Bee Gees

'Main Course' ist insgesamt aber nicht so geschlossen wie 'Mr. Natural' und zählt nicht unbedingt zu den besten Alben der Bee Gees. Ein Titel wie 'Country Lanes' scheint hier völlig deplaziert und bremst den Fluss des Albums. Mit 'Come On Over' ist einer jener Versuche der Bee Gees, Country Songs zu schreiben, enthalten. Das können sie aber nicht und es klingt eher wie eine Anbiederung an den amerikanischen Markt.

Andererseits kann man verstehen, dass sie noch nicht recht wussten, welche Richtung sie einschlagen sollten. Wäre dieses Album erneut gefloppt, wer weiss was aus der Band geworden wäre.
Aber es wurde ein Meilenstein in der Discografie der Bee Gees. Auch für Barry, der bei den Aufnahmen zu diesem Album sein Falsettgesang entdeckte, der den Gesangsstil und den Sound der Band in der Zukunft prägen sollte. Hier hört man ihn nur ganz kurz in 'Nights On Broadway'.

The Groundbreaking Album!      5 von 5 Punkten
In the spring of 1975, a producer named Robert Stigwood sent thousands of copies of a single with no artist's name on them, with a title called "Jive Talkin'". It was an immediate hit and people wanted more. Remember, that in 1967, Mr. Stigwood pulled this same stunt with "New York Mining Disaster 1941", teasing the public into thinking it was the Beatles trying to see if they could make it under a different band title. The resulting surprise was that it was the Bee Gees; that tear-jerking, ballad writing trio that had faded into an old record collection that millions of record buyers owned. "Jive Talkin'" went to #1. "Night On Broadway" followed with two versions - one with the slow bridge and one without. "Fanny (Be Tender With My Love)" was the third hit off the album. This latter one being a studio gem, but virtually UN-singable in public due to the intense over layered vocal work. Being a 'single' oriented group in the past, the Bee Gees had finally crafted an album worthy of all ten songs being memorable. "Wind Of Change" was actually the first demo sent to Stigwood, but became a concert staple instead with it's strong beat and funky rhythm. If you still longed for the old Bee Gees sound, "Songbird" fits the bill (no pun intended). It's as strong a love ballad as any they have had in the past. "Country Lanes" is nearly an anthem in it's perseverance of commitment to a lover. "Edge Of The Universe" and "All This Making Love" are, admittedly, novelty songs, but "Baby, As You Turn Away" is a grand finale. What better way to also compliment your latest album production than to have another artist (Olivia Newton-John) make a hit out of "Come On Over"? Given the times, the music and the variety, Main Course is no doubt one of the most important albums the Bee Gees have had in their roller coaster career.

Main course - Die Hauptmahlzeit!      5 von 5 Punkten
Die Broken-hearted-BeeGees können auch anders! Mit diesem Album setzen die drei Gibb-Brüder 1967 ihren musikalischen Umschwung an. Den Auftakt bildet "Nights on Broadway", in dessen Refrain Barry zum ersten Mal mit Falsett arbeitet. Es folgt "Jive talkin'", das zum Tanzen angedacht war. Zum Ende hin überwiegt eine ruhigere Stimmung, die jedoch nicht so sehr einen Rückfall in die melancholische Haltung der Vorgängeralben bedeutet. Barry und Robin übernehmen abwechselnd Leadstimmen, Maurice kommt (ebenso wie seine Fans) leider wieder einmal zu kurz. Allerdings ist dieses Album in seiner Erscheinungszeit sicher als Hauptmahlzeit anzusehen. Empfehlen würde ich besonders "Wind of change" und "Country lanes".

Ein sehr gutes Album!      5 von 5 Punkten
Nach einigen Flops ist den BeeGees mit diesem Album wieder einmal ein Meisterwerk gelungen. Das Album enthält die Hits "Jive Talking", "Fanny" und natürlich "Nights on Broadway" wo Barry erstmals seinen berühmten Falsettgesang anwendete.
Ich kann diese CD nur weiterempfehen! Jeder Song ist hörenswert. Tip: "Country Lanes"

Da es sich um die gleiche Produktionsfirma wie bei den Cream und den Who handelt, ist damit zu rechnen, dass hier dieselbe Reissue-Marketing-Strategie betrieben wird : zuerst Wiederveröffentlichungen ohne Bonustracks - und später mit, sodass viele Kunden dieselbe CD zweimal kaufen werden. In diesem Sinne könte sich zuwarten lohnen - da die Original-CD's des Anfangs (1st, Horizontal, Idea etc.) eben nur die Hälfte der damaligen besten Lieder der Bee Gees enthalten.

Wegen dieser Marktstrategie (und nicht wegen der Musik !) : 2 Punkte Abzug.

EIn Highlight des Psychedelic-Pop      5 von 5 Punkten
Bis heute zählt dieses Album zu den Highlights des Psychedelic-Pop. Alles, was ein solches Album braucht, kann man hier finden, von albernen Pop Songs ('Red Chair Fade Away', Cucumber Castle') über melancholische Balladen ('Holiday') bis hin zu kleinen Hymnen, derentwegen wir die Bee Gees ja so lieben. Der ganze Optimismus, der ausgehenden Swinging Sixties ist hier durch die durchweg grossartigen Songs dokumentiert.

Robert Stigwood zeigte sich zwar interessiert an den Demos, die er Ende 1966 erhielt, aber nicht unbedingt begeistert. Das Vorspielen in London schien zum Flop zu werden. Aber 'New York Mining Desaster 1941', in 15 Minuten geschrieben, überzeugte ihn schliesslich, und er bot den Bee Gees einen 5-Jahresvertrag an.

Viele Titel dieses Albums wurden später von anderen Musikern gecovert (Am häufigsten sicherlich 'To Love Somebody').

Wie damals üblich, gab es von diesem Album eine Mono und eine Stereo Version. Die einzelnen Titel unterscheiden sich oft erheblich in ihren Mixen. Viele Stereo Mixe blenden früher aus. Generell kann man aber sagen, dass die Mono Mixe besser klangen. Erst die Polydor CD konnte mit Stereoklang aufwarten, der deutlich besser klang als alles, was es an Stereo Mixen davor gab.

Die Bee Gees hatten sich inzwischen personell durch Colin Peterson, Schlagzeug, und Vince Melouney, Lead Gitarre, verstärkt.

An Incredible Debut!      5 von 5 Punkten
The Brothers Gibb first international album is a masterpiece of songwriting, singing and production. Squeezed in the time zone of British Pop Groups ala the Beatles, they had small chance of doing well, considering they had the same vocal harmonies that the Beatles had (although they started them earlier than the Beatles in Manchester, England). Other than that, this set contains classic, everlasting songs that continue to be covered by other artists. Nearly EVERY song has been sung by another artist and "To Love Somebody" has been covered more than 250 times, according to Rolling Stone. Not a small achievement, by any mean, by three teenagers! Hats off to the three teen brothers who took the current technology of the time and survived, despite the georgeous Beatles, "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" of 1967. What a start!

Footnote: 1980's Bee Gees technical engineer, Scott Glasel mentioned to me that whenever he feels a need for inspiration, he puts on Bee Gees First.

Dabei fehlten zwei Songs, die im Vorfeld der Veröffentlichung für Furore in den internationalen Charts gesorgt hatten. 'Words' (#1 in Deutschland) und 'The Singer Sang His Song' (#5 in Deutschland) blieben singles-only Veröffentlichungen.

Auch 'I've Gotta Get A Message To You' sollte nur in den USA auf diesem Album erscheinen. Im Rest der Welt gabs dafür die Vince Melouney Komposition 'Such A Shame'.

In Amerika hatte das Album ein alternatives Cover, das heute auch die bei und erhältliche CD ziert.

Die Mono Version dieses Albums wurde in den USA nie veröffentlicht. Der Stereo Mix war auch auf jeden Fall die bessere Wahl. Er klingt frischer, besser arrangiert und 'Idea' hat sogar völlig andere Gesangsspuren.

Thier Strong Third Album!      4 von 5 Punkten
After their unique introduction on "Bee Gees 1st" and a more somber 2nd album, "Horizontal", the Bee Gees are far more confident in their writing, singing and performing on this CD. Barry Gibb's guitar work is exemplary and his voice is strongest on "When The Swallows Fly" and "Swan Song", as well as Robin Gibb on "In The Summer Of His Years" and the huge hit, "I Started A Joke". Maurice experiments a great deal with his bass guitar on the bouncy "Kitty Can", the pensive "Down To Earth" and strong pulsating bass notes (and piano) on the massive hit "I've Gotta Get A Mesage To You". Lead guitarist Vince Melouney writes the only Bee Gees song never written by the brothers; "Such A Shame", an upbeat, harmonica driven rocker with his Mickey Dolenz sound-alike voice. It is the last strong group effort of an album, before the Bee Gees, temporarily went their separate mucical ways.