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 Brothers in Arms
Dire Straits
Audio CD, 14. Mai 1985 Verkaufsrang: 303 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
BROTHERS IN ARMS
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 52 Bewertungen)
das Beste, ein echter Klassiker 5 von 5 Punkten
"Brothers in Arms" ist für mich, auch 25 Jahre nach der Erstveröffentlichung, immer noch das Beste von den Dire Straits, ein echter Klassiker, der wirklich in keiner Sammlung fehlen sollte. Zudem enthält das Album viele Hits der Gruppe, u.a. "Walk of life" und "Brothers in Arms" für mich der beste Song der Dire Straits überhaupt.
Eine CD, die in keiner Sammlung fehlen darf, weil schon Kult.
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 Songs from a Secret Garden
Secret Garden
Audio CD, 2. Juni 1995 Verkaufsrang: 22 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
SONGS FROM A SECRET GARDEN
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 21 Bewertungen)
Prima zur Entspannung 5 von 5 Punkten
Ich habe mir diese CD vor kurzem gekauft, weil ich mir mal was Neues in Richtung Entspannung zulegen wollte. Und ich muss sagen, die CD hat mich keineswegs enttäuscht - im Gegenteil. Die Klänge sind wunderschön und helfen Körper und Seele zur Entspannung.
Kann man nur jedem empfehlen, der nach einer perfekten Mischung für die ruhigeren Stunden im Leben sucht.
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 Sailing to Philadelphia
Mark Knopfler
Audio CD, 25. September 2000 Verkaufsrang: 330 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
SAILING TO PHILADELPHIA
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 94 Bewertungen)
Vielen Dank, Mark 5 von 5 Punkten
Ich bin seit ungefähr 10 Jahren Knopfler-Fan. Das heißt sicher für manch einen rein gar nichts, jedoch für mich, mit meinen bescheidenen 16. Als mir mein Vater damals immer Sultans Of Swing in der Alchemy-Version gezeigt hat, war ich grenzenlos beeindruckt. So beeindruckt, wie man es mit 6 Jahren nur von Feuerwehrmännern und Autos sein kann, war ich es von Mark Knopfler. Er hat mich ungefähr 2 Jahre später dazu bewegt, selbst mit dem Gitarrenspiel anzufangen.
Als dann September 2000 die Platte Sailing To Philadelphia rauskam, hing ich geradezu an dieser. Ich hörte sie jeden Tag, ich liebte sie. Selbstredend ohne zu wissen, welcher Anspruch dahinter war, wie genial Knopfler tatsächlich war (ich war 7!). Und als ich dann selbst mit dem Gitarrenspiel begonnen habe, wollte ich immer so sein, wie er. Mark Knopfler hat mich also tatsächlich von meiner frühsten Kindheit durch mein ganzes Leben und schon durch so manche Phasen begleitet und auch beeinflusst. Seine "Post-Straits-Musik" kam immer so beruhigend und wunderschön, jedoch an keiner Stelle anspruchslos oder langweilig daher. Und obwohl ich auch jetzt andere Musiker entdeckt habe, die mich beeinflussen und die ich verehre, ist Knopfler für mich immer noch einer der ganz Großen. Ein Wahnsinnsgitarrist, und vor allem ein sehr oft unterschätztes Genie, das mir mit seiner grenzenlosen Bescheidenheit, seiner in jeder Note versteckten Genialität und vor allem seiner wunderschönen Musik durch einige schwierige Phasen meines ach so kurzen Lebens geholfen hat. Und dafür kann ich ihm garnicht genug danken.
Abgesehen davon, dass die Musik auf Sailing To Philadelphia einfach nur wunderschön ist, bildet das Album für mich also auch einen sehr großen persönlichen Wert. Ich hänge an seinen Saiten und warte sehnsüchtig auf jede seiner Veröffentlichungen, und trotz, dass auch nach Sailing To Philadelphia jedes seiner Alben wundervoll war, sticht dieses hier für mich immer noch hervor und wird es wahrscheinlich auch immer tun. Ich weiß genau, ich werde dieses Album auch noch in 30 und in 60 Jahren lieben, wenn Knopfler schon längst im Himmel der Gottheiten schwebt, und auch dann wird es für mich eines der Alben sein, die für mich den größten persönlichen Wert haben und mich durch mein gesamtes Leben begleitet haben.
Danke Mark, für alles.
Friedrich Stenzel, 16
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 Concierto de Aranjuez
Paco De Lucia
Audio CD, 11. Februar 1992 Verkaufsrang: 74 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
CONCIERTO DE ARANJUEZ
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Eine Einspielung der anderen Art 5 von 5 Punkten
Das 1939 komponierte Concierto de Aranjuez hat in seiner 70 jährigen Existenz
sehr viele gelungene Einspielungen erfahren, hervorgehoben sei hier die Aufnahme von Narciso Yepes. Weitere Einspielungen stammen von John Williams, Julian Bream
Christopher Parkening etc...
Allerdings waren das alle Klassisch ausgebildete Gitarristen, die mit sehr viel
klanglicher Reinheit und Disziplin zu Werke gingen.
Paco de Lucia ist ein Flamencogitarrist, ein Gitano und so ist auch
das Concierto de Aranjuez in seiner Interpretation, eine völlig andersartige,
aufregende, schöne Hörerfahrung.
Anders ist diese Aufnahme deshalb, weil de Lucia bei seiner Interpretation ein Flamencogitarrist bleibt. Dies ist ganz deutlich im 2ten Satz, dem "Adagio" zu hören. Paco spielt hier schneller, kantiger und feuriger als andere Gitarristen.
So wirbelt er im Finale von "Adagio" mit mehreren Fingern über die Saiten und klopft dabei auf dem Korpus seiner Gitarre.
Möglicherweise
erscheint dieser Umstand dem Liebhaber klassischer Einspielungen als zu grob, möglicherweise wird der klassisch geneigte Liebhaber auch sagen, dieses Concierto braucht kein Feuer, jedoch gelingt es Paco de Lucia auf diese Weise die sehr traurige Stimmung nahezu heraus zu "schreien" wodurch die Hörerfahrung an Intensität gewinnt.
Für mich eine aussergewöhnliche Einspielung, die erneuert Paco de Lucia s
musikalische Offenheit zeigt. Seine Fähigkeiten als Gitarrist sind sowieso
erhaben.
Rodrigo hielt diese Einspielung für die beste, was meinen Eindruck nur bestätigt.
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 Rain Dogs
Tom Waits
Audio CD, 3. Januar 1995 Verkaufsrang: 879 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
RAIN DOGS
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 15 Bewertungen)
Einzigartige Musik 5 von 5 Punkten
Eine wahrliche meisterhafte CD und ein sehr gutes Einstiegswerk in die Musik Tom Waits, die alles andere als leicht zugänglich ist. Im Grunde ist sie einzigartig. Auch auf dem vorliegenden Album kombiniert Tom Waits wieder unendlich viele Stilmittel, die zusammen mit seiner damals schon durch den permanenten Alkohol- und Zigarettenkonsum stark aufgerauten Stimme diese ganz besondere Musik ergibt.
Tom Waits gehört sicherlich zu den besten Songwritern aller Zeiten. Wie auf fast allen anderen CDs befinden sich auch auf dieser Scheibe wieder einige Songs, die einfach nur wunderbar sind und die man schon nach dem ersten Hören nicht mehr aus dem Ohr bekommt, mit anderen Worten: Ohrwürmer. Zu nennen sind in diesem Fall insbesondere: "Hang down your head", "Time", "Blind Love" und "Downtown Train". Für Menschen mit einem leichten Hang zur Melancholie ist Tom Waits Musik einfach unverzichtbar.
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 Daisies of the Galaxy
Eels
Audio CD, 28. Februar 2000 Verkaufsrang: 1090 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
DAISIES OF THE GALAXY
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 9 Bewertungen)
Beerdigung vorbei! 5 von 5 Punkten
Mr. E findet zum Song zurück.
Seit dem `96er Debüt ist Eels - Macher E durch die Hölle gegangen. Dokumentiert wurde das durch das zweite Album Electro - Shock Blues. Für alle, die dieses Album musikalisch ebenfalls zur Hölle wurde, weil sie auf den positiveren bandorientierten Sound des Erstlings abfuhren, gibt's jetzt wieder Hoffnung. Alles das stimmt wohl, was man bisher darüber lesen konnte: das Album repräsentiert E's Erinnerungen an seine dahingegangenen Nahestehenden, verbunden mit neuer Hoffnung und der Orientierung ans Diesseits und ist von bestechender schlichten Schönheit. Es ist vielleicht am ehesten von den ersten drei Eels Platten ein Solo Werk. Aber E ist ohnehin gleich Eels. Oder?
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 Friday Night in San Francisco
Paco De Lucia, Al di Meola, John Mclaughlin
Audio CD, 2. März 1983 Verkaufsrang: 1396 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Friday Night in San Fransico. Musik-CD. AV
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 24 Bewertungen)
für die erste nummer.... 5 von 5 Punkten
die fünf sterne gibts nur für die erste nummer und das mehr als verdient! nur deshalb MUSS man diese scheibe im repertoire haben!
bei "mediterranian sunset" liefern sich die beiden virtuosen paco de lucia und al di meola packende duelle auf der akkustischen gitarre, aufbauend auf der wirklich guten komposition von al di meola wird hier abwechselnd soliert, dass nicht nur selbst gitarrespielenden hörern die luft weg bleibt.
das duell geht für mich unentschieden aus. paco spielt emotionaler, di meola steckt ihn technisch locker weg. konkret hört man deutlich, dass paco (links) mit den fingern auf stahlseiten spielt, während di meola (rechts) mit plektron kunstsaiten bearbeitet. auf meiner im timing exakten musikmaschine vermittelt sich für mich der eindruck, dass paco immer ein wenig haspelt, während di meola alle zeit der welt zu haben scheint, um irrwitzig schnell zu spielen. hört man mal eine saite schwirren, einen etwas unsauberen griff, dann ist das immer auf der linken seite...
das soll nicht weiter stören, gehört mein herz doch auch den vergleichsweisen gitarrendilettanten wie neil young, bob dylan oder peter hammill, deren faszination gerade im unperfekten zu finden ist.
in dieser nummer steckt nun alles drinnen, was flamenco und gitarrenjazz ausmacht. unbändige lust am ausleben der improvisationen, emotionen, die einem tränen aus den augen drücken können, nach dem verklingen des letzten tones sitzt man zumeist mit heruntergeklappter kinnlade da...
dann aber wird's ein wenig langweilig, die zur schau gestellte perfektion beginnt ein wenig anzuöden, auch scheint das feuer der protagonisten nach dem hellen lodern der ersten nummer etwas heruntergebrannt - nett vielleicht noch das kurze anspielen des pink panther themas. und versteht mich jetzt nicht falsch - ich mag den john mc laughlin sehr, schätze viele seiner projekte und halte ihn mit für einen der weltbesten gitarristen - sowohl technisch als auch emotional, aber hier ist es mir dann zu viel, wenn er auch noch dazukommt und dann auf einmal drei gitarreros alles geben...
die aufnahme ist beinahe audiophil, sehr natürlich und perfekt belichtet, jedes detail ist klar erhörbar. den besten klang liefert meiner meinung nach die remasterte 180g vinyl version, da haben die gitarren mehr körper, das abheben der fingerkuppen von den saiten ist deutlicher und glaubhafter zu hören. aber auch die CD geht toll und liefert keinen anlass zu pingeliger kritik.
eine mussplatte für alle hörer, von klassik bis jazz - wie gesagt - wegen der ersten nummer!
und schaut mal auf den preis....
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 Swordfishtrombones
Tom Waits
Audio CD, 3. Januar 1995 Verkaufsrang: 1817 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
SWORDFISHTROMBONES
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 10 Bewertungen)
so schräg und so aufgeräumt und natürlich 5 von 5 Punkten
warme klänge, tw. romantisches, tieftrauriges neben unüblich übereinandergesetzten rhythmen, die erstmal als schräg anmuten, sich nach "normalen" kriterien beißen, aber soo gut tun, weil sie so autenthisch und frech sind. und so genial.
es ist abstrakt UND tom waits.
ein formenspiel mit persönlichem schmerz gemixt.
meist ist gefühlvolles in der musik "vollgestopft" und der raum ist erstickt. hier ist viel platz. die instrumentierung beschränkt sich auf wenig aber von der wirkung RIESIGE töne.
genauso modern wie "damals". vielleicht tom waits form der "dreigroschenoper".
UNBEDINGT kaufen und lieben !!!!
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 Blind Faith
Blind Faith
Audio CD, 28. August 1995 Verkaufsrang: 1191 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
BLIND FAITH
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 7 Bewertungen)
Das war Rock vom Besten 5 von 5 Punkten
Nachdem Steve Winwood und Eric Clapton vor kurzem durch Deutschland tingelten und ich von der Live-CD mehr als begeistert bin, wollte ich unbedingt wieder "Back to the roots" und kaufte mir diese wunderbare CD und sofort wurden die 60er Jahre wieder aufgefrischt. Das ist das einzige Studioalbum der Supergruppe bestehend aus Steve Winwood, Eric Clapton, Ginger Baker und Rick Grech. Das ist frischer Rock.
Vorsicht: diese Scheibe kann man nicht nebenbei hören, sondern dazu muss man sich Zeit nehmen, zuhören und die Welt um sich vergessen.
Die zwei Bonustracks werden auf dem Cover nicht erwähnt - sind aber auch nicht unbedingt erwähnenswert.
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 Best of Ella & Louis
Louis Armstrong Ella Fitzgerald, Louis Armstrong
Audio CD, 7. Oktober 1997 Verkaufsrang: 3957 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
BEST OF ELLA & LOUIS
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Titel und Inhalt passen! 5 von 5 Punkten
"Best of Ella and Louis" - der Titel ist schon Programm.
Nicht nur für Ella und Louis - Fans.
Muss man(n)n eigentlich in seiner Sammlung haben.
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 Making Movies
Dire Straits
Audio CD, 2. März 1983 Verkaufsrang: 1710 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
MAKING MOVIES
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 21 Bewertungen)
Übertroffene Arbeit der Dire Straits 5 von 5 Punkten
Was soll ich nur schreiben? Eins ist sicher, Making Movies ist das beste Album, dass Dire Straits veröffentlicht hat. Alle Songs sind instrumental fantastisch kreiert worden und harmonieren einwandfrei. Eine ordentliche Abwechslung aus Rock und Pop, eine grandiose Verarbeitung der Stimme von Knopfler, das ist es, was für mich das ideale Musik-Album ist. Zu schade, dass Knopfler keine Zusammenarbeit mit den Dire Straits mehr möchte. Es wären mit Sicherheit noch zwei, drei gute Alben entstanden.
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 Beautiful Freak
Eels
Audio CD, 3. September 1996 Verkaufsrang: 1497 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
BEAUTIFUL FREAK
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Die zugänglichste CD einer der besten Bands der Welt. 5 von 5 Punkten
Es gibt kaum eine Person, der man den Blues eher abnehmen kann als Mark 'E' Everett, dem Frontmann der Eels: Zur Zeit der Aufnahme von 'Beautiful Freak' litt seine Mutter an Krebs und seine Schwester an schweren Depressionen - das nächste Album der Eels, 'Electroshock Blues' sollte sich mit dem Tod der Beiden beschäftigen müssen.
Während diese nächste CD in dementsprechend düsteren, allerdings nie ganz hoffnungslosen Tönen gehalten war, versuchte Everett mit diesem Werk, wie es der Spiegel ausdrückte, den Schmerz des sich abzeichnenden Abschieds von seinen letzten Familienangehörigen "in Schönheit zu ertränken."
Besser lässt sich der Stil dieses Albums kaum zusammen fassen: Unglaublich schöner Pop, allen voran das handwerklich perfekte 'Novacine for the Soul', der jedoch zu keinem Zeitpunkt seicht wird. Bei den Eels gibt es keine Fülltitel, es gibt keine holen, abgedroschenen "Do you love me as much as I love you"-Pop-Phrasen; was es gibt, ist ein Gesamtkunstwerk, dass jene, die sich darauf einlassen, nicht mehr los lassen wird.
'Beautiful Freak' ist aufgrund des eingängigen Pops und des weitestgehenden Verzichts auf große Experimente die wohl 'einfachste' Eels-CD, doch unter dieser einfachen, makellosen Schönheit liegt, wie eingangs erwähnt, ein starker Schmerz, der das Album davor bewahrt, in Kitsch und Oberflächlichkeit zu versinken:
Wenn Everett da in 'Not Ready Yet' singt:
"There's a world outside
and I know, 'cause I've heard talk.
In my sweetest dream,
I would go out for a walk.
But I don't feel I'm ready yet,
not feelin' up for it now."
Und weiß, dass er da unmissverständlich versucht, seiner Schwester Leid nachzufühlen, wird einem klar, dass auch wunderschöne Pophymnen Blues sein können.
Zusammenfassend kann ich jedem nur empfehlen, den Eels eine Chance zu geben, und dieses ihr erstes Album ist für den Einstieg bestens geeignet.
Uneingeschränkt empfehlenswert.
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 Greatest Hits
Tom Petty & the Heartbreakers
Audio CD, 2. November 1993 Verkaufsrang: 1728 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
GREATEST HITS
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Sich daheim fühlen! 5 von 5 Punkten
Höre die CD immer beim Kochen und fühle mich dabei wie mein Vater. Echt gut!
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 Infest
Papa Roach
Audio CD, 23. Oktober 2000 Verkaufsrang: 2317 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Papa Roach, Infest
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 82 Bewertungen)
Besser als seine Nachfolger 5 von 5 Punkten
Zusammen mit dem Album lovehatetragedy finde ich dieses am besten, da die Gruppe hier noch mit ordentlicher Power und diversen RAP-Einlagen an den Start geht, was man bei allen späteren Alben leider nicht mehr findet! Wer auf den Nu-Metall Sound steht, wird um dieses Album nicht herum kommen. Schade das PR ihren Stil mittlerweile so verändert haben.
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 Argus
Wishbone Ash
Audio CD, 19. März 2002 Verkaufsrang: 974 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
ARGUS
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 12 Bewertungen)
Lieblingsplatte 5 von 5 Punkten
Was soll man zu den Rezensionen noch hinzufügen. Seit 1972 bis heute habe ich die Platte bzw. CD tausende Male gehört. Entdecke aber immer noch neue Nuancen dieser genialen Kompositionen. Das war noch handwerkliche Rockmusik. Manche "Abkupferer" (z.B. Kid Rock und Konsorten) werden solches Niveau nie erreichen.
Die 2002 veröffentlichte CD-Fassung überzeugt auch klanglich. Die Basslastigkeit - war Anfang der 70er so - der Original-Lp wurde etwas zurückgenommen. Das Ganze klingt jetzt ausgewogener.
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 Electro-Shock Blues
Eels
Audio CD, 22. September 1998 Verkaufsrang: 1098 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
ELECTRO-SHOCK BLUES
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
PS: 5 von 5 Punkten
... you rock my world.
Vermutlich das Magnum Opus des E'schen Schaffens: ein Album, dass nicht nur durch seine Stimmung, Themen und Emotionen überzeugt, sondern trotz all des allgegenwärtigen Themas Tod und Abschied immer noch Zeit und Ideen für die Songs, Instrumente und die Eels-typische Schräglage hat.
Für mich das einzige Album, dass emotional und inhaltlich auf einer Ebene mit Neutral Milk Hotel's In the Aeroplane Over the Sea steht ... und das ist verdammt weit oben.
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 Who'S Next
the Who
Audio CD, 14. November 1995 Verkaufsrang: 858 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
WHOS NEXT
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 18 Bewertungen)
Ein Album für die Ewigkeit 5 von 5 Punkten
Vermutlich wurde schon alles wesentliche über das Album gesagt. Townshend plante eigentlich seine zweite Rockoper "Lifehouse" die niemand außer ihm verstand. Was übrig blieb von den gescheiterten Lifehouse Projekt wurde als normale Langspielplatte veröffentlicht. Und was für eine ! Ein Album dass meiner Meinung nach alles von den Beatles oder den Stones in den Schatten stellt. Ein Album mit so vielen Songs für die Ewigkeit. Jeder Song ist ein absoluter Kracher und reisst einen mit !
Allein der ungewöhnliche und anfangs gewöhnungsbedürftige Opener "Baba O Riley" rechtfertigt den Kauf. Ein scheinbar endlos langer Synthesizer Loop, der aus den wichtigsten Lebensdaten von Meher Baba besteht. Nach 33 Sekunden setzt der Bass ein. Einprägsam wie kaum ein zweiter Basslauf. Bei Sekunde 48 kommen Keith Moons unverwechselbare Drums hinzu. Und ab 1:06 erscheint Daltreys Stimme. Kraftvoller und besser als jemals zuvor. Bei 1:39 kommt die Gitarre hinzu. Bei 2:00 wird alles leiser und Pete singt einen kleinen Mittelteil. Danach wird schlagartig wieder alles hochgefahren und der Song steigert sich nach dem Gitarrensolo bis zum legendären "Teenage Wasteland" part. Bei 3:22 beginnt das epische Outro des Songs. Mit Gitarre, Bass, Drums, Synthesizer und Violine steigert der Instrumental-part sich immer mehr bis der Song dann schlagartig nach 4 Minuten und 59 Sekunden endet.
Bargain ist ein typischer Who Hard Rock Song mit viel Gitarre, kraftvollen Vocals und einem starken Chorus. Einfach großartig!
Love Aint For Keeping, ein kurzes, mit Akustik Gitarre untermaltes Lied über Liebe. Sehr mitreißend und großartig.
My Wife, geschrieben vom Bassgott John Entwistle ist der einzige Song, der ursprünglich nicht für Lifehouse geplant war. Mit lustigem Text, John's Stimme und einem genialen Groove ist "My Wife" sicher ein absolutes Highlight in der Karriere der Who.
The Song Is Over ist der vielleicht "größte" Song des Albums. Sogar so groß dass er niemals Live gespielt wurde. Großartig ist auch der stimmliche Kontrast zwischen Roger und Pete bei diesem Song. Ein grandioses Klavierspiel von Nicky Hopkins verleiht dem Song den letzten Schliff.Einfach eine hinreißend schöne Ballade.
Getting In Tune rockt nach einem wunderschönen Pianointro wunderbar. Ein mitreißender Song, bei dem Roger's Stimme genial wie selten zuvor rüberkommt. Definitiv ein großer Song der Who.
Ohne harte Akkorde und mit einem witzligen Rythmus kann Going Mobile ohne Probleme mit den anderen Trakcs auf Who's Next mithalten. Besonders hervorzuheben ist hierbei das Wha-Wha ähnliche Gitarrensolo von Pete. Toll !
Behind Blue Eyes ist wohl eins der traurigsten und beklemmensten Lieder aller Zeiten. Hier wird deutlich wie stark Roger's Stimme eigentlich ist. Er ist viel mehr als einfach "nur" ein Rock n Roll Sänger. In ihm steckt viel mehr als das. Pete hat einen unverwechselbaren Gitarrenpart für diesen Song geschrieben und einen der traurigsten Texte aller Zeiten. Als dann bei 2:19 die E Gitarre, das schnellere Schlagzeug und ein dumpf hämmernder Bass dazukommen wird alles hochgefahren. Der Song explodiert quasi wie kein Zweiter in der Musikgeshcichte. In der letzten Strophe wird wieder alles heruntergefahren und schnell abgeshclossen. Ein bombastischer Song !
Won't Get Fooled Again ist wohl der absolute Schlüsselsong auf Who's Next. Ein eher ruhiges Synthesizer Intro. Danach ein Powerchord. Roger's Stimme setzt ein. Ein unvergleichliches Hörerlebnis. Roger singt, als wäre es das letzte Lied dass er jemals hätte singen dürfen. Unvergleichlich. Pete spielt Gitarre wie man es sich vorstellt. Harte Akkorde und mitreißend. Keith Moon verleiht dem Song mit seinen Drums einen unglaublichen Rythmus und John macht den Sound mit seinem Bass absolut Perfekt. Nach dem ruhigen Synthesizer Part gegen Ende wir mit einem Schrei von Roger Daltrey schlagartig alles nocheinmal hochgefahren und das Album findet einen bombastischen Abschluss.
Zu den Bonus Songs:
Es ist mir bis heute unbegreiflich wieso Pure And Easy nicht auf Who's Next veröffentlicht wurde. The Song Is Over ist quasi das Koda zu diesem Song. Wirklich schade dass er nicht auf Who's Next gepresst wurde. Ganz starke Nummer ! Ein weiteres Highlight der Bonus Songs ist Baby Dont YOu Do It. Bluesig und unglaublich gecovert. Naked Eye und Water sind Live aufnahmen. Too Much Of Anything und I Dont Even Know Myself ebenso gute Songs. Als Abschluss des Bonus Materials gibt es eine Alternative Version von Behind Blue Eyes.
Abschließend bleibt zu sagen, dass die vielleicht beste Band aller Zeiten mit diesem Album ihr vermutlich größtes und monumentalstes Werk vollbracht hat. Eindrucksvoll, roh, rau und einfach nur Rock n Roll.
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 On Every Street
Dire Straits
Audio CD, 10. September 1991 Verkaufsrang: 1224 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
ON EVERY STREET
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 15 Bewertungen)
Ein Beitrag aus der Profi-Liga ist dieses Album... 5 von 5 Punkten
Die Dire Straits hatten es schon immer drauf, mit ausgefeilten Gitarrenhooks und aufwendigen Soli?s trotzdem coole, unbeschwerte Musik zu machen. Gerade auf "On every street" bewiesen sie das wieder. Das Album besticht durch schönen Rock, der z.B. im Auto gehört einfach Spaß macht. "Calling Elvis", "the bug", "heavy fuel" oder auch "when it comes to you" kommen einfach nur lässig rüber und ziehen mir die Mundwinkel hoch.
Auch die Bluesfreunde kommen voll auf ihre Kosten mit "fade to black" und den absoluten Glanzlichtern "You and your friend" und "Planet of New Orleans" (einer der besten DS-Songs überhaupt) - einfach nicht-verbesserbare Songs - Hammer! Sehr schöne Balladen gibt's mit dem Titeltrack und "Iron hand" ebenfalls.
Einzig "Ticket to heaven" fällt mit den gesetzten Streichereinlagen und dem seichten Country-Style etwas aus dem Rahmen.
Ich höre dieses Album auch hörte noch sehr gerne, weil es m.E. einzigartigen Charakter besitzt. Die hochgelobten Alben aus den 70/80ern in allen Ehren, aber auch Anfang der 90er zauberten die Dire Straits eine handvoll Perlen hervor - nämlich auf diesem letzten DS-Album! Ganz klar: Volle Punktzahl.
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 Moving Pictures
Rush
Audio CD, 2. September 1997 Verkaufsrang: 1842 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
MOVING PICTURES
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 29 Bewertungen)
What a Rush! 5 von 5 Punkten
Ich muss mir leider meine Sammlung neu zusammenkaufen, und als erste Scheibe von Rush habe ich aus gutem Grund "Moving Pictures" ausgewählt. Mit diesem Album haben die Jungs aus Kanada einen Meilenstein des Prog-Rock geschaffen, das Ding gehört einfach in jede Sammlung eines Rockfans. Die Songs sind einfallsreich arrangiert und trotz aller Progressivität gut verdaulich. Ich kann keinen schwachen Song auf der CD entdecken, mein eindeutiger Favorit aber ist und bleibt "Limelight". Eine geniale Kombination aus progressivem Rock mit unverkennbaren Ohrwurm-Qualitäten.
Die ganze Scheibe steht bei mir ganz klar im "Limelight" (Rampenlicht), schön, sie wieder zu haben!
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 Bone Machine
Tom Waits
Audio CD, 5. April 1995 Verkaufsrang: 1227 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
BONE MACHINE
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Düster düster düster 5 von 5 Punkten
Mit Bone Machine ist Tom Waits ein düsteres Meisterwerk gelungen, welches sich am Rande der Tonalität bewegt und die üblichen Hörgewohnheiten auf die Proble stellt (es sei denn, man kennt schon viele andere Tom Waits-Werke). Besonders gefallen haben mir auf dieser CD "Dirt In The Ground", "Who Are You This Time", "A Little Rain", "In The Colosseum", "Goin' Out West", "Black Wings", "Whistle Down The Wind" und "That Feel" (Duett mit Keith Richards).
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