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| DVDs: Mel Gibson | Kundenmeinungen
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![Hamlet [UK IMPORT] - Glenn Close](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51YD48SN97L._SL160_.jpg) Hamlet [UK IMPORT]
Glenn Close, Mel Gibson, Alan Bates, Ian Holm, Helena Bonham-Carter
DVD, 26. Dezember 2005 Verkaufsrang: 61000 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Hamlet, der Prinz von Dänemark, kann's nicht fassen: Sein Vater, der König, ist tot. Und niemand anderes als Königin Gertrude hat ihn auf dem Gewissen. Mord aus purer Machtgier! Hamlet versucht seine Sinne zusammen zu halten. Doch beseelt vom Geist des toten Vaters, aufgebracht, vom Haß auf die eigene Mutter, dürstet Hamlet nach fürchterlicher Rache... Hamlet - Zeffirellis mitreißende Verfilmung des Shakespeare - Klassikers für das große Publikum.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
This is a Hamlet for today's audience. 5 von 5 Punkten
This version of Hamlet is short and fast paced. It has plenty of energy and Mel Gibson is a convincing Hamlet. The balances of the cast are top-notch actors and are in excellent form. There is enough of the story to give cohesion. There are no stories or plays that could not stand a little reinterpreting. But some times this leave out the feel. Mel actually put more feel back in to the original intent. So do not compare while watching. And watch it a gain. The story takes place in Denmark. Hamlet the prince is informed by the ghost of his father that his mother and uncle were responsible for his father's death. His mother and his uncle get married before the funeral meat is cold. How will Hamlet deal with the situation and what effect will it have on others around him?
Since brevity is the soul of wit ... 5 von 5 Punkten
I will be brief; though whether witty, too, as this production is ... why, I know not.
For 'tis not a trifle thing to take a play like Shakespeare's "Hamlet" and cut its length
Almost in half, without thus giving up half of its meaning. Yet, Signor
Franco Zeffirelli: even he, who aught already did for "Romeo
And Juliet," hath made his mark again here in most splendid fashion. The Prince of Denmark's been portrayed by Thespian royalty near and far,
First among these the great Sir Laurence. Yet here now comes Mel Gibson: a most
Unusual choice, 'tis true; and better known for other roles. But although
Action star and ladies' favourite, this venture made him humble; justly so:
"The play's the thing," he says as Hamlet, and as himself, he adds: "Hamlet belongs
On stage." And he deplores that merely one of his enactments of each scene
Should be preserved on film forever, and that he never had the chance
To delve into the role anew from night to night. - Fear not, good Sir: I think
You did great honour to the Bard's intent; well understood unhappy Hamlet's
Scorn, his rage, his doubts, his terrible paralysis, all his tormented soul. I also do agree that although ten years older than the prince when you
Took on the part, those extra years provided further insight of the kind
That's needed for this complex role. Hadst but maintained you this same sense of
Hamlet's gravitas until the end, of my full'st praise you wouldst have been assured.
Alas, the levity that you let creep into the final duel with Laertes
In my view ill becomes that scene, and although Hamlet on its eve hath had
A premonition of his death; hath spoke of providence and sparrows,
And looking at the sunset sighed, I doubt that when he meets Ophelia's brother,
He's so far gone beyond all caring that he'd make light of their encounter.
("The rest is silence," too, would have impressed me more without the lisp.) But let that be. For I do join you in applauding those who
With you hearkened the appeal of Signor Zeffirelli; and who
Most heartily deserve to share this feature's laurels. Princes of
British theatre: the late, great Alan Bates - usurper Claudius -
All ruthless power, cunning, even carnal, brushing away his pangs of guilt;
Yet, reck'ning he doth not escape. Paul Scofield, next, th' ill-fated ghost;
Not bearing arms, as Shakespeare wrote, but verily a perturbed spirit,
As Hamlet calls him, in his pain. And Ian Holm as counsellor
Polonius: not ponderous, nor slow of tongue and eye but quick, and yet
Slain by the prince, in Claudius's place. They all have stood on stage a hundred times,
And brought to life the Bard's great plays, so well doth it behove one new, as Master Gibson
Is, to Shakespeare's world to credit them for lessons learned; and not just for their acting. Also permit me, pray, to speak about the ladies in this male-dictated play:
Glenn Close's Gertrude, youthful queen, who gives the lie to Hamlet's chide
And his unmerciful reminder of her flesh's humbleness, and of her
Age. A bit too Freudian, perchance, her and her son's relationship
(That's an approach I've never liked). But a commanding presence, all be told.
Yet, even more praiseworthy is Miss Hel'na Bonham-Carter; her
Ophelia well-neigh impossible to replicate, she's *that* convincing.
Now rose in bloom, in love; now in distress, now finally in lunacy; she wails,
Her hair is tangled, clothes in rags, prophetic words she speaks disguised as
Songs and flower talk, before she drowns and thus propels this drama's end. What else? Oh aye, of course: Kudos must also go to David Watkin,
In charge of camera, and Signors Ennio Morricone and Feretti
- by first name Dante - for this film's score and the design of its production.
Faithful reporting, too, would be amiss without a word on Hamlet's foils:
Horatio, his school fellow, in Stephen Dillane's able hands, as is
Laertes in Nathaniel Parker's; and Trevor Peacock as the gravedigger,
Spot-on: a diamond in the rough. As player king, moreover, have a
Look out for Pete Postlethwaite; and unlike the movie by Olivier
This one includes both Rosencrantz and Guildenstern - Michael Maloney and
Sean Murray. Fortinbras, though, you'll search in vain in this production, too. The words, of course, are those of Shakespeare, though moved around a bit, but not in
Ways that by and large, methinks, the Bard would take exception to. Save, that is,
"Get thee to a nunnery," which doth assume a diff'rent connotation here:
A kinder, gentler Hamlet, who still contrives to show some care about Ophelia.
(But would he really? Nay, I think not.) "To be or not to be" not in the
Courtyard but the crypt, however, that is amazingly intense: both
The performance and the imagery. As generally Zeffirelli
In troth well uses film's ability to convey meaning visually, as
In the burial of Hamlet Senior, the prince's wordless visit to
Ophelia, and in the punishment of Rosencrantz and Guildenstern. But let me close now. Brief I would be, that was my promise - well, there goes that.
Such is reviewing! Yet, what I wish, in faith, dear reader, thou hadst found
Within these lines is that I recommend this film. So go and watch it - presently! |
![Signs [Blu-ray] [UK IMPORT] - Joaquin Phoenix](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51fToaPwhhL._SL160_.jpg) Signs [Blu-ray] [UK IMPORT]
Joaquin Phoenix, Mel Gibson, Cherry Jones, Rory Culkin, M. Night Shyamalan
Blu-ray, 12. Mai 2008 Verkaufsrang: 63908 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Meisterwerk, auf das viele reinfallen 5 von 5 Punkten
Ich muss mich jedesmal totlachen, wenn ich Leute sagen höre, "Signs" sei ein schlechter Horrorfilm. Das ist er nicht. Er ist auch kein guter Horrorfilm. Er ist nämlich gar kein Horrorfilm. Wer das behauptet, ist auf M. Night Shyamalans cleveren Trick reingefallen. Der indische Meisterregisseur hat sich lediglich einer mysteriösen Ausgangshandlung bedient (die berühmten Kornkreise im Feld), um seine eigentliche Message einem breiteren Publikum zugänglich zu machen. "Signs" ist in Wirklichkeit ein Religionsfilm im Gruselgewand. Es geht hier nämlich nicht um die Frage "Wie kriegen wir die Außerirdischen klein ?", sondern der großartig inszenierte Film behandelt wichtigere Themen: Wird unser Leben von fremder Hand gelenkt oder ist alles nur Zufall und sind wir unseres eigenen Schicksals Schmied ?
Dass es diese Frage ist, die im Mittelpunkt steht, sieht man schon daran, dass der doppeldeutige Titel sich, je länger die Handlung fortschreitet, immer weniger auf die Zeichen im Kornfeld konzentriert und immer mehr auf die Zeichen des Himmels. Am Ende fügen sich alle Filmfragmente, bei denen man bis dahin dachte "Was soll das denn jetzt ?" zu einem sinnvollen Bild zusammen, das mich vor Ehrfurcht erstarren ließ.
Der religiöseste Film, den ich kenne. Und bitte köpft mich nicht: in meinen Augen noch ergreifender und aussagekräftiger als "The Sixth Sense".
Jaja, von den bisher fünf M.Night Shyamalan-Filmen hat dieser mich am meisten angesprochen. Allein für die Tatsache, dass mein Lieblingsregisseur die Handlung nicht für ein globales Massenhysterie-Machwerk missbraucht, sondern sich ganz auf die eine Familie beschränkt, verdient meinen Dank. Was wäre das für ein Fehler gewesen, hunderte von Nebenfiguren in den Film zu packen. Die Wirkung, die er im kleinsten Kreise erzielt, ist viel größer. Die religiöse Botschaft wäre in der anderen Form auch mit Sicherheit untergegangen.
Zusätzlich zur brillanten Regie kommt wundervolle James Newton Howard-Musik und eine 1 A - Performance von Mel Gibson. Besonderes Lob auch an die zwei Kinder, die ihren Part absolut glaubwürdig spielen.
Jetzt SPOILERWARNUNG! Der folgende, letzte Abschnitt behandelt das Ende.
Ich kenne keinen zweiten Film, bei dem die allerletzte Szene zugleich die kürzeste, bewegendste und wichtigste ist, obwohl man ihr das nicht auf den ersten Blick ansieht. Wie Mel Gibson ganz unscheinbar wirkend nach der Rettung seines Sohnes in Priesterkleidung aus dem Bild schreitet, im Hintergrund seine glückliche Familie am Frühstückstisch redend, das ist so schlicht und doch so ergreifend. Der ehemalige Priester hat durch alles was geschah seinen Glauben wiedergefunden.
Fazit: Es gibt keine Zufälle. Jemand achtet auf uns.
Und keine Widerrede bitte. |
 Mad Max 3 - Jenseits der Donnerkuppel
Mel Gibson, Tina Turner, Bruce Spence
Videokassette Verkaufsrang: 6763
Auch wenn Jenseits der Donnerkuppel der dritte Teil von George Millers Mad Max-Serie ist und den Vergleich mit dem zweiten Teil nicht ganz Stand hält (Mad Max 2 - Der Vollstrecker ist schließlich unbestritten ein Meisterwerk und vielleicht einer der besten Action-Filme, die jemals gedreht worden sind), so bietet er doch noch einige neue Ideen und eine beeindruckende postapokalyptische Atmosphäre. Und die Besetzung der Auntie Entity, der Königin von Bartertown, mit Tina Turner war ein Geniestreich. Höhepunkt des Filmes: Mel Gibsons Charakter Max tritt zu einem Kettensägenkampf gegen den Champion von Bartertown in der Donnerkuppel an, einer netzartigen, runden Stahlkonstruktion, aus der nur einer lebend herauskommen wird. Während der Produktion starb George Millers Produktionspartner Byron Kennedy bei einem Hubschrauberabsturz. Kennedy befand sich auf der Suche nach geeigneten Drehorten. Miller nahm der Tod seines Partner derart mit, dass er ursprünglich die Regie abgeben wollte. So wurden die reinen Schauspielersequenzen nicht mehr von ihm gedreht. Er übernahm nur noch die Regie der Action-Szenen. Doch mit seinem Herzen war er nicht mehr bei der Geschichte. Und dies merkt man dem Film an. --Jim Emerson
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 14 Bewertungen)
Mel Gibson als Ex-Cop Max Rockatansky - gut wie immer! 4 von 5 Punkten
Solider Abschluss der Endzeit-Trilogie "Mad Max", aber an seine beiden Vorgänger reicht er nicht ganz heran - deshalb nur 4 Sterne.
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![What Women Want [UK IMPORT] - Mel Gibson](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51487Q04W3L._SL160_.jpg) What Women Want [UK IMPORT]
Mel Gibson, Helen Hunt, Marisa Tomei, Mark Feuerstein, Lauren Holly
DVD, 7. August 2001 Verkaufsrang: 70066 Gewöhnlich versandfertig in 1 bis 3 Wochen.
Es bedurfte sicherlich keiner großen Überzeugungsarbeit bei der Filmbesprechung: Männlicher Werbemanager besitzt plötzlich die Fähigkeit, die Gedanken der Frauen in seiner Umgebung zu hören. Fügt man dieser Grundidee einen Mel Gibson hinzu -- als Nick, den geschiedenen Männerfreund, der mit seinem Charme fast jede Frau ins Bett bekommt -- muss einfach eine publikumswirksame Hollywood-Komödie herauskommen, nicht wahr? Nun -- nicht unbedingt. Regisseurin Nancy Meyers hat das einzig Schlaue getan und diese lächerliche Handlungskonstruktion rechtzeitig in den Hintergrund verlegt, bevor ihr anfänglicher Reiz abstumpft. Es ist schon lustig, Mel einem ohrenbetäubenden Chor weiblicher Gedanken ausgesetzt zu sehen, aber seine zweifelhafte "Begabung" -- mit der er dank eines versehentlichen Elektroschocks in der Badewanne behaftet wurde -- ist für das Publikum ein zwiespältiger Segen. Die Frauen in Nicks Leben denken praktischerweise in schön sitcom-gerechten Sätzen, und der Reiz ist schnell verflogen. Der Film gewinnt schließlich dadurch, dass er sich mehr auf die Folgen von Nicks ungewöhnlicher Situation konzentriert. Nick nutzt seinen ungerechten Vorteil aus, indem er die Karriere seiner neuen Chefin (Helen Hunt) sabotiert, obwohl er gerade dabei ist, sich in sie zu verlieben; er sagt der aufstrebenden Schauspielerin (Marisa Tomei), die kürzlich noch seine Avancen verschmäht hatte, all die richtigen Dinge; und er setzt sein gedankenlesendes Talent dafür ein, sich bei seiner 15-jährigen Tochter (Ashley Johnson) einzuschmeicheln. Diese falschen Tricks sind jedoch nicht boshaft, und Was Frauen wollen gewinnt gewaltig durch Gibsons liebenswürdig nuancierte schauspielerische Leistung. Seine graziöse Fred-Astaire-Einlage ist eine blendende Überraschung, und als Nick sich bessert, geht die Anerkennung für jedes Quentchen Tiefgründigkeit, die diesem Film letztendlich gelingt, vor allen Dingen an ihn. Nach dem anfänglichen Schwachsinn hat Was Frauen wollen einiges zu sagen über männliches und weibliches Verhalten, sei es nun edel oder abstoßend. Der Film ist zugleich amüsant und voller Wahrheit, und das macht beinahe so viel Spaß wie ein Blick in ein fremdes Hirn. --Jeff Shannon
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 53 Bewertungen)
Helen Hunt und die Qualität von Komödien... 5 von 5 Punkten
alleine Helen Hunt ist Garantie für beste Unterhaltung im Komödiensektor. Neben Drew Barrymore wahrscheinlich die Idealbestezung für gute Komödien!
Weitere Kundenmeinungen |
 Lethal Weapon 4 (2 DVDs, geschnittene & ungeschnitte Version)
Mel Gibson, Danny Glover, Joe Pesci
DVD, 19. Oktober 2007 Verkaufsrang: 56644 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Warner Home Lethal Weapon 4 (cut & uncut Version), USK/FSK: 18+ VÃ-Datum: 19.10.07
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![Gallipoli DVD - Special Edition [UK IMPORT] - Bill Kerr](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51V8W717H7L._SL160_.jpg) Gallipoli DVD - Special Edition [UK IMPORT]
Bill Kerr, Mel Gibson, Mark Lee, Harold Hopkins
DVD, 4. Oktober 2004 Verkaufsrang: 69550 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Peter Weir erzählt die abenteuerliche Geschichte der Freundschaft, zweier australischer Soldaten. Im Jahre 1915 überwinden sie Kontinente und Ozeane, um mit ihrem Regiment in der verhängnisvollen Schlacht von Gallipoli zu kämpfen. Es ist die Geschichte einer Freundschaft und die Geschichte Australiens während des 1. Weltkrieges. Erleben Sie, wie zwei Freunde Ziel der Schlacht werden, die für Australien die gleiche Bedeutung hat, wie die Schlacht von Alamo für Amerika. Mel Gibson in einer der herausragenden Darstellungen seiner Karriere.
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 Die Bounty
Sir Anthony Hopkins, Mel Gibson, Sir Laurence Olivier
DVD, 7. März 2002 Verkaufsrang: 55021
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 14 Bewertungen)
Abgesoffen... 1 von 5 Punkten
Im Original kommt diese Neuverfilmung des klassischen Bounty-Stoffs sicher nicht an die Klassiker heran - da helfen auch Anthony Hopkins und Mel Gibson nicht - aber immerhin handelt es sich um ein nett gemachtes Remake. Was sich allerdings auf dieser DVD findet ist eine bodenlose Enttäuschung. Der Film ist deutlich gekürzt, es fehlen nicht nur Action- sondern auch viele für die Atmosphäre und das Verständnis der Story entscheidende Szenen.
In dieser Fassung plätschert der Film im wahrsten Sinne des Wortes 105 Minuten zäh, lahm und ohne jeden Tiefgang vor sich hin. Das ist wirklich Langeweile pur - und man ist beinahe froh wenn es vorbei ist. Hinzu kommt, dass es den Ton nur in Mono und dann auch nur in Deutsch gibt (!). Die Bildqualität ist mittelprächtig, das Bonusmaterial ist nicht der Rede wert. Schade, aber dieser Film und diese DVD hinterlassen einfach nur einen "billigen" Eindruck.
Eigentlich waren alle Voraussetzungen für einen richtig guten Film vorhanden 2 von 5 Punkten
Von der Besetzung her müsste diese bisher letzte Verfilmung des Stoffes eigentlich die Beste sein, dies ist aber nicht annähernd der Fall. Namen wie Daniel Day Lewis, Mel Gibson, Liam Neeson, Laurence Olivier und Sir Anthony Hopkins retten diese Umsetzung leider nicht vor der Mittelmäßigkeit und dabei hatte man doch wirklich alle Voraussetzungen um einen großen Abenteuerfilm zu machen. Eine wie schon gesagt erstklassige Besetzung, eine tolle Story und bestimmt bessere technische Möglichkeiten als bei den beiden bekannten Verfilmungen mit Clark Gable und dann später mit Marlon Brando hätten eigentlich genug Potential für einen guten Film geboten. Ich will den Film auch nicht nur schlecht reden, den das ist er bestimm nicht, nur hatte zumindest ich während des ganzen Films das Gefühl das hier einfach viel Potential verschenkt wurde und man wesentlich mehr daraus hätte machen können.
Erzählt wird uns die bekannte Geschichte des Segelschiffs Bounty das 1787 von England aus lossegelte um Stecklinge der Brotfrucht von Thaiti zu den Antillen zu bringen. Schon auf der Hinfahrt zeigt sich Leutnant Bligh als stur und sadistisch der Besatzung gegenüber. Zuerst will er das berüchtigte Kap Horn umsegeln und scheitert dabei. Bestrafungen für die Besatzung sind an der Tagesordnung. Auf Tahiti scheint sich die Situation erst zu normalisieren bis es auf der Fahrt zu den Antillen zur Meuterei kommt.
Die Geschichte ist bekannt und Regisseur Richard Donaldson fügt dem ganzen nur wenig Neues bei. In seiner Verfilmung waren Fletcher Christian und Bligh schon vor der Abfahrt befreundet und die Geschichte wird uns aus der Sicht von Bligh erzählt der vor einem englischen Kriegsgericht Rechenschaft über den Verlust der Bounty ablegen muss.
Für mich ist diese bisher letzte Umsetzung der Geschichte die schwächste der mit drei bekannten. Warum bei der deutschen Version rund zwanzig Minuten fehlen wird wohl auch ein Rätsel bleiben den im Orginal dauert der Film 125 min und nicht 105 min wie auf der deutschen DVD. Die DVD ist dazu noch absolut spartanisch den hier wurde überall gespart. Der Ton liegt nur in Mono vor und Bildqualität habe ich bei Filmen dieses Alters auch schon besser gesehen. Ein Booklet gibt's sowieso nicht und auf Bonusmaterial wurde bis auf einen überflüssigen Trailer vorsichtshalber auch verzichtet. Wie gesagt, am meisten stört mich eben die Tatsache dass der Film hierzulande um die zwanzig Minuten gekürzt wurde. Vielleicht geben diese fehlenden Minuten dem Film etwas mehr Kick, den so wirkt wirklich alles etwas verstümmelt.
Alles ist aber wie gesagt auch nicht schlecht, den viele Bilder des Films sind großartig und für diejenigen die den Stoff noch nie gesehen haben ist der Film auch recht spannend, nur zieht er eben gegenüber den beiden älteren bekannten Verfilmungen klar den Kürzeren. Schade dass hier eine tolle Möglichkeit so leichtfertig vertan wurde. Aufgrund der Kürzungen sowie der schwachen DVD gibt es nur zwei Sterne für diese Bounty.
Verstümmelt 1 von 5 Punkten
Wenn man null Sterne vergeben könnte, hätte diese DVD es verdient: Nicht nur, daß sie ausschließlich den deutschen Ton enthält, sondern sie enthält zudem auch weiterhin die kriminell verstümmelte deutsche Kinofassung, in der über eine Stunde des Films fehlt. Man kennt solche Verstümmelungen ja aus der unrühmlichen deutschen Kinovergangenheit (Disneys Bedknobs and Broomsticks, L'Avare mit Louis de Funès usw.), aber heutzutage sind sie eine absolute Frechheit. Zum Glück gibt es den Film ungekürzt in nahezu jedem anderen Land dieser Erde -- ich hab mir die französische DVD besorgt, die auch den Originalton in Dolby Digital 5.1 enthält.
Ein in jeder Hinsicht hervorragender Film ! 5 von 5 Punkten
"Die Bounty" gehört unangefochten zu meinen Lieblingsfilmen. Der Film besticht durch exzellente Darsteller, hervorrgagende Ausstattung und nicht zuletzt durch seine historische Genauigkeit.
Ich persönlich halte ihn für die beste Verfilmung des Stoffes, die jemals gedreht wurde.
Schade, dass es keinen zweiten Teil gibt.
Wer sich für das weitere Schicksal der Bounty-Meuterer auf Pitcairn interessiert, dem sei der Fernsehvierteiler "Insel der Meuterer" empfohlen (Regie Francois Leterrier). Dieser setzt dort an, wo der vorliegende Film aufhört.
Äußerst bedauerlich, dass es diesen Film weder auf DVD noch auf VHS zu kaufen gibt. Die beiden Titel würden sich optimal ergänzen !!!
Ein Triumph-Anthony Hopkins 4 von 5 Punkten
Bei Roger Donaldsons "The Bounty" handelt es sich um
die anspruchsvollste und deshalb wohl zwangsläufig
auch kommerziell ungeeignetste Verfilmung dieses Soffes.
Ich denke,der Hauptgrund für den Kassenflop dieses Films
liegt weniger in seiner ungeschickten Erscheinungszeit,
als solche Stoffe längst als antiquiert galten,sondern
vor allem in seinem Ehrgeiz historischer Korrektheit.
Ein Kritiker schrieb,der Film gleiche eher einer
Geschichtslektion als Abenteuerkino.
So weit würde ich nicht gehen,aber gewiss haben
Donaldson und Produzent Dino de Laurentis einiges an
kommerziell orientiertem "Popcornkino" zugunsten von
eines etwas unspektakulären Erzählstil geopfert.
Da "The Bounty" ein großes Budget hatte,vielleicht nicht ganz
klug.
Am schmerzlichsten ist das Durchfallen beim breiten Puplikum
aber angesichts Anthony Hopkins!!!
Dieses Genie eines Schauspielers legt solche Feinheiten in
sein Spiel,daß selbst Vorgänger in dieser Rolle wie der
umwerfende Trevor Howard oder Charles Laughton hier wirklich
völlig ausgestochen werden!
Anthony Hopkins hätte man einen Durchbruch mit diesem Film
gewünscht und nicht erst Jahre später.
Für alle Freunde anspruchsvoller historischer Filme ist
"The Bounty" jedenfalls ein Muß!
Weitere Kundenmeinungen |
 Mel Gibson Thriller Box-Set (Payback & Fletchers Visionen, 2 DVDs)
Mel Gibson
DVD, 16. Januar 2003 Verkaufsrang: 38446
Payback - Zahltag
Sie haben sein Geld gestohlen, seine Frau gegen ihn aufgebracht und ihn zum Sterben zurückgelassen. Nun ist der taffe Porter (der angemessen weltenmüde Mel Gibson) zurück, böse bis aufs Blut, um sich an der Organisation zu rächen, die ihm so übel mitgespielt hat. Jede Menge Action folgt. Es gehört für einen Regiedebütanten schon viel Mut dazu, als Vorlage für den ersten Spielfilm ausgerechnet Donald Westlakes legendären Roman The Hunter zu wählen, vor allem, wenn man bedenkt, dass die erste Verfilmung des Romans von John Boorman aus dem Jahre 1967, Point Blank, in dem Lee Marvin die Hauptrolle gespielt hat, heute als Meilenstein des Thrillergenres gilt. Dennoch hat der frühere Drehbuch-Autor Brian Helgeland (L.A. Confidential) mit Payback einen Film inszeniert, der den Vergleich mit der Erstverfilmung nicht zu scheuen braucht. Die Geschichte lässt sich einfach zusammenfassen: Ein kleiner Gangster (Mel Gibson) wird von seinen eigenen Leuten kaltgestellt und bestohlen. Nun aber begehen sie einen Fehler: Sie glauben, er sei tot. Also lassen sie ihn achtlos zurück. Dies ist ein tödlicher Irrtum, denn der vermeintlich Tote erwacht und holt das zurück, was ihm gehört. Und dafür ist nun auch er bereit, über Leichen zu gehen. Die Geschichte ist, wie gesagt, simpel, aber extrem ansehnlich inszeniert. Neben Gibson wurden viele der Hauptrollen mit bekannten Gesichtern der 70er-Jahre besetzt und so gehören zur Galerie der Bösewichter solch altbekannte Namen wie James Coburn, William Devane und Kris Kristofferson; ergänzt wird diese Altherrenriege von einer aufrührerisch, boshaften Lucy Liu (Darstellerin der Ling in der Kult-Fernsehserie Ally McBeal). In der ersten Rohschnitt-Fassung soll der Schauspieler Mel Gibson einen wirklich brutalen, widerlichen Antihelden gespielt haben, was dem Koproduzenten Mel Gibson jedoch nicht wirklich gefiel. Daher wurden nach dem offiziellen Ende der Dreharbeiten einige Szenen nachgedreht, in denen seine Figur deutlich mehr sympathische Wesenszüge aufweist als in der ursprünglichen Version. Trotz dieses Versuches den Film ein wenig zu glätten, ist das fertige Werk eine für Hollywood bewundernswert dreckige, boshafte, moderne Variante des Film noir, belegt mit Blut, blauem Rauch und einem gewaltigen Schuss Bourbon. --Andrew Wright Fletchers Visionen
Was ist eigentlich dran am Regisseur Richard Donner, dass Mel Gibson freiwillig bereits in sechs seiner Filme mitspielte? Sind es die Faxen am Set? Sind es vielleicht die fetten Budgets und die 20-Millionen-Dollar-Gehaltsschecks? Oder ist es einfach das gut bestückte Catering-Büffet? Wie auch immer, der Star und der Regisseur von Lethal Weapon haben sich wieder zusammengetan und sich dieses Mal noch Superstar Julia Roberts dazugeholt, um diesen prächtig aufgemachten, unterhaltsamen, aber letztlich etwas manierierten Thriller zu drehen. Gibson spielt den New Yorker Taxifahrer Jerry Fletcher, der unter einer Verschwörungsparanoia leidet und plötzlich tatsächlich einem geheimen Regierungsprogramm zur Gedankenüberwachung sowie einer bösen Gestalt namens Jonas (Patrick Stewart) auf die Schliche kommt. Roberts spielt die Staatsanwältin, die Jerrys paranoidem Geschwätz Glauben schenkt. Diese Story von Brian Helgeland (Payback), dem Koautor von L.A. Confidential, macht großen Spaß, solange man nicht allzu kritisch über sie nachdenkt. Fletchers Visionen gewinnt viel durch das Charisma des großartigen Staraufgebots. --Jeff Shannon
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
2 Tolle film in einer box 5 von 5 Punkten
Was muss man dazu noch groß sagen? Beide filme sind super. Ein gut aufgelegter Mel Gibson mal in einer Gangsterrolle mal als verstörter und seltsamer Typ. Die Filme haben beide eine gute Bild- und Soundqualität. Man sollte allerdings keine Extras suchen, nur Interviews sind mit drauf. Wer Mel Gibson Fan ist und beide filme noch nicht hat, der sollte zugreifen.
2 Top-Titel 4 von 5 Punkten
Die Box ist ein Muss für alle Mel Gibson-Fans sind oder gute Action-Thriller mögen. Payback ist ein gelungenes Remake,das vor allem mit schwarzen Humor und fein geprisener Action unterhält. Mel spielt einen Gangster, der von seiner Frau und seinem Kumpel beschissen und zudem auch noch niedergeschossen wurde. Doch entgegen deren Erwartungen überlebt er den Verrat und startet zu einem gnadenlosen Rachefeldzug. Und das kommt echt überzeugend rüber,denn Mel schafft es spielend, den gewalttätigen Macho mit coolen Sprüchen raushängen zu lassen, der aber auch ein herz hat.
Fletchers Visionen dagegen ist ein sehr mysteriöser Thriller mit überraschenden Ende.Diesmal liefert Mel eine gute schauspielerische Leistung ab als verstörter und scheinbar paranoider Taxi-Fahrer, der Julia Roberts mit seinen verrückten Verschwörungstheroien nervt, bis auf ihn ein Anschlag verübt wird.Erst dann dichtet sich der Nebel um die Story.Der Film ist wahnsinnig spannend, weil die Wahrheit um Fletcher immer größere Ausnahmen annimmt.Trotz mancher Handlungs-Schwächen darf dieser Film nicht in der Sammlung von jedem Thriller-Fan fehlen.Man sollte jedoch stark hoffen, dass die Extras auch üppig sind, denn beide Filme sind nicht mehr ganz neu und könnten etwas Bonus-Material gebrauchen.Trotzdem ein fairer Preis für 2 Top-Filme von Gibson, die beide großartig unterhalten . |
 Lethal Weapon 2 - Brennpunkt L.A
Mel Gibson, Danny Glover, Patsy Kensit
Videokassette, 19. Oktober 2000 Verkaufsrang: 7139
Mit dieser schnell nach dem Erfolg des ersten Teiles gedrehten Fortsetzung hat die Lethal Weapon-Serie bereits ihre Formelhaftigkeit entwickelt. Dies aber macht Teil 2 keinesfalls zu einem schlechten Film. Im Gegenteil. Joe Pesci tritt der Gemeinde bei, Richard Donner führt ein weiteres Mal Regie und Mel Gibson und Danny Glover spielen wieder einmal zwei LAPD-Polizisten, deren Beziehung, im Vergleich zum ersten Teil, enger geworden ist, nachdem Gibson gelernt hat, mit der Trauer um seine verstorbene Frau zu leben. Man kennt die Figuren und braucht sich nicht mehr mit deren Charaktereigenschaften zu befassen. So ist die zweite Geschichte um den tollkühnen Mel und den eher bedächtigen Danny um einiges witziger inszeniert als Teil 1. Diesmal, soviel sei zur Geschichte gesagt, stehen übrigens drogenschmuggelnde, rassistische südafrikanische Diplomaten im Mittelpunkt der Geschichte, außerdem wird Gibson eine Freundin (Petsy Kensit) zur Seite gestellt. Alles in allem kommt der Film behaglich daher -- bis zum letzten Akt und seinem ultra-harten Showdown zwischen den Guten (die ganz schön was einstecken müssen) und den Bösen. --Tom Keogh
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 14 Bewertungen)
Riggs und Murtaugh sind zurück - und das mit einem Knall 5 von 5 Punkten
Die anfänglich so unterschiedlichen Cops Riggs und Murtaugh haben sich zum eingespielten Team zusammengerauft. Ihr neuer Auftrag, den Kronzeugen Leo Getz - eine plappernde Nervensäge vor dem Herrn - bis zum Prozess vor Anschlägen auf sein Leben zu schützen, klingt zunächst nach langweiliger Routine. Als jedoch die ersten Gangster durch Fensterscheiben fliegen, vom Surfbrett enthauptet und schließlich von Schiffscontainern zermalmt werden, dämmert den Gesetzeshütern, dass mit Arjen Rudd nicht zu spaßen ist. Der südafrikanische Diplomat und Drogendealer geht unter dem Schutze der Immunität rücksichtlos über Leichen, darunter auch das halbe L. A. Police Department. Dass er sich damit die Falschen zum Feind gemacht hat, erfährt er schließlich, als er von Murtaugh recht rüde seinen Diplomatenstatus entzogen bekommt.
Ein Film, der ohne Vorwarnung mit einer wilden Verfolgungsjagd startet, zu der sich auch noch ein Hubschrauber mitten in der City gesellt, legt die Messlatte für die kommenden Schauwerte gleich sehr hoch. Umso verblüffender, wenn das eingangs gegebene Versprechen, das Publikum über die gesamte Laufzeit in die Sessel zu nageln, mühelos gehalten wird. Die nächste Hatz über Serpentinen in den Hügeln L.A.'s wartet mit einzigartigem Einfallsreichtum auf und endet mit oben beschriebener Surfbrettguillotine; im weiteren Verlauf wird eine schicke Villa auf Stelzen zum Einsturz gebracht und garniert werden diese Destruktionsorgien mit beinharten Fights und Shoot-outs.
Zusammengehalten werden diese Eskapaden erneut durch das spielfreudige Schauspielerduo, dessen Chemie so unverbraucht und spritzig wie im Erstling wirkt. Joe Pesci als Leo Getz ergänzt als hysterischer Kleinganove das künftige Trio und sorgt - meist auf eigene Kosten - für die meisten Lacher. Leider verkam seine Figur in den Sequels zum überkandidelten Pausenclown, hier allerdings integrierte er sich bestens in die Story. Weiteres Novum ist der Umstand, dass Riggs sich verlieben darf. Da es sich um die niedliche Botschaftsangestellte des Bad Guys handelt, endet auch diese Liebe tragisch und letal. Zumindest löst der Tod von Rika van den Haas die blanke Raserei ihres Lovers aus und läutet den leichenreichen Showdown am Hafen ein.
LW 2 gehört zu den seltenen Fortsetzungen, die der Erstauflage das Wasser reichen können. Noch zeigte das komplette Ensemble keinerlei Abnutzungserscheinungen und ließ eine weitere Episode als logisch erscheinen.
Weitere Kundenmeinungen |
![Wir waren Helden [UMD Universal Media Disc] - Mel Gibson](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51JQ0YM0XQL._SL160_.jpg) Wir waren Helden [UMD Universal Media Disc]
Mel Gibson, Madeleine Stowe, Greg Kinnear
UMD Universal Media Disc, 1. September 2005 Verkaufsrang: 45173 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Concorde Wir waren Helden - 18er, USK/FSK: 18+ VÃ-Datum: 15.09.05
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 Mel Gibson Romance Box-Set (Forever Young & Was Frauen wollen, 2 DVDs)
Mel Gibson
DVD, 16. Januar 2003 Verkaufsrang: 46687 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Mel Gibson und die Frauen 4 von 5 Punkten
Zweimal prima Mel Gibson-Unterhaltungskino in einer DVD-Box:
Zuerst "Forever Young" von 1993:
Sie oder keine, dachte er. Als sie ins Koma fiel, wollte er auch einschlafen und nichts mehr fühlen, bis es entweder vorbei ist oder es ihr besser geht. Also ließ er sich einfrieren. Über 50 Jahre später wacht er auf - und alles was für ihn zählt ist immer noch sie.
Ohne Hemmungen drückt Regisseur Steve Miner die Gefühlstube aus, bis nichts mehr drin ist. Mag sein, dass dabei auch ein bisschen Kitsch mit raus kam, aber das verzeiht man ihm, so schön wie diese traurige und heitere Geschichte einer ewig währenden Liebe erzählt wird. Sie nimmt auch immer wieder gefangen, was unter Anderem der erlesenen Star-Besetzung zu verdanken ist (neben Gibson erfreut das Auge sich an Jamie Lee Curtis und Klein-Elijah Wood).
Im zweiten Film von 2000 lernt Gibson, was Frauen wollen. Eine Frage, die sich jeder Mann früher oder später stellt. Dieser Film gibt auf ulkige Weise die Antwort.
Ein toller Unterhaltungsfilm, bei dem selbst der größte Spaßverächter nicht um zwei bis drei amüsierte Schmunzler drumrum kommt. Die Klippen der Peinlichkeit werden rechtzeitig erkannt und umschifft. Sehenswert allein wegen zwei wirklich guten Schauspielern: Gibson und Hunt, die zwar beide mehr drauf haben, als sie hier zeigen können, aber es freut mich, dass sie sich nicht zu fein waren, auch mal in einer weniger anspruchsvollen Rolle aufzutreten. Mir gefällt besonders die letzte halbe Stunde, in der auch die ernsteren Töne angeschlagen werden.
Nebenbei: die Grundidee (dass jemand die Gedanken Anderer plötzlich laut hören kann) ist geklaut. Bereits 1960 wurde in einer Episode der Mystery-Serie "The Twilight Zone" dieses Prinzip für eine Geschichte benutzt. Aber wer wollte bei so einem spaßigen Film ernsthaft ein Plagiat unterstellen ?
Schön... 4 von 5 Punkten
Mel Gibson ist ja bekanntlich ein super Schauspieler und auch in diesen Rollen ist er super!
Der Film, "Was Frauen Wollen" ist von einer super Idee geprägt. Mel Gibson kann die Gedanken des weiblichen Geschlechts lesen - aber hat das nur Vorteile... Ein amüsanter Film!
Die Idee bei "Forever Young" ist auch gut: Mel Gibson lässt sich, da seine Freundin im Koma liegt für Jahre einfrieren, wird. 50 Jahre später wird er wieder aufgetaut. Eine etwas lahme Umsetzung, aber Gibson rettet den Film.
Alles in Allem lohnt es sich das Geld in diese DVD-Box zu investieren! |
![Braveheart [UK IMPORT] - Mel Gibson](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51JK4WNDZCL._SL160_.jpg) Braveheart [UK IMPORT]
Mel Gibson, Sophie Marceau, Patrick McGoohan, Catherine McCormack
DVD, 3. Oktober 2005 Verkaufsrang: 78283
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
DVD 5 von 5 Punkten
Neben dieser Film existiert noch der Spielfilm The Bruce". In der DVD-Box: The Bruce" findet man noch die Dokumentation: Bannockburn 1314". Man sollte sich auf jeden Fall, sowohl Braveheart" als auch The Bruce" kaufen; so das es einem möglich ist dieses Stück, schottischer Geschichte zu verstehen. Allein der Braveheart-Film reicht nicht aus. Natürlich sollte man noch Texte zu diesem Thema lesen. Der obige Film ist auf jeden Fall: actionreich, interessant und bildet sogar. Der Film ist zu empfehlen. |
 Wir waren Helden (FSK 16)
Mel Gibson, Madeleine Stowe, Greg Kinnear
Videokassette, 19. März 2003 Verkaufsrang: 6422
Wir waren Helden basiert auf einem Buch von Lt. Col. Harold Moore und dem Journalisten Joseph Galloway und liefert eine würdige Erinnerung daran, dass der Vietnamkrieg seine ganz eigenen Helden hervorgebracht hat. Drehbuchautor und Regisseur Randall Wallace verabschiedet sich von der für Hollywood typischen zynischen Behandlung des Themas und konzentriert sich stattdessen auf das erste Gefecht amerikanischer Soldaten mit dem Feind in November des Jahres 1965. Harold Moore (Mel Gibson) und nahezu 400 unerfahrene Soldaten der U.S. Air Cavalry waren damals von 2.000 Soldaten der nordvietnamesischen Armee umzingelt. Der Film stellt diese brutale Schlacht mit plastischem Realismus nach, während er parallel dazu die Geschichte der trauernden Ehefrauen zu Hause erzählt. Während UPI-Reporter Galloway (Barry Pepper) sein Leben aufs Spiel setzt, um die Schlacht festzuhalten, bietet Wallace eine ausgewogene (wenn auch etwas fiktionalisierte) Perspektive und entlockt einer ausgezeichneten Besetzung lobenswerte Darbietungen. Wie schon die besten Weltkriegsdramen der 40er-Jahre, zollt Wir waren Helden den tapferen Männern Tribut und umgeht gleichzeitig gekonnt die Propagandafalle. --Jeff Shannon
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 120 Bewertungen)
Sehr gelungen 5 von 5 Punkten
"wir waren Helden" -- ein Film dem ich gedrost 5 sternchen geben kann.
Voller spannung schildert der film wunderschön die seiten des krieges... menschen ziehen los weil sie an ihr land glauben un trotz verlust guter freunde trotzdem daran glauben!
der film zeigt vor allem sehr gut die schreckliche seite des vietnamkriegs - blutbad verlust niederlage trauer
natürlich ist es den meisten relevanter das der film spannend ist: und ja das ist er auf jedenfall ich sitze auch heute noch fieberhaft davor un kann mich regelrecht in die rollen hineinversetzen :P
der kauf ist für alle die gerne gute filme schauen praktisch plicht
Weitere Kundenmeinungen |
![Air America [UK IMPORT] - Mel Gibson](http://ecx.images-amazon.com/images/I/514XCEFN9CL._SL160_.jpg) Air America [UK IMPORT]
Mel Gibson, Robert Downey Jr, Nancy Travis, David Marshall Grant, Lane Smith
DVD, 20. Mai 2002 Verkaufsrang: 77124 Gewöhnlich versandfertig in 1 bis 3 Wochen.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
Super!! 5 von 5 Punkten
Kann mich da eigentlich nur anschließen. Als Flugschüler habe ich diesen Film einfach lieben gelernt! Eine sehr ulterhaltsame Actionkomödie und für alle Fliegerfans ein Muss!! Ich kenne auf dem Gebiet eigentlich nix besseres. Astreine Fliegerszenen (besonders PC6 Feeling) und nach dem Streifen träumt man weiter vom Buschfliegen.
Tolle Action 5 von 5 Punkten
Dieser Film ist mit das Beste, was die Filmindustrie je herausgebracht hat. Knallharte Action, coole Sprüche und super Flugszenen. Bei diesem Film ist alles gut. Gene (Mel Gibson), Billy (Robert Downey jr.) und die Flugzeuge (C-123K Provider, Bell UH-1D e.t.c.)sind einfach besser als alles andere.
Wer diesem Film schlecht bewehrtet, hat einfach keinen blassen Schimmer, was Filme angeht
Spitzen Film!! 5 von 5 Punkten
Ein spitzen Film, mit zwei absoluten Actionhereos - Mel Gibson - Robert Downey Jr!!! Dieser Film ist packend, spannend und voller Action geladen!!
Eine echte Enttäuschung, mehr kann man dazu nicht sagen ... 1 von 5 Punkten
In voller Erwartung, bin ich letzte Woche zur Videothek gegangen, um mir einen ersten Eindruck und wie ich später feststellen musste, bleibenden Eindruck, von dem Film, zu bekommen. Und bei aller liebe, dieser Film ist einfach nur 'grottenschlecht', die schauspielerische Leistung,hingegen, Robert Downey jr's & Mel gibson's natürlich, ist wie immer fabelhaft und einfach nur so genial, dass man sich nach schon 20 min., wirklich fragt, ob die 2 erpresst wurden, d.h. unter Druck gesetzt worden sind, diesen Vertrag, zu ausgerechnet, diesem Film zu unterschreiben. Überhaupt nicht empfehlenswert, außer man ist gerade hardcore Gibson, bzw. Downey Jr. Fan.
Dieser Film ist sehr gut! 5 von 5 Punkten
Dieser Film handelt in der Vietnamkriegszeit in Laos/Sudostasien! Mel Gibson ist Frachtflugszeugpilot! Spaß: sehr viel Action: reicht aus Specialeffects: nicht sehr viele aber es ist ein sehr guter Film
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![Braveheart [UK IMPORT] - Mel Gibson](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51gq%2B93BH8L._SL160_.jpg) Braveheart [UK IMPORT]
Mel Gibson, Angus MacFadyen, Sophie Marceau, Catherine McCormack, Patrick McGoohan
DVD, 23. April 2007 Verkaufsrang: 76319 Der Artikel ist bald verfügbar. Sichern Sie sich jetzt Ihr Exemplar!
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Großes Schlachtenepos mit unvergesslicher Musik 5 von 5 Punkten
"Braveheart" ist ein historisch wertvolles Mittelalter-Spektakel über den schottischen Freiheitskämpfer William Wallace, dem seine Mission wichtiger war als sein eigenes Leben.
Jedes Anschauen kommt einem kleinen Erlebnis gleich. Mister Mel "Alleskönner" Gibson in seinem zweiten Regie-Werk: grausam und liebevoll, brutal und zärtlich, blutig und romantisch - mit gigantischem Soundtrack. Ich empfehle hierzu wärmstens die zwei CDs "Music from Braveheart" und "More Music from Braveheart".
DVD 5 von 5 Punkten
Neben dieser Film existiert noch der Spielfilm The Bruce". In der DVD-Box: The Bruce" findet man noch die Dokumentation: Bannockburn 1314". Man sollte sich auf jeden Fall, sowohl Braveheart" als auch The Bruce" kaufen; so das es einem möglich ist dieses Stück, schottischer Geschichte zu verstehen. Allein der Braveheart-Film reicht nicht aus. Natürlich sollte man noch Texte zu diesem Thema lesen. Der obige Film ist auf jeden Fall: actionreich, interessant und bildet sogar. Der Film ist zu empfehlen. |
 Signs - Zeichen
Mel Gibson|Joaquin Phoenix
Videokassette, 3. April 2003 Verkaufsrang: 5748
Nachdem er bereits Geister (The Sixth Sense) und Superhelden (Unbreakable) in Angriff genommen hat, setzt Regisseur und Drehbuchautor M. Night Shyamalan mit seinem neuen Film Signs seinen unverwechselbaren subtilen Stil beim Thema Aliens ein. Mel Gibson tritt an die Stelle von Bruce Willis als der traditionelle Shyamalan-Held: der durch persönlichen Verlust traumatisierte Familienvater. Statt im städtischen Philadelphia beginnt dieser Film in der hintersten Provinz von Pennsylvania mit Kornkreisen, die eines Tages das Grundstück zieren, das sich Gibson mit seinem Bruder (Joaquin Phoenix) -- einem ehemaligen Baseballspieler -- und dessen zwei Kindern teilt. Obwohl die Welt draußen eine Krise durchlebt, die allmählich Independence-Day-Ausmaße annimmt, konzentriert sich Shyamalan auf diese eine Familie, die sich in ihren Keller zurückzieht, während die Invasoren die Erde überfallen. Genauso wie sich Unbreakable als eine als persönliches Drama konzipierte Version von Superman herausstellte, stellt Signs eine überarbeitete Version von Die Vögel dar, die als religiöses Drama über verlorenen -- und möglicherweise wiedergewonnenen -- Glauben daherkommt. Der Charakter des Films ist weniger eindeutig als in den früheren Werken, einige der Lacher wirken unbeabsichtigt, und Gibsons Darbietung will nicht so ganz an die schauspielerische Leistung von Willis herankommen. Aber Shyamalan inszeniert Spannung und dramatische Schocks immer noch besser als jeder andere. --Kim Newman
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 188 Bewertungen)
"Die Zeichen aber werden denen folgen, die glauben!" 5 von 5 Punkten
Die Story (äußerlich trivial, innerlich tiefreligiös):
Das Leben hat dem ehemaligen Pfarrer Graham Hess (Mel Gibson) übel mitgespielt. Sein Sohn leidet an Asthma, seine Tochter wirkt psychotisch, sein Bruder Merrill (Joaquin Phoenix) ist als Baseball Spieler dramatisch gescheitert und seine Frau kam bei einem tragischen Verkehrsunfall ums Leben. Graham hat nicht nur seinen Glauben sondern auch sein Urvertrauen verloren.
Eines Nachts wird er plötzlich wach und ein vages Gefühl treibt ihn nach draußen. Im Dunkeln dräut das Maisfeld und lässt bereits Zeichen dafür erkennen, dass etwas Unerklärliches im Gange ist. Die Zeichen häufen sich - kryptische Runen im Mais, die Hofhunde, die verrückt spielen, merkwürdige Signale aus dem Babyphon, trappelnde Geräusche auf dem Dach - und münden schließlich in einem Angriff geheimnisvoller, außerirdischer Mächte. Aber das sind noch lange nicht alle Zeichen, die es in diesem Film zu sehen und zu verstehen gibt...
Meine Sicht der "Zeichen":
Wer nur auf den oberflächlichen Handlungsverlauf dieses Films achtet, wird auch nur einen ziemlich unspektakulären Science Fiction sehen, der sich hinzieht, ohne jede Action ist und rein gar nichts gemein hat mit Blockbustern wie Krieg der Welten oder Independence Day und dessen gruselige Schockmomente auch sehr zu wünschen übrig lassen.
ABER, es ist wirklich jammerschade für jeden Zuschauer, der nicht mehr als das in diesem genialen Shyamalan-Stück erkennen kann, denn dieser Film hat zwei Böden und einer davon ist tief und sehr religiös.
Eingehüllt von der Rahmenhandlung einer unübersichtlichen Alien-Invasion, der die Familie Hess schutzlos ausgeliefert ist, die sie intellektuell auch gar nicht erfassen kann, erzählt Shyamalan eine langsame aber intensive und manchmal auch furchteinflößende Geschichte über das Glauben-Können. Es geht dabei nicht um den "richtigen" oder gar christlichen Glauben, sondern um die allgemeingültige und spirituelle Frage des Überhaupt-Glaubens (unabhängig von der Religion), die Shymalan auch in anderen Filmen immer wieder aufgreift und mit Mystery und Science Fiction Elementen verarbeitet. Wer Shyamalan Filme kennt, weiß das eigentlich schon vorher und wird sich wohl kaum darüber wundern.
In "Signs" stellen sich die Helden mit unterschiedlichen Antworten dieser Frage. Selbst dem wie verrückt und zurecht bellenden Wachhund wird gesagt: "Du wirst dir ziemlich dumm vorkommen, wenn sich herausstellt, dass du dir alles nur eingebildet hast!". Auch ein herrliches Beispiel dafür sind die Aluhüte, mit denen sich Merrill und die Kinder vor den außerirdischen Gedankenlesern schützen wollen, und damit eine kindliche, reine Art des "Glauben-Könnens" verkörpern.
Shyamalan hat wie in seinen anderen Filmen auch bei "Signs" ein Geheimnis, provoziert mit falschen Spuren, so dass die Gedanken des Zuschauers unweigerlich Haken schlagen und in die Irre gehen, dabei sieht man alle Zeichen immer ganz klar vor sich und schließlich, in der letzten Szene, werden doch alle gewonnen Gewissheiten auf den Kopf gestellt.
Mel Gibson, Joaquin Phoenix und die beiden Kinder Rory Culkin (als Morgan) und Abigail Breslin (als Bo) sind in meinen Augen die beste Besetzung für diesen film. Ich weiß gar nicht, wer mich von den vieren am meisten fasziniert hat, die kleine Wasser-Neurotikerin Bo oder J. Phoenix als kindlich-weiser Merrill oder ein ungewöhnlich zurückhaltender Mel Gibson, der den traumatisierten und lebensuntauglichen Graham wirklich überzeugend spielt oder der viel zu früh erwachsen gewordene Morgan, der so gerne glauben möchte und es nicht darf.
Fazit:
Dieser Film ist eigentlich kein SF-Thriller und es ist ganz sicher auch kein amerikanisch-christlicher Film sondern ein typischer Shyamalan-Film mit viel mehr Inhalt und Zeichen als man auf Anhieb erkennen kann und natürlich mit einem überraschenden Ende.
Wer diesen Film als gescheitertes, weil ödes Alien-Invasions Movie oder als typische "Mel Gibson Glaubensbotschaft" ansieht, der sollte vielleicht einfach mal seinen Blickwinkel neu fokussieren und einen zweiten Ansehversuch wagen, und vielleicht, ja vielleicht werden ihm dann die Zeichen folgen ;-).
DVD im Amaray Case:
Laufzeit ca. 102 min, Medien-Typ 1 x DVD-9 , Bildformat16:9 (1.85:1) anamorph,
Ton: Deutsch DTS 5.1 und Dolby Digital 5.1, Englisch Dolby Digital 5.1
Untertitel: Englisch, Deutsch, Italienisch, Spanisch, Französisch, Deutsche Untertitel für Hörgeschädigte
Ausstattung: Kapitelanwahl, Animiertes DVD-Menü, Menü mit Soundeffekten, THX-Zertifikat,
Extras:
Zeichen suchen - Drehbuch ( Von der Idee zum Original-Drehbuch; M. Night Shyamalan über die Faszination der Kornkreise; den Einfluss anderer Filme und die Bedeutung des Titels)
Zeichen setzen - Storyboard & Filmset (Detaillierter Einblick in das Storyboard u.a. mit Autor; Regisseur und Produzent; Drehort-Suche und Besuch am Set; Bedeutung der Zeichen und Symbole)
Making Of (Einblick in den Drehplan; Hinter den Kulissen beim Dreh der Schlüsselszenen; Interviews mit den Hauptdarstellern)
Special Effect (Entwicklung der computergrafischen und animatronischen Effekte; Entstehung der Aliens)
Multi-Angle-Demonstration (visuell und akustisch)
Sounds of Signs -l Musik & Effekte (Die Bedeutung der Musik im Film; Besuch im Musikstudio; Interview mit Komponist James Newton Howard)
US Marketing Kampagne zum Kinostart (New York City Kino-Premiere; M.Night Shyamalan zum Kinoerfolg und über seine neuen Filmpläne)
zusätzliche Szenen
Nights erster Alien-Kurzfilm
Bei der Verleih-DVD handelt es sich um eine Vanilla Disc ohne Bonusmaterial!
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 Lethal Weapon 1-4 (Special Edition)
Mel Gibson, Danny Glover, Joss Ackland, Joe Pesci, Gary Busey
Videokassette, 25. Oktober 2001
Verkaufsrang: 9404
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Mel Gibson, Margaret Whitton, Nick Stahl, Fay Masterson, Gabby Hoffman
DVD, 2. April 2007
Verkaufsrang: 70184
Der Artikel ist bald verfügbar. Sichern Sie sich jetzt Ihr Exemplar!
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Mel Gibson, Laura Strachan, Joanna Lumley, Miriam Margolyes, Pete Postlethwaite
DVD, 6. September 2004
Verkaufsrang: 78951
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Goldie Hawn, Mel Gibson, Bill Duke, David Carradine, Meryl Streep
DVD, 7. Mai 2007
Verkaufsrang: 80107
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