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| Musicals, Filmmusik | Kundenmeinungen
Kurzbeschreibungen
Inhaltsangaben | |
 The Darjeeling Limited
Ost, Various
Audio CD, 4. Januar 2008 Verkaufsrang: 12391 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
DARJEELING LIMITED
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Großartiger Soundtrack 5 von 5 Punkten
Mit dem Soundtrack von Darjeeling Limited zeigt Wes Anderson erneut, dass er nicht nur in der Lage ist großartige Filme zu drehen, sondern dass es ihm auch immer wieder gelingt, Bilder und Musik großartig aufeinander abzustimmen. Wie schon bei the Royal Tenenbaums handelt es sich auch bei diesem Soundtrack um eine hervorragende Musikzusammenstellung, die in keiner Soundtrack-Sammlung fehlen sollte.
Und: Wer muss nach dem Anschauen von Darjeeling Limited beim einleitenden "Where Do You Go To (My Lovely)" nicht sofort an den großartigen einleitenden Kurzfilm zu Darjeeling Limited denken? |
 King Arthur
Hans (Composer) Ost/Zimmer
Audio CD, 20. April 2006 Verkaufsrang: 7833 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
KING ARTHUR -OST-
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 13 Bewertungen)
So find ichs gut so soll es bleiben! 5 von 5 Punkten
Mal wieder ein Meisterwerk des Komponisten Hans Zimmers. Und was lässt sich über dieses Score sagen. Hans Zimmer hat mal wieder sein Händchen für Themenmusik bewiesen. Hierbei möchte ich besonders auf die zwei Hauptthemen eingehen, die im ganzen Werk immer wieder in verschiedenen Facetten auftauchen. Beide klingen eigentlich gar nicht so Hans Zimmer typisch und waren daher für mich eine erfreuliche Überraschung. Auch kann Hans Zimmer bei gesanglichen Stücken sein Können zu präsentieren. Nach Now we are free" (Gladiator) und "There You'll Be" (Pearl Harbor) folgt nun "Tell me now (what you see)" Hier bekommt man schon mal Gänsehaut feeling erster Klasse .Das ganze Werk wird begleitet mit schönen Streichern und Hörnern und natürlich Trommeln bis das ganze Zimmer bebt. Ich finde dieser Score brauch sich nicht hinter den anderen zu verstecken und dürfte jedem Fan von Filmmusik etwas bieten.
P.s. Das letzte Stück wird auf der Nightwish DVD End of an Era" am Ende gespielt.
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 Generation Fernseh-Kult: Wickie
Wickie
Audio CD, 1. März 2004 Verkaufsrang: 3247 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Wickie und die starken Männer
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 7 Bewertungen)
Kaum wartet man 30 Jahre... 5 von 5 Punkten
...schon kommt der beste TV-Soundtrack aller Zeiten endlich in den Handel.
Die Klangqualität dieser CD ist wirklich anstandslos. Man hört ein ganz leichtes Rauschen der Analog-Tonbänder aber das ist bei Aufnahmen aus dieser Zeit fast immer der Fall. Super Klangbild und ein tolles Hörerlebnis.
Trotzdem ich jede Wickie-Folge auswendig mitsprechen kann, waren auf diesem Album noch einige Musikstücke zu finden die ich nicht kannte. Großartig!
NACHTRAG: Beim mehrmaligen Durchhören fiel mir auf, dass einige wichtige Stücke fehlen, zB "Der Schreckliche Sven", "Das Geisterschiff" und "Mittelalterlicher Tanz". Hoffentlich gibt es bald Teil 2 des Soundtracks!
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 The Holiday
Hans Zimmer
Audio CD, 5. Januar 2007 Verkaufsrang: 11063 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
LIEBE BRAUCHT KEINE FERIENOT
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 9 Bewertungen)
Wer den Film mag wird diese Musik lieben. 5 von 5 Punkten
Ich bin einfach nur begeistert von diesem Soundtrack. Hans Zimmer schafft es mit den einzelnen Stücken dem Film die richtige Note zu verpassen. Die Musik lädt zum Träumen und Entspannen ein. Ich hab den Film bereits 2 Mal gesehen und jedes Mal, wenn ich jetzt die Musik höre, geistern die einzelnen Szenen bei mir im Kopf herum...es ist herrlich schön.
Und man braucht für solch einen Soundtrack nicht unbedingt auf klassische Musik stehen, da es sich auch wunderbar als Hintergrundmusik zum Kaffe oder Ähnliches eignet, wie hier bereits jemand geschrieben hat. Eben ein richtig toller Background Score.
Und wer den Film gesehen hat und dann einen Soundtrack mit Text erwartet, der sollte sich den Film vielleicht nochmal ansehen oder sich die CD vielleicht vorher einmal anhören. ;-)
Ich kann diesen Soundtrack wirklich nur jedem empfehlen, vor allem da er sich auch zu jeder Jahreszeit eignet.
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 The Piano
Ost, Michael Nyman
Audio CD, 15. Juni 2006 Verkaufsrang: 6740 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Das Piano
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
Anmut, Kraft und Inspiration 5 von 5 Punkten
Seit über einem Jahrzehnt verehre ich dieses Spielfilmdrama wie kein anderes.
Nymans Musik untermalt die Geschichte nicht nur, sie ist ihre Grundsubstanz: Man hört die trauervolle Klage einer einsamen Seele, ausgedrückt in einer Sprache, die der eines Liszt oder Rachmaninov verwandt zu sein scheint.
Poetische Klaviersoli und die Feinheit der Instrumentierung geben ihr oft den Charakter einer Träumerei, mozartisch leicht, voll harmonischer Wendungen. Doch immer wieder wird aus sanfter Ergebung inständiges Aufbegehren, das am Ende geradezu hymnisch gesteigert wird.
Höhepunkte sind dabei zweifellos "The Heart asks pleasure first" und "Big my Secret". - Wann haben Klavierstücke je so mühelos die Waage zwischen Wehmut und Verspieltheit gehalten? Musikalisch brillant und ekstatisch interpretiert, entführen sie in eine Welt lyrischer Sehnsüchte und unbeugsamer Entschlossenheit.
"The Piano" - das Werk eines großen Meisters für einen großen Film.
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 The Godfather (Der Pate)
Nino Rota
Audio CD, 16. Juli 1991 Verkaufsrang: 2440 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Als Regisseur Francis Ford Coppola Mario Puzos Buch Der Pate 1972 zu einem der größten Ereignisse in der Geschichte des modernen amerikanischen Kinos machte, war es eine seiner raffiniertesten Entscheidungen, die Aufgabe der Filmmusik dem großen italienischen Filmmusikkomponisten Nino Rota zu übertragen. Rota, der sich neben Fellini einen hervorragenden Ruf aufgebaut und bereits für drei Dutzend Filme in den vorangegangenen 20 Jahren die Musik beigesteuert hatte, versah diese Geschichte von Korruption und Verrat, die ebenso amerikanisch ist wie etwa Gnocchi, mit neapolitanischen Jazzelementen und einer sizilianischen, melodischen Sensibilität (die perfekt von der trauernden Solotrompete des Hauptthemas charakerisiert wird). Wenn man dieses meisterhafte Werk hört, kommt man nicht umhin, sich zu fragen, was Rota, der 1979 verstarb, wohl erreicht hätte, wenn er ein Jahrzehnt früher mit den Mitteln Hollywoods hätte arbeiten können. --Jerry McCulley
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 7 Bewertungen)
Ebenfalls ein Klassiker 5 von 5 Punkten
Für die Musik dieses epischen Meisterwerkes hat Regielegende Francis Ford Coppola, Altmeister Nino Rota verpflichtet. Coppolas Vater Carmine Coppola hat die Musik zu den Tänzen geschrieben.
Am eingängigsten bleibt nach wie vor das Love Theme from The Godfather und The Godfather Waltz.
Man spürt förmlich die Bedrohung durch die Mafia.
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 Hair
Verschiedene Interpreten
Audio CD, 27. September 1999 Verkaufsrang: 3922 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
HAIR
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
let the sunshine in :) 5 von 5 Punkten
Wer an die heutige Musik gewöhnt ist, für den klingt Hair vielleicht erstmal gewöhnungsbedürftig, aber es ist einfach eine ganz andere Musik!
Wenn man sich dann in diese Flower-Power-Hippie Musik hineingehört hat, hört man nicht mehr auf die CD rauf und runter zu hören und alle Songs mitzusingen! Dabei reichen die Songs von leichten lustig-verrückten(z.B.white/black boys) bis hin zu ernsthaft-politischen (z.B. 3-5-0-0, the flesh failures)! Hinzu kommt noch, dass Hair das Lebensgefühl der Hippi-Ähra ausdrückt, was dieses Musical noch einmaliger macht!
Auch wer den Film oder das Musical nicht gesehen hat, auch wer, genauso wie ich, eigentlich vorher keinen Bezug zu der Zeit hatte, läuft Gefahr süchtig nach dieser Musik zu werden!
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 My Fair Lady
Musical
Audio CD, 7. Dezember 1993 Verkaufsrang: 9571 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
MY FAIR LADY
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Die deutsche Fair Lady, auch ausgezeinet 5 von 5 Punkten
Es zeigt sich, dass My Fair Lady, auch für jeden Dialekt gut ist.
Diese Berliner Erstaufführung mit dem, damals sehr beliebten Paul Hubschmid als Henry Higgins, und der wunderbaren Karin Hübner, die ja leider später heruntergekommen ist, wurde ja dann auch in Wien, im Theater an der Wien, gespielt.
Rex Gildo war damals der Schlagersänger, der sich in das Gebiet Musical (Operette) wagte - und mit Erfolg.
Friedrich Schönfelder als Oberst Pickering, sprang dann für Paul Hubschmid in Wien ein, weil Paul Hubschmid erkrankte, ein Sir von Scheitel bis zur Sohle.
Alfred Schieske als Vater Doolittle spielte und sang mit großem Einsatz, und durch diese Besetzung wurde My Fair Lady, zumindest in Wien, ein fixer Bestandteil in der Volksoper.
Dieses Musical ist kaum wegzudenken vom Spielplan der Operettenhäuser, und das will was heißen, wo doch viele Musicals Eintagsfliegen sind.
Wer eine deutsche Fair Lady haben wil soll sie nehmen, sie ist schmissig und richtig, zum Glück ist der Auftrag vom Brodway, dass nur in der Original Inszenierung mit Bühnenbild gespielt werden darf, so kann kein "Unsinn" gemacht werden.
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 The Bodyguard-Original Soundtrack Album
Whitney Houston
Audio CD, 3. November 1992 Verkaufsrang: 1886 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
Whitney Houston's "half" album as the Queen of the Night 4 von 5 Punkten
There have been a lot of successful soundtrack albums from "West Side Story" and "The Sound of Music" to "Grease" and "Titanic," but in all of those cases the movies were big successes as well. However, in the case of "The Bodyguard" the album was way more successful than the film selling over 15 million copies, spending 20 weeks at the top of the charts, and winning the Grammy award for Album of the Year. Then there was the hit single, "I Will Always Love You," a powerful cover of Dolly Parton's sweet little song, which hit the #1 spot on the Billboard singles chart and stayed there for 15 weeks. Of course where "The Bodyguard" was different from most soundtracks was that the leading lady not only did her own singing but happened to be at the top of her game. True, she only sang the first six songs on the album (what would have been the first side of the record back in the olden days), but these were songs that sounded like Houston was still recording "I'm Your Baby Tonight," except with better songs. Consequently, there is nothing here that is regarded as a stretch for the singer turned actress (compare the results with what Bette Midler had to do in her first film, "The Rose"; Midler is a pretty good singer but Janis Joplin-type songs are not her forte). Most of the other songs made it high up on various charts: "I Have Nothing" was #4 on the Billboard Hot 100, "Run to You" was #10 on Adult Contemporary, "I'm Every Woman" was #1 for Hot Dance Music/Club Play; and "Queen Of The Night" was #1 for Hot Dance Music/Club Play. For four years the album made it to the top spot on the Billboard Top R&B/Hip-Hop Albums. If you want more of an explanation for the album's success than Whitney Houston's voice and Kevin Costner's buzz cut, then the variety of charts these songs covered evidences its widespread popularity. The only serious complaint is that Houston only does the first half of the album and the rest is just the sort of filler than usually makes its way onto soundtrack albums in the last decade or so even if having Kenny G, Aaron Neville, and Joe Cocker doing the filling was above average. But in comparison to the way the album started the second half could not help but suffer in comparison. There had not been a soundtrack so "A" side "B" side since the Beatles put out "Yellow Submarine" and I just cannot round this one up when it comes to the rating.
Greatest Voice of all time Whitney Houston 5 von 5 Punkten
Bodyguard (1992)
1992 machte Whitney Houston "The Bodyguard" zum erfolgreichstem Soundtrack aller Zeiten. Mehr als 38.000.000 Kopien gingen in aller Welt aus den Läden. Die gesamte gesamte CD wurde ebenfalls "Album of the Year 1994". Die erste Single des Albums, "I Will Always Love You" wurde die Meistverkaufte Single der ganzen Welt, mit über 30.000.000 Kopien Welt weit dieser Song wurde "Record of the Year 1994" und zugleich "Best Pop Vocal Performance, Female". Auch drei andere Singles, "I Have Nothing", "Run To You" und "I'm Every Woman" wurden internationale Hits für Whitney. das ist wohl der schönste song der welt I Will Always Love You
If I should stay
I would only be in your way
So I'll go, but I know
I'll think of you every step of the way Chorus: I will always love you (bis) Bitter sweet memories
That is all I'm taking with me
So goodbye, please don't cry
We both know I'm not wat you need chorus I hope life treats you kind
And I hope you have all you dreamed of
And I wish you joy and happiness
But above all this I wish you love chorus The Bodyguard: Original Soundtrack Album 1. I Will Always Love You
2. I Have Nothing
3. I'm Every Woman
4. Run to You
5. Queen of the Night
6. Jesus Loves Me [Version Not in Motion Picture]
7. Even If My Heart Would Break - Kenny G.
8. Someday (I'm Coming Back) - Lisa Stansfield
9. It's Gonna Be a Lovely Day - S.O.U.L. S.Y.S.T.E.M.
10. (What's So Funny 'Bout) Peace, Love and Understanding - Curtis Stigers
11. Waiting for You [Not on US Album] - Kenny G.
12. Trust in Me - Joe Cocker
13. Theme from the Bodyguard
Fast besser als der Film 5 von 5 Punkten
Diese CD finde ich fast besser als den Film selbst.Obwohl ich überrascht war einige Songs darauf zu finden die im Film nicht vorkamen oder ich im Film noch nicht bemerkt habe.Aber im großen und ganzen.Top CD 5 Sterne.
Whitney Houston setzt sich selbst ein Denkmal 5 von 5 Punkten
Einer der besten Soundtracks (wenn nicht DER beste) der Filmgeschichte. Herausragend sind vor allem drei Titel von Whitney Houston: "I Will Always Love You" (war in den USA 14 Wochen auf Platz 1 der Charts!), "I Have Nothing" und "Run To You" (beide waren 1992 für den Oskar nominiert, gingen aber ungerechterweise beide leer aus). Neben den drei Jahrhundertballaden liefert die Diva auch noch soliden Mainstreampop mit "I'm Every Woman" und dem dynamischen "Queen Of The Night". Wunderbar romantisch klingen auch das Saxophon von Kenny G in "Even If My Heart Would Break" und "Waiting For You" (nicht auf der US-Version enthalten). Daneben sind auch noch "It's Gonna Be A Lovely Day" (The Soul System) und "Trust In Me" (Joe Cocker/Sass Jordan) sehr zu empfehlen. Allerdings stellen die ganz oben genannten Tracks alles andere in den Schatten, weswegen es vielleicht geschickter gewesen wäre, sie ans Ende der CD zu stellen (statt auf Nummer 1, 2 und 4). Wer den Film mochte, wird den Soundtrack lieben. Wer Whitney Houston mag, für den ist das Album ohnehin ein Pflichtkauf.
Ein echtes Hörvergnügen 5 von 5 Punkten
Dieser Soundtrack übertrift alles. Zwar finde ich die Nummern 7-12 nicht so toll, aber die Nummern 1-6 von Whitney holen alles wieder raus. Besonders der Titelsong "I will always love you" ist ein unvergeßliches Hörerlebnis!!! Der wahrscheinlich Beste Soundtrack der Filmgeschichte!
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 100 Greatest Film Themes
Ost, Various
Audio CD, 6. Juli 2007 Verkaufsrang: 216 Gewöhnlich versandfertig in 2 bis 3 Wochen.
100 GREATEST FILM THEMES
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Geniale Filmtitel (mit fadem Nachgeschmack) 4 von 5 Punkten
Das sind wirklich die besten 100 Filmthemes, die man schon mal irgendwo gehört hat und nicht gewusst hat zu welchem Film sie gehören.
Hier hat man alles was man als Filmmusikfan liebt und gerne sein Eigen nennt.
Es handelt sich hier um 6 CDs, untergliedert in 6 verschiedene "Zeitepochen". Von Casablanca, Ben Hur über den Paten, Superman, Ghost und etliche andere bis in die heutige Neuzeit ist wirklich alles dabei.
Der Klang und die Qualität der CD ist wirklich einwandfrei. Der einzige Kritikpunkt, was die nur 4 Sterne betrifft: Es sind nicht die Original-Themes aus den Filmen, sondern alle Stücke wurden von der Prager Stadtphilharmony - in einer hervorrangend Qualität - eingespielt, was ein kleiner Wehmutstropfen ist.
Alles in allem eine geniale CD-Sammlung die keine Wünsche offen lässt und für diesen Preis ein kleines Schnäppchen ist.
Presi-Leistung absolut Top 5 von 5 Punkten
Ich bin ein großer Filmmusik-Fan und wollte mir nachdem ich auf einem KassikRadio Filmmusik-Konzert war auch die von KlassikRadio zusammengestellte Cd kaufen. Da mir dies jedoch überteuert vorkam habe ich angefangen auf Amazon nach einer Alternative mit gleicher Qualität zu suchen und habe diese Cd gefunden...Nach einigem Vergleichen ist mir aufgefallen, dass diese Cd von demselben Orchester und teilweise unter dem selben Dirigenten eingespielt wurde. Der einzige große Unterschied zur KlassikRadio Box ist, dass einige Titel variieren. Sonst hat diese Cd-Box nur Vorteile: 2 Cds mehr und einen meiner Meinung mehr als angemessenen Preis....Habe die Box jetzt bekommen und höre sämtliche Titel rauf und runter......Kann es nur jedem empfehlen der einen kleinen Rundumschlag durch die Soundtracks der letzten 50 Jahre haben möchte.....Top qualitiative Aufnahme zu einem wahnsinnig guten Preis......Danke dafür=) |
 Wicked (Broadways Musical)
Broadways Original Cast
Audio CD, 12. September 2006 Verkaufsrang: 6514 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
WICKED BROADWAYS MUSICAL
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 19 Bewertungen)
Eine gelungene deutsche Version des US-hits! 5 von 5 Punkten
Eines kann schon ungestraft gesagt werden: Stage Entertainment hat eine gute Entscheidung getroffen dieses Musical nach Deutschland zu holen. In den USA gilt Wicked bereits seit Jahren als der Superhit am Broadway und seit November 2007 dürfen wir es in deutscher Sprache in Stuttgart bewundern.
Man möge meinen, als eingefleischter Fan der amerikanischen CD und Inszenierung, dass die deutsche Fassung gegen Stimmgewalten wie Idina Menzel oder Kristin Chenoweth, die Elphaba und Glinda im US-Original gesungen und gespielt haben, wenig auszurichten hätten. Vollkommener Unsinn natürlich, denn mit der Wahl von Willemijn Verkaik und Lucy Scherer wurde eine Topbesetzung für diese beiden Hexen gefunden!
Natürlich steht der restliche deutsche Cast dem aus den USA in nichts nach. Die gesamte CD ist ein Schmaus für die Sinne.
Jene, die bisher nur die amerikanische CD kannten, sollten offen sein für die deutsche Fassung, denn eines kann ich aus eigener Erfahrung sagen: Sobald man die CD ein paar Mal gehört hat, gefällt sie einem besser als das Original und sei es nur weil sie in der Muttersprache verfasst ist.
Ein oder zwei kleine Schnitzer gibt es dennoch, auch wenn sie mich jetzt nach einem halben Jahr kaum noch stören. Im Lied "Im guten alten Glizz" hört sich der Schüler-Chor etwas abgehakt an, was aber wohl einfach an der deutschen Sprache liegt, die doch im Vergleich zum Englischen sehr viel härter in der Ausprache ist. Und in "Solang ich dich hab" summt Idina Menzel im englischen Original sehr schön als Überbrückung, im Deutschen wurde so etwas allgemein leider weggelassen.
Jeder, der diese CD besitzt, sollte das Musical in Stuttgart besuchen. Es ist eine Reise wert und nach Besuch wird man es nicht mehr aus den Ohren geschüttelt kriegen.
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 Aida (Das Musical)
Tim Rice Elton John
Audio CD, 16. Februar 2004 Verkaufsrang: 3074 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
AIDA
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 30 Bewertungen)
Die Sonne Nubiens 5 von 5 Punkten
Aida - wieder einmal haben Elton John und Tim Rice, die uns bereits u.a. "Der König der Löwen" geschenkt haben, einen musikalischen Volltreffer gelandet.
Grossartige Musik (mein Favorit "eine Pyramide mehr") mit talentierten Sängern in einer tollen Show verpackt. Hatte das Glück, die Aufführung in Bremen zu sehen und muss sagen - beeindruckend. Die Show lebt von der Kraft der Musik und das zu recht.
Absolute Kaufempfehlung
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 Love in the Time of Cholera / Die Liebe in den Zeiten der Cholera (OST)
Ost, Various
Audio CD, 8. Februar 2008 Verkaufsrang: 4603 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Zwei brandneue Songs von Shakira (Whenever, Wherever)! Damit lockt gleich am Anfang der Soundtrack zur Verfilmung der schönsten Liebesgeschichte der Welt. Den Score zu dem 1985-er Meisterwerk des Literatur-Nobelpreisträgers Gabriel Garcia Marquez hat Antonio Pinto geschrieben. Er machte sich mit der Musik für City Of God beziehungsweise Lord Of War einen Namen und hat diesmal erstmals mit dem London Metropolitan Orchestra zusammengearbeitet. Es entstand ein stimmiges Nebeneinander von orchestraler Untermalung und perkussiven, folkloristischen Liedern - meist melancholisch, aber stets betörend! Die kolumbianische Sängerin wurde übrigens von Marquez persönlich dazu eingeladen, Songs für diese cineastische Umsetzung seines internationalen Erfolgsromans beizusteuern, in dem ein Mann über 51 Jahre auf seine (verheiratete) Angebetete wartet. Während „Pienso En Ti“ noch vom 1995-er Album Pies Descalzos stammt, sind „Hay Amores“ und „Despedida“ zwei Songs, welche Shakira zusammen mit Pinto extra für den Soundtrack geschrieben hat. Zuvor hatte sie das Buch gelesen und war „verzaubert von der Liebe, ohne die das Leben keinen Sinn hat. Jede Seite enthält eine Botschaft, die von Liebe kündet. Trotz des Titels taucht die Cholera nur sehr kurz auf, auch der Bürgerkrieg ist fern; beide bilden lediglich den weit gefassten Rahmen. Das einzige Wichtige zur Jahrhundertwende in der karibischen Region Kolumbiens ist das Leben“. Im typischen, allerdings schwermütigen südamerikanischen Flair starten die 42 Minuten 17 Sekunden der CD. Shakira interpretiert mit ihrem markanten, bisweilen gewöhnungsbedürftigen Organ die akustische Ballade „Hay Amores“. Danach folgt das bereits bekannte „Despedida“. „Pienso En Ti“ setzt erneut auf minimalistische Instrumentierung: Shakiras Stimme samt leise an- und abschwellender Gitarrenklänge. Hits sind das keinesfalls, aber für einen Film sicherlich gut geeignet. Sehr stimmungsvoll geht es in Form von 19 Instrumentalstücken weiter. Die Besetzung des London Metropolitan Orchestra (24 Violinen, sechs Violas, acht Celli, vier Kontrabässe) hat Pinto mit Harfenklängen kombiniert. Punktuell werden in Folge noch vier Hörner, Trompeten plus Posaunen eingesetzt und dem Ganzen bisweilen leicht perkussive Folklore aus Kolumbien gegenübergestellt. Dadurch entsteht ein stimmiges Klangbild, dass die Sehnsucht sowie LEIDENschaft der Geschichte in dem schwül-heißen Klima wunderbar in Noten fasst. Davon bleibt kein Zuhörer unberührt. Kurzum: Ganz große Musik voller Gefühle und Tiefgang! Was sich Shakira von der Filmmusik wünschte: „Ich hoffe, dass die Musik der Aufgabe gewachsen ist: Einerseits, die Bilder bei ihrer Reise durch die Zeit zu begleiten und andererseits, dass Tausende Menschen mehr verstehen können, wie es gewesen sein muss, in jenen Tagen in unserem Land zu leben und zu lieben“. --Thomas Hammerl
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Was der Film nicht geschafft hat ... 5 von 5 Punkten
... schafft die Musik.
Schon beim ersten Hören von "Despedida" beim Trailer im Kino kamen mir die Tränen (die ich sonst so gut wie nie im Kino heule ;))
Aber auch den meisten anderen Stücken der CD gelingt es, die Simmung und die Tiefe der Vorlage viel besser auszudrücken als der Film (der allerdings auch nicht so schlecht ist, wie er meist gemacht wird).
Tipp: CD in der Endlosschleife im Kopfhörer und dazu das Buch lesen.
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 Elisabeth Gesamtaufnahme-Live
Diverse
Audio CD, 27. Oktober 2006 Verkaufsrang: 5206 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
ELISABETH LIVE GA
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 7 Bewertungen)
Große Klasse 5 von 5 Punkten
Das ist das Beste, was ich in Sachen Elisabeth gehört habe. Tolle Stimmen, gut inszeniert, alle geben ihr Bestes. Besonders gefällt mir Serkan Kaya als Luigi Lucheni - als wäre ihm die Rolle auf den Leib geschrieben. Man merkt die Professionalität aller Akteure und die Übung durch die mehr als 1.000 Aufführungen.
Ich finde nicht, dass man sich die CD sparen kann, wenn man die DVD hat, für mich ist das die perfekte Ergänzung.
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 Finding Beauty in Negative Spaces
Seether
Audio CD, 16. November 2007 Verkaufsrang: 2337 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Shaun Morgan hat seine in die Brüche gegangene Beziehung zu Evanescence-Chefin Amy Lee endgültig abgehakt und überrascht mit einem eingängigen, dabei aber knallharten und enorm vielseitigen Album. In der Vergangenheit reduzierte man Seether gerne auf trotz der knackigen Grundhärte fast durchgehend radiofreundlichen Grunge-Rock mit Querverweisen zu diversen Szene-Vorreitern. Auf Finding Beauty In Negative Spaces präsentiert sich das in den USA lebende Trio mit südafrikanischen Wurzeln deutlich variantenreicher und mutiger als in der Vergangenheit. Stromlinienförmige Hits mit Nickelback-Schlagseite sind nur noch ein Pfeiler im Seether-Gebäude, die Band versucht sich auch erfolgreich an bombastischeren, teilweise fast schon Nu-Metal-artigen Passagen und vergleichsweise komplexen Songaufbauten. Dabei verlieren Morgan und seine Kollegen aber nie ihre griffigen Hooklines aus den Augen, weshalb Finding Beauty In Negative Spaces puristischen Seether-Fans genauso zusagen wird wie Freunden variablerer Klänge. -- Michael Rensen
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 14 Bewertungen)
Beste Band-Bestes Album 5 von 5 Punkten
Den ersten Song, den ich je von Seether gehört habe, ist "Fake it".
Das war schonmal für meinen Geschmack, der beste Song, den ich bis dahin gehört habe. Das kann ich jetzt nicht mehr sagen, weil ich immer wenn ich meinen Lieblingssong nennen will, die ganzen anderen geilen Songs von dem Album nennen müsste! Und wem das nicht abwechslungreich genug ist...naja xD. Jedenfalls ist Seether die einzige Band im Moment, von der ich überhaupt was höre, weil mir nie ein Grund einfallen würde, wieso ich nicht Seether, sondern irgendwas anderes hören sollte! Einfach kaufen, hören und hören und hören...
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 Dirty Dancing 2
Ost, Various
Audio CD, 26. April 2004 Verkaufsrang: 4930 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Dirty Dancing 2 - Heiße Nächte auf Kuba
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 36 Bewertungen)
Super 5 von 5 Punkten
Habe den Film schon so oft gesehen und war immer von der Musik begeistert und der Soundtrack hat mich auch nicht enttäuscht. Habe so ziemlich alle Lieder wieder erkannt und kann mich auch immer sehr gut an die jeweiligen Szenen im Film erinnern. Da kommt bei mir immer gute
Laune auf.
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 Finding Neverland (Wenn Träume Fliegen Lernen)
Jan A.P. Kaczmarek
Audio CD, 7. Februar 2005 Verkaufsrang: 3454 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Wenn Träume fliegen lernen
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 12 Bewertungen)
traumhaft 5 von 5 Punkten
ich hab die cd gestern vormittag bekommen und sie mir auch gleich angehört. einfach phänomenal. wunderschöne klänge. ein rundum gelungener soundtrack für all diejenigen die sich gerne mal in träumen verlieren. auf nach nimmerland kann ich da nur sagen.
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 Lang lebe Ned Divine (Waking Ned Devine)
Verschiedene Interpreten
Audio CD, 29. März 1999 Verkaufsrang: 245
Was für ein seltener Glücksfall: die Musik ist fantastisch und gleicht einer akustischen Landkarte des Drehortes, der Film seinerseits strotzt vor Charme und Esprit. Regisseur/Autor Kirk Jones erzählt darin, wie der Bewohner eines kleinen irischen Kaffs den ersten Preis im Lotto gewinnt. Über diese Nachricht freut sich der alleinstehende Ned Devine so sehr, dass er auf der Stelle stirbt. Doch die 52 Dorfbewohner wollen die sieben Millionen Pfund nicht verfallen lassen und organisieren deshalb einen Schwindel: Einer von ihnen muss Ned Devine spielen, dem die Lottogesellschaft das Geld persönlich auszahlen kann... Um die Komödie musikalisch optimal zu untermalen, kam nur einer in Frage: Shaun Davey. Er gilt spätestens seit seiner Suite The Brendan Voyage (1980), in der erstmals Uilleann Pipes mit dem Klangkörper eines Symphonieorchesters verschmolzen, als führender Komponist Irlands. Führend insofern, als dass es Davey versteht, Musik zu schreiben, welche kulturelle Bedeutung besitzt, also die Folklore des Landes widerspiegelt, zudem aber auch populär klingt und das breite Publikum bewegt. Die Tatsache, dass er in Belfast geboren wurde, aber in Dublin lebt, ist bezeichnend für das Bestreben dieses Künstlers, Grenzen zu überschreiten. Shaun Davey geht es in seinen Kompositionen deshalb darum, die Wendepunkte der irischen Geschichte auszuloten und das zu erforschen, was seine Landsleute miteinander vereint und nicht was sie voneinander trennt. Ein hervorragendes Exempel für dieses Bestreben des Mannes, der ebenso Aufträge vom Theater (1999 zeichnete er als Musical Director verantwortlich für die Broadway-Inszenierung von James Joyce The Dead), als auch Fernsehen und Film erhält, ist sein Soundtrack zu Lang lebe Ned Devine!. Treffend schreibt der Regisseur im CD-Booklet über die vierzehn Kompositionen (fünf davon gesungen beziehungsweise einmal mit einer Gedicht-Rezitation): "Shaun Davey kombinierte die Tiefe und Komplexität eines orchestralen Scores mit den bewegendsten, ausdrucksstärksten irischen Instrumenten (und den einzigartigen Stimmen der keltischen Sänger). Das Resultat ist ein Score, der nicht nur die Stimmungen, das Komödiantische und Dramatische des Films widerspiegelt, sondern auch für sich selber steht". Dieser zu Recht begeisterten Bemerkung ist nichts hinzuzufügen, außer vielleicht die Tatsache, dass die CD noch den ebenfalls exzellenten "Fisherman's Blues" der wunderbaren Waterboys enthält! --Thomas Hammerl
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
ZWEI ERSTE PLÄTZE !!! 5 von 5 Punkten
Für mich steht dieser Soundtrack zusammen mit dem Soundtrack von "THE BEACH" an erster Stelle-
da ich mich nicht entscheiden kann, welcher besser ist-
Beide sind einfach nur genial !!!
Auch hier kann man die CD durchweg laufen lassen, ohne dass auch nur ein Titel nervt-wenn man den Film dazu kennt-umso besser.
Allerdings sollte man besonders diesen Soundtrack hier einmal in Ruhe und
VOR ALLEM RICHTIG LAUT hören (am Besten mit "THX"-BOXEN),
wenn möglich nachts, da man viel weniger Nebengeräusche hat-
sagt notfalls den Nachbarn Bescheid-ABER BITTE HÖRT DIESE CD WENIGSTENS EINMAL SO LAUT ES IRGENDWIE ERTRÄGLICH IST !!!
ES IST EINFACH UNGLAUBLICH-MAN HAT DAS GEFÜHL, MAN SITZT DIREKT NEBEN DEN INSTRUMENTEN DIE GERADE GESPIELT WERDEN-MAN HÖRT DAS "LUFTHOLEN" BEIM SPIELEN DER INSTRUMENTE-EINFACH NUR "IRRE" IRISCH (RIESIG FREU) !!!
Bei z.B. "THE TULLYMORE POLKA"(Lied Nr.14) komme ich mir vor, als wäre ich "LIVE" auf dem Unterdeck der "TITANIC"
und unbedingt erwähnenswert meine Lieblings-Stücke dieser CD:
1. "HEAR ME"(Lied Nr.10)
2. "LUX ETERNA, MY ETERNAL FRIEND"(Lied Nr.13)
3. "THE PARTING GLASS"(Lied Nr.15)
Bei diesen Songs sag ich einfach nur: "GÄNSEHAUT-FEELING PUR !!!"
Und auch "FISHERMANS BLUES"(Lied Nr. 2)-PHANTASTISCH !
Ach was schreib ich hier-wie schon oben bemerkt-
DURCHLAUFEN LASSEN-ZURÜCKLEHNEN-AUGEN ZU UND EINFACH NUR GENIESSEN !!!
DER FILM IST SCHON EMPFEHLENSWERT - DER SOUNDTRACK HIER ERST RECHT !!!
LAUTER BITTE !!!
WAHNSINN !!!
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Der letzte Mohikaner CD Soundtrack
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 18 Bewertungen)
Auch ohne Film ein Erlebnis! 5 von 5 Punkten
Ich habe diesen Soundtrack auf Empfehlung gekauft, bevor ich den Film gesehen habe. Der Film ist zwar gut, aber die Musik sollte doch völlig losgelöst davon bewertet werden, da es völlig gleichgültig ist, ob man den Film gesehen hat oder nicht. Der Soundtrack ist meiner Meinung nach einfach phantastisch und auch nach dem zig-sten Mal immer noch ein Musikerlebnis. Wer ein schönes, in Variationen wiederkehrendes Thema und klassische Instrumentation gepaart mit folkloristischen Elementen, die an Irish Folk erinneren, mag, liegt mit diesem Soundtrack genau richtig. Also von mir gibts die volle Punktzahl und die wärmste Empfehlung.
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 9 Bewertungen)
Teil 3 der besten Filmmusik aller Zeiten 5 von 5 Punkten
Da ist sie, die dritte Ausgabe der unglaublichen "Complete Recordings".
Gleich zu Beginn gibt es diesmal eine Besonderheit: die Box besteht aus vier CDs und einer doppelseitigen DVD. Dies liegt einfach daran, dass der (Extended-Version-)Film so lang ist und dementsprechend auch sehr viel Musik für komponiert wurde.
Über die Musik muss man auch eigentlich nicht weiter sprechen. Alle drei Filme von "Herr der Ringe" sind mit einem unglaublichen Meisterwerk unterlegt worden. Die Musik Howard Shores erhält mit den "Complete Recordings" nur noch mal einen weiteren Beweis für deren Einzigartigkeit.
Die dritte und letzte Box ist wie die Vorgänger reich verziert, liebevoll verarbeitet und bestens ausgestückt. Zwar sind auch hier der hohe Preis und die ausschließlich vorhandene englische Ausgabe ein Kritikpunkt, aber im Grunde darf es deswegen keinen Abzug in der Bewertung geben.
Die Filmmusik des "Herrn der Ringe": ein Meisterwerk, Hörgenuss und exzellentes Beispiel für den richtigen Soundtrack - kaufen!!
Kino ohne Film, Teil 3 5 von 5 Punkten
Habe lange gezögert, mir das Ding zu kaufen bzw. schenken zu lassen, habe schon den "normalen" Soundtrack auf insgesamt "nur" drei CDs und natürlich auch alle drei Teile der Filmtrilogie in den Extended-DVD-Versionen mit dem ganzen unendlichen Bonusschnickschnack. Sicherlich hat ja auch die Filmmusik einen Teil zum Erfolg der Trilogie beigetragen, und ich habe mich schon im Kino und beim DVDs gucken hin und wieder dabei ertappt, wie ich einfach ab und zu meine Augen geschlossen und nur der Musik gelauscht habe. Jetzt mit diesen CDs kann ich das endlich machen, ohne all die "störenden" Dialoge hören zu müssen und ohne ständig von meiner Freundin angestoßen zu werden, nur weil die mich mal wieder im Theaterschlaf wähnt!
Erneut geniale Vollständigkeit 5 von 5 Punkten
In der Einleitung des beigefügten Booklet wird uns die Apotheose und Transzendenz jeglicher, von Shore verwendeten Themen versprochen - und gehalten.
Von allen drei Complete Recordings ist diese wohl die Variantenreichste, nahezu jedes Musikstück aus den vorgegangenen Teilen wird aufgegriffen und einer Wandlung unterworfen.
Diese Variationen arten nie in einer simplen Widerholung aus (und damit Monotonie, wie es bisweilen bei den Two Towers der Fall war) und - noch wichtiger - passen sich dem dargestellten Ereignissen der Erzählung an.
Als Beispiel sei allein die Verwendung der drei Motiv-Stücke des Ringes angeführt: Zu Beginn von Track 1 der 1. CD in ihrer "klassischen" Ausprägung vermengen sich sich auf der 4. CD in einem Mix und zeigen (vielleicht ein Tick zu aufdringlich) den Sturz von Barad Dur und die Zerstörung des Ringes an - man kann bein Hören förmlich sehen, wie der Ring zerschmilzt, wie der Leuchtturm von Mordor fällt, selbst das hektische Zucken von Saurons Auge beim Fall kommt einem in den Sinn.
Genau so muss Filmmusik sein, das muss sie leisten.
Beim Inhalt gibt es kaum etwas zu meckern, es ist halt die Complete Recording des Films und dazu gehört, wenn man es genau nimmt, der Trailer nicht dazu (auch wenn ich wie die meisten das Fehlen dieser Musik vermisse, da nirgend wo sonst das Gondor-Thema so zackig gespielt wird)
Die Musik wurde nun auf 4 CD's aufeteilt, die Tracks sind z.T. kürzer als bei den Vorgängern, doch das wird denjenigen erfreuen, der besonders gern einzelne Stücke und bestimmte Passagen so oft hört, bis die Ohren bluten - und davon gibts auf den 4 CD's Einige.
Wie stets muss sich die Complete Recording auch den Vergleich zur Single-CD gefallen lassen. Die wirklichen "Neuheiten", dass muss man betonen, sind auch auf der Single-CD. Doch anders als etwa bei der Musik zu den Two Towers gibt es hier kleine, feine und bisweilen sogar große Unterschiede. Die Schlacht auf den Pelennor-Feldern etwa, der sich im Wesentlichen die 3. CD annimmt, ist in der vollständigen, musikalischen Abbildung nicht mit einer fragmentarischen Darstellung zu vergleichen, angefangen von der pompösen Vermischung des "Nature's Reclamation" mit dem "Rohan"-Thema, ehe Theoden seine Reiter in die Schlacht schickt, über der bedrohlichen Musik der Mumakils bis hin zu dem wehmütigen "Into the West"-Themas, wenn Gandalf Pippin von der jenseitigen Welt erzählt. Alles das bietet nur die Complete Recording.
Der einzige Makel, wenn man denn einen finden will, ist, dass das beigefügte Booklet nicht mehr so informativ ist wie bisher und eher Musik-Experten denn Laien anspricht, die winzigen und witzen Detail-Infos sind zumindest deutlich weniger vorhanden als in den vorherigen Beiheften.
Nachdem nun alle Complete Recordings erschienen sind, kann man die Frage stellen, welche Musik zu welchem Film nun "die Beste" ist -
abgesehen davon, dass die Musik zu den 3 Filmen sowieso nur als Gesamtwerk betrachtet werden kann.
Der Rezensent dieses Textes hat sich für die Musik zu "Die Rückkehr des Königs" entschieden, obgleich einiges für die Musik zu "Die Gefährten" sprechen dürfte. Wer es anders sieht (und vermutlich gute Gründe dafür hat), dem sei zu meiner Verteidung mit den Worten von Gimli, Gloins Sohn gesagt: "Nein, ihr seid entschuldigt, was mich betrifft, Herr... Ihr habt den Abend gewählt; aber meine Liebe gilt dem Morgen."
Die Krönung! 5 von 5 Punkten
Zur Box:
Diese Box in der Hand zu halten, stellt nun die Krönung der Complete Recordings vom Herrn der Ringe dar. Eine sehr aufwändig und sehr liebevoll gestaltete Box. Von außen sieht sie aus wie ein dickes Buch, am Buchrücken schick mit Lederimitat und güldener Schrift. Auf den Seiten ist ein toller Druck, der den Eindruck erweckt, dass es sich um einen alten Wälzer mit vielen verknitterten Seiten handelt. Man hat das Gefühl, eine Schatztruhe zu öffnen! In der Box befinden sich ein weiteres "Buch", mit vier Audio-CDs. Hinzu kommt noch ein kleines Büchlein mit Beschreibungen, was sich Howard Shore bei den einzelnen Themen so gedacht hat, bzw. welche Instrumente und Stimmen den jeweiligen Regionen von Mittelerde entspricht. In die Box ist ein grünes Band eingeklebt, mit dem man behutsam die "Bücher" aus der Box herausheben kann, so dass nichts verknickt etc.
ALLES ist völlig auf alt getrimmt, unglaublich detailreich und liebevoll gestaltet! Ehrfurcht ergreift einen, man hat das Gefühl, einen Schatz aus längst vergangenen Tagen in der Hand zu halten.
Wie auch bei den Vorgängerboxen gibt es unter www.lordoftherings-soundtrack.com einen wundervollen PDF-Download, der ebenso liebevoll wie der Inhalt der Box gestaltet ist und aufgrund von Platzgründen nicht als Booklet in die Box kam. erst hier wird ausführlichst zu jedem Musikstück beschrieben, worum es geht, wo es im Film war, welche Fassung im Film, welche auf CD gekommen ist.
Zur Musik:
Diese complete recording enthält (fast) alles, was das Herz begehrt. Die Musik baut sich chronologisch zum Film auf. Mystik, Dramatik, Melancholy, Trauer, Freude, schöne Stimmen, gänsehautverursachende Chöre... ALLES spiegelt sich in dieser wunderbaren, man muss schon sagen Symphonie, wider. Das große Orchester wurde wunderbar eingesetzt, der Stimmung von Mittelerde ein Gefühl zu geben, Atmosphäre pur!
Die Krönung ist hier allerdings die beiligende Audio-DVD (links in einem Sonderfach in der Box liegend). Diese beidseitig bespielte DVD birgt die Herr der Ringe Musik in der ultimativen Soundqualität! Besonders der in Kinoton abgemischte 5.1 Dolby Digital Surround Sound haut einem die Füße weg! Über die eigene 5.1-Heimkionotonanlage versetzt sie einen in einen Konzertsaal, extrem ortbare Instrumente, tiefste Bässe, wahnsinnig klare Stimmen und Chöre... Wenn Renée Flemming mit ihrer Sopranstimme zum großen Orchester einsetzt, dann ist das Gänsehaut pur (man glaubt, sie stünde vor einem), wenn dann noch auf allen Lautsprechern gleichzeitig der Chor einsetzt, dann ist das kurz vorm Ohnmachtsanfall. Noch nie habe ich "Into the West" so gehört. Da "sitz einer im Wohnzimmer vor mir" und zupft sein Instrument...
Wenn man diese DVD gehört hat, will man allerdings die CDs nicht mehr herausholen, weil sie sich dagegen flach anhören.
Einziger Minuspunkt: Wie auf den Vorgängerboxen fehlt hier doch eine Kleinigkeit. Bei Two Towers war es die Evenstar-Film-Version, bei Return of the King ist es die geniale Kinotrailermusik, die extra für den Trailer komponiert wurde, aber es leider trotzdem nicht auf diese Recording geschafft hat. Und was auch seltsam ist, ist der Umstand, dass im Vergleich zur Erstveröffentlichung der Single CD auch mal was weggeschnitten wurde. Bei "Twilight and Shadows" begann das Stück mit wunderbaren vier Takten Chor und Orchestermusik als Einleitung bis Renèe Flemming lossang. Wunderschön. Diese ersten vier Takte gibt es auf dieser complete Recording nicht mehr (The Grace of Undómiel), Renée singt da gleich los.
Egal, diese Box gehört in den Schrank von JEDEM Musikliebhaber. Musik pur, immer wieder eine Offenbarung!
P.S.
Nächstes Jahr soll dann laut Howard Shore endlich die live Version, The Lord of the Rings Symphony, auf CD herauskommen, hoffentlich dann auch mit DVD, denn das Konzert in Montreal wurde komplett und mit DTS-Sound aufgenommen.. freuen wir uns drauf!
Absolute Klasse 5 von 5 Punkten
Wer bereits die anderen beiden Set's hat, weiß ja, was ihn erwartet:
erstmalig wird der Soundtrack in epischer Breite ausgerollt. Und erst dadurch wird es Möglich diesen Musikalischen Geniestreich der sich unter den Soundtracks heraushebt, wie Wagner's Ring unter den Opern. Ähnlich wie Wagner arbeitet auch Shore mit Leitmotiven, die sich fortentwickeln und verbinden...
Im 46 seitigen Booklet befindet sich auf Seite 43 ein Link zu einem weiteren PDF-Dokument, dem "annotated score", das noch deutlich präziser als das Booklet das musikalische Geschehen vertieft und Texte enthält, allerdings nur auf englisch... Trotzdem: niemals zuvor habe ich bei einem Soundtrack einen solchen Aufwand gesehen... Aber naja, es ist ja auch nicht irgendein Film.
P.S.: Nicht erschrecken, weil die DVD scheinbar ohne Label ist, sie ist - auch das eine Premiere in meiner Sammlung - doppelseitig abspielbar, muß also, anders als die DVDs in den anderen Boxen, umgedreht werden.
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