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Kurzbeschreibungen
Inhaltsangaben | |
 Elton John
Elton John
Audio CD, 15. Mai 1995 Verkaufsrang: 15614 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
ELTON JOHN
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 7 Bewertungen)
Elton's breakthrough album 5 von 5 Punkten
Elton's recordings prior to this, especially the Empty sky album, are interesting, but this is the album that catapulted him into the big time, where he has remained ever since. The tracks for this album are dated January 1970, but only ten of them appeared on the original album. Other tracks were released as singles. This re-mastered edition includes four bonus tracks taken from the original sessions.
The first single, Border song, made the American charts but became a bigger hit for Aretha Franklin, who thus became the first singer as far as I know to have a hit with a cover of an Elton John song. Elton's own follow-up to Border song was a UK-only single coupling two tracks (Rock and roll Madonna, Grey seal) that were omitted from the original album, but which are included here. Elton later re-recorded Grey seal for his classic album Goodbye yellow brick road, but the version here is his rarer first recording of the song.
The next single was Your song, released in America following impressive live performances there. The B-side of that single, Take me to the pilot, features lyrics that even their writer Bernie Taupin admits are meaningless. He sometimes does that sort of thing but points out that the words sound good together and that's what matters. Yet Bernie was also capable of writing meaningful lyrics of a high quality, and his best songs all share that chat eristic. While the best example here is Your song, others include The greatest discovery (about the birth of a baby), Sixty years on (reflecting on what the future might offer; about forty of those sixty have so far elapsed) and First episode at Hienton (inspired by a time in Bernie's youth).
This was a great album, but even greater albums were to follow in the ensuing years.
 Weitere Kundenmeinungen |
 The Original Soundtrack
10cc
Audio CD, 23. Oktober 1996 Verkaufsrang: 6954 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
THE ORIGINAL SOUNDTRACK
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 Universal Consciousness
Alice Coltrane
Audio CD, 14. Mai 2002 Verkaufsrang: 56536 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
UNIVERSAL CONCIOUSNESS LPR
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Tolles Erlebnis zwischen Spiritualität, Jazz und Komposition 5 von 5 Punkten
Ornette Coleman hat auf diesen Aufnahmen die Streicher arrangiert. Das hat es natürlich in sich und klingt an sich schon mal sehr außerirdisch (schön).
Aber auch im "vertrauten" Klangkosmos von Alice Coltrane wurde eigentlich alles richtig angegangen um eine Platte zu machen, die man getrost zu Ihren Klassikern zählen darf. Die Spiritualität und auch die exotischen Klänge gehen eine intensive Liason ein, die jederzeit berührt.
Genreliebhabern sei sie somit wärmstens empfohlen!
Gruß und viel Freude damit! |
 Bad Girls
Donna Summer
Audio CD, 10. Dezember 1986 Verkaufsrang: 71108 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
BAD GIRLS
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
"Bad Girls" ist Donna Summers Krone 5 von 5 Punkten
Zum ersten Mal packte Giorgio Moroder und Donna Summer der Ehrgeiz nicht nur etwas zum Tanzen zu produzieren, sondern gute Musik mit Melodien und aufwendiger Instrumentierung zu machen. Es entstand ein Konzeptalbum, das ein Meisterwerk der kurzen Ära des Disco Sounds wurde. Donna Summer schrieb einen Teil der Titel selbst, sensibel verfaßte sie Texte, die den damaligen Zeitgeist der jungen Menschen wiederspiegeln.
- Die Songs handeln alle von Liebe und Sexualität, aus femininem Blickwinkel. Donna teilt uns mit, daß Liebe Liebe und Sex eben Sex ist. Doch schildert sie die Schwierigkeiten, beides in einer Person zu finden. Die rastlose Suche nach beidem geht als roter Faden durch alle Songs dieser Vor-Aids Ära. (Am Rande: Die Odyssee hatte für Donna ein Jahr später ein Happy End als sie ihren Ehemann kennenlernte).
- "Hot Stuff" geht mächtig los mit einer Männerjagd und schwerer Gitarre. Ein lasziver Chor singt "Lookin' for some hot stuff baby this evenin'" womit nicht der Pizza-Service gemeint ist.
- "Bad Girls" ist der einzige Song, der etwas oberflächlich von käuflicher Liebe handelt - ohne eigentlichen Bezug zur Thematik der Doppel LP. Wahrscheinlich wurde dieser Aufhänger und das unpassende Cover der ebenholzfarigen Schönheit wieder gegen ihren Willen reingeröngt, da ihre Plattenfirma Donna noch unter "Sex sells" betrachtete Aber musikalisch ein feiner Funky Titel mit coolem "Beep Beep" Chor, der heute noch oft in Diskotheken gespielt wird. War wie der Opener 1979 längere Zeit an der Chartspitze mehrer Länder. Nach diesen beiden kommerziellen Singles beginnt das Werk thematisch ...
- "Love Will Always Find You" etwas langsamer mit einer schweißtreibenden Basslinie. Die optimistische Botschaft ist nun für alle Hörer geschrieben.
- "Walk Away", die Stimmung ändert sich. Weniger tanzbar, aber gute Melodie. Donnas Stimmakrobatik ist wirklich vielschichtig. Sie beklagt sich über die Abwesenheit ihres Freundes, sie kommt fast flehend "Walk away don't you see that I want you, here by my side..."
- "Dim All The Lights" beginnt langsam und entwickelt sich dann zu einem Track, der auf die Tanzfläche unter die silbernen Lichtkugel zieht.
- der Übergang zum nächsten Song ist wieder fließend wo Donna mit dem Lover von "Dim.." an die "borders of the mind" reisen möchte. Kosmisches Zirpen von Moroders Apparaten, ein bezwingender Bass, Saxophon und ein ohrwurmiger Chorus.
- "One Night In A Lifetime" behält die Saxophon-Linie und geht textlich plötzlich in Richtung One-Night Stand "I wanna make it with you". Der nächste Morgen ist ihr hier egal.
- "Can't Get To Sleep" lebt von der Hammondorgel. Hier bemängelt Donna die fehlende Aufmersamkeit ihres Lovers "Can't get to sleep tonight, no matter how I try". Doch auch den rührenden Satz, wo sie am Telefon der gleichen Person ihre Liebe gesteht.
Früher mußte man aufstehen und die Platte wechseln. Nun beginnen die Balladen:
- "On My Honor", die verlassene Donna bittet ihren Ex, doch wieder zu ihr zurückzukehren.
- "There Will Always Be A You". Sie bezeugt dem gleichen Mann, daß er immer ein wichtiger Teil ihres Lebens bleiben wird. Eine Kehrtwende um 180 Grad zu der ersten Hälfte.
- "All Through The Night", hat eine hübsche Melodie. Auch diese Ballade bleibt bei der Storyline des vorherigen Songs. Donna bittet ihn, doch nicht mehr anderswo zu suchen, da sie ihm noch so viel zu geben hat ...
- "My Baby Understands" ist die letzte leise Komposition.
- "Our Love", pulsierende Rhytmen, laser-artige Syntheszizer und ein Choral "Our love will last forever".
- Auch "Lucky" - mit seiner sanften Melodie - wurde ein Track den ich ins Herz geschlossen habe. Ein süßer Text mit Wortspielen von dem Mädchen Lucky das seinen Charme im Moment einem mysteriösen Fremden schenkt: "Lucky comes easy, Lucky's not shy, And if you're Lucky, You'll go for a ride". Hier läßt Moroders moderne Studiotechnik den Song wie von der Venus übertragen klingen.
- "Sunset People" führt von der intimen Atmosphäre des persönlichen Liebeslebens noch einmal in die kommerziellen Straßenzüge des Titeltracks. Musikalisch ist der glitzernde Boulevard ein starker Ausklang. Kein einziger Lückenfüller.
Und der günstige Preis macht "Bad Girls" (mit 70 Minuten) zu einem Pflichtkauf, auch heutigen Techno-Hörerinnen könnte das Werk gefallen. In dem heißen Sommer 1979 war "Bad Girls" 7 Wochen an der LP-Chartspitze. Ein noch besserer Kauf ist natürliche die remasterte Doppel-CD von "Bad Girls" mit vielen Maxi-Versionen der Single Auskopplungen noch zusätzlich. War mir aber zu teuer.
... meiner Ansicht hat die Disco-Bewegung von 1976-79 für die spätere Musikgeschichte 2 Werke hinterlassen: "Saturday Night Fever" und "Bad Girls". Und nur einen einzigen Superstar, der den Tod dieser Ära kreativ überlebte (und noch zwei Jahrzehnte mit neuen Stilen erfolgreich war) ... das war Donna Summer.
"Woman of affairs" war 1928 der visuelle Ausdruck vom rastlosen "live fast and hard" der Zwanziger Jahre. "Bad Girls" ist der konzentrierte Zeitgeist dieser schnellebigen Mentalität Ende der Siebziger Jahre.
Weitere Kundenmeinungen |
 Universal Masters Collection
Glenn Frey
Audio CD, 26. Februar 2002 Verkaufsrang: 73873 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
UNIVERSAL MASTERS
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 2.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Ich habe mir mehr erhofft. 3 von 5 Punkten
Unterm Strich sind nur 3 Titel dabei, die mir auch gefallen.
Ansonsten ist die CD eher eintönig.
Glenn Frey: Geniale Musik aber sehr schlechte Qualtität 2 von 5 Punkten
Hallo,
ich dachte erst, meine Anlage ist kaputt: Solche dumpfen Höhen, verzerrte Mitten und Höhen, das habe ich selbst bei schlechtesten MP3s noch nicht erlebt. Die Musik ist außer Frage, ein Wiederhören mit vielen Hits, aber die Qualiät, ne. Eine Zumutung.
Schade, sehr schade. |
 Verve Unmixed Vol.1
Verschiedene Interpreten
Audio CD, 7. Mai 2002 Verkaufsrang: 63088 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Jawoll, das ist gelungen! Das Jazzlabel Verve hat seine alten Schätze erfolgreich zum Remixen freigegeben: Auf Verve//Remixed wurden Aufnahmen von berühmten Jazzern zwischen 1956 bis 1968 zu Dancemusic ummodeliert, und die meisten der beauftragten Produzenten haben diesen Brückenschlag bravurös umgesetzt. Faszinierend, auf Verve//Unmixed die Originalaufnahmen daneben zu hören: die warmen Farben von Jazzgitarren, Klavier oder Orchester erblühen umso kraftvoller, der Gesang noch eindringlicher im direkten Vergleich. Beide Versionen erhalten (gerade) durch das jeweilige Pendant einen überraschenden Zugewinn an Charme. UFO, Masters At Work, Joe Claussell, De-Phazz und all die anderen Soundmaster: hervorragend gemacht! -Katharina Lohmann
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Danach hab ich lange gesucht 5 von 5 Punkten
Diese CD ist einfach nur genial. Sie ist einfach super zusammengestellt. Ruhige Tracks in Verbindung mit schnelleren Jazz Stücken. Wirklich toll. Das tollste ist aber dann auch noch der Preis. Alles in Allem kann ich diese CD nur jedem empfehlen der Interesse an Jazz und an den kultigen Stars hat.
Jazz für Fans 5 von 5 Punkten
Dies ist die Ergänzung zu Verve/Remixed. Originalaunahmen aus den 50er und 60er Jahren von Billy Holliday, Dinah Washington und anderen. Eine Tolle Zusammenstellung von Klassikern, die ich schon seit Jahren gesucht habe. Ideal als Ergänzung zu Verve/Re-
mixed, auf der alle Stücke dieser CD von bekanntn Musikern als
remix zu finden sind. Wer den Vergleich zwischen Original und Remix hört wird sich nur schwer entscheiden können was beser ist. |
 X
INXS
Audio CD, 25. Mai 1993 Verkaufsrang: 49373 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Der Kick-Nachfolger erst steril, dann genial 4 von 5 Punkten
Das zweitbeste Album der Australier kommt extrem rockig daher. Es wirkt auch sehr viel "designter" und musikalisch nicht mehr so unverbraucht wie die vorigen Alben. Neben guten Rocksongs und Balladen gibt es auch einige Stücke "Stairs", "Hear this Sound" die einen den Tod von Michael Hutchence noch mehr bedauern lassen als sonst. Eine Kaufempfehlung.
INXS' zweitbestes Album 4 von 5 Punkten
"X" war der natürliche Nachfolger zum superben Durchbruchsalbum von INXS, "Kick".
"X" ist mehr poliert, weniger spontan. Als wollte der Sextett wirklich "das richtige" tun. Aber genau das ist wohl auch die größte Schwäche dieses Albums! Denn die erfrischend jugendliche Spontanität der Songs auf "Kick" fehlt hier.
Es sind jedoch mehrere wirklich hervorragende Rock-Kompositionen auf diesem Album. Wie der kraftfolle Hit und Eröffnungsnummer "Suicide Blonde" mit dem knusprigen Mundharmonika, die fast symphonische Halb-Ballade "By My Side" oder die beste Nummer des Albums, "The Stairs", worauf Michael Hutchence's fantastisches Gesang noch reizender durchkommt als in den anderen Songs.
"X" ist eins der zwei INXS-Alben, das Sie haben MÜSSEN! |
 From Left To Right (Verve Originals Serie)
Bill Evans
Audio CD, 20. Oktober 1998 Verkaufsrang: 25425 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
FROM LEFT TO RIGHT
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Lounging Grooves 5 von 5 Punkten
Sonntag Morgen. Frühstück um 11. Electronic Lounge ist dank
der Kopfschmerzen des gestrigen Bordeauxs noch zu nervig. Also
ab an's Plattenregal. Ah die CD ist noch verschweißt. Warum habe
ich die gekauft ? Ah ja Rhodes Piano im Original nicht vom
Sampler. Ausgepackt und in den Player, Start Taste mühsam
gefunden. Was kommt jetzt ?
Schöne Besen die auf der Snare herumpolieren, ein groovender
Kontrabass (ok Eddie Gomez), fängt gut an, zurücklehnen,
Streicher gesellen sich zu Piano und Gitarre hinzu. Pin ich
'Purist' Nein, also ist es erlaubt das es mir gefällt.
Kommt gut, meine Kleine mit einem Jahr fängt am Gitter Stehblues
zu tanzen an. Hiermit Bestätigung gefunden das die Musik trotz
Streicher genial ist.
Jetzt ein bisschen Bossa, ich werde wacher, Ziel erreicht, ein
relaxter Sonntag morgen geht auf die Mittagszeit zu, wieder eine
CD zu einem meiner Lieblings CD's erklärt.
Fazit : Lounge Music gab es schon früher ohne großen technischen
Schnickschnack (das Rhodes ist manchmals etwas übersteuert), die
Musik macht heute soviel Spaß wie Hörern vor Dreissig Jahren. |
 Die 20 Besten Bigband Hits
Max Greger
Audio CD, 15. Mai 2000 Verkaufsrang: 25579 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
DIE 20 BESTEN BIGBAND HIT
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Big Band Swing vom Allerfeinsten 5 von 5 Punkten
Die Titelauswahl, die Arrangements, das Können und die Spielfreude der Band sind einmalig! Kenner von Duke Ellington, Count Basie, Glenn Miller und Tommy Dorsey kommen hier auf ihre Kosten, denn die meisten Titel bieten bieten Originalversionen in High Fidelity. Alle Titel sind sowohl zum Hören als auch zum Tanzen ein Genuss. Die Rhythmen sind immer klar erkennbar, ohne dass die Band wie ein typisches Tanzorchester klingt. |
 The First Chapter
the Mission
Audio CD, 1. September 1987 Verkaufsrang: 70267 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 7 Bewertungen)
Die Zeit der 80er 5 von 5 Punkten
Ein Klassiker der 80er..!! Zeitlos schön.. auch in 20 Jahren.. man liebt Sie oder nicht !! Diese CD spricht absolut für sich !!!
So groß war Musik damals... 5 von 5 Punkten
...- dieses Album steht so felsenfest unter meinen All-Time-Favorites wie nicht mehr viele andere. First Chapter vereint alles, was gute Rockmusik und Gothic ausmacht. Die Songs sind auf den Punkt gespielt, aber nicht einfallslos. Die Stimmung, die dieses Album rüberbringt ist einfach genial. Leider haben The Mission diese Leistung nur noch mit Gods own medicine erreicht (beinahe jedenfalls). Heute ist nur noch ein müder Abklatsch übrig. Aber egal, dieses Album wiegt viele schlechte Alben auf.
Sehr gelungen, melodiös mit schnellen Gitarren, klasse. 5 von 5 Punkten
Die Einstiegsdroge für den Übergang zwischen Metal und Dark Wave, ohne Plastikmusik, dafür mit schnellen Gitarren, die aber nicht nur schrammeln sondern meistens viel Melodie bringen, zu Gesang, der ebenfalls melodiös aber noch kaum düster ist, höchstens hin und wieder ein wenig melancholisch. Ein Tipp für alle, die Gitarren mögen, eine Band, bei der sich Rock-Fans und Grufties treffen können.
Sehr gelungen, melodiös mit schnellen Gitarren, klasse. 5 von 5 Punkten
Die Einstiegsdroge für den Übergang zwischen Metal und Dark Wave, ohne Plastikmusik, dafür mit schnellen Gitarren, die aber nicht nur schrammeln sondern meistens viel Melodie bringen, zu Gesang, der ebenfalls melodiös aber noch kaum düster ist, höchstens hin und wieder ein wenig melancholisch. Ein Tipp für alle, die Gitarren mögen, eine Band, bei der sich Rock-Fans und Grufties treffen können.
Sehr gelungen, melodiös mit schnellen Gitarren, klasse. 5 von 5 Punkten
Die Einstiegsdroge für den Übergang zwischen Metal und Dark Wave, ohne Plastikmusik, dafür mit schnellen Gitarren, die aber nicht nur schrammeln sondern meistens viel Melodie bringen, zu Gesang, der ebenfalls melodiös aber noch kaum düster ist, höchstens hin und wieder ein wenig melancholisch. Ein Tipp für alle, die Gitarren mögen, eine Band, bei der sich Rock-Fans und Grufties treffen können.
Weitere Kundenmeinungen |
 Vagabonds of the Western World
Thin Lizzy
Audio CD, 18. Juni 1991 Verkaufsrang: 64870 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
vorher reinhören !!! 5 von 5 Punkten
anno 1973, thin lizzy hatten ihre ersten erfolge, mit den songs "the rocker"
und "whiskey in the jar", die beide auf diesem album enthalten sind.
aber vorsicht, dieses album ist etwas anderster, als die gewohnten alben, wie
"jailbreak" oder "johnny the fox" .
bei diesem album waren thin lizzy noch ein trio und bestanden aus: phil lynott - bass, vocals / eric bell - gitarre / brian downey - drums.
der typische twinguitar-sound konnte also noch nicht von bestandteil sein, dennoch ist es ein tolles album, dass vielleicht erst bei mehrmaligen abspielen
an sympathie gewinnt. etwas experimentiell, leicht funkig, aber dennoch rockig kommt das album rüber.
ich empfehle daher eine hörprobe zu machen und nicht blind zu kaufen, wie ich es tat (nur mir gefällt halt die platte) .
Verkannte Werke 4 von 5 Punkten
Thin Lizzy hatten immer den Ruf eine gute, melodiöse und harte Rockband zu sein. Mittlerweile ist es sehr spannend sich die Frühwerke der Band anzuhören, es gibt noch nicht den typischen Twin-Gitarren-Sound in der späteren Form aber dafür gibt es überragende Song-Ideen und sehr schöne Texte. Und dieses ist auch bei diesem Werk so, vor allem ist der irische Einfluss noch mehr zu erkennen als auf den späteren Rock-Werken der Band. Einige Songs kommen fast "folkig" daher, was dieser gefühlvollen Band gut zu Gesicht steht. Auf jeden Fall mal anhören, Anpieltips: Der Titelsong und natürlich "Whiskey in the Jar". |
 Max Greger plays the Best of Glenn Miller
Max Greger
Audio CD, 4. Juli 1985 Verkaufsrang: 13507 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
BEST OF GLENN MILLER
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Glenn Miller in Stereo ... dann bitte mit Max und seinen Mannen! 5 von 5 Punkten
Ich besitze eine umfangreiche Sammlung von CD's und LP's von Glenn Miller. Die Originale sind einfach unübertroffen. So ist es.
Wenn Sie allerdings einmal die schönsten Miller-Songs im besten Full-Stereo-Sound hören möchten ... dann greifen Sie ohne zu zögern unbedingt hier zu und sie brauchen keinen Ohrenarzt mehr, der Ihnen irgendwann einmal die Ohren durchpustet. Das kann Max auch ... und wie!!!
Und dann werden sie geniesserisch feststellen: ein dreifach Hoch auf den amerikanischen "Glenn Greger" und den bayerischen "Max Miller"!!! |
 At Last
Free
Audio CD, 26. Februar 2002 Verkaufsrang: 58221 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Der Titel erwies sich als Irrtum 4 von 5 Punkten
Das sechste Album der britischen Bluesrocker sollte nach einem kurzen Split im Mai 1971 den Wiederbeginn der Band bilden und erwies sich doch als Anfang vom endgültigen Ende. Zu gross war bereits die Sucht des Gitarristen Paul Kossoff und auch die Differenzen des Songwriter-Duos Paul Rodgers/Andy Fraser liessen sich nicht mehr lösen.
Auch der Albumtitel erwies sich als falsch: Frei war vor allem Kossoff ganz und gar nicht, das letzte Album von Free wurde es dennoch nicht.
So entstand Anfang 1972 ein Album, das retrospektiv wohl das schwächste der Band ist. Zu viele der Mid-Tempo-Nummern sind nur kompositorische Durchschnittsware, die Bluesrock-Wurzeln wurden fast gekappt und das Piano drängte die Gitarre als Sound-prägendes Instrument an die Seite bzw. in die Solo-Passagen.
Auf der positiven Seite stehen die Ohrwurm-Single "Little bit of love" und natürlich Paul Rodgers, denn der Mann kann gar nicht anders als grossartig singen. Vor allem aber ist auf "Free at last" erstmals das typisch leidend verzerrte Sologitarrenspiel von Kossoff zu hören, das später auch auf "Heartbreaker" und seinem Nachfolgeprojekt "Back Street Crawler" die Songs veredelte. Mit wenigen Tönen vermittelte dieser Ausnahmegitarrist mehr Emotion als Legionen von Bluesrockern von Alvin Lee bis Gary Moore mit ihren Geschwindigkeits- und Griffrekorden.
Die CD-Fassung aus 2002 bietet neben dem obligaten Remastering vier alternative Fassungen von Albumtiteln, den bereits von "Back Street Crawler" bekannten Song "Molten Gold" sowie ein bei Free rares Cover - nämlich "Honky Tonk Women" von den Stones, bei dem aber auch Rodgers am Klavier die Rolle von Keith Richards Riff-Spiel übernimmt.
Für den Fan ist das Album in dieser Fassung daher lohnend, für den Free-Neuling sind "Fire and Water", "Highway" oder als Spätwerk das noch einmal famose "Heartbreaker" deutlich empfehlenswerter.
Der Anfang vom Ende einer Legende 4 von 5 Punkten
Gegenüber den Vorgängern fehlt es diesem Album an Inspiration und Intensität, deutliches Zeichen für die bandinternen Probleme und den sich abzeichnenden Split. Bei den regulären Titeln ist auch kein wirklich herausragender Song dabei.
Doch im Genrevergleich wird immer noch deutlich, um welche Ausnahmemusiker es sich handelt: Paul Rodgers als einer der besten (Blues-) Rocksänger aller Zeiten, Paul Kossoff mit seinem unvergleichlichen Gitarrenstil, Fraser und Kirke als tighte und dynamische Rhytmusgruppe. Unter dem Aspekt kann diese "Pflichübung" immer noch gefallen, ohne jedoch zu überzeugen.
Ein wirkliches Juwel verbirgt sich jedoch im Bonusmaterial: Burnin' ( Molten Gold ) ist einer der besten Kossof - Titel überhaupt, ein Riesensong mit Feeling und Ausstrahlung!!
Dafür gibt's 'nen Stern extra!!
Die Aufbereitung des Materials ist in allen Belangen TOP, ebenso die Zusatzinfos im Booklet. Und zu diesem Preis nicht nur für Fans interessant... |
 Journey In Satchidananda (Impulse Master Sessions)
Alice Coltrane
Audio CD, 11. März 1997 Verkaufsrang: 57327 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Paper-sleeve & digitally remastered reissue of the album recorded in 1970. Original LP's center label faithfully reproduced on disc. First-press-only limited release. With Pharoah Sanders(ts, ss, fl, bcl), Vishnu Wood(oud), Charlie Haden(b), Rashid Ali(ds) etc.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
ein wunder 5 von 5 Punkten
Diese CD sollte sollte sich anhören, wer sich für Jazz, Weltmusik oder spirituelle Musik interessiert. Diese Musik aus dem Jahre 1970 (!) ist mit ihrer Wärme und der Fähigkeit zur Grenzüberschreitung weiter, als das meiste, was heute produziert wird. Ich habe das Gefühl, Alice hat Pharao Sanders dazu gebracht, durch Türen zu gehen, die John Coltrane geöffnet, nicht aber durchschritten hat. Dieses hier ist wirklich neu, es ist schön, liebenswert, warm, intensiv und fast vergessen. Wirklich zu unrecht! |
 Equinox
Sergio Mendes & Brasil '66
Audio CD, 14. Mai 2002 Verkaufsrang: 77671 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
EQUINOX LPR
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Einstiegsdroge 5 von 5 Punkten
Kaufe mir diese CD gerade zum zweiten Mal - durch den häufigen Gebrauch und das Herumfliegen im Auto ist die erste leider kaputt gegangen. - Jeder Song der CD ist toll, die CD vermittelt eine wunderbar entspannte, sommerlich-leichte Stimmung. Für mich war diese CD die Einstiegsdroge in die brasilianische Musik, den Bosa Nova und letztlich sogar in komplexeren Jazz. Kann ich somit auch nur weiterempfehlen.
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 Motion
Lee Konitz
Audio CD, 10. Juni 2003 Verkaufsrang: 85765 Gewöhnlich versandfertig in 2 bis 4 Wochen
MOTION LPR
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 Soul on Top
James Brown
Audio CD, 22. Juni 2004 Verkaufsrang: 70465 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
SOUL ON TOP
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
James goes Jazz 5 von 5 Punkten
Was für eine Kombination!! Beschäftige mich schon länger mit James Browns Musik, hatte aber seltsamer Weise noch nie vorher von dieser klasse Scheibe erfahren. Selbst mein Kumpel hat diese nicht in der Discographie stehen...!? James Brown with the Louie Bellson Orchestra - und das ist eine Jazz-Bigband! Aufgenommen 1969 in Hollywood!! Und was geht für diese Zeit da die Post ab! James Brown habe ich noch nie so jazzig singen gehört. Und so eine 69er Jazz-Bigband noch nie so rockig funkig! Klar gibt es auch die typischen Swingteile aus der Zeit, aber was werden hier tolle musikalische Ideen und Songstrukturen eingebaut, der diesen Swing dann schon wieder besonders werden lässt! Überhaupt sind da fantastische Musiker am Werk! Power pur!!
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 Liberation Music Orchestra (Impulse Master Sessions)
Charlie Haden
Audio CD, 12. März 1996 Verkaufsrang: 49303 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
linke Ohrwürmer mit power von brilliantem Jazz 5 von 5 Punkten
Die 4 Generäle und der Song für Commandante Guevara im Radio haben mich Freund der Sozialismen berührt. der Geist der Befreiung weht aus den kraftvollen Soli des Liberation Music Orchestra zweifellos stärker als aus dem Lagerfeuergebrabbel linker-Senioren-Kader. Obwohl ich mir weniger Chorstimmen-Disziplin gewünscht hätte. Nicht Hadens Bestes, aber schön melodiös. |
 Manhattan Latin
Dave Pike
Audio CD, 8. Juni 2004 Verkaufsrang: 71200 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Manhattan Latin
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 Out of the Afternoon
Roy Quartet Haynes, Roy Haynes
Audio CD, 23. Januar 1996
Verkaufsrang: 90519
Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
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