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Kurzbeschreibungen
Inhaltsangaben | |
 Night On The City (Owl Records-Serie)
Paolo Fresu
Audio CD, 26. März 2001 Verkaufsrang: 166028 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
NIGHT ON THE CITY
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 With Respect To Nat (Verve Originals Serie)
Oscar Peterson Trio
Audio CD, 21. Juli 1998 Verkaufsrang: 258656 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Eine Rarität: Oscar Peterson sang '65 auf "With Respect To Nat" zur Begleitung von Bigband und Trio aus dem Repertoire seines Idols Nat "King" Cole.
© Audio
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Oscar singt! 4 von 5 Punkten
Es soll die Geschichte geben, in der Oscar Peterson und Nat "King" Cole sich in einem Gespräch darauf geeinigt haben, dass Nat singt und Oscar Klavier spielt... Beide gehören ja ohnehin zu den am meisten swingenden Pianisten des Jazz und mit diesen Aufnahmen zeigt Oscar, wie nahe er seinem Kollegen Nat auch stimmlich stand. Man könnte ihn wirklich für Nat halten, insbesondere mit Big-Band (hervorragend besetzt). Und dann tritt er auch mit seinem langjährigen Schlagzeug-losen Trio (Herb Ellis, Ray Brown) auf , das meiner Ansicht nach eins der perfektesten Klavier-Trios des Jazz ist. In dieser vertrauten Umgebung spielt Oscar völlig unbedrängt, halt so wie ihn seine Fans lieben. Eine wirklich empfehlenswerte Platte! |
 Veedon Fleece
Van Morrison
Audio CD, 17. Juni 1997 Verkaufsrang: 153812
"Veedon Fleece" von 1974, aus heutiger Sicht eher unausgewogen, mit Höhen und Tiefen. ** M: 6-8
© Stereoplay
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Ätherisches Meisterstück 5 von 5 Punkten
Morrissons Musik der 70er hat eine eigene Kraft, die kein anderer Künstler dieser Zeit in dieser Form ausgestrahlt hat. Ich würde sie als spirituelle Musik für Ungläubige beschreiben wollen. Sie hat etwas ungeheuer Tröstliches. Ich habe dies gerade dieser Tage beim Tod eines Freundes wieder erfahren.
Morrissons Durklänge strahlen eine Kraft aus, die durch Mark und Bein geht und sozusagen die Seele wieder auflädt. Obwohl im Studio aufgenommen wirkt dieses Album des Künstlers und seiner kongenialen Musiker, als ob sie für einen nebenan auf dem Sofa spielen würden.
Trotz der rhythmischen Komplexität und der vielseitigen Arrangements sitzt jeder Ton, Morrissons Stimme schwebt über der Musik und je nach Gusto neben der Musik her, verselbständigt sich gleichsam und macht diese Songs allesamt zu einzigartigen Erlebnissen.
Auch wenn der Künstler die Stimmakrobatik im Mittelteil im längsten Stück der Platte etwas übertreibt: dieses Platte ist jedem unbedingt zu empfehlen, der ein Gespür für die Seele der Musik hat.
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 BTO's Greatest
Bachman-Turner Overdrive
Audio CD, 22. September 1987 Verkaufsrang: 136256 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
BEST OF BTO
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Die gute alte Zeit 4 von 5 Punkten
Meine erste Platte war von BTO, nach ewigen Jahren habe ich mir nun diese CD geholt. Einerseits erinnert sie mich an die alte Zeit, als die Mädchen Bay City Rollers oder Schlimmeres hörten, meine Freunde Statut Quo oder die frühen Kiss, und ich eben BTO. Mir gefiel und gefällt die typische Mischung aus einfachem Hard Rock und eingängigen Melodien, die ich für abwechslungsreicher halte als das, was Status Quo ablieferte. Leider ist die CD zu kurz, bzw. werden ein paar Hits mit typischen Songs verschiedener Platten gemischt und das ziemlich wild. Die Band hat sich ja schon weiterentwickelt, so wollen die Stücke nicht immer zueinanderpassen, sind lieblos zusammengewürfelt. Ein Fan jedoch muß die CD haben. So einfach ist es, sich an die alten Zeiten zu erinnern.
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 Piano Strings And Bossa Nova
Lalo Schifrin
Audio CD, 8. Oktober 2002 Verkaufsrang: 141118
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Einfach Himmlisch diese Töne 5 von 5 Punkten
Und wieder einmal wird dem Hörer ein Jazz, ein Bossa Nova geboten, welcher ganz typisch für Lalo Schifrin ist.
Schon die ersten tönchen dieser Platte befördern den Zuhörer in
den Himmel der Groovigsten Melodien von 1963.
Die CD besitzt eine Klangspektrum von 24Bit/96kHz
also schon sehr nah an einer guten Venyl-Platte.
Die Art der Sounds ist wie bei der Schwester-CD ,,Talkin Verve``
und klingt eben wie aus einem Französischen 60er-Jahre-Film.
Eingepackt wie eine LP im PappCover in einem zarten Tüchlein.
Also, jeder der weis was ich damit sagen will, sollte diese Scheibe ausprobieren.
Cio |
 Fellini 712 (MPS - Most Perfect Sound Edition)
Kenny Clarke-Francy Boland Big Band
Audio CD, 13. April 2004 Verkaufsrang: 213316
Japan-original paper-sleeve reissue of the album recorded in December 1968. With Johnny Griffin(ts), Sahib Shihab(bs, fl), Dusko Gojkovic(tp), etc. 24bit/96kHz digitally remastered. Original LP's center label faithfully reproduced onto disc. First-pressing-only release.
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 Whisper Not
Ella Fitzgerald
Audio CD, 7. Mai 2002 Verkaufsrang: 257221
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Fitzgerald - Paich: A Perfect Match, zum Zweiten 5 von 5 Punkten
Acht Jahre nach ihrem ersten Album zusammen mit Marty Paich ("Ella Swings Lightly"), nahm sie 1966 "Whisper Not" auf. Verve war 1963 an MGM verkauft worden, 1967 lief Ella's Vertrag aus und wurde nicht verlängert. So war dieses Album zu dieser Zeit sicherlich ein Auslaufmodell, ähnlich den Kombinationen mit Nelson Riddle, Billy May und anderen, mit denen sie in der 50er Jahren Klassiker einspielte. Jedoch - Fitzgerald und Paich passten einfach perfekt zusammen, beide verfolgten das Konzept eines stetigen, unaufgeregten Swing in der Musik, nie war etwas laut, immer geschmackvoll, und auch Balladen wurden bei beiden nie süßlich und schmalzig. Ms Fitzgerald konnte selbst aus obskurem Material ("Old MacDonald", "Matchmaker") erwas machen, und Marty Paich konnte das auch.
Also: Ein erstklassiges Album, obwohl vielleicht ein paar Jahre zu spät. Meine persönlichen Favoriten: Benny Golson's "Whisper Not" sowie "You've Changed", eine herrliche Ballade.
Leonard Feather hat die informativen Liner Notes dazu geschrieben.
Ella Fitzgerald , Marty Paich und der West-Coast-Jazz 5 von 5 Punkten
Ella Fitzgerald (1917 - 1996) war ganz gewiss eine der größten aller Sängerinnen - nicht nur des Jazz.
Hier trifft sie auf Marty Paich (1925 - 1995), einen der profiliertesten Arrangeure des West-Coast-Jazz und der Unterhaltungs- und Filmmusik. West Coast und Ella Fitzgerald, kann das gelingen? (West Coast steht im Jazz für eher kühlen, emotional gebremsten, geglätteten Jazz.) Offensichtlich kann das gelingen, denn tatsächlich hat Paich für die Sängerin, zwei unterschiedlich besetzte Big Bands und ein Dektett äußerst passende Arrangements geschrieben und diese Besetzungen auch angemessen dirigiert.
Titel wie "Sweet Georgia Brown", "Time After Time" (von Cahn/Styne, nicht von Cindy Lauper!), "Wives and Lovers" und "Matchmaker" klingen frisch und engagiert. Sogar das Kinderlied "Old Macdonald" wird erfolgreich verjazzt.
"Lover Man" (von Davis/Ramirez/Sherman) wird in der Welt des Jazz vor allem mit Billy Holiday assoziiert. Fitzgerald und Paich versuchen nicht, die Fassung Holidays zu kopieren, sondern wagen eine gänzlich andere Interpretation, weniger tragisch, weniger dolorös.
Der Höhepunkt dieses sehr schönen Albums ist gewiss Benny Golsons "Whisper Not", zu dem der Jazzchronist und -kritiker Leonard Feather die 'lyrics' geschrieben hat:
Sing low, sing clear
sweet words in my ear
Not a whisper of despair
but love's own prayer
Sing on until
you bring back the thrill
Of a sentimental tune
that died too soon
A harmony was lost
But you forgave I forgot
Whisper not
of quarrels past
You know we've had our last
So now we'll be
on key constantly
Love will whisper on
eternally
Gesangsvortrag, Arrangement, instrumentales Spiel und der Text verleihen diesem zu Recht berühmten und sehr schönen Stück aus der Hard-Bop-Ecke einen Reiz, der es mit der Originaleinspielung (B.Golson'S New York Scene, 1957) oder mit der Coverversion auf Quincy Jones' The Birth of a Band [Vinyl LP] (1959) ohne weiteres aufnehmen kann.
Die Tonregie lag in der bewährten Verantwortung von Val Valentin, der im Jahre 1966 eine transparente und plastische Klangbühne entstehen ließ.
Ella am Ende der Verve-Zeit 3 von 5 Punkten
Diese Aufnahme aus dem August '66 mit dem Orchester von Marty Paich ist eine der letzten für das Label Verve. Wie häufig am Ende eines künstlerischen Abschnitts insgesamt kein Glanzstück, nett arrangierte Standards mit der unbeschreiblichen Stimme von Ella, nicht mehr aber auch nicht weniger.
Für Fans sicher noch empfehlenswert, für "Neueinsteiger" gibt es Besseres sowohl aus der Verve-Zeit (Ella in Berlin, Songbooks), als auch aus den folgenden Pablo-Jahren (Stockholm-Concert). |
 Further Definitions (Impulse Master Sessions)
Benny Carter And His Orchestra
Audio CD, 10. März 1997 Verkaufsrang: 321277
Multiinstrumentalist und Arrangeur Benny Carter schrieb für "Further Definitions" einige seiner feinsten Bearbeitungen für vier Saxophone plus Rhythmusgruppe. Zu den besten gehören Ellingtons "Cotton Tail", Carters "Doozy" und der Klassiker "Body And Soul", auf dem die Soli von Coleman Hawkins nahezu das Format seiner 1939er Aufnahme erreichen.
© Stereoplay
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Sternstunden 5 von 5 Punkten
Auf die berühmte Frage nach den 10 CDs, die ich mit auf eine einsame Insel nehmen würde, wäre diese dabei. Sie beihaltet sowohl "Further Definitions" von 1961 als auch "Additions to Further Definitions" von 1966, beide ursprünglich bei Impulse erschienen. Carter nimmt hier das Konzept von vier Saxophonisten plus Rhythm Section auf, das er schon 1937 mit Coleman Hawkins, Alix Combelle, Andre Ekyan und Django Reinhardt in Paris das erstemal mit gutem Ergebnis ausprobiert hatte. Hier sind es dann wiederum Coleman Hawkins (ts), Phil Woods (as) und Charlie Rouse (ts) mit einer Rhythm Section bestehend aus Dick Katz (p), John Collins (g), Jimmy Garrison (b) und Jo Jones (dr).
"Honeysuckle Rose" und "Crazy Rhythm" waren schon 1937 dabei und im wesentlichen läßt Benny Carter die Arrangements unverändert, warum sollte man etwas Perfektes auch ändern. Ähnliches gilt für "Cotton Tail", wo er sich ganz nah an den Ellington Original-Saxophonsatz hält. Die anderen Stücke sind neue Arrangements, von denen mir am besten das uptempo "Doozy" gefällt, aber alle sind soooo gut, keiner konnte so für Saxophonsätze schreiben wie Benny Carter. Auch die Solisten werden zu Höchstleistungen angespornt, selbst der alte Coleman Hawkins steigert sich zur wahrscheinlich besten Leistung seiner späten Jahre - man höre ihm gut zu auf "seinem" "Body and Soul". Und Benny Carter beweist immer wieder, daß er ein extrem eleganter Stylist auf dem Altsaxophon war.
Auf der 1966er Nachfolge-Session waren dann Bud Shank (as), Teddy Edwards (ts), Bill Hood (bs) dabei, als Rhythm Section Don Abney (p), Ray Brown (b), und Alvin Stoller (dr). Ergänzt werden sie auf 4 Titeln von Buddy Collette (ts) und Barney Kessel (g), auf den anderen 4 Titeln von Bill Perkins (ts) und Mundell Lowe (g). Auch hier fantastische Arrangements, etwas mehr Focus auf Benny Carter-Originals (6 der 8 Titel sind von ihm komponiert), zum Vergleich auch noch einmal "Doozy" wie schon in der 1961er Session, es steht der ersten LP in nichts nach.
Zwei Sternstunden. |
 Motoring Along (The Sonet Jazz Story)
Al Cohn / Zoot Sims
Audio CD, 15. Juni 2004 Verkaufsrang: 536925
Anfang der Fünfziger Jahre gründete der dänische Jazz-Fan Karl Emil Knudsen die Jazz-Labels Storyville und Sonet, die sich schnell als europäische Top-Labels für Bebop und Dixieland etablierten. Später weitete die Firma ihren Radius auch auf das benachbarte Schweden aus. Zahllose amerikanische Stars des traditionellen Jazz nahmen für Sonet auf, einige der besten Aufnahmen aus den Siebziger und Achtziger Jahren präsentiert THE SONET JAZZ STORY jetzt in einer Serie schön gemachter CD-Wiederveröffentlichungen, mit informativen Linernotes, sorgfältig im 192kHz/24BIT-Verfahren von den Originalbändern remastert.
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 Jankowskinetik (MPS - Most Perfect Sound Edition)
Horst Jankowski Quartett
Audio CD, 1. September 2003 Verkaufsrang: 215239
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Atemberaubende Virtuosität 5 von 5 Punkten
Es dürfte die engagierteste Arbeit sein, die Horst Jankowski je in kleiner Besetzung veröffentlicht hat, die jazzigste mit Sicherheit. In der Spanne von "Piano On The Rocks" über "Sunshine Of My Life" bis hin zu späteren Aufnahmen bei Intersound findet sich nichts Vergleichbares. MPS - das bedeutete eben Ansporn und Niveau.
Kein bißchen angestaubt wirken die Aufnahmen heute, nichts haben sie von ihrer Kraft und Originalität eingebüßt. Im Gegenteil: Die 10 Titel kommen ungemein frisch, swingend, teils auch innovativ, und stets mit einer Virtuosität daher, die einem manchmal den Atem nimmt.
Endlich ist sie also da, die makellose CD-Version, endlich kann sich meine arg gebeutelte LP in die Regalrente verabschieden. Jahrelanges Daumendrücken der Jankowskijazzfans hat sich gelohnt. Und in Kürze geht es sogar weiter, Freunde: "Jankowskeynotes", Horst mit Studioband, ein weiteres MPS-Highlight auf CD, endlich! |
 Universal Masters Collection
Aerosmith
Audio CD, 9. Januar 2001 Verkaufsrang: 549559 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 2.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Keine neuen Lieder, aber trotzdem spitze!!!!!!! 4 von 5 Punkten
An dieser CD ist schlecht, dass die meisten Lieder schon auf anderen Best of Alben draufwaren und es also eigentlich nichts Neues ist. Trotzdem gebe ich der CD vier Sterne, da Aerosmith wirklich die beste Band der ganzen Welt ist,und weil sie bewiesen haben,dass sie wirklich fantastische Musik machen können. Sie sind nicht eine der vielen Bands, die nach ein paar Hits wieder aufhören, nein, sie sind schon seit sagenhaften 30 Jahren im Geschäft.Und da die Songs auf dieser CD wirklich toll (welch Untertreibung) sind, hat sie vier Sterne verdient. Die "Bostoner Bad Boys"(besonders Steven Tyler)sind meine Götter.Ihre Musik ist Balsam für meine Seele. Sie sind einfach toff!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
Die Musik ist natürlich gut... 1 von 5 Punkten
...doch mussten wir mittlerweile nun wirklich oft genug in immer neuen Greatest-Hits-Zusammenstellungen in immer neuer Reihenfolge die immer gleichen Lieder über uns ergehen lassen. Wer sich die Mühe macht, im Plattenladen mal die Aerosmith-Platten durchzusehen, wird dort wahrscheinlich mehr Kompilationen als wirkliche Alben finden. Einfach überflüssig. |
 Reflections
Stan Getz
Audio CD, 10. Juni 2003 Verkaufsrang: 305519 Gewöhnlich versandfertig in 2 bis 5 Wochen
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Getz goes Ogerman - zuviel des Guten! 3 von 5 Punkten
Ich habe mir Stan Getz' "Reflections" kürzlich gekauft, da ich verschiedene Aufnahmen mit Ogerman-Arrangements sammle. War es bisher immer so, dass die Grenze zum seicht Kitschigen nicht überschritten wurde, so muss ich hier leider bei mindestens der Hälfte der CD-Titel diese "Grenzüberschreitung" wahrnehmen. Ich weiss nicht, was Getz mit der Einspielung von summenden Background-Vocals zu seiner ohnehin mehr als smoothen Saxophonlinie bezwecken wollte. Stan Getz spielt sein Saxophon eh sehr sanft und weich. Eine eher straffere und schlankere Produktion seiner Titel stehen ihm ohnedies besser. Kein Vergleich dazu ist sein unsterbliches Bossa Nova-Album Getz/Gilberto. Claus Ogerman verleiht jedem Musiker durch seine weichen Orchesterarrangements eine besondere Note. "Weich" und "weich" ergibt dann - leider - seicht. Schade, ich hätte mir von "Reflections" mehr erhofft. Die wenigen "Lichtblicke" wie "Charade" können an der insgesamt zu smoothen Einspielung wenig ändern. Eine Schwalbe macht eben noch keinen Sommer. Trotzdem noch 3 Sterne, weil - musikalisch betrachtet - mit Stan Getz, Claus Ogerman und Lalo Shiffrin natürlich drei ganz Große am Werk sind.
Stan Getz' "Reflections" sind wunderschön ! 5 von 5 Punkten
Als "Reflections" 1963 erschien, war das Album für Jazzpuristen der endgültige Beweis dafür, daß Stan Getz dem "wahren Jazz" den Rücken gekehrt hatte und sich dem kommerziellen Ausverkauf hingab. Obwohl die Musik von "Reflections" stellenweise in verdächtige Nähe zum Easy Listening geriet, verkam sie dennoch nie zur Fahrstuhlmusik.
Dafür garantierte allein schon der geniale Stan Getz, der zwar stets lyrisch, aber nie seicht klang. Heute wird das Werk als ein durchaus gelungener Versuch gewertet, die orchestralen Klänge des bahnbrechenden Albums "Focus" mit der popmusikalischen Leichtigkeit von Alben wie "Jazz Samba" und "Getz/Gilberto" zu verbinden. Eines der Highlights ist Getz' Interpretation von Bob Dylans "Blowin' In The Wind". |
 Spanish Rice
Clark Terry, Chico O'Farrill
Audio CD, 23. März 2004 Verkaufsrang: 315672 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Clark Terry at his hottest! 5 von 5 Punkten
Vorausgeschickt sei vielleicht eines: Clark Terry ist mein absoluter Lieblings-Trompeter! Zwischen den Schulen von Dizzy Gillespie und Miles Davis ist er vielleicht der Einzige, der von Beiden unbeeinflusst blieb und seinen ganz eigenen Stil entwickelte - und seinen umwerfenden Humor. Natürlich, auch Lieblings-Trompeter - und -Flügelhornisten - können nicht immer mit 5 Sternen bewertet werden. Aber dieses Album ist für mich einfach genial und wird niemanden kalt lassen. Schon die Besetzung, vier Trompeter/Flügelhornisten, zwei Gitarren, Bass, Schlagzeug und vier Mal Percussion ist einmalig. Der Sound ist satt und man hat manchmal das Gefühl, hier spielt eine ganze Big Band. Und dann noch Chico O'Farrills Arrangements. Alles hat viel mit spanischer Musik zu tun - und auch wieder nicht! So finden sich neben "El Cumbanchero" und "Macarena" auch Dizzys "Tin Tin Deo" und "The Peanut Vendor". Aber es ist hinreißender Jazz mit fast allen klanglichen Möglichkeiten, die vier Trompeten und vier Flügelhörner bieten. Bemerkt sei noch, dass Clark Terry nicht nur sämtliche Soloparts spielt sondern auch die Lead-Trompete - bei der damaligen, direkten Aufnahmetechnik eine fast unglaubliche Leistung. Ein Album für jeden, für den Jazz auch musikalischen Anspruch mit Humor und überschäumender Spielfreude verbinden sollte - diese Aufnahme macht einfach Spaß! |
 Black Unity (Impulse Master Sessions)
Pharoah Sanders
Audio CD, 11. März 1997 Verkaufsrang: 244510 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
die perfekte mixtur 5 von 5 Punkten
Wirklich super und sehr zu empfehlen! Hier sind Leute gut bedient, die Sun Ra oder den späten Coltrane zwar "wichtig", aber manchmal auch fürchterlich nervig finden. Das hier hat dagegen dank den zwei (!) irren Bässen und dem perkussiven Komplex eines sich in Ekstase, Rage und Freude spielenden Kollektivs d e n durchgängigen Groove (über eine halbe Stunde) nach dem ich eigentlich immer gesucht habe (und man hat dann ja oft irgendetwas durchgehört, was man aber eben zu abstrakt, zu brüchig, zu sehr freejazzig, oder wieder zu indisch-fusionistisch oder esoterisch fand, oder etwas, was man wieder nur unter Rare-Groove verbuchen konnte). Ich finde hier alles perfekt, da Sanders u.a. für die genau richtige Konvulsivität sorgen. (Schön finde ich auch das, was ich als hin und wieder durchscheinendes Harmonium ausmache, und was dem ganzen noch etwas, sage ich mal, kammerflimmriges verleiht). |
 Samba E Aracy de Almeida (Elenco Brazil-Serie)
Aracy de Almeida
Audio CD, 22. Juni 2004 Verkaufsrang: 271319 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
In den Sechziger Jahren, der goldenen Phase des Bossa Nova, gehörte das brasilianische Elenco-Label zu den wichtigsten Wegbereitern dieser Musik. Auch heute noch ist die Marke unvergessen bei allen Bossa Nova-Fans, nicht nur wegen der hohen musikalischen und technischen Qualität der Aufnahmen, sondern auch der einprägsamen Covergestaltung. Gegründet wurde Elenco von Produzent Aloysio de Oliveira, einer der einflussreichsten Persönlichkeiten der brasilianischen Musikszene, verantwortlich für bedeutende Alben von Künstlern wie Sylvia Telles, Edu Lobo, Nara Leao, Vinicius de Moraes, Sergio Mendes und vielen anderen. In der Elenco Brazil-Serie erscheinen wichtige Alben dieser Künstler erstmals auf CD, mit Original-Cover, Songtexten und brillantem 192kHz/24BIT-Remastering.
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 J.Brown'S Funky P.2
Verschiedene Interpreten
Audio CD, 17. August 1988
Verkaufsrang: 186311
Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
|  The Way Ahead (Impulse Master Sessions)
Archie Shepp
Audio CD, 17. November 1998
Verkaufsrang: 190879
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 Dirty Boots
Sonic Youth
Audio CD, 17. Juni 1991
Verkaufsrang: 317246
Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
|  Fata Morgana - Live At The Domicile (MPS - Most Perfect Sound Edition)
Friedrich Gulda
Audio CD, 27. Oktober 2003
Verkaufsrang: 202035
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 Finest Hour (Best Of)
Dinah Washinton
Audio CD, 10. Juli 2000
Verkaufsrang: 528952
Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
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