|
| DVDs: Judi Dench | Kundenmeinungen
Kurzbeschreibungen
Inhaltsangaben | |
 James Bond 007 - Casino Royale (Einzel-DVD)
Daniel Craig, Eva Green, Mads Mikkelsen, Judi Dench, Jeffrey Wright
DVD, 23. März 2007 Verkaufsrang: 12 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Paramount James Bond 007: Casino Royale, Freigegeben ab 12 Jahren Action
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 336 Bewertungen)
Bis zur Fortsetzung der beste Bond seit langem 5 von 5 Punkten
Ich muss gestehen, dass ich nach dem Pierce Brosnan "james Bond" kaum gewillt war mir einen weiteren anzuschauen... Naja und habe es doch getan. Dieser Film sollte nicht mit den alten Klassikern von Roger Moore oder Sean Connery verglichen werden. Dieser Bond ist gerade erst in den Doppel Null Status befördert worden und macht noch einige Fehler. Ich fand genau das sehr charismatisch. Besonders dass in diesem Bond selbiger nicht als ein Mann dargestellt wird der die Frauen reihenweise abkriegt. Was mich besonders gefreut hat war, dass dieser Film nicht wie die letzten Filme eine explosion an Effekten war sondern sich auf wirkliche Spannung zentrierte. Der neue Bond ist kantig und rustikal, der Situationen nicht mit charme sondern mit seinem Instikt löst. Richtig gut fand ich unter anderem auch mal den Vorspann der anscheinend in einer direkten Verbindung mit dem Film stand und keine nackt tanzenden Frauen zeigte ;) Die Story an sich beruht sich sehr auf das gleichnamige Buch Ian Flemmings und kommt dessen Vorstellung schon sehr nahe. Ich konnte es nicht glauben aber der Fiesling plant mal keine Weltherrschaft, das fand ich echt gut, da merkt man es geht auch kleiner. Jetzt zu dem Bond Girl, kein Busenwunder im Bikini sondern eine Frau die wirklich mal was hergibt. Ich muss sagen dass Eva Green in dieser Rolle wirklich perfekt ist. Richtig interessant ist, sobald der Fiesling dahin ist, geht die Geschichte weiter und läutet unmittelbar die Nachfolge ein. Ich ganz persönlich fand auch nur zwei Dinge schade, zum einen das es keine technischen Spielereien gab und dass das typische Bond Theme so gut wie gar nicht gespielt wird. Alles in allem ist dieser Film mehr als gelungen und bedient sich nicht mit Effektheischerei wie die letzten vorigen Filme. Er endet auch nicht mit einer klassischen Liebeszene sondern mit einem wie ich fand äußerst dramatischen Ende...
 Weitere Kundenmeinungen |
![James Bond - Casino Royale [Blu-ray] - Daniel Craig](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51GQVpcx7wL._SL160_.jpg) James Bond - Casino Royale [Blu-ray]
Daniel Craig, Eva Green, Mads Mikkelsen, Judi Dench, Jeffrey Wright
Blu-ray, 22. März 2007 Verkaufsrang: 152 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
BOND-CASINO ROYALE/ V?: bereits erschienen/ Genre: Action/ Ausgabeformat: 16:9/ Aufnahmeformat: 2.40:1/ Länge: 02:19:00/ FSK: 12
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 235 Bewertungen)
Das beste Bond-Girl aller Zeiten 5 von 5 Punkten
Daniel Craig verkörpert den britischen Agenten mit Kraft und viel Enthusiasmus. Trotzdem bleibt dieser Bond immer noch der altbekannte 007, den wir alle lieben. Der Style ist auch geblieben, er fährt immer noch Super-Autos, trinkt exotische Cocktails und liebt wunderschöne Frauen.
Eva Green spielt Vesper, ein Bond-Girl, das nicht nur atemberaubend sondern auch schlagkräftig ist. Ihr Charakter zeigt mehr Tiefe, sie ist bis dato die bestentwickelte Rolle eines Bond-Girls überhaupt. Die Beziehung zwischen ihr und Bond ist realer, glaubwürdiger: Bond ist kantig, grob, direkt und, wie sie sagt, rücksichtslos, Vesper dagegen subtil, zart, geheimnisvoll ...
Der Film hat mit Daniel Craig einen echten Action-Helden gewonnen. Das Drehbuch von Paul Haggis hat der Story mehr Echtheit verliehen. Die Regie von Martin Campbell (Regie auch für Goldeneye) war temporeich und fehlerlos.
Der größte Verdienst aber, war der von Eva Green: sie hat diesen Bond-Streifen veredelt.
Neben dem Hauptfilm zeigt die zweite DVD einen Film über die Bond-Girls.
Weitere Kundenmeinungen |
 Stolz und Vorurteil
Keira Knightley, Matthew Macfadyen, Donald Sutherland, Brenda Blethyn, Judi Dench
DVD, 23. Februar 2006 Verkaufsrang: 229 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Man kann literarische Vorlagen einfach nicht besser umsetzen als Regisseur Joe Wright in der Version von Jane Austens Stolz und Vorurteil aus dem Jahre 2005. Das Schlüsselwort hierbei ist "Adaption", denn Wright und die talentierte Drehbuchautorin Deborah Moggach haben sich bei Austens klassischem Roman Freiheiten herausgenommen, die Puristen vielleicht nicht passen dürften, aber in diesem hervorragenden Film sind ihre künstlerischen Entscheidungen voll und ganz gerechtfertigt und außergewöhnlich gut umgesetzt. Hier betrachtet man ein ländlicheres England um 1790 (gegenüber Austens frühem Neunzehnten Jahrhundert), wo Elizabeth Bennet (Keira Knightley) eine von mehreren Schwestern spielt, die für die baldige Vermählung vorgesehen sind. Deren überängstliche Mutter (Brenda Blethyn) wacht beinahe verzweifelt darüber, dass ihre Töchter nur mit den edelsten und reichsten verfügbaren Ehemännern verheiratet werden. Elizabeth ist eigenwillig und starrsinnig, aber ihr Verstand (ebenso wie ihr Stolz und Vorurteil) kann ihr Herz nicht im Zaum halten, als sie den reichen Mr. Darcy (Matthew Macfadyen) kennen lernt, dessen eigener Sinn für Anstand und Diskretion (ebenso wie sein Stolz und Vorurteil) verhindern, dass er ihr seine Zuneigung gesteht. Die beiden sind füreinander bestimmt, und während Knightleys Darstellung die Leinwand erhellt (die noch jung genug ist, um mädchenhaft impertinent zu erscheinen und dennoch trotz ihrer zwanzig Jahre weise wirkt), erfährt Austens zeitlose Romanze eine ebenso zeitlose Adaption, die qualitativ problemlos mit der beliebten BBC Miniserie messen kann, die seit ihrer Ausstrahlung im Jahre 1995 Millionen von Zuschauern begeistert hat. Man mag sich darüber streiten, welche Version nun die "beste" ist, aber diese untadelige Produktion mit ihren umwerfenden Nebendarstellern wie Judi Dench und Donald Sutherland erreicht ihre eigene Art von Perfektion. Jeff Shannon
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 318 Bewertungen)
Kinoverfilmung wie ein Gemälde 5 von 5 Punkten
Den Kinofilm *Stolz und Vorurteil* von 2005 fand ich einfach klasse. Ich kenne fast alle Verfilmungen des Romans und war über diese Umsetzung echt verblüfft. In Jane Austens Romanen geht es viel um Wortspiele und Neckereien. Doch hier hat der Regisseur Joe Wright das Thema in einer völlig anderen Art und Weise unglaublich bildgewaltig umgesetzt. Das Resultat ist ein einzigartiges Gemälde untermalt von großartiger Musik. Die Dialoge sind zwar auf die wichtigsten Passagen beschränkt, aber die Handlung leidet keineswegs darunter. Bei mehrmaligem Ansehen entdeckt man immer mehr liebevoll umgesetzte Details.
Ich denke, wenn Jane Austen Kino gekannt hätte, wäre sie begeistert gewesen.
Die Rollen fand ich zum größtenteils sehr gut besetzt. Nur konnte ich mich mit Keira Knightley als Lizzy nicht so recht anfreunden. Sie wirkte einerseits etwas spröde und steif, andererseits viel zu kindisch. Ich hätte sie mir zeitweise etwas weniger melancholisch gewünscht, dafür aber selbstbewußter wie ich die Figur der Lizzy aus dem Roman kenne.
Großartig fand ich hingegen die Besetzung von Mr. Darcy durch Matthew MacFadyen.
Ebenso das Ehepaar Bennet. Besonders Donald Sutherland fand ich als Vater Bennet spitze. Mir hat sehr gut gefallen, daß man die Liebe zu seiner Frau - obwohl sie sich ständig daneben benimmt - wahrnehmen konnte. In früheren Verfilmungen kommen die Eltern ja nicht so gut weg.
Mr. Bingley hätte ich mir etwas stattlicher gewünscht, gespielt wurde er jedoch hervorragend.
Die Figur des Mr. Collins hingegen hat mir garnicht gefallen.
Judi Dench - eine hervorragende Schauspielerin - fand ich hier jedoch total überzogen.
Aber macht Euch selbst ein Bild...
Zuletzt möchte ich jedoch anmerken, daß es sich um einen typischen Frauenfilm handelt.
Liebe Herren der Schöpfung, wenn Ihr Eurer Angebeteten was Gutes tun wollt, besorgt diesen Film. Schaut Euch am besten vorher den Audiokommentar mit dem Regisseur alleine an und schwärmt bei der gemeinsamen Vorführung mit Eurer Liebsten über diesen Film. Es wird bestimmt ein sehr romantischer Abend.
Weitere Kundenmeinungen |
 Elizabeth Gaskell's Cranford - 3er DVD Set
Simon Woods, Dame Judi Dench, Lisa Dillon
DVD, 13. November 2008 Verkaufsrang: 379 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Rührselige Vergangenheit trifft auf unsentimentale Moderne! So könnte man in wenigen Worten den Kern der 2007 von der britischen BBC produzierten TV-Serie beschreiben. Doch das würde viel zu kurz greifen und diesem filmischen Meisterwerk in keinster Weise gerecht. Die literarische Vorlage lieferte der gleichnamige Roman "Cranford" (1853) und drei weitere, kleinere Novellen der britischen Autorin Elizabeth Gaskell ("Wifes and Daughters", "North and South"), einer Zeitgenossin ihrer berühmten Schriftsteller-Kollegin Jane Austen. Unter der Federführung der erfahrenen Sue Birtwistle und Susie Conklin, die schon für die erfolgreichen BBC-Produktionen "Pride and Prejudice" oder "Wives and Daughters" verantwortlich zeichneten, ist eine spritzige Verfilmung entstanden, voller Wärme und Menschenliebe, aber auch mit einem Hauch Tragik und Romantik versehen. Dazu ist die Story in den typischen, überschäumenden britischen Humor verpackt. Wunderschöne Einstellungen und ein toller Soundtrack tun ein Übriges, um die Serie zu einem echten Genuss werden zu lassen. Nicht umsonst war "Cranford" fünf Mal für den britischen Fernsehpreis nominiert, den Eileen Atkins ("Unterwegs nach Cold Mountain, "The Hours") als beste Darstellerin sogar gewann. Und überhaupt besticht diese Produktion durch ihre Vielzahl herausragender Darsteller: Als da wären James Bond-Chefin Judi Dench ("Casino Royale", "Tagebuch eines Skandals"), Imelda Staunton ("Harry Potter und der Orden des Phönix") oder der Dumbledore-Darsteller aus der Harry Potter-Reihe Michael Gambon ("The Good Shepherd", "Open Range -Weites Land"), um nur einige zu nennen. Und diese schauspielerische Qualität merkt man "Cranford" auch in jeder Sekunde an. Die tolle Story wird dadurch noch besser transportiert:
 England, um das Jahr 1840. Cranford ist eine kleine, ein wenig verschlafene Stadt auf dem Lande. Hier gelten Traditionen noch etwas. Doch auch hier lässt sich die Moderne, in Form der neu gebauten Eisenbahn, nicht mehr aufhalten. Das Zeitalter der industriellen Revolution macht auch vor Cranford nicht länger halt. Das führt unweigerlich zu Irritationen innerhalb der Bevölkerung des Städtchens: Die einen begrüßen den Wandel, die anderen kommen mit den neuen Sichtweisen überhaupt nicht klar. Bisher gab in Cranford eine Clique unverheirateter Damen den gesellschaftlichen Ton an. Die Folgen des zunehmenden Einzugs der Moderne in Cranford für seine Bewohner: Liebesirrungen, Romantik und die große Frage, was sich für eine feine Dame geziemt und was nicht. Ersticken Regeln das Leben, oder sind diese für eine Zivilisation notwendig? Vollkommen mit der Ruhe vorbei ist es, als der neue, schöne Arzt Frank Harrison (Simon Woods) in die Stadt kommt. Nicht nur wegen seiner neuen, revolutionären Heilungsmethoden, sondern vor allem wegen seiner Wirkung auf das weibliche Geschlecht. Er stiftet ordentlich Verwirrung in der "Damen-Riege" Cranfords unter der moralischen Führung von Miss Deborah Jenkyns (Eileen Atkins) und deren Schwester Matty (Judi Dench). Die arme Matty leidet immer noch darunter, dass sie einst ihrer großen Liebe Mr. Holbrook (Michael Gambon) entsagen musste. Die beiden Damen bilden den Dreh- und Angelpunkt der ursprünglich fünfteiligen Fernsehserie, die in England sensationelle Einschaltquoten erzielte. Um sie herum spinnen sich die lustigen, romantischen, versponnenen, traurigen und herzerfrischenden Geschichten, die das Leben in Cranford im Zeichen des gesellschaftlichen und sozialen Wandels so schreibt. So sind in Cranford auch die konservative Lady Ludlow (Francesca Annis), die dem Wandel nicht folgen kann und krampfhaft an den alten, verkrusteten Strukturen festhält, oder der junge Harry Gregson (Alex Eitel) zu Hause, der sich mit all seinem jugendlichen Eifer gegen die Armut seiner Familie ankämpft. Oder die junge, hübsche Pfarrerstochter Sophie Hutton (Kimberly Nixon), die die ganze Last im Hause nach dem Tod der Mutter schultern muss. Und da wären noch... Man kann gar nicht all die tollen Charaktere und ihre Geschichten aufzählen, man muss sie sich einfach anschauen! Selten war eine Fernsehserie so schön... Und: Trotz der vielen Handlungsstränge verliert der Zuschauer nie den Überblick. Ganz im Gegenteil. Es entsteht ein liebevolles Porträt einer Stadt und seiner Bewohner, wie man es bisher noch nie gesehen hat.
"Cranford" aus dem Hause KSM verspricht auf drei DVDs 268 Minuten Unterhaltung vom Feinsten. Selten war eine Fernsehproduktion so mitreißend. Tauchen Sie ein in die Welt von "Cranford" und erleben sie mit den Bewohnern von Cranford die bezauberndsten Geschichten. Ein besseres Sehvergnügen gab es selten!
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 7 Bewertungen)
Cranford 5 von 5 Punkten
Ich kann mich den "Lobeshymnen" über diesen Film nur anschließen. Ein weitere Aspekt der mich besonders zum Überlegen und auch zum Schmunzlen brachte sind die vielfältigen Frauenbilder - die darin auf sehr emphatischer Weise implizit die Geschicke in diesem kleinen Ort lenken. Ein wahrer Genus an "Frauenpower" charmant, skurill und in den kniffligsten sozialen Situationen einfach liebenswert. Die Männer obgleich in ihren sozialen Rollen nicht unbedeutend und schauspielerisch hervorragend dargestellt und gespielt - bleiben blose Marionetten.
Ich kann nur sagen: "Eltern schaut Euch den Film mit Euren Kindern an - ein Fundus zur Diskussion über Geschichte - Rollen - und beginnende Industriealisierung.
Weitere Kundenmeinungen |
 Tagebuch eines Skandals
Cate Blanchett, Dame Judi Dench, Bill Nighy
DVD, 10. September 2007 Verkaufsrang: 702 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Tagebuch eines Skandals DV
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 18 Bewertungen)
Wunderbare Inszinierung des Romans.... 5 von 5 Punkten
Judi Dench spielt in diesem Film wohl im Spätherbst ihrer Karriere eine sehr tiefgründige & überzeugende Figur. Cate Blanchett ist sowieso eine Expertin, wenn es darum geht, "Figuren" Tiefe & Glaubwürdigkeit zu verleihen.
Die Hingabe, mit der Judi Dench die einsame, nie-geliebte Lehrerin spielt, ist einfach wunderbar mit anzusehen.
Der Film ist sicherlich nicht jedermanns Geschmack, da er einen hohen Anspruch an seinen Zuschauer stellt. Auch der teilweise (schwarze) Humor sollte nicht unerwähnt bleiben
Weitere Kundenmeinungen |
 Der Duft von Lavendel
Dame Judi Dench, Maggie Smith, Daniel Brühl
DVD, 10. Mai 2006 Verkaufsrang: 624 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Das geruhsame Leben der Schwestern Ursula und Janet Widdington an der wild-romantischen Küste Cornwalls wird jäh durcheinander gewirbelt, als der junge Pole Andrzej bewusstlos an Land gespült wird. Die beiden älteren Damen nehmen sich des jungen Mannes an, der längst vergessene Gefühle und Sehnsüchte wieder in ihnen hervorruft und vor allem Ursula schmerzhaft bewusst werden lässt, dass die Zeit ihrer Jugend unwiederbringlich verloren ist.
Der britische Schauspieler Charles Dance (Gosford Park) legt mit dem atmosphärisch dichten Drama Der Duft von Lavendel, das die Schauspiellegenden Judi Dench (Shakespeare in Love) und Maggie Smith (Zimmer mit Aussicht) zum dritten Mal vor der Kamera vereint, ein eindrucksvolles Regie-Debüt vor. Die stimmungsvolle Literaturverfilmung ist ein meisterliches Werk voll menschlicher Wärme, zärtlicher Melancholie und zeitloser Sehnsüchte nach Liebe und Jugend vor der eindrucksvollen landschaftlichen Kulisse Cornwalls. Bis in die kleinste Nebenrolle exzellent besetzt glänzt auch Daniel Brühl (Goodbye, Lenin) in der Riege der Schauspieler als rätselhafter Schiffbrüchiger, der durch sein traumhaft schönes Geigenspiel nicht nur die Herzen der beiden britischen Ladies anrührt.
Doch die romantische Idylle des abgelegenen Fischerdorfes zeigt kurz vor Ausbruch des Zweiten Weltkriegs 1936 bereits feine Risse: Von einigen Dorfbewohnern misstrauisch beäugt und sehr zum Leidwesen der beiden Schwestern entfaltet sich eine Beziehung zwischen dem begabten jungen Polen und der attraktiven Russin Olga (Natascha McElhone), die Andrzejs Talent erkennt. Nigel Hess' bewegender Soundtrack, der in ein großes musikalisches Finale gipfelt, wird von dem amerikanischen Geigenvirtuosen Joshua Bell interpretiert, dessen poetische Musikalität die zarte Melancholie der Filmbilder unaufdringlich unterstreicht. Ein im besten Sinne altmodisch inszeniertes Drama, das gekonnt zwischen pointiertem englischen Witz und sehnsuchtsvoller Traurigkeit laviert. - Birgit Schwenger
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 24 Bewertungen)
Nix für Hektiker 5 von 5 Punkten
Der Inhalt wurde ja bereits beschrieben.
Meiner Meinung nach ein idealer Film für einen ruhigen Fernsehabend, wenn's draussen stürmt und man es sich, in eine kuschelige Decke gehüllt, mit einer schönen Kanne Tee auf dem Sofa gemütlich macht.
Weitere Kundenmeinungen |
![Casino Royale (2 Disc Deluxe Edition) [Blu-ray] - Daniel Craig](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51CFCYbQSUL._SL160_.jpg) Casino Royale (2 Disc Deluxe Edition) [Blu-ray]
Daniel Craig, Eva Green, Mads Mikkelsen, Judi Dench, Jeffrey Wright
Blu-ray, 23. Oktober 2008 Verkaufsrang: 2383 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Sony Pictures Casino Royale - Deluxe Edition (2 DVDs), USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 24.10.08
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
"James Bond 007 - Casino Royale" - Blu-ray-Disc ... 5 von 5 Punkten
Als ich den Film in Deutschland zum ersten Mal vor einigen Jahren verfolgt hatte, war ich absolut begeistert. Ich bin bereits ein großer Fan der anderen "James Bond 007"-Filme wie z. B. "Dr. No", "Feuerball", "Im Geheimdienst ihrer Majestät", "Moonraker", "Im Angesicht des Todes" und "GoldenEye".
Aufgrund der inhaltlichen Qualität des Filmes und der sehr guten Umsetzung der "Sony Pictures Home Entertainment GmbH" möchte ich an dieser Stelle fünf Sterne geben.
Hoffentlich werden noch weitere Filme in den nächsten Monaten folgen ...
Weitere Kundenmeinungen |
 James Bond - Casino Royale (Collector's Edition, 2 DVDs)
Daniel Craig, Eva Green, Mads Mikkelsen, Jeffrey Wright, Judi Dench
DVD, 23. März 2007 Verkaufsrang: 1213 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Sony Pictures James Bond - Casino Royale Coll. Edition (2 DVDs), USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 23.03.07
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 235 Bewertungen)
Das beste Bond-Girl aller Zeiten 5 von 5 Punkten
Daniel Craig verkörpert den britischen Agenten mit Kraft und viel Enthusiasmus. Trotzdem bleibt dieser Bond immer noch der altbekannte 007, den wir alle lieben. Der Style ist auch geblieben, er fährt immer noch Super-Autos, trinkt exotische Cocktails und liebt wunderschöne Frauen.
Eva Green spielt Vesper, ein Bond-Girl, das nicht nur atemberaubend sondern auch schlagkräftig ist. Ihr Charakter zeigt mehr Tiefe, sie ist bis dato die bestentwickelte Rolle eines Bond-Girls überhaupt. Die Beziehung zwischen ihr und Bond ist realer, glaubwürdiger: Bond ist kantig, grob, direkt und, wie sie sagt, rücksichtslos, Vesper dagegen subtil, zart, geheimnisvoll ...
Der Film hat mit Daniel Craig einen echten Action-Helden gewonnen. Das Drehbuch von Paul Haggis hat der Story mehr Echtheit verliehen. Die Regie von Martin Campbell (Regie auch für Goldeneye) war temporeich und fehlerlos.
Der größte Verdienst aber, war der von Eva Green: sie hat diesen Bond-Streifen veredelt.
Neben dem Hauptfilm zeigt die zweite DVD einen Film über die Bond-Girls.
Weitere Kundenmeinungen |
![James Bond - Stirb an einem anderen Tag [Blu-ray] - Simon Andreu](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51r48CjsukL._SL160_.jpg) James Bond - Stirb an einem anderen Tag [Blu-ray]
Simon Andreu, John Cleese, Halle Berry, Pierce Brosnan, Michael Madsen
Blu-ray, 21. Oktober 2008 Verkaufsrang: 5010 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Fox James Bond: Stirb an einem anderen Tag, USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 24.10.08
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
DOCH - JA ! 5 von 5 Punkten
Über den Film als solchen möchte ich gar nicht so viele Worte verlieren, wird er doch nach wie vor stets kontrovers disskutiert; nur dieses: Das unsichtbare Auto hin, das unsichtbare Auto her. Ich halte Stirb an einem anderen Tag für einen ganz besonderen Bond und einen außergewöhnlichen, ja fast schon exotischen Film. Immer wieder gern gesehen wird man auf dieses Werk der 007 Reihe wohl eines Tages ähnlich zurückblicken wie auf den phantasievollen Moonraker Streifen heute!
Doch zur Blu Ray.
Soll man sie nun kaufen oder nicht? Um es kurz zu machen: Ja, es lohnt sich tatsächlich. Gerade die Laien unter uns wissen nicht recht, was sie von den neuen Bond Blu Rays zu halten haben. Ist Stirb an einem Tag nicht als relativ neuer Film auf DVD genau so gut? Oder loht er sich als jüngerer Streifen gerade auf Blu Ray, weil womöglich technisch mehr aus dem Film rausegholt werden kann. Oder sind am Ende doch die wirklich alten Bonds auf Blu Ray zu favorisieren? Vielleicht aber auch gerade nicht, da sie doch auf ur alten analogen Bändern gefilmt wurden. Was denn nun? Diese Fragen haben sicherlich viele von Ihnen ebenfalls.
Nachdem ich den Film zeitgleich auf DVD und Blu Ray auszugsweise angeguckt habe, kann ich Ihnen ein wohl sehr seriöses und verlässliches Urteil mitteilen! Wie oben bereits erwähnt: Die Blu Ray ist des Kaufes und auch ihr Geld wert. Farben, Details und Kontrast übertreffeb die DVD doch signifikant.
Resümee. Gelungen und zum Kauf empfohlen
mfG Tir.
Weitere Kundenmeinungen |
 James Bond 007 Ultimate Edition - Goldeneye (2 DVDs)
Pierce Brosnan, Famke Janssen, Judi Dench, Izabella Scorupco, Sean Bean
DVD, 13. November 2006 Verkaufsrang: 3250 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 9 Bewertungen)
**** Die erste moderne Fortführung des JAMES BOND, den Connery einst verkörperte **** 4 von 5 Punkten
"Und all die Wodka-Martini, die Du getrunken hast! Lassen sie die Schreie der Männer verstummen, die Du getötet hast!?"
Dieser Satz wäre in keinem Bond-Film zuvor möglich gewesen. - Eigentlich wollte ich GoldenEye nicht sehen. Schon wieder ein neuer Bond. Und dann auch noch die Erinnerung an Mrs. Doubtfire. Doch eine innere Stimme bewegte mich, das alte Jahr nicht zu beschließen, ohne es gewagt zu haben. Ein gutes Wagnis, das gleich vorweg.
Der Film ist so stark, so neu, sosehr anderer Bond und doch sosehr seltsam-echter Bond, dass ich bald vom plüschigen CinemaxX-Sessel gepurzelt wäre. Alle Vorurteile zerstoben im unwiderstehlichen Feuerwerk des Auftaktes. Der dann folgende Credits-Vorspann gehört zum besten, das ich in den vergangenen Jahren gesehen habe. GoldenEye hat neue Maßstäbe für Bond-Verfilmungen gesetzt, ist richtungsweisend. Der prinzipielle Plot mag sich nicht geändert haben, aber die Dramaturgie hat sich gewandelt. Der Weg zum Showdown ist phänomenal, die pfiffige Abfolge von Klimax und Antiklimax setzt immer wieder in Erstaunen, bis hin zum fulminanten Schluß, zur auflösenden Katharsis. Der Film treibt es toll. Elemente von True Lies paaren sich mit Computergangstertum, getragen und vorangetrieben von der Kraft einer Legende, die die meisten von uns seit 30 Jahren begleitet.
Es ist schwer, immer neue Höhepunkte in Actionfilmen zu toppen. GoldenEye ist dies gelungen. Und das dank einer gehörigen Portion Ironie; zu sich selbst und zum Action-Genre schlechthin. Ohne dabei die Grenze zur Karikatur zu überschreiten.
James Bond zeigt Gefühle. Seine Dialoge mit 006 und die Augen-Blicke zwischen den beiden geben Kenntnis vom Herzen einer zerstörten Männerfreundschaft, zu der ein früherer Bond gar nicht erst fähig gewesen wäre.
James Bond ist verwundbar. Nach der Notlandung in Kuba erwacht er aus der Ohnmacht neben der regungslosen Programmiererin Natalya Simonova. Er sieht sie leblos und wie gebrochen dreht er sich zur Seite, läßt sich wieder fallen. So menschlich war Bond nie zuvor zu sehen. - Sowieso läßt sich Bond zu Gesprächen und Reflexionen hinreißen, die einem früheren Bond nicht zugestanden hätten. Doch Brosnans Bond darf es, kann es. Auch das ist das Neue.
Auf der riesigen Radarschüssel stürzt er mit einer Leiter hinab, hält sich mit letzter Energie an ihren scharfen Stufen und es reißt ihm beinahe die Arme heraus. Das schmerzverzerrte Gesicht ist nicht der alte Bond. In diesen Sekunden geht ein Raunen durchs Publikum. Ein neuer Typus ist geboren und doch der Held. - Und immer wieder die leicht zur Süffisanz sich kräuselnden Mundwinkel - und sei es nur für Sekunden oder 15 Bilder.
Martin Campbells GoldenEye ist dialogstark und spritzig, wenn man nur hinhört, - episch, sentimental und eilig zugleich. Dieser Film lebt nicht nur vom (übrigens eindrucksvollen) Sound allein. GoldenEye würde sogar auf einem Bett-Tuch wirken. Die Lichtregie ist oscarverdächtig und die Kameraführung brillant. Der Schnitt (bis auf einige lästige Ausnahmen) beispielhaft. - Zuweilen fehlt die Stringens, doch das sind liebenswerte Mängel.
Brosnan ist die legitime Antwort des kommenden Jahrtausends auf den Bond, den Connery einst verkörperte. Und er wird ihm in nichts nachstehen. Im Gegenteil, schon jetzt hat Brosnan den alten Geheimdienstagenten vom letzten Muff der 60er und 70er befreit und um Facetten bereichert, die selbst Connery noch fehlten. Selbst Puristen können sich damit einverstanden erklären.
Andreas Dimpfel, 1995/96 - Empfehlung: 4 von 5 Sternen
Die 90er..."Action, Spannung, schöne Frauen - das kann jeder Film.... aber ich bin Bond. James Bond!" 5 von 5 Punkten
Zu Pierce ersten Bond-Film ist wohl nichts mehr zu sagen, da ihn doch eigentlich jeder schon gesehen haben müsste. Wie eine Bombe schlug er damals ein, nachdemes 5 Jahre lang keinen Bond mehr gab. Und die Nachricht, dass er, der ehemalige Remington Steele, der eigentlich schon 1986 anstelle von Dalton Bond spielen sollte, es nun doch noch geworden war, ließ die Herzen der Fans schneller und höher schlagen.
Bond war back und zwar in seiner schönsten und elegantesten Form!
Zum Film ist eigentlich nichts mehr zu sagen.
Das Bild und der Ton, das hier in der besten Qualität vorliegt ist sensationell ... Doch die ganzen Extras, die mit dieser DVD angeboten wurden, waren für mich ein Grund, mir diese Edition zuzulegen, da man interessante Dinge erfährt und vor allem sieht, wie der neue 007 der Weltpresse vorgestellt wurde. Wie immer sind die Infos sehr interessant und helfen mit, dass die 007-DVDs für mich die besten sind. Sowohl die Filme, die Menüführung, die Extras, die Qaulität... für mich sind diese DVDs unerreicht!
You know his name, you know his number.... ab Goldeneye wurde endlich wieder die Welt gerettet :0) wobei Pierce alle Eigenschaften der vorherigen Bonddarsteller vereint!
Der Beginn von Pierce Brosnan 4 von 5 Punkten
Mit Goldeneye begann eine neue Ära, die von Pierce Brosnan.
Nach dem wohl besten Bond Sean Connery, dem eher lustigsten Bond Roger Moore und dem wohl härtesten Bond Timothy Dalton, er zurecht so niedergemacht wurde, obwohl er total gut ist, kam mit Pierce Brosnan nun der Bond, dem die 90er gehörten.
Ohne Zweifel erhaben finde ich ihn nach Connery als den zweitbesten, er hatte nur das Pech, überaus schlechte Drehbücher zu haben, sonst hätte er voll eingeschlagen.
Bei weitem ist er besser als nun Daniel Craig, der ist Bond durch und durch nicht, absolut nicht gut.
War Brosnan zu alt? Wollte er zuviel Geld?
Schade war, dass er aufgehört hat, aber er war gut, er gefiel mir und ist für mich immer noch ein Superbond - nach dem besten aller Zeiten - Sean Connery.
Guter Film, mittelmäßige Extras 4 von 5 Punkten
Der Film Goldeneye ist sehr gut gelungen, auch wenn er meiner Meinung nach zu viel Action enthält. (In den 90ern sind solche Filme aber üblich) Pierce Brosnan spielt sehr gut (Der beste Bond Darsteller nach Sean Connery), wenn auch noch so gut wie in den späteren James Bond Filmen. Die DVD selber besitzt einen sehr gutes Bild und einen sehr guten Ton. Alles kommt sehr scharf rüber. Die Extras der DVD sind aber leider nur mittelmäßig. Es gibt u.a.:
- nicht verwendetet Szenen mit Kommentar des Regisseurs
- kurze Featurettes über die Dreharbeiten
- Eine Dokumentation über alle James Bond Filme, Bösewichte und Bondgirls
- Audiokommentar mit Regisseur Martin Campell und Michael G. Wilson.
- Das Musikvideo von Tina Turner
Von den Extras lohnt nur der Audiokommentar und die Dokumentation (auch wenn diese etwas oberflächlich ist).
Insgesamt gesehen lohnt es sich abert die DVD zu kaufen, da der Film, das Bild und der Ton sehr gut sind.
Bond der 90er Jahre! 4 von 5 Punkten
"Goldeneye" war der Film, der die 007-Reihe seinerzeit aus der Versenkung zurückholte, nachdem die Neuausrichtung unter Timothy Dalton als Bond nicht optimal geglückt war. Senior Cubby Broccoli zog sich endgültig zurück (und starb wenig später), Tochter Barbara und Stiefsohn Michael G. Wilson übernahmen statt dessen das Ruder.
Auch wenn ich mir durch meine Rezension womöglich Feinde mache: Ganz überzeugt hat mich der erste Brosnan-Bond letztlich nicht; erst nach fast einer Stunde kommt der Film richtig in Fahrt, zuvor ist man vor allem damit beschäftigt, den neuen Bond vorzustellen, das neue "alte" Umfeld (mit den Neuzugängen Judi Dench und Samantha Bond), die Stellung Bonds nach Ende des Kalten Krieges. Dazwischen wird die (nicht enden wollende) Leidensgeschichte der Programmiererin Natalya geschildert, die immerhin eine interessantere Frauenrolle abgibt als die primitiv-mordende Xenia (gespielt von Famke Janssen) - eindeutig eine "Verwandte" von Fatima Blush aus dem Konkurrenz-Bond "Sag niemals nie" (1983), gleichwohl deutlich blasser. Eine gute Figur hingegen gibt Gottfried John ab, als Ourumov, dessen Wandlung vom stolz-arroganten General zum gehetzten Handlanger äußerst gut rüberkommt. Die Geschichte hingegen, daß ein ehemaliger MI6-Agent die Welt bedroht, ist nicht wirklich neu, war doch auch Scaramanga in "Der Mann mit dem Goldenen Colt" eine Art Alter Ego von Bond, eine Darstellung, die mir letztlich besser gefiel - obgleich jener Film gewiß auch seine Schwachpunkte hatte.
Vielleicht sind es einfach die 90er Jahre, mit denen ich nicht so viel anfangen kann: Die Rasanz der Actionszenen, z.B. die Brachialgewalt, mit der Bond im Panzer durch St. Petersburg jagt, macht den Eindruck, als würde mutwillig zerstört, als sei sogar Bond selbst hauptsächlich auf Zerstörung aus - das entspricht nicht meinem persönlichen Bild von Bond, als einem Mann, bei dem Chaos letztlich nur ausbricht, weil es sich nicht vermeiden läßt.
Wie auch immer: Ich gebe vier Punkte, weil auch dieser Film, wie sämtliche Vorgänger und Nachfolger, letztlich liebevoll gemacht ist und mit Sicherheit einen Abend lang gute Unterhaltung garantiert. Was will man mehr?
Weitere Kundenmeinungen |
 Shakespeare in Love (Oscar-Edition)
Joseph Fiennes, Gwyneth Paltrow, Geoffrey Rush, Tom Wilkinson, Ben Affleck
DVD, 9. Februar 2006 Verkaufsrang: 1610 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Universal Shakespeare in Love (Oscar-Edition), USK/FSK: 6+ VÃ-Datum: 20.02.06
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Zum Mitfühlen 5 von 5 Punkten
Also ich muß schon sagen, Gwyneth Paltrow hat ihren Oscar zu Recht verdient. Ein absolutes Highlight der Liebesfilme.
Die beiden Hauptdarsteller harmonieren wunderbar miteinander, es wirkt kein bißchen aufgesetzt. Wer Romeo und Julia kennt kann in den Film versinken, so stellt er doch die Entstehung dieses Meisterwerks dar.
Shakespeare in love, genau davon lebt der Film. Toll besetze Nebenrollen, klasse Filmmusik, zu Herzen gehende Liebesgeschichte, was will man mehr? Ich kann ihn uneingeschränkt empfehlen!
Weitere Kundenmeinungen |
 James Bond 007 Ultimate Edition - Die Welt ist nicht genug (2 DVDs)
John Cleese, Pierce Brosnan, Robert Carlyle, Robbie Coltrane, Judi Dench
DVD, 13. November 2006 Verkaufsrang: 3642 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Fox Bond: Die Welt ist nicht genug - Ultimate (2 DVDs), USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 13.11.06
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Auch bei Brosnan ist der DRITTE Bond der Klassiker! 5 von 5 Punkten
Es geht also doch: Als einziger der vier Pierce-Brosnan-Bonds ist "Die Welt ist nicht genug" ein wenig mehr als nur eine gigantische Materialschlacht. Zwar ist die Action nahezu atemberaubend - etwa die Zerstörung der Kaviarfabrik -, doch bestimmen eindeutig die Charaktere den Plot: Bond verliebt sich unglücklich in die reiche Erbin eines Ölmagnaten, kommt dabei zunehmend dahinter, daß selbige Tochter nicht nur schuld ist am Tod ihres Vaters, sondern obendrein im Bunde steht mit einem Top-Terroristen, der ein Bündel Plutonium mit sich herumträgt...
Zwar finde ich Sophie Marceaus Darstellung ein wenig übertrieben, doch kann das abgründige Spiel Robert Carlyles (als Renard) dieses Manko ausgleichen. Pierce Brosnan selbst holt nie erwartete Qualitäten aus sich heraus, zeigt Momente absoluter Gequältheit, hin- und hergerissen zwischen Mitleid, Mißtrauen und Pflichtgefühl. Nach Connerys "Goldfinger (1964) und Moores "Der Spion, der mich liebte" (1977) ist "Die Welt ist nicht genug" also das neueste Beispiel dafür, daß es der dritte Film ist, mit dem ein Bond-Darsteller sein Optimum erreicht - der Film ist übrigens ausgestattet mit der bisher längsten Eingangssequenz der Bond-Geschichte (13 Minuten!).
Weitere Kundenmeinungen |
 James Bond 007 Ultimate Edition - Der Morgen stirbt nie (2 DVDs)
Pierce Brosnan, Judi Dench, Teri Hatcher, Michelle Yeoh, Jonathan Pryce
DVD, 13. November 2006 Verkaufsrang: 2147 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Fox Bond: Der Morgen stirbt nie - Ultimate (2 DVDs), USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 13.11.06
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Der beste Bond Film aller Zeiten als beste DVD Edition aller Zeiten! 5 von 5 Punkten
Nun zum Film braucht man sicher nichts zu schreiben, es ist meiner Meinung nach der beste aller Bond Filme!
Pierce Brosnan, Teri Hatcher, Michelle Yeoh und Jonathan Pryce. Dazu noch der Deutsche Götz Otto und natürlich die Bond Dauerbrenner Desmond Llewlyn und Judi Dench. Dann auch noch Sheryl Crow für den Titelsong und David Arnold für den Score.
Einfach Grandios!
Zur DVD: Endlich bekommen wir den besten Bond auch in der besten Ausstattung. Sowohl Bild als auch Ton wurden Digital Überarbeitet, die 2 DVDs wurden Vollgestopft mit unmengen an Bonus Material. Somit kann man das Meisterwerk endlich in 1A-Qualität geniessen.
Danke an UA die den Fans die Ultimative DVD Edition beschert haben!
Meine Empfehlung: Kaufen! Und zwar geschüttelt. Und nicht gerührt.
Weitere Kundenmeinungen |
 Pitch Black / Riddick - Krieger der Finsternis / Riddick - Chroniken eines Kriegers (3 DVDs)
Vin Diesel, Radha Mitchell, Dame Judi Dench
DVD, 2. Oktober 2008 Verkaufsrang: 2774 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Pitch Black / Riddick / RiddickAnimated DV
|
 Iris
Dame Judi Dench, Jim Broadbent, Kate Winslet
DVD, 17. April 2003 Verkaufsrang: 3623 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Buena Vista Iris, USK/FSK: 6+ VÃ-Datum: 25.04.03
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 11 Bewertungen)
Faszinierend 5 von 5 Punkten
Dieser Film ist ein Geheimtip. Dramatisch wird die Geschichte der Iris Murdoch erzaehlt. Der Film, der auf einer wahren Geschichte basiert, befasst sich nur nebenbei mit dem Thema Alzheimer. Der eigentliche Dreh- und Angelpunkt des Films ist die Liebesgeschichte zwischen Iris Murdoch und John Bailey.
Die Schauspieler liefern eine beachtliche Leistung ab....sehr schoenes Werk.
Weitere Kundenmeinungen |
 James Bond 007 Ultimate Edition - Stirb an einem anderen Tag (2 DVDs)
John Cleese, Pierce Brosnan, Judi Dench, Michael Madsen, Halle Berry
DVD, 13. November 2006 Verkaufsrang: 8814 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 2.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 13 Bewertungen)
Schlechter Jubiläumsfilm, schöne Edition 3 von 5 Punkten
Anlässlich des 40. Bondjubiläums und des 20. Bondabenteuers wollten es die Macher so richtig krachen lassen. Dieser Versuch kann als gescheitert betrachtet werden. Bond in Nordkorea spionieren zu lassen, klingt ja erst einmal interessant. Was aber an Action und "Handlung" geboten wird, muss einen kalt lassen. Allzu deutlich sind die Actionszenen vom Computer realisiert worden (Surfszene auf einer Riesenwelle) und schlicht unglaubwürdig (Schießerei mit zwei Maschinenpistolen auf einem Panzer).
Dass Bond sich nach 14 Monaten Folter nur ein bisschen mehr als rasieren muss, um wieder ganz der alte zu sein, verhöhnt andere Folteropfer.
Der Titelsong von Madonna bildet den absoluten Tiefpunkt in der Serie der Bondsongs, die doch bisher immer ein Ohrwurmpotential hatten. Die eitle Diva hat sich sogar eine kleine Rolle in den Film schreiben lassen. Brrrr.
Die Dialoge sind teilweise pubertär bis vulgär (eine sichtbar unterforderte Oscarpreisträgerin Halle Berry muss bspw. über Bonds "Stoßkraft" sinnieren). Die Bösewichter scheinen eher einer Batmanverfilmung entsprungen zu sein, so eindimensional und seltsam geschminkt. Miss Moneypenny wird durch die Cybersexszene endgültig lächerlich gemacht. Dass hier auch noch ein unsichtbares Auto(!) auftaucht, fällt bei diesem Nonsens schon nicht mehr ins Gewicht.
Weniger ist manchmal mehr. Statt Actionoverkill, hätte der Film ein besseres Drehbuch und glaubwürdigere Charaktere gebraucht. Nach Sophie Marceau ist die von Halle Berry verkörperte Rolle ein deutlicher Rückschritt.
Wenn ich doch noch einen dritten Stern vergebe, dann aufgrund der liebevollen Edition, der Sieg der Form über den Inhalt sozusagen. Wie auch die anderen 19 Bondabenteuer ist der Film mit einem informativen 8-seitigen Booklet versehen und bietet Zusatzmaterial wie nicht verwendete Szenen, interaktive Führung, Storyboard-Präsentation, Material aus dem Archiv etc. Wer seine Bondsammlung vollständig haben will, wird bei dieser Edition zugreifen.
Brosnan letzter Einsatz im Geheimdienst ihrer Majestät ist leider auch sein schlechtester 3 von 5 Punkten
Als Pierce Brosnan 1995 die Rolle des legendären Geheimagenten James Bond 007 übernahm, wollte er diesen realistisch darstellen. Was dem Zuschauer jedoch in diesem Film geboten wird, hat mit Realismus wirklich nichts mehr zu tun. Auch wenn die anderen Brosnan-Bond-Filme auch nicht immer realistisch waren, ist "Stirb an einem anderen Tag" wohl die Spitze des Eisberges.
Am störensten ist wohl hierbei die Idee eines unsichtbaren Bond-Mobiles"... also ganz ehrlich, James Bond in einem unsichtbaren Auto, was soll das ??
Dann die Flucht in einem Raketenauto vor einem Laserstrahl quer über die Eislandschaft von Iceland... einfach nur lächerlich.
Dann die Gletscher-Szene, in welcher James Bond in einer ausweglosen Situation zu sein scheint. Er hängt samt Raketenauto an der Wand eines Gletschters. Der Laserstrahl aus dem All bringt den Gletscher zum Einsturz und Bond rast in seinen Untergang. Doch nein, 007 legt dank des Bremsschirmes und dessen Verschlussklappe eine Windsurf-Nummer hin und kann so vor einer bedrohlichen Flutwelle fliehen. Die Szene ist wohl die lächerliste des gesamten Filmes, da sie einfach zu überspitzt ist und außerdem auch noch von der Animation erbärmlich ist.
Was Lee Tamahori hier mit meiner Lieblings-Filmfigur angestellt hat, gleicht einfach Rufmord. Denn "Stirb an einem anderen Tag" ist für mich einfach kein Bond-Film. Vielmehr wirkt der Film wie ein schlechtes Computerspiel und erinnert zu sehr an "XXX" oder "Drei Engel für Charlie -Volle Power". Was Bond bisher immer ausgemacht hatte, war das Anliegen die Action so realistisch wie möglich zu gestalten. Computeranimationen wurden immer probiert zu verhindern, wenn sich auch nicht immer verzichtbar waren. Jedoch sind in diesem Bond-Abenteuer Szenen teils gänzlich am Computer entstanden, was für "Star Wars" oder "Der Herr der Ringe" legitim ist, aber mit James Bond nichts mehr zu tun hat. So verkommt James Bond zu einem Comic-Superhelden, was leider zum Untergang von Pierce Brosnan führte.
Zum Glück haben die Produzenten ihr Konzept mit "Casino Royale" umgedacht, doch wäre dieser Film mit Pierce Brosnan einfach nicht möglich gewesen, weil dieser jegliche Glaubwürdigkeit durch "Stirb an einem anderen Tag" verloren hat.
Trotzdem weiß der Film zu unterhalten, was vor allem Pierce Brosnan und Halle Berry zu verdanken ist, welche sich gegenseitig einfach super ergänzen.
Mit diesem Film hatte die Bond-Reihe jeglichen Anspruch auf den Action-Thron verloren. Viele Fans fühlten sich von diesem Film eher beleidigt und auch ich muss eingestehen, dass ich zum ersten mal aus dem Kino kam mit dem Gefühl, keinen Bond-Film gesehen zu haben.
Als Bond-Fan bringe ich es nicht über's Herz, diesen Film mit weniger als drei Sternen zu bewerten, aber verdankt "Stirb an einem anderen Tag" nur seinen beiden Hauptdarstellern und einer sehr nett gestalteten Fechtszene... sonst ist der Film aber nur Action-Durchschnitt.
Solarenergie. 3 von 5 Punkten
Durch Verrat gerät Bond in nordkoreanische Gefangenschaft. Vorher richtet er noch einen beträchtlichen Schaden in den Reihen der Nordkoreaner an. Ein Jahr später wird er ausgetauscht. Seinen Doppelnullstatus einschließlich seines Jobs hat er verloren. Er ermittelt auf eigene Faust und recherchiert hinter dem verdächtigen Multimillionär Graves her. Graves scheint Blutdiamanten zu vertreiben und damit ein Vermögen zu verdienen. Damit nicht genug, ist Graves sehr technologiefreundlich und investiert in zahlreichen innovative Projekte, insbesondere in ein interstellares Sonnensegel, das die Erde mit Energie versorgen soll. Doch dieses Technologiewunder lässt sich auch als Waffen in Form eines Superlasers missbrauchen. Bond durchschaut die Pläne und kämpft mit einem amerikanischen Spion gegen dieses Vorhaben an.
Der Film kommt dunkel und kalt daher. Nix Nassau, Sonne und Meer. Diesmal gibt es dafür einen Eispalast ein unsichtbares Auto und einen immer besser werdenden Q. Man sollte mal einen Film nur über Q und seine Patente machen. Ansonsten gutes Aktionkino auf gewohntem Niveau.
Der schlechteste Bond 2 von 5 Punkten
"Stirb an einem anderen Tag" ist zweifelsfrei der schlechteste Bondfilm. Das fängt schon mit der Surfeinlage an, die ganz einfach lächerlich aussieht und auch noch äußerst mäßig getrickst wurde. Der nächste Schlag mit dem Vorschlaghammer ist dann der grauenhafte Titelsong von Madonna. Normalerweise haben alle 007 Titelsongs dieses gewisse Bondflair, aber das ist der erste Song, der nicht nach Bond, sondern ganz einfach nach Madonna klingt. Und auch nach dem Vorspann wird es mit dem Film nicht besser. Die Story ist so flach, daß man fast meinen könnte, dies wäre kein Bond, sondern hirnlosaction wie "XXX" oder "Drei Engel für Charlie". Die Actionszenen sind sogar für Bondverhältnisse zu übertrieben und wirken durch die mäßigen Computereffekte auch noch furchtbar steril. Mit den Gadgets (unsichtbares Auto) wurde die Grenze zur Lächerlichkeit überschritten, ebenso wie mit den Dialogen des Films. Bronsans Sprüche veranlassen bestenfalls zu einem ungläubigen Kopfschütteln, solche Kalauer hätte man nicht mal Roger Moore in seinen besten Zeiten zugetraut.
Die Figuren retten den Film dann auch nicht mehr. Pierce Brosnan ist völlig unterkühlt und mehr als aalglatt. Die Szenen von John Cleese sind genauso peinlich wie in seinen vorangegangenen Auftritten als Q. Toby Stephens reiht sich dann auch gleich noch weit vorne in die Liste der schlechtesten Gegenspieler ein, zudem sind einige Szenen wirklich grottenschlecht gespielt. Zao (Rick Yune) erinnert nicht mehr an die klassischen Gehilfen des Gegenspielers, sondern wirkt wie aus einem Superheldencomic. Und auch die Bondgirls fallen enttäuschend aus. Rosamund Pike wirkt in ihrer Rolle recht blass und irgendwie zu harmlos, aber immerhin noch durchschnittlich. Halle Berry hingegen ist als Jinx ein echtes Ärgernis, denn ihr Charakter ist nichts weiter als eine weibliche Version von James Bond. Man nimmt ihr die Rolle nur schwer ab, zudem wirkt Halle Berry einmal mehr sehr gelangweilt. Definitiv das schlechteste Bondgirl aller Zeiten.
Mit "Stirb an einem anderen Tag" verkam James Bond zu einer Comicfigur, was die Produzenten glücklicherweise dazu veranlasste, die Notbremse zu ziehen. Man kann wirklich nur dankbar sein, daß man sich gegen Pierce Brosnan (nach diesem Film in meinen Augen als James Bond nicht mehr tragbar) entschied und mit "Casino Royale" wieder einen echten James Bond präsentieren konnte.
Kein Grosses Highlight aber besser als "Die Welt ist nicht genug" 4 von 5 Punkten
"Stirb an einem anderen Tag" ist perfektes Popcorn-Kino und gleichzeitig ein Jubiläum für James Bond. Der 20. Film der Serie die kommerziell immer weiter nach oben strebt, feiert sich selbst. In dem Film sind Anspielungen auf alle 19 bisherigen Bond-Streifen. Die offensichtlichste Huldigung ist wohl die von Halle Berry, welche graziös wie Ursula Andress in Dr. No aus dem Meerwasser gewandert kommt. Die vielen negativen Rezensionen und Bezeichnungen als Tiefpunkt der Serie kann ich eher nicht nachvollziehen. War es nicht immer so dass James Bond jenseits der Gesetze von Logik, Physik und Eranziehungskraft agierte und man daran gerade deswegen seinen Spass hatte? Man kann nicht verleugnen das dieses Schema mal mehr(Moonraker) mal weniger (Liebesgrüsse aus Moskau) auf die Spitze getrieben wurde aber mir hat die Action in diesem Film gefallen. Schon die Titelsong Szene überraschte damit dass Sie in die Handlung (Bond's Folterung/Verhör) eingearbeitet wurde und optisch ein Schmaus war. Während "Die Welt ist nicht genug" die X-te Verfolgungsjagd auf Skiern mit MPs zeigte war man in diesem Streifen mit der Action wieder ein bisschen experimentierfreudiger und damit nicht so vorhersehbar. Tiefpunkte der Serie waren doch eher "Leben und Sterben lassen" oder "Diamantenfieber". Wobei keiner der Bond-Aberteuer so schlecht war dass man ihn nicht geniessen konnte.
Die DVD als Ultimate Edition hat eine tadellose Qualität (Bild, Ton) und die Überlegung über eine Neuanschaffung für Besitzer der alten Fassung macht Sinn aus optischen Gründen. Jedoch vermisse ich schmerzlich das Madonna Musik-Video und die Trailer der alten special Edition.. Warum wurden diese jetzt weggelassen?!?
Weitere Kundenmeinungen |
 Cranford
Judi Dench, Philip Glenister, Francesca Annis, Michael Gambon, Imelda Staunton
DVD, 11. Februar 2008 Verkaufsrang: 6445 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
Ein langer, ruhiger Fluß - ein kleines, ruhiges Dorf 5 von 5 Punkten
Als ich den Film bzw. den Fünfteiler zum ersten mal sah, war ich zugegebenermaßen ein bißchen erschlagen. Sooooo viele Menschen, so viel zu erzählen... Anders als z. B. bei Jane Austen bekommt man hier nämlich nicht nur einen kleinen Ausschnitt des Dorflebens serviert, sonder einen ziemlich großen Brocken davon. Da wird gelebt, geliebt, gealtert, gestorben - die ge-Liste ließe sich nahezu endlos fortsetzen, denn es passiert einfach sehr viel.
Zu Beginn der Geschichte zieht Mary Smith zu ihren unverheirateten Tanten, Miss Maddie (Judie Dench) und Miss Deborah Jenkyns. Marta, das Hausmädchen, hat ein geheimes Verhältnis mit Tischler Jem. Bei Arbeiten für die Misses Tomkinsons bricht dieser sich den Arm: die große Chance für den jungen neuen Arzt Dr. Harrison, sich zu beweisen. Was auch gelingt. In diesem Stil könnte ich nun noch lange über die Ereignisse des Films schreiben; der Seele des Films würde das aber nicht gerecht.
Dieser Film ist wunderbar warmherzig und voll von Liebe und Weisheit. Was nicht heißt, daß nicht hin und wieder jemand eine Dummheit begeht... Dazu wartet dieser Fim mit einer Fülle an hervorragenden Darstellern auf, die wohl kaum noch zu überbieten ist. Judie Dench. Claudie Blakley. Lesley Manville. Die immer wieder herrlich anzusehende Imelda Staunton. Julia Sawallha, die ich absolut nicht wiedererkannt hätte - aber es gibt ja IMDB;-). Michael Gambon. Der süße Simon Woods, hier mit völlig normaler Frisur zu sehen. Und wieder ließe sich die Liste nahezu unendlich fortsetzen.
Wunderbarer Film. Unbedingt gucken!
Absolutely Charming 5 von 5 Punkten
Diese Mini-Serie der BBC ist absolut bezaubernd.
Ich bin begeistert von diesem neuerlichen Meisterstück.
Die Charaktere sind wunderbar liebenswert, die Schauspieler sehr gut und die Sets wunderschön.
Diese Mini-Serie wird jeden Liebhaber von BBC Verfilmungen und dieser Epoche begeistern.
Herrlich witzig, ironisch und auch mal ein klein wenig dramatisch.
Eine hinreißende Liebesgeschichte wie in Pride and Prejudice darf man zwar nicht erwarten, aber das würde auch gar nicht hinein passen.
Die Liebe kommt zwar durchaus vor :), aber Cranford hat einfach seinen eigenen, ganz anderen Charme.
Ich bin sehr froh, dass ich die DVD aufgrund der guten Rezensionen gekauft habe und kann sie auch nur allen empfehlen!
stargespicktes BBC-drama nach e. gaskell 4 von 5 Punkten
wir schreiben das jahr 1842, county of cheshire, england. die welt befindet im wandel. die industrielle revolution rollt von ihren zentren her unaufhaltbar durch die lande, die eigentlich noch mit den folgen der napoleonischen kriege ringen. denn viele männer haben sie gefordert. in der tat, von manch einem helden blieb mitunter nur der stiefel :o)
vor diesem hintergrund erkundet diese große BBC-drama-produktion die schon damals überkommene lebensweise der amazonen von cranford, unverheiratete oder verwitwete damen eines gewissen alters, die zwar der genteelen klasse angehören, sich jedoch gerade darum mit "elegant economies" bescheiden müssen, wenn sie standesgemäß repräsentieren wollen. von der autorin elizabeth cleghorn gaskell ("north & south"/"wives and daughters"/"cousin phillis") wird dieses in der buchvorlage mit unvergleichlich eleganter, liebevoller ironie geschildert. wie es der klappentext des buches so schön beschreibt: "but alongside the comedy is the pathos of restricted lives borne with courage."
ganz so mutig waren nun die verantwortlichen der BBC nicht, trauten sie doch einer geschichte, in der eher die melancholische reflektion des überholten, alten durchschimmert und die demzufolge keine schilderungen leidenschaftlicher, dampfender oder auch sprühender aufeinandertreffen der jugendlichen helden enthält, nicht ganz über den weg.
so wurden neben "cranford" noch zwei weitere gaskell-erzählungen, "my lady ludlow" und " dr. harrisons bekenntnisse", zu einer fünfteiligen miniserie verwoben, die nun mit dr. harrison, gespielt von simon woods (mr. bingley in joe wright's "stolz und vorurteil") und seinem kommolitonen jack marshland (joe mcfadden, spielte den catherine earnshaw - part in "sparkhouse") zwei knusprig junge und mit mr. carter/philip glenister ("life on mars'" GUV) einen handfesteren romantischen helden aufweist.
diese drei versatzstücke fügen sich nun ganz bemerkenswert passgenau in einen rahmen. ein pluspunkt der wohl weniger scriptautorin heidi thomas als gaskell persönlich anzurechnen ist, die u.a. erinnerungen ihrer bei den altjüngferlichen tanten verbrachten jugend auf mehrere werke verteilte. mit dem TV-script bin ich persönlich weniger zufrieden. dies betrifft allerdings eher kleinigkeiten. so hätte ich mir eine zeitgemäßere, eindeutigere interpretation einiger handlungsstränge gewünscht, die gaskell in ihrem werk durchschimmern ließ. so zum beispiel poor peter in frauenkleidern.
viele zart und leichtfüßig in die erzählung eingeflochtene absurditäten und witze werden hier recht vordergründig, um nicht zu sagen plump heruntergespult.
nun aber zu den (überwiegenden) positiven punkten: für die belebung cranfords wurde eine solche menge an stars des britischen kinos und fernsehens mobilisiert, wie man sie sonst wohl maximal auf roten festivalteppichen zusammenbekommt. wenn ich nun alle aufzählen wollte... weh. nur soviel: allein judi dench mal nicht den alten, knurrigen besen, sondern eine überraschend weibliche, weiche person spielen zu sehen, lohnt die 5 stunden. einzig die tatsache, dass das halbe personenspektrum aus "wives and daughters" von 1999 auch in cranford in hammelkeulen und schuten über die dorfstrasse hechtet, um den neusten tratsch zu verbreiten, erweckt schon den eindruck, dass die welt (auch ohne bahn) schon 1842 sehr klein gewesen sein muss ;o)
zur vorsicht sei noch erwähnt, dass wie bei gaskell üblich, häufig gestorben wird. ein kritikpunkt an ihrem werk, dem ich schon mehrmals begegnete, den ich jedoch nicht teilen kann. die autorin, die durch den frühen tod ihres sohnes zwecks trauerbewältigung überhaupt erst mit dem schreiben begann, schildert den fast allgegenwärtigen, alltäglich tod so nuanciert doch bündig, wie es einem heutzutage, wo alle aspekte des alters und der sterblichkeit zumeist inbrünstig ausgeblendet werden, selten begegnet.
und wer nach dem genuss der DVD noch nicht genug von den maids of cranford bekommen hat, dem sei verkündet: die BBC hat wegen des erfolges für das weihnachtsprogramm 2009 ein serienspezial geordert.
hier nur noch einmal der hinweis, dass diese IMPORT dvd ca.32 minuten mehr spíelzeit und ergo die ungeschnittene serie enthält.
Cranford 5 von 5 Punkten
Zur Handlung ist ja genug gesagt. Wer gute Schauspielkunst schätzt, sollte diese Serie von 5 Filmen sehen. Vor allem brillieren die älteren engl. Schauspielerinnen. Alle sind einfach köstlich in ihrer Mimik. Wo gibt es solche Schauspielerinnen noch, gewiß nicht in Hollywood.
Absolutely superb!!
Gaskell Meets BBC 5 von 5 Punkten
Ich weiß gar nicht, wo ich anfangen soll mit meinem Lob für diesen erstklassigen Film. Am besten ich schreibe mein Fazit zuerst, dann können alle, denen meine folgenden, ellenlangen Lobgesänge zu ausgiebig sind, gleich zum Kauf der DVD schreiten ;-).
FAZIT: Ein 100-Sterne BBC-Period Drama.
Cranford ist eine spritzige Spitzenhäubchen-Geschichte voller Wärme und Menschenliebe, aber auch mit einem Hauch von Romantik und einem Haufen Tragik und das alles ist verpackt in überbordendem, britischem Humor, wunderschönen Bildern und erstklassiger Musik. Gespielt von der Elite der Elite aller Schauspieler sieht man eine warmherzige Geschichte über eine kleine Stadt und eine kleine, liebenswürdige Gesellschaft mit all ihren menschlichen Schwächen und Stärken, Höhen und Tiefen.
Herzerwärmend schön! Absolut sehenswert!
Geschichte:
Es sind die 40er Jahre des 19. Jahrhunderts und die Welt ist im Wandel. Technischer und vor allem gesellschaftlicher Fortschritt bricht sich Bahn. Ein Eisenbahnnetz entsteht. Das alte Feudalsystem beginnt zu wanken. Nur das kleine (unbeugsame ;-)) Städtchen Cranford scheint davon zunächst unberührt und dämmert unter der Regie einiger alleinstehender, verwitweter oder lediger Damen in eine Art Dornröschchenschlaf vor sich hin.
Die Damen von Cranford, haben hohe und althergebrachte Ansprüche an das was man "proper and decent" nennt. Allen voran die beiden altjüngferlichen Schwestern, die warmherzige Miss Matty (Judi Dench), die darunter leidet dass sie einst ihrer großen Liebe (Michael Gambon) entsagen musste und die sittenstrenge Miss Deborah Jenkins, die sozusagen als lebender Maßstab für soziale und moralische Verhaltensregeln gilt. Diese beiden sind der Dreh- und Angelpunkt der Geschichte, und um sie herum entspinnen sich nun viele weitere, schöne, traurige und herzerfrischend lustige Geschichten, ganz wie sie das Leben schreibt.
Da gibt es den attraktiven Doktor Frank Harrison (Simon Woods). Als er in Cranford zu praktizieren beginnt, kommt es zu einigen Unruhen, denn der junge Arzt arbeitet nicht nur mit unkonventionellen und fortschrittlichen Methoden er bringt auch so manches schwache (altjüngferliche und jungjüngferliche) Frauenherz zum Rasen.
Und da lebt auch die konservative Lady Ludlow (Francesca Annis) in ihrem herrschaftlichen aber verschuldeten Anwesen. Sie kann dem Wandel nicht folgen und hält krampfhaft an alten verkrusteten Strukturen fest - was nicht nur ihr viel Kummer beschert. Die vermeintlich hartherzige Frau offenbart aber schließlich auch ganz andere Seiten.
Es gibt den jungen Harry Gregson (Alex Etel), der sich mit aller Kraft bemüht und gegen die Armut seiner Familie an kämpft. Sein junges Leben und sein Werdegang ist ein tragisches Auf und Ab, das niemanden ungerührt lässt, und da ist die junge, hübsche Pfarrerstochter, die die ganze Last einer Mutter schultern muss, das aufrechte und loyale Dienstmädchen und der reformerische Verwalter... ach ich könnte endlos fortfahren, denn es werden derer Geschichten noch so viele so wunderbar erzählt, dass man sie einfach selbst gesehen haben muss.
Darsteller
Eine große Riege an hochkarätigen Darstellern führt diesen beschwingten Reigen an.
Dame Eileen Atkins, Dame Judi Dench, Francesca Annis, Michael Gambon, Philip Glenister, Julia MCKenzie und Julia Sawalha, Imelda Staunton, das sind nur einige der vielen wirklich namhaften und aus vielen anderen BBC-Serien bekannten Stars, die alle mit ihren eigenen Hauptrollen und ihren eigenen kleinen Geschichtchen in diesem fünfteiligen Wunderwerk vertreten sind und jede einzelne Rolle perfekt mit Leben, Leidenschaft und Farbe erfüllen.
Die große Kunst dieses Films liegt aber sicherlich darin, dass er trotz der vielen Hauptdarsteller und der vielen Handlungsstränge eine sehr homogene, flüssige, ja beschwingte Geschichte erzählt und ein komplexes und dazu noch überaus bezauberndes Portrait einer ganzen Stadt zeichnet ohne dass man sich je verloren oder verwirrt fühlt. Diese Homogenität erreicht die Serie allerdings erst am Ende der ersten Episode. Diese erste Episode zieht sich als einzige etwas eintöniger hin. Das ist aber durchaus nachvollziehbar, denn zu Beginn müssen natürlich alle Charaktere und ihre Geschichten eingeführt werden. Also nicht verzagen, wenn man nach der ersten Episode zwar schon die ersten Tränen vergossen hat, aber sich doch noch nicht so recht mitgerissen fühlt. Ich garantiere, die Serie packt Sie auf jeden Fall ab den ersten Minuten der zweiten Episode und dann heftig und nachhaltig.
Als Zuschauer steht man quasi an der Seite der jungen, aufgeschlossenen Mary Smith (Lisa Dillon) - die das Alter Ego von Elizabeth Gaskell darstellt - und beobachtet das Geschehen aus ihrer Warte, leidet mit, freut sich mit und genießt in vollen Zügen.
Das Drehbuch (Heidi Thomas) stellt für mich eine ausgezeichnete, filmische Aufbereitung von drei Cranford-Novellen Elizabeth Gaskells dar, in der diese große Autorin sehr sensibel und geistreich den kleineren Verrücktheiten und größeren Tragödien des Lebens nachspürt und der Gesellschaft ihrer Zeit empfindlich auf den Zahn fühlt.
Die Pride and Prejudice und Wives and Daughters-Produzentinnen Sue Birtwistle und Susie Conklin haben dieses neue wunderbare "Masterpiece" geschaffen und sind damit ihrer hohen Qualität, die man aus ihren anderen Filmen kennt, verhaftet geblieben.
Dank sei ihnen für 300 Minuten mitreißender BBC-Unterhaltung.
2 DVDs 9 x 2:
Dolby Digital, Stereo, Bildschirm 16:9, Sprache: Englisch mit englischen Untertiteln für Hörgeschädigte, 2 + 4Colour PAL/UK, Lauflänge ca. 295 Minuten, Specials: The Making of Cranford
Weitere Kundenmeinungen |
 Shakespeare in Love
Joseph Fiennes, Gwyneth Paltrow, Geoffrey Rush, Tom Wilkinson, Ben Affleck
DVD, 4. März 2004 Verkaufsrang: 2283 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 12 Bewertungen)
Köstlich grandios super! 5 von 5 Punkten
Eine frei erfundene Geschichte über das Leben von Shakespeare und die Entstehung seiner Werke. Vollgestopft mit Anspielungen an Shakespeares Werk und tausenden kleinen verspielten Gags am Rande. (Teilweise nur verständlich wenn man Shakespears Werk kennt.) Absolut genial und genau so, wie Shakespeare selbst es geschrieben und inszeniert hätte.
Zum schmelzen 4 von 5 Punkten
Also zum Film:
Er ist sehr schön gemacht, stimmig und einfach immer wieder gerne Anzusehen!!
Dennoch entspricht das Ende einfach nicht meinen Erwartungen, deshalb nur 4 von 5 Sternen aber ist ja auch immer Geschmackssache.
Aber wer GEschichten über Liebe und Schmerz mag ist hier bestens bedient!!!
ach schreibt doch was ihr wollt..... 5 von 5 Punkten
einer meiner absoluten lieblingsfilme!
bis in die kleinsten nebenrollen mit genialsten schauspielern besetzt und eine überaus gescheite witzige story über kunst!
der film hat 7 oscars abgeräumt und das wirklich zu recht ("save privat ryan" war damals übrigens der große verlierer bei der oskarverleihung und den film kann man auch nicht grad als schlecht bezeichnen!!!)
1590
die theater gehen schlecht weil die pest ihr unwesen treibt
die autoren sind schwer verschuldet, die geldeintreiber unbarmherzig!
und will shakespeare (joseph fiennes)hat keine ahnung was er schreiben soll.
möglichst etwas lustiges, weil die zeiten eh hart genug sind -
so quält er sich mit einer unsäglichen piratengeschichte herum die nicht und nicht gestalt annimmt.
theaterspielen ist noch reine männersache
und brauchbare schauspieler sind auch nicht zu kriegen...
gottseidank gibt es die theaterbesessene lady viola (gwyneth paltrow)
die ganz nebenbei alle rollen in null komma nichts auswendig kann.
es wird geprobt und geschrieben und geprobt und geschrieben -
und plötzlich schreibt will "versehentlich" die größte liebesgeschichte aller zeiten....
rupert everett - als düsterer phillip marlowe,
ben afflek - genial! als eitler schauspieler- ned alleyn (zum abbussln komisch!)
colin firth - super als geldgieriger, bescheuerter lord wessex, verlobter von lady viola -
geoffrey rush - und tom wilkinson - als theaterbetreiber und geldgeber (einfach anbetungswürdig!)und
judy dench - als queen elisabeth mit durchblick...
wem da nicht das herz aufgeht !!
Also Ladies, jetzt mal im Ernst.... 2 von 5 Punkten
Also ich persönlich halte "Shakespeare in Love" für den wohl schlechtesten Film, der jemals den Oscar für den besten Film gewonnen hat. Mal abgesehen von dem gruseligen "Chicago".
Was aber absolut unverständlich ist, ist, dass er sich gegen so unüberwindbare meisterhafte Konkurrenz wie "Der schmale Grat" und "Der Soldat James Ryan" durchgesetzt hat.
Haben die Weinsteins mittlerweile soviel zu sagen in Hollywood? Kann doch nicht sein....
Von mir kriegt SiL allein zwei Punkte wegen des guten Settings und der gut ausgearbeiteten Kostüme.
Ansonsten sehe ich leider keinen Grund, den Film zu loben.
Sorry, Ladies, wenn ich das hier ganz ungeniert rausposaune, aber "SiL" ist ein typischer 08/15-Frauenfilm.
Seichte Love-Story, schaler Humor, ansonsten belanglos.
Ich kapier das nicht, warum man Frauen vor "Notting Hill" oder "Die Braut, die sich nicht traut" setzen kann und sie sind begeistert und denken tatsächlich, sie hätten gerade einen wirklich guten Film gesehen. Wenn man(n) sie aber mit "Uhrwerk Orange" oder "Der weiße Hai" konfrontiert, dann wissen sie damit nichts anzufangen.
Warum ist das so? Oder kenne ich einfach nur die falschen Frauen?
Ich weiß es nicht....
Für mich steht "SiL" auf einer Liste mit den eben genannten Schmonzetten, nur ist er aufwändiger und besser inszeniert.
Der Humor in "SiL" erschließt sich mir nicht, schal und nicht einmal zum Schmunzeln plätschert der Film dahin und wird zunehmends uninteressanter.
Und irgendwann fragte ich mich, ob der Film die mit ihm verbrachte Zeit eigentlich wert war.
Die Antwort steht noch aus....
Ein super Film auch für jüngere Menschen 5 von 5 Punkten
Als der Film im Fersehen kam, dachte ich, dass wird ne langweilige Biographíe über Shakespeare. Als ich ihn dann sah konnte ich mich an manchen Stellen kaum fassen vor lachen. Der Film ist unglaublich gut gemacht, die Schauspieler passen perfekt und er ist ein Film für die ganze Familie, der sich gut zusammen auschauen lässt.
Mein Tipp: Wenn sie Familie haben schauen sie den Film zusammen an und lachen sich kaputt.
Wenn sie keine Familie haben kaufen sie sich ihn trotzdem und machen sie das gleiche. eigentlich 6 Sterne
Weitere Kundenmeinungen |
 Ihre Majestät Mrs. Brown
Dame Judi Dench, Billy Connolly, Geoffrey Palmer
DVD, 22. Februar 2005 Verkaufsrang: 14060 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Arthaus Ihre Majestät Mrs. Brown, USK/FSK: 6+ VÃ-Datum: 22.02.05
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 7 Bewertungen)
England du hast es gut! 5 von 5 Punkten
Solch ein wunderschöner Film kann ja nur aus GB kommen.
Im Zweifelsfall greife ich immer gerne nach einem Englischen Film, da ist der Enttäuschungsfaktor geringer.
Dieser hier ist meiner unmaßgeblichen Meinung nach ein Juwel was Ausstattung, Schauspieler Kamera und Regie betrifft. Ich war bezaubert von dieser schönen Liebesgeschichte. Meiner Meinung nach hat sie....!
Mein Mann sieht sich solche Filme natürlich nicht an! Macht nix!
Wenn ich es sage! Mir erschien der Film viel zu kurz! Seufz!!!
Weitere Kundenmeinungen |
|
|
![Riddick - Chroniken eines Kriegers DC - Blu-ray [Blu-ray] - Judi Dench](../../shared/ohne-abb.gif)
