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| Rap & HipHop | Kundenmeinungen
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Inhaltsangaben | |
 Mama'S Gun
Erykah Badu
Audio CD, 27. November 2000 Verkaufsrang: 8396 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Die aus Dallas stammende Erykah Badu war verantwortlich für das Konzept, das in der Öffentlichkeit nachher als Afro-Spiritual-R&B definiert wurde. Ihr Debütalbum Baduizm ebnete den Weg für Neo-Soul-Talente wie Lauryn Hill und Jill Scott und wurde zu Recht als das "innovativste und aufregendste Soul Debütalbum seit D'Angelos Brown Sugar" gepriesen. Mit Mama's Gun macht Badu einen weiteren Riesenschritt in Richtung linkes Spektrum, allerdings mit weniger berauschenden Ergebnissen. Sie wird von D'Angelo's Band begleitet, den SoulAquarians (Jay Dee, Ahmir "Quest-Love" Thompson & James Poyser). Die Beziehungsängste, die im ersten Track "Penitentiary Philosophy" auftauchen, werden von einem wahrlich bombastischen Hard Rock begleitet. Der Rest des Albums hütet sich -- Gott sei Dank! -- davor, im Stil von Alanis Morissette "loszurocken". Auf der Gästeliste stehen Bilal (Common), Roy Ayers, der Trompeter Roy Hargrove, Betty Wright und Steven Marley, aber es bleibt Badus Show. Die besten Tracks von Mama's Gun sind -- was den Klang anbetrifft -- "Cleva", "Booty" mit seinem Staccato-Funk, das wunderschöne "A.D. 2000", "Orange Moon" und das episch breit angelegte Stück "Green Eyes" zum Abschluss (bei dem sie tatsächlich wie Billie Holliday klingt) -- sie alle sind wiederum coole Kombinationen von Jazz, Blues, Soul und HipHop. Mama's Gun ist nicht so leicht zugänglich wie sein Vorgänger und erfordert vielleicht mehrfaches Hören, bis es einem gefällt. Dennoch wird man den Eindruck nicht los, dass dies hier Badu am Fließband ist, eine handwerklich gut gemachte, aber letztlich plumpe Kopie, die es sich zum Ziel gesetzt hat, aus dem einmal vom faszinierenden Original eroberten Terrain Kapital zu schlagen. --Reuben Dessay
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 26 Bewertungen)
Wow! 5 von 5 Punkten
Ich habe dieses Album schon kurz nach der Erstveröffentlichung gekauft. Seitdem habe ich mich nicht sattgehört! Wer R&B mag wird hier belehrt, wer Soul mag, wird es lieben, wer auf guten HipHop ala Roots steht wird es lieben und jeder Jazzfan wird verrückt werden nach diesem Album.
Vergesst diese ganzen blonden Jazzbarhaucherinnen, dies hier ist dunkelste Magie.
Wie eine Tour von Philadelphia nach New Orleans, so hört sich dieses Album an.
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 Jazzmatazz Vol.2-New Reality
Guru
Audio CD, 29. Juni 1995 Verkaufsrang: 31325 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Die unvertäuten Fäden haben jahrelang nur darauf gewartet, daß ein Visionär auftaucht, die Sache in die Hand nimmt und zwei musikalische Welten miteinander verbindet, in denen die Afroamerikaner ihr Selbstbewußtsein definiert haben: Jazz und HipHop feierten einen relaxten aber nicht minder bewegten Honeymoon, als Gang Starr's Rapper Guru Anfang der 90er sein Projekt Jazzmatazz vorstellte. Teil Zwei des Allstar-Gipfeltreffens ist erneut ein Forum, in dem fantastische Musiker gemeinsam an Tracks'n'Grooves arbeiten. Der HipHop bekommt durch die Live-Instrumente (groß: Donald Byrd -- Trompete, Kenny Garrett -- Sax, Me'shell N'degeocello -- Bass, Bernard Purdie -- Drums) eine tiefgehende Musikalität. Der Jazz erhält eine Stimme, die sich mit sanftem Fluß durch Beschreibungen des afroamerikanischen Lebens in den USA bewegt. Neben Gast-Sängern wie Kool Keith, Jason Jay von Jamiroquai, Ini "Hotstepper" Kamoze oder Shara Nelson ist es vor allem Guru, der das Bewußtsein schärft "Defining Purpose", vom Alltag als Musiker erzählt "Nobody Knows" und dem HipHop eine soziale, identitätsstiftende Funktion zuschreibt "HipHop As A Way Of Life". Ein Album, das einem ganzen Genre den Weg gewiesen hat. -- Björn Döring
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
sehr gutes album ! 5 von 5 Punkten
also für mich ist jazzmatazz vol.2 die beste platte der reihe. jm 1 war ok und jm 3 naja ging auch noch so , aber hier stimmt einfach alles die beats sind gelungen und guru ist sowieso der chef ... also für mich ein rundum gelungens album anschaffung lohnt sich auf jeden fall !
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 Mind.State
Pete Philly & Perquisite
Audio CD, 18. April 2005 Verkaufsrang: 6764 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Genial 5 von 5 Punkten
Als erstes muss man sagen, diese CD kann man fast nicht vergleichen sie ist so einzigartig, ich kenne wenige CDs in diesem Stil. Wer A Tribe Called Quest liebt, wird diese CD sehr wahrscheinlich mindestens interessant finden. Pete Philly hat hier eine sehr "gechillte" CD gemacht, sie ist sehr relaxed, hat nicht zu harte lyrics, wirklich, schon fast im Jazzmatazz (Guru) style. Die lyrics sind auch ziemlich stark, originell, lustig und inovativ. Alles was ich zu dieser CD wirklich sagen kann ist, kaufen, kaufen, kaufen, denn sie ist es wert.
Sehr Abwechslungsreich 5 von 5 Punkten
Ich muss ehrlich gestehen, das ich bis gestern Abend Pete Philly nicht kannte. Als dann sein Album auf einem Radiosender vorgestellt wurde, wurde ich von seiner Art verschiedene Musikrichtungen mit HipHop zu verbinden sehr positiv überrascht.
Das Album ist, obwohl es ein Konzeptalbum ist, sehr interessant und wirkt auf mich sehr "Real". Vorallem ist es sehr Abwechslungsreich und hat mit dem ganzen Mainstream wenig am Hut!
Also kein Komerz, dafür super chillige Beatz, fette Flows und auch für nicht HipHop Fans; mal reinhören lohnt sich! |
 Nur Noch 24 Stunden..
Freunde der Sonne
Audio CD, 13. Oktober 2003 Verkaufsrang: 17093 Gewöhnlich versandfertig in 9 bis 11 Tagen.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 22 Bewertungen)
Ich bin einer der lässt sich das nicht gefallen Freunde der Sonne! 5 von 5 Punkten
Meiner Meinung nach ist das eines der besten Kollaboalben, dass in Deutschland veröffentlicht wurde. Es ist klar, dass sich Illz und Savas hier Beat und Reimtechnisch an die Amis richten, was aber auf Albumlänge Spaß macht, auch wenn Inhalte Mangelware sind, aber mir persönlich tut das überhaupt nicht weh. Umso mehr Freut mich als Grieche der Umstand, dass mit Hellas/Turkye ein Track gemacht wurde, der mal reinen Tisch macht, und die Jahrhunderte lange Rivalität der beiden Völker entkräftig, da sich beide Kulturen gar nicht mal so sehr voneinander unterscheiden, sondern sehr viele Ähnlichkeiten aufweisen. Savas geht textlich wieder etwas steiler auch wenn nicht so extrem wie zu WBM Zeiten, aber er hat hier wieder bewiesen, dass er witzige Lines spucken kann. Illmat!c steht ihm in nichts nach, auch wenn viele ihn scheiße finden, was ich überhaupt nicht verstehen kann, weil er S-A-V ebenbürtig auf diesem Album ist, und mit einer Stimme gesegnet ist, die sonst keiner hier in der deutschen Szene besitzt. Aber viele begründen das ja bei ihm damit dass er so schlecht ist, weil er früher auf Englisch gerappt hat, und uhh ja und er ist bei 3P also ein Kommerzrapper, und solchen Idioten ist auf dem Album ein Skit gewidmet. Wie gesagt halte ich dieses Kollaboalbum für eines der besten was in D-Land bis jetzt veröffentlicht wurde, und dachte nur mit One könnte es übertroffen werden, aber leider hatte ich meine Erwartungen zu hoch geschraubt und es wäre besser gewesen wenn Azad One als Solo veröffentlicht hätte, denn textlich wirkten Savas Parts einfach nur lustlos hingeschissen, wöfür er, wenn ich mich recht entsinne 3 Monate brauchte, während er mit Illz für FDS in 3 mal 8 Stunden Hammerparts aufgenommen hat. Vielleicht mögen hier Manche an meinem Verstand zweifeln, dass ich FDS besser finde als One, aber so ist es nun mal. Dieses Album hat für mich den deutschen Rap ein Level höher gehievt, weil es zu einer Zeit rauskam, wo D-Rap fast ausschließlich aus keep it real und Underground Phrasen bestand, wo ich nur noch Müde lächeln könnte über angebliche Realnessbekundungen.
SPITT SPITT SPITT 3 von 5 Punkten
Nein, dies ist nichts was ich mir in einem Jahr nochmal anhören würde und wenn nur 3 Lieder! Zu einfache Lyriks zu viel rumgespitte und einfach nicht genug mitreißende Tracks!
Es ist halt ein Album für 24 STUNDEN aber dies genügt dann auch.
Wer allerdings auf ein paar gute Lines von Savas (die natürlcih enthalten sind) nicht verzichten will und noch Geld übrig hat, sollte es sich dennoch zulegen.
Kauf, Kauf 5 von 5 Punkten
Dieses Album rockt...
Ich kann mcih meinen Vorgängern echt nur anschliessen, obwohl ich die Lyrics auf keinen Fall simpel finde.
Man muss halt bedenken, dass dieses Album innerhalb von 24 Stunden produziert wurde!
Und dafür sind die Texte und auch die Beats wirklich hervorragend.
Ich bezweifle, dass das irgendjemand ausser den Beiden geschafft hätte, ein ganzes Album in nur 24 Stunden aus dem Boden zu stampfen.
Respekt!
Fazit: Kaufen
Gutes Album 4 von 5 Punkten
Da ich ein großer Fan von KKS bin und bisher alle Alben gekauft habe habe ich mir auch dieses Werk zugelegt...Beats:
Mich persönlich können die Beats durchweg überzeugen. Flow & Lyriks.
Bei manchen Liedern legen sowohl Savas als auch Illmatic einen meiner Meinung nach komischen Flow an den Tag. Aber ca. 80% der Lieder sind gut.
Bei den Lyriks bin ich da anderer Meinung. Die Lyriks sind meiner Meinung nach zu Simpel ( im Vergleich zu früheren KKS sachen wie Hoe, Wieso, eigentlich allem was vor Der Beste Tag meines Lebens war). Vieles wirkt als wären die Texte aus dem Handgelenk geschüttelt. Find ich eigentlich schade. Aber gut dies scheint der neue Style zu sein den Savas verfolgt und damit muss ich mich abfinden. Aber nichts desto trotz ist es auf jedenfall ein gutes Album nicht zuletzt durch die guten Beats. Mein Tipp:
Interessant für alle Savas Fans für denen auch noch DBTML gefallen hat.
Wer sich mit der Umstellung auf DBTML von älteren Savas Lyriks und Flows nicht abfinden konnte, sollte die Finger davon lassen.
Savas hält was er verspricht aber .... 3 von 5 Punkten
Also die CD ist mittelmäßig.
Die Beats sind zum Teil sehr langweilig und Illmatics Texte gehen ein mit der Zeit aufn Sack. Savas ist immer sehr gut, übertreibt nicht zu sehr mit dem ASO-Gelaber und bleibt im Rahmen seines LMS Stils und seiner üblichen Battle-Texte.
Also ohne Illmatic wäre es eine bessere Nummer geworden. Illmatic hätte sich besser mehr Zeit für die Texte nehmen sollen.
Auf dem Niveau des King of Rap kann er leider noch nicht mithalten. Mit ein Paar Mel-Beatz wäre die Sache bestimmt noch runder geworden. OPTIK RULES!!!!!!!!!!!!!!!
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 Paroli
Texta
Audio CD, 14. September 2007 Verkaufsrang: 32887 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Texta weiterhin ganz groß!!! 5 von 5 Punkten
Mit "Paroli" beweisen Texta einmal mehr, dass sie für qualitativ hochwertigen, intelligenten, erwachsenen und trotzdem selbstironischen Rap stehen. Für Kenner der österreichischen Mundart ist das Album sowieso ein muss, da der Dialektanteil im Vergleich zu den vorherigen Alben stark zugenommen hat und das Album wirklich vergnüglich macht. Einziger ganz kleiner Minuspunkt ist, dass man nach vier Alben einfach nicht mehr so frisch inspiriert ans Werk gehen kann. Große neue Ideen findet man keine, die thematische Vielfalt vom Vorgängeralbum "So oder So" erreicht "Paroli" nicht. Trotzdem ganz große Kaufempfehlung. |
 Sektenmuzik - Der Sampler II
Verschiedene Interpreten
Audio CD, 18. Januar 2008 Verkaufsrang: 24670 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
rap schreibt geschichte 5 von 5 Punkten
total super mukke jeder track ein leckerbissen fürs ohr wer den sampler nicht hat,hat hat ein stück berliner geschichte verpasst punkt
Super Arbeit abgeliefert! 5 von 5 Punkten
Habe mir den Sampler am Freitag besorgt und hab durch das Snippet schon viel erwartet.
Aber die CD toppt das nochmal. Wirklich ein Wahnsinns Teil!
Alle haben sich hier gesteigert!
Kaufen!
Sektenmuzik Sampler 2 Überkrass 5 von 5 Punkten
Habe mir auch schon Sampler 1 gekauft der war schon krass aber Sapmpler 2 ist das Beste vom Besten Überkrass.Freue mich schon auf Smpler 3.Also wenn ihr auf Deutschrap steht kaufen!!!!!!!!
Sektenmuzik Sampler 2 Der Hammer!!! 5 von 5 Punkten
Ich hab den Sampler 2 schon und der ist einfach der Hamma und damit meine ich nicht Culcha Candela
S-E-K-T-E-N-M-U-Z-I-K 5 von 5 Punkten
Hab mia den Sampler am freitag sofort geholt mus man einfach haben so was geiles dieser sampler übertrifft einfach alles hoffentlich gibts au nen 3ten sampler supa gmacht SEKTENMUZIK die besten der besten jo
Träkliste und bewertung
01. Sampler Nummer Zwei - (Alpa Gun, Greckoe, Freddy Cool) 9/10
02. Chaoten - (Fuhrman & Bendt) 10/10
03. Non Plus Ultra 2 - (Greckoe, Schmökill) 10/10
04. Kernkraft - (Greckoe, Fuhrman) 11/10
05. Oh wie schön - (Greckoe, Alpa Gun, Grüne Medizin) 11/10
06. Sprich mir nach - (Fuhrman, Greckoe, Bendt, Alpa Gun) 9/10
07. So machen wir das - (Greckoe, sido, Alpa Gun) 11/10
08. Was ist mit dir los? - (Greckoe) 11/10
09. Weltwunder - (Alpa Gun, Greckoe) 8/10
10. Angriff - (Greckoe, B-Tight, Viruz, Tony D) 11/10
11. Für Die S-E-K-T-E - (MOK) 9/10
12. Wir sind echt - (Alpa Gun, Viruz, Freddy Cool, Bendt) 9/10
13. Selbstverständlich - (Greckoe, Bendt, Alpa Gun, Fuhrman) 10/10
14. Nick den Schädel - (Bendt, Fuhrman, Greckoe, Freddy Cool) 11/10
15. Durch die Nacht - (Grüne Medizin) 10/10
16. Wissen, Flow und Talent - (Alpa Gun, Greckoe, Bendt, Fuhrman) 10/10
17. Lass uns spielen - (Freddy Cool) 10/10
18. Glaub an dich - (Alpa Gun, B-Tight, Greckoe) 10/10
19. Das ist Alpa - (Alpa Gun) 10/10
20. Todeskreis - (SektenMuzik) 10/10
21. Kommt mal klar - (Greckoe, Bendt, Schmökill) 11/10
FAZIT: ÜBERKRASS
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 Auferstanden aus Ruinen
Joe Rilla
Audio CD, 30. November 2007 Verkaufsrang: 10274 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Hammer Album! 5 von 5 Punkten
Ich höre das Album jetzt schon seitdem es rausgekommen ist fast jeden Tag
und es wird nicht langweilig.
Ist wirklich extrem gelungen das Album,
deshalb 5 Sterne von mir!
ENDLICH 5 von 5 Punkten
Endlich... muss ich mir keine türk.-tunesischen Mickey-Maus-Reime anhören ala Bushido und seiner Kindercrew..
Endlich.. höre ich meinen OSTEN..in Rap-Form, welches in Deutschland in dieser Form der Ehrlichkeit seines Gleichen sucht, hörst Du Bushido: hier ist jedes Wort wahr... das kann ich bezeugen...
Endlich...spricht einer aus dem OSTEN von und über den Osten, wie er wirklich ist..nämlich nichts rechtradikal..sondern verdammt wütend darüber was in meinem Land passiert..
Ich wünsche Joe Rilla den bestmöglichsten Erfolg und freue mich auch schon auf FLERs Album..
Danke RILLA und Deinen HOOLs.. ich freue mich auf mehr von euch
Top Album 5 von 5 Punkten
Ehrlichstest deutsches Rap-Album....
Authentischer als alles was bisher da war.Einfach Gänsehaut Rap.
Beste Tracks:
Auferstanden aus Ruinen
Ostberlin
Du kennst einen Dreck
Ich schwoers bei Mom
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 Verve Remixed Vol.2
Verschiedene Interpreten
Audio CD, 8. September 2003 Verkaufsrang: 31361 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Teil zwei der Verve Remixed/Unmixed bietet wiederum den direkten Vergleich zwischen Original und Mischpult. Ein attraktives Konzept, zweifellos, aber auch ein künstlerisch riskantes. Denn ausschlaggebend für die Qualität einer Compilation wie dieser, ob sie als Ganzes durchhält, hörbar ist, für sich stehen kann, ist allein die Inspiration und Hingabe der Kompilatoren. Und gerade weil das auch beim zweiten Teil dieser Reihe gelungen ist, bleibt zu hoffen, dass dieses Konzept zwischen Sofa und Tanzflur, zwischen Hintergrundbeschallung, Soundtrack der Postmoderne und unterhaltender Musikgeschichtsschreibung nicht qua inflationärer Anwendung gänzlich zur Formel verkommt. Dass die meisten Stücke in ihren Originalversionen (enthalten auf Verve Unmixed Vol.2 und, im Doppelpack mit den Remixen, auf der Doppel-CD Verve Remixed & Unmixed Vol.2) nicht nur dem Modernitätsvergleich, sondern in ihrer individuellen Substanz auch den Uninspirierteren unter den Bearbeitungen leicht standhalten, ist die zentrale Aussage dieser heterogenen Kollektion über die große Kraft des Jazz an sich. Die beinah zwingend daraus sich entwickelnde Frage, ob solche (im Studio produzierten und eben nicht jazzhaft live gestalteten) Neubearbeitungen überhaupt nötig sind, ist, wie immer, wenn sie auftaucht, eine müßige. Denn gleichgültig, ob u. a. Nina Simone, Willy Bobo, Sarah Vaughn oder Dizzy Gillespie in Ur- oder Neuversion: Das Stück selbst -- so, wie es als Ergebnis ist -- sollte für sich betrachtet und ernst genommen werden können. Ein Remix, der nur vor dem vergleichenden Hintergrund des Originals eine gewisse Aufmerksamkeit zu erzeugen vermag, ist qualitativ ebenso beschränkt wie ein Original, das erst die Nachbearbeitung "errettet". Als Effekt interessant kann sich beides erweisen. --Rolf Jäger
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 9 Bewertungen)
grenzgenial!!! 5 von 5 Punkten
Diese CD ist einfach spitze, dh, wenn man jazz mag, wenn man jazz und beat gemeinsam mag... einfach klasse! paßt zu fast jeder stimmung! ein must für jeden jazz fan...
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 Irgendwie, Irgendwo, Irgendwann
Jan Delay a.K.a. Eissfeldt feat. Dennis Dubplate / Absolute Beginner
Audio CD, 1. November 1999 Verkaufsrang: 22390
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Sie wollte raus aus der Anonymität! 5 von 5 Punkten
Diese CD-Single entstand im Rahmen der von Herbert Grönemeyer initiierten Pop 2000 Aktion in der deutsche Musiker Songs von anderen deutschen Musikern coverten.
Jan Delay aka. Jan Eißfeldt entschied sich für Nenas IRGENDWIE, IRGENDWO, IRGENDWANN und machte daraus einen Reggaesong. Viel falsch machen konnte er da nicht, denn das Lied ist neben LEUCHTTURM wohl der beste von Nena und bekanntlich kann man ja nahezu jeden Popsong problemlos mit einem Reggaerhythmus unterlegen.
Nein. Das wirklich bemerkenswerte an dieser CD ist und bleibt der zweite Song B-SEITE.
Jan Delay hat hier eine Perle geschaffen !
Das Lied selbst, auch ein Reggae, handelt von dem Schattendasein, dass so manches gute Lied als B-Seite (die es eigentlich auf einer CD gar nicht mehr gibt:-) fristet.
Muss man sich zunächst Mühe geben den Text, wegen des stark nasalen Gesanges von Delay, zu verstehen, geht er einem hinterher nicht mehr aus dem Kopf. (Ich habe die CD jetzt jahrelang nicht gehört und singe das Lied trotzdem noch so vor mich hin, was für etwaige Zuhörer dann weniger ein Genuss sein dürfte....)
Aber vor allem:
Ich werde jetzt mein Leben lang Mitleid mit der armen aber süßen B-Seite haben:-)
Ich würde sogar soweit gehen und sagen, dass der Ironiegehalt dieses Liedes letztendlich nur mit Klassikern wie MEIN KLEINER GRÜNER KAKTUS vergleichbar ist.
Auch bin ich sicher, dass dieser Song einst auf dem in ferner Zukunft erscheinenden POP 3000 Sampler, initiiert von Grönemeyers Ururenkelin, präsent sein wird.
Anmerkung: Diese Single ist vermutlich nicht mehr erhältlich, aber das Lied hat es auch auf Jan Delays SEARCHING FOR THE JAN SOUL REBELS geschafft. Dafür fehlt hier IRGENDWIE, IRGENDWO, IRGENDWANN.
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 Best of Masterboy
Masterboy
Audio CD, 3. Juli 2000 Verkaufsrang: 23059 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
BEST OF MASTERBOY
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 7 Bewertungen)
Masterboy Best of/Limited Edition 5 von 5 Punkten
Ich bin ein 90ziger Jahre Fan und da darf diese CD nicht fehlen.
Besonders finde ich den Mega Hit Mix gut, da sind die besten Lieder drauf, die sie je raus gebracht haben.
Schade, das man von der Gruppe nichts mehr hört.
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 Mix Up, the
Beastie Boys
Audio CD, 13. August 2007 Verkaufsrang: 33579 Der Artikel ist bald verfügbar. Sichern Sie sich jetzt Ihr Exemplar!
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 13 Bewertungen)
Einfach Super! 5 von 5 Punkten
Wenn ich nach "Wer sind deine 'Most-Favorite'-Musiker" gefragt werde und ich u.a. mit "Beastie Boys" antworte, bekomme ich meistens diese Blicke "Wie? Die mit dem Party-Lied aus den 80ern ?". Schade denn es ist einfach grandios was die Jungs an unterschiedlicher Musik drauf haben. Punk, Funk, Rap, Jazz, ... . Wer weiß was noch alles von ihnen so kommt. Auf alle Fälle ist diese jazzige CD 100% zu empfehlen.
Und wenn dann die Leute bei mir sind - ihr wißt schon die mit den Fragen und Blicken - und im Hintergrund z.B. diese CD läuft, kommt meist die Frage "Wer is'n das ? Echt cool !". Und bei der Antwort sind dann wieder diese Blicke auf dem Gesicht - aber halt ein bisschen anders ;-).
Also hört mal rein in die unterschiedlichen Beasties und lasst euch überraschen.
Objektiv/Subjektiv 4 von 5 Punkten
Da bieten einen die Beasties einen Mix aus Future Jazz, Soul, Dub und Krautrock.
Die Instrumente werden recht mittelmäßig bedient. Virousität oder gelungene Soli - näh ! Irgendwelche tollen Ideen ???
Mehr als eine mäßige 3 hat die Scheibe objektiv nicht verdient.
Blöderweise läuft der "Mix up" bei mir ziemlich oft. Deshalb eine subjektive gute 4.
anders, wie immer 5 von 5 Punkten
Natürlich vermisst man als HipHop-Fan die Texte der Beastie Boys, welche ja nun immer zu dem Besten gehören. Aber auch als reines Instrumental-Album überzeugt diese Scheibe von vorne bis hinten und zeigt auch mal wieder die Vorzüge der BBs als Live-Band.
Musikalisch nichts zum komplett durchdrehen, aber beim mehrmaligen Durchhören findet man immer wieder kleine feine Einzelheiten, bei denen ein Grinsen über's Gesicht huscht...
Ohne Worte 4 von 5 Punkten
Eine reine HipHop/Rap-Band waren die Beastie Boys ja eigentlich nie, auch wenn sie sich selber wohl eher in dieser Sparte zu Hause fühlen. Als "Hardcore-Combo" gegründet und den Hang zum Rap entdeckt entstand daraus eine Band, die gekonnt diverse Stile vermischt und sich nie konkret auf irgendwas festlegen lässt. Zwar immer irgendwie Rap, aber immer irgendwie anders und niemals aufgesetzt und gekünstelt. Immerhin sind die 3 "echte" Musiker und beherrschen ihre Instrumente. Das haben sie schon auf dem 1996er Album "The In Sound From Way Out!" bewiesen, auf dem sie alle Instrumenal-Songs vereint haben, die im Laufe ihres Schaffens entstanden sind.
Knapp 10 Jahre später sind die "Beasties" wieder so weit und veröffentlichen ein Album ohne Hip, ohne Hop, ohne Rap, ohne Worte. Dafür mal soulig, mal jazzig, mal sambaesk, mal rockig, immer groovig, laid-back und irgendwie abgefahren.
Wer "The In Sound From Way Out!" mochte, kann hier blind zuschlagen und das Album kaufen. Alle anderen sollten zumindest vorher mal kurz reinhören. Es ist nicht das, was man von einem Beastie Boys-Album erwartet... es ist besser!
Anspieltipps: B for my name, The Melee, Off the grid, Suco de Tangerina
Phänomenal instrumental 5 von 5 Punkten
Kraftvolle Tracks, die man beim zweiten und dritten Hören zu entdecken beginnt und feststellt, dass es keiner Lyrics bedarf, wenn man eine breite Palette guter Musiker und Instrumente kombiniert und dabei Stücke wie "Off The Grid", "The Rat Cage" und "The Melee" entstehen. Eine wirklich große Platte, die mich über ihr enttäuschendes letztes Album "To the 5 Boroughs" hinwegsehen lässt! Hammer Teil!
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![Revolutionary Vol.2 [UK-Import] - Immortal Technique](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51tem8%2BlX9L._SL160_.jpg) Revolutionary Vol.2 [UK-Import]
Immortal Technique
Audio CD, 27. Juni 2008 Verkaufsrang: 34827 Gewöhnlich versandfertig in 10 bis 12 Tagen.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 7 Bewertungen)
Immortal Technique mit seiner zweiten Revolution! 5 von 5 Punkten
Als Immortal Technique sein Debüt Album und somit den ersten Teil der Revolutionary Reihe veröffentlichte, dachte man, dass ein weiterer Battle Rapper seine Brötchen im Rap Game verdienen möchte. Jedoch war Revolutionary Vol. 1 keinesfalls ein Battle Album im klassischen Sinne, denn Immortal Technique gab politische und kritische Songs zum Besten ähnlich wie es beim zweiten Teil von Revolutionary ist.
Schon der Opener The Point of No Return offenbart die Bandbreite und die Skills eines Immortal Techniques zu Anfang, der im weiteren Verlauf des Albums noch einiges drauflegt. Facettenreich, politisch, kritisch und energiegeladen spittet Immortal Technique über Themen wie beispielsweise Freedom of Speech, die vierte Gewalt im Staat (The 4th Branch) und einige Erfahrungen in den heimischen Straßen (Harlem Streets). Wie grad schon erwähnt, stammt Immortal Technique aus New York, Harlem, hat aber Lateinamerikanische Vorfahren. Diesen Umstand merkt man auch, wenn er einige spanische Begriffe in seine Reime einwickelt und oftmals über Latinos erzählt. Er besticht weiterhin durch seine authentischen, ethnischen (Industrial Revolution) und politischen (The Cause of Death) Aussagen, die auch oftmals in verbale Aussagen gegenüber der Bush Regierung verlaufen, sowie seine überwiegend sehr guten Geschichten. So geschieht dies auch gemeinsam mit sechs weiteren MCs auf Peruvian Cocaince, was durch die cineastische Erzählweise eine sehr gute Atmosphäre aufbauen kann. Die Leistungen spiegeln sich ähnlich wieder und nicht nur Immortal Technique trumpft hier mächtig auf, sondern auch die restlichen MCs, die da wären CrayzWalz, Pumpkinhead, Loucipher, Tonedeff, Diabolic & Poison Pen. Es finden sich auch noch einige weitere Gäste auf dem Album ein, die geholfen haben, das Album zu einem legitimen Nachfolger zu Revolutionary Vol. 1 zu gestalten. Dahingehend hält Mumia Abu Jamal seine Reden, Jean Grae und Akir steuern noch ihre Parts in You Never Know, sowie beim One Remix zu und runden Revolutionary Vol. 2 zu einem sehr guten Werk ab.
I know too much the government is trying to murder me
No coming back like cutting your writs open vertically
Instrumentalisiert wurde das Ganze größtenteils von Toure Southpaw Harris. Analog zu den Texten wurden passende Beats geschneidert an denen man nicht wirklich viel meckern kann. Einige Cuts hätten zwar ein wenig mehr Druck verdient, aber die Vielfalt an Instrumenten und Sounds, die hier angeboten werden, lässt diese Tatsache leicht vergessen. Die restlichen Produktionen stammen aus den Reglern von den BeatBandits, Domingo, .44 Caliber und Omen. Klangtechnisch bewegen sie sich zwischen roughen, Bläser unterstützten Beats und Cuts, die mit Streichern, Pianos und Samples ausgestattet wurden.
Immortal Technique liefert hier zwar kein ebenbürtiges Album zum Vorgänger ab, aber dennoch wird ein Album auf den Tisch gelegt, das nicht nur zur Unterhaltung dient, sondern auch zum Denken anregt. Definitiv etwas sehr gutes, was hier geleistet wurde und hoffentlich lohnt sich die Auszeit, die sich Immortal Technique bis heute immer noch genommen hat, immerhin ist Revolutionary Vol. 2 zwei Jahre, also 2003, nach Teil Eins erschienen und hat schon einige Jahre auf dem Buckel weiß aber damals wie heute immer noch sehr zu überzeugen - ein Klassiker für sich.
Immortal Technique mit seiner zweiten Revolution! 5 von 5 Punkten
Als Immortal Technique sein Debüt Album und somit den ersten Teil der Revolutionary Reihe veröffentlichte, dachte man, dass ein weiterer Battle Rapper seine Brötchen im Rap Game verdienen möchte. Jedoch war Revolutionary Vol. 1 keinesfalls ein Battle Album im klassischen Sinne, denn Immortal Technique gab politische und kritische Songs zum Besten ähnlich wie es beim zweiten Teil von Revolutionary ist.
Schon der Opener The Point of No Return offenbart die Bandbreite und die Skills eines Immortal Techniques zu Anfang, der im weiteren Verlauf des Albums noch einiges drauflegt. Facettenreich, politisch, kritisch und energiegeladen spittet Immortal Technique über Themen wie beispielsweise Freedom of Speech, die vierte Gewalt im Staat (The 4th Branch) und einige Erfahrungen in den heimischen Straßen (Harlem Streets). Wie grad schon erwähnt, stammt Immortal Technique aus New York, Harlem, hat aber Lateinamerikanische Vorfahren. Diesen Umstand merkt man auch, wenn er einige spanische Begriffe in seine Reime einwickelt und oftmals über Latinos erzählt. Er besticht weiterhin durch seine authentischen, ethnischen (Industrial Revolution) und politischen (The Cause of Death) Aussagen, die auch oftmals in verbale Aussagen gegenüber der Bush Regierung verlaufen, sowie seine überwiegend sehr guten Geschichten. So geschieht dies auch gemeinsam mit sechs weiteren MCs auf Peruvian Cocaince, was durch die cineastische Erzählweise eine sehr gute Atmosphäre aufbauen kann. Die Leistungen spiegeln sich ähnlich wieder und nicht nur Immortal Technique trumpft hier mächtig auf, sondern auch die restlichen MCs, die da wären CrayzWalz, Pumpkinhead, Loucipher, Tonedeff, Diabolic & Poison Pen. Es finden sich auch noch einige weitere Gäste auf dem Album ein, die geholfen haben, das Album zu einem legitimen Nachfolger zu Revolutionary Vol. 1 zu gestalten. Dahingehend hält Mumia Abu Jamal seine Reden, Jean Grae und Akir steuern noch ihre Parts in You Never Know, sowie beim One Remix zu und runden Revolutionary Vol. 2 zu einem sehr guten Werk ab.
I know too much the government is trying to murder me
No coming back like cutting your writs open vertically
Instrumentalisiert wurde das Ganze größtenteils von Toure Southpaw Harris. Analog zu den Texten wurden passende Beats geschneidert an denen man nicht wirklich viel meckern kann. Einige Cuts hätten zwar ein wenig mehr Druck verdient, aber die Vielfalt an Instrumenten und Sounds, die hier angeboten werden, lässt diese Tatsache leicht vergessen. Die restlichen Produktionen stammen aus den Reglern von den BeatBandits, Domingo, .44 Caliber und Omen. Klangtechnisch bewegen sie sich zwischen roughen, Bläser unterstützten Beats und Cuts, die mit Streichern, Pianos und Samples ausgestattet wurden.
Immortal Technique liefert hier zwar kein ebenbürtiges Album zum Vorgänger ab, aber dennoch wird ein Album auf den Tisch gelegt, das nicht nur zur Unterhaltung dient, sondern auch zum Denken anregt. Definitiv etwas sehr gutes, was hier geleistet wurde und hoffentlich lohnt sich die Auszeit, die sich Immortal Technique bis heute immer noch genommen hat, immerhin ist Revolutionary Vol. 2 zwei Jahre, also 2003, nach Teil Eins erschienen und hat schon einige Jahre auf dem Buckel weiß aber damals wie heute immer noch sehr zu überzeugen - ein Klassiker für sich.
Hammer Album! 5 von 5 Punkten
Mit Revolutionary Vol. 2 toppt Immortal Technique noch einmal sein erstes Album. Kaum Filler und durchgehend gute Beats.
Ein Highlight sind natürlich wieder die Lyrics. Es geht wie immer um sehr politische Themen.
Immortal vertritt zwar eine sehr negative und Anti-Amerikanische Meinung, jedoch auch eine sehr interessante, welche er auch zu begründen weiß.
Dieses Album ist auf jeden Fall einen Kauf wert!
Hört euch an was er zu sagen hat und denkt darüber nach!
Darauf hat Hip-Hop jahrelang gewartet! 5 von 5 Punkten
Immortal Techniques Reime sind unglaublich. Bissig, ehrlich, witzig, krank, verträumt, politisch. Zusammen mit einer glasklaren Aussprache, einer genialen Intonation, und tollen Beats macht er dieses Rap-Album zum Besten, das ich seit 1992! (Dr. Dre's "The Chronic) gehört habe.
Besser geht es nicht! 5 von 5 Punkten
Immortal Techniques Reime sind unglaublich. Bissig, ehrlich, witzig, krank, verträumt, politisch. Zusammen mit einer glasklaren Aussprache, einer genialen Intonation, und tollen Beats macht er dieses Rap-Album zum Besten, das ich seit 1992! gehört habe.
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 Freiheit
Curse
Audio CD, 26. September 2008 Verkaufsrang: 3059 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Das Album heißt "Freiheit", denn es geht um die Freiheit im Herzen. Das Album ist mit genau diesem Gefühl - als Start, Weg und Ziel - entstanden. "Freiheit" bedeutet für mich das Lösen von Zwängen, das Auflösen von Grenzen und das Ablegen von einengenden Erwartungen. Musik und Kunst an sich, sollte nie aus Angst und mit Barrieren entstehen, sondern immer aus dem tiefen Bedürfnis heraus, Schranken und Mauern durchbrechen zu wollen.
Freiheit" heißt Mut haben, los zu lassen, und sich von sicherem Boden weg zu bewegen, um neuen Boden zu finden. "Freiheit" heißt auch, das zu machen, was man für sich selbst als richtig empfindet, auch wenn die Menschen um uns herum anderes erwarten oder wünschen.
Das Album heißt "Freiheit", da es das höchste Ziel ist, musikalisch und lyrisch frei zu sein. Nur so bewegt man sich vorwärts auf seinem Weg, statt sich in eingefahrenen Straßen nur selbst zu kopieren.
- Curse, 2008
Freiheit was für ein großes Wort.
Wie klingt ein Album, das sich so ein großes Wort und Gefühl als Titel und Inhalt gewählt hat?
Zuerst, und in angenehmer Weise: unangestrengt, frisch, positiv - und frei. Es klingt nach Mut zu großen Arrangements mit Streichern und Bläsersätzen. Mut zu schonungslosen Texten. Mut zu feinsinnigem Humor. Mut zu viel Gesang und zu viel Melodie. Mut dazu, sich abseits jeglicher Genre-Grenzen zu begeben, um frei zu sein. Und vor allem Mut dazu, man selbst zu sein. Es klingt, als werfe hier ein Künstler den Ballast der Vergangenheit ab, um sich auf eine Reise zu dem zu begeben, was auch die erste Single des Albums verkündet: Freiheit .
Freiheit heißt: (...) wenn du weißt was du willst, dann tu es
Curse beschreibt die Produktion von Freiheit auf humorvolle Weise: Die Produktion war wie eine Achterbahnfahrt , lacht er. Du denkst der Looping ist vorbei... und dann kommt der doppelte Looping! Aber am Ende ist man absolut euphorisiert .
Aus einer ersten 14-tägigen Session mit den Produzenten Sashliq, Claud und Nicolay (Foreign Exchange) in Patrices Kölner Supow Studio entstanden die ersten Ideen und Songs für Freiheit . Auf dieser Grundlage entwickelte sich ein Album, bei dem Curse von Beginn an wusste: (...)dass es um Musik an sich geht. Um Songs, die berühren und eine inhaltliche Relevanz für Menschen haben egal welchen musikalischen Background sie haben . Bei Freiheit sind die Produzenten (neben weiteren auch Monroe, Farhot und Miki) nicht nur Beatmaker im klassischen Sinne, sondern Komponisten und Visionäre, mit denen Curse seine Vorstellungen und inneren Bilder zu Tönen werden lässt.
Erweitert hat Curse das Team nicht nur inhaltlich, sondern auch personell um viele versierte Live- und Studiomusiker, wie Lillo Scrimali (unter anderem bekannt als Arrangeur und Musical Director von Künstlern wie Joy Denalane, Freundeskreis und den Fantastischen Vier), der für das Album die herausragenden Streicher- und Blechbläser Arrangements schrieb. Bassmastah Haze, Livebassist von Curse (sowie Freundeskreis) grundierte etliche Songs mit seinen Basslines. Patrick Ahrend, der Produzent und Pianist des bewegenden Curse Klassikers Und Was Ist Jetzt kam für Freiheit erneut ins Studio und komponierte den metaphorisch-bildhaften Song Wenn Ich Die Welt aus Dir Erschaffen Könnte.
Besonders in diesem Song spiegelt sich für Curse exemplarisch die Charakteristiken des Albums wider: Das ist für mich einer der herausragendsten Songs dieser Platte. Er bündelt in sich das, was ich bin, das, was ich gerade mache und das, was ich musikalisch und textlich ausdrücken will. Er verbindet Lyrik und musikalische Entwicklung.
Freiheit muss man ausatmen!
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Information auf amazon.de falsch 5 von 5 Punkten
Hallo,
zum Album kann ich nicht viel sagen, da ich es noch nicht gehört habe.
Aber das Datum von Amazon "23. Mai 2008" ist falsch, da Curse selbst noch keinen genauen Streetday hat.
Also an alle Vorbesteller und potenzielle Käufer: Rechnet nicht mit einem allzu baldigen Erscheinen und checkt für News www.curse.de!
Bin mal gespannt auf dieses Album! |
 Beg for Mercy
G Unit
Audio CD, 1. Dezember 2003 Verkaufsrang: 15612 Gewöhnlich versandfertig in 7 bis 10 Tagen.
Kaum ein Hardcore-Rapper, ob nun von der East- oder Westcoast, kommt ohne Posse aus, die ihm Furcht einflößend zur Seite steht. Zum Ehrenkodex gehört auch, dass Erfolg geteilt wird. G Unit, das sind 50 Cent, Lloyd Banks, Tony Yayo sowie der etwas später eingestiegene Young Buck. Sie trieben sich auf den Straßen von Queens in New York herum, vertickten erfolgreich Mixtapes und hofften auf den fetten Plattenvertrag. Die Plattenfirma Columbia ließ das 50-Cent-Album Power Of The Dollar noch unveröffentlicht in der Schublade vergammeln. Die Indie-Produktion Guess Who's Back? wäre wohl untergegangen, wenn Curtis "50 Cent" Jackson mit Get Rich Or Die Tryin' nicht über Nacht zum Superstar geworden wäre. Stets bekam seine Posse G Unit Credits und auf dem gemeinsamen Album Beg For Mercy präsentieren sich die Buddies gleichberechtigt nebeneinander, auch wenn 50 Cent die meisten Rhyme-Parts übernimmt. Typisch ist die Präsentation auf dem Cover: Gangsta, die ihren Erfolg stolz raushängen lassen, Brillanten genauso selbstverständlich wie Waffen tragen und ihre Dollars mit der Zählmaschine zusammenrechnen. Auch die Themen der Songs sind bekannt: Frauen, Drogen, Waffen und Kohle scheffeln. Beg For Mercy ("Bettel um Gnade") macht einfach da weiter, wo Get Rich Or Die Tryin' aufgehört hat, kann sich zwar nicht auf Augenhöhe begeben, enttäuscht aber trotzdem nicht. Obwohl sich eine Vielzahl an Produzenten wie Hi-Tek, Dr. Dre oder DJ Twinz verantwortlich zeigen, obwohl die zwei Tracks mit Tony Yayo älter sind, ist Beg For Mercy ein sehr geschlossenes Album geworden, das souverän und gezielt in die HipHop-Standard-Kiste greift. Hier geht es ein bisschen melancholisch zu, da wird Härte gezeigt, die obligatorischen Claps sind zu hören und reichlich potenzielle Hits wie "Poppin' Them Thangs", "Stunt 101", "Gangsta Shit" oder "Beg For Mercy". Der Erfolg ist damit garantiert, der Eintrag ins Rap-Geschichtsbuch jedoch nicht. --Sven Niechziol
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 49 Bewertungen)
G-G-G-G- Gunit !!! 5 von 5 Punkten
Es ist das erste und beste der DREI G-Unit Members.Was Flow, Beats,Stimme und Image angeht haben sie es sogar bei uns geschafft das jeder diese geile Platte anhört und schreit : "G-Unit 4 Life", ehrlich denn ich hab das damals auch gemacht denn Young Buck, 50 Cent und Lloyd Banks haben es einfach voll drauf wenn es darum geht das man sehr lange übersie redet!!! mit Tracks wie "G-Unit", "Poppin them Thanks", "My Buddy", "Stunt 101", "Wanna get to know You", "Smile" und mein Lieblingslied "G'd Up" haben sie mit Lichtgeschwindigkeit die Schallmauer durchbrochen und ist in aller Munde und vor allem in ALLEN Ohren!!! Mit Eminem und Dr.Dre als Producer sind sie Traumhaft aufgestellt und ich behaupte fest das sie seit Tony Yayo wieder Frei ist kein gutes Lied mehr machen konnten doch dieser LP ist absolut Traumhaft und verdient 5 Sterne = IN LADEN GEHEN, KAUFEN, HEIM GEHEN UND AB-CHILLEN ZU DEM ALBUM. CoOlA dEn A fAn
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 Double Up
R.Kelly
Audio CD, 25. Mai 2007 Verkaufsrang: 6922 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
DOUBLE UP
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 17 Bewertungen)
Geniales Album! 5 von 5 Punkten
Ich habe lange gezögert, mir dieses Album zu kaufen; ich war und bin schon immer ein großer R.Kelly Fan, jedoch war ich von seinem vorigen Album TP.3 Reloaded ziemlich enttäuscht, aber Double Up hat mich richtig begeistert!! Die Songs sind echt hamma, z.B. "Freaky in the club" oder "Best Friend" mit Keyshia Cole sind mit meine Lieblingssongs auf dem Album. Da is von allem was dabei, "Rise Up" geht wieder in die Richtung von "The storm is over now" oder "Gotham City", total schön. "Same Girl" is selbstverständlich ein geniales Duett mit zwei genialen Stimmen von R.Kelly und Usher, was will man mehr??
Unbedingt kaufen!!
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 21 Gramm
Sdiddy
Audio CD, 11. Januar 2008 Verkaufsrang: 5351 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Ihr habt lang genug gewartet, dass ein Album erscheint...nach Jahren in der Hip Hop Szene, unzähligen Features und hunderten von Live-Auftritten gibt`s den im wahrsten Sinne des Wortes wahnsinnig guten (Backspin Nov.07) Kölner Rapper Sdiddy das erste Mal auf kompletter Albumlänge.Nach mehreren von Fans wie von Kritikern gefeierten Releases über Optik Records( Kool Savas) und DJ Lifeforce`s Label Beats aus der Bude, zeigt SD a.k.a. Sdiddy, dass man kein großer Gangster sein muss, um Musik für die Straßen zu machen. Auf Beats von Bushido`s Hausproduzenten Kingsize, ProdyCem (LaHonda Beat Boyz) und den legendären Stieber Twins präsentiert der 26 jährige neben seinen herausragenden technischen Skillz, und spektakulären Flows auch für ihn ungewohnt deepe Tracks ( Wenn er geht , Hoffnungslos ), die man in der Form auf deutsch noch nicht gehört hat. Das Album 21 Gramm erscheint über Eko Fresh`s Label German Dream Evangelium, und featured neben seinem Labelboss noch das Kölner Hip Hop- Urgestein Capkekz von den Ventura Bros und den Sänger G-Style( Ganxtaville , Dankbar )
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 19 Bewertungen)
Album des Jahres 2008 5 von 5 Punkten
SDiddy ist generell einer der besten wenn nicht der beste Rapper Deutschlands.
Dieses Jahr hat der 27 jährige Rapper nun endlich sein erstes Soloalbum veröffentlicht.
Angesichts der guten eps die noch bei Optik Recorts erschienen sind und der guten Gastparts auf verschiedenen Releases von German Dream waren die Erwartungen sehr hoch.
Meiner Meinung nach hat SDiddy sie vollstens erfüllt.
Meiner Meinung nach ist dieses Album eins der besten Rapalpen aller Zeiten die einzigen Künstler die da noch mithalten können sind Kollegah und Favorite von Selfmade.
Wie in der Überschrift erwähnt ist dieses Album für mich jetzt schon Album des Jahres der beste Track des Albums und damit auch des Jahres ist finde ich Crazy 2.
Auf jeden fall ein muss für jeden Deutschrapfan wer es nicht kauft verpasst was.
Weitere Kundenmeinungen |
 The Cappatalize Project
Cappadonna
Audio CD, 22. August 2008
Verkaufsrang: 42294
Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
|  Chronicles of the Beast Man
Mr.Hyde
Audio CD, 8. August 2008
Verkaufsrang: 24145
Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
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 Just Another City
Stoika & Stojka
Audio CD, 26. September 2008
Verkaufsrang: 12822
Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
|  Doap Nixon-Sour Diesel
Jedi Mind Tricks Presents
Audio CD, 22. August 2008
Verkaufsrang: 45039
Gewöhnlich versandfertig in 10 bis 13 Tagen.
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