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 Eat a Peach
the Allman Brothers Band
Audio CD, 15. September 1998 Verkaufsrang: 4363 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
EAT A PEACH
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Masterpiece 5 von 5 Punkten
Um es gleich vor weg zu nehmen: Eat A Peach ist das Studio-Meisterwerk der Allman Brothers. Die Aufnahmen entstanden im Herbst 1971 nach dem legendären Live Mitschnitt im Fillmore East in New York. Das Album beinhaltet auch Live Aufnahmen vom legendären Live Auftritt im Fillmore: das halbstündige Instrumentalstück Mountain Jam ist schlechtweg eine Offenbarung; dieser Track wirkt erst so richtig nach mehrmaligen hören: Warum? Die Band spielt musikalisch so intensiv und virtuos; dass man beim erstmaligen hören das ganze musikalische Spektrum gar nicht erfassen kann: angefangen vom Rythmusteppich den die beiden drummer Jaimoe u. Butch Trucks dort hinlegen über Duane Allman der gottbegnadet mit seiner Slide all seine Emotionen auf der Gitarre ausdrückt so dass man an durchweg Gänsehaut bekommt!! Im Duett mit Dickey Betts schaukelt sich der Song in schwindelerregende Höhen um dann später wieder eine völlig andere Richtung zu bekommen - Improvisationskunst in Vollendung!
Die Studio-Aufnahmen stehen dem in Nichts nach: Ain't Waisting Time No More ist meiner Meinung nach der beste Song den Greg Allman jemals schrieb: Trauriger Ansrich bekommt dieser Song, da Gregs Bruder Duane kurz zuvor tödlich verunglückte: So if you don't see want you want, maybe sometimes the you don`t, leave your mind allone and get high... Blue Sky ist eine wunderbare Country-Folk Ballade bei der Dickey Betts zum ersten mal als Sänger zu hören ist, verziert durch das wunderschöne Gitarren Duett beider Gitarristen; Melissa ist ein trauriger Love-Song der schlichtweg auch als Klassiker in der Rockgeschichte zu bezeichnen ist; bei dieser Aufnahme war Duane Allman schon nicht mehr dabei; Berry Oakley spielt auf seinen Fender Jazzbass Melodiebögen die sich eher wie eine große Gitarre anhören - unglaublich; den Abschluss macht das Instrumental Little Martha:
eine Akustik Version beider Gitarristen und gleichzeitig die letzte Studio-Aufnahme von Duane Allman eine Konversation mittels Gitarre - musikalisch auf höchstem Level!! Der legendäre Producer von Atlantic Rec. Tom Dowd produzierte das Album. Der hörte die Allmans zufällig bei einer Probe so um 1969/70 und dachte sich nur: Wow was ist das denn?! Nach kurzer Vorstellung der Band sagte er dem Road Manager nur folgendes: Bring them to Miami I will make a record with them, they are ready to go now!!Dieses Album ist schlechtweg ein must-have es war und ist wegweisend für viele Musiker und hat gleichtzeitig wirklich nichts mit der im Vergleich plumpen Musik anderer Southern-Rock-Bands zu tun! Die Allmans spielen nicht nur in einer anderen Liga - Nein sie befinden sich in einem anderen musikalischen Universum.
Pfirsich und Rockmusik? 5 von 5 Punkten
Die Allman Brothers gelten gemeinhin als Urväter des Southernrock und damit als Vorbilder solcher Bands wie Lynyrd Skynyrd oder Molly Hatchet. Diese gemeinsame Kategorisierung darf aber nicht darüber hinweg täuschen, daß die Musik der Allman Brothers sich deutlich komplexer präsentiert als der vergleichsweise simple Rock jener Bands. Ausgedehnte Instrumentalpassagen, überraschende musikalische Einfälle, abwechslungsreiche Rhythmik sowie glänzende individuelle Leistungen der Bandmitglieder charakterisierten von Beginn an ihren Stil und zeichnen auch "Eat a Peach" aus, das eine tiefgreifende Zäsur in der Geschichte der Band markiert, denn während der Aufnahmen zu diesem Album verunglückte Gitarrist Duane Allman auf seinem Motorrad tödlich. Er hatte bis dahin den Gruppensound maßgeblich mit geprägt durch seine exquisite Slide-Technik und das kongeniale Wechselspiel mit dem zweiten Gitarristen der Band, Dickey Betts. Mit dem Tode Duane Allmans fiel nicht nur dieses Markenzeichen weg, auch trat die ursprünglich bestimmende Ausrichtung am Blues zunehmend in den Hintergrund.
Auf "Eat a Peach" findet sich indessen noch die für die Anfangsjahre der Allman Brothers typische Synthese aus weißem Country-Rock und schwarzem Blues, auch wenn Duane Allman nicht mehr bei sämtlichen Aufnahmen mitwirkte. Die CD besteht zum Teil aus Studioaufnahmen und zum Teil aus Live-Mitschnitten. Hohe Qualität besitzen die Kompositionen allesamt, zudem wird hier musikalische Vielfalt geboten mit sehr unterschiedlichen Songs wie bspw. dem romantischen "Melissa", dem Instrumental "Les Brers in A Minor" mit seinem phantastischen Spannungsaufbau, dem authentischen Country-Sound von "Blue Sky" oder dem akustischen Gitarrendoppel "Little Martha". Ihre ganze musikalische Klasse demonstrieren die Allman Brothers bei den drei Live-Tracks, die allerdings Inhaber der "Fillmore Concerts"-CD (also der erweiterten "At Fillmore East"-Aufnahmen) bereits ihr eigen nennen. Allem voran beim rund halbstündigen "Mountain Jam" entzünden die sechs Musiker ein Feuerwerk der Improvisationskunst mit glänzenden Soli aller Beteiligten. Duane Allman und Dickey Betts spornen sich gegenseitig zu Höchstleistungen an der Gitarre an, die Doppelbesetzung am Schlagzeug mit Butch Trucks und Jai Johansson liefert einen mitreißenden und äußerst dichten Rhythmusteppich, Gregg Allman holt aus seiner Hammond das Beste heraus und Bassist Berry Oakley besorgt das eingängige, atemlos vorantreibende Grundriff. Das Alles klingt dabei so homogen, wie es eben nur einer Formation gelingt, die vor ihrem Gang vor das große Rockpublikum beinahe ein ganzes Jahr mit gemeinsamem Proben verbrachte.
Wer sich für zugleich urwüchsige wie anspruchsvoll umgesetzte Rockmusik begeistert, sollte bei "Eat a Peach" unbedingt zugreifen. Allein der "Mountain Jam" lohnt im Grunde schon den Kauf. Und falls sich jemand (wie ich lange Zeit) über den eigentümlichen Titel wundert: "Peach" steht im Englischen informell für Personen oder Dinge, welche besonders zu gefallen wissen, so daß "Eat a Peach" schlicht der Aufruf zum Genuß der schönen Dinge des Lebens sein dürfte - am Besten mit diesem exzellenten Album anfangen! |
 America'S Least Wanted
Ugly Kid Joe
Audio CD, 1. Januar 1992 Verkaufsrang: 8754 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
AMERICAS LEAST WANTED
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 7 Bewertungen)
Die beste unbekannte Band... 5 von 5 Punkten
...wurde mal über Ugly Kid Joe gesagt.
Stimmt auch!
Ugly Kid Joe = Kalifornischer 80er-,90er-Jahre Rock vom Feinsten, der teilweise im Stil von Guns'n'Roses ist.
Kenne dieses Album noch von damals, als es Anfang der 90er rauskam. Tja, hat mich zu dieser Zeit schon fasziniert, so dass ich es mir unbedingt wieder besorgen musste (ist über die Jahre irgendwie verschollen).
Meiner Meinung nach darf es in einer ordentlichen Plattensammlung die nicht nach Mainstream ausgerichtet ist nicht fehlen.
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 Hold Your Fire
Rush
Audio CD, 2. September 1997 Verkaufsrang: 14590 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
HOLD YOUR FIRE
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 16 Bewertungen)
Burn, Baby burn.... 5 von 5 Punkten
Rush sind auch nach all den Jahren und unzähligen Platten ein mysterium in Sachen Songwriting und Qualität. Sicherlich es wurde immer mal wieder (Zeitgeist der 80er jahre) mit synthesizern etc experimentiert und dem einen oder anderen war dies zu schwerlastig ..Geschmacksache!Auf "Hold your Fire" halten Rush wieder das Musikalische Feuer auf traditionelle Weise am Lodern.
Auf "Time stand still" und "Prime Mover" kommen Rush kurz und knackig zum Punkt wie wir sie lieben.Bei "Lock&Key" und "Second Natur"(geiler musikalischer Spannungsbogen) setzen sie die Keyboards intelligent ein und lassen Alex Leifson endlich wieder mehr Freiraum für seine Gitarre.Und zum Finale auf "High Water" treibt uns Neil Peart noch ein bischen unaufdringlich präzise mit Drums und Percussion dem Ende entgegen.
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 Vigilante
Magnum
Audio CD, 23. September 1986 Verkaufsrang: 34287 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
VIGILANTE
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 10 Bewertungen)
Gewohnt hohe Magnum Qualität 5 von 5 Punkten
Natürlich wird Magnum mit diesem Album an dem Vorgänger " Storyteller" gemessen, was natürlich nicht ganz fair ist. Seis drum. Dieses Album ist sehr gut geworden. Enthält einige sehr gute Songs, die mittlerweile ja im Liveprogramm fest integriert sind. Allerdings ist hier zu sagen, dass " Vigilante" und " Backstreet Kid" z.B. live um einiges fetter und druckvoller rüberkommen und somit noch besser klingen. Für mich ein Album mit durchgehend gutem Niveau + einigen wirklichen Magnum Perlen " need a lot of love / Vigilante / Backstreet Kid. Klarer Kauftipp.
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 Caress of Steel
Rush
Audio CD, 2. September 1997 Verkaufsrang: 32268 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
CARESS OF STEEL
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
unterschätzt 5 von 5 Punkten
jetzt muss ich was sagen, zu dem wohl besten album(wechselt von der gemütsverfassung)von rush.
wer in der heutigen zeit den prock sein gehöhr schenkt und dem ganzen gefrickelle und taktwechsel nichts abkann,der sollte einfach mal die alten scheiben von rush hören.ich kenn diese scheibe jetzt circa 26jahre und auch die anderen alten sachen dieser proggroub.es ist immer situationsbedingt welche scheibe ich am besten finde, doch wer neu mit rush anfängt,sollte es mit dieser scheibe tun.sie hat einfach alles was gute musik haben sollte.härte, gefühl, weinen ,hass einfach alles. selber hören sag ich nur. bis zur power windows kann ich alles wärmstens empfehlen.
wie gesagt alles subjekttiv
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 Unmasked
Kiss
Audio CD, 3. Oktober 1997 Verkaufsrang: 4359 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
UNMASKED
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 20 Bewertungen)
Wenn auch Pop-Rock...es sind immer noch KISS am Werk! 5 von 5 Punkten
Auch wenn dieses Album mit Abstand eines der poppigsten der ganzen KISStory ist, es sind immer noch DIE Kiss am Werke, die uns früher solche genialen Alben wie "Destroyer" und "Dressed to Kill" beschert haben, das darf man nicht vergessen!
Songs wie "Shandi" oder "Is That You" sind zwar echter Pop-Rock, aber trotzdem gute Songs.
Am besten gefällt mir "Tomorrow" mit seinem guten Refrain und schönem Gesang von Paul Stanley.
Auch wenn "Unmasked" bei Kritikern oft verrissen wurde, bleibt es bei den Fans doch wesentlich weiter oben in der Rangliste der KISS-Alben...so schlecht ist es nun auch wieder nicht.
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 Exit Stage Left
Rush
Audio CD, 2. September 1997 Verkaufsrang: 6008 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
EXIT STAGE LEFT
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 9 Bewertungen)
Götter 5 von 5 Punkten
Rush ist und bleibt meine absolute Lieblingsband und mit Exit Stage Left fing alles an. Live erlebt, tausend mal gehört und jetzt in bester Remaster Qualität. Leider bleiben die Schallplatten im Schrank. Sollte man auf jeden Fall gehört haben, besser gehts nicht. Also kaufen! Viel Spaß beim hören und abrocken...!
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 Permanent Waves
Rush
Audio CD, 2. September 1997 Verkaufsrang: 18975 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
PERMANENT WAVES
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Weder SACD noch Box-Set 5 von 5 Punkten
Klangmäßig allen anderen Editionen überlegen (MFSL eben). Es handelt sich jedoch weder um eine SACD noch um ein Box-Set, wie von Amazon behauptet, sondern um eine Gold-CD in einem sehr ansprechenden Slip-Case.
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 Getz Plays Jobim: the Girls from Ipanema
Stan Getz
Audio CD, 5. März 2002 Verkaufsrang: 5869 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
GETZ PLAYS JOBIM THE GIRL
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Nur Highlights - das perfekte Getz/Jobim-Album 5 von 5 Punkten
Die Zusammenarbeit von Stan Getz und Antonio Carlos Jobim führte zu den bedeutendsten Stücken des Latin Jazz (neben den Werken von Dizzy Gillespie und Charlie Parker). Auf dieser CD finden sich wirklich nur die allerbesten Stücke dieser gemeinsamen Schaffensperiode - für Fans des Latin Jazz ein absolutes Muss! |
 South Saturn Delta
Jimi Hendrix
Audio CD, 14. Oktober 1997 Verkaufsrang: 12037 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
SOUTH SATURN DELTA
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
bin begeistert 5 von 5 Punkten
Ich finde dieses Album einfach genial. Es sind viele unbekannte Lieber drauf, die jedoch nichts zu wünschen übrig lassen. Ist bis jetzt meine ablsolute Lieblings CD von Hendrix (hab das best of album, bold as love, electric ladyland). Vorallem Lieder wie Pali Gap oder Power of Soul haben mir richtig gefallen. Wer also zum ersten mal was von Jimi hendrix hören will sollte sich lieber ein Best Of album kaufen, ansonsten zuschlagen
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 Ace Frehley
Ace Frehley
Audio CD, 3. Oktober 1997 Verkaufsrang: 33773
ACE FREHLEY
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 7 Bewertungen)
Ein super Geschäft 5 von 5 Punkten
Das beste Soloalbum von KISS überhaupt, randvoll mit Gitarrenriffs und purem Hardrock, eben Ace Frehley ;-). Der Klassiker schlechthin: "New York Groove", besser als das Original von Hello. Damit kann man nichts falschmachen! Lieferung: superschnell, Zustand: 1A, Preis-Leistung: stimmt (sehr gut).
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 Best of Tom Jones
Tom Jones
Audio CD, 28. Oktober 1997 Verkaufsrang: 2934 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
BEST OF TOM JONES
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Tom Jones - the Tiger, wie er leibt und lebt 4 von 5 Punkten
Das sind seine Songs - das sind seine Hits! Lieder, die ihn berühmt gemacht haben - und das mit Recht! Seine unvergleichliche Stimme trägt einen durch die CD - die Lieder sind so, wie wir ihn kennen.... er ist "der Tiger" - auch heute noch - für seine Fans!
Wer die nicht hat, hat Pech gehabt! 5 von 5 Punkten
Der Hammer schlechthin! Diese Songs koenen einen gerade in dieser kalten Winterzeit richtig aufbauen. Man kann einfach nicht anders, wippt im Takt mit, summt die Melodien und geniest die Gedanken, an die Zeit, als man mit dieser Musik noch richtig Aufsehen erregte! Es sind mehr als vier meiner absoluten Favorit-Songs auf der CD- das heist Dauerbetrieb im CD Wechsler!!! |
 Solitude Standing
Suzanne Vega
Audio CD, 1. Januar 2003 Verkaufsrang: 3782 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
SOLITUDE STANDING
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 9 Bewertungen)
Qualität vergeht nicht 5 von 5 Punkten
Schon damal, als die CD herauskam war klar, dass Suzanne Vega eine Ausnahmeerscheinung ist. Etliche Jahre danach arbeitet sie noch immer weltweit mit vielen Musikern und ist sich selbst und ihrer Qualität treu geblieben. Solitude Standing ist das herausragende Erstlingswerk einer Musikerin, die mit Musik und Stimme und Auftreten einfach besticht. Sehr empfehlenswert.
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 Live at Leeds-25th Anniversary
the Who
Audio CD, 21. Februar 1995 Verkaufsrang: 29547 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
LIVE AT LEEDS-25TH ANNIVERSARY
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 20 Bewertungen)
...ein must-have... 5 von 5 Punkten
diese einmalige live-scheibe...
gehört in jede sammlung was die jungs hier in leeds ablieferten...
the who sind ohnehin die live-band schlechthin, das feeling bekommt man live viel besser zu spüren als auf jeder studio-aufnahme...
laut aufdrehen war hier wohl das motto, keith moon zeigt sich in absoluter höchstform( ich verneige mich vor diesem mann, er und paice, sonst gibts nichts in dieser liga...)
pete townsend ist hier auch einfach unbeschreiblich, der mann spielt keinen ton zuviel, alles was er von sich gibt hat hand und fuß, ein meisterhafter auftritt.....
seine große klasse spielt er hier wirklich aus...
daltrey und entwistle haben hier aber auch einen guten tag erwischt.
egal, die meisten songs kommen besser als auf den studio alben rüber, sind fülliger, fesselnder, kurz: spannender...
meine favorites (keine sorge, alle nummern sind klasse)
"i cant explain"- townsend glänzt hier..
"a quick one, while hes away" eine der großen who-live nummern.. besser als hier hab ich sie noch nie gehört...
"shakin all over"- eine fesselnde nummer, hier haut townsend mal voll in die saiten, dann streichelt er sie wieder liebevoll... org..
"my generation" ist hier auf 15 minuten ausgedehnt (die werden niemals fad) klasse performance, ohne frage die referenz dieser nummer..
"magic bus"- auch dieser who klassiker strahlt durch townsend, hier gibts keine kompromisse, hier gehts ordentlich zur sache...
der sound (das remaster) ist unheimlich gut gelungen, eine klarere who-live ist nicht zu kriegen...
Fazit: must-have und aus...
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 Let'S Get It on
Marvin Gaye
Audio CD, 14. Januar 2003 Verkaufsrang: 36417 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Herzlichen Glückwunsch. Immerwährender Kalender Geburtstagskalender KL
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
ein "MUSS"!!! 5 von 5 Punkten
Vorrausgestzt man mag Marvin Gaye und seine Art Soul-Musik, dann muss man dieses Album einfach haben!
"What's going on" ist für mich das beste Album aller Zeiten.
mit "let's get it on" macht Marvin Gaye genau dort weiter un präsentiert in sehr ähnlichem Stil sein bestes "liebe machen Album" ;-)
Eine sehr schöne Variation zum allerbesten Album aller Zeiten also. Mit positiverer Grundstimmung und etwas weniger melancholisch als, naja, kauft sie einfach beide!
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 Wild Wood
Paul Weller
Audio CD, 26. April 1994 Verkaufsrang: 12931 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
WILD WOOD
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
weller is back, stronger than ever 5 von 5 Punkten
mit "wild wood" steuert paul weller 1993 in seiner bereits dritten karriere dem vorläufigen höhepunkt dieser zu, der 2 jahre später in "stanley road" gipfeln sollte.
nach seinem solo debut, welches von acid jazz sounds geprägt ist, und meines erachtens ein eigenes meisterwerk darstellt, auch aufgrund von balladen wie "above the clouds"; findet weller auf "wild wood" den "weller-rock sound" der nur wenige vergleiche in der rockgeschichte findet, mir fallen nur neil young und teilw. jimi hendrix ein.
erdige, krachende gitarrensounds, abgehackt, angriffslustig, so würde ich es formulieren. dazu diese!!!! stimme. die vor wenigen jahren noch im knabenchorsound bei style council honig schmierte (es ist nicht zu unterschätzen wie schön weller damals schwarze kopfstimme singen konnte, z.b. bei "your the best thing" beachtlich!) nun wieder, wie aus vergangenen jam tagen, eine verrauchte, wütende, emotional geladene, rockstimme. wie macht der das bloss?
die ersten gitarrenklänge von "sunflower" sind von nun an typischer weller stil, und dann der refrain "i miss you so..." das ist weller, wie nur er es sein kann. genau wie bei "the weaver", das instrumental-mittelstück ist weller pur! oder "holy man" da fehlen einem die worte um das zubeschreiben, weil es eben nichts vergleichliches gibt. die balladen "wild wood", "pictures on the wall", "country" gehören zu wellers besten, und runden das album neben den rocknummern perfekt ab. auf diesem album ist alles perfekt, besonders gefallen mir auch die zwischentitel, welche kurze instrumental jams sind.
bei den sessions sind noch weit mehr songs entstanden, die auch auf einer cd namens "more wood" erschienen sind. leider ist diese cd vergriffen, und wurde meines wissens auf keinem major label vertrieben. es sei nur gesagt, wer diese cd sieht, zugreiffen!!! die songs dort sind um nichts schlechter als jene auf wild wood, z.b. there is no time. es muss wirklich schwierig gewesen sein, albumsongs auszuwählen. es gibt zum glück eine live cd namens "live wood" aus dieser phase.
man war gespannt, wie wird es weitergehen mit weller, nach diesem topalbum? tja und dann.....kam "stanley road"
aber dazu, ein anderes mal.... ;-)
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 Pornograffitti
Extreme
Audio CD, 28. August 1990 Verkaufsrang: 4447 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Es bedurfte der schmusigen Akustikballade "More Than Words", um Extreme den weltweiten Durchbruch zu bescheren, doch wer auf Pornograffitti ('90) noch haufenweise weitere Kuschelsongs erwartet, wird ungläubig mit den Ohren wackeln. Mit dem romantischen Stadionrocker "Song For Love", der Jazz-Ballade "When I First Kissed You" und dem spaßigen Ringelreihen "Hole Hearted" liefert man noch drei Mal Musik fürs Herz, ansonsten regiert aber handfester Hardrock, gemischt mit Funk, Blues, hyperschnellen Gitarrenzaubereien und einigen Querverweisen zu Queen. Der Opener "Decadence Dance" rast gleich auf der Überholspur an einem vorbei, "Get The Funk Out" groovt höllisch mit fetten Bässen und noch fetteren Bläserparts, und Nuno Bettencourts Einstiegssolo bei "He-Man Woman Hater" dürfte selbst Gitarrenhelden wie Vai oder Satriani die Augen aus dem Schädel quellen lassen. Pornograffitti ist eines der abwechslungsreichsten, lebendigsten und in songwriterischer Hinsicht besten Alben, die der US-Hardrock im 20. Jahrhundert hervorgebracht hat. -Michael Rensen
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 12 Bewertungen)
Nuno= Riffgott!!! 5 von 5 Punkten
Eines der besten Alben die ich kenne. Ein Killersong jagt den Nächsten. Es gibt wirklich keinen einzigen Schwachpunkt auf dem Album.
Nuno Bettencourt leistet auf Pornograffitti wirklich die Beste Arbeit die ich jemals von eimen Gitarristen gehört habe. Zudem klingt die
Gitarre echt ultrafett und megageil. Der Sound allgemein ist spitze! Garys und Pats Leistung ist Ebenfalls grandios. Jediglich das Schlagzeug
ist für meinen Geschmack etwas zuuu simpel eingetrommelt. Aber Nuno- Riffgott funkt schon so ab...
Das stört dann auch nicht mehr. :-D
Meine Empfehlung an jeden Rock/Metal-Fan! KLASSIKER!
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 Best of Spencer Davis Group
Spencer Group Davis
Audio CD, 12. Juni 1995 Verkaufsrang: 1303 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
BEST OF SPENCER DAVIS GROUP
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Verweis auf bessere Compilation (8 Gigs A Week - Doppel-CD) 3 von 5 Punkten
Diese "Best of" erschien bereits ca. 1967 als Billig-LP vom Fontana-Label. Sie ausschließlich ist ein Rückblick auf die Spencer Davies Group mit Stevie Winwood - das zweite Line Up der Group ist hier nicht brücksichtigt ! Sie ist zwar gut aber nicht wirklich befriedigend, da sie viele Top-Nummern unter den Tisch fallen läßt. Wenn man ein paar Euro dazulegt, bekommt man auf der Doppel-CD "8 Gigs A Week" die 4-fache Laufzeit der "Best of" - und wirklich ALLE Studioaufnahmen der Spencer Davies Group (mit Stevie Winwood) + ein paar Liveaufnahmen dazu. Da Stevie Winwood bei der Spencer Davies Group in Hochform agierte (eigentlich müßte es Stevie-Winwood-Group heißen) wäre es um fast jede Numer schade, die man versäumt !
Das Beste mit Steve Winwood 5 von 5 Punkten
Die 1963 gegründete 'Spencer Davis Group' um den Sänger, Keyboarder und Gitarristen Steve Winwood brachte zwischen 1965 und 1967 eine Reihe von Singles und LPs heraus. 1967 trennte sich Steve Winwood von der Gruppe, um mit 'Traffic' anderen musikalischen Pfaden zu folgen. Diese CD enthält alle Hits der 'Spencer Davis Group' aus dieser Zeit und die besten Stücke ihrer LPs. Faszinierend sind die Stimme von Steve Winwood und sein Spiel auf der Hammond Orgel. Anspieltips: 'I'm A Man', 'Keep On Running', 'Somebody Help Me' und 'Gimme Some Lovin''. |
 Different Class
Pulp
Audio CD, 30. Oktober 1995 Verkaufsrang: 12656 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
DIFFERENT CLASS
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 14 Bewertungen)
Eine Klasse für sich 5 von 5 Punkten
Der Herbst 1995 war musikalisch mit dem tobenden Britpop-Krieg zwischen Oasis und Blur schon nicht gerade langweilig, als dieses Album erschien und oben genannte weit hinter sich ließ. Pulp gab es schon fast 15 Jahre, als ihnen dieser Wurf gelang und sie von einer mäßig populären 80er-Band und mit dem netten Vorgängeralbum "His N Hers" im Gepäck zu absoluten Superstars wurden - und das völlig zurecht.
"Different Class" wird für mich immer zu den zehn besten Platten aller Zeiten gehören. Allseits bekannt, selbst im Mainstream sind natürlich die Radio-Hits "Disco 2000" und "Common People" - die wie eigentlich das ganze Album - vor Ironie, Sozialkritik und Sarkasmus sprühen. Aber "Different Class" bietet weit mehr als diese 2 Kracher: "Something changed" , für mich mit die schönste Ballade überhaupt oder Songs wie "Mis-Shapes", "I spy" und "Underwear", die allesamt zeitlose Geschichten über unser Leben und seine Facetten erzählen.
Diese CD hat mich tief bewegt und hat selbst nach 7 Jahren einmal mindestens monatlich ihren Platz im Player.
Ein Album das jeder braucht.
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 This Desert Life
Counting Crows
Audio CD, 1. November 1999 Verkaufsrang: 10720 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
THIS DESERT LIFE
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 10 Bewertungen)
Schwer zu beschreiben... 5 von 5 Punkten
Ich tue mich schon schwer damit, die Musik von Counting Crows in irgendeine Richtung einzuordnen. Das Internet sagt "American Rock/Blues", aber die Musik hat so viel Tiefe, daß ich das "American" nicht als Label sehen möchte. Ja gut, der Akzent ist "american" ...
Diese CD ist meine zweite von den Counting Crows nach "August and everything after". Während die erste 2 Wochen am Stück lief, hatte es die zweite schwerer. Keine Ahnung, warum, danach kam sie dann um so heftiger. (Und das sind die besten!)
Counting Crows nach 2 CDs? Intensive Musik, die nie langweilig wird. Manchmal fröhlich, aber öfter nachdenklich bis traurig, aber dabei so intensiv und voller Kraft, niemals depressiv.
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