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| DVDs: E.T. | Kundenmeinungen
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Inhaltsangaben | |
 E.T. - Der Außerirdische (Remastered Version)
Peter Coyote, Drew Barrymore, Henry Thomas, Dee Wallace Stone
DVD, 7. November 2002 Verkaufsrang: 858 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Eines sollte man nicht vergessen: Papiertaschentücher oder am besten gleich einen ganzen Karton mit Kosmetiktüchern bereitzustellen. Denn selbst als harter Mann wird man diesen Film nicht ohne feuchte Augen überstehen. Es ist einfach zu rührend, wenn der kleine Außerirdische E.T. (Extra Terrestrial) von seinen Artgenossen auf einem Trip zur Erde genau dort vergessen wird. Der kleine Junge Elliot (Henry Thomas), ein Außenseiter, findet das hilflose Wesen und nimmt es mit zu sich nach Hause. Dort versucht E.T., dessen Ähnlichkeit mit einem wandelnden Baumstamm nicht zu verleugnen ist, mit seinem Heimatplaneten Kontakt aufzunehmen: "E.T. nach Hause telefonieren", ist einer der Sätze, den sogar diejenigen kennen, die den Film noch nicht gesehen haben. Steven Spielbergs Meisterwerk von 1982 brachte dem Regisseur nicht nur kommerziellen Erfolg, sondern auch den Ruf eines filmenden Wunderkindes ein. Der ganze Film wird aus der Kinderperspektive erzählt -- Erwachsene sieht man häufig nur bis zur Gürtellinie. Dass daraus kein reiner Kinderfilm geworden ist, sondern ein, wie der Regisseur einmal feststellte, "zeitgenössisches Science-Fiction-Traumgebilde", das auch anspruchsvolle Gemüter zu befriedigen weiß, liegt an Spielbergs Inszenierung. Der Film fliegt regelrecht vor sich hin. Keine Zeit für Langeweile oder sinnlose Szenen. Apropos fliegen: Elliots und E.T.s Flug mit dem Fahrrad, der durch die magischen Kräfte des Aliens möglich wird, wurde zum Symbol für Spielbergs eigene Produktionsfirma Amblin Entertainment. Vier Oscars gewann der Film im Jahr 1982. Zwei für den Ton, einen für die Spezialeffekte und der letzte ging an den Soundtrack-Komponisten John Williams (Krieg der Sterne, Jurassic Park), der mit seiner Musik schon die Tränen fließen lässt, bevor Elliot E.T. überhaupt ins Herz geschlossen hat. Nach Unheimliche Begnung der Dritten Art hat Spielbergs zweiter Außerirdischen-Film erneut die Filmlandschaft verändert. Herrschten bisher die bösen Aliens vor, benutzte Spielberg das gute Alien um uns zu zeigen, dass wir Menschen die Bösen sind. Ein Film, wie er treffender nicht sein kann. Zum 20-jährigen Jubiläum des Films erlebte E.T. eine weltweite Wiederaufführung in den Kinos. Spielberg hat den Film dafür komplett digital überarbeiten lassen. Ton- und Bildqualität entsprechen nun dem modernen Stand der Technik, aber auch einige Spezialeffekt sind behutsam digital nachbearbeitet worden. So enthält die neue Fassung beispielsweise auch Szenen mit einem computeranimierten E.T. Einige der Szenen -- wie zum Beispiel E.T. und Elliot in der Badewanne -- sind erstmals zu sehen. Entdecken Sie E.T. noch einmal völlig neu! --Mathias Alt und Birgit Schwenger
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 29 Bewertungen)
Ein Film den man haben muss 5 von 5 Punkten
E.T ist einer der wenigen Filme die auch nach langer Zeit noch berühren ohne dabei Kitschig zu sein, und auch als Mann ist man doch schon sehr von dieser Geschichte einer großen Freundschaft angetan.
Der Ton ist mir besonders positiv aufgefallen, erstaunlich welch eine Qualität man noch aus einem zwanzig Jahre altem Film herauskitzeln konnte...
Wer ihn noch nicht hat: ZUGREIFEN! UNBEDINGT!!!
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 Lawrence von Arabien (2 Discs)
Peter O'Toole, Sir Alec Guinness, Jack Hawkins, Omar Sharif
DVD, 19. November 2002 Verkaufsrang: 1156 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Um eine einfache Wahrheit kommen Sie nicht herum: egal in welchem Format Sie sich Lawence von Arabien zu Hause anschauen, es wird immer ein Kompromiss sein. Es gibt keinen besseren Weg, sich dieses epische biographische Abenteuer anzuschauen, als im Breitwandformat auf eine große Leinwand projiziert (der Film wurde in Super Panavision 70 gedreht). Doch davon abgesehen ist David Leans meisterlicher "Wüstenklassiker" immer noch gut im Heimkino anzuschauen, besonders im Kinoformat. (Falls Ihre einzige Möglichkeit in einer Vollbild-Version besteht, sollten Sie sich den Film besser nicht anschauen. Dies ist ein Film, für den das Kinoformat ein absolutes Muss ist.) Peter O'Toole (Der lange Tod des Stuntman Cameron, Casino Royale) gibt eine brillante Vorstellung als T.E. Lawrence, den exzentrischen britischen Offizier, der die Wüstenstämme Arabiens gegen die Türkei im Ersten Weltkrieg vereinte. Dabei machte er sich so mächtige Führer wie Sherif Ali (Omar Sharif), Prinz Feisal (Alec Guinness) und Auda Abu Tayi (Anthony Quinn) zu Verbündeten. Lean orchestriert umfassende Schlachtszenen und atemberaubende Action, aber der Film dreht sich in Wirklichkeit um die Abenteuer und Versuchungen, die Lawrence zu einem legendären Mann der Wüste machen. Lean spürt dieser Wandlung auf einer großen Leinwand mit furchteinflößender Größe nach. (Lawrence von Arabien war einer der letzten Filme, die in 70mm gedreht wurden.) Kein anderer Film hat die Weiten der Wüste mit solcher Weite und Erhabenheit eingefangen. Genauso wichtig ist die Psyche von Lawrence, die uns ein Rätsel bleibt, sogar wenn wir seine Identifizierung mit der Wüste verstehen. Der vielleicht größte Triumph dieses Meisterwerks ist die körperliche und gefühlvolle Kraft, mit der Lean die Romantik, Gefahr und Verlockung der Wüste vermittelt. Dieser Film handelt von einem Mann, der ein Leben lebt, aber unwiderstehlich zu einem anderen hingezogen ist, wo seine Größe und seine geheimnisvolle Art in gleichem Maß die Möglichkeit hätten, sich zu entwickeln. Lawrence von Arabien erhielt sieben Oscars, unter anderem in den Kategorien Bester Film, Beste Regie und Beste Kamera. T.E. Lawrence war außerdem O'Tooles erste Hauptrolle. --Jeff Shannon
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 40 Bewertungen)
Das muss mal gesagt werden 5 von 5 Punkten
Zum Film selbst ist hier schon genug geschrieben worden! ER IST EIN KLASSIKER!
Eines möchte ich noch loswerden:
Die Fantastischen Vier rappten eins in Ihrem Hit "Sie ist weg"
"Ich möchte wissen welcher Film auf dieser Welt einen Oscar erhält,
in dem die weibliche Hauptrolle fehlt?"
Die Antwort ist: Lawrence von Arabien (und nicht nur einen Oscar!!)
Unglaublich aber wahr!
VIEL SPASS MIT DIESEM GROßARTIGEN FILM!
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 Barbie in "Der Nussknacker"
DVD, 2. September 2004 Verkaufsrang: 2389 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Der Superstar der Anziehpuppen erlebt eine Reise in das Märchenland der Mäuse, Nussknacker, Feen und Wunderwesen: Barbie in: Der Nußknacker lässt die langbeinige Blondine ungeahnte Fähigkeiten entwickeln -- Barbie goes Ballett. Barbie erlebt in der Rolle der kleinen Clara eine ganz besondere Weihnachtsnacht. Der Nussknacker, den Clara zum Fest geschenkt bekommt, wird nach Mitternacht lebendig. Gemeinsam mit ihm muss das Mädchen gegen den bösen Mäusekönig kämpfen. Hübscher Aufhänger der Handlung ist ein Rahmen, in dem Barbie Shelley, der kleinen Schwester der Queen der Plastikpüppchen, Ballettunterricht gibt und ihr die Handlung des berühmten Balletts von Tschaikowsky erzählt. Zuschauerinnen ab 5 Jahren, besonders Elevinnen des Spitzentanzes, werden sich auf mehreren Ebenen im Film wiederfinden: wirklichkeitsnah als etwa gleichaltrige Ballettschülerin Shelley, als kleine Clara und natürlich erträumt als barbiehafte Ballett-Elfe. Die Geschichte des romantischen Schriftstellers E.T.A. Hoffmann ist unverwüstbar und Tschaikowskys Musik ist nach wie vor hinreißend. Der Rest ist ein Film für eingefleischte Barbie-Fans. Eigentlich ist Barbie prädestiniert für die Rolle der Primaballerina, ätherisch, zart und feingliedrig wie sie nun einmal ist. Doch die Umsetzung der Idee, Barbie in eine angemessen künstlich-künstlerische Umgebung zu setzen, ist misslungen. Die Animation jedes halbwegs guten Computerspiels ist mittlerweile besser, die Figuren wirken überkünstlich, vielleicht hätte die Wahl des klassischen Zeichentrick besser getan. Sorry Barbie, obwohl du seit Jahren modisch auf der Höhe der Zeit bist, hättest du besser daran getan, altmodisch nur in den Printmedien zu erscheinen. --Christina Kalkuhl
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 10 Bewertungen)
der erste und beste 5 von 5 Punkten
Dieser Film begeistert einfach jedes Mal, wenn er um die Weihnachtszeit im Fernsehen läuft. Ja, er gehört einfach dazu.
Die bekannte Musik von dem Nussknacker-Ballett von Tschaikowski und die farbenfrohen Charaktere machen dieses Meisterwerk zu einem unvergesslichen Film. Dies alles mit einem so hohen Kitschfaktor, dass einem selbst die süßen Kekse zur Weihnachtszeit im Vergleich bitter erscheinen, aber gerade das ist es doch, was einen guten Barbiefilm ausmacht.
Uns ist besonders das Ende ans Herz gewachsen, zu schade, dass man nicht genau weiß, wie es mit Klara letztendlcih ausgegangen ist ;)
ja was noch zu sagen ist: wir lieben ihn !!
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 e.s.t. - Live in Stockholm
DVD, 17. November 2003 Verkaufsrang: 5286 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Ein zahlreiches Publikum raunt, der Bühenboden torkelt grobkörnig aus dem Monitor, ein paar Kabel, dann Applaus und da steht es, das Esbjörn Svensson Trio in all seiner schlichten Größe. Dan Berglunds notorischer Wah-Wah-Kontrabass schleppt den Groove an, Drummer Magnus Öström mischt sich darunter, der Bandleader am Klavier ist von der ersten Sekunde an, mit dem ersten Ton eins mit seinem Instrument. Und dann rollt "Goodbye Susie Soho", der Opener von Live In Stockholm, im Dezember 2000 dort im ausverkauften Nalen Club mitgeschnitten. Ansprechend und modern in Szene gesetzt: Auf- und Abblenden bei Balladen, schnelle Schnitte in den Uptempos, zweigeteilter Bildschirm, spezielle Blickwinkel, hier funktioniert das Visuelle als perfekter Rahmen, der, selbst schön gestaltet und anzusehen, niemals das Bild ist. Das bleibt die Musik dieses derzeit (auch in puncto Erfolg) unvergleichlichen Ensembles, das Material der drei Studioalben From Gagarin's Point Of View, Good Morning Susie Soho und EST Plays Monk, das mitunter Publikumsreaktionen auslöst, deren Direktheit man eher von Rockkonzerten kennt. Jazz nach E.S.T. ist menschlich; die spirituelle Subtextur ist deutlich spürbar, aber es wird mit ebenso viel Inbrunst geschwitzt. Das Rezept ist, wie so oft, einfach: Es gibt keine. Die Band spielt, was sie mag und kann und kümmert sich nicht um Etiketten und Etikette. Das viertelstündige Interview (eins der Extra-Features neben zwei Video-Clips und tönender Diskografie) könnte sich dahingehend als harte Nuss für den puristischen Jazzkenner erweisen, wenn Svensson von Bill Haley schwärmt und Schlagzeuger Öström konstatiert, das jeder Rhythmus gleich schwer zu spielen ist, ob Madonna oder Monk, wenn man es gut machen will. Die virtuose Unbedenklichkeit, mit der das Trio am Schluss des Konzerts Thelonious Monks Klassiker "Bemsha Swing" beharrlich gefühlvoll mit Drum'n'Bass penetriert, würde dem Komponisten vermutlich selbst gefallen. --Rolf Jäger
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
In memoriam... 5 von 5 Punkten
Es kann nicht sein und ist doch so... - Esbjörn Svensson verstarb Mitte Juni 2008 bei einem Tauchunfall...
Das Herz, der Motor des Esbjörn Svensson Trios ist von uns gegangen. Wen es interessiert, was der Tod eines einzigen Menschen einer der "kleineren" Nationen wie Schweden für die Welt bedeuten kann, möge sich diese Live-DVD anschauen, je häufiger desto besser.
Mit Worten kaum zu beschreiben fängt diese Supergruppe um Esbjörn Svensson Zuhörer aus unterschiedlichsten Musiklagern ein, als wäre das typisch deutsche Schubladendenken gerade abgeschafft worden - Jazzer, Rocker, Pop-Fans und Bass-N-Drum Freaks verfielen diesem Trio gleichermaßen.
Gleichwohl inhaltlich wenig radikal schufen sie der Musik die sie liebten und verinnerlicht hatten eine eine Dimension... - oder zumindest boten sie eine völlig neue Perspektive darauf.
Esbjörn Svensson hat uns verlassen - ich hoffe nur, dass seine kongenialen Partner Dan Berglund und Magnus Öström das Vermächtnis dieser einmaligen Band weitertragen!
Was diese Rezension mit der DVD zu tun hat? Nun, wer je das Vergnügen hatte diese Band live zu erleben wird mit mir trauern...
Schade nur, dass es immer noch nicht mehr als nur 5 Sterne bei Amazon gibt!
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 Nussknacker und Mausekönig
DVD, 10. November 2005 Verkaufsrang: 11456 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
MCOne Nussknacker und Mausekönig, USK/FSK: oA VÃ-Datum: 22.11.05
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Enttäuschend 2 von 5 Punkten
Ich kenne dieses Märchen sehr gut und bin daher wirklich enttäuscht über diese Produktion. Hintergrund dieser Geschichte ist doch die Nussknacker Suite von Tschaikovsky. Auf der ganzen Welt wurde E.T.A Hoffmanns Werk durch seine Musik bekannt. Aber auf dieser DVD hört man nur in den letzten 5 Minuten seine Kompositionen. Dabei wäre das von grosser Wichtigkeit für Kinder das zu erfahren, anstatt sich den ganzen Film über diese Pseudo-Computer-Musik Arrangements reinziehen zu müssen, die einem den ganzen Film verderben und ihn zudem noch oberflächlich und billig machen.
Schöner Märchenfilm mit eigener Bildsprache 5 von 5 Punkten
Der Film ist liebevoll gestaltet, in sehr schönen Bildern erzählt und gefällt meinen Kindern auch noch beim wiederholten ansehen (und das ist nicht bei allen Filmen so). Er regt die Phantasie an. Der Humor ist manchmal mehr für die Grossen, einige Passagen sind für die Kleinen anfangs etwas unheimlich. |
 Lawrence von Arabien (2 DVDs) (Award Winner Collection)
Peter O'Toole, Sir Alec Guinness, Jack Hawkins
DVD, 7. Februar 2008 Verkaufsrang: 12470 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Sony Pictures Lawrence von Arabien - Award Collection, USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 07.02.08
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Ein Meisterwerk der Filmgeschichte, das ich vor über 30 Jahren 5 von 5 Punkten
im Kino sah.
Damals 1975 waren wir alle begeistert, auch wenn die Gewaltdarstellungen im Anschluß heftig diskutiert wurden.
Am Anfang ist eine Ouvertüre von 4 Minuten zu hören, die ihn den Film einstimmt.
Der Film enthält einige zusätzliche Szenen, die den Inhalt intensivieren und bisher unausgesprochene Informationen geben. Leider sind diese Abschnitte untertitelt und in Originalsprache gehalten.
Bei den Kampfszenen erinnere ich mich jetzt an keine Erweiterung gegenüber der Fernsehfassung, die ich zwischen durch gesehen habe.
Insgesamt lohnenswert, auch wenn "Lawrence" nicht mit allen gegenwärtigen Produktionen mithalten kann.
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 Hoffmanns Erzählungen
Moira Shearer, Robert Rounseville, Robert Helpman
DVD, 9. Juni 2006 Verkaufsrang: 5605 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Hoffmanns Erzhlungen
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Ein Musikfilm von einzigartiger Schönheit 5 von 5 Punkten
Cover-Zitat: "Der junge Dichter Hoffmann träumt von drei Frauen. Doch jede von ihnen bricht ihm das Herz."
In fantastischen und nostalgischen Bildern wird Offenbachs Musik zu einem märchenhaften Augenschmaus. Denn die bekannten Melodien treten vor der Schönheit der Bilder fast in den Hintergrund.
Es wird in diesem Film gesungen, d. h. es gibt keine Dialoge! Doch wer Offenbachs Musik liebt und märchenhaften Bildern zugetan ist, der darf an diesem unglaublich schönen Film nicht vorüber gehen. Der Film eignet sich auch besonders gut für die Weihnachtszeit.
Der Film wurde mit dem Silbernen Bären für den Besten Musikfilm auf der Berlinale 1951 ausgezeichnet. Außerdem bekam er im gleichen Jahr zwei Oscar-Nominierungen für Beste Ausstattung und Beste Kostüme.
Das 4:3 Bild der DVD ist gut bis sehr. Die Farben sind satt und das Bild ist scharf. Es gibt leichtes Bildrauschen, was das optische Vergnügen aber nicht schmälern kann.
Ein hinreißender Film in exzellenter DVD-Qualität. 5 von 5 Punkten
Die High-Definition-Abtastung des amerikanischen Criterion-Verlages diente auch als Master für die Fertigung dieser deutschen Kinowelt-Ausgabe. Ihre überragende Abbildungsgüte bleibt selbst nach der Umwandlung in die PAL-Norm unseres Standard-Fernsehens auf beeindruckende Weise erhalten. Das Bild ist gestochen scharf und ohne jegliche erkennbare Kompressionsartefakte, Kontrastumfang und Farbwiedergabe sind schlichtweg umwerfend. Die Musikspur der englischen Fassung läuft störungsfrei, ihr Klang ist klar und voluminös. Trotzdem diese Ausgabe nur ein paar Texttafeln zusätzlich beinhaltet und auf die Extras der Criterion-Fassung leider gänzlich verzichtet, dürfte ihr der Musikliebhaber vielleicht dennoch den Vorzug geben, da eine für den nordamerikanischen Markt produzierte DVD eben auch nur dort, in einem 60-Hertz-Land mit einer Fernsehfrequenz von 30 Bildern pro Sekunde, die richtige Tonlage treffen kann. |
 Disaster! The Movie (Steelbook)
DVD, 14. Februar 2008 Verkaufsrang: 16756 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Disaster! - The Movie - Steelbook DV
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 E.T. - Der Ausserirdische: Special Edition (2 DVDs)
Dee Wallace-Stone, Henry Thomas, Peter Coyote
DVD, 7. November 2002 Verkaufsrang: 26885
Eines sollte man nicht vergessen: Papiertaschentücher oder am besten gleich einen ganzen Karton mit Kosmetiktüchern bereitzustellen. Denn selbst als harter Mann wird man diesen Film nicht ohne feuchte Augen überstehen. Es ist einfach zu rührend, wenn der kleine Außerirdische E.T. (Extra Terrestrial) von seinen Artgenossen auf einem Trip zur Erde genau dort vergessen wird. Der kleine Junge Elliot (Henry Thomas), ein Außenseiter, findet das hilflose Wesen und nimmt es mit zu sich nach Hause. Dort versucht E.T., dessen Ähnlichkeit mit einem wandelnden Baumstamm nicht zu verleugnen ist, mit seinem Heimatplaneten Kontakt aufzunehmen: "E.T. nach Hause telefonieren", ist einer der Sätze, den sogar diejenigen kennen, die den Film noch nicht gesehen haben. Steven Spielbergs Meisterwerk von 1982 brachte dem Regisseur nicht nur kommerziellen Erfolg, sondern auch den Ruf eines filmenden Wunderkindes ein. Der ganze Film wird aus der Kinderperspektive erzählt -- Erwachsene sieht man häufig nur bis zur Gürtellinie. Dass daraus kein reiner Kinderfilm geworden ist, sondern ein, wie der Regisseur einmal feststellte, "zeitgenössisches Science-Fiction-Traumgebilde", das auch anspruchsvolle Gemüter zu befriedigen weiß, liegt an Spielbergs Inszenierung. Der Film fliegt regelrecht vor sich hin. Keine Zeit für Langeweile oder sinnlose Szenen. Apropos fliegen: Elliots und E.T.s Flug mit dem Fahrrad, der durch die magischen Kräfte des Aliens möglich wird, wurde zum Symbol für Spielbergs eigene Produktionsfirma Amblin Entertainment. Vier Oscars gewann der Film im Jahr 1982. Zwei für den Ton, einen für die Spezialeffekte und der letzte ging an den Soundtrack-Komponisten John Williams (Krieg der Sterne, Jurassic Park), der mit seiner Musik schon die Tränen fließen lässt, bevor Elliot E.T. überhaupt ins Herz geschlossen hat. Nach Unheimliche Begnung der Dritten Art hat Spielbergs zweiter Außerirdischen-Film erneut die Filmlandschaft verändert. Herrschten bisher die bösen Aliens vor, benutzte Spielberg das gute Alien um uns zu zeigen, dass wir Menschen die Bösen sind. Ein Film, wie er treffender nicht sein kann. Zum 20-jährigen Jubiläum des Films erlebte E.T. eine weltweite Wiederaufführung in den Kinos. Spielberg hat den Film dafür komplett digital überarbeiten lassen. Ton- und Bildqualität entsprechen nun dem modernen Stand der Technik, aber auch einige Spezialeffekt sind behutsam digital nachbearbeitet worden. So enthält die neue Fassung beispielsweise auch Szenen mit einem computeranimierten E.T. Einige der Szenen -- wie zum Beispiel E.T. und Elliot in der Badewanne -- sind erstmals zu sehen. Entdecken Sie E.T. noch einmal völlig neu! --Mathias Alt und Birgit Schwenger
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 29 Bewertungen)
Ein Film den man haben muss 5 von 5 Punkten
E.T ist einer der wenigen Filme die auch nach langer Zeit noch berühren ohne dabei Kitschig zu sein, und auch als Mann ist man doch schon sehr von dieser Geschichte einer großen Freundschaft angetan.
Der Ton ist mir besonders positiv aufgefallen, erstaunlich welch eine Qualität man noch aus einem zwanzig Jahre altem Film herauskitzeln konnte...
Wer ihn noch nicht hat: ZUGREIFEN! UNBEDINGT!!!
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 E.T. - Der Außerirdische
Dee Wallace-Stone, Henry Thomas, Peter Coyote
DVD, 9. November 2006 Verkaufsrang: 9035 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Ein guter bis mittelmäßiger Film! 4 von 5 Punkten
Ich weiß, dass Spielberg genug Fans hat, und dass E.T. einer der beliebtesten Filme ist. Ich find den Film aber nicht soo super. Er ist nicht schlecht, und auch nicht besonders gut. Ich bin der Meinung, es gibt viel zu viele langweilige Stellen, das mit tollste ist der niedliche E.T.
Fazit: Ein guter Film, den man sich nur einmal anschaut. |
 Das Osterman Weekend
Rutger Hauer, John Hurt, Craig T. Nelson
DVD, 2. Dezember 2004 Verkaufsrang: 22504
Sam Peckinpah, der Meister der Feuergefecht-Ballette, der Zeitlupen-Tode und der schnellen Schnitte (und somit der Vater des modernen Action-Kinos) drehte ein Jahr vor seinem Tod im Orwell-Jahr 1984 diesen Thriller über Video-Überwachung und Menschen-Manipulation. Einige Studienkollegen -- darunter der Fernsehjournalist Tanner (Rutger Hauer, Blade Runner), der Schönheitschirurg Tremayne (Dennis Hopper, Speed) und der TV-Produzent Osterman (Craig T. Nelson, Poltergeist) -- treffen sich einmal im Jahr, um alte Zeiten wieder aufleben zu lassen. Doch dieses Mal will keine Unbeschwertheit aufkommen. CIA-Chef Denforth (Burt Lancaster in einer seiner letzten Rollen, es folgten Archie und Harry könnens nicht lassen und Feld der Träume) klärt Tanner darüber auf, dass seine Freunde Agenten des russischen KGB sind und dass seine Hilfe benötigt wird, um diese umzudrehen. Notgedrungen willigt dieser ein. Bis zum folgenden Wochenende wird das Haus von Tanner mit versteckten Kameras ausgestattet und der Agent Fesset (John Hurt Alien) spielt den Großen Bruder. Zwischen den Anwesenden beginnt unter ständiger Beobachtung ein Psychodrama, das in roher Gewalt endet -- jedoch nicht unter den Freunden, denn noch ein anderer spielt ein doppeltes Spiel. Das Osterman Weekend ist ein Kalter-Krieg-Vorläufer von Der Staatsfeind Nr. 1, allerdings ohne dessen Auf der Flucht-Elemente. Dafür wendet sich das Plot-Blatt in der Mitte auf überraschende Weise. Und Sam Peckinpah (Getaway, The Wild Bunch) zeigt zum letzten Mal, was ihm John Woo, Michael Bay und all die anderen verdanken. Das Bonusmaterial beschränkt sich zwar allein auf Texttafeln, diese jedoch bieten reichlich Information über Leben und Werk der Darsteller und des Regisseurs. --Alexander Röder
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Sam Peckinpah in Höchstform. 4 von 5 Punkten
Ein Thriller der Extraklasse aus den 80er Jahren. Sam Peckinpah hat mit dem Film einen Thriller geschaffen, wie man ihn heute kaum noch sieht. Zwar relativ typisch für die Zeit in der er gedreht wurde, ist man doch überrascht mit welchen geringen stilistischen Mitteln man doch erhebliche Spannung aufbauen kann. Das gelingt heutigen Produktionen trotz vieler Millionen Dollar sehr selten in dieser ausgeprägten Form.
Zur Story:
TV Talker Tanner führt einmal im Jahr mit drei alten Freunden ein gemeinsames Wochenende aus. Kurz vor dem Termin wird er durch die CIA angeworben, da seine drei Kumpel Spione des KGB wären.
Er lässt sich mit erheblichen Vorbehalten auf die Bespitzelung ein und erlebt ein Wochenende der besonderen Art. Nur Freunde hat er eher selten...
Mehr wird nicht verraten, der Film lebt von der Ahnungslosigkeit seiner Zuschauer. Es bleibt nur noch ein Wort: Klasse!
Wie schon gesagt, ein Thriller der alten Schule. Hervorgehoben wird der Film noch durch seine einzigartige Besetzung. Rutger Hauer in seiner Höchstform (leider nie mehr so gesehen), John Hurt und Dennis Hopper als echte Charakterdarsteller und Burt Lancaster als Highlight.
Verwicklungen, Überraschungen und Gemeinheiten richtig schön aufgebaut, führen zu einem Finale, das man so nicht vorhersieht.
Also eine Empfehlung für Liebhaber der 70/80er Jahre Filmkunst.
Die DVD von EMS ist dagegen dem Film leider nicht gerecht geworden. Der Ton ist zwar noch akzeptabel (für das Alter), das Bild ist aber eine Frechheit.
Die Extras sind nicht besonders, wobei die Tafeln zu den Schauspielern recht informativ sind.
Mangels Alternative und zu einem günstigen Preis aber trotzdem eine klare Kaufempfehlung!Nachtrag:
Mittlerweile ist von Concorde eine neue Version des Filmes erschienen. Diese läßt jetzt auch technisch keine Wünsche mehr offen. Auch ein paar Extras wurden noch aufgetrieben.
Wer den Film mag, sollte direkt zu dieser neuen Version greifen.
Toller Krimi 4 von 5 Punkten
In bester Krimi-Art wurde dieser Film damals zu einem Welterfolg.
Großartige Schauspieler, eine Buchvorlage wie sie spannender kaum sein kann und das ganze excellent insziniert.... bis auf die teilweise recht bescheidene Kameraführung.
Trotzdem ist dieser Film für alle Fans der Klassiker wie z.B. "Die Nadel", "Russland Haus" etc. ein absoluter Must-Buy |
 Beverly Hills 90210 - Der Pilotfilm
Shannen Doherty, Jennie Garth, Ian Ziering, Gabrielle Carteris, Douglas Emmerson
Videokassette Verkaufsrang: 289
Der Sprung aus dem provinziellen Minneapolis in die High Society nach Beverly Hills ist für die Zwillinge Branda und Brandon nicht nur eine räumliche Veränderung; an ihrer Schule kommen beide nicht mehr aus dem Staunen heraus: Designer-Outfit und kostspielige Autos sind das "A & O" auf der West Beverly High School. Doch auch Haß Tränen, Liebe, sozialer und schulischer Konkurrenzkampf gehören zum Alltag der Teenager. Spannende Unterhaltung und viel Spaß mit Branda, Brandon, Steve, Kelly und den anderen Stars aus "Beverly Hills,90210"!
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 Rotkäppchen
Isabella Rossellini, Craig T. Nelson, Amelia Shankley
DVD, 19. Dezember 2002 Verkaufsrang: 18981 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
FSK 6
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 2.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Eigentlich gar nicht so schlecht.... 3 von 5 Punkten
Ich habe diesen Film eigentlich nur angeschaut, weil die Tochter meiner Freundin diesen unbedingt sehen wollte. Zu meiner Überraschung hat er mir sogar gefallen. Allerdings hat es mit dem in Deutschland bekannten Rotkäppchen wirklich nicht viel zu tun.Der Wolf ist halb Tier halb Mensch... aber ich will nicht zuviel verraten. Für einen netten Nachmittag mit Kindern ist der Film aber auf jedenfall geeignet.
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 Highway 61
Valerie Buhagiar, Don McKellar, Earl Pastko
Videokassette, 1. Januar 1995 Verkaufsrang: 1930
"Willkommen auf dem Highway 61, dem direkten Weg zur Hölle. Wenigstens wenn es nach dem satanischen Mr. Skin geht. In teuflisch chicen Polyesterhosen und mit einer Polaroid bewaffnet, kauft er Deinem besten Freund die Seele für einen Sechserpack Bier ab. Zur Zeit ist er einer eisgekühlten Leiche, die auf dem Dach eines 63er Ford Galaxy den Highway runterfährt, auf den Fersen. Hinter dem Steuer sitzt Pokey Jones, ein exzellenter Barbier und lausiger Musiker. Neben ihm Jackie Bangs, ihres Zeichens Roadie auf der Flucht. Pokey, der nur schwer vom geraden Weg abzubringen ist, verliebt sich in Jackie, die von der schiefen Bahn runter will. Die wilde Jagd geht über den Highway 61 von Nord- über Mittelamerika bis ins Mississippi-Delta und damit auch durch die Geschichte des Rock'n'Roll und seine Legenden."
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
On down the road 5 von 5 Punkten
Wer Roadmovies und Musik mag, wird diesen Film lieben. Es geht von Kanada nach New Orleans, um Liebe, eine Leiche auf dem Autodach, und um amerikanische Musik - die Protagonisten überqueren zu Punk die US-kanadische Grenze, treffen auf die neue große Country-Music-Hoffnung (drei kleine Mädchen und ihr sie managender Vater), besichtigen das Wohnhaus des jungen Bob Dylan, und enden mit einem Trompetensolo in den Sümpfen Louisianas.
Und immer wieder begegnen sie merkwürdigen Menschen, die es so nur im US-amerikanischen Hinterland geben kann. Unbedingt ansehen! |
 Timescape - Im Wettlauf gegen die Zeit
Jeff Daniels, Ariana Richards, Emilia Crow
DVD, 16. Mai 2002 Verkaufsrang: 31540 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
EMS Timescape (mit Jeff Daniels), USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 16.05.02
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 1.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Katastrophentouristen auf Zeitreise 3 von 5 Punkten
Die Geschichte ähnelt der von "Thrillseekers". Katastrophentouristen aus der Zukunft unternehmen Zeitreisen zu den großen Unglücksfällen der Geschichte. Das hat man als Science Fiction-Fan so oder ähnlich alles schon mal gesehen. Der Hauptdarsteller kommt den Leuten auf die Schliche und schafft sich selbst Zugang zu der Zeitreisetechnik. Bei dem Versuch, die Katastrophe, die auch zum Verlust seiner Tochter führt, aus der Vergangenheit ungeschehen zu machen, wirbelt er die "Zeitlinien" gehörig durcheinander. Es sieht so aus, als werde das Unglück ohnehin geschehen, egal was er anstellt. Das Zeitreise-Paradoxon, wonach die Reise in die Vergangenheit zur Verhinderung eines Ereignisses ja gar nicht stattfinden kann, wenn dieses sich nicht ereignet hat, findet hier seinen Höhepunkt in der Begegnung eines Menschen mit sich selbst in der Vergangenheit mit dem Ziel, gemeinsam das Unglück zu verhindern. Eigentlich ganz spannend gemacht, aber völlig unlogisch.
Hier noch der Hinweis für Hörgeschädigte: Keine Untertitel
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Picknick am Valentinstag
Rachel Roberts, Dominic Guard, Helen Morse
Videokassette, 15. Januar 1996 Verkaufsrang: 1287
"Das erste Meisterwerk des Regisseurs von "Club der toten Dichter" und "Green Card". Am Valentinstag des Jahres 1900 unternehmen eine Mädchenklasse und ihre Lehrerinnen einen Ausflug zum Naturdenkmal Hanging Rock. Vier Schülerinnen sondern sich von den anderen ab, um die felsige Gegend zu erkunden. Dabei werden sie von zwei jungen Männern, Michael und Albert, beobachtet. Michael ist von der schönen Miranda verzaubert. Als die Klasse am Abend ins Internat zurückkehrt, fehlen die vier Mädchen und eine Lehrerin. Die großangelegte Suchaktion bleibt ohne Erfolg, aber Michael, der fest davon überzeugt ist, daß die Mädchen noch leben, stellt mit Alberts Hilfe eigene Nachforschungen an. Nach langem Suchen findet Albert eines der Mädchen. Es lebt, kann sich aber an nichts mehr erinnern..."
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 9 Bewertungen)
Picnic at Hanging Rock 5 von 5 Punkten
Da die Story in den anderen Rezessionen bereits mehr oder weniger ausführlich erklärt wird, schenke ich mir das.Dieser Film ist für mich ein Meisterwerk.
Man wird in eine längst vergangene Zeit, in ein fernes Land versetzt. Die wunderschönen, melancholischen Bilder und die einzigartige Musik erzeugen eine wundervolle, mystische Atmosphäre. Obwohl gar keine, heute ja so beliebte, "laute Action" vorkommt, ist der Film enorm spannend.
Des Rätsels Lösung bleibt zwar schlussendlich offen, doch gibt es im Film einige, meiner Meinung nach, recht deutliche Hinweise: Eine Uhr bleibt punkt zwölf stehen, eine ungewöhnliche, rote Wolke wird gesichtet und die vermisste, junge Lehrerin wird später am Eingang einer Höhle gefunden, die ins Unendliche zu führen scheint (der Eindruck entsteht jedenfalls, als ein Polizist mit einem Megaphone hineinruft, bei der Suche nach den Mädchen). Auch befinden sich die drei Mädchen und ihre junge Lehrerin kurz vor ihrem Verschwinden in einer Art Trance, in der sie sogar, für die viktorianische Zeit absolut undenkbar, ihre Schuhe und Strümpfe ausziehen und barfuss den Rest des Felsens erklimmen. Ich habe selten einen Film gesehen, bei dem die Meinungen derart auseinandergehen, ausser vielleicht noch bei "Blair Witch", der übrigens von der Mystik und Spannung her am ehesten mit "Picnic at hanging Rock" verglichen werden kann. Eine weitere Gemeinsamkeit ist auch, dass bei beiden Filmen heftig über den Wahrheitsgehalt der Story diskutiert wurde. Mir scheint fast, die Macher von Blairwitch haben sich vielleicht von "Picnic at Hanging Rock" inspirieren lassen?
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 Nackte Eva - Black Kobra
Laura Gemser Jack Palance
Videokassette Verkaufsrang: 1305
Eva, eine attraktive Schlangentänzeron, führt in Hongkong ein Luxusleben und zwei Geschäftsleute verwöhnen Sie mit allem Erdenklichen. Dieser Film ist ein geheimnisvolles, erotisches Märchen mit der bezaubernden Laura Gemser.
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![Swimming With Sharks [UK IMPORT] - Kevin Spacey](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51EV003WHBL._SL160_.jpg) Swimming With Sharks [UK IMPORT]
Kevin Spacey, Frank Whaley, Michelle Forbes, Jerry Levine, Roy Dotrice
DVD, 19. September 2005 Verkaufsrang: 37423
Swimming With Sharks ist ein schonungslos bissiger und makaber witziger Blick auf die dunkle Seite des Showbusiness. Der Film erzählt die Geschichte eines naiven, aber engagierten Assistenten (Frank Whaley), der einen Job bei einem der Top-Filmproduzenten (Kevin Spacey, American Beauty, Die üblichen Verdächtigen) annimmt und unversehens in die Machtkämpfe der Hollywood-Größen verwickelt wird. Trotz der Versprechen, die Karriereleiter herauf zu fallen, wird Whaleys eifriges Engagement schnell durch Spaceys weinerlich egomanische Eskapaden und dem damit verbundenen, unaufhörlichen verbalen Missbrauch erstickt, was unweigerlich auf eine gewaltsame, wenn auch ironisch dargestellte Konfrontation zwischen Mentor und Protegé hinaus läuft. Diese brutale schwarze Komödie von 1994 profitiert von den messerscharfen Dialogen und den schreiend komischen Wendungen der Hauptcharaktere: Whaley, dessen Idealismus irreparabel zerstört wird und Spacey, der als ätzende, streitsüchtige und eigentlich traurige Figur den Zuschauer köstlich zu amüsieren versteht. Als treffend entlarvende Satire über das Filmgeschäft und den Preis des Ehrgeizes ist Swimming With Sharks eine der besten schwarzen Komödien der letzten Jahre. --Robert Lane
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 11 Bewertungen)
Ein toller Film 5 von 5 Punkten
Hollywood Factor ist meiner Meinung nach neben American Beauty der beste Film, den Spacey je in der Hauptrolle gespielt hat.
Wer American Beauty oder LA Confidential bereits kennt, kennt auch den zwiespältigen Charakter, den er in Hollywood Factor spielt: Teils fies und gemein, aber andererseits menschlich und somit sympathisch - auf Spacey zugeschnitten.
Man muss natürlich bedenken, dass der Film seine 15 Jahre auf dem Buckel hat und das Drehbuch dementsprechend ausfällt. Non-Stop-Spannung bekommt man nicht geboten, aber dafür einen Streifen, der zum Nachdenken anregt und über das Filmgeschäft und die korrupte Medienwelt vieles preisgibt.
Man muss natürlich den Schauspieler mögen, sonst ist der Film vielleicht keine 5 Sterne wert.
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Der Sandmann
Lorenzo Flaherty, Stella Vordemann, Sabrina Paravacini, John Karlsen, Erik Schuhmann
Videokassette Verkaufsrang: 522
"Daniel und Clara sind auf einer Urlaubsreise in Italien. Anfänglich scheint es ein schöner Urlaub zu werden, doch Clara fühlt, daß Daniel nicht zufällig mit ihr an diesen Ort gekommen ist. Als er dem alptraumhaften "Sandmann" Coppola begegnet, wird er vollends mit den schrecklichen Ereignissen seiner hier verbrachten Kindheit konfrontiert. Schließlich verliebt er sich fanatisch in das faszinierende Mädchen Olimpia, der Tochter von Coppola. Ein Mädchen, das anders ist als alle anderen Mädchen der Welt..."
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Beverly Hills, 90210 - Der Abschluß
Shannen Doherty, Jennie Garth, Ian Ziering, Gabrielle Brian, Douglas Emmerson
Videokassette, 1. September 1994 Verkaufsrang: 98
"Nun wird es ernst. Die beliebten Fernseh-Kids bekommen ihren Schulabschluß. Im Rückblick erinnern sie sich alle an die ersten Erfahrungen - Liebe, Leid und Freundschaft, untereinander an der West Beverly High School. Haben alle ihren Abschluß erhalten, oder wer wird mit wem zum Abschlußball gehen? Was wird aus den Freundschaften nach der Schulzeit und wie können die Beziehungen zwischen den Paaren weiterbestehen?"
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
diese Serienfolge war mit einer der aller Besten!!!!! 4 von 5 Punkten
meiner Meinung nach, war dies die beste Folge, weil es Rückblicke von der ersten bis zur dahin letzten Folge gab.So werden Liebe, Trennung, Leidenschaft und Trauer von Beverly Hills 90210 großartig zusammengefasst und lassen es zu einer hervorragenden Folge werden! Die kassette ist nur empfehlenswert. |
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