem Tonträger sind meiner Meinung nach:
1. "Augen auf!"
2. "Tausend neue Lügen"
4. "Sex hat keine Macht"
5. "Brennende Liebe"
Genosse, dies war der Report von Wladimir Gulag. KPD
AUSGEZEICHNET!
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 Pornography (Remastered)
the Cure
Audio CD, 20. September 2005 Verkaufsrang: 9322 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
PORNOGRAPHY REMASTERED
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 7 Bewertungen)
Bedrückend. Verstörend. Depressiv - Goth Rock at it's best! 5 von 5 Punkten
"It doesn't matter if we all die!" - Schon die Eröffnungszeile zu The Cures 1982er Machwerk 'PORNOGRAPHY' lässt einen verstört staunen. Gut, die Gruppe gehörte lyrisch gesehen nie zu den fröhlichsten und lebensbejahenden, dennoch, ein derartiges Programm war man trotzdem nicht gewohnt. "Waiting for the death blow"? Robert Smith, sie sind beängstigend. 'PORNOGRAPHY' ist während einer sehr düsteren Schaffensphase der Goth Rocker entstanden, die sich eindeutig von den frühen naiv-alternativen Nummern und den späteren, verspielten und experimentellen Alben unterscheidet, und das nicht nur textlich.
Das Album wird durchgehend von einem sehr beklemmenden Synthie-Drum-Beat begleitet, unter dem sich teils verwirrende, wehleidige, teils aber auch sehr einfach gehaltene Gitarrenmuster bewegen. Die Drums sind tragen einen nicht unwesentlichen Teil zur Atmosphäre bei. Hart und beissend bei Songs wie 'ONE HUNDRED YEARS' oder 'THE HANGING GARDEN', zurückhaltend und bedrohlich bei 'SIAMESE TWINS', dann wieder donnernd und erdrückend bei 'COLD'. Die Rhytmussektion lädt diesmal sicher nicht zum Wohlfühlen ein. Unterstrichen wird das stellenweise von den sehr genauen Basslinien oder dröhnenden Synthieflächen, die eine unglaublich dichte Endzeitstimmung erzeugen, wie man sie wohl nur Anfang der 80er empfinden konnte. Über all dem schwebt die klangende Stimme von Robert Smith, die diesmal weit verlorener wirkt, als man es sonst gewohnt ist. Eine bilderbuchartige Albtraumszene.
Nach mehrmaligen Hören kristallisiert sich 'A STRANGE DAY' als absolutes Highlight heraus. Das verspielte Riff im Refrain stellt einen hervorragenden Kontrast zur klinischen Atmosphäre, die von Drums und Synthies erzeugt wird dar, und auch der Gesang wirkt eine Spur weniger wehleidig, als in den anderen Songs.
Ganz klar, 'PORNOGRAPHY' ist alles andere als Gute-Laune Musik. Verstörend, beängstigend und nihilistisch, aber trotzdem auf ihre Art und Weise ein ganz besonderes Kleinod im Back Katalog der Gruppe. Nichts für den Alltag, aber ein Must Have im Plattenschrank für die gewissen Momente, an denen man im Selbstschmerz versinken möchte. Ganz gemäß dem Ende: "Find a sickness, find a cure!"
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 Dark Passion Play
Nightwish
Audio CD, 28. September 2007 Verkaufsrang: 2307 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
DARK PASSION PLAY
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 221 Bewertungen)
Anette, gut gemacht! 5 von 5 Punkten
Die neue Frontfrau Anette Olzon macht ihre Sache wirklich gut.
Der Sound der Band klingt bombastisch wie zuvor.
Der Opener The poet and the pendulum" pustet einen gleich weg!
Ein klasse Song, der mit massiv Bombast unterstützt durch einen perfekten, glasklaren Sound vorangetrieben wird.
Die Songs auf Dark Passion Play" sind ausgereift, abwechselungsreich und verspielt.
Nightwish schrecken vor kleinen Experimenten, bis hinein in den Folkbereich nicht zurück.
13 Songs die 5 Sterne für gelungen verdient haben!
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 Spectators
Wolfsheim
Audio CD, 7. April 2003 Verkaufsrang: 1294 Gewöhnlich versandfertig in 10 bis 12 Tagen.
SPECTATORS
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
Das beste Album ever!! 5 von 5 Punkten
Das Album Spectators von Wolfsheim ist einfach das geilste Album was ich je zu hören gekriegt habe!
Jedes, aber auch wirklich jedes Lied auf diesem Album ist einsame Spitze!
Wer hier nicht zugreift ist selber Schuld!
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 Lest We Forget - The Best Of
Marilyn Manson
Audio CD, 27. September 2004 Verkaufsrang: 4850 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Zu Rilkes Malte Laurids Brigge.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 18 Bewertungen)
Ein logischer Querschnitt 5 von 5 Punkten
Der einzig ernst zu nehmende Schockrocker und Künstler im Musikgeschäft fasst sein vorläufiges Vermächtnis zusammen und bringt seinen Fans mit "Lest We Forget" eine Best Of Scheibe mit 18 Tracks, die nahezu alle veröffentlichten Singles des extravaganten Musikers, die zwischen 1994 und 2003 das trübe Licht der Welt erblickten, auf einer CD vereinen. Wer es etwas genauer wissen möchte, der lese weiter:
Die ältesten Songs auf "Lest We Forget" sind 'Lunchbox' und 'Get Your Gunn' vom offiziellen Debütalbum "Portrait Of An American Family". Vom folgenden Release "Smells Like Children" hat es einzigst das erfolgreiche Eurythmics Cover 'Sweet Dreams (Are Made Of This)' geschafft. Mit dem düster-aggressiven Tanzflächenfüller 'The Beautiful People', 'The Reflecting God' und 'Tourniquet' haben es drei Songs der "Antichrist Superstar" Ära zum Best-Of-Status gebracht und das recht poppige "Mechanical Animals" steuert neben 'The Dope Show' noch 'Rock Is Dead' bei. Chronologisch dazwischen liegt die Single 'Long Hard Road Out Of Hell', die 1997 eigens für den Film Spawn aufgenommen wurde. Die aktuellere Ära, beziehungsweise die Zeit nach dem Jahrtausendwechsel bringt dem Hörer 'The Fight Song', 'The Love Song', 'Disposable Teens' und 'The Nobodies' vom Goldalbum "Holy Wood". Man sieht also, wo vorsichtig die Schwerpunkte gesetzt werden. Vom letzten Album "The Golden Age Of Grotesque", welches das letzte Studiozeichen vor Marilyn Mansons aktueller Scheibe "Eat Me, Drink Me" darstellt, haben sich 'mOBSCENE', der bereits zuvor im steten Airplay befindliche Coversong 'Tainted Love', 'This Is The New Shit' und '(s)AINT unter die ruhmreichen Kandidaten gesellt. Noch aktueller als eben genannte Titel ist jedoch die 2004er Single und Depeche Mode Coversong 'Personal Jesus'.
Ob das nun die 18 besten Songs in Brian Warners Karriere sind oder nicht, hängt sicher sehr vom eigenen Geschmack ab. Was fest steht, ist, dass sie alle trotz der unterschiedlichen Entstehungszeiten sehr gut harmonieren und auch hätten ein eigenes Album abliefern können. Fest steht für mich außerdem noch, dass Marilyn Manson Speerspitze des Industrial sind und wie keine andere Band Sex, Gesellschaftskritik, Show und tanzbare Musik zu einer Einheit verbinden. Wer es nicht glaubt, sollte sich von "Lest We Forget" überzeugen lassen. Der Sampler bietet einen guten Einstieg in das Schaffen der Amis oder viel mehr des Amis und schafft die Grundlage, um sich auch mit weniger zugänglichen Songs des Schockrockers auseinanderzusetzen.
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 Anthems for the Damned
Filter
Audio CD, 6. Juni 2008 Verkaufsrang: 14414
Das brandneue Studio-Album der US-Rocker!!! Die Band um Frontmann Richard Patrick (ex. Nine Inch nails) mit Ihrem mittlerweile 4. Studioalbum!
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Filter filterd 5 von 5 Punkten
Es ist ja immer so. Fans sind so verschieden. Jeder liebt nun mal ein anderes Element einer Band. Wenn dann ein Element bei einer Platte überwiegt, sind die Fans des anderen Elements sauer. Das finde ich okay. Ich liebe diese CD. Sie entspricht meiner Hoffnung, wohin sich Filter weiterentwickeln sollten. Das man mit 20zig andere Musik macht als mit 40, ist doch klar. Und es gibt wenige die die Heterogenität ihrer Musik so kultivieren können wie z.B. Steve Wilson (porcupine tree VS no man). Filter ist supergut und nach wie vor sehr originell.
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Anthems for the Damned
Filter
Audio CD, 6. Juni 2008 Verkaufsrang: 14414
Das brandneue Studio-Album der US-Rocker!!! Die Band um Frontmann Richard Patrick (ex. Nine Inch nails) mit Ihrem mittlerweile 4. Studioalbum!
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Filter filterd 5 von 5 Punkten
Es ist ja immer so. Fans sind so verschieden. Jeder liebt nun mal ein anderes Element einer Band. Wenn dann ein Element bei einer Platte überwiegt, sind die Fans des anderen Elements sauer. Das finde ich okay. Ich liebe diese CD. Sie entspricht meiner Hoffnung, wohin sich Filter weiterentwickeln sollten. Das man mit 20zig andere Musik macht als mit 40, ist doch klar. Und es gibt wenige die die Heterogenität ihrer Musik so kultivieren können wie z.B. Steve Wilson (porcupine tree VS no man). Filter ist supergut und nach wie vor sehr originell.
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 Ha! Ha! Ha!
Ultravox
Audio CD, 11. Juli 2006 Verkaufsrang: 2187 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Ja!Ja!Ja! 5 von 5 Punkten
"Ha!Ha!Ha! wurde seinerzeit vom Musik Express zu einer der dreißig wichtigsten Platten der 70er Jahre gekürt und das vollkommen zu Recht. So etwas wie den Opener "Rockwrok" hatte man bis damals nicht gehört, laut, schrill, aber irgendwie verdreht. Überhaupt waren Ultravox! (noch mit ! und John Foxx) auf der ersten Seite wesentlich lauter als auf ihrem Debüt. Die zweite Seite ist zwar ruhiger, aber nicht schlechter.
Das Ultravox!-Universum fasst der Song "Distant Smile" zusammen. Ein ruhiger, fast lyrischer/mystischer Anfang ohne Text, aber mit Stimme und urplötzlich geht aber richtig der Punk ab. Aber Punk war eben nur die eine Seite von Ultravox!. Das abschließende "Hiroshima Mon Amour" ist einfach wunderschön.
Wichtig: Die ersten drei Platten haben mit dem Hausfrauenpop ab "Vienna" ohne John Foxx, aber mit Midge Ure, nicht das geringste zu tun.
Diese CD liefert Bonusstücke mit, von denen die kratzige Alternativversion von "Hiroshima..." alle anderen überragt.
Unbedingt empfehlenswert.
Na endlich............ 5 von 5 Punkten
Lange waren die Frühwerke von Ultravox! in Deutschland vergriffen, jetzt gibt es sie endlich wieder. Soundtechnisch stark verbessert und ein sehr schönes Booklet-Artwork sowie die Bonus-Tracks mit zum Teil noch nicht auf CD erhältlichen Songs machen diese CD zu einem Erlebnis für alte Fans und neue Hörer.
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Spectators
Wolfsheim
Audio CD, 7. April 2003 Verkaufsrang: 1294 Gewöhnlich versandfertig in 10 bis 12 Tagen.
SPECTATORS
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
Das beste Album ever!! 5 von 5 Punkten
Das Album Spectators von Wolfsheim ist einfach das geilste Album was ich je zu hören gekriegt habe!
Jedes, aber auch wirklich jedes Lied auf diesem Album ist einsame Spitze!
Wer hier nicht zugreift ist selber Schuld!
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Lest We Forget - The Best Of
Marilyn Manson
Audio CD, 27. September 2004 Verkaufsrang: 4850 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Zu Rilkes Malte Laurids Brigge.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 18 Bewertungen)
Ein logischer Querschnitt 5 von 5 Punkten
Der einzig ernst zu nehmende Schockrocker und Künstler im Musikgeschäft fasst sein vorläufiges Vermächtnis zusammen und bringt seinen Fans mit "Lest We Forget" eine Best Of Scheibe mit 18 Tracks, die nahezu alle veröffentlichten Singles des extravaganten Musikers, die zwischen 1994 und 2003 das trübe Licht der Welt erblickten, auf einer CD vereinen. Wer es etwas genauer wissen möchte, der lese weiter:
Die ältesten Songs auf "Lest We Forget" sind 'Lunchbox' und 'Get Your Gunn' vom offiziellen Debütalbum "Portrait Of An American Family". Vom folgenden Release "Smells Like Children" hat es einzigst das erfolgreiche Eurythmics Cover 'Sweet Dreams (Are Made Of This)' geschafft. Mit dem düster-aggressiven Tanzflächenfüller 'The Beautiful People', 'The Reflecting God' und 'Tourniquet' haben es drei Songs der "Antichrist Superstar" Ära zum Best-Of-Status gebracht und das recht poppige "Mechanical Animals" steuert neben 'The Dope Show' noch 'Rock Is Dead' bei. Chronologisch dazwischen liegt die Single 'Long Hard Road Out Of Hell', die 1997 eigens für den Film Spawn aufgenommen wurde. Die aktuellere Ära, beziehungsweise die Zeit nach dem Jahrtausendwechsel bringt dem Hörer 'The Fight Song', 'The Love Song', 'Disposable Teens' und 'The Nobodies' vom Goldalbum "Holy Wood". Man sieht also, wo vorsichtig die Schwerpunkte gesetzt werden. Vom letzten Album "The Golden Age Of Grotesque", welches das letzte Studiozeichen vor Marilyn Mansons aktueller Scheibe "Eat Me, Drink Me" darstellt, haben sich 'mOBSCENE', der bereits zuvor im steten Airplay befindliche Coversong 'Tainted Love', 'This Is The New Shit' und '(s)AINT unter die ruhmreichen Kandidaten gesellt. Noch aktueller als eben genannte Titel ist jedoch die 2004er Single und Depeche Mode Coversong 'Personal Jesus'.
Ob das nun die 18 besten Songs in Brian Warners Karriere sind oder nicht, hängt sicher sehr vom eigenen Geschmack ab. Was fest steht, ist, dass sie alle trotz der unterschiedlichen Entstehungszeiten sehr gut harmonieren und auch hätten ein eigenes Album abliefern können. Fest steht für mich außerdem noch, dass Marilyn Manson Speerspitze des Industrial sind und wie keine andere Band Sex, Gesellschaftskritik, Show und tanzbare Musik zu einer Einheit verbinden. Wer es nicht glaubt, sollte sich von "Lest We Forget" überzeugen lassen. Der Sampler bietet einen guten Einstieg in das Schaffen der Amis oder viel mehr des Amis und schafft die Grundlage, um sich auch mit weniger zugänglichen Songs des Schockrockers auseinanderzusetzen.
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 The Downward Spiral
Nine Inch Nails
Audio CD, 26. April 1995 Verkaufsrang: 14525 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Nine Inch Nails sind ein ziemlich ungewöhnliches Phänomen, wenn man bedenkt, was sie mit nur so wenigen Studioaufnahmen erreicht haben. The Downward Spiral, NIN's zweites Album mit voller Länge, ist genau so vollgepackt mit Gift und Galle wie Pretty Hate Machine und die EP Broken -- hat aber auch ein ebenso solides Standbein im Popmusik-Bereich -- was die Popularität von Nine Inch Nails weitgehend erklärt. Die größte Anerkennung verdient die down-tempo Single "Closer", die eine der meist gespielten Singles aller Tanz-Clubs bleibt. Aber zum größten Teil ist das Album voll mit schweren Beats und aggressiven Gitarren -- industrial music mit einem Pop-Zusatz. Diese sympathische Kombination ist es, die Trent Reznor zu einer eigenständigen Größe macht und ihn so wahnsinnig populär werden läßt, während der größte Teil der industrial music seinen Status als Subkultur behält. Genevieve Williams
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 25 Bewertungen)
Eines der wichtigsten und besten Alben der 90er 5 von 5 Punkten
Das hier ist Trents zweitbestes Album direkt nach dem epischen Meisterwerk (diese Bezeichnung ist mittlerweise leer gelutscht, doch treffender ließe es sich kaum beschreiben) "The fragile". (1999) Während Trent auf seinem 1989 erschienenen Debütalbum "Pretty hate machine" seinen Hass gegen die Welt und die Menschheit sprühend vor jugendlicher Energie und auch Naivität musikalisch vertont, richtet sich nun dieser Hass vorallem gegen sich selbst. Die Abwärtsspirale trägt den Hörer an einen dunklen und unerforschten Ort. Zuerst mag man sich dort nicht wohlfühlen; manche mögen auch Angst und Abscheu zugleich in sich regen spüren. Doch legt sich erstmal der erste Schock, bemerkt der Hörer all die wundersamen Schätze, die man finden kann, wenn man die Augen (oder in diesem Fall Ohren) offen hält. Und bei seiner Suche nicht aufgibt.
Trent weiß gekonnt wahre Brutalität und Schmerz in seine Musik einzubinden, ohne dass es jemals gespielt-dramatisch wirkt. Die Thrash Metal-Bands, die die lautesten Gitarren und die lautesten Brüller haben, mögen einem direkt in den Magen prügeln, aber Trent trifft mit diesem Werk den empfindlichsten Nerv der gequälten, menschlichen Seele. Schade, dass heutzutage solche qualitativ hochwertige, ehrliche Musik rar geworden ist. "The downward spiral" wird oft der Industrial-Schublade zugewiesen, aber es ist ein eigenes Genre. Auf jeden Fall fernab des Mainstreams und absolute Geschmacksache, aber über die Brillianz und das unglaubliche Talents des Mannes lässt sich nicht streiten. Wer anderes behauptet, hat sowieso keine Ahnung. ;)
Anspieltipps (Obwohl man das Album AM STÜCK genießen sollte):
March of the pigs (Trocken, brutal)
Closer (Sexy, melodiös)
Ruiner (Melodiöser Lärm, genial!)
The becoming (Verstörend, weniger eingängig)
A warm place (Warm, sehnsüchtig)
Reptile (Erotisch, sehr langsam)
Hurt (berührend, aufwühlend, depressiv)
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 Völkerball (DVD + CD / DVD-Package)
DVD, 17. November 2006 Verkaufsrang: 4805 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Rammstein - Vlkerball 2 DVDs
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 40 Bewertungen)
KAUFEN! KAUFEN! KAUFEN! 5 von 5 Punkten
Das ist ja unglaublich. Ich hatte gestern die DVD/CD Box erhalten und mir gleich die DVD angesehen. DER OBERHAMMER! Es gibt zur Zeit keinen besseren Live Mitschnitt auf dem Markt, zumindest kenne ich keinen. Ich wage zu sagen, es übertrifft den Queen-Live at Wembley Mitschnitt um Längen! Unglaubliche Athmosphäre, geiler Sound (dreht einfach auf Laut und lasst euch mitreissen und sucht hier nicht nach Fehlern beim Abmischen, die gibt es nämlich nicht wirklich!) und natürlich, wie bei Rammstein üblich, geile Show. Die DVD ist jeden Cent wert!
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 Verehrt und Angespien
In Extremo
Audio CD, 30. August 1999 Verkaufsrang: 2957 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
VEREHRT UND ANGESPIEN
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 41 Bewertungen)
Bestes In Extremo Album, dass es je gab! 5 von 5 Punkten
Hallo,
Die Kriterien dieses Albums sind von unerreichten Ausmaßes...
In Extremo sind einfach nur gut!
Jedes dieser Lieder auf dem Album ist ihr Gewicht in Gold wert!;-)
Besser als andere neuere Alben (Ich will keine Namen nennen)!
Wer ein Mittelalter Rockfan ist, sollte sich dieses Album nicht entgehen lassen!
Es ist für jeden etwas dabei, Angefangen mit Liedern, in denen der Dudelsack ein Solo hat, über Lieder, die eher ROCK sind bis hin zum Lied, dass nur mit Dudelsack und Mittelalterlichen Instrumenten gespielt wird!
Und lassen Sie sich nicht von 2mal "Herr Manelig" täuschen!
Das eine Mal ist es etwas rockiger, dass andere mal etwas Mittelalterlicher!
Also: KAUFEN!
Es lohnt sich wirklich!
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 Velocifero
Ladytron
Audio CD, 30. Mai 2008 Verkaufsrang: 9867 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Mit ihrem vierten Album "Velocifero" ("Tempobringer") verfolgen Ladytron ihre eigene musikalische Version weiter und gehen über die Grenzen des elektronischen Genres hinaus. Das Album spiegelt die Unermüdlichkeit wider, mit der Ladytron über die letzten Jahre ausgiebig getourt sind - es ist Widerstand gegen den Stillstand. "Velocifero" führt den Hörer durch ein großes Spektrum an Gefühlen, von empfindsam und fröhlich ("Tomorrow") bis unverblümt und leidenschaftlich ("Deep Blue"). Songs wie "Predict The Day" mit seinen schroffen Gitarren zeigen die Rock-Einflüsse so deutlich wie nie zuvor. Das neue Album produzierten Ladytron selbst und mit Hilfe von Vicarious Bliss (Ed Banger Records) und Alessandro Cortini (Nine Inch Nails). Die vielseitige, rhythmische Palette und die Vielschichtigkeit von Effekten und Synthesizern beweisen, dass irreführende Vergleiche endgültig fehl am Platz sind.
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Weiterentwicklung und zwar in die richtige Richtung 5 von 5 Punkten
Endlich mal wieder ein elektronisches Album, das überzeugt. Es enthält wirklich fantastische Melodien, außergewöhnliche Songstrukturen und vor allem Seele. Der Gesang erzeugt Gänsehaut und die Grundstimmung erscheint melancholisch, aber nie verzweifelt. Danceeinflüsse treffen auf Indiegitarren und verschmelzen zu einen einmaligen Klangerlebnis. Highlights sind meinerseits die houseorientierten Songs "Runaway", "Deep Blue", das experimentelle "Versus", das süchtigmachende "They Gave You A Heart..." und "Tomorrow", sowie die rockigen Nummern "Seasons Of Illusions" und "Im Not Scared". Der Gesang hat sich dabei deutlich verbessert, kann einen von der Intensität schon fast zu Tränen rühren. Die Sounds wirken immer einfallsreich und originell, was man im elektronischen Bereich nicht mehr so oft behaupten kann. Ladytron haben ihren Weg gefunden und öffnen sich neuen Einflüssen. Eine verdammt große Überraschung beschert uns die englisch- bulgarische Band dieses Jahr. Ein wunderschönes Album, das süchtig macht!
Weitere Kundenmeinungen |
 The Jewels
Einstürzende Neubauten
Audio CD, 25. April 2008 Verkaufsrang: 1287 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Alles wieder gut 5 von 5 Punkten
Na also, geht doch!!! Die Stücke sind zwar nicht neu, sondern waren vorher bereits einer Reihe von Supportern zugänglich, aber wie Bargeld schreibt - Eureka - that}s it! Kurze, intensive Stücke, coole Titel selten länger als 2-3 Minuten, kreativ - alles gesagt, alles wieder gut! |
 Horror Vacui (Buch)
Asp, A. F. Spreng
Zubehör Verkaufsrang: 10326
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Wunderschön 5 von 5 Punkten
Romantische, düstere, traurige, gequälte Texte voller Emotionen und Bilder kennt der Fan schon lange von ASP, womöglich bringt dieses Buch so manch anderen Neugierigen auf den Geschmack. Die Texte sind nicht zu vergleichen mit den üblichen Songtexten, sondern man merkt fast jeder Zeile an, wie viel Arbeit und Liebe in sie geflossen ist, bis Versmaß, Reim und Aussagekraft eine perfekte Symbiose miteinander eingegangen sind.
Die Erläuterungen von Alexander Spreng, Sänger der Band, sind sehr informativ. Sie verraten, was ihn beim Texten bewegte, was er beim Singen dieses Textes heute noch fühlt. Doch immer lassen die Erläuterungen dem Leser genug Raum, seine eigenen Entdeckungen zu machen und seine ganz persönliche Interpretation zu wagen. Manchmal ist der Text nur eine kurze Erläuterung zu Strophenzahl oder anderen Varianten, manchmal erzählt er wiederum eine Geschichte um die Entstehung.
Dabei wird mancher überrascht sein, wie witzig, locker, ironisch und gelöst Alexander Spreng schreibt. Schließlich bestehen immer noch viele Vorurteile gegenüber dem Genre der Gothic-Musik - auch auf diese Vorurteile geht der Autor in seiner Einleitung ein.
Horror Vacui" ist für jeden Fan der Band, der schon immer mehr über die Hintergründe der verschiedenen Texte erfahren wollte, Pflicht. Aber auch Leser, die bisher noch nie mit der Musik der Band in Berührung gekommen sind, werden an diesem Buch Freude haben, denn in erster Linie sind die Texte wunderschöne Gedichte, in denen man sich verlieren kann.
Auch die schöne Aufmachung macht das Buch zu einem Schmuckstück in jedem Buchregal.
Der geniale, tiefschwarze ASP! 5 von 5 Punkten
Ein Meilenstein von Buch in das ich mich verliebt habe. Es sprudelt nur so vor Eigendynamik, Persönlichkeit und wunderschönen Songtexten die auch ohne Musik sehr malerisch und voller Seele sind. Eine hohe Kunst der Lyrik und Literatur, dieses Buch gehört zu recht in ein Schutzdeckchen!
So ein wunderschönes Buch ... 5 von 5 Punkten
... habe ich selten in den Händen halten dürfen.
Allein der Umschlag und die ersten Seiten sind schon ein Erlebnis.
Die Gestaltung des ganzen Buches ist unheimlich liebevoll geschehen
und auch die Kommentare sind aufschlussreich,
informativ & bringen einen teilweise zum Schmunzeln.
Das Buch ist nicht nur etwas für Hardcore Fans, sondern für alle.
Hier wird eine Geschichte erzählt, die man sonst gehört hat.
Hört man sie beim Lesen, hat man das Gefühl wirklich dabei zu sein.
Ein Hauch von Düsternis und Romantik 5 von 5 Punkten
Den perfekten Spagat zwischen Düsternis und Romantik sind wir von Asp seit jeher gewöhnt, aber diesmal hat er sich selbst übertroffen. Allein schon das Atwork verursacht wohlige Schauer. Gleichzeitig einfach gehalten, irgendwie unbeschreiblich schön und absolut Zeitlos.
Mit sehr intimen Worten eröffnet uns Herr Spreng, was ihn zu seinen Texten bewogen hat. Dabei lässt er dem Fan jedoch genügent Spielraum, sich in seinen eigenen Interpetationen zuverlieren.
Ein besonderes Highlight sind einige wenige Gastautoren. Diese kleinen Akzente lassen diese Buch noch persönlicher erscheinen.
Für mich persönlich wahrhaftig ein Meisterwerk! Aber auf jeden Fall ein besonderes schmuckes Stück in jeder Büchersammlung. |
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