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| U2 | Kundenmeinungen Kurzbeschreibungen Inhaltsangaben | |
Boy (Deluxe Edt.) U2 Audio CD, 18. Juli 2008 Verkaufsrang: 231 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Klasse Album mit Mehrwert... 5 von 5 Punkten Ein Klasse Album, das schon einige Jahre auf dem Buckel hat, aber für mich immer noch eines der besten von U2 ist. Der Klang hat sich für mich durch das Remastering wenig verändert. Wichtiger ist allerdings auch die mitgelieferte Bonus CD mit sehr guten Stücken (z.B. endlich die Studio-Version von 11 o'clock!) Bin gespannt auf weitere Deluxe-Versionen der alten Alben.
Endlich die ultimative "Referenzedition"! 5 von 5 Punkten Das entscheidende an den U2-de-Luxe-Editionen ist natürlich nicht das Remastering, das ist unwichtig. Interessant werden sie durch die jeweiligen Bonus-CDs. Während andere Bands der 80er Jahre ihre Non-LP-Singles und "Stiefmütterchen"-Stücke längst auf CD zuänglich gemacht haben, war es bei U2 anders. Man musste schon U2-Sammler sein, um beispielsweise die Studio-Version von "11 o'clock tick tock" oder die Single "A Celebration" zu besitzen. Dies hat sich gestern schlagartig geändert. Endlich gibt es das gesamte Frühwerk der Band samt B-Seiten und Raritäten ("Boy/Girl", "J.Swallo, etc.) auf nicht limitierten CDs. Großartig!! Dies ist die ultimative U2-Referenz-Ausgabe! Jetzt warten wir auf "The Unforgettable Fire". |
War (Deluxe Edt.) U2 Audio CD, 18. Juli 2008 Verkaufsrang: 258 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Das schwächste U2-Album mit Bonus-CD 4 von 5 Punkten Meiner Meinung nach das schwächste U2-Album abgesehen von Klasse-Songs wie Sunday Bloody Sunday, New Years Day und 40. Passend dazu die im Vergleich zu den bisher veröffentlichten Deluxe-Versionen die schwächste Bonus-CD. Nur die US-Version von New Years Day ragt heraus. Für Fans von U2 aber trotzdem sehr empfehlenswert, erhält aber von mir nicht die volle Punktzahl.
Endlich die ultimative "Referenzedition"! 5 von 5 Punkten Das entscheidende an den U2-de-Luxe-Editionen ist natürlich nicht das Remastering, das ist unwichtig. Interessant werden sie durch die jeweiligen Bonus-CDs. Während andere Bands der 80er Jahre ihre Non-LP-Singles und "Stiefmütterchen"-Stücke längst auf CD zuänglich gemacht haben, war es bei U2 anders. Man musste schon U2-Sammler sein, um beispielsweise die Studio-Version von "11 o'clock tick tock" oder die Single "A Celebration" zu besitzen. Dies hat sich gestern schlagartig geändert. Endlich gibt es das gesamte Frühwerk der Band samt B-Seiten und Raritäten ("Boy/Girl", "J.Swallo, etc.) auf nicht limitierten CDs. Großartig!! Dies ist die ultimative U2-Referenz-Ausgabe! Jetzt warten wir auf "The Unforgettable Fire". |
October (Deluxe Edt.) U2 Audio CD, 18. Juli 2008 Verkaufsrang: 297 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Schönes Album mit toller Bonus-CD 5 von 5 Punkten Ein älteres U2-Album mit sehr schönen Klassikern wie Gloria oder October (manche Songs sind ein wenig langweilig). Klasse ist die Bonus-CD mit vielen Live-Stücken und B-Seiten mit tollem Klang (besonders I fall down klingt sehr gut). Sehr empfehlenswert!
Endlich die ultimative "Referenzedition"! 5 von 5 Punkten Das entscheidende an den U2-de-Luxe-Editionen ist natürlich nicht das Remastering, das ist unwichtig. Interessant werden sie durch die jeweiligen Bonus-CDs. Während andere Bands der 80er Jahre ihre Non-LP-Singles und "Stiefmütterchen"-Stücke längst auf CD zuänglich gemacht haben, war es bei U2 anders. Man musste schon U2-Sammler sein, um beispielsweise die Studio-Version von "11 o'clock tick tock" oder die Single "A Celebration" zu besitzen. Dies hat sich gestern schlagartig geändert. Endlich gibt es das gesamte Frühwerk der Band samt B-Seiten und Raritäten ("Boy/Girl", "J.Swallo, etc.) auf nicht limitierten CDs. Großartig!! Dies ist die ultimative U2-Referenz-Ausgabe! Jetzt warten wir auf "The Unforgettable Fire". |
The Joshua Tree (Limited 20th Anniversary Edition / 2CDs + DVD) U2 Audio CD, 7. Dezember 2007 Verkaufsrang: 579 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Ein Meilenstein wird 20 Jahre alt. Zum Jubiläum legen U2 THE JOSHUA TREE am 7. Dezember 2007 neu auf. Die irische Rockformation unterzog das legendäre Album einer optimierten digitalen Runderneuerung. Die Anniversary Edition erscheint in vier Formaten: Als Standard- und Doppel-CD, 2-CD-Box-Set mit Bonustracks und zusätzlicher DVD sowie eine Doppel- Vinylausgabe. Als das fünfte Studioalbum von U2 am 9. März 1987 auf Island Records veröffentlicht wurde, ahnte die Band nicht, das der von Brian Eno und Daniel Lanois produzierte Songzyklus zum erfolgreichsten Werk der gesamten Laufbahn avancieren sollte. Aufgenommen in der Heimatstadt Dublin in Bassist Adam Claytons Besitz Danesmoate House, im Privathaus von Gitarrist The Edge und in den Windmill Lane Studios, ernteten die 11 Tracks zahlreiche Preise und Auszeichnungen: Allein in den USA erzielte THE JOSHUA TREE bis 1995 unglaubliche 5 mal Doppel-Platin. In Großbritannien erstaunliche sechs mal Platin. Einmal Doppel-Platin gabs in Deutschland. Rund um die Welt platzierte sich das Werk auf der Pole Position. Bei den renommierten Grammy Awards 1988 gewann das Meisterwerk in der Kategorie Best Album. "I Still Haven’t Found What I’m Looking For" holte sich bei gleicher Veranstaltung Best Rock Performance By A Duo Or Group und "Where The Streets Have No Name" Best Video Performance. Bei den MTV Awards 1987 wurde "With Or Without You" mit dem Viewer’s Choice Award ausgezeichnet. Das US-Magazin Rolling Stone vergab für THE JOSHUA TREE sensationelle vier Preise: Best Album, Best Album Cover, Best Producer (Daniel Lanois / Brian Eno) sowie Best Songwriter (Bono). Und legte sogar noch nach: Als Best Single und 2nd Best Video wurde "With Or Without You", als 2nd Best Single und Best Video "Where The Streets Have No Name" und als 3rd Best Single "I Still Haven’t Found What I’m Looking For" prämiert. Dass THE JOSHUA TREE bis in die Gegenwart ein zeitloser Hörgenuß blieb, dafür sorgten gleich zwei Faktoren: Da wäre zum einen der kristallklare Produktionsstil mit Michael Brooks hypnotischer "Infinite Guitar Technic“ zu nennen. Zum anderen die philosophischen Themenkomplexe in den Texten. Oder wie es Frontmann Bono süffisant zusammenfasste: "Unsere Musik in den 80ern war völlig aus dem Gleichschritt mit allen anderen geraten!" Dieses Anderssein prädestinierte U2 als treibende Kraft jener Ära. Stilistisch begann die Band amerikanischen Folk, Rock und Blues in ihre Kompositionen zu integrieren. Das mit der Drogenproblematik in Dublin sich auseinander setzende "Running To Stand Still", aber auch die Reminiszenz an den Mississippi Delta Blues in "Trip Through Your Wires" seien als besonders eindrucksvolle Beispiele angeführt. THE JOSHUA TREE erfährt starke Prägung durch U2s politisches und soziales Engagement. "Bullet The Blue Sky" liefert eine Bestandsaufnahme der amerikanischen Außenpolitik, die rechtsgerichtete Rebellen in El Salvador mit Waffen auszurüstete. Die Niederlage der Gewerkschaften im Bergarbeiterstreik der britischen National Union of Mineworkers im Jahr 1984 inspirierte "Red Hill Mining Town Dies". "Mothers Of The Disappeared" thematisiert die Mütter der Plaza de Mayo, die zu Tausenden ihre Ehemänner und Kinder verloren, als Videla und Galtieri 1976 Argentinien in einem Gewaltakt übernahmen und jene entführten und töteten, die sich ihnen widersetzten. Um Bonos inneren Konflikt in Bezug auf Glaube und Versuchung handelt "I Still Haven’t Found What I’m Looking For", während "Where The Streets Have No Name" Ausbruchsversuche Jugendlicher in einer "anonymen Großstadt" beschreibt. "With Or Without You" schließlich lässt mehrere Mutmaßungen zu: Eine verlorene Liebe, in seinen Grundfesten erschütterter religiöser Glaube oder gar ein heftiges Suchtproblem. Für die Gestaltung des Covers engagierten U2 ihren langjährigen Fotografen Anton Corbijn. Im Dezember 1986 reiste das Quartett mit dem Holländer für drei Tage in die Wüste von Kalifornien, um ein passendes Motiv zu finden. Der gewohnt in Schwarzweiss fotografierende Corbijn setzte seine Idee durch, im Vordergrund einen Joshua Tree und im Hintergrund die Band abzubilden. Im Laufe der Jahre entwickelte sich jene Stelle (36°20'2"N, 117°44′47"W) zur Pilgerstätte von Fans, wo sich sogar ein Logbuch findet, obwohl der Baum mittlerweile nicht mehr steht. Gewidmet wurde das Album schließlich Bonos Freund und Roadie Greg Caroll, einem gebürtigen Maori, den U2 auf Tournee kennen lernten und der 1986 im Alter von 26 Jahren tragisch bei einem Autounfall in Dublin ums Leben kam. 2003 wurde THE JOSHUA TREE schließlich vom Magazin Rolling Stone der 26. Platz unter den 500 besten Alben der Popmusik zugedacht. Die Re-Edition liegt in vierfacher Version vor: Die Standard-CD beinhaltet Liner Notes von Bill Flanagan, sämtliche Lyrics und unveröffentlichte Fotografien aus Anton Corbijns Archiv. Für die Doppel-Vinyl-Ausgabe werden zwei 12 Inches Audiophil Discs mit je180g gepresst. In der Deluxe Edition findet sich eine zweite CD mit B-Seiten und Demos der Original-Sessions. Das limitierte Box-Set schließlich enthält zwei CDs und eine DVD mit Konzertmitschnitten der "The Joshua Tree Tour" aus dem Hippodrome in Paris sowie weitere filmische Raritäten. Dazu gibts ein 56-seitiges Booklet mit Corbijn-Impressionen, handgeschriebene Songtexte von Bono, Adam Clayton, Brian Eno, Daniel Lanois, Corbijn, Steve Averill, David Batstone, René Castro sowie ein spezielles Essay von The Edge.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 14 Bewertungen)
Würdiges Erinnern an ein großes Album 5 von 5 Punkten Hier haben wir die perfekte Symbiose aus Qualität und Quantität.
Die wunderschöne handliche Box enthält tolles Artwork und viele hörenswerte zusätzliche Tracks. Das Preis/Leistungs-Verhältnis ist in Ordnung. Ich kann den Kauf nur empfehlen!
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Best of 1980-1990 U2 Audio CD, 6. November 1998 Verkaufsrang: 1073 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Es genügt, die ersten paar Takte dieser Sammlung zu hören -- The Edges durchdringendes Gitarren-Intro zu "Pride (In the Name of Love)" -- und sofort fühlt man sich ins Jahr 1984 zurückversetzt: Ronald Reagan und Maggie Thatcher beherrschen die westliche Welt, die Olympiade in Los Angeles beherrscht die Sportschau und Pacman beherrscht die Spielhöllen. Was die Rockmusik betrifft, wird U2 mit jedem Stück stärker. Auch diejenigen, die immer an den Jungs aus Irland gezweifelt haben, müssen zugeben, daß U2 die einzige 80er-Jahre-Band ist, die in jenem Jahrzehnt der enttäuschten Erwartungen über das nötige Können und das sichere Gespür für Größe verfügte, um Radiosender und Konzertsäle im Sturm zu erobern. Diese Kollektion der 15 80er-Jahre-Tophits (viel Spaß bei der Suche nach dem versteckten Bonustrack!) deckt das komplette Jahrzehnt ab, angefangen bei "I Will Follow" aus dem Jahre 1980, als Bono & Co. in ihrer Ernsthaftigkeit noch wie milchbärtige Schulbuben wirkten, bis hin zu ihrem gröbsten Schnitzer, dem überladenen Rattle and Hum von 1988. --Steven Stolder
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 18 Bewertungen)
U2 - eine Legende 5 von 5 Punkten Natürlich haben wir in unserem stressigen Alltag keine Zeit darüber nachzudenken, wer auf diesem Planeten das Wort Legende verdient haben könnte. Meistens wird einem Künstler dieser Titel erst überwiesen, wenn er von uns gegangen ist. Doch wenn man sich das U2 Best of von 1980-1990 anhört, muss man sofort zugeben, dass die vier Iren, mit denen wir es hier zu tun haben, wahrlich lebende Legenden sind...
Nur wenige Bands schaffen und schafften es, rockigen Sound und tolle Melodien miteinander zu verbinden. U2 kann das, und nirgends hört sich das so gut an, wie auf dieser Best of CD. Jeder Hit dieser Zeit ist drauf, und sie war gleichzeitig auch die beste der Gruppe.
Schon alleine dieser Anfang. "Pride (In the name of love)". Für mich persönlich nicht unbedingt der beste U2-Hit, und doch mit dem Wort mäßig oder gar schlecht nicht zu beschreiben. Ein Song, den Martin Luther King mehr als verdient hat. Aber auch andere Rockballaden säumen die CD. Allen voran natürlich "sunday bloody sunday", dieser Wahnsinnssong, der jeden Höhrer ein ums andere Mal vor Power und Geladenheit aus den Schuhen kippt.
Heutzutage machen wir der jüngeren Generation die 80er und ihren gewöhnungsbedürftigen (Musik)Stil oftmals nieder, doch Songs wie "New Years Day" haben den sensationell dumpf klangvollen Stil, den sonst keine andere Zeit der Musikgeschichte und in ihr wiederum keine Band so draufhatte wie U2.
Verwunderlich für mich sowieso, was viele an den ruhigen Songs wie "with or without you", "i still haven't found what i'm looking for", "bad" oder "the unforgettable fire" auszusetzen haben. Diese Songs sind zwar sicherlich keine Jahrhunderthits, aber langweilig werden sie bestimmt nicht.
Auch toll: Das Lied "sweetest thing", das sich als einziger neuer Track auf der CD befindet.
Ein kleiner Nachteil. Ruhige und laute Hits wurden wild und scheinbar planlos durcheinandergeworfen. Mit ein bischen mehr Konzept würde die CD vollends Spaß machen.
Aber nachdem man der Scheibe fertig gelauscht hat, hat man sich in den Sound von U2 voll und ganz verliebt, denn aushören tun sich die zeitlosen Stücke nie.
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18 Singles U2 Audio CD, 17. November 2006 Verkaufsrang: 1314 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Die jugendlichen Gesichter, die auf dem Cover dieser neusten U2-Compilation so ernst dreinblicken, lassen zunächst vermuten, dass der Schwerpunkt des Albums auf dem Material aus den Anfangsjahren der irischen Band liegt. Ein kurzer Blick auf die Trackliste zeigt allerdings, dass dieser erste Eindruck trügt. Zwar finden sich mit Pride, I Will Follow und New Year's Day Beispiele für den raueren Sound, den die Band in den Achtzigern pflegte, aber wo, mag sich der langjährige Fan fragen, sind Songs wie The Electric Co., Gloria, I Threw a Brick oder Fire von den Alben Boy und October geblieben? Außerdem waren With or Without You, I Still Haven't Found What I'm Looking For und Where the Streets Have No Name schon auf The Best of 1980--1990 enthalten, Beautiful Day, One, Mysterious Ways und Stuck in a Moment You Can't Get Out Of auf The Best of 1990--2000. U218 hat den Vorteil, mehr neuere Tracks zu bieten, etwa die Kollaboration mit Green Day, The Saints Are Coming, und das bisher unveröffentlichte Windows in the Skies. Eingefleischte Fans werden vielleicht bedauern, dass hier eine Gelegenheit verpasst wurde, einmal echte Raritäten zu präsentieren, aber das Album bleibt dennoch eine eindrucksvolle Sammlung von Meisterwerken der Rockmusik. --Danny McKenna
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 26 Bewertungen)
Sehr guter Klang tolle Songs 5 von 5 Punkten Die CD war mein U2 einstieg, und wer gute Boxen zu hause hat wird
auch den Unterschied zu älteren Aufnahmen hören.
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Best of 1990-2000 U2 Audio CD, 11. November 2002 Verkaufsrang: 9176 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Die Band U2 schien sich in ihrem zweiten Jahrzehnt ebenso sehr mit ihrem wachsenden Ruhm als Superstars zu beschäftigen -- und wie man damit umgeht -- wie mit dem Produzieren von Musik. Die Band schaffte in dieser Zeit nur vier Alben, nur halb so viele wie in den 80er-Jahren. Es waren Projekte, deren Entstehung ebenso beständig von Verwirrung wie auch von dynamisch-kreativer Intuition geprägt war. Aber wie diese Anthologie beweist, gelang U2 letztlich doch eine beachtliche Leistung: Sie haben ein denkwürdiges, beständiges Gesamtwerk geschaffen, und dies in einer Epoche, in der Beliebigkeit eines der Hauptmerkmale der Pop-Musik war. Die Platte bringt Hits wie "Mysterious Ways" und "One" mit überwältigend schönen Soundtrack-Cuts zusammen (mit dem Titeltrack zu dem Film Until the End of the World von Wim Wenders und mit "Hold Me, Thrill Me, Kiss Me, Kill Me" aus dem Streifen Batman Forever). Neu abgemischt wurden "Discotheque", "Staring At The Sun", "Numb" und eine Reihe von ausdrucksstarken neuen Tracks, der Orbit-Mix von "Electrical Storm" und "The Hands That Built America", der Titeltrack aus Martin Scorseses Film Gangs of New York. --Jerry McCulley
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 19 Bewertungen)
Endlich mal eine etwas andere Art der 5 von 5 Punkten Durch die Trennung der Best ofs zwischen 80-90 und der 90-2000 haben sich U2 selber viel Spielraum für den 90er-best of gelassen und diesen voll ausgenutzt. Denn im Gegensatz zu den 80ern hat sich U2 in den 90ern wohl häufiger neu erfunden und umorientiert. Zwischen Achtung Baby, Zooropa oder Pop liegen auch für den eingefleischten U2-Fan Welten. Gerade deshalb finde ich diese Compilation sehr gelungen, da sich U2 die Freiheit genommen haben, nicht nur ihre Erfolgreichsten (wenngleich in meinen Augen einige wichtige Stücke fehlen), aber dennoch seltensten Stücke zu präsentieren. Wer sich mit U2 schon häufiger beschäftigt hat, weiß, dass Bono es sehr gerne mag, wenn "tanzbare" Remixes von seinen Stücken gemacht werden: "Ich finde es schade, dass die Leute in den Clubs von der Tanzfläche gehen, wenn ein rockiger U2-Song kommt. Deshalb haben wir selber viel abmixen lassen", so der Poptitan selbst. Und tatsächlich existieren eine Vielzahl von Remixes der U2-Songs, die man zum größten Teil aber nirgendwo mehr offiziell findet. Deshalb ist die zweite CD dieses Best-Of wohl eine der gewagtesten, aber auch gleichzeitig einzigartigsten Best of Zusammenstellungen. Die Remixe haben es zum Teil wirklich in sich. Mit Samples von Duran Duran aus den 80ern, etc. Besonders für die rockigeren U2ler wird "Lady with the spinning head" ein Kracher sein, der in meinen Augen zu einem der besten Stücke dieser Band zählt. Insgesamt ist diese Best of also eine sinnvolle Ergänzung, auch wenn man schon das ein oder andere reguläre U2-Album im Plattenschrank stehen hat. Und wer hat das nicht?
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The Joshua Tree U2 Audio CD, 3. Januar 1995 Verkaufsrang: 3116 U2 hatten ihr Potential an Bombast-Polit-Pop auf den Alben War und The Unforgettable Fire beinahe ausgeschöpft, und fanden auf The Joshua Tree wieder zu den mehr persönlichen Themen zurück. Fragen nach der eigenen Identität und Beziehungsprobleme standen nun auf der Tagesordnung. Nicht, daß U2 ihr politisches Bewußtsein völlig verloren hätten: "Mothers Of The Disappeared" und "Bullet The Blue Sky" waren eindeutige Politstatements in Richtung Lateinamerika und der Rolle der USA in dieser Region. Dennoch, die vorherrschende Stimmung hier ist geprägt von der Suche nach dem Wesentlichen, nach Selbsterfahrung. Dies drückt sich in dem pulsierenden "Where The Streets Have No Name" und dem gospeligen "I Still Haven´t Found What I`m Looking For" mehr als deutlich aus. Das Meisterwerk schlechthin auf diesem Album jedoch ist "With Or Without You", ein bissiger Lovesong, der unter der Maske von Hingebung und Zärtlichkeit daherkommt. Zusammen mit "Every Breath You Take" von Police ist er der wohl am meisten mißverstandene Song der 80er Jahre. --Daniel Durchholz
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 41 Bewertungen)
Tolles Album! 5 von 5 Punkten Ich habe mir dieses Album nur gekauft weil "With Or Without You" eines meiner Lieblingslieder ist. Als ich es mir mal ganz anhörte war ich sehr angetan. Zwar ist U2 eigentlich keine meiner Lieblingsbands oder so(stehe eher auf Mainstream-Rock)aber die Platte kann man sich getrost jederzeit anhören. Schöne Pop-Rock Melodien im typischen U2 Stil der ja unverkennbar ist:-)
Also: Klasse CD auch für die, die U2 nicht allzu oft hören!
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All That You Can'T Leave Behind U2 Audio CD, 30. Oktober 2000 Verkaufsrang: 14522 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Hätte U2 den Titel "A Sort Of Homecoming" nicht schon einmal verwendet, so hätte er bei diesem zehnten Studioalbum genau gepasst. All That You Can't Leave Behind klingt immer wieder so wie eines oder wie alle vorhergehenden Alben von U2, so als ob die Band Ansichtskarten von einem langen Streifzug durch früher eroberte Gebiete nach Hause schickt. Die erste euphorische Single, der Eröffnungstrack "Beautiful Day", stellt Edges typische ausgedehnte Gitarrensoli wieder in den Mittelpunkt, die man seit The Unforgettable Fire so sehr vermisste. Sonst kommen die Gospelelemente von Rattle & Hum bei "Stuck In A Moment" wieder zum Vorschein, und die irren, von Prodigy beeinflussten tänzerischen Elemente, die bereits bei ihrem letzten Album Pop so typisch waren, sprießen bei "Elevation" wieder hervor. Aber all dies sollte auf keinen Fall den Eindruck erwecken, dass dieser immer wieder so erfreulich ruhelosen Gruppe nun die Ideen ausgehen. Im Laufe der 90er Jahre haben sie drei der ausgefallensten und innovativsten Alben geliefert, die jemals von einer Stadion-Rockband herausgebracht wurde (die aufeinander folgenden Meisterwerke Achtung Baby, Zooropa und Pop), und jetzt sieht es so aus, als ob sie versuchten herauszufinden, ob sie irgendetwas immer schon ganz besonders gut konnten. Zu den hier präsentierten Beweismitteln gehört diese Kombination von U2s Fähigkeit, episch angelegte Stücke zu spielen und von Bonos stärker gewordenem Interesse an Intimität bei seinen Texten: "Walk On" und "Peace On Earth" sind zwei der besten Stücke, die er jemals geschrieben oder gesungen hat. All That You Can't Leave Behind beweist, dass die Band sich nicht auf ihren Lorbeeren ausruht. --Andrew Mueller
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 131 Bewertungen)
U2 - All that you can't leave behind 5 von 5 Punkten Dieses Album machte mich im Oktober 2000 entgültig zum U2 Fan. Die Single Beautiful Day war für mich Grund genug, dass Album zu kaufen und ich wurde nicht im geringsten enttäuscht. Die Songs, sei es nun Beautiful Day, Stuck in a moment, In a little while, When I look at the world usw. gehen von der ersten Sekunde an ins Ohr. Bono singt leidenschaftlich, The Edge liefert mit seinem unverkennbaren Stil eine Meisterleistung ab, Larry Mullen und Adam Clayton fügen sich hier wie immer nahtlos ein.
U2 gewannen insgesamt 7 Grammys für dieses Album. Beautiful Day gewann dabei die beiden wichtigsten Preise "Song of the Year" und "Record of the Year". Überraschend, und mir bis heute nicht verständlich, verloren sie in der Kategorie "Album of the Year". Trotzdem, für mich ist es nach The Joshua Tree das Beste U2 Werk. Es hat mich zum Fan gemacht, ausserdem verbinde ich mit den meisten dieser Songs sehr schöne Erinnerungen an meine Schulzeit. Jedem, der U2 mal genauer unter die Lupe nehmen möchte, kann ich dieses Album nur wärmstens empfehlen.
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Achtung Baby U2 Audio CD, 29. September 2003 Verkaufsrang: 7907 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Der Potsdamer Platz in Berlin ist zu Beginn der 90er Jahre ein ödes Niemandsland, ein trauriges Zeugnis der deutschen Teilung. Einzige Attraktion ist das Hansa Studio, wo sich vier Iren einfinden, die ihrem Gespür für historische Gesten eine Weltkarriere verdanken und die sich daher den Mauerfall unmöglich entgehen lassen können: U2 haben gerade ein Konzert vor 500 Millionen TV-Zuschauern gespielt, nach "Joshua Tree" und "Rattle And Hum" machen sie sogar den Stones Konkurrenz um den Titel der größten Band der Welt. Doch statt sich auf dem Erfolg auszuruhen, sucht die Band nach Veränderung, sie hat bemerkt, daß der Pathos ihrer hymnischen Songs nicht ewig währt. Zu U2 soll man künftig nicht nur weinen, sondern auch tanzen können. Ungewohnt funky sind die Gitarren von The Edge in "The Fly" und "Mysterious Ways". Die Grooves erinnern an den Manchester-Rave, Bonos Weltschmerz-Organ klingt aufreizend sexy und wird durch 1001 Effekt gejagt. Der Spirit einer Metropole im Umbruch hat für U2 den Aufbruch der eigenen Klischees gebracht - auch wenn "Who's Gonna Ride Your Wild Horses" elegant im alten Glanz des Pathos schwelgt... --Björn Döring
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 47 Bewertungen)
Der Anfang vom Ende... 5 von 5 Punkten Leider begann nach dieser großartige Platte, die unzweifelhaft den Höhepunkt des musikalischen Schaffens U2's darstellt, der Abstieg der Band in zunehmend seichtere (Pop-)Gefilde. U2 hat heute nichts mehr mit dem gemein, was durch tolle Alben wie "The unforgettable fire" und "The joshua tree" geprägt wurde: ein unvergleichlicher, durch die glockenartige Gitarre untermalter Sound, mit politischen und auch sonst anspruchsvollen Texten versehen.
"Achtung Baby" hatte damals einen Sound, den wir so noch nicht gehört hatten. Die verzerrten Gitarren und Stimmen zogen uns in ihren Bann, genau wie auch die fanatisch schönen Melodien, zerbrechlich und kraftvoll zugleich. Das Album wirkt wie aus einem Guß, Höhepunkte sind sicher unter anderem das wunderschöne "One" und "Who's Gonna Ride Your Wild Horses" mit seinem treibenden Rythmus. Aber im Grunde ist es nicht möglich, die Platte auf wenige Songs zu beschränken. Es ist ein Gesamtkunstwerk, tausendmal gehört und immer wieder schön, ein absoluter Klassiker der Musikgeschichte, der eine neue Ära eingeleitet hat.
Ich kann nur jedem empfehlen, sich dieses Album zuzulegen, sofern er es noch nicht sein Eigen nennt. Und wer dann Geschmack an U2 gefunden hat, sollte es mit "The joshua tree" versuchen, der nach "Achtung baby" besten, wenn auch bis dahin sicherlich kommerziell erfolgreichsten Scheibe der Band...
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The Unforgettable Fire U2 Audio CD, 3. Januar 1995 Verkaufsrang: 4549 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Verglichen mit den ersten drei Platten der Band ist The Unforgettable Fire -- das erste Album, das von Brian Eno und Daniel Lanois produziert wurde -- ein beträchtlicher Sprung nach vorn. Nicht nur, daß die beiden Produzenten sich alle Mühe gaben, U2 vom Mainstream zu lösen und einen individuelleren Stil zu entwickeln: Es waren vor allem die Songs selbst, die anspruchsvoller wurden. Kleine Meisterwerke wie "A Sort of Homecoming" und das Intro "Bad" sind der Auftakt für den Zündstoff wie "Pride", "Wire" und den Titeltrack. U2s eigentliche Karriere begann mit diesem Album, das bewies, daß die Band -- so sprunghaft und fremdbestimmt ihre Musik sich auch entwickeln sollte -- ihrem Charakter stets treu blieb. --Daniel Durchholz
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 14 Bewertungen)
Sehr laut muss man sie hören! 5 von 5 Punkten Meine ganze Jugend über habe ich immer wieder mit dieser wunderbaren atmosphärischen Musik (insbesondere "A sort of homecoming", "The unforgettable fire" und "Indian Summer Sky") im Ohr (damals noch mit Walkman, sollte sich jemand noch an diese Zeiten erinnern!) am Strand gestanden und aufs Meer hinaus gesehen und diese Musik einfach nur geliebt! Meine absolute Lieblings-CD von U2.
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Under a Blood Red Sky U2 Audio CD, 3. Januar 1995 Verkaufsrang: 6611 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 13 Bewertungen)
Eine der besten Live-Platten aller Zeiten 5 von 5 Punkten Das auch als Video erschinen Live Album "Under a blood red sky" ist ganz zurecht das meistverkaufte Live-Album in Großbritannien. U2 schaffen es ein Meisterwerk zu schaffen. Der Sound ist unglaublich stark und die Atmosphäre ist einfach mitreißend, trotz des starken Regens.
1. Gloria - 4:45, Aufgenommen in Red Rocks Amphitheatre, Colorado am 5. Juni 1983
Klasse Song, kommt wesentlich besser und rockiger als auf der October LP. Schon die Ansage "This is Gloria" reißt einem mit und läßt einen für die nächsten 33 Minuten ( - leider nur 33 Minuten) nicht mehr los.
2. 11 O'Clock Tick Tock - 4:43, Aufgenommen in Boston, Massachusetts am 6. Mai 1983
Der Titel befindet sich auf keinem Album, sonder war nur als Single bzw. Maxi Single erschienen. Gehr live auch besser als in der Studio Version und ist nach dem Knaller zum Start ein wneig ruhiger.
I Will Follow - 3:47, Aufgenommen auf der Loreley, St. Goarshausen am 20. August 1983
Mit "I will follow" wird es wieder rockiger und man kann so richtig abgehen.
Party Girl - 3:08, Aufgenommen in Red Rocks Amphitheatre, Colorado am 5. Juni 1983
"Party Girl" war nur B-Seite, aber hier wird dieser etwas langsamere Song zur Hymne - unglaublich intensiv.
Sunday Bloody Sunday - 5:17 Aufgenommen auf der Loreley, St. Goarshausen am 20. August 1983
"There's been a lot of talk about this naxt song, too much talk. This Song is not a rebel Song, this song is Sunday bloody Sunday". Was soll man Bonos Worten noch viel mehr hinzufügen. Klassiker, vor allem in dieser genialen Aufnahme. U2 waren selten besser.
The Electric Co. - 5:23, Aufgenommen auf der Loreley, St. Goarshausen am 20. August 1983
Für mich ein kleine Schwachpunkt, wobeii der Song immer noch gut ist, aber irgendwie finde ich keine Zugang dazu.
New Year's Day - 4:36, Aufgenommen auf der Loreley, St. Goarshausen am 20. August 1983
Nun wird es etwas langsamer, aber auch das haben U2 im Griff. Der album Titel ist eine Textzeile aus diesem sehr ntensiven Song.
40 - 3:43, Aufgenommen auf der Loreley, St. Goarshausen am 20. August 1983
ach ...... eine wunderschöne Ballade, die vom Publikum am Ende ganz allein getragen wird ..... genial
Eine wunderbare Live Platte die sehr authentisch klingt (Bono und seine Kommentare bzw. Schreie) und auch den gewissen Charme verbreitet. U2 waren selten besser, aber es gibt für mich noch keine bessere Liveaufnahme.
Wunderbar! 5 von 5 Punkten Bei dieser Platte reichen wenige Worte. Hier sind fast alle Super-Hits von U2 der frühen 80er Jahre als Live-Version vereint. Genial! 1,2,3,4..... Rock it!
Das älteste offizielle U2-Live-Album 5 von 5 Punkten Dieses Album darf eigentlich in keiner Sammlung eines U2-Fans fehlen.Dieses Album zeigt, wie gut U2 schon in ihren frühen Jahren bei ihren Auftritten waren.Dieses Album entstand zu der Tour, die die Band nach dem WAR-Album machte. Neben den Songs, die es auf die ersten drei Alben geschafft haben, sind noch die beiden Songs "11 o' clock tick tock" und "Party Girl" eingebunden worden. U2 beweist hier seine Stärken als Live-Band. Ein sehr guter Einstieg mit Gloria (Es handelt sich hier um den Song von U2, der auch auf "October" zu hören ist, nicht um einen Cover des Doors-Hits), als dritter Song I will follow, der die Unbändigkeit der vier Iren während der 80er Jahre so richtig wiederspiegelt. "Sunday bloody sunday" ist ein Song, den U2 nach dieser Tour bis heute allenfalls genauso gut hinbekommt. Das gleiche gilt für New Years Day. Beide Songs lassen auf Live-Konzerten die Emotionen kochen, und mancher U2-Fan bedauert, daß Sunday bloody Sunday von 1991 bis 1997 gar nicht gespielt worden war, erst während der letzten Konzerte wurde Sunday Bloody Sunday als Solo vom U2-Gitarristen The Edge wieder performed. Zwischen diesen beiden Songs eine grandiose Version von The Electric Co., am Ende "40" als Ausklang, wie ihn mancher U2-Fan noch heute wünscht. Alles in allem eine Sammlung der besten Live-Songs während der WAR-Tour. Wer auf den Geschmack kommt, findet diese Sammlung als zu kurz. Aber das gilt ja für alle U2-Alben und auch für alle Live-Konzerte vor, während und nach der WAR-Tour.
Live-Klassiker 5 von 5 Punkten Beim legendären Rockpalast-Festival 1983 auf der Loreley hing wohl so ziemlich jeder meiner Generation, der nicht selbst dort sein konnte, vor dem Fernseher. Und was man dort von einer hierzulande noch recht unbekannten irischen Band zu sehen und hören bekam, war in den folgenden Wochen Hauptgesprächsthema in den Schulpausen. Einheitliches Fazit: Das war der absolute Überhammer, das war legendär. So viel Energie, Charisma und Power wir bei U2 hatte bis dahin noch keiner auf einem Konzert erlebt. Wie es mit den Iren weiterging, ist bekannt. Dieses klassische Live-Album, welches zum Teil auf besagtem Festival aufgenommen wurde, bringt die Stimmung und die Energie wunderbar rüber und ist der beste verfügbare Ersatz für's selber dagewesen sein.
Bestes U2 Album von allen 5 von 5 Punkten Diese U2 CD ist das beste Album, dass die Band veröffentlicht hat. Ich habe alle U2 Alben, die es gibt, doch keins ist so gut wie dieses. Jeder, der wie ich Musik von U2 liebt, der sollte diese CD erwerben. Vor allem Sunday, Bloody Sunday und New Year`s Day sind spitze, aber auch die restlichen Songs sind nicht zu verachten.
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How to Dismantle An Atomic Bomb U2 Audio CD, 22. November 2004 Verkaufsrang: 15813 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Auf ihrem 11. Studioalbum schließen die vier Iren um Sänger Bono einen großen Kreis: How To Dismantle An Atomic Bomb ist textlich wie musikalisch eine Rückkehr zu Wurzeln der Band. Fast könnte man an die Wiederentdeckung verschollenen U2-Songmaterials aus Anfangszeiten glauben, wären da nicht die textlichen Anspielungen auf 9-11 und klangtechnische Details, die es seinerzeit noch nicht gab. Wieder unter Mitwirkung von Brian Eno und Daniel Lanois bildet How To Dismantle An Atomic Bomb eine ganz deutliche Zäsur zu den elektronischen Experimenten der 90er Jahre. Der Song "Vertigo" überrascht mit rockigen, fast punkigen Allüren und einer wirklich ruppigen Gitarrenhandschrift, die sich durch das gesamte Album zieht. So klingt es, wenn sich U2 mit ihren heutigen musikalischen Erfahrungen in ihre Gründungszeiten zurückversetzen. Was wäre eine Band wie U2, wenn die inhaltliche Ebene im Schatten der musikalischen stünde: Schließlich waren es die spirituellen Wurzeln ihrer Texte, die sie schon lange vor den Anschlägen auf die Twin Towers, Wirtschaftskrise und Irakkrieg zu einem Mythos machten, der zuweilen schon fast an Heiligenverehrung grenzt. Wellness für die Seele ist heute nötiger denn je, und davon gibt es auf How To Dismantle An Atomic Bomb mehr als genug. Bonos Botschaften, wie "Sometimes You Can't Make It On Your Own" in gleichnamigem Stück, spenden zwar gläubigen wie ungläubigen Schäfchen gleichermaßen Trost, sind jedoch nicht über den Verdacht einer gewissen Plattheit erhaben. Auffällig ist, wie viel sich auf textlicher Ebene um den Glauben dreht: "All Because Of You" beschäftigt sich mit Bonos Wiedergeburt, und "Yahweh" trägt gar den hebräischen Namen Gottes als Titel. Wie auch immer die Fans diese Entwicklung auffassen werden -- am Ende werden sich die meisten von ihnen wieder darüber einig sein, dass U2 mit How To Dismantle An Atomic Bomb ein homogenes Album gelungen ist. Political correct, nur diesmal zur Abwechslung im rockigen Retro-Look. -- Andreas Schultz
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 126 Bewertungen)
Bombastisches Album 5 von 5 Punkten Für mich ist "How to dismantle an atomic bomb" einer der besten Alben von U2!Von Vertigo ,über Sometimes you can't make it on your own ,bishin zu Yahweh ,es sind einfach alle Lieder bombastisch!Es lohnt sich auf alle Fälle!
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Rattle and Hum U2 Audio CD, 3. Januar 1995 Verkaufsrang: 4658 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Die Ablehnung, die man Rattle und Hum -- dem Nachfolgealbum des überaus erfolgreichen Joshua Tree -- anfangs entgegenbrachte, erklärt sich in erster Linie durch den aufgeblasenen und sich selbst zu wichtig nehmenden Begleitfilm, in dem die Band in einer so naiven wie anmaßenden Weise Amerika "entdeckt". Mag dieser Film auch einem gnädigen Vergessen anheimgefallen sein, die Musik hatte Bestand, angefangen beim furios wirbelnden "Desire" und einer Handvoll Livehits bis hin zu überzeugenden musikalischen Verbeugungen vor Ikonen wie Bob Dylan, John Lennon und Billie Holiday. Songs wie "When Love Comes to Town", ein energiegeladenes Bluesduett mit B.B. King, lassen vermuten, daß die Band durch ihre Auseinandersetzung mit der amerikanischen Musik mehr über dieses Land wußte, als Phil Joanous unfreiwillig komischer Pseudo-Dokumentarfilm Glauben machen wollte. --Daniel Durchholz
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 23 Bewertungen)
Ich weiß wirklich nicht, was es an dieser CD zu meckern gibt ? 5 von 5 Punkten Natürlich ist nichts auf dieser Welt perfekt, diese CD mit den 15 überragenden Songs (die 2 "Schnipsel" zähle ich mal nicht mit) allerdings fast ! Die LIVE - Versionen sind gut, die Studio - Aufnahmen sind gut, die Cover - Interpretationen sind gut, ergo ? Ein rund herum gelungenes Album und ein legitimer Nachfolger des legendären "The Joshua Tree" Albums.
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Pop U2 Audio CD, 3. März 1997 Verkaufsrang: 13855 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Um eines gleich klarzustellen: Techno ist hier lediglich ein Hauch von Puderzucker, gestreut auf einen fetten Brocken erstklassiger, narkotisierender Rockmusik der einzigen Band diesseits der Smashing Pumpkins, die so etwas fertigbringt. Das Mainstream-Publikum erwartet stets Dinge, die neu und vertraut zugleich sind. Und so verbindet dieses Album (als Warhol-mäßige Abhandlung über die Veränderlichkeit der Formen in der Popkultur) in gekonnter Weise neue Klangwelten mit dem bewährt-genialen Art-Rock der Band. "Discotheque" ist ein erfrischender Anfang, "Staring at the Sun" die Antwort auf "Wonderwall", den Hit dieser Emporkömmlinge namens Oasis, "If God Will Send His Angels" hingegen wirkt wie eine Crossover-Hymne. U2 in Verkaufszahlen-Höchstform. --Jeff Bateman
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 21 Bewertungen)
Du auch? 5 von 5 Punkten Eigentlich hatte ich gegenüber U2 insbesondere Bono, dem Gutmenschen, immer Aversionen. Warum eigentlich? Vielleicht weil diese christliche Glaubensüberzeugung so unecht in Bezug auf Rockmusik wirkt? Weil Ihnen einfach eine gewisse Authentizität fehlte? Das dies vorschnelle Vorverurteilungen waren, belehrte mich die cd "pop"! Von vielen fans und Kennern von U2 als unausgegoren und lustlos definiert, eröffnete sich mir sofort eine Stimmung die ich im Innersten längst kannte: "Wake up dead man", so einsam und zurückgelassen kann man sich nur Ende der Neunziger in unserem geistlosen Materialismus empfinden! "Miami" - Was für ein Riff von Edge!In einer unglaublichen, qualitativen Homogenität fließt auf dieser cd eine Schöpfung in die andere über; was viele Soundtüftler nur als musikalischen Brei definieren können, eröffnet sich mir als Glasperlenspiel der Musik. Hier spielen Menschen miteinander, offen und kompromisslos gehen sie ihren Weg und finden Worte und Klänge um anderen ihre Skepsis, Ängste und immer wieder Liebe mitzuteilen. POP ist eines der besten Alben, die ich je gehört habe, danke Bono, du Gutmensch, du magister ludi in einer entseelten Welt!
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The Joshua Tree (20th Anniversary Edition) U2 Audio CD, 7. Dezember 2007 Verkaufsrang: 24793 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Ein Meilenstein wird 20 Jahre alt. Zum Jubiläum legen U2 THE JOSHUA TREE am 7. Dezember 2007 neu auf. Die irische Rockformation unterzog das legendäre Album einer optimierten digitalen Runderneuerung. Die Anniversary Edition erscheint in vier Formaten: Als Standard- und Doppel-CD, 2-CD-Box-Set mit Bonustracks und zusätzlicher DVD sowie eine Doppel- Vinylausgabe. Als das fünfte Studioalbum von U2 am 9. März 1987 auf Island Records veröffentlicht wurde, ahnte die Band nicht, das der von Brian Eno und Daniel Lanois produzierte Songzyklus zum erfolgreichsten Werk der gesamten Laufbahn avancieren sollte. Aufgenommen in der Heimatstadt Dublin in Bassist Adam Claytons Besitz Danesmoate House, im Privathaus von Gitarrist The Edge und in den Windmill Lane Studios, ernteten die 11 Tracks zahlreiche Preise und Auszeichnungen: Allein in den USA erzielte THE JOSHUA TREE bis 1995 unglaubliche 5 mal Doppel-Platin. In Großbritannien erstaunliche sechs mal Platin. Einmal Doppel-Platin gabs in Deutschland. Rund um die Welt platzierte sich das Werk auf der Pole Position. Bei den renommierten Grammy Awards 1988 gewann das Meisterwerk in der Kategorie Best Album. "I Still Haven’t Found What I’m Looking For" holte sich bei gleicher Veranstaltung Best Rock Performance By A Duo Or Group und "Where The Streets Have No Name" Best Video Performance. Bei den MTV Awards 1987 wurde "With Or Without You" mit dem Viewer’s Choice Award ausgezeichnet. Das US-Magazin Rolling Stone vergab für THE JOSHUA TREE sensationelle vier Preise: Best Album, Best Album Cover, Best Producer (Daniel Lanois / Brian Eno) sowie Best Songwriter (Bono). Und legte sogar noch nach: Als Best Single und 2nd Best Video wurde "With Or Without You", als 2nd Best Single und Best Video "Where The Streets Have No Name" und als 3rd Best Single "I Still Haven’t Found What I’m Looking For" prämiert. Dass THE JOSHUA TREE bis in die Gegenwart ein zeitloser Hörgenuß blieb, dafür sorgten gleich zwei Faktoren: Da wäre zum einen der kristallklare Produktionsstil mit Michael Brooks hypnotischer "Infinite Guitar Technic“ zu nennen. Zum anderen die philosophischen Themenkomplexe in den Texten. Oder wie es Frontmann Bono süffisant zusammenfasste: "Unsere Musik in den 80ern war völlig aus dem Gleichschritt mit allen anderen geraten!" Dieses Anderssein prädestinierte U2 als treibende Kraft jener Ära. Stilistisch begann die Band amerikanischen Folk, Rock und Blues in ihre Kompositionen zu integrieren. Das mit der Drogenproblematik in Dublin sich auseinander setzende "Running To Stand Still", aber auch die Reminiszenz an den Mississippi Delta Blues in "Trip Through Your Wires" seien als besonders eindrucksvolle Beispiele angeführt. THE JOSHUA TREE erfährt starke Prägung durch U2s politisches und soziales Engagement. "Bullet The Blue Sky" liefert eine Bestandsaufnahme der amerikanischen Außenpolitik, die rechtsgerichtete Rebellen in El Salvador mit Waffen auszurüstete. Die Niederlage der Gewerkschaften im Bergarbeiterstreik der britischen National Union of Mineworkers im Jahr 1984 inspirierte "Red Hill Mining Town Dies". "Mothers Of The Disappeared" thematisiert die Mütter der Plaza de Mayo, die zu Tausenden ihre Ehemänner und Kinder verloren, als Videla und Galtieri 1976 Argentinien in einem Gewaltakt übernahmen und jene entführten und töteten, die sich ihnen widersetzten. Um Bonos inneren Konflikt in Bezug auf Glaube und Versuchung handelt "I Still Haven’t Found What I’m Looking For", während "Where The Streets Have No Name" Ausbruchsversuche Jugendlicher in einer "anonymen Großstadt" beschreibt. "With Or Without You" schließlich lässt mehrere Mutmaßungen zu: Eine verlorene Liebe, in seinen Grundfesten erschütterter religiöser Glaube oder gar ein heftiges Suchtproblem. Für die Gestaltung des Covers engagierten U2 ihren langjährigen Fotografen Anton Corbijn. Im Dezember 1986 reiste das Quartett mit dem Holländer für drei Tage in die Wüste von Kalifornien, um ein passendes Motiv zu finden. Der gewohnt in Schwarzweiss fotografierende Corbijn setzte seine Idee durch, im Vordergrund einen Joshua Tree und im Hintergrund die Band abzubilden. Im Laufe der Jahre entwickelte sich jene Stelle (36°20'2"N, 117°44′47"W) zur Pilgerstätte von Fans, wo sich sogar ein Logbuch findet, obwohl der Baum mittlerweile nicht mehr steht. Gewidmet wurde das Album schließlich Bonos Freund und Roadie Greg Caroll, einem gebürtigen Maori, den U2 auf Tournee kennen lernten und der 1986 im Alter von 26 Jahren tragisch bei einem Autounfall in Dublin ums Leben kam. 2003 wurde THE JOSHUA TREE schließlich vom Magazin Rolling Stone der 26. Platz unter den 500 besten Alben der Popmusik zugedacht. Die Re-Edition liegt in vierfacher Version vor: Die Standard-CD beinhaltet Liner Notes von Bill Flanagan, sämtliche Lyrics und unveröffentlichte Fotografien aus Anton Corbijns Archiv. Für die Doppel-Vinyl-Ausgabe werden zwei 12 Inches Audiophil Discs mit je180g gepresst. In der Deluxe Edition findet sich eine zweite CD mit B-Seiten und Demos der Original-Sessions. Das limitierte Box-Set schließlich enthält zwei CDs und eine DVD mit Konzertmitschnitten der "The Joshua Tree Tour" aus dem Hippodrome in Paris sowie weitere filmische Raritäten. Dazu gibts ein 56-seitiges Booklet mit Corbijn-Impressionen, handgeschriebene Songtexte von Bono, Adam Clayton, Brian Eno, Daniel Lanois, Corbijn, Steve Averill, David Batstone, René Castro sowie ein spezielles Essay von The Edge.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 2.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Klassiker 4 von 5 Punkten Einst hatte ich das Album in Vinyl, damals, als es neu war. Irgendwann konnte ich es nicht mehr hören, vor allem das ewig gleiche Gegniedel und Geknödel von The Edge auf der Gitarre ging mir doch sehr auf die Nerven und ich habe die Platte dann irgendwann einmal auf dem Flohmarkt vertickt, aber 20 Jahre später ist man dann doch etwas altersweise und gnädig geworden und so habe ich mir das Album nochmal gekauft. Mittlerweile sieht man manches nicht mehr so verbissen und kann auch problemlos zugestehen, dass die Platte schon ein Klassiker ist, der in keinem gut sortierten Plattenschrank fehlen sollte.
Das Gitarrenspiel von The Edge geht mir zwar immer noch gepflegt auf den Zeiger, aber je mehr man sich von den "großen 3" Stücken entfernt ("Where the streets have no name", "With or without you", "I still haven't found ..."), desto angenehmer wird dieses Album und man lernt die nicht ganz so bekannten und abgedudelten Tracks schätzen.
Enttäuscht bin ich allerdings vom angeblichen remastering, der Sound ist noch genauso klebrig und wenig differenziert wie vor 20 Jahren. Hier war wohl Lautstärke wichtiger als Dynamik.
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Zooropa U2 Audio CD, 3. Januar 1995 Verkaufsrang: 17872 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 20 Bewertungen)
Ein kleiner Zooropa-FAQ: 3 von 5 Punkten Was ist Zooropa?:
Zooropa ist eine EP von U2, die die Band dann aber unglücklicherweise im letzten Moment noch zu einem Album gemacht hat, indem sie die CD um ein paar Songs erweitert hat, die höchstwahrscheinlich schon als B-Seiten für zukünftige Singles eingeplant waren. Die A-Seiten auf dem Album jedoch, wie der grandiose Opener, der Ohrwurm "Babyface", "Stay (Far away, so close)" und der letzte Song "The Wanderer" (Vocals: Johnny Cash!!) bewahren die Band allerdings weitestgehend vor dem Vorwurf, sie hätten eine absolut überflüssige CD veröffentlicht.
Was ist Zooropa nicht?:
Eine künstlerische Bankrotterklärung.
Und was ist dein abschließendes Fazit dazu, Monsterhummer?:
Zooropa ist zwar letztendlich ein vollwertiges Album von U2, kann aber qualitativ nicht mit den anderen Alben verglichen werden, die die Band von den späten 80gern an bis Heute veröffentlicht hat. Das Album ist trotz alledem ein Muss für Leute, die die Band mögen, für Fans sowieso. Demjenigen, der allerdings noch keine CD dieser Band besitzt, sei hiermit vom Kauf abgeraten. Da gibt es viel bessere Einstiegsmöglichkeiten wie "Joshua Tree", "Achtung Baby" oder auch das neueste Album "How to dismantle an atomic bomb".
Schnörkellos gut 4 von 5 Punkten Zooropa wird oft unterschätzt und enthält einige sehr gute Stücke. Der bekannteste Song der Scheibe ist wahrscheinlich "Numb" bei dem ausnahmsweise The Edge und nicht Bono am Mikro steht. "The first time - Part 2" ist eine wunderschöne Hymne und der Soundtrack zu "One Million Dollar Hotel" von Wim Wenders. Der Oberkracher der CD ist aber das letzte Lied "The Wanderer". Johnny Cash instrumentiert von U2 - mehr muss man wohl nicht sagen. Ein paar kleine Durchhänger sind auch auf der Scheibe, so zum Beispiel das nervig chillige Disco-Stück "Lemon" oder das poppige "Babyface". Alles in allem aber guter schnörkelloser Pop-Rock!
Nicht schlecht! 4 von 5 Punkten Bei diesem Album braucht man sehr lange um sich reinzuhören. Aber wenn man es oft genug hört erkennt man die genialität dieses Albums. Zooropa ist ein sehr guter Anfangssong bei dem es allerdings etwas dauert bis sich etwas regt. Babyface, naja gehört nicht zu meinen Lieblingsstücken, ist aber auch nicht schlecht. Danach kommt Numb, ein Song der mir sehr gut gefällt, mal etwas anderes. Lemon, ein sehr guter Song mit tollen Pianoteil in der Mitte. Danach folgt das beste Stück auf dem Album, Stay (Faraway so close), ein absolut genialer Song der zu meinen Lieblingsstücken von U2 zählt. Es folgt Daddy's gonna pay for you crashed car, naja nicht wirklich mein Fall, irgendwie etwas langweilig. Some days are better than others ist dann wieder etwas besser als DGPFYCC kann aber auch nicht wirklich überzeugen. The first time ist ein schöner ruhiger song, gefolgt von Dirty day, der dann wieder schneller ist und mir auch sehr gut gefällt. Den Abschluss bildet Dirty day der fast allein von Johnny Cash gesungen wird.Fazit: Ein gutes U2 Album, das allerdings nicht zu den Besten gehört. Ein U2 Fan sollte es sicherlich kaufen, wenn Sie kein Fan sind eher nicht, denn es gehört eher zu den schwächeren U2 Alben.
Interessanter Nachklang zu Achtung Baby 4 von 5 Punkten Zooropa ist eine sehr interessante Platte. Es geht los mit dem Opener "Zooropa", einer sehr psychedelischen Nummer, die aber bei mehrmaligem Hinhören voll überzeugt, anschliessend folgt "Babyface", der vielleicht popigste Song, den die Iren je geschrieben haben, aber trotzdem gut. Numb ist ein sehr untypischer Song von U2, der auffällt mit einer nach Industrial-Rock tönenden Gitarrenspur mit dem Sprechgesang von "The Edge". Als Highlight und Geniestreich würde ich "Lemon" nennen, bei diesem Song kommt die Gitarre praktisch nirgends vor oder wurde sehr zu technomässigen psychedelischen Klängen verarbeitet, beim Refrain, der schnell ins Ohr geht kommt eine wunderschöne Klaviermelodie vor. Weiter gehts mit Stay, der einzigen Nummer da drauf, die auch auf "The Joshua Tree" hätte sein können. Aber trotzdem passt sie auf Zooropa, vielleicht schon gar einer ihrer besten Songs der 90-er. "Dady's gonna pay for your crashed car" ist ziemlich öde, jedoch als Experiment interessant. Track 7 "Some days are better than others" zeigt wieder das Können von "The Edge's" Gitarrentechnik, mal tönt es psychedelisch verträumt, dann wider stark elektronisch verzerrt. "The first time" ist nicht so anspruchsvoll, da durch das ganze Lied immer die gleiche Melodie ertönt. "Dirty day" mit guten Gitarrenriffs und die experimentell angelegte Elektro-Hymne "The Wanderer" (gesungen von Johny Cash) bilden das perfekte Schlusslicht dieser Platte. Alles in allem ist Zooropa eine wohlklingende Platte, kommt aber schon nicht an Achtung Baby oder The Joshua Tree heran. Respekt!
Perfektion 5 von 5 Punkten Dieses Album entfernt sich weiter vom U2 Stil als jedes andere. Aber was ist eigentlich der U2 Stil? Ist es ,,Achtung Baby,, oder ,,POP,, oder ,,All that you cant leave behind,,? U2 lassen sich in keine Nische stecken und das werden Sie auch mit dem neuen Album nicht zulassen. Ich hatte das Glück bei einem ZOO TV Konzert dabei zusein. Leider hatten U2 zu diesem Zeitpunkt ,,ZOOROPA,, noch nicht herausgebracht sodass das Gefühl der Unvollständigkeit bleibt. Dieses Album vervollständigt die U2 Geschichte. Bei dem 1.Song muss man sich eine gute Minute gedulden bis sich etwas rührt. Das Warten jedoch lohnt sich. U2 Fans muss dieses Album nicht empfohlen werden den dieses Album ist für viele der Grund warum Sie U2 Fans sind. Ein muss ist auch das Video ZOO TV Live from Sydney.
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Under a Blood Red Sky (25th Anniversary Del.Edt.) U2 Audio CD, 19. September 2008 Verkaufsrang: 1467 Noch nicht veröffentlicht
| War (Remastered) U2 Audio CD, 18. Juli 2008 Verkaufsrang: 3580 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
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October (Remastered) U2 Audio CD, 18. Juli 2008 Verkaufsrang: 3822 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
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