DVDs: Hero

Dieses Spiel mit Formen und Farben treibt nun Hero auf die Spitze. Wie schon Chen Kaiges Der Kaiser und sein Attentäter spielt auch Hero in der Zeit, in der der Herrscher von Qin (Chen Dao Ming) die sieben Königreiche Chinas durch Kriege und Intrigen vereinigt hat. Es ist die wohl am stärksten von Legenden umwobene Epoche in der chinesischen Geschichte. Und anders als Chen, der die Mythen und Geschichten aus dieser Zeit in die Form einer Shakespeare'schen Tragödie gegossen hat, spielt Zhang Yimou ganz bewusst mit der Aura des Irrealen und Fantastischen, die diese Ära umgibt. Ein namenloser Krieger (Jet Li) kommt an den Hof des Königs und verkündet ihm, dass er dessen drei gefährlichste Feinde getötet habe. Der Herrscher gibt sich allerdings nicht mit der ersten Erzählung des Fremden zufrieden und so muss der Kämpfer, der eigentlich ein kleiner Beamter ist, immer wieder von neuem mit seiner Darstellung der Ereignisse ansetzen.

In vier Rückblenden, denen er jeweils eine Farbe als dominierenden Grundton zugeordnet hat, entfaltet Zhang Yimou eine ganz eigene Legende von Pflicht und Verrat, Liebe und Idealismus. Hero entzieht sich dabei jeder eindeutigen Lesart. Einige Kritiker haben in ihm eine Art von Lehrstück gesehen, das jeden Missbrauch von Macht rechtfertigt. Doch dem steht alleine schon Zhangs Metaphysik der Gewalt entgegen, nach der es das höchste Ziel jedes Kriegers sein muss, das Schwert und den Kampf hinter sich zu lassen. Zhang treibt die Ideen des Martial-Arts-Kinos weiter als nahezu alle seine Vorgänger. Seine von Ang Lees Tiger & Dragon inspirierten Choreografien, vor allem die Kämpfe zwischen Jet Li auf der einen und Maggie Cheung oder Tony Leung auf der anderen Seite, transzendieren schließlich sogar das Körperliche. In Christopher Doyles Bildern manifestiert sich so erstmals im Kino die gesamte spirituelle Dimension der Martial-Arts-Techniken. --Sascha Westphal

Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 127 Bewertungen)

best Yimou ever!!      5 von 5 Punkten
best Yimou movie ever! almost perfect in every way. just love it!
of course you have to see it in Chinese! watching this in German is such a loss of atmosphere, so DON'T!!

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Regisseur John McTiernan (Stirb langsam, Der 13. Krieger) holt einige gute Szenen aus dieser Vorgabe heraus, auch wenn der Rutsch ins richtige Leben nicht ganz so flott behandelt wird wie etwa in Woody Allens The Purple Rose of Cairo. Auch würde Last Action Hero einiges der Logik und Disziplin gut tun, die man beim filmischen Zusammenprall verschiedener Welten in Zurück in die Zukunft findet. Dennoch liefert Schwarzenegger einige Momente an Witz und krachender Action, und zusätzlich darf der Zuschauer die Vorschau zu einem geradezu klassischen neuen Ballerfilm erleben: "Hamlet! Etwas ist faul im Staate Dänemark - und der Prinz räumt gewaltig auf!"

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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 18 Bewertungen)

Sehr witzig, sehr intelligent      5 von 5 Punkten
Ein witziger Film-im-Film-Plot, mit einem gut gelaunten Action-Star Arnold Schwarzenegger, bei dem genau dieses Genre auf die Schippe genommen wird. Aber nicht nur das. Sehr pfiffig auch der Hinweis, dass es in der Wirklichkeit zwar dann tatsächlich Schmerzen gibt, diese aber umgekehrt oft noch brutaler und unbeteiligter als der reine Film ist: Die lautstarke Selbstanklage bezüglich eines gerade begangenen Mordes wird nur noch als lästige Ruhestörung wahrgenommen. Hübsche Sozialkritik!

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Regisseur John McTiernan (Stirb langsam, Der 13. Krieger) holt einige gute Szenen aus dieser Vorgabe heraus, auch wenn der Rutsch ins richtige Leben nicht ganz so flott behandelt wird wie etwa in Woody Allens The Purple Rose of Cairo. Auch würde Last Action Hero einiges der Logik und Disziplin gut tun, die man beim filmischen Zusammenprall verschiedener Welten in Zurück in die Zukunft findet. Dennoch liefert Schwarzenegger einige Momente an Witz und krachender Action, und zusätzlich darf der Zuschauer die Vorschau zu einem geradezu klassischen neuen Ballerfilm erleben: "Hamlet! Etwas ist faul im Staate Dänemark - und der Prinz räumt gewaltig auf!"

The Sixth Day
Es ist nur angemessen, dass ein Film über das Klonen, wie The Sixth Day mit Arnold Schwarzenegger, durchsetzt ist mit Déjà-vu-Erlebnissen. Namentlich sind dies solche aus Arnolds früherem "Wer bin ich?"-Abenteuer, Total Recall. In diesem Film spielt Arnold einen ganz normalen Bürger, der entdeckt, dass sein komplettes Dasein teilweise zu einer finsteren Verschwörung gehört, und er sein Leben mit Gewalt zurückgewinnen muss. Die gleiche Prämisse trifft auch auf Roger Spottiswoodes cleveren, wenn auch etwas überlangen, Sci-Fi-Thriller zu: Arnold glaubt, er sei ein ganz normaler Bürger, der ein ganz normales Leben führt, bis er sich nach Wendung des Schicksals auf der Flucht vor einer gewaltigen Verschwörungskampagne wiederfindet, welche ihn durch einen Klon ersetzt hat. Während er nun versucht, dem finsteren Genetikkonzern zu entweichen -- und dessen Lohnkillern, die trendy, tödlich und gut zu klonen sind (und sich nicht darum kümmern, wie oft sie getötet werden, denn wo sie herkommen, gibt es noch mehr) -- macht es sich sein Double zu Hause mit Ehefrau und Tochter gemütlich. Und eine neue Gesetzgebung ächtet die Existenz menschlicher Klone, weshalb einer von beiden zu verschwinden hat. Aber wer wird am Leben bleiben und wer zur toten Kopie werden?

Warum nun will der erwähnte Genetikkonzern Menschen klonen? Wie passt der sanftmütige Wissenschaftler (Robert Duvall, Nur noch 60 Sekunden, Bullitt) in dieses Bild? Was für ein Geheimnis steckt hinter dem glatten Milliardär, der die ganze Sache am Laufen hält? All das ist am Ende recht unerheblich, solange daraus die Möglichkeit erwächst, dass Arnold sich in energiegeladene Zerstörungsorgien und explosive Action stürzen kann. Was The Sixth Day auszeichnet, ist sein hinterlistiger, humorvoller -- aber auch abschreckender -- Blick in die nahe Zukunft. Hier werden die technischen Gegebenheiten des heutigen Alltags ein paar Stufen hoch geschraubt und so entsteht ein Zeitalter der geklonten Haustiere, der virtuellen Freundinnen und selbstständig steuernden Computertechnik, in nahezu jedem Bereich: vom Kühlschrank bis zum Automobil. Arnold soll hier einen kleinen Rückschritt in die "richtige" Welt darstellen -- was man an seinem historischen Cadillac ohne jegliches Navigationssystem erkennt -- doch wie gewöhnlich bringt er nur seine gigantische Präsenz in die Rolle ein und nicht viel mehr. Dennoch ist er als Held sympathisch genug und er ist bis zum Ende des Films durchaus schlagfertig -- in beiderlei Sinn. Zu dumm, dass der Film etwa eine halbe Stunde über das rechte Maß hinaus schießt -- ein wenig kürzer und er hätte eine frische Sci-Fi- bzw. Action-Balgerei werden können. Einiges an Schau stehlen sich Michael Rooker, Sarah Wynter und Rod Rowland als das Trio der geklonten Meuchelmörder, die immer wiederkehren -- und wieder und wieder. --Mark Englehart

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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)

Arni Action Pack      4 von 5 Punkten
Tolle Sache, zwei gute und unterhaltsame Arni Filme in ein Pack zu machen.

Last Action Hero: Ein Film-Held wird durch einen Zauber-Eintrittskarte ins realle Leben versetzt und lernt dort erstmal Schmerzen kennen. Humorvoller Actionstreifen !!!

The 6. Day: Science Fiction Film in dem Arni eines Tages eststellt, das es einen Klon von ihm gibt, der mit seiner Frau zusammen ist. Er versucht Licht ins Dunkel zu bringen, und wird von 2 Killer-Klonen verfolgt. Super Action Spektakel!!!

Was mich nur etwas stört, warum das nicht ein Pack mit mehr Filmen ist?!?!?!

Dieses Spiel mit Formen und Farben treibt nun Hero auf die Spitze. Wie schon Chen Kaiges Der Kaiser und sein Attentäter spielt auch Hero in der Zeit, in der der Herrscher von Qin (Chen Dao Ming) die sieben Königreiche Chinas durch Kriege und Intrigen vereinigt hat. Es ist die wohl am stärksten von Legenden umwobene Epoche in der chinesischen Geschichte. Und anders als Chen, der die Mythen und Geschichten aus dieser Zeit in die Form einer Shakespeare'schen Tragödie gegossen hat, spielt Zhang Yimou ganz bewusst mit der Aura des Irrealen und Fantastischen, die diese Ära umgibt. Ein namenloser Krieger (Jet Li) kommt an den Hof des Königs und verkündet ihm, dass er dessen drei gefährlichste Feinde getötet habe. Der Herrscher gibt sich allerdings nicht mit der ersten Erzählung des Fremden zufrieden und so muss der Kämpfer, der eigentlich ein kleiner Beamter ist, immer wieder von neuem mit seiner Darstellung der Ereignisse ansetzen.

In vier Rückblenden, denen er jeweils eine Farbe als dominierenden Grundton zugeordnet hat, entfaltet Zhang Yimou eine ganz eigene Legende von Pflicht und Verrat, Liebe und Idealismus. Hero entzieht sich dabei jeder eindeutigen Lesart. Einige Kritiker haben in ihm eine Art von Lehrstück gesehen, das jeden Missbrauch von Macht rechtfertigt. Doch dem steht alleine schon Zhangs Metaphysik der Gewalt entgegen, nach der es das höchste Ziel jedes Kriegers sein muss, das Schwert und den Kampf hinter sich zu lassen. Zhang treibt die Ideen des Martial-Arts-Kinos weiter als nahezu alle seine Vorgänger. Seine von Ang Lees Tiger & Dragon inspirierten Choreografien, vor allem die Kämpfe zwischen Jet Li auf der einen und Maggie Cheung oder Tony Leung auf der anderen Seite, transzendieren schließlich sogar das Körperliche. In Christopher Doyles Bildern manifestiert sich so erstmals im Kino die gesamte spirituelle Dimension der Martial-Arts-Techniken. --Sascha Westphal

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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 127 Bewertungen)

best Yimou ever!!      5 von 5 Punkten
best Yimou movie ever! almost perfect in every way. just love it!
of course you have to see it in Chinese! watching this in German is such a loss of atmosphere, so DON'T!!

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Schließlich trifft der Ölboss selbst ein, weniger motiviert durch den Mehrwert der Expansion als durch die Farbenspiele des nordischen Himmels. Aber der Hobbyastronom und sein Unterhändler sind nicht die einzigen exzentrischen Gestalten vor Ort: Da ist der Romantiker Oldsen, Macs schottischer Partner, der sich in die Meeresbiologin Miranda verguckt, die eine Meerjungfrau ist und stets wieder in den Fluten verschwindet. Ferner gibt es ein Punkmädchen, einen russischen Kapitalisten, einen frenetischen Mopedfahrer, den alten Fischer, der täglich den Namen seines Boots übermalt, und den Hotelier Gordon, der so ziemlich alle Jobs im Dorf in Personalunion bewältigt.

In dieser sanften Sehnsuchtskomödie von Bill Forsyth (Wer hat meine Familie geklaut?) blüht der magische Realismus, der den Konflikt zwischen entfremdetem modernem Leben und simpler, naturverbundener Lebensweise mühelos auflöst. Kameramann Chris Menges (Regisseur von Zwei Welten) hat die Gegensätze auch optisch scharf kontrastiert: Schnell geschnittene Close-Ups zeigen die materielle Opulenz einer Stadt wie Houston, während die Kamera in Panoramaschwenks über die schottische Küstenlandschaft gleitet. Betont wird das Flair noch zusätzlich von der lyrischen Gitarre Mark Knopflers, die so dominant auf die Story wirkt wie ein weiterer Protagonist. Ein Zauberstück -- diese Bilder vergisst man nie! --Carola Feddersen

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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 24 Bewertungen)

Mark Knopfler at his Best      5 von 5 Punkten
Super Soundtrack von Mark Knopfler.Melancholisch, manchmal leicht Jazzig und leichtem Blues Touch.Wirklich eine tolle Untermalung für diesen Phantastischen Film.Hammer Stück ist natürlich "Going Home".Man hat direkt die Bilder des Films vor Augen.Auch Solo beweist Knopfler hier sein Können.Für diesen Preis aus dem Low Budget Segment sofort zugreifen!

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