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| DVDs: Cary Grant | Kundenmeinungen
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Inhaltsangaben | |
 Hausboot
Cary Grant, Sophia Loren, Martha Hyer
DVD, 1. November 2004 Verkaufsrang: 972 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Cary Grant und Sophia Loren sind einfach ein tolles Paar in Hausboot, und eigentlich war das ja auch zu erwarten. Grant stand noch auf dem Höhepunkt seiner Karriere, die Loren bezauberte Hollywood als neue, exotische Naive, und ein paar Jahre zuvor hatten die beiden am Set von The Pride and the Passion eine heiße Affäre gehabt. Die zwei gut aussehenden Stars sind die Hauptattraktion in dieser romantischen Komödie: Grant spielt einen allein stehenden Vater, der mit seinen drei Kindern auf einem heruntergekommenen Hausboot auf dem Potomac lebt. Sophia, das Hausmädchen, ist nicht wirklich ein Hausmädchen, sondern die kultivierte Tochter eines berühmten Musikers. Und ja, es handelt sich um eine dieser Situationskomödien, in der alle Probleme ganz leicht gelöst werden könnten, wenn auch nur einer die Wahrheit sagen würde. Wenn Sie so etwas verrückt macht, dann sollten Sie sich diesen Film eher nicht ansehen. Er gehört nicht wirklich zu den unsterblichen Filmklassikern, aber die beiden Schauspieler sind einfach bezaubernd. --Robert Horton
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 13 Bewertungen)
Charmante Komödie mit der hinreißenden Loren! 5 von 5 Punkten
Ich habe diesen Film vor ungefähr zehn Jahren das erste mal gesehen. Und seit dem ist der Film immer wieder für mich ein schöner, stimmiger Komödienklassiker. Cary Grant, der schon immer zu meinen Lieblingsschauspielern gehörte, spielt hier wie immer einen Weltmann, der durch Situationskomik uns Zuschauern zum Lachen bringt.
Doch der eigentliche Star des Filmes ist für mich Sophia Loren. Sie ist einfach wunderbar und überzeugt nicht nur mit ihrer Schönheit und ihrem Sex-Appeal, sondern auch durch ihre unüberschauliche Leinwandpräsenz!
Sehr süß sind auch die Kinder, besonders die kleine Elizabeth (,,Ach, heute nacht würde ich mit jeden ins Bett gehen!")
Also, an alle Cary Grant-, Sophia Loren- und Liebeskomödienklassikerfans:
Kaufen lohnt sich auf jeden Fall!
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 Über den Dächern von Nizza
Cary Grant, Grace Kelly, Jessie Royce Landis
DVD, 1. November 2004 Verkaufsrang: 1396 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Diese Arbeit von Hitchcock aus dem Jahre 1955, eine der leichteren Beiträge aus der Zeit seines kreativen Schaffenshöhepunkts zwischen 1950 und 1960, ist trotzdem mit des Meisters üblichen Themen von geteilter Schuld und romantischer Ambivalenz durchsetzt. Es fehlt auch kaum am Hitchcockschen cineastischen Erfindungsreichtum, wie etwa die berühmte, oft imitierte Sequenz, in der Gary Grant und Grace Kelly sich näher kommen und die von einem Feuerwerk unterschnitten wird, das zufällig vor dem Hintergrund der Riviera stattfindet. Grant spielt einen ehemaligen Fassadenkletterer, der verdächtigt wird, sein Handwerk wieder aufgenommen zu haben, obwohl er weiß, dass da jemand anders seine alten Methoden benutzt. Um sich von jedem Verdacht reinzuwaschen, nimmt er selber die Verfolgung auf. Der Film ist ein sehr unterhaltendes Erlebnis. Bringen Sie ihn nicht mit einem anderen Meisterwerk Hitchcocks mit Gary Grant durcheinander, Der unsichtbare Dritte. --Tom Keogh
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 14 Bewertungen)
Ein süsser Film 5 von 5 Punkten
Auch wenn der Film keinen so großen Krimi-Anspruch hat, er macht einfach Spaß.
Wenn Gary Grant in seinem Haus auf der Terasse sitzt, spürt man schon das mediterrane Klima.
Besonders die Kleider bekannter Designer geben dem Film etwas besonderes und beinahe zeitloses. Und man muß einfach feststellen, daß sich Grace Kelly bis heute mit den Schönheitsidealen messen kann.
Dazu bekommt man einen Eindruck, wie schön diese Ecke der Cote D'Azur um Nizza/Cannes herum einmal war.
Leider kann ich nicht davon ablassen, darüber zu sinieren, dass dieser Film das Schicksal von Grace Kelly bestimmt hat, zu Anfang im Guten wie später im Schlechten.
Aber der Reiz des Reichtums muß das Leben bei seiner Erfüllung nicht immer zu seinem Vorteil wenden. Wir Menschen haben nun mal alle das gleiche Schicksal, ob wir es wollen oder nicht. Käuflich ist es jedenfalls nicht.
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 Arsen und Spitzenhäubchen
Cary Grant, Priscilla Lane, Josephine Hull
DVD, 5. November 2004 Verkaufsrang: 1883 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Zwei scheinbar harmlos-liebenswürdige alte Damen frönen einem seltsamen Hobby Sie vergiften ältere Herren, die dann von ihrem Bruder im Keller mit militärischen Ehren beigesetzt werden. Durch Zufall entdeckt ihr Neffe Mortimer Cary Grant das makabre Treiben - aber kann man zwei alte Tanten verraten? Arsen und Spitzenhäubchen ist der absolute Evergreen des Schwarzen Humors. Mit viel Phantasie, köstlichen Pointen und respektlosem, makabrem Witz gelang Meisterregisseur Frank Capra ein zeitloses Meisterwerk mit einem überragenden Cary Grant. Neben der drei Minuten längeren amerikanischen Originalversion und der aus Fernsehausstrahlungen und Video bekannten Synchronfassung von 1962 befindet sich auf dieser DVD als besonderer Leckerbissen auch die 1952 für das Kino erstellte Fassung.
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 23 Bewertungen)
Nicht zu übertreffen.... 5 von 5 Punkten
Wer diesen Film noch nicht kennt, sollte ihn auf jeden Fall anschauen.. ich beneide jeden, der dieses Highlight das erst mal schauen darf und sich überraschen lassen kann.. besser gehts nun wirklich nicht....
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 Unternehmen Petticoat
Cary Grant, Tony Curtis, Joan O'Brien
DVD, 25. Januar 2005 Verkaufsrang: 2348 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 21 Bewertungen)
Wir leben alle auf einem "Rosaroten Uboot"! 5 von 5 Punkten
Ohne Blake Edwards gäbe es den Rosaroten Panther nicht, aber auch nicht die Geschichte vom "rosaroten Uboot".
Cary Grant und Tony Curtis in einer ihrer Glanzrollen: Ein Kapitän muß sein versenktes Uboot wieder flott kriegen und vertraut sich einem Organisationstalent von "Verbindungs"-offizier an, um dieses Ziel mitten im Krieg, an der Bürokratie und Materialknappheit vorbei zu erreichen. Dieser Pakt, eine Mischung aus Beschaffungskriminalität ,"Organisieren" und Improvisationskünsten bietet mehr Fallen, Kapriolen und delikate Situationen als dienstgenaue Hilfen, aber alles endet dennoch in einer wahren Freundschaft und im Hafen der Ehe.
Dieser Film ist von Anfang bis Ende zum Schießen und lebt von der Situationskomik zwischen dem ironisch-lakonischen Humoristen Grant und dem hyperaktiven scheinnaiven Trickster-Slapstiker Curtis! Ein echter Klassiker.......
...biologische und nicht biologische Fakten des Lebens 5 von 5 Punkten
Bis dato wohl einer der gelungensten und skurrilsten Kriegskomödien über Offiziere, Schlitzohren und reizend scharfe Situationen, ein meisterliches Feuerwerk von flotten Sprüchen im turbulenten Chaos von Befehl, Nachschub, überzeugend eigenwilligen Talenten, fordernden Kurven, Bordepidemien, Liebe, so allerlei Unvorhergesehenem und der Farbe Rosa.
Grandios in Szene gesetzt wird diese aberwitzige Story über multilaterale Konfrontationen auf engstem Raum und im weitesten Sinne sowie ihre individuellen Meisterungen von seinen brillanten Schauspielern und dem, in seinem 2ten Spielfilm Regie führenden, später mehrfach ausgezeichneten Edwards.
...eine sehenswerte, herrliche Filmlegende, nicht nur für Puristen
Nette U-Boot Komödie! 5 von 5 Punkten
Dies ist eine richtig nette U-Boot Komödie von 1959! Es gibt teilweise
sogar richtig gute Action, die sich selbst heute gegen neue Filme nicht zu
verstecken braucht. Der Vorläufer des Films dürfte "Seemann paß auf"
sein, mit Jerry Lewis, dies war auch eine U-Boot Komödie von 1952.
Zauberhaft 5 von 5 Punkten
Eine der witzigsten und schönsten Filmkomödien. Ich genieße die DVD jedes Mal neu, ob nun auf Deutsch (köstlich synchronisiert) oder im Original.
wie so wenig leute solche massen so vielen stehlen können 5 von 5 Punkten
ist der film genial oder was? witzige, spritzige, kluge dialoge gepaart mit ein bisschen unausgesprochener aber doch deutlich erkennbarer erotik und zwei phänomenal aufeinander abgestimmte hauptdarsteller.
tony curtis glänzt als "versorgungsoffizier" und hat jede menge humorige dialogzeilen. cary grant - nebenbei herzklopfverursachend gut aussehend - in bestform mit hinreissender mimik.
mit der geschichte und dem regisseur zusätzlich kann da nichts daneben geben (und tut es auch nicht!).
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 Leoparden küßt man nicht
Cary Grant, Katharine Hepburn, Charles Ruggles
DVD, 12. September 2000 Verkaufsrang: 1572 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
"Der Liebes-Impuls im Menschen," sagt ein Psychiater in Leoparden küsst man nicht, "kommt häufig in Konfliktsituationen zum Vorschein". Das dürfte wohl sicher sein. Um Zündstoff in die klassische Screwball-Komödie zu bringen, ist in der Regel nichts besser geeignet, als Liebe und Konflikte eng miteinander zu verbinden. Ein spießiger Paläontologe verliert einen Dinosaurierknochen an den Hund der freimütigen Erbin Katherine Hepburn. Bei dem Versuch besagten Knochen zurück zu bekommen, gerät Grant immer mehr in den Strudel, der die vorzügliche Hepburn umgibt, woraus sich ein kokettes Pas de deux ergibt, das im Laufe der Geschichte beide Charaktere verändert. Regisseur Howard Hawks macht aus den amourösen Komplikationen eine atemlose Eskalation des "Liebes-Impulses", verzichtet aber trotz des Tempos nicht auf romantische Zwischentöne. (Hawks His Girl Friday, ebenfalls mit Grant, verfügt sogar über noch mehr Tempo.) Grant und Hepburn gehen so perfekt aufeinander ein und spielen sich gegenseitig die Bälle zu, dass man meint, diese Liaison muss im Filmhimmel geschlossen worden sein. Leoparden küsst man nicht war kein großer Kassenerfolg, als der Film ursprünglich in die Kinos kam. Doch mittlerweile muss sich jede neue Screwball-Komödie an diesem Film messen lassen. Peter Bogdanovich nahm die Komödie als Vorbild für seinen eigenen Genre-Erfolg Is' was Doc. --Robert Horton
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 29 Bewertungen)
Film fantastisch, DVD nicht 5 von 5 Punkten
Eine der besten Screwball-Comedies aller Zeiten, leider durch diese DVD-Umsetzung nicht genug gewürdigt...
Zum Film:Der Zoologe David Huxley (Cary Grant) will sein Lebenswerk, ein Saurierskelett zusammenzusetzen, noch vor seiner bevorstehenden Hochzeit vollenden, doch die aufgedrehte Susan (Katharine Hepburn) durchkreuzt seine Pläne, da sie sehr zeitaufwändig ist. Der zerstreute Wissenschaftler erklärt sich aber Bereit mit ihr Zeit zu verbringen, da Susans Tante ihm eine Million Dollar für sein Museum spenden will. Als dann auch noch zwei Leoparden, die verwirrte Polizei und eine wütende Verlobte ihre Wege kreuzen, kann sich der Zuschauer vor Lachen nicht mehr halten.
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 Der unsichtbare Dritte
Cary Grant, Eva Marie Saint, James Mason
DVD, 22. März 2001 Verkaufsrang: 1064 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Der unsichtbare Dritte gehört ganz klar zu den unterhaltendsten und vergnüglichsten Filmen, die ein Hollywood-Studio jemals produziert hat (in einem Atemzug müssen Filme wie Citizen Kane, SOS - Feuer an Bord und Ärger im Paradies genannt werden). Gedreht zwischen dem viel tiefgründigeren und schwer verstörenden Vertigo und dem totalen Horror von Psycho zeigt Der unsichtbare Dritte Hitchcock von seiner spritzigsten Seite in einer romantischen Thriller-Komödie, die auch eine von Grants besten schauspielerischen Leistungen bietet. Aber das heißt nicht, dass es sich hier um einen "leichten" Hitchock handelt; der Hitchcock Kritiker Robin Wood (in seinem Buch Hitchcocks Films Revisited, das leider nicht auf deutsch erschienen ist) bettet diese hervorragende MGM Produktion nahtlos in die ungebrochene Serie von Hitchcocks Meisterwerken von Vertigo bis Marnie ein. Der Inhalt ist ein klassisches Der-falsche-Mann-Szenario: Gary Grant ist Roger O. Thornhill (Initialen ROT), ein leitender Angestellter in der Werbebranche, der von feindlichen Spionen für einen verdeckten Ermittler der USA namens George Kaplan gehalten wird. Überzeugt davon, dass diese finsteren Gesellen (James Mason als Boss und Martin Landau als sein Handlanger) ihn töten wollen, flieht Roger und trifft eine anziehende Fremde im Zug (Eva Marie Saint), mit der er einen der längsten und verschlungendsten Küsse der Filmgeschichte austauscht. Und es gibt natürlich auch die berühmten Schauplätze: den Mord durch ein Messer im Gebäude der Vereinten Nationen, die Attacke des Giftmittel spritzenden Flugzeugs im Kornfeld (wo der Fußgänger keine Möglichkeit hat, sich zu verstecken) und das spannende Finale auf den steinernen Gesichtern des Mount Rushmore. Dazu das glänzende Drehbuch von Ernest Lehman und die den Puls beschleunigende Filmmusik von Bernard Herrmann. Kinogänger, was wollt Ihr mehr? --Jim Emerson
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 28 Bewertungen)
Man muss diesen Film einfach lieben! 5 von 5 Punkten
"North by Northwest" ist für mich der beste Hitchcock überhaupt (noch vor "Vertigo") und zusätzlich einer der unterhaltsamsten Filme die ich kenne.
Ich kann gar nicht mehr zählen, wie oft ich bei Cary Grants skurriler Flucht mitgefiebert und mich über die göttlichen Dialoge amüsiert habe - und trotzdem ist es jedes Mal wieder ein Erlebnis.
Dieser Film ist spannend, amüsant, witzig und (vor allem wenn man bedenkt, dass er aus 1959 ist) sehr rasant. Und Cary Grant spielt hier die Rolle seines Lebens. Kurz: Einfach zeitlos.
Ich kann diesen Film eigentlich fast uneingeschränkt jedem empfehlen. Ich habe ihn mir mit Leuten angesehen, die prinzipiell vor alten Filmen zurückschrecken und die Begeisterung war riesig.
Wer sich jetzt fragt, warum ich eine solch einseitige und euphorische Rezension schreibe: Einfach mal den Film anschauen :-)
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 Ein Hauch von Nerz
Cary Grant, Doris Day, Gig Young
DVD, 12. September 2000 Verkaufsrang: 2814 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Als Ein Hauch von Nerz 1962 in die Kinos kam, neigte sich die große Zeit des klassischen Hollywoods bereits ihrem Ende zu. Die prunkvollen Genre-Spektakel, die die Studios im Laufe der 50er-Jahre produziert hatten, wirkten immer mehr wie behäbige Dinosaurier, die nur darauf warteten, von jungen Filmemachern wie Sam Peckinpah und Arthur Penn in ihrer geistigen Trägheit entlarvt zu werden. Im Grunde gehört Ein Hauch von Nerz auch zu jener Sorte von Filmen, die lediglich die Standards der guten alten Zeit recyceln. Doch zugleich markiert der Film eine Art Abschiedsvorstellung einer Ära, deren Naivität aus heutiger Sicht großen Charme hat. So darf man nicht erwarten, dass für Cary Grant und Doris Day in diesem Film ein gemeinsames Bett zur Verfügung steht, denn Sex war nicht Teil dieser Welt. Dennoch sind es romantische Impulse, die die Story in Gang setzen. Als der Rolls-Royce des reichen Geschäftsmannes Philip Shayne (Cary Grant) durch eine Pfütze braust und die junge Cathy Timberlake (Doris Day) mit Schmutzwasser besudelt, stehen die Zeichen auf Sturm. Denn sie befand sich auf dem Weg zu einem Vorstellungsgespräch, das ihrer Arbeitslosigkeit endlich ein Ende bereiten sollte. Dass diesem unglücklichen Auftakt ein umso glücklicheres Ende folgt, steht allerdings trotz Cathys Weigerung, dem Reiz des großen Geldes nachzugeben, jederzeit außer Frage. Schließlich geht es nicht um das psychologisch differenzierte Porträt einer problematischen Beziehung, sondern allein um Cary Grant und Doris Day, die ihrer Rolle als Gallionsfiguren der romantischen Komödie gerecht werden und elegant umeinander werben. Dass manche Gags nicht so recht zünden und die Inszenierung ziemlich steril ausgefallen ist, fällt zwar stellenweise unangenehm deutlich ins Auge, doch wenn man bereit ist, über die Schwächen des Films hinwegzusehen, kann man Ein Hauch von Nerz als angenehm altmodisches Filmvergnügen genießen. --René Classen
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 12 Bewertungen)
... die Bermudas Feldzüge 5 von 5 Punkten
"Der richtige Rahmen für einen Renoir" [Philip Shayne alias Cary Grant] besonderer Güte und Ausstrahlung ... und unter der Dusche erkennt der reiche Lebemann, dass ganz allein er es ist, der das "aufgeweichte Mädchen", das, folgt man der Überlieferung von Adam und Eva, "immer noch besser ist als Äpfel", heiraten muss, um sie endlich zu bändigen.
Eine Pfütze, der Traum von Weltreisen und gläsernen Badewannen, Luxus pur sowie das Zimmer 9 starten diese urkomische, heitere und überaus kokette Liebesgeschichte mit turbulenten Überraschungen. Eine nicht überlieferte, dennoch plötzliche überaus präsente, 5te apokalyptische Reiterin in, die Männlichkeit sofort überzeugender, wohlgestalteter und "liebenswerter" Form der quirligen Blondine Cathy Timberlake [Doris Day] entpuppt sich knallfroschartig als die gewöhnungsbedürftige Offenbarung für einen schnörkellos direkten und erfolgsverwöhnten, temporär Besitzergreifenden (durchaus nicht ausschließlich, jedoch "liebend" gerne) der, von Männern so begehrten "weiblichen Besonderheiten".
Brillante Dialoge, bizarre Verwirrungen, köstlichster Situationswitz und begnadete Schauspielkunst verzaubern den Zuschauer immer wieder mit dieser, in einfachsten cineastischen Rahmenbedingungen stattfindenden, chaotischen Liebesgeschichte, eine Perle unter den Komödien der 1960er.
Besetzung:
Philip Shayne : Cary Grant
Cathy Timberlaker : Doris Day
Mr. Smith : John Fiedler
Doctor Richardson : Jack Livesey
Roger : Gig Young
Connie Emerson : Audrey Meadows
Doctor Gruber : Alan Hewitt
Mr. Everett Beasley : John Astin
Hodges : Willard Sag
Auszeichnungen: 1963 Golden Globe Award/Bester Film - Komödie oder Musical sowie nominiert für drei Oscars
DVD: Die Bildqualität lässt in manchen Bereichen leider etwas zu wünschen übrig.
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 Charade
Cary Grant, Audrey Hepburn, George Kennedy
DVD, 6. September 2007 Verkaufsrang: 9025 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Charade The Truth about Charlie DV
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
"You fell for her like an egg from a tall chicken" 5 von 5 Punkten
Beginning credits play a Henry Mancini's score and we are swept back to the sixties.
The opening scene is of a metro train rolling down the track in Europe. A body is tossed off. Then a flash to a ski resort where a hand with a Luger-Parabelum is being lowered and aimed directly between Reggie's (Audrey Hepburn) eyes.
Turns out that the body from the train was that of Reggie's husband, Charles Lambert. At the funeral a strange selection of sinister characters one by one check to be sure Charles is really deceased.
Looks like Charles left with something of theirs and they want it back. Everyone except Reggie knows that she has it. In the process of retrieval Carry Grant appears to be helping her; however his name and occupation seems to change periodically, hence the title "Charade."
Many people will be dispatched in unique and creative ways. What is everyone after and will Reggie find it before it is too late for her?
The criterion edition has a voiceover track of director Stanley Donen and screenwriter Peter Stone discussing the film. Most of it sounds like rattling. However once in a while there is a useful piece of information. Such as the gloved hand with the Luger in the beginning scene was a man's hand so you would not suspect the next scene.
absoluter Klassiker 5 von 5 Punkten
Dieser Film hat den Begriff Klassiker mit Sicherheit verdient. Gute und sympathische Schauspieler führen den Zuschauer in fast 2 Stunden durch einige Wendungen und Überraschungen, die Spannung, die sich in den ersten Minuten bereits aufbaut, löst sich erst am Ende mit einem Knall.
Der Film ist weder zu brutal noch zu überladen; ein wahres Meisterwerk der Thrillerkomödie aus einer Zeit, in der Soundtrack und Action noch weit hinter schauspielerischer Leistung standen. |
 Die Nacht vor der Hochzeit (Special Edition, 2 DVDs)
Cary Grant, Katharine Hepburn, James Stewart
DVD, 6. Mai 2005 Verkaufsrang: 5960 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
In der Verfilmung des Broadway-Bhnenhits Philadelphia Story treffen mit Katharine Hepburn, James Stewart und Cary Grant drei der groen, unvergessenen Stars des Showbusiness aufeinander Die turbulente Komdie um einen verlassenen Ehemann Cary Grant, einen zuknftigen Brutigam John Howard und einen unermdlichen Nebenbuhler besticht durch glnzende Dialoge und rabiaten Humor. Da alle der hinreiend-verrckten Katharine Hepburn verfallen sind und sich gute Chancen versprechen, bleibt bis zum Ende unklar, wer sie zum Traualtar fhren wird denn in dieser rasant durchkomponierten Komdie ist grundstzlich alles Unmgliche mglich auer Langeweile.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
Ein unsterblicher Hollywood Klassiker 5 von 5 Punkten
Unter Screwball-Comedy versteht man eine Variante der Komödie, welche sich durch respektlosen Humor, einen schnellen Rhythmus, Dialogorientiertheit, exzentrische Charaktere und den vordergründigen Geschlechterkampf auszeichnet.
"Die Nacht vor der Hochzeit" wurde zu einem der Meisterwerke dieses Genres, weil der Film all diese Merkmale nicht nur ungemein flüssig verdichtet, sondern sie auch äußerst gescheit auf die Spitze zu treiben weiß. Der Oscar für das beste Drehbuch des Jahres war die logische Konsequenz.
Im Mittelpunkt des Geschehens steht eine kühle und überhebliche Millionärstochter, welche eine konventionelle Ehe eingehen möchte, die ihr einen Klatschreporter nebst ihrem humorvollen Exgatten ins Haus bringt. In der Nacht vor der Hochzeit kommt es schließlich zu allerlei Verwicklungen und Turbulenzen mit einem unerwarteten Finale ...
Katherine Hepburn brilliert in einer ihrer besten Rollen. Überspitzt, wie es sich für eine Screwball Comedy gehört, interpretiert sie ihre Figur im Sinne einer eitlen Tochter aus reichem Hause, welche ihre Nase viel zu hoch trägt, belässt ihr aber gleichermaßen einen Hauch intellektueller Energie. Die Wandlung der bisweilen herzlosen Dame zu einer empfindsamen jungen Frau, beschreitet sie letztendlich sowohl feinfühlig wie tiefgehend - und damit absolut glaubhaft. Die Würdigung für diese Leistung war eine Oscarnominierung als beste Hauptdarstellerin.
Cary Grant als frustrierter Exgatte bietet eine ebenso glanzvolle Vorstellung. Allen voran sein trockener Humor und eine tragikomische Note formen seinen Charakter zu einem absoluten Sympathieträger.
Bereichert wird das Ensemble zu guter Letzt um einen wandlungs- und ironiereichen, sehr witzigen James Stewart als Reporter auf Abwegen, der für diese Rolle zurecht mit dem Oscar als bester Nebendarsteller ausgezeichnet wurde.
Regisseur George Cukor weiß das Potenzial des Drehbuches und seiner Darsteller gekonnt zu nutzen. Seine Inszenierung fühlt sich dem glücklicherweise stark verpflichtet, bereichert den Film aber auch um eine überaus elegante Visualisierung und Atmosphäre ganz im Sinne der Hollywoodmagie seiner Zeit. Sein Gespür für die richtige Pointierung ist einfach grandios.
Zusammengenommen ist "Die Nacht vor der Hochzeit" ein in sich perfekt abgerundeter Klassiker, der das Geschlechter- und Rollenverhältnis des Jahres 1940 brillant reflektiert und den hintergründigen Humor für subtile Gesellschaftskritik nutzt.
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 Über den Dächern von Nizza (Special Collector's Edition)
Cary Grant, Grace Kelly, Jessie Royce Landis
DVD, 3. Mai 2007 Verkaufsrang: 5608 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Über den Dächern von Nizza SCE DV
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Ein Klassiker, so wie er auf DVD sein sollte 5 von 5 Punkten
Dieser Film gehört nicht ohne Grund zu den zeitlosen Klassikern. Er bietet alles, was einen guten Film ausmacht: Ein tolles Drehbuch, grandiose Schauspieler, fantastische Landschaftsaufnahmen und eine wunderbar heitere Grundstimmung. Vom Meister Alfred Hitchcock mal ganz abgesehen - die Qualität der Regie steht damit eh außer Frage.
Neben der Bewertung des eigentlichen Films muß man vor allem auch die Qualität dieser DVD hervorheben! Ich glaube kaum, dass ich eine weitere DVD besitze, die ein vergleichbar geniales Bild liefert! Es ist wunderbar scharf und farbenfroh und zeigt nicht den Anflug von Artefakten (und der Film wird stets auf einer 2m Leinwand angeschaut!). VistaVision: SO muss es auf DVD aussehen!
Der deutsche Ton ist fabelhaft und nicht so kaputtgefiltert wie es bei so vielen anderen Klassikern der Fall ist. Über den O-Ton kann ich nicht viel sagen, da ich diesen Film nur auf deutsch ansehe - zu sehr liebe ich die tollen deutschen Dialoge. Man hat die Tonspur sehr behutsam behandelt und dies kommt ihm wirklich zu Gute - auch hier tadellose Arbeit!
Die Extras entsprechen weitestgehend der vorangegangenen Auflage(n) - es ist jedoch ein Audiokommentar hinzu gekommen.
Es kann nur ein Fazit geben: 12 von 5 Punkten - hier stimmt einfach alles! Man wünschte sich eine ähnlich gute Auflage (sofern es das Original-Filmmaterial zulässt) von "Das Fenster zum Hof" und "Vertigo". Da die beiden genannten aber Universal gehören, sehe ich da schwarz. Hier kann man von Paramount lernen! Da zumindest Vertigo in hervorragend restauriertem 70mm vorliegt, kann die aktuelle DVD-Auflage kaum die Grenze des auf DVD machbaren darstellen - den Beweis liefert das Bild dieses VistaVision Streifens auf DVD sehr deutlich.
Ich besitze "Über den Dächern von Nizza" nun schon 3x (VHS, Erstauflage DVD und diese aktuelle Fassung) und diese DVD ist allen anderen vorzuziehen.
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 Nicht so schnell, mein Junge
Cary Grant, Samantha Eggar, Jim Hutton
DVD, 11. Oktober 2005 Verkaufsrang: 14528 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Als der englische Industrielle Sir William Rutland auf einer Geschftsreise in Tokyo Station macht, findet er wegen der bevorstehenden Olympiade kein Hotelzimmer. Also berredet Rutland wortgewandt die schne Christine, ihn ein paar Tage in ihr Apartment aufzunehmen. Um die Situation weiter zu komplizieren, ldt Rutland auerdem Steve Davis, ein Mitglied des amerikanischen Olympia-Teams, ins Apartment ein. Drei sind eindeutig einer zuviel, doch Rutland sorgt mit viel Geschick dafr, dass Christine und Steve sich immer nher kommen - sehr zum Missfallen von Christines Verlobten. Wird es Rutland gelingen, seine Mitbewohner vor den Traualtar zu bringen? Wohl nur, wenn er die vielen unterhaltsamen Komplikationen, die sich ihm in den Weg stellen, zu lsen versteht!
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Learn to make coffee 5 von 5 Punkten
Sir William Rutland (Cary Grant) British industrialist is in town two days early. This is during the 1964 Tokyo Olympics and there is no where to stay. He finds an apartment to sublet from Christine Easton (Samantha Eggar) who posted it not even dreaming that a male would answer her ad. Later Steve Davis (Jim Hutton) an Olympic competitor is also early and sublets from Sir Rutland's sublet. On top of this Christine's fiancée works at the British embassy and must maintain a proper background. Now you see the makings of a good comedy.
I learned to make coffee from this movie (a unique proportion of grounds to water) and there are many parallel mysteries as just what sport does Steve Davis compete in?
Being Grants last movie surly did not slow him down and he has those Grant expressions down pat.
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 Ich war eine männliche Kriegsbraut
Cary Grant, Ann Sheridan, Marion Marshall
DVD, 16. September 2004 Verkaufsrang: 7204 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Ganz OK ! 4 von 5 Punkten
Als ich mir den Film bestellt habe, dachte ich Cary Grant den ganzen Film mehr oder weniger in Frauenkleidern zu erleben, was aber leider dann doch nicht der Fall war !!!
Das ist nur eine relativ kurze Sentenz des Films, der aber trotzdem ganz OK ist. Der ganz große Wurf ist es allerdings nicht gerade.
Für echte Cary Grant Fans sei hier erwähnt, das er gleich zu Anfang des Films mehrere Sätze in Deutsch spricht, was für einen echten Fan natürlich ein Highlight bedeutet, das man sich nicht entgehen lassen sollte !!!
Das betrifft auf der DVD natürlich nur die englische Version, in der deutschen Version auf der gleichen DVD spricht natürlich die Synchronstimme alle Texte von Cary Grant, aber wenn Sie sich die englische Version auf der DVD anschauen, wo Cary Grant selbst spricht, da können Sie erleben, wie er selber einige Sätze Deutsch spricht !!!
Cary Grant höchstpersönlich Deutsch sprechend zu erleben, das hat schon was !!!
Militärbürokratie....und wie man sich wehrt 5 von 5 Punkten
Henri Rochard (Cary Grant) hat es nicht leicht. Zwar hat er das Herz der Amerikanerin Catherine Gates (Ann Sheridan), ihres Zeichens Lieutenant bei der US Army erfolgreich erobert. Doch schnell findet er heraus, dass das nur die halbe Miete war. Direkt nach der etwas überstürzten Hochzeit erhält Gates ihren Abreisebefehl nach Hause. Henri will zwar mit, muss aber feststellen, dass das gar nicht mal so leicht ist. Zwar gibt es eine Menge Regelungen in der Armee zum Thema; die zielen aber allesamt darauf ab, dass ein Mann eine Frau mit in die Staaten nehmen möchte (daher der Begriff ‚Kriegsbraut'). Und sein anfänglicher Optimismus, dem System ein Schnippchen schlagen zu können, löst sich allmählich in Rauch auf. Auch die Flitterwochen an Bord eines Militärtransportschiffes, auf dem er in einem separaten Quartier mit allen ‚echten' Kriegsbräuten untergebracht werden soll, stellen eine echte Belastungsprobe für die Beziehung der beiden Flitterwöchner dar....Ein Klassefilm aus den Glanzzeiten Hollywoods, bei der ein Cary Grant in Hochform seinen Charme und sein komödiantisches Talent voll zur Geltung bringen kann. Und unter Hawkes' Regie bekommt die als Komödie angelegte Geschichte mehr als nur einen kleinen kritischen Touch, wenn ein Militärbürokrat Grant nach einer bestehenden Schwangerschaft fragt.... Die DVD enthält die deutsche und englische Fassung mit überarbeitetem Ton. Schade finde ich, dass es sowenig Extras gibt - ausser den üblichen Filmografien, Bildern und etwas Werbung findet sich nichts. Ich finde, irgendwas aus der mittlerweile umfänglichen Sammlung an Dokumentationen etwa über Hawkes oder Grant hätte es schon sein dürfen. Aber bei so alten Filmen (über 50 Jahre!) kann man wohl in dieser Hinsicht einfach nicht soviel erwarten. |
 Holiday
Katharine Hepburn, Cary Grant, Doris Nolan
DVD, 8. April 2003 Verkaufsrang: 10853 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Wenn Frauenschwarm Cary Grant Film-Diva Katharine Hepburn trifft, ist "every day HOLIDAY"! Der charmante Johnny Case ist mit der Prominenten Julie Seton liiert. Doch Johnny wei nicht so recht, was da noch auf ihn zukommt Julies schwerreicher Vater hat ihr beider Leben schon vllig verplant, Johnny jedoch mchte andere Wege gehen. Dabei verbndet er sich mit Julias Schwester Linda, die im Gegensatz zum Rest der konservativen Familie wahrhaft kein Kind von Traurigkeit ist. Johnny muss sich entscheiden Geld oder Fun?
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Verwirrspiel durch neue Titel 5 von 5 Punkten
Auch, wenn es prinzipiell zu begrüssen ist, wenn Filme nicht mit verschandelten deutschen Titeln auf den Markt kommen, im Falle solcher Klassiker führt das eher zu einem Verwirrspiel. Für alle, die es nicht gemerkt haben sollten: "Holiday" ist kein anderer Film, als "Die Schwester der Braut" - seit Ewigkeiten bekannt aus dem Fernsehen und von anderen DVD-Veröffentlichungen. Was dieser Scherz jetzt soll, wage ich nicht zu vermuten.
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 Die schreckliche Wahrheit
Irene Dunne, Cary Grant, Ralph Bellamy
DVD, 8. April 2003 Verkaufsrang: 16679 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
der knaller ist der film nicht, 3 von 5 Punkten
aber ganz nett und stellenweise auch richtig lustig.
ich bin nicht unbedingt so ein absoluter grant-fan, aber ich mir schau die filme mit ihm ganz gerne an. dieser hier erfüllte meine doch vorhandene erwartungshaltung aufgrund der recht guten kritiken nicht völlig. andererseits habe ich schon viel viel schlechtere mit viel viel besseren kritiken gesehen - von dieser warte aus betrachtet: irene dunne und grant bilden ein hübsches paar, sie ergänzen sich gut und auch die nebendarsteller passen.
ich würde empfeheln - sofern möglich - sich den film im original anzusehen. dadurch gewinnen die dialoge noch an spritzigkeit und crants etwas seltsam anmutende sprechweise finde ich immer ganz erfrischend.
Cary Grant und Ralph Bellamy 3 von 5 Punkten
"Die schreckliche Wahrheit" gilt als eine der besten Screwball-Komödien Hollywoods.
Ich kenne das Genre; ich würde diesen Film eher im Mittelfeld einordnen. Er hat seine witzigen Momente, ganz klar. Dazwischen hängt er allerdings immer wieder durch. Die Handlung wirkt konstruiert, die Dialoge wirken aus heutiger Sicht zum Teil aufgesetzt und gewollt komisch.
Ursprünglich hatte ich den Film wegen Cary Grant gekauft. Er wird hier aber von einem ganz köstlichen Ralph Bellamy mühelos an die Wand gespielt. Bellamy spielt hier einen täppischen Grossfarmer. Das tut er mit solchem Engagement und solchem Spass an der Freude, dass es eine Lust ist, ihm dabei zuzuschauen.
BILDQUALITÄT: Gut bis sehr gut.
TONQUALITÄT: Sehr gut für einen so alten Film!
EXTRAS: Bisschen mager. Nur ein Trailer zum Film ist vorhanden.
Ganz OK, für echte Cary Grant Fans !!! 3 von 5 Punkten
Die Komöde ist schon ein wenig antiquiert u. Irene Dunne spielt ein wenig gewöhnungsbedürftig, mit anderen Worten, Sie paßt als Partnerin nicht so recht zu Cary Grant, man nimmt den beiden die Love Story nicht so recht ab.
Die Geschichte ist sehr konstruiert u. stellenweise auch ein wenig albern, aber der Film hat auch seine guten Momente, darum würde ich ihn nicht in Bausch u. Bogen verdammen, aber er ist eigentlich nur etwas für echte Cary Grant Fans, weil Cary Grant zu der Zeit noch relativ jung war u. am Anfang seiner Karriere stand, was wiederum sehr interessant ist im Hinblick auf seine Spielweise.
Fazit: Ganz OK, aber eigentlich mehr was für Fans !!!
Witzig, aber veraltet... 3 von 5 Punkten
Ich mag den Film, aber das Alter merkt man ihm dann doch an. Cary Grant ist wie immer sehr symphatisch und gutaussehend zum Schalk aufgelegt, Frau Dunne - naja, sie ist symphatisch, aber als Partnerin für Cary Grant nicht die Idealbesetzung, finde ich. Verstehe das damalige Schönheitsideal nicht...
Die Geschichte ist auf alle Fälle munter gespielt, das Drehbuch war damals sicher eine Wucht. Noch heute zünden viele Gags, aber einiges kommt halt auch bekannt vor. Immerhin, für sein Alter und die schöne Schlussszene im Waldhäuschen hat der Film seine drei Punkte verdient. Und charmanter als viele der heutigen Beziehungskomödien ist er sowieso...
Charmant 5 von 5 Punkten
Ein Film und ein Cary Grant wie man ihn liebt, habe mich koestlich amusiert. Auch die weibliche Hauptrolle gut besetzt. Besonders bemerkenswert ist der Hund, tolle Dressur.
DVD Qualitaet einwandfrei, empfehlenswert. Es tut gut einen spritzigen humorvollen Film zu sehen, guter Ausgleich fuer die bloeden unwahrscheinlichen und gewalttaetigen Gangsterfilme.
Wer alte Filme mag, wird diesen Film lieben.
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 Die Nacht vor der Hochzeit - SZ-Cinemathek
Cary Grant, Katharine Hepburn, James Stewart
DVD, 24. September 2005 Verkaufsrang: 10918 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 7 Bewertungen)
Die intelligente Schöne! 5 von 5 Punkten
" Die Nacht vor der Hochzeit" ist eine hinreißende Komödie ( Drehbuch: Donald Odgen Stewart) mit hochkarätiger Besetzung. Cary Grant, Katharine Hepburn und James Stewart spielen die Hauptrollen: Der Regisseur des 1940 entstanden Films ist George Cukor.
Tracy Lord ( Katharine Hepburn) und Dexter Haven ( Cary Grant) haben ihre Ehe im Streit beendet. Die Erwartungshaltungen der Upperclass-Tochter an ihren Gatten waren offenbar zu hoch. Dexter, ebenfalls Upperclass-Angehöriger , geht nach der Scheidung als Journalist nach Südamerika. Als er erfährt, dass Tracy abermals heiraten möchte, kehrt er zurück um die Eheschließung zu verhindern, denn er liebt seine Exfrau noch immer.
Gemeinsam mit zwei Zeitungskollegen, gespielt von James Stewart und Ruth Hussey, sorgt er am Tag und in der Nacht vor der Hochzeit für eine Menge Aufregung im Elternhaus Tracys......
Der zukünftige Gatte ist ein zu Reichtum gekommener Emporkömmling, der sich sehr ungeschickt auf dem gesellschaftlichen Parkett bewegt. In Tracy sieht er ein Statussymbol aber auch eine Göttin, deren Unnahbarkeit er anbetet. Die fühlende Frau in ihr nimmt er nicht wahr.
Dexter möchte Tracy zurückgewinnen und sie beziehungsfähig machen, denn die hübsche, intelligente Tracy hat aufgrund ihrer Herkunft dahingehend gewisse Defizite.
Der Klatschreporter( James Steward), der zeitgleich Schriftsteller ist und die Poesie liebt, begreift die zarte Seele Tracys am besten.
In der Nacht vor der Hochzeit kommen die beiden sich emotional sehr nahe. Dies wird vom zukünftigen Ehemann völlig missverstanden
Bei allen Verwicklungen ist Tracy immer noch an Dexter gebunden, gesteht sich dies aber lange nicht ein. Er und sie sprechen die gleiche Sprache. Ihre Dialoge sind voller Witz und Esprit. In den Wortgefechten sprühen Funken.
Drei Männer bemühen sich in der Nacht vor ihrer Hochzeit um Tracy, die sich und ihre Wünsche allerdings nicht zu kennen scheint, bzw. sich diese nicht eingesteht.
Wer wohl wird sie am meisten überzeugen? Wird sie am Ende ihrem Herzen folgen?
Ein gelungener Film. Keineswegs kitschig!
Die Ton- und Bildqualität sind gut!
Empfehlenswert!
Katharine Hepburn spielt sich selbst 4 von 5 Punkten
Die Nacht vor der Hochzeit - "The Philadelphia Story (1940)" - ein Jahr vor dem Kriegseintritt der USA, und trotzdem ist der Film zeitlos modern, da er alles auf das Wesentliche reduziert. Leider jedoch kann man in einem Schwarzweißfilm Katharine Hepburns rote Haare nicht in ihrer natürlichen Farbe sehen. Der Film ist auf Katharine Hepburn (1907-2003) als Diva (im positiven Sinne) zugeschnitten, lässt aber auch ihren Mitspielern (u.a. Cary Grant und James Stewart) gute Szenen. Biographisch war es exakt dieser Film, der Katharine Hepburns Karriere nach einigen Misserfolgen in den 30-ern wieder ins Positive wendete, und sie erhielt ja auch insgesamt vier Oscars in ihrem Leben. Der Film lebt von schnellen Dialogen, vor allem hörenswert in Englisch. Eine Frau vor der Hochzeit, drei Männer, nur einer wird zu ihr passen. Man errät, der der es eigentlich sein sollte, ist es nicht. Selten wurde es deutlicher gemacht, wie es ist, wenn eine besondere Frau zu gut für einen gewöhnlichen Mann ist. Manche Frauen sind wirklich etwas ganz Besonderes, und diese Frauen, die von allen bewundert, von manchen gefürchtet werden, verlangen auch nach ganz besonderen, ihrer würdigen Männern. Es gibt kaum einen zweiten Film, der dies so rüberbringt. Die DVD hat leider nur die Minimalausstattung, deutscher und englischer Ton, deutsche Untertitel. Einen Stern mehr gibt es für die wesentlich besser ausgestattete, für Katharine Hepburn-Fans unverzichtbare Special Edition. Zu erwähnen ist noch, der Unterschied zwischen Katharine Hepburns sehr klar verständlicher Originalstimme und ihrer deutschen Synchronstimme ist für mich wie Tag und Nacht. Das Original ist sexy, die Synchronisation nicht.
Wer sie noch nicht kennt ist selber schuld !!! 5 von 5 Punkten
Nach langer Zeit habe ich mir mal wieder die "Philadelphia Story" zu Deutsch "Die Nacht vor der Hochzeit" mit Katherine Hepburn, Cary Grant u. James Stewart angesehen u. ich muß sagen, der Film ist einfach klasse !!!
Eine der abgedrehtesten Komödien die ich je gesehen habe !!!
Alle Schauspieler zeigen sich von ihrer besten Seite, u. erst die witzigen Dialoge !!!
Beispiel: James Stewart ruft aus dem Salon im Eßzimmer an u. bestellt Sandwiches u. Bier, die erstaunte Hausherrin am anderen Ende ist überrascht über diese Bestellung u. fragt nach wer dort ist, u. James Stewart antwortet "Hier ist der Erzengel Gabriel, die Böcke sollen von den Schafen geschieden werden", darauf am anderen Ende die Hausherrin " Ich glaube der Koch hat schon wieder am Whisky genascht!!!" u. so in dem Stil liefern sich die Darsteller die tollsten Schlagabtausche, herrlich !!!
Cary Grant überzeugt als smarter Exehemann, der seine Rückkehr zur Exehefrau auf clevere Art einfädelt (mehr wird nicht verraten ).
Katherine Hepburn glänzt in ihrer Rolle als schwerreiche, leicht überspannte Erbin u. last but not least James Stewart brilliert als Reporter Widerwillen an seiner Seite die stets mit trockenem Humor konternde Fotografin, die auch privat ein Auge auf ihn geworfen hat.
Alle anderen Rollen sind ebenfalls top besetzt, die wunderbar freche kleine Schwester, der etwas verrückte Onkel, der steife u. etwas debile "Bräutigam" u. die beiden Eltern.
Eine Hollywood Komödie die völlig zu Recht einer der beliebtesten Klassiker geworden ist.
Mein Fazit: Nicht lange fackeln, sondern kaufen, einlegen u. sich bestens amüsieren !!!
Eine der besten Screwball-Komödien, die es gibt - zugreifen! 5 von 5 Punkten
Der Film wurde eine der erfolgreichsten "Screwball-Komödien" aller Zeiten. Die perfekten Dialoge voller Witz und Ironie, das wunderbare Zusammenspiel von Cary Grant, James Stewart, John Halliday, John Howard, Lionel Pape, Mary Nash und Katherine Hepburn, die gekonnte Regie von George Cukor und die wundervolle Umsetzung des Theaterstückes in Bild und Ton eines Hollywood-Steifens sind auch heute noch große Unterhaltung.
Fazit: einer meiner Lieblingsfilme. Einen sichereren Tipp kann ich nicht abgeben. Diese unterhaltsame Komödie lässt die Glanzzeit Hollywoods wieder auferstehen und legte den Grundstein für die erfolgreiche Karriere von Katherine Hepburn und James Stewart. Auch Cary Grant und John Howard sind eine Augenweide. Tempo und Witz der Geschichte können sich auch heute noch sehen lassen, greifen Sie zu!
Gute Screwball-Comedy in der preisgünstigen Version 5 von 5 Punkten
"Die Nacht vor der Hochzeit" ist eine für die damalige Zeit (1940) klassische Screwball-Comedy mit hervorragenden Hauptdarstellern. Die hier dargebotene Handlung richtet sich nach dem Bühnenstück "The Philadelphia Story" und wurde übrigens 16 Jahre später unter dem uns allen bekannten Titel "Die oberen Zehntausend" neu verfilmt.Katharine Hepburn hatte mit dem Theaterstück schon am Broadway großen Erfolg, wen wundert es- das Stück wurde ihr auch auf den Leib geschrieben. Nebenbei hatte Kathryn sich auch die Rechte an dem Stück gekauft, was ihr zu einer hohen Gage verhalf und das Privileg einbrachte sich die beiden Filmpartner selbst auszuwählen. Jimmy Steward konnte für sein brillantes Spiel einen Oscar abräumen. "Die Nacht vor der Hochzeit" lebt vom exzellenten Wortspiel und einem großartigem Spiel der unnachahmlichen Katharine Hepburn und einem brillanten James Steward. Ich persönlich ziehe die englische Tonspur vor, da bei der deutschen schon ein wenig des Wortwitzes verloren geht. Qualitativ ist die DVD Sound- und Bildbezogen in Anbetracht des Alters gut. Wer auf Extras großen Wert legt, es gibt eben diesem Single-Disc-Version noch ein Doppel-DVD-Set von Warner Home Video, welche aber doppelt so teuer ist. Fazit: Sehr zu empfehlen.
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 Der unsichtbare Dritte - SZ-Cinemathek
Cary Grant, Eva Marie Saint, James Mason
DVD, 20. August 2005 Verkaufsrang: 9911 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Vielleicht Hitchcocks Bester 5 von 5 Punkten
"Der unsichtbare Dritte" gilt nicht umsonst als eine der größten Werke von Regielegende Alfred Hitchcock. Auch nach 50 Jahren hat der Film nichts von seinem Glanz verloren. Die Geschichte der grandios von Cary Grant gespielten Hauptfigur, welche durch eine Verwechslung zur Zielscheibe einer verschwörerischen Agentengruppe wird, kann auch heute noch durch die pointierten Dialoge und visuell beeindruckendende Szenen, die in die Filmgeschichte eingegangen sind, überzeugen. So sind die Wortgefechte zwischen Roger Thornhill und seiner Mutter, die Verfolgungsjagd auf dem Maisfeld durch ein Flugzeug und der Showdown am Mount Rushmore nur einige der zahlreichen Highlights dieses Meisterwerks.
Es handelt sich vielleicht nicht um den künstlerisch ambitioniertesten Film von Alfred Hitchcock, das mögen eher "Psycho" und "Vertigo" sein. Dafür ist wohl kein anderer Film so charakteristisch für das Gesamtwerk des Regisseurs wie "Der unsichtbare Dritte". In keinem anderen Film ergeben die beiden für Hitchcock so typischen Plotelemente Suspense und (schwarzer) Humor eine so perfekte Kombination. Zudem verwendet Hitchcock in "Der unsichtbare Dritte" viele seiner bevorzugten Motive (Identitätsverwechslung, Verfolgung eines Unschuldigen, Faible für die Verwendung von Sehenswürdigkeiten als Schauplätze, etc.), die sich wie ein roter Faden durch sein Gesamtwerk ziehen. Diesen Filmklassiker sollte man mindestens einmal in seinem Leben gesehen haben.
Technisch kann die DVD auch überzeugen. Das Bild und der englische Originalton sind gemessen an dem Alter des Films von sehr guter Qualität. Auf Extras muß man wie bei allen Filmen der SZ-Cinemathek jedoch leider verzichten.
Hitchcocks amüsantester Film 5 von 5 Punkten
Der Meister der Suspense hat mit dieser filmischen Meisterleistung einen zwar spannenden und mitreißenden, aber auch sehr humorvollen Film zustande gebracht. Anders als die meisten seiner klassischen Werke strahlt ,,Der Unsichtbare Dritte" eine gewisse Leichtigkeit aus, was nicht zuletzt an der Darstellung Cary Grants liegt. Die Szenen mit Thornhills Mutter oder die unbefangenen und spitzbübischen Dialoge sind wunderbar heiter, doch Szenen wie jene berühmte im einsamen Maisfeld, in der ein Flugzeug den vermeintlichen Agenten jagt, wirken mindestens ebenso beklemmend. Die Jagd quer durch die USA ist sehr dynamisch und spannend gelungen, vom perfekt inszenierten Verwirrspiel um Agenten und einen unbescholtenen Bürger, der rein zufällig in eine lebensgefährliche Angelegenheit hinein gerät, ganz zu schweigen.
Ein kurzweiliger, durchaus kunstvoller Unterhaltungsfilm für Paranoiker.
Lasset das Werk den Meister loben! 5 von 5 Punkten
Gleich zu Beginn des Filmes hat Regisseur Alfred Hitchcock einen seiner berühmt gewordenen Kurzauftritte, diesmal als Mann, dem der Bus vor der Nase davonfährt. Ab dann wird aber mehr keine Abfahrt verpasst. "Der unsichtbare Dritte" geht amüsant und rasant dahin. In New York City beginnt eine Verfolgungsjagd in Richtung Nordwesten (engl. Originaltitel: "North by Northwest") über Chicago bis zum Showdown bei Rapid City, South Dakota.
Doch der Reihe nach: Der von Cary Grant dargestellte New Yorker Werbefachmann Roger O. Thornhill ("O" steht nach Eigenangabe des Namensträgers für "nichts") wird für den Geheimagenten George Kaplan ( = der unsichtbare Dritte) gehalten und von Spionen gekidnappt. Sie bringen ihn in das Nobelanwesen Baywood, nahe Glen Cove, wo er Bekanntschaft mit dem Hausherrn, dem angeblichen UNO-Beamten Lester Townsend, schließt, der ihn vor die Wahl stellt: Kooperation oder Tod. Als der verdutzte Thornhill sich weigert in krumme Dinge mithineingezogen zu werden, wird er mit Bourbon abgefüllt und ins Auto gesetzt. Ein Unfall entlang der steilen Küstenstraße soll sein vermeintliches Agenten-Doppelleben als Mr Kaplan beenden. Doch er landet quicklebendig in der Ausnüchterungszelle der lokalen Polizei. Wieder frei, sucht Thornhill den echten Townsend im UNO-Gebäude auf. Dieser wird mitten im Gespräch mit einem Messerwurf getötet und stirbt in Rogers Armen. Ab nun ist R.O.T. auf der Flucht, da er für den Mörder gehalten wird.
Im Zug nach Chicago trifft der gehetzte Held auf die raffinierte und erotische Blondine Eve Kendall (Eva Marie Saint), die ihn zuerst vor der Polizei im Gepäckfach versteckt und ihm danach eine Liebesnacht schenkt (Abteil E 3901, für alle Romantiker, die die Fahrt mit dem Kultzug "20th Century Limited" selber unternehmen wollen). Gleich darauf schickt Eve, die angebliche Industriedesignerin, ihren Lover aber zu einem beinahe tödlichen Rendezvous. Mitten in der Einöde, bei der Greyhound-Station Prairie Stop/Highway 41, soll Roger endlich den ominösen George Kaplan treffen. Jener bleibt aber weiter unsichtbar, stattdessen macht ein Getreide-Sprühflugzeug im Tiefflug Jagd auf Thornhill. Diese fast acht Minuten dauernde Szene wurde in der Filmgeschichte zur Legende.
R.O.T. überlebt den Luftangriff. Zurück in Chicago trifft er Eve wieder und enttarnt die Dame als Geliebte des Oberspions Phillip Vandamm (James Mason). Ab nun entsteht zwischen den beiden gegensätzlichen Männern ein emotional aufgeschaukeltes Tauziehen um Eve. Wer am Ende das bessere Ende, sprich Mrs Kendalls Hand, in der seinen Hand hält, braucht wohl Fans klassischer Hollywood-Filme nicht weiter erklärt werden.
Am Mount Rushmore Monument, zwischen den in den Fels gemeißelten Köpfen berühmter US-Präsidenten, fällt die endgültige Entscheidung. Die dabei gedrehten Kletterszenen am Fels gingen ebenfalls in die Filmgeschichte ein. Übrigens: da damals, nämlich 1959, im UNO-Gebäude nicht gefilmt werden durfte, ließ Hitchcock dies mit versteckter Kamera tun. Ein pfiffiges Extra für eine Spionagekomödie!
In meinen Augen übertrifft "Der unsichtbare Dritte" alle anderen Hitchcock-Werke. Der Film lobt den Regie-Meister durch sich selbst. Das liegt am perfekten Drehbuch, den witzigen Dialogen (Cary Grant at his best), den einprägsamen Settings (Grand Central Station, Prärie, Mt. Rushmore) und an Eva Marie Saint, die - bei allen Heiligen - die mit Abstand ausdrucksstärkste und erotischste aller Hitchcock-Musen ist.
Perfekte Thriller-Komödie 5 von 5 Punkten
Es gibt viele großartige Thriller und unzählige wunderbare Komödien, aber nur ganz wenige Filme, die beides sind. Und dieser Film gehört - zusammen mit "Über den Dächern von Nizza" - zu den besten davon.Auf der einen Seite hat Hitchcock hier den von ihm erfundenen Urtyp des Thrillers - Mann von der Straße gerät in Lebensgefahr, ohne zu wissen, warum, und kann, während er versucht, am Leben zu bleiben und zu klären, warum er überhaupt in Gefahr gerät, niemandem trauen - perfektioniert, und hat dabei zwei absolute Highlight-Szenen der Filmgeschichte gedreht - die Verfolgungsjagd über das Feld mit dem Flugzeug und den Showdown auf dem Mount Rushmore. Auf der anderen Seite bietet der Regisseur dem Erzkomödianten Cary Grant die Gelegenheit, sein Talent voll auszuspielen. Sätze wie "Und Sie wollen also wirklich meinen Sohn umbringen?" oder der Dialog in der Polizeistation ("Das war Mutter") gehören zum Komischsten, was die Filmgeschichte zu bieten hat. Und so kann man sagen, dass, wer diesen Film nicht kennt, zum Thema "Film" eigentlich nicht mitreden kann. |
 Verdacht
Cary Grant, Joan Fontaine, Sir Cedric Hardwicke
DVD, 3. Dezember 2002 Verkaufsrang: 9352 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Selbst wenn man diesen klassischen romantischen Krimi aus dem Jahre 1941 mehrfach anschaut, wird man immer wieder von der letzten Szene geschockt: eine kurze, aber verwirrende Konfrontation, die den Zuschauer zwingt, sich sprichwörtlich jede Szene nochmals durch den Kopf gehen zu lassen, da die wachsende Überzeugung der Heldin einen Mörder geheiratet zu haben, plötzlich ins Gegenteil verkehrt wird. Regisseur Alfred Hitchcock, der hier ein Rätsel geschaffen hat, das sich um die zersetzende Macht der Verdächtigung rankt, ist damit ein Meisterstück voller geschickter Mehrdeutigkeiten gelungen, das beinahe in jeder Einstellung mit dramatischen Konventionen und rollentypischem Verhalten spielt. Lina McLaidlaw, die von Joan Fontaine verkörpert wird, welche in dieser zweiten Zusammenarbeit mit dem Regisseur einen Oscar erhielt, ist eine zugeknöpfte, gebildete Erbin, deren sprödes Äußeres ihr Verlangen nach einem mehr von Gefühlen bestimmten Leben verbirgt. Der auf geheimnisvolle Art und Weise attraktive Johnnie Aysgarth scheint dabei die Lösung des Problems darzustellen -- er ist ein Spieler und Frauenheld, ein Verschwender, der mit ihr flirtet, ihr nachstellt und sie schon bald danach heiratet. Cary Grant wirkt als Aysgarth unwiderstehlich, obwohl er ein finsterer Geselle ist -- fähig zum Betrug und kleineren Diebereien, wobei er auch große Pläne mit dem schwindenden Vermögen seiner Braut schmiedet. Linas Leidenschaft für Johnnie wird von jeder neuen Enthüllung über seine augenscheinliche Unehrlichkeit überschattet: er spielt heimlich und gibt vor, mit Immobilien zu handeln. Noch beunruhigender sind jedoch Hinweise, die Johnnie mit dem Tod seines besten Freundes in Verbindung bringen, ebenso wie die Vorstellung, dass er Lina womöglich langsam vergiftet. Die Beweise scheinen eindeutig gegen ihn zu sprechen, als wir ihn dabei beobachten, wie er mit einem verdächtig aussehenden Glas Milch die Treppe hinaufgeht -- ein Bild, das sich besonders ins Gedächtnis brennt, da der Regisseur das Glas zum Leuchten bringt. Tatsächlich zeigt Hitchcock auch während er Johnnie praktisch überführt und dabei von Cary Grants Fähigkeit profitiert, eine solche Bedrohung darzustellen, bildhafte Hinweise auf Linas eigener neurotischer (und erotischer) Besessenheit. Die letzte Szene zwingt den Zuschauer schließlich dazu, ihr Verhalten neu zu bewerten, wobei genug im Unklaren bleibt -- was verhindert, dass sowohl der Zuschauer als auch Johnnie komplett entlastet werden. Ein seltsamer, unangenehmer Schluss für diesen brilliant gemachten Thriller. --Sam Sutherland
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
"Guten Abend, Mutziputzi!" 5 von 5 Punkten
- wenn diese Worte ertönen, fährt jedesmal ein Schauer durch den Zuschauer, da Hitchcock einmal mehr offenläßt, ob es sich dabei um eine zärtliche, frivole Begrüßung handelt oder um eines der berühmten "letzten Worte".
"Verdacht" ist ein Film, der seinerzeit ein Thema in den Mittelpunkt rückte, das bei früheren Hitchcock-Filmen noch eher nebenbei aufgetreten war: Die Bedrohung eines Menschen durch den eigenen Ehepartner, die Beunruhigung innerhalb der eigenen vier Wände und schließlich das Grauen im eigenen Kopf, das die äußere Gefahr noch übertrifft. Die "Verdachts"-Momente dieses Films unterteilen sich in mehrere Abschnitte, die den psychischen Verfall der jungen Ehefrau innerlich und äußerlich begleiten: Aus Verblendung wird traurige Erkenntnis, aus Erkenntnis vage Befürchtung, aus Befürchtung blanke Angst. Das so oft kritisierte Ende ermöglicht es dem Zuschauer, sich den Film immer wieder anzuschauen, da es mehr Fragen aufwirft, als daß es sie beantwortet - der Zuschauer steigt von jetzt an mit derselben unterschwelligen Unruhe in den Film ein, die die Heldin zu Beginn noch erwartet. Hätte Cary Grant sich dagegen als Mörder offen herausgestellt, wäre die gesamte Wirkung des bisherigen Films verpufft gewesen. Diese und zahlreiche andere Merkmale machen "Verdacht" neben "Der Auslandskorrespondent" und "Im Schatten des Zweifels" zum Besten, was Hitchcock in seiner frühen 40er Jahre-Periode geschaffen hat.
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 Berüchtigt - Notorious
Ingrid Bergman, Cary Grant, Claude Rains, Louis Calhern, Leopoldine Konstantin
DVD, 23. Mai 2008 Verkaufsrang: 14295 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
s/w Alicias Vater wird verurteilt. Er spionierte für die Nazis. Die schöne Frau ertränkt ihre Verzweiflung darüber in Alkohol. Da macht CIA-Agent Devlin ihr ein Angebot: Sie soll die Untaten ihres Vater sühnen, indem sie hilft, eine Verschwörung von Alt-Nazis auszuheben. Alicia sagt zu, obwohl sie dafür den Kopf der Verbrecher heiraten muß. Sie wird die Frau des Nazis - aber ihre Schwiegermutter durchschaut das Spiel. Eine tägliche Dosis Arsen soll Alicia langsam aber sicher aus der Welt schaffen... Alfred Hitchcock, dieser kleine, rundliche Mann, ist ein eigenes Kapitel der Filmgeschichte. Denn wie kein anderer beherrscht er die Kunst, uns unaufhaltsam in den Strudel des Grauens zu ziehen - und uns dabei auch noch freundlich zuzuzwinkern.
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 Cary Grant Collection (3 DVDs)
Cary Grant
DVD, 5. November 2004 Verkaufsrang: 10314 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
"Arsen und Spitzenhäubchen" s/w Zwei scheinbar harmlos-liebenswürdige alte Damen frönen einem seltsamen Hobby: Sie vergiften ältere Herren, die dann von ihrem Bruder im Keller mit militärischen Ehren beigesetzt werden. Durch Zufall entdeckt ihr Neffe Mortimer(Cary Grant) das makabere Treiben - aber kann man zwei alte Tanten verraten? "Arsen und Spitzenhäubchen"ist der absolute Evergreen des Schwarzen Humors. Mit viel Phantasie, köstlichen Pointen und respektlosem, makabrem Witz gelang Meisterregisseur Frank Capra ein zeitloses Meisterwerk mit einem überragenden Cary Grant: "Die beste Leistung seiner Karriere"(Hollywood Reporter) Laufzeit: 112 Min. Produktionsjahr: 1957 Regie: Frank Capra Darsteller: Raymond Massey, Peter Lorre, John Alexander, Priscilla Lane, James Gleason "Der unsichtbare Dritte" Ein unbescholtener Werbefachmann gerät irrtümlich ins Fadenkreuz eines feindlichen Spionagerings. Gefährliche Profi-Killer hetzen ihn quer durch die USA. Schließlich kommt es auf dem Präsidenten-Denkmal am Mount Rushmore zu einem spektakulären Showdown. "Der unsichtbare Dritte" gilt als einer der großen Geniestreiche Alfred Hitchcocks. Sein rasantes Tempo und der perfekte Spannungsaufbau waren wegweisend für die Entwicklung des modernen Thrillers. Selten betrieb der Meister des "Suspense" einen vergleichbaren Aufwand für einzelne Szenen: Im UNO-Gebäude von New York wurde, wegen des allgemeinen Aufnahmeverbots, sogar mit versteckter Kamera gedreht! Die Geschichte vom braven Werbefachmann, der für einen Spion gehalten und quer durch die USA gehetzt wird, ist Krimi Unterhaltung erster Güte. Nicht wenig Leute halten diesen Film für Hitchcocks besten. Laufzeit: 136 Min. Produktionsjahr: 1959 Regie: Alfred Hitchcock Darsteller: Eva Maraie Saint, James Mason Dokumentation "Cary Grant: A Class Apart" s/w Ob bürgerliches oder blaues Blut, ob Scherzkeks oder Schurke, ob ganz normaler Typ oder außergewöhnlicher Held - er spielte sie alle mit derselben Leichtigkeit. Doch seine größte Rolle überragt sogar seine Filmauftritte: Der wurde Cary Grant. Der Mann, der Mythos, die Filme. "Cary Grant: A Class Apart" würdigt die Karriere des Stars, wobei auch sein turbulentes Privatleben nicht ausgespart wird. Filmausschnitte, seltene Privataufnahmen und weitere Dokumentarszenen zeichnen seinen Weg vom Variete-Akrobat bis zur Hollywood-Legende nach. Kollegen, Ehefrauen, Kritiker - sie und andere berichten in Kommentaren und Anekdoten, wie sie ihn erlebt haben. In ganz neuem Licht erscheint Grant durch Auszüge aus dem Essay dieses komplexen und faszinierenden Stars, der einmal gesagt hat: "Jeder will Cary Grant sein. Sogar ich..." Laufzeit: 67 Min. Regie: Robert Trachtenberg
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Einfach sehenswert !!! 5 von 5 Punkten
Der Hauptgrund, weswegen ich mir die Cary Grant DVD Box gekauft habe, besteht darin, daß sie einen der wenigen, es gibt glaube ich nur zwei, Dokumentarfilme über Cary Grant "A class apart" enthält, natürlich in englischer Originalfassung !!!
Zu Wort kommen dort auch immerhin zwei seiner fünf Ehefrauen, Betsy Drake, seine vorvorletzte Ehefrau u. seine letzte Ehefrau Barbara Harris, somit erfährt man doch einiges über den privaten Menschen Cary Grant, der mit bürgerlichem Namen eigentlich Archibald Alexander Leach hieß.
Ansonsten enthält die Box noch den Film "Der unsichtbare Dritte", ein absolutes Meisterwerk u. den Kultfilm "Arsen u. Spitzenhäubchen", der allerdings Geschmackssache ist !!!
Cary Grant hat übrigens zeitlebens genau 72 Filme gedreht um meinen Vorredner einmal zu korrigieren, keine 90 !!!
Und es ist in der Tat beschämend, daß es nur 2 DVD Boxen gibt, die auch nicht einmal sonderlich tolle Filme enthalten, bis auf "Der unsichtbare Dritte" u. "A class apart" u. das ist bei zwei Boxen schon etwas dürftig !!!
So wie es überhaupt beschämend u. traurig ist, das es über so einen genialen Weltstar nicht einmal eine vernünftige, deutschsprachige Biographie gibt, die deutsche Verlegerwelt sollte sich schämen !!!
Ich würde mir die hier vorliegende Box jederzeit wieder kaufen, schon allein wegen der Dokumentation über Cary Grant !!!
Einfach sehenswert !!!
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 Liebling, ich werde jünger
Cary Grant, Ginger Rogers, Charles Coburn
DVD, 5. Juli 2003 Verkaufsrang: 15018 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Howard Hawks überdreht die Schraube - turbulente Screwball-Komödie 4 von 5 Punkten
LIEBLING, ICH WERDE JÜNGER erzählt von dem etwas zerstreuten Wissenschaftler Barnabas Fulton (herrlich trottelig: Cary Grant), der nach einem Verjüngungs-Serum forscht und nicht merkt, dass einer seiner Versuchs-Schimpansen heimlich die richtige Formel zusammengestellt hat. Als sich der biedere Professor plötzlich verjüngt, gerät eine Kette von absurden Verwicklungen in Gang, in deren Verlauf das Mittel schließlich ins Trinkwasser gerät und das gesamte Ensemble zu Kleinkindern (im Geiste, nicht körperlich) mutiert... Spätestens hier kann man den Film mit "zuviel des Guten" beschreiben. Darüber hinaus aber ist LIEBLING, ICH WERDE JÜNGER eine urkomische Farce auf Höchst-Tempo, inszeniert vom Spezialisten für eben solches, Howard Hawks. Cary Grant wiederholt hier seine Rolle aus Hawks' "Leoparden küsst man nicht", zur Seite stehen ihm so brillante Komödianten wir Ginger Rogers (ohne Fred Astaire tanzend an ihrer Seite auch eine hervorragende Schauspielerin), Charles Coburn und Marilyn Monroe in einer Nebenrolle kurz vor ihrem großen Durchbruch mit "Niagara". Der größte Insider-Witz des Films liegt bei ihr, denn sie - die so oft die dümmliche Blondine spielen musste - ist hier die einzig vernünftige Figur im kompletten Ensemble. Nichtsdestotrotz ist sie wie immer hinreißend anzuschauen und hat keine Hemmungen, Cary Grant gleich in ihrer ersten Szene die schönen Beine zu zeigen, um seine letzte Strumpf-Erfindung zu loben. "Sie ist doch noch ein halbes Kind", sagt Grant über Monroe, und die eifersüchtige Rogers erwidert "Aber nicht die sichtbare Hälfte". Howard Hawks hat großen Spaß daran, seine erwachsenen Hauptdarsteller wieder zu inneren Teenagern zu machen, die sich mit Farbe bekleckern, Indianer spielen und sich unreife Schlagabtausche liefern. Die Dramaturgie funktioniert ausgezeichnet - zunächst wird Grant zum Teenager, dann Rogers, dann beide gleichzeitig, und schließlich die gesamte Chefetage - bis sogar Charles Coburn mit einem Soda Syphon kindisch hinter Marilyn herjagt. Wie schon erwähnt, dreht Hawks im letzten Akt einmal zu viel an der Humorschraube und übertreibt maßlos (Rogers glaubt alles Ernstes kurz, Grant hätte sich in ein Baby zurückverwandelt, was der inneren Logik nach vollkommen absurd ist), er verliert auch seinen durchaus ernsten Ansatz (was gewinnen wir, wenn wir wieder jung sein können, und was verlieren wir? Ist Jugend wirklich nur eine Frage des Alters?) vollständig aus den Augen. Aber bis dahin ist LIEBLING, ICH WERDE JÜNGER eine klasse Komödie, aberwitzig, rasant, mitreißend erdacht und gespielt. Kein großer Klassiker wie "Leoparden küsst man nicht", aber für Fans von Hawks, Grant oder Monroe ein Muss.
Die DVD präsentiert den Film in guter Bild- und Tonqualität (Vollbild, S/W), Ton ist Deutsch und Englisch 2.0 Stereo (sowie weitere Sprachen), Untertitel sind vorhanden, ebenso der Trailer, ein Restaurationsvergleich und eine Fotogalerie.
Gute Screwball Comedy 4 von 5 Punkten
Der Chemiker Dr. Barnaby Fulton arbeitet in einem Laboratorium an einem Verjüngungspräparat!?! Das Versuchsobjekt (ein Schimpanse) mischt einiges an Chemikalien zusammen und sorgt für gewaltig viel Verwirrung. Das Elixier wirkt zwar und die Leute werden allesamt jünger- allerdings entwickelt sich auch deren Verstand zurück...
Howard Hawks Komödie ist für die damaligen Verhältnisse sehr originell- wenn auch sehr albern. Zentraler Kern des Films ist Cary Grant in der Rolle des zerstreuten Professors (manchmal etwas übereifrig wie in Leoparden küsst man nicht" oder Arsen und Spitzenhäubchen"). So könnte dieser eher heftige Präsentationsdrang auf den ein oder anderen Zuschauer erschreckend nervend wirken.
Monroe beschränkt sich auf ein eher zurückhaltendes, wenn auch nicht unscheinbares Sympathiespiel.
Als Bonus wird der Trailer, eine Fotogalerie und ein Vergleich des alten Originalmaterials und der restaurierten Version geboten. Die DVD- Umsetzung ist hinsichtlich des Sounds und der Bildqualität als sehr gelungen zu bezeichnen.
Größter Vorteil: Die Original-Tonspur, da der Wortwitz von der deutschen Synchro nicht immer erfasst wird.
Ein (notwendiges) Sammlerstück! 3 von 5 Punkten
Mal wieder zuerst: Dieser Film ist kein Marily Monroe Film. Es ist ein Cary Grant und Ginger Rogers Film. Nur so nebenbei. Ein Glück für Marilyn Monroe.Das Positive: Der Film strotzt gerade so vor Filmstars: Cary Grant, Ginger Rogers, Charles Coburn, Marilyn Monroe. Leider gilt wie so oft "Ein Film mit vielen Stars ist ein schlechter Film". Vieleicht liegt es auch an der Story. Ein Professor sucht ein Verjüngungsmittel, und ein Versuchsaffe findet es zufällig und mischt es in das Trinkwasser, woraus ein Chaos entsteht. Alle Schauspieler (Grant, Rogers, Coburn, Monroe und der Rest) geben ihr bestes, ja geben ihre gewohnte Leistung, aber der Stoff bietet letztendlich nicht mehr als Klamauk. Es gibt geniale Cary Grant Filme, geniale Charles Coburn Filme, geniale von Ginger Rogers, aber nicht dieser. Dieser Film ist sozusagen ein Sammler-Stück. Einer, den man der Vollständigkeit haben muß. Ja, muß, wenn man Cary Grant Filme, Charles Coburn Filme, Ginger Rogers Filme oder alle zusammen mag und sammelt.
Für alle anderen gilt: "Finger weg"! |
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