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| DVDs: Elliott Gould | Kundenmeinungen Kurzbeschreibungen Inhaltsangaben | |
Ocean's Twelve [HD DVD] Andy Garcia, Julia Roberts, Elliott Gould, Don Cheadle, Brad Pitt HD DVD, 8. November 2007 Verkaufsrang: 716 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden OCEANS ELEVEN
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 2.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 152 Bewertungen)
Gelunge Fortsetzung (wenn man ihr folgen kann) 5 von 5 Punkten Vielleicht kommt dieser Teil nicht an seinen Vorgänger heran, aber welcher Film schafft das schon?
Trotzdem finde ich die Geschichte wieder einmal sehr logisch (z.B., dass Benedict sein Geld zurück will) und auch sehr spannend (wär hätte gedacht, dass doch fast alles schiefläuft und die Hälfte der Bande hochgenommen wird...).
Alle, die den Film als "langweilig" bezeichnen, muss ich sagen, dass sie wohl einfach den komplizierten aber doch nachvollziehbaren Aufbau der Story nicht folgen können...
Ein Tipp: Schaut ihn euch ein zweites Mal an, und ihr werdet ihn verstehen und eure Meinung hoffentlich ändern...
Ich liebe die Oceans Trilogie, aber bei 3 Filmen sollte es auch bleiben, sonst wirds echt zu viel des Guten...
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M*A*S*H Donald Sutherland, Elliott Gould, Sally Kellerman DVD, 16. Mai 2002 Verkaufsrang: 2495 Gewöhnlich versandfertig in 7 bis 10 Tagen. Die Handlung von MASH ist angesiedelt während des Koreakrieges und spielt hauptsächlich in einem mobilen Chirurgielazarett der Army. Doch niemand, der den Film 1970 sah, sah in ihm etwas anderes als einen bissigen Kommentar auf den Vietnamkrieg. MASH ist einer dieser Gegenkulturfilme, die Ende der 60er-Jahre den Mainstream aufmischten. Regisseur Robert Altman hatte bereits seit Jahren für das Fernsehen gearbeitet und sporadisch Features produziert, bevor er sich mit diesem massiven Komödienhit über Nacht seinen Namen als Kinoregisseur machte. Altmans scharfer Humor, die zynischen Dialoge und die dichte Beschaffenheit der visuellen Umsetzung erweckten eine vollkommen neue Art von Kriegsfilm zum Leben. Die Zuschauer hatten nie zuvor so etwas gesehen: Varieté-Routiniers spielten inmitten von spritzendem Blut, angetrieben von offener Respektlosigkeit gegen jegliche geltende Autorität. Die Besetzung wird angeführt von Elliot Gould und Donald Sutherland (Wenn die Gondeln Trauer tragen) als die unverschämten Chirurgen Hawkeye Pierce und Trapper John McIntyre. Ebenfalls dabei: Robert Duvall (Apocalypse Now) als der nervös verkrampfte Major Burns und Sally Kellerman in ihrer für den Oscar nominierten Rolle als Krankenschwester Hot Lips Houlihan. Der Riesenerfolg des Films legte den Grundstein für die Fernsehserie, die zwar lange Zeit lief, jedoch längst nicht so radikal aufsässig wie das Original angelegt war. Von der Kinobesetzung war einzig Gary Burghoff in seiner Rolle als O'Reilly im TV zu sehen. -Robert Horton
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 26 Bewertungen)
Witz und Ironie auf hohem Niveau 5 von 5 Punkten Eine perfekte Komödie vor ernstem Hintergrund. Lockere und witzige Dialoge, gut ausgesuchte Schauspieler, die perfekt harmonieren. Der Film ist nie langweilig und die Gags bleiben immer auf einer intelligenten Ebene. Sehr gute Unterhaltung - und wer es eher poltisch sieht, dem steht es frei MASH als eine besondere Art von Antikriegsfilm zu sehen. Gesamturteil: Sehr sehenswert!
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Ocean's Eleven [HD DVD] Julia Roberts, Brad Pitt, George Clooney, Matt Damon, Andy Garcia HD DVD, 8. November 2007 Verkaufsrang: 3171 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Dieses Remake von Ocean's Eleven übertrifft das Original aus dem Jahre 1960 mit dem schrecklichen deutschen Titel Frankie und seine Spießgesellen (damals mit dem kompletten Rat-Pack um Frank Sinatra in den Hauptrollen) um einiges. Es glänzt mit einer Superstar-Besetzung, einer geschickt der heutigen Zeit angepassten Handlung und der gefälligen Hand des Meisters Steven Soderbergh hinter der Kamera. Von Soderbergh wird gesagt, dass er die Gelegenheit genoss, "einen Film zu drehen, der kein weiteres Bedürfnis hat, als vom Anfang bis zum Ende Freude zu bereiten", und das ist ihm auch gelungen. Zumal er mit George Clooney in der Rolle des Danny Ocean gesegnet war, dem Part, den im Original Frank Sinatra inne hatte. Gerade aus dem Gefängnis entlassen, organisiert Ocean einen Coup, bei dem der scheinbar nicht zu knackende Tresor des Bellagio-Kasinos in Las Vegas um 163 Millionen Dollar erleichtert werden soll - und das nicht nur des Geldes wegen, sondern auch, um seine Exgattin (Julia Roberts) aus den Armen des rücksichtslosen Kasinobesitzers (Andy Garcia) zurückzugewinnen. Soderbergh scheut bei der komplizierten Strategie dieses Plans keine Mühen. Aber noch größere Freude hat er eindeutig an der Zusammenstellung seiner Starmannschaft (darunter Brad Pitt, Matt Damon, Don Cheadle und Carl Reiner) und an deren schauspielerischer Stärke. Das Ergebnis ist ein Film, der so glatt daherkommt wie ein Seidenanzug - und mindestens genauso stilvoll. -Jeff Shannon
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 148 Bewertungen)
Gaunerkomödie 5 von 5 Punkten George Cloney als elegenter und charmanter Gangster Danny Ocean plant den größten Coup überhaupt. Gerade aus dem Knast entlassen will er dem Paten (Andy Garcia) von Las Vegas nicht nur seine Ex Frau (Julia Roberts) abspenstig machen, sondern auch gleich die drei größten Spielkasinos der Stadt ausrauben. Wir reden hier von 160 Millionen Dollar.
Dazu braucht er natürlich eine entsprechende Truppe und da kommt das Who is Who des modernen Hollywood in's Spiel. Der Film ist gespickt mit Stars wie Brad Pitt und Matt Damon und kommt sehr lässig rüber.
Kann den Film nur empfehlen, da es keine brutale Ballerorgie ist sondern die Protagonisten gehen charmant und intelligent vor und es macht einfach Spass zu sehen wie sie ihren großen Plan in die Tat umsetzen.
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Ocean's Eleven [Blu-ray] Julia Roberts, Brad Pitt, George Clooney, Matt Damon, Andy Garcia Blu-ray, 8. November 2007 Verkaufsrang: 10754 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Dieses Remake von Ocean's Eleven übertrifft das Original aus dem Jahre 1960 mit dem schrecklichen deutschen Titel Frankie und seine Spießgesellen (damals mit dem kompletten Rat-Pack um Frank Sinatra in den Hauptrollen) um einiges. Es glänzt mit einer Superstar-Besetzung, einer geschickt der heutigen Zeit angepassten Handlung und der gefälligen Hand des Meisters Steven Soderbergh hinter der Kamera. Von Soderbergh wird gesagt, dass er die Gelegenheit genoss, einen Film zu drehen, der kein weiteres Bedürfnis hat, als vom Anfang bis zum Ende Freude zu bereiten", und das ist ihm auch gelungen. Zumal er mit George Clooney in der Rolle des Danny Ocean gesegnet war, dem Part, den im Original Frank Sinatra inne hatte. Gerade aus dem Gefängnis entlassen, organisiert Ocean einen Coup, bei dem der scheinbar nicht zu knackende Tresor des Bellagio-Kasinos in Las Vegas um 163 Millionen Dollar erleichtert werden soll - und das nicht nur des Geldes wegen, sondern auch, um seine Exgattin (Julia Roberts) aus den Armen des rücksichtslosen Kasinobesitzers (Andy Garcia) zurückzugewinnen. Soderbergh scheut bei der komplizierten Strategie dieses Plans keine Mühen. Aber noch größere Freude hat er eindeutig an der Zusammenstellung seiner Starmannschaft (darunter Brad Pitt, Matt Damon, Don Cheadle und Carl Reiner) und an deren schauspielerischer Stärke. Das Ergebnis ist ein Film, der so glatt daherkommt wie ein Seidenanzug - und mindestens genauso stilvoll. -Jeff Shannon
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 148 Bewertungen)
Gaunerkomödie 5 von 5 Punkten George Cloney als elegenter und charmanter Gangster Danny Ocean plant den größten Coup überhaupt. Gerade aus dem Knast entlassen will er dem Paten (Andy Garcia) von Las Vegas nicht nur seine Ex Frau (Julia Roberts) abspenstig machen, sondern auch gleich die drei größten Spielkasinos der Stadt ausrauben. Wir reden hier von 160 Millionen Dollar.
Dazu braucht er natürlich eine entsprechende Truppe und da kommt das Who is Who des modernen Hollywood in's Spiel. Der Film ist gespickt mit Stars wie Brad Pitt und Matt Damon und kommt sehr lässig rüber.
Kann den Film nur empfehlen, da es keine brutale Ballerorgie ist sondern die Protagonisten gehen charmant und intelligent vor und es macht einfach Spass zu sehen wie sie ihren großen Plan in die Tat umsetzen.
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Ocean's Twelve [Blu-ray] Andy Garcia, Julia Roberts, Elliott Gould, Don Cheadle, Brad Pitt Blu-ray, 8. November 2007 Verkaufsrang: 13217 Gewöhnlich versandfertig in 1 bis 3 Wochen. Wie bereits sein Vorgänger, Ocean`s Eleven, ist auch Ocean`s Twelve kein ernstgemeinter "Caper Movie" als vielmehr Farce - eine abwegige, zum Teil absurde Geschichte, die erst durch die verlockende Kombination aus beeindruckendem Starglamour und überbordender Inszenierungsfreude seines Regisseurs Steven Soderbergh (Out of Sight, The Limey) zum Leben erwacht. Die durchgeknallten Gaunereien des ersten Teils werden unseren elf Meisterdieben (darunter die Hochglanzvisagen von Brad Pitt, Matt Damon, Bernie Mac und Don Cheadle) in Ocean`s Twelve zum Verhängnis. Sie werden nicht nur von dem Typen gejagt, dem sie ursprünglich das Geld abgeknöpft haben (schmierig: Andy Garcia) sondern auch von einer Superpolizistin (verführerisch: Catherine Zeta-Jones) und einem Meisterdieb (gut geölt: Vincent Cassel), die allesamt scharf darauf sind zu beweisen, dass Danny Ocean (süss: George Clooney) eben nicht der Beste auf seinem Gebiet ist. Als würde die geballte Starpower noch nicht ausreichen - und dabei blieb bislang die erneute Mittäterschaft von Julia Roberts als Danny Ocean´s Gattin unerwähnt - katapultiert der Auftritt eines ganz bestimmten Megastars den Film endgültig durchs Dach ins Märchenland der Absurditäten. Jedoch, all die hübschen Gesichter finden in Soderberghs visuellem Stil, dem ausgefuchsten Schnitt und den wunderbaren Drehorten in Amsterdam, Paris und Rom (neben einer Reihe weiterer höchstdekorativer Motive) ihre Entsprechung. Man möchte meinen, der ganze Schwindel würde unter seinem eigenen Gewicht zusammenbrechen, aber irgendwie passiert das nicht. Natürlich ist der Film ein Leichtgewicht, aber durch seinen leicht dekadenten Charme und den augenzwinkernden Humor bleibt das unbestreitbar höchst unterhaltsam. -Bret Fetzer
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 2.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 152 Bewertungen)
Gelunge Fortsetzung (wenn man ihr folgen kann) 5 von 5 Punkten Vielleicht kommt dieser Teil nicht an seinen Vorgänger heran, aber welcher Film schafft das schon?
Trotzdem finde ich die Geschichte wieder einmal sehr logisch (z.B., dass Benedict sein Geld zurück will) und auch sehr spannend (wär hätte gedacht, dass doch fast alles schiefläuft und die Hälfte der Bande hochgenommen wird...).
Alle, die den Film als "langweilig" bezeichnen, muss ich sagen, dass sie wohl einfach den komplizierten aber doch nachvollziehbaren Aufbau der Story nicht folgen können...
Ein Tipp: Schaut ihn euch ein zweites Mal an, und ihr werdet ihn verstehen und eure Meinung hoffentlich ändern...
Ich liebe die Oceans Trilogie, aber bei 3 Filmen sollte es auch bleiben, sonst wirds echt zu viel des Guten...
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Unternehmen Capricorn Elliott Gould, James Brolin, Hal Holbrook DVD, 3. September 2003 Verkaufsrang: 21719 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden In den paranoiden 1970er-Jahren griff Unternehmen Capricorn eine der interessanteren Verschwörungstheorien auf: Was, wenn die Mondlandung nur inszeniert war, die Bilder aus einem Fernsehstudio stammten und alles nur ein groß angelegter Betrug ist? Actionthriller-Spezialist Peter Hyams überführt diese Grundidee in die Geschichte dreier Astronauten (James Brolin, Sam Waterston, O.J. Simpson), die kurz vor dem Start der ersten bemannten Marsmission aus ihrer Raumkapsel in eine abgelegene Fabrikhalle verfrachtet werden. Dort sollen sie der Öffentlichkeit die Landung auf dem Mars in einem billigen Set vorspielen, andernfalls droht ihren Familien der gewaltsame Tod. Dahinter stecken natürliche handfeste politische Interessen und eitle Machtfantasien. Alles läuft perfekt, bis die (unbemannte) Kapsel beim Eintritt in die Erdatmosphäre verglüht. Die drei Astronauten stellen urplötzlich ein unkalkulierbares Sicherheitsrisiko dar und müssen verschwinden. Die Inszenierung konzentriert sich ganz auf die oberflächliche Krimihandlung der Geschichte. Weiß der Film zumindest in der ersten Hälfte noch durch seine handwerkliche Geschlossenheit zu überzeugen, stellt sich später die Vernachlässigung der Thrillerebene, quasi der dem Stoff immanenten paranoiden Grundstimmung, als schwer wiegender Nachteil heraus. Zu sehr wird der Plot abgearbeitet, folgt die Geschichte dem einmal eingeschlagenem Pfad. Sehenswert ist Elliott Gould in der Rolle eines schmierigen, kettenrauchenden Enthüllungsjournalisten, kurios der Gastauftritt von Telly Savalas als Karikatur eines abgehalfterten Doppeldeckerpiloten. Schwer zu beschreiben ist schließlich die Leistung von O.J. Simpson, der als dritter Astronaut stocksteif durchs Bild taumelt und dem Begriff Ausdruckslosigkeit ein völlig neues Gesicht verleiht. -Thomas Reuthebuch
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 14 Bewertungen)
absoluter Klassiker! 5 von 5 Punkten Der Film wird für mich nie zum alten Schinken gehören, da er kurzweilig und Spannend erzählt wird.
Zu dem hat er einiges an politische Brisans, da deutlich gemacht wird wie einfach der Mensch manipuliert werden kann.
Zur gegenwärtigen Diskussion ob der Mensch überhaupt auf dem Mond gelandet ist, bietet der Film einiges zu Bei.
Außerdem bin ich von der Klasse der Schauspieler aus dieser Zeit noch heute schwer Begeistert.
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Der Tod kennt keine Wiederkehr Elliott Gould, Nina von Pallandt, Sterling Hayden DVD, 14. März 2008 Verkaufsrang: 15161 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Marlowe bringt seinen Freund Terry Lennox über die Grenze nach Mexiko. Wieder zuhause wird er von der Polizei als vermeintlicher Fluchthelfer verhaftet, denn Lennox soll seine Frau ermordet haben. Der Versuch, Lennox' Unschuld zu beweisen, wird durch dessen angeblichen Selbstmord nicht eben erleichtert. Und je tiefer Marlowe in das mysteriöse Geschehen eindringt, desto mehr gerät er selbst in Gefahr.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Neo Noir 5 von 5 Punkten Nicht jeder mag diesen Film, weil viele Chandler Fans Gould nun gar niucht als Marlowe abkönnen, gern wird er in der Rolle als nervöser Kasper bezeichnet. Gould ist sicherlich nicht Chandlers Marlowe, aber er spielt die Rolle gut und auch cool genug, gibt ihr ein paar nette Charakternuancen. Die Performance ist für mich rund. Der Film ist sehr atmosphärisch mit vielen schönen Nachtaufnahmen und beeindruckenden Locations. In der Story bleibt Altmann nah am Buch bis auf das Ende, das für mich weder zu Chandlers noch zu Goulds Marlowe passt. Alles in allem ist der Film aber ein sehr gelungener Versuch, das Noir Genre in den 70ern wiederzubeleben.
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Bruchlandung im Paradies Elliott Gould, Geneviève Bujold, Rick Schroder DVD, 4. Dezember 2003 Verkaufsrang: 29607
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Sympathische Sonntagsnachmittags-Unterhaltung 4 von 5 Punkten "Wäre ich ein Stern, wärst du mein Sternenlicht. Nur ein Teil bin ich; der andere Teil von mir bist du."
Soweit eine Textzeile des Liedes, das diese familientaugliche 1980er Disney-Produktion dominiert, und die den Geist der abenteuerlichen Komödie wiedergeben soll.
Ein Pilot, eine Missionarin, zwei Waisenkinder und eine Horde Tiere müssen notlanden und bauen ihr Flugzeug zum Schiff um. Atemberaubend spannend oder auffallend originell ist das nicht, aber voll süß, vor allem weil der als "kleiner Lord" bekannte Ricky Schroder als vorlauter Dreikäsehoch eine entzückende Nebenrolle abgekriegt hat. Wenn sich Vater, Mutter, Kind am heiligen Sonntagnachmittag versammeln und einen braven Familienfilm gucken wollen, ist diese DVD genau das Richtige. |
Flucht nach Athena Roger Moore, Telly Savalas, Dvid Niven, Elliott Gould, Claudia Cardinale DVD, 7. November 2007 Verkaufsrang: 13090 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Concorde Flucht nach Athena - Langfassung, USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 07.11.07
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 2.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Bekannte Namen garantieren keinen guten Film! 2 von 5 Punkten Dieser Film ist so ziemlich daneben gegangen. Regisseur Cosmatos (immerhin auch für Rambo II und Tombstone verantwortlich) schaffte es einfach nicht die Stars (Claudia Cardinale, Telly Savalas, Roger Moore, David Niven, Elliot Gould, Richard Roundtree etc ...) unter einen Hut zu bekommen. Die Geschichte ist natürlich so hirnrissig dass einem die Haare zu Berge stehen. Die deutsche Wehrmacht und SS hingegen wird so doof und naiv dargestellt wie es wohl nur im britischen Kino zu dieser Zeit möglich war. Kann man mit der hirnrissigen Geschichte noch leben so nerven leider die Schauspieler. Allen voran Elliot Gould der versucht witzig zu sein, es aber einfach nicht ist. Gefolgt von dem übergewichtigen Telly Savalas (die Rolle war wohl für Anthony Quinn gedacht!) der selbst in seinen Tanzeinlagen gedoubelt werden musste. Stefanie Powers mit schlecht sitzender Perücke und wirkt irgendwie deplaziert. Ebenso ergeht es Roger Moore (bitte im Original den lächerlichen Akzent anhören!), David Niven (wirkt als könnte er sofort einschlafen), Claudia Cardinale (schön immer im Nachthemd unterwegs aber unterfordert), William Holden (in wohl einem der dümmsten Kurzauftritte der Filmgeschichte), Richard Roundtree (diesmal nicht als Shaft sondern als Ami mit Zigarre) und Sono Bono (Ex-Mann von Cher und kein Schauspieler!) durften wohl alle mächtig Gage kassiert haben. Als Bonus nerven noch einige schlecht gemachte Schnitte und nervige Musik im Hintergrund. Spannung kommt keine auf, aber einige Actionszenen sind ganz nett anzuschauen. Zeit sparen, Geld sparen und den Film maximal irgendwo im TV gucken!
Ach ja hier liegt der Film endlich mal ungekürzt in guter Qualität und mit netten Specials vor.
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Der Mann aus Metall Elliott Gould, Trevor Howard, Joseph Bova DVD, 30. August 2007 Verkaufsrang: 17756 Gewöhnlich versandfertig in 5 bis 6 Tagen. EMS Der Mann aus Metall, USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 30.08.07
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Toller Film in schlechter Qualität 4 von 5 Punkten DER MANN AUS METALL ist einer der besten Filme über den Kalten Krieg, die ich je gesehen habe, unabhängig von seinem Alter und der damals begrenzten tricktechnischen Möglichkeiten. Damit beweist dieser Spionage-Thriller eindrucksvoll, dass eine gute Story durch nichts zu ersetzen ist. Es grenzt schon fast an ein Wunder, dass dieses kleine Juwel nicht längst wieder von Hollywood ausgegraben und mit prächtiger Star-Besetzung neu aufgelegt wurde - natürlich als lautes, effektlastiges Action-Spektakel mit wilden Schießereien und unzähligen Verfolgungsjagden.
Der amerikanische Wissenschaftler Lucas Martino (Joseph Bova) nimmt an einer Konferenz in Ostdeutschland teil und wird bei einem Unfall (?) so schwer verletzt, dass die DDR-Ärzte Teile seines Körpers durch Prothesen ersetzen müssen, unter anderem auch sein gesamtes Gesicht. Das Wesen, das nach vielen Monaten schließlich wieder in den Westen entlassen wird, hat dadurch mehr Ähnlichkeit mit einem Roboter als mit einem Menschen, was beim Geheimdienst natürlich sofort sämtliche Alarmglocken schrillen lässt: Woher soll man wissen, dass dieses Ding tatsächlich Martino ist und kein kommunistischer Spion, der die Geheimnisse von Martinos' Lebenswerk, dem Neptun-Projekt, aufdecken will. Also wird ein Agent namens Sean Rogers (Elliott Gould) auf Martino angesetzt, um herauszufinden, wer sich wirklich hinter der regungslosen Metallmaske verbirgt...
Heutzutage ließe sich diese Frage wahrscheinlich durch einen Gen-Test eindeutig und zweifelsfrei beantworten, doch in den 70ern, als der Film entstanden ist, war man von dieser Technik noch weit entfernt. Rogers, von Natur aus misstrauisch und durch seinen Job bereits gefährlich nahe am Rand der Paranoia, kennt die Möglichkeiten der Organ-Transplantation und akzeptiert daher weder Augen noch Fingerabdrücke als Beweis für Martinos Identität. Vielmehr versucht er mit allen Mitteln, in den Geist des Metall-Menschen vorzudringen. Seine Befürchtungen, es könne sich bei dieser Person um einen Feind handeln, sind nicht ganz unberechtigt: In Rückblenden erfährt man, wie es Martino während der Zeit ergangen ist, als er trotz seiner katastrophalen gesundheitlichen Verfassung unaufhörlich den Verhören von Colonel Azarin ausgesetzt war. Dieser Mann, beängstigend gut dargestellt durch Altmeister Trevor Howard, kennt kein Erbarmen und geht sogar soweit, Martinos vormals engsten Freund und Mitarbeiter Heywood (John Stewart) den selben Operationen auszusetzen, um ihn anstelle des echten Martino in die USA einzuschleusen und dadurch etwas über das Neptun-Projekt in Erfahrung zu bringen. Somit bleibt auch für die Zuschauer lange Zeit die Frage offen, wer der Mann aus Metall denn nun wirklich ist...
Trotz bescheidener Mittel überzeugt DER MANN AUS METALL dank der intelligenten Handlung, einer guten Besetzung sowie Jack Golds spannender und atmosphärisch dichter Inszenierung selbst heute noch in nahezu allen Belangen und erweist sich gerade durch das erneut aufkeimende Misstrauen zwischen Ost und West als hochgradig aktuell.
Einen Stern muß ich der Gesamtwertung trotzdem abziehen aufgrund der schlechten Qualität des Films, die weit unter dem liegt, was heutzutage in Sachen Restaurierung des Bildmaterials möglich ist und nicht einmal gehobenen VHS-Standard erreicht, sowie des Fehlens jeglichen interessanten Zusatzmaterials.
Noch eine Bemerkung am Rande: Ob es ein Zufall war, dass sich der Name des Agenten aus den Vornamen der populären James-Bond-Darsteller Sean Connery und Roger Moore zusammensetzt? |
M*A*S*H Donald Sutherland, Elliott Gould, Sally Kellerman Videokassette, 1. Februar 1993 Verkaufsrang: 2478 Die Handlung von MASH ist angesiedelt während des Koreakrieges und spielt hauptsächlich in einem mobilen Chirurgielazarett der Army. Doch niemand, der den Film 1970 sah, sah in ihm etwas anderes als einen bissigen Kommentar auf den Vietnamkrieg. MASH ist einer dieser Gegenkulturfilme, die Ende der 60er-Jahre den Mainstream aufmischten. Regisseur Robert Altman hatte bereits seit Jahren für das Fernsehen gearbeitet und sporadisch Features produziert, bevor er sich mit diesem massiven Komödienhit über Nacht seinen Namen als Kinoregisseur machte. Altmans scharfer Humor, die zynischen Dialoge und die dichte Beschaffenheit der visuellen Umsetzung erweckten eine vollkommen neue Art von Kriegsfilm zum Leben. Die Zuschauer hatten nie zuvor so etwas gesehen: Varieté-Routiniers spielten inmitten von spritzendem Blut, angetrieben von offener Respektlosigkeit gegen jegliche geltende Autorität. Die Besetzung wird angeführt von Elliot Gould und Donald Sutherland (Wenn die Gondeln Trauer tragen) als die unverschämten Chirurgen Hawkeye Pierce und Trapper John McIntyre. Ebenfalls dabei: Robert Duvall (Apocalypse Now) als der nervös verkrampfte Major Burns und Sally Kellerman in ihrer für den Oscar nominierten Rolle als Krankenschwester Hot Lips Houlihan. Der Riesenerfolg des Films legte den Grundstein für die Fernsehserie, die zwar lange Zeit lief, jedoch längst nicht so radikal aufsässig wie das Original angelegt war. Von der Kinobesetzung war einzig Gary Burghoff in seiner Rolle als O'Reilly im TV zu sehen. -Robert Horton
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 26 Bewertungen)
Witz und Ironie auf hohem Niveau 5 von 5 Punkten Eine perfekte Komödie vor ernstem Hintergrund. Lockere und witzige Dialoge, gut ausgesuchte Schauspieler, die perfekt harmonieren. Der Film ist nie langweilig und die Gags bleiben immer auf einer intelligenten Ebene. Sehr gute Unterhaltung - und wer es eher poltisch sieht, dem steht es frei MASH als eine besondere Art von Antikriegsfilm zu sehen. Gesamturteil: Sehr sehenswert!
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Bob & Carol & Ted & Alice Natalie Wood, Dyan Cannon, Elliott Gould DVD, 6. Dezember 2005 Verkaufsrang: 46282 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Sony Pictures Bob & Carol & Ted & Alicde, USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 06.12.05
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Tödliche Botschaft Elliott Gould, Cybill Shepherd, Herbert Lom, Angela Landsbury DVD, 24. August 2007 Verkaufsrang: 41285
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Ein Remake von "Eine Dame verschwindet" Regie: Alfred Hitchcock 3 von 5 Punkten So ganz kann ich der überschwenglichen Rezension meines Vorgänger nicht zustimmen. Sicherlich ist der Film nicht grottenschlecht, allerdings auch nicht so gut, das er 5 Sterne verdient hätte.
Der Film hat ein großes Plus und das sind Angela Lansbury und Herbert Lom. Cybill Shepherd steht 1979 noch am Anfang ihrer Karriere (der große Durchbruch kommt erst 1985 mit der Serie "Ein Model und ein Schnüffler" mit Bruce Willis), sie spielt die abgedrehte Amerikanerin ziemlich gut, allerdings frage ich mich, warum sie die ganze Zeit in dem hauchdünnen Abendkleid rumlaufen muss... das finde ich vom Regisseur eine äußerst platte Idee um auf ihre weiblichen Reize hinzuweisen. Das hätte nicht sein müssen.
Die Handlung wurde in das Jahr 1939 verschoben... die bösen Nazis spielen diesmal mit eine der Hauptrollen. Interessant, das viele Nebenrollen mit Deutschen besetzt wurden, die man auch heute noch aus so mancher Krimiserie kennen. Keine wirklich bekannten Namen, aber das ein oder andere Gesicht kommt einem doch irgendwie bekannt vor.
Im Grunde wurde die Handlung des Originals fast beibehalten. Leider fehlen allerdings einige Feinheiten am Anfang, die Einführung der Figuren ist nicht besonders liebevoll und irgendwie wirkt alles ein wenig platt und eindimensional. Ich finde die Hitchcock-Fassung wesentlich besser.
Meine DVD hat deutschen und englischen Ton, allerdings keine Extras.
Ein durchschnittlicher Film, den man vielleicht gucken sollte wenn man Lansbury- oder Shepard-Fan ist. Auch Hitchcocks-Fans werden vielleicht Interesse daran haben um Vergleiche anzustellen. Aber gesehen haben muss man den Film nicht.
DIE DAME VERSCHWINDET - HAMMER VERSCHWINDET ! 5 von 5 Punkten TÖDLICHE BOTSCHAFT ist definitiv der letzte Kinofilm der berühmten britischen Hammer-Studios, und es ist seltsamerweise kein Horrorfilm ! Kurz davor drehte man tatsächlich den letzten Hammer-Horrorfilm namens DIE BRAUT DES SATANS (Originaltitel: TO THE DEVIL A DAUGHTER) mit CHRISTOPHER LEE in der Hauptrolle, aber das Werk floppte an allen Kinokassen ! Vielleicht beschloss man deshalb Ende der 70er Jahre in eine andere Richtung zu gehen ! Wie man an der Hammer-Filmografie erkennen kann, produzierte das Studio gegen Ende hauptsächlich Komödien, wie z. B. den auf deutschsprachiger DVD erhältlichen EIN BEGRÄBNIS ERSTER KLASSE (Originaltitel: THAT'S YOUR FUNERAL) mit BILL FRASER ! Nun aber zu TÖDLICHE BOTSCHAFT (Originaltitel: THE LADY VANISHES): Dieser Film ist in das Genre der Spionage-Thriller einzuordnen, und wie einige Hitchcock-Fans sicherlich am englischen Titel bemerkt haben, handelt es sich um ein Remake ! Meiner Meinung nach (ich habe den originalen Hitchcock-Film nie gesehen) braucht sich der Film jedoch überhaupt nicht verstecken; er hat gute Hauptdarsteller wie ANGELA LANSBURY als die verschwundene Dame, oder WOLF KAHLEr als der Nazi-Oberschurke (diese Rolle übernahm er übrigens ein zweites Mal in den 80er Jahren im ersten Indiana-Jones-Teil namens JÄGER DES VERLORENEN SCHATZES) ! Wenn man das Wort "Nazi" liest kann man schon erahnen in welcher Zeitepoche das Geschehen stattfindet, nämlich zu Beginn des Zweiten Weltkrieges ! Die DVD bietet übrigens kein einziges Zusatzmaterial an, was wahrscheinlich daran liegt, dass der Film sowieso zu unbekannt ist, um ihm eine ehrenvollere Veröffentlichung zu spendieren ! Dabei gibt es schon allein in den Nebenrollen viele bekannte Gesichter zu sehen, z. B. HERBERT LOM (bekannt aus lADYKILLERS, EIN SCHUSS IM DUNKELN, DER ROSAROTE PANTHER KEHRT ZURÜCK, DAS GEHEIMNIS DER RÄTSELHAFTEN MASKE, NACHTS WENN DRACULA ERWACHT) ! Auf jeden Fall ging mit diesem Film das HAMMER - HOUSE OF HORROR unter ! Danach produzierte das Studio immerhin noch für's Fernsehen zwei geniale Serien, diesmal wieder aus den Genres Horror und Thriller, und verließ somit die Bildfläche mit Stil, aber das ist eine andere Geschichte ............. |
The Player [UK IMPORT] Tim Robbins, Gary Busey, Cher, Vincent D'Onofrio, Elliott Gould DVD, 30. April 2001 Verkaufsrang: 55060 Bei Amazon z.Zt. leider nicht lieferbar! |
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Könner 5 von 5 Punkten Mehr bräuchte man zu Robert Altman eigentlich nicht schreiben. Nicht, dass alle seine Filme ( alle, die ich kenne) wirklich überragend gewesen wären. Aber welcher Regisseur könnte das schon von seinen Filmen behaupten, aber Altman hat immer wieder Filme gedreht, die umwerfend gut waren, teilweise konnte man den sehr bösen Blick schätzen, teilweise die Lust an filmischer Perfektion.
Auf die lange ungeschnittene Eingangssequenz wurde ja bereits verwiesen. Ein Regisseur will zeigen,dass es geht... und es geht. Er liefert ein Gegenmodell zu den Sekundensequenzen, die aus der Werbung kommend ins Filmgeschäft eingezogen sind und stellt sich in die Tradition grosser Filmschaffender, die sich Zeit für Situationen, Menschen, deren Gesichter nahmen.
Aber auch die Eleganz der Geschichte, das Verschachteln der Geschichten ist eine Vorliebe von Robert Altman. In short cuts perfekt gelungen und -in kleinerem Stil- auch in The Player.
Altman hat gerne in seinen Filmen bestimmte gesellschaftliche Verhältnisse mit scharfem ,bösen Auge angesehen, hier ist es Hollywood selbst."Alle zusammen malen ein herrlich gemeines Bild der Szene in Hollywood, wo man alles dafür tut, um nach oben zu kommen, und dann möglichst gar nichts mehr tut, um nicht wieder runter zu müssen. Wo künstlerische Ansprüche durch geschäftliche Denkweisen korrumpiert werden. Und wo die Top-Angestellten in einem eigenen kleinen Kosmos leben, in dem es einzig darum geht, besser auszusehen als die direkten Konkurrenten, und Filme nichts mehr sind als ein Mittel zum Zweck. "
Es ist ein Paradoxon, dass Altman mit einem Film, der das ganze Geschäft so geisselt, wieder ins Geschäft kam.
Wer Freude an grossartig komponiertem Kino hat, ist mit diesem Film bestens bedient.
Ein Kultfilm 5 von 5 Punkten Ein absoluter Meilenstein der Filmgeschichte, alleine die Anfangssequenz die ohne Schnitte auskommt. Meines Wissens nach die längste Sequenz ohne Schnitt in einem Film. Mehr als 50 bekannte Hollywoodstars geben sich die Klinke in die Hand. Story: einfach perfekt Komikfaktor: genial Kurzum: Kaufen und hoffentlich gibt`s die Scheibe auch bald mit deutscher Sprache
Skurriler Thirller 5 von 5 Punkten Als Top-Manager eines der großen Hollywood-Studios führt Griffin Mill, der brillant von Tim Robbins dargestellt wird, ein perfektes High-Society Leben. Er kultiviert dieses mit Frauen, Partys, Reisen und der Misshandlung von Drehbuchautoren. Eines Tages rächt sich einer der abgewiesenen Autoren und verfasst blutige Morddrohungen gegenüber Griffin. Dieser gerät langsam in Panic und beginnt, die Recherche nach möglichen Verdächtigen. Schließlich erinnert er sich an David Kahane (Vincent D'Onofrio) und vereinbart ein Treffen mit ihm. Am Ende dieses Zusammenkommens ist Kahane tot. Darauf hin kommt es zu einem Spiel zwischen Verfolgung durch Detective Avery (Whoopi Goldberg) und Verfolgungswahn, induziert durch die Ex-Freundin des Drehbuchautors, die er auf der Beisetzung desselbigen kennen lernt und im Folgenden über ihren Verlust hinwegtröstet. Altmeister Robert Altman hat wie immer aus dem Star-Aufgebot Hollywoods reichlich geschöpft, setzt Julia Robers auf den elektrischen Stuhl und lässt Bruce Willis den Hebel umlegen. Dem Regisseur ist es gelungen auf skurrile Art und Weise das „Geschäft Hollywood" zu parodieren und die Skrupellosigkeit der Machtmenschen der Filmmetropole LA aufzuzeigen. |
The Player [UK IMPORT] Tim Robbins, Gary Busey, Cher, Vincent D'Onofrio, Elliott Gould DVD, 4. Februar 2008 Verkaufsrang: 12556 Der Artikel ist bald verfügbar. Sichern Sie sich jetzt Ihr Exemplar!
| Murder She Wrote - Series 6 - Complete [UK IMPORT] Angela Lansbury, Elliott Gould, Jerry Stiller, Shirley Knight, Shirley Jones DVD, 10. September 2007 Verkaufsrang: 21397 Der Artikel ist bald verfügbar. Sichern Sie sich jetzt Ihr Exemplar!
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The Night They Raided Minsky's [UK IMPORT] Harry Andrews, Britt Ekland, Elliott Gould, Jason Robards, Denholm Elliott DVD, 20. Oktober 2008 Verkaufsrang: 28152 Der Artikel ist bald verfügbar. Sichern Sie sich jetzt Ihr Exemplar!
| Ocean's Thirteen [Blu-ray] [UK IMPORT] Elliott Gould, Casey Affleck, Andy Garcia, Eddie Izzard, Ellen Barkin Blu-ray, 5. November 2007 Verkaufsrang: 32428 Der Artikel ist bald verfügbar. Sichern Sie sich jetzt Ihr Exemplar!
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