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| DVDs: Valeria Golino | Kundenmeinungen
Kurzbeschreibungen
Inhaltsangaben | |
 Four Rooms
Tim Roth, Valeria Golino, Madonna
DVD, 22. November 2005 Verkaufsrang: 680 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kinowelt Four Rooms, USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 14.11.05
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 56 Bewertungen)
Wieder mal ein Klassiker 5 von 5 Punkten
Man sieht mal wieder DEUTLICH die Handschrift von Tarantino/Rodriguez..
ZUGREIFEN! für den Preis fast geschenkt ;)
Kultfilm, wer diesen schlecht bewertet, hat ihn einfach nicht verstanden!
5/5 Sternen
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 Rain Man
Dustin Hoffman, Tom Cruise, Valeria Golino
DVD, 4. September 2006 Verkaufsrang: 2149 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Fox Rain Man, USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 23.06.99
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 14 Bewertungen)
bewegend und aufschlußreich 5 von 5 Punkten
Charlie Babbit (Tom Cruise) handelt mit teuren Autos und steht dabei ständig kurz vor der Pleite. Der plötzliche Tod seines Vaters berührt ihn kaum - er erhofft sich sogar vom Erbe die Lösung all seiner finanziellen Probleme. Der alte Herr jedoch hinterlässt ihm nur symbolische Dinge und vermacht sein gesamtes Vermögen einem Treuhandfond, der vom Leiter eines Heims für behinderte Menschen verwaltet wird. Dort erfährt Charlie von der Existenz seines älteren Bruders Raymond (Dustin Hoffman). Dieser ist Autist und seit vielen Jahren in der Wallbrock-Klinik zu Hause. Ganz auf seine finanziellen Schwierigkeiten fixiert, entführt er kurzerhand Raymond, um vom Vermögensverwalter 1,5 Millionen Dollar zu erpressen. Auf der 7-tägigen Reise lernt Charlie seinen Bruder kennen und lieben und will nun wiederum ganz ohne Hintergedanken Raymond dauerhaft zu sich nehmen. Doch auch das scheint aufgrund der Schwere der Beeinträchtigung seines Bruders mehr als abwegig.
Diese Mischung aus Road-Movie und Familiendrama lebt von den beeindruckenden schauspielerischen Leistungen der beiden Hauptdarsteller. Dustin Hoffman gelingt es auf unglaubliche Weise, das Leben eines Autisten dem Publikum näher zu bringen. Tom Cruise brilliert ebenso als genervter Egoist, der sich zu einem mitfühlenden und liebevollen Bruder entwickelt. Ein bemerkenswert tiefer Einblick in scheinbar chaotische Welt eines Menschen, der anders ist. (204 Wörter)
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 Hot Shots - Der zweite Versuch
Charlie Sheen, Lloyd Bridges, Valeria Golino
DVD, 26. Juli 2001 Verkaufsrang: 5908 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Diese Fortsetzung des herrlich verrückten Hot Shots! orientiert sich bei seinen endlosen Persiflagen an Rambo (obwohl Regisseur Jim Abrahams nicht widerstehen konnte, einen Saddam-Hussein-Doppelgänger einzubauen, kam der Film doch kurz nach dem Golf-Krieg heraus). Diesmal ist Lloyd Bridges, der im ersten Film einen Admiral spielte, Präsident geworden und braucht jemand, der sich um die Bedrohung kümmert, die von einem gewissen schnauzbärtigen arabischen Diktator ausgeht. Und wer wäre da geeigneter als der stets zuverlässige Topper Harley (Charlie Sheen)? Zusätzlich zum Versuch, Saddam außer Gefecht zu setzen, muss sich Topper auch noch mit zwei Frauen herumschlagen: Valerie Golino, die bereits im ersten Film mitspielte, und CIA-Schöne Brenda Bakke, die sich als Expertin in Sachen Nahkampf erweist. Dieser Film könnte durchaus noch komischer sein als sein Vorgänger. -Marshall Fine
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 10 Bewertungen)
Total lustig!!!!!!!!!! 5 von 5 Punkten
Hot Shots -Der zweite Versuch ist ein klasse Film , er ist zum totlachen für die ganze Familie egal ob groß oder klein.Ich kann diesen super Artikel nur weiter empfehlen!!!!!Kaufen lohnt sich!!
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 Hot Shots - Die Mutter aller Filme!
Charlie Sheen, Cary Elwes, Valeria Golino
DVD, 26. Juli 2001 Verkaufsrang: 8000 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Die Mannschaft, die auch Die unglaubliche Reise in einem verrückten Flugzeug und Die nackte Kanone kreierte, hat bei dieser urkomischen Persiflage mit Charlie Sheen in der Hauptrolle, der vorher nur durch sein Privatleben Lacher hervorrufen konnte, ihr Hauptaugenmerk auf Top Gun gelegt. Sheen spielt Topper Harley, einen Kampfpiloten, der noch etwas zu erledigen hat: nämlich den Namen seiner Familie reinzuwaschen. Er fängt eine Beziehung mit Valerie Golino an, einer Frau mit einem ungewöhnlich talentierten Bauch. Aber sein Ziel ist es, seinen Vater zu rächen. Lloyd Bridges, der sein Talent für diese Art von Unsinn erst spät in seiner Karriere entdeckte, ist hier als Kommandeur zu sehen, der nicht nur unwahrscheinlich einfältig, sondern auch noch anfällig für Unfälle ist. Unter der Regie von Jim Abrahams macht der Film sich auch noch über eine Reihe anderer Filme lustig, unter anderen Der mit dem Wolf tanzt und Die fabelhaften Baker Boys. Der Film war so erfolgreich, dass sich die gleiche Besetzung zu Hot Shots - Der zweite Versuch wiedertraf. -Marshall Fine
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 9 Bewertungen)
Muskelschmerzen garantiert! 5 von 5 Punkten
Einer der wenigen Filme, der wirklich witzig îst und vom Zuschauer trotzdem ein paar Vorkenntnisse verlangt. So sollte man vorher doch u.a. "Top Gun" gesehen haben, um die Szenen komplett verstehen und nachvollziehen zu können.
Ein Klassiker, den es sich lohnt auf DVD zu haben - man kann sich ja eh nicht alles merken was da passiert und geredet wird! Unterhaltsam auch nach der 7. Aufführung!
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 Actrices - oder der Traum aus der Nacht davor
Valeria Bruni-Tedeschi, Noemie Lvovsky, Louis Garrel, Marisa Borini, Valeria Golino
DVD, 17. November 2008 Verkaufsrang: 17663 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Das Leben und die Kunst - Valeria Bruni Tedeschi auf den Spuren Woody Allens 5 von 5 Punkten
Wenn eine wundervolle Schauspielerin wie Valeria Bruni Tedeschi einen Film über eine Schauspielerin macht, dann kommt im Glücksfall ein wundervoller Schauspielerfilm wie ACTRICES dabei heraus. Ihre mittlerweile zweite Regiearbeit ist eine hinreißende Mischung aus skurriler Tragikomödie, Psychodrama und Arthaus-Kino. Mit ihrem Porträt einer neurotischen, kapriziösen und verunsicherten Schauspielerin, die mit 40 vor und hinter der Bühne an einem Scheideweg steht, hat Bruni Tedeschi einen großen künstlerischen Wurf hingelegt, der für mich zu den besten Filmen des Jahres gehört.
Schauplatz ist Paris, im Theater probt man Turgenjews "Ein Monat auf dem Lande". Marcelline (Bruni Tedeschi) findet keinen Zugang zu ihrer Rolle. Schlimmer noch - ihre Periode bleibt aus, sie möchte gern ein Kind, hat aber keinen Mann dafür. Mit ihren Neurosen eckt sie überall an. Die Regie-Assistentin Nathalie (herrlich verschroben: Noémie Lvovsky) stürzt sich in eine imaginäre Liebesaffäre mit dem despotischen Regisseur (Mathieu Amalric), und der junge Partner Eric (ein hinreißender Louis Garrel) versucht, sich Marcelline zu nähern.
ACTRICES hat keine Handlung im klassischen Sinn und beschreibt im konstant ruhigen Rhythmus Situationen und Stationen aus dem Leben seiner Figuren. Regisseurin Bruni Tedeschi schafft immer wieder umwerfend komische und berührende Momente. Ihre Marcelline betet in der Kirche für einen Ehemann, später bittet sie den Pfarrer spontan, mit ihr ein Kind zu zeugen. Sie läuft mitten während der Vorstellung davon, nimmt ein fremdes Baby mit in ihre Garderobe und gibt ihm die Brust, sie springt in die Seine und nimmt das wahre Leben nicht mehr wahr. Für ihr egozentrisches Verhalten muss sie aber auch einiges einstecken. In der besten Szene bekommt sie eine Torte ins Gesicht, und wer meint, dies sei ein alter Hut, der muss sich nur ansehen, wie perfekt diese Szene aufgebaut und gespielt ist. Wer selbst Erfahrung mit dem Theater hat, wird viele der typischen Eigenschaften von Schauspielern, Regisseuren und Technikern wieder erkennen, die in ACTRICES porträtiert werden. Turgenjews "Monat auf dem Lande" wird genial in die Filmhandlung eingebaut, Szenen und Konstellationen des Stücks wiederholen sich in Marcellines Leben, manchmal so verändert, dass man es kaum bemerkt.
Zwei große Einflüsse zeichnen Bruni-Tedeschis Inszenierung aus. Zum einen John Cassavetes' "Die erste Vorstellung", in dem Gena Rowlands ein ähnliches, wenngleich ernsteres Psychogramm einer Schauspielerin in der Midlife-Crisis dargestellt hat. Die zweite Hommage gilt zweifellos Woody Allen. Nicht nur ist ACTRICES mit ähnlicher Musik (ein Mix aus Oper und Jazz) untermalt, die Selbstfindung der Hauptfigur erinnert stark an die Großstadtneurotiker aus "Alice" oder "Harry außer sich". So begegnet Marcelline bereits verstorbenen Menschen, die in ihrem Leben eine wichtige Rolle gespielt haben und diskutiert mit der "echten" Bühnenfigur, die sie darstellt (Valeria Golino). Ebenso wie bei Woody Allen scheitern alle Charaktere im Film an ihren Erwartungen. Jeder liebt den einen, den er nicht haben kann, alle wollen das Leben, das sie nicht führen. Niemand kann sich damit abfinden, dass er sich vielleicht genau am richtigen Ort und in den für ihn richtigen Lebensumständen befindet. Das ist - trotz aller künstlerischen Probleme von Schauspielern, die nicht unbedingt jeden Zuschauer interessieren dürften - eine Geschichte über wahre Menschen und die Realität. ACTRICES ist durch und durch französisch, leichtfüßig, niemals kitschig, fantastisch. Meine Erwartungen wurden weit übertroffen. |
 Indian Runner
David Morse, Viggo Mortensen, Valeria Golino
DVD, 9. April 2002 Verkaufsrang: 5582 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Sony Pictures The Indian Runner, USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 05.04.02
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 13 Bewertungen)
Absolut sehenswert 5 von 5 Punkten
Sean Penn ist hier mit seinem Regiedebüt ein tiefgründiger Film gelungen, der zeigt, dass Krieg nicht nur die Leben der Menschen zerstört, die durch ihn tatsächlich sterben, sondern auch die Leben der Soldaten, die aus ihm heimkehren. Als Frank aus dem Vietnam-Krieg zurückkehrt, muss sein Bruder Joe feststellen, dass er für ihn ein Fremder geworden ist. Trotz all seiner Bemühungen, dem emotional total zerrütteten Frank zu helfen, droht dieser zu scheitern... Die schauspielerische Leistung von Viggo Mortensen in der Rolle von Frank unterstreicht das Problem, auf das der Film hinweisen möchte und macht ihn absolut sehenswert.
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 Rain Man (Gold Edition)
Dustin Hoffman, Tom Cruise, Valeria Golino
DVD, 10. August 2004 Verkaufsrang: 25336
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Persönliche Erfahrung mit dem Film 5 von 5 Punkten
Zu den vorhandenen Rezensionen ist vom analytischen Standpunkt nichts hinzuzufügen.
Nachdem ich diesen Film vor weit über 10 jahren zum ersten mal gesehen hatte hat sich für mich viel verändert. Durch diesen Film, nein durch die Leistung von Dustin Hoffmann habe ich erst richtig verstanden was schauspielen bedeutet und wie anspruchsvoll dieser Beruf ist. Bei diesem Film kann man eine der wenigen geschichtsträchtigen und größten Leistungen eines Schauspielers bewundern. Auch wenn einem dieses Genre generel nicht zusagt schafft dieser Fakt alleine ein unvergleichliches Erlebniss.
Nach diesem Film wusste ich was ich in meinem Leben versuchen will zu erreichen, ich besuchte darauf die Schauspielschule und arbeite seit Jahren als Schauspieler. All das was ich in diesen Jahren gelernt habe läßt mich die Leistung des Jahrhundert Akteurs Dustin Hoffmann nur noch mehr schätzen.
Jeder der eine DVD Sammlung die über reines Popcornkino hinaus geht besitzen will kommt an dieser Goldedition nicht vorbei.
Danke Herr Hoffman für diese Leistung!! 5 von 5 Punkten
Was "Rain Man" so einzigartig macht, ist die Art der Story.
Sie ist aus dem Leben gegriffen und genau das zieht Zuschauer an.
Es ist keine normale Situation. Tod gleich Erbe. Doch was tun, wenn der andere Bruder alles beansprucht bekommt. Es entsteht Verzweiflung, die später in Liebe umgewandelt wird. Was den Film auch klasse macht, ist die Ahnungslosigkeit dieser Krankheit für uns Nicht-Mediziner. Man weiß nicht, was Raymond machen wird und wie er es tun wird. Er ist einfach genial, unfassbar intelligent, doch wie John Nash in "A beautiful mind" einfach krank und das drückt auf die Tränendrüse einfach jedes Menschen, ob er will oder nicht. Tom Cruise hat sich von Dustin Hoffmans Jahrhundertleistung "angesteckt" und leistete auch eine tolle Rolle dazu, die zum Film passt wie die berühmte Faust auf`s Auge.
Niemand anderes hätte die Rolle des Raymond besser spielen können als Dustin Hoffman. Er hat Autismus nicht nur dargestellt, sondern es auch gelebt und sich mit dieser Krankheit grandios auseinandergesetzt um das Publikum zu verzaubern, im komischen, aber auch tragischem Stile. Z. B. die Szene als ein Becher mit Stäbchen runterfällt und er in knapp 5 Sekunden sagt: "Hey Charlie, da liegen genau ... Stäbchen."
Das ist zwar nicht genau der Wortlaut aus dem Film, aber sinngemäß rübergebracht, da ich ja nicht alles verraten will.
Auch toll sind die Szenen, als er unendliche Telefonnummern fehlerfrei auswendig sagt. Das ganze ist toll anzusehen und macht Spaß, da man das nicht jeden Tag sieht. Jetzt zu DVD:
Bild ist hervorragend und scharf in jeder Szene, der deutsche Sound ist bearbeitet und besser als in so manch anderen Filmen.
Hauptsache ist aber: Deutsch Dolby Digital 5.1, genau wie im Englischen auch. Nun zu den Extras: Einfach sagenhaft: Toller Audiokommentar vom Regisseur, außerdem tolle Featurettes und sehr, sehr informative Dokumentation über die Krankheit Autismus. Mein Tipp: Kaufen, es wird euch berühren wie "A beautiful mind"!! Einfach "Rain Man"!!
Einfach Dustin Hoffman!!
Ein Meisterwek 5 von 5 Punkten
Nun, zu der Story von Rain Man ist eigentlich nicht mehr viel zu sagen. Ein Autohändler (Tom Cruise) erfährt nach dem Tod seines
Vaters, dass er einen Bruder (Dustin Hoffman) hat, der allerdings
autistisch ist.
Zunächst ist er nur auf das Erbe seines Vaters, welches für seinen
Bruder ist, aus. Auf der Fahrt in seine Heimat, nimmt er seinen
Bruder aus seinem Heim mit, um an das Erbe ran zu kommen.
Allerdings merkt er auf dieser Fahrt, dass Geld nicht das Wichtigste auf dieser Welt ist und er entwickelt eine innige Beziehung zu seinem autistischen Bruder, nachdem er zuvor an dessen Macken fast ausgeflippt wäre.
Dieser Film besticht vor allem dadurch, dass sehr komische Momente mit überaus dramatischen geschickt verknüpft wurde, was dem Regisseur (bekam einen von 4 Oscars) sehr gut gelungen ist. Rain Man dient nicht nur als Unterhaltung, sondern auch als ein Stück Aufklärung in Sachen Autismus. Es ist einer von diesen Filmen, der auch nach Wochen und Monaten einen bleibenden Eindruck behält.
Die exzellenten Schauspieler tuen ihr übriges zu diesem Meilenstein der Filmgeschichte, welcher meinung nach auf einer Stufe mit Taxi Driver oder anderen steht.Dass dies die beste schauspielerische Leistung in den Karrieren von Dustin Hoffman (ebenfalls Oscar-prämiert) und Tom Cruise war, braucht nicht erwähnt zu werden.
Fazit: Pflichtkauf !
Einer der besten Filme aller Zeiten!!! 5 von 5 Punkten
Einer der besten Filme der 80er erscheint endlich in einer ihm würdigen DVD-Fassung.
Die Story: Charlie Babbit (Tom Cruise) ist ein Autoverkäufer, der finanzielle Probleme hat. Da stirbt sein Vater, mit dem er seit seiner Jugend zerstritten war, und Charlie glaubt nun das Vermögen des Vaters erben zu können. Bei der Testamentseröffnung erfährt er jedoch, dass sein Bruder Raymond (Dustin Hoffman) das Vermögen erben soll. Nur kennt Charlie seinen Bruder garnicht. Dieser lebt seit seiner Kindheit in einem Behindertenheim, da er Autist ist. Als Charlie das erfährt, entführt er Raymond mit dem Plan, das Erbe zu erpressen. Ist Charlie am Anfang noch genervt und überfordert mit seinem behinderten Bruder, entwickelt er langsam aber sicher Gefühle für ihn...
Die Geschichte wird zum Ende hin sehr emotional, ohne jedoch in Kitsch abzugleiten. Tom Cruise spielt seine Figur zwar sehr glaubwürdig, jedoch ist es Dustin Hoffman, der einem ihm Gedächtnis bleibt. Es ist unglaublich wie er diesen Autisten spielt, man könnte meinen, er sei Autist.
Der Film gewann 1988 4 Oscars in den Kategorien Bester Film, Beste Regie (Barry Levinson), Bester Hauptdarsteller (D. Hoffman) und bestes Drehbuch. Alle davon sind verdient, Hans Zimmers Musik hätte meiner Meinung nach auch einen verdient. Darüber hinaus gewann der Film auch 2 Golden Globes.
Die DVD wird in der Glod Edition dem Film endlich gerecht. Ton und Bild wurden verbessert und auch einige Extras wie ein Audiokommentar sind angekündigt. Also, der Kauf lohnt sich nicht nur für Leute die den Film noch nicht auf DVD haben, auch die Leute die die alte Fassung haben, können beruhigt zugreifen.
Rain Man, oder: Ein Roadmovie der Toleranz. 5 von 5 Punkten
Mit "Problemfilmen" ist das oft ein heikles Unterfangen: Bloßes Mitleid für Behinderte zu ernten oder die Ausgeliefertheit dieser Menschen in eine Handlung einzubinden kann denn Bemühungen einer couragierten, filmischen Reflexion der Thematik nicht gerecht werden. Barry Levinson's einfühlsames Roadmovie jedoch ist kein "Problemfilm" der sich der bloßen Abhandlung von Klischees übt, "Rain Man" ist vielmehr der ehrliche, liebevolle und unverkrampfte Zugang zu einer spezifischen Störung der menschlichen Psyche, die Autismus genannt wird. Autisten leben oft in ihrer "eigenen" Welt, die uns Mitmenschen oft verschlossen bleibt, sie haben ihre "eigenen" Verhaltensweisen, etwa die der andauernden Wiederholung von Gesten, Sätzen oder Handlungen. Sie sind oft "stumm" und werden zu unrecht als "emotionslos" bezeichnet, weil dem überweigendem Teil der Gesellschaft der Zugang zu ihnen fehlt. Der 1988 entstandene Film "Rain Man" kann so als "Schlüssel" verstanden werden, der die Tür zu dieser oft unbekannten Geistesstörung (selbst der Film reflektiert dies in jener Szene bei dem Arzt, wo die Krankenschwester meint: "...he is artistic?") aufzustoßen. Der Film verstand es, Toleranz und Verständnis für das Phänomen des Autismus zu schaffen. Der Film behandelt auch die teils enormen Fähigkeiten von Autisten - das Jonglieren mit Zahlen (jene legendäre Szene, in der Raymond am Airport über die Absturzstatistiken von Flugzeugen referiert, wurde von den meisten Fluglinien außer Quantas, die den Film im Bordprogramm spielten, übrigens entfernt) die Fähigkeit des Kombinierens (etwa die Szenen mit den Zahnstochern, im Casino, etc.).
Ursprünglich hätte Steven Spielberg im Regiesessel sitzen sollen, und hatte auch schon Konzepte zum Film "Rain Man" erstellt, doch dann benötigte George Lucas Spielberg für den dritten "Indiana Jones"-Film, und Barry Levinson (mit Spielberg gut befreundet) übernahm Konzept und Regie des Films. Der damals -jährige Tom Cruise schien prädistiniert für die Rolle des coolen Yuppies, Charakterdarsteller Dustin Hoffman eignete sich wie wohl wie kein vergleichbarer Schauspieler für die Rolle des Autisten, für seine Charakterstudio begab er sich selbst unter Autisten, um von ihnen zu lernen.
Die Reise durch die Weite des Landes Amerika wird für Charlie auch zu eine Reise in sein Selbst, seine Gefühlswelt, seine Vergangenheit: Das Verständnis für seinen Bruder Raymond. Die einzelnen Stationen seiner Reise, die Erlebnisse stehen dabei metaphorisch für die Stationen seiner Selbsterkennung - bis er am Ende schließlich neue Einsichten gewinnt, neue Erfahrungen macht, die sein Leben fortan verändern werden. Man hat auch auf ein klassisches "Happy End" verzichtet - Regisseur Levinson hat in der Rolle des Psychiaters am Ende des Films übrigens einen Cameo-Auftritt - was "Rain Man" einmal mehr zu einem unheimlich berührenden und unvergesslichen Filmereignis macht (Hoffman selbst hatte auf dieses Ende bestanden, die Scriptautoren wollten ursprünglich ein "Happy End")
Die "Gold Edition" bietet erstmalig eine würdige Präsentation des Films auf DVD mit informativem und umfangreichen Bonusmaterial: Das obligatorische "Making of" fehlt ebenso wenig wie ein Interview des Regiesseurs, geschnittene Szenen und eine Dokumentation über die Geistesstörung Autismus. |
![Ludwig van B. [Blu-ray] - Gary Oldman](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51WsHpdI36L._SL160_.jpg) Ludwig van B. [Blu-ray]
Gary Oldman, Isabella Rossellini, Jeroen Krabbe, Johanna Ter Steege, Valeria Golino
Blu-ray, 13. September 2007 Verkaufsrang: 19683 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Als Bernard Roses Beethoven-Biografie in die Kinos kam, war sie ziemlich umstritten. Der Regisseur und Drehbuchautor gestattet sich bei Ludwig van B. Freiheiten in der Darstellung des Lebens des Komponisten, die dieses bio-pic zu einer fiktiven Annäherung an das musikalische Genie machen. In der Art eines kriminalistischen Puzzles entfaltet sich die Geschichte Beethovens in Rückblenden, deren zentrale Frage der Identität seiner "unsterblichen Geliebten" gilt. Nach dem Tod des Komponisten sucht dessen Sekretär Schindler (Jeroen Krabbé) nach Beethovens großer Liebe und findet sie schließlich sogar. Damit lüftet er auch das Geheimnis der von ihm bewunderten Musik. Die Kunst, so scheint es, ist nichts anderes als das Resultat biografischer Verstrickungen.
Jeder Film, der sich einem Komponisten nähert, steht vor einem zentralen Problem - der Musik, die hier von Sir Georg Solti sehr kraftvoll, das Dramatische der jeweiligen Situationen unterstreichend, interpretiert wird. Wenn die Musik mehr als nur Klangkulisse sein soll, muss der Regisseur Bilder für sie finden. Sie muss ihre visuelle Entsprechung finden. Genau das gelingt Bernard Rose, der einmal als Videoclip-Regisseur seine Karriere begonnen hat. Beethovens Kompositionen sind hier eben nur auf einer rein oberflächlichen Ebene das Produkt seines Lebens. Sie sind Emotionen und Bilder, die der taube Beethoven, den Gary Oldman als eine Mischung aus frühem Popstar und klassischem romantischen Genie verkörpert, in Musik verwandelt hat. Rose bietet nun wieder Bilder an, die diese Musik illustrieren, ohne dabei den Anspruch zu erheben, die einzig mögliche Interpretation dieser Kompositionen zu sein. In Ludwig van B. trifft sich eine spannende Spekulation über das Leben eines großen Künstlers mit einer Reflexion über das Verhältnis von Film und Musik, das macht ihn zu einem der aufregendsten bio-pics der 90er Jahre. -Sascha Westphal
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 17 Bewertungen)
Ein faszinierender Soundtrack von den Londoner Symphonikern! 5 von 5 Punkten
Meine unsterbliche Geliebte spürt den Geheimnissen eines Klassikers nach: Wer ist Beethovens "unsterbliche Liebe", der er sein gesamtes Vermögen vermacht?
Assistent Schindler begibt sich nach dem Tod des Meisters auf die Spur...
Mit Gary Oldman als Beethoven und Isabella Rossellini, Valeria Golino und Johann ter Steege als dessen Topthree.
Ein faszinierender Soundtrack von den Londoner Symphonikern!
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 Four Rooms
Tim Roth, Valeria Golino, Madonna
DVD, 24. September 2003 Verkaufsrang: 27949
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 56 Bewertungen)
Wieder mal ein Klassiker 5 von 5 Punkten
Man sieht mal wieder DEUTLICH die Handschrift von Tarantino/Rodriguez..
ZUGREIFEN! für den Preis fast geschenkt ;)
Kultfilm, wer diesen schlecht bewertet, hat ihn einfach nicht verstanden!
5/5 Sternen
Nervig 1 von 5 Punkten
Den Grundgedanken - 4 Zimmer, 4 Handlungen, 4 Regisseure - fand ich faszinierend, von Tarantino und Rodriguez habe ich viel Gutes gesehen, also war ich vollkommen sicher, mit diesem Film auch ohne vorher Rezensionen gelesen zu haben nicht viel falsch machen zu können. Weit gefehlt: der Film ist banal und nervtötend. Der Page agiert mit kreischender Stimme und bewegt sich wie Mr. Bean, allerdings ohne dessen Witz. Die 4 Episoden sind schwach und entweder völlig humorlos (1 und 2) oder aber mit einem Humor versehen, dem ich nichts Komisches abgewinnen kann - allenfalls der dritte Raum mit den Kindern des Mafiosi konnte mir noch annähernd gefallen. Eine originelle Verstrickung der Handlungen fehlt völlig. Ich ärgere mich über die verschwendete Zeit.
Gut oder schlecht?Beides??? 3 von 5 Punkten
Also ich weiß nicht so recht, was ich von diesem Film halten soll.
Nach der ersten Episode (von Allison Anders) war ich von der dümmlichen Art des Hotelpagen und der noch um Längen peinlicheren und absolut lächerlichen Geschichte ziemlich erschlagen und war kurz davor den Film abzubrechen. Doch dann besann ich mich noch einmal, im Bewusstsein, dass mit den Episoden 3 und 4 ja noch die Highlights von Rodriguez und Tarantino folgen sollten (schließlich waren es ja auch sie, die zum Kauf verleiteten, oder hat jemand wegen Allison Anders zugeschlagen?). Episode 2 (von Alexandre Rockwell) war dann nicht viel besser- und der bis dahin einzige Höhepunkt des Films war, dass der nervige Hotelpage mit einem Revolver niedergeschlagen wurde (da kam so etwas wie Schadenfreude in mir auf).
Flehentlich hoffte ich, dass die beiden Garanten für meisterhafte Unterhaltung,Rodriguez und Tarantino,den Film nun endlich etwas...-mehr wagte ich nicht zu hoffen-...etwas aufbessern mögen.Und siehe da! Die dritte Episode mit den zwei Chaoskindern war richtig lustig und sprühte vor einfallsreichen Ideen. Und -oh Wunder- plötzlich hatte Tim Roth als Page auch mehr zu bieten als mit dem Ar*** zu wackeln, schwuchtelige Bewegungen und allerlei Grimassen zu machen bzw. nun passte dieses Gebaren zur Handlung des Films. Besänftigt durch diese wahre Knallerepisode freute ich mich dann auf die letzte von Tarantino und auch diese konnte mich überzeugen. Das Ende krönte dann schließlich einen letztendlich versöhnlichen Eindruck.
Resümee: Die ersten beiden Episoden sind meines Erachtens ein Witz (nicht falsch verstehen, denn an ihnen ist nichts lustiges zu erkennen) und dienen hauptsächlich, sofern man ihnen etwas praktisches zugestehen will, der Gewöhnung an Tim Roths alberne Art (schon klar: eine Hommage an Jerry Lewis, aber doch ziemlich überdreht und nervig).
Die letzten beiden Episoden werden meinen Erwartungen an diesen Film dann aber doch vollauf gerecht ( wobei Rodriguez' Teil mir sogar noch am besten gefällt) und stimmen mich halbwegs versöhnlich. So verbleibe ich mit einem ambivalenten Gesamteindruck und frage mich, ob man nicht besser aus dem Vier-Raum-Film einen "Two Rooms" hätte machen sollen, mit mehr Witz und Pep von Robert und Quentin.
Kleiner Tipp von mir: Einfach die erste halbe Stunde des Films mit reinem Gewissen weglassen (eine relevante Rahmenhandlung besteht ja eh nicht) und Freude an Teil 2 haben.
Zur DVD: Da ich den Film noch nicht kannte, zählte für mich in erster Linie die Geschichte und das ist auch gut so. Denn ansonsten hätte es nicht mal zu einem Stern gereicht. Die Bild- und Tonqualität ist wahrhaft lausig, hätte auch eine Raubkopie sein können. Und der größte Witz (wiederum nicht wörtlich zu nehmen) war die geflissentlich weggelassene Synchronisation der offenbar nur auf dieser DVD enthaltenen zusätzlichen Dialoge in Episode 4. Lustigerweise sind diese Schnipsel auch noch über mehrere Minuten verteilt, sodass man einen wahren Deutsch-Englisch-Cocktail bestaunen darf, der freundlicherweise (sehr zuvorkommend von der Verleih-Firma)zuimindest untertitelt ist.
Noch ein Wort zu den Extras: Noch ein Witz!
Meines Erachtens hätte man es sich von Seiten der Verantwortlichen auch leichter machen können: Link für wikipedia reinsetzen und fertig. Warum denn die Mühe geben und Produktionsnotizen auf die DVD pressen. Man sollte den Käufer doch nicht mit unnötigen Extras belästigen. Zum Glück gab es keine zusätzlichen bewegten Bilder wie z.B. ein Making Of oder Interviews. Wer will sowas schließlich schon sehen?
Nur so viel: Einfach erbärmlich!
Fazit: Ambivalenter Film, in dem Rodriguez und Tarantino ihr Können beweisen. Das gilt leider nicht für den Schmarrn, den die zwei anderen Knallfrösche und die Herausgeber verbrochen haben.
Sinnlos 1 von 5 Punkten
Ich empfand den Film als eine Zumutung. Der völlig unnatürliche,extrem überdrehte Hotelpage raubt einem den letzten Nerv,so daß ich es nach einer anstrengenden ersten Hälfte des Films als pure Erlösung empfunden habe,einfach abzuschalten.
Abgedreht, unterhaltsam, kurzweilig 5 von 5 Punkten
Vier Räume - dort spielen sich für den Pagen, der soeben neu eingestellt wurde, teils dramatische, teils abgefahrene, teils erotische Szenen ab. Wird er zunächst von einem esoterisch-mystischen Hexenzirkel (u.a. mit Madonna) in den Bann gezogen und muss mit einer der Damen schlafen, so wartet im nächsten Raum schon eine ganz andere "Überraschung": ein durchgedrehter Ehemann bedroht ihn mit einer Waffe, hat seine eigene Frau an den Stuhl gefesselt und wirft dem Pagen aus Lust und Laune heraus vor, er habe mit seiner Frau eine Affäre. Raum 3 (mit Antonio Banderas als unerbittlichem strengen Macho, der seine Kinder züchtigt wie Rinder) lässt den Pagen beinahe wahnsinnig werden: die Kinder stellen allerlei schlimmes Zeug an, eine Leiche spielt eine ebenso wesentliche Rolle, alles gerät spätestens jetzt komplett aus den Fugen. Und während Raum 4 (u.a. mit Bruce Willis) noch den Eindruck relativer Normalität erweckt, ist doch das Ende am witzigsten und gibt dem Film das i-Tüpfelchen, womit er sich meines Erachtens 5 Sterne redlich verdient hat.
Tolle Schauspieler, verrückte Ideen, Quentin Tarantino als Regisseur - wer braucht noch mehr gute Argumente?
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 Lampedusa
Valeria Golino, Vincenzo Amato, Francesco Casisa
DVD, 11. März 2004 Verkaufsrang: 5703 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Universal Lampedusa (Publikumspreis in Cannes!), USK/FSK: 6+ VÃ-Datum: 11.03.04
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Atmosphäre eben... 5 von 5 Punkten
Ja, dieser Film ist wohl eher nichts für Actionfans. Eben einer für Menschen, die sich auf Stimmungen und Gefühle einlassen wollen, die dieser eigenartige Film bietet.
Dazu möchte ich noch sagen, dass bei mir die DVD "einwandfrei" funktioniert. D.h., es gibt keinerlei Probleme mit Untertiteln, die man nicht ausblenden kann. Vielleicht liegt es beim obigen Rezensenten ja am DVD-Spieler?
Auch die Produktionsfirma, die diesen Film vertreibt, hat mir 'ne E-Mail geschickt, und versichert, dass es sich dabei um ein "Gerücht" handeln muss...
Es soll gar keine DVDs in deutschsprachiger Fassung geben, die auch auf Deutsch zwangsuntertitelt sind...
Weitere Kundenmeinungen |
![Frida [UK IMPORT] - Salma Hayek](http://ecx.images-amazon.com/images/I/515PQ7ER1KL._SL160_.jpg) Frida [UK IMPORT]
Salma Hayek, Alfred Molina, Geoffrey Rush, Antonio Banderas, Valeria Golino
DVD, 16. Februar 2004 Verkaufsrang: 25665 Der Artikel ist bald verfügbar. Sichern Sie sich jetzt Ihr Exemplar!
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Ein Film, wie die Bilder von Frida Kahlo: bunt und traurig 5 von 5 Punkten
Als Malerin beschäftigen mich die Schicksale anderer Künstlerinnen und deshalb war es ein Muß für mich, diesen Film anzusehen und später auch zu kaufen.
Frida Kahlo ist für mich der Inbegriff von Lebenslust trotz widrigster Umstände.
Genau dieses Bild wird, zwar verklärt, aber dennoch ganz wunderbar durch die grandiose Salma Hayek herübergebracht. Die Besetzung Diego Rivera's durch den Ausnahme-Schauspieler Alfred Molina ist ein weiterer Geniestreich der Regisseurin.
Der Film ist ein Kunstwerk für sich. Mich begeisterte die Umsetzung der Pein und Schmerzen durch den Unfall und den Verlust des Kindes, in teils animierten Sequenzen - diese filmische Auflösung ist genial.
Der Soundtrack ist ebenfalls eine Klasse für sich!
Zusammenfassend: eine sinnliche und bunte Darstellung, eines - fast bin ich versucht zu sagen, surrealistischen - ungewöhnlichen Lebens.
Ansehen! Dieser Film läßt einem nicht kalt.
Wow! 5 von 5 Punkten
Ich bekam die DVD eher zufällig in meine Hände und entschied mich aus Langeweile ihn einmal anzusehen.
Und dann begeisterte mich dieser Film so sehr wie schon lange keiner mehr zuvor. Ich war wirklich aufs tiefste beeindruckt und empfehle den Film an jeden Filmliebhaber weiter!!!
Was macht diesen Film so besonders?
Das war es was ich mich nach dem anschauen als erstes gefragt habe ... es sind wohl die großartige Mischung aus wunderbaren, erstklassigen Schauspielern [allen voran Salma Hayek, die Frida nicht nur spielte sondern verkörperte], die beeindruckenden Bilder & Farben, die wundervoll erählte Lebensgeschichte und schließlich die Filmmusik, die diesem tollen Film den letzten Schliff gab.
Ich glaube das sind genug Argumente um den Film zu kaufen, oder? |
 Hot Shots - Die Mutter aller Filme!
Charlie Sheen, Cary Elwes, Valeria Golino
Videokassette, 1. Januar 1993 Verkaufsrang: 1839
Die Mannschaft, die auch Die unglaubliche Reise in einem verrückten Flugzeug und Die nackte Kanone kreierte, hat bei dieser urkomischen Persiflage mit Charlie Sheen in der Hauptrolle, der vorher nur durch sein Privatleben Lacher hervorrufen konnte, ihr Hauptaugenmerk auf Top Gun gelegt. Sheen spielt Topper Harley, einen Kampfpiloten, der noch etwas zu erledigen hat: nämlich den Namen seiner Familie reinzuwaschen. Er fängt eine Beziehung mit Valerie Golino an, einer Frau mit einem ungewöhnlich talentierten Bauch. Aber sein Ziel ist es, seinen Vater zu rächen. Lloyd Bridges, der sein Talent für diese Art von Unsinn erst spät in seiner Karriere entdeckte, ist hier als Kommandeur zu sehen, der nicht nur unwahrscheinlich einfältig, sondern auch noch anfällig für Unfälle ist. Unter der Regie von Jim Abrahams macht der Film sich auch noch über eine Reihe anderer Filme lustig, unter anderen Der mit dem Wolf tanzt und Die fabelhaften Baker Boys. Der Film war so erfolgreich, dass sich die gleiche Besetzung zu Hot Shots - Der zweite Versuch wiedertraf. -Marshall Fine
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 9 Bewertungen)
Muskelschmerzen garantiert! 5 von 5 Punkten
Einer der wenigen Filme, der wirklich witzig îst und vom Zuschauer trotzdem ein paar Vorkenntnisse verlangt. So sollte man vorher doch u.a. "Top Gun" gesehen haben, um die Szenen komplett verstehen und nachvollziehen zu können.
Ein Klassiker, den es sich lohnt auf DVD zu haben - man kann sich ja eh nicht alles merken was da passiert und geredet wird! Unterhaltsam auch nach der 7. Aufführung!
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 Hot Shots 2 - Der zweite Versuch
Charlie Sheen, Lloyd Bridges, Valeria Golino
Videokassette, 31. März 1994 Verkaufsrang: 2130
Diese Fortsetzung des herrlich verrückten Hot Shots! orientiert sich bei seinen endlosen Persiflagen an Rambo (obwohl Regisseur Jim Abrahams nicht widerstehen konnte, einen Saddam-Hussein-Doppelgänger einzubauen, kam der Film doch kurz nach dem Golf-Krieg heraus). Diesmal ist Lloyd Bridges, der im ersten Film einen Admiral spielte, Präsident geworden und braucht jemand, der sich um die Bedrohung kümmert, die von einem gewissen schnauzbärtigen arabischen Diktator ausgeht. Und wer wäre da geeigneter als der stets zuverlässige Topper Harley (Charlie Sheen)? Zusätzlich zum Versuch, Saddam außer Gefecht zu setzen, muss sich Topper auch noch mit zwei Frauen herumschlagen: Valerie Golino, die bereits im ersten Film mitspielte, und CIA-Schöne Brenda Bakke, die sich als Expertin in Sachen Nahkampf erweist. Dieser Film könnte durchaus noch komischer sein als sein Vorgänger. -Marshall Fine
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 10 Bewertungen)
Total lustig!!!!!!!!!! 5 von 5 Punkten
Hot Shots -Der zweite Versuch ist ein klasse Film , er ist zum totlachen für die ganze Familie egal ob groß oder klein.Ich kann diesen super Artikel nur weiter empfehlen!!!!!Kaufen lohnt sich!!
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 Year of the Gun - Verliebt in die Gefahr
Sharon Stone, Andrew McCarthy, Valeria Golino
DVD, 24. Juni 2004 Verkaufsrang: 27879 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
EMS Year of the Gun, USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 24.06.04
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
ein echter Geheimtipp 5 von 5 Punkten
Italien wird in den späten Siebziger Jahren des 20. Jahrhunderts von studentischen Unruhen und einer Serie von Terrorakten durch die "Roten Brigaden" erschüttert. Die Christdemokraten versuchen gemeinsam mit den Kommunisten der Wirtschaftskrise Herr zu werden. Der symbolische Kopf der christdemokratischen Partei ist der frühere Ministerpräsident Aldo Moro.
In einem Roman analysiert der amerikanische Journalist David Raybourne (Andrew McCarthy) die politische Situation Italiens genau und gibt seinem Buch das fiktive Ende einer Entführung Moros, die zu diesem Zeitpunkt noch gar nicht stattgefunden hat. Seine Geliebte Lia (Valeria Golino) und sein Freund Italo Bianchi (John Pankow) stehen mit den Roten Brigaden aber in Verbindung und so gerät das Manuskript in die Hände der Terroristen. Die planen tatsächlich eine solche Entführung und können an einen derartigen Zufall so gar nicht glauben. Daraufhin beginnt die Jagd auf ihn und die Fotografin Alison King (Sharon Stone), mit der David ein Verhältnis begonnen hat. David kontaktiert Lia, doch bedeutet das nicht die erhoffte Rettung für die beiden...
Der spannende Politthriller behandelt das Italien der späten Siebziger und dessen Terrorproblematik, die durchaus mit der RAF-Bedrohung der Bundesrepublik Deutschland zu vergleichen ist. Die Story ist glaubhaft inszeniert, die Hauptdarsteller spielen absolut überzeugend. Der Film ist nur zu empfehlen! (202 Wörter)
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 Escoriandoli ( Italienische Fassung )
Valentina Cervi; Isabella Ferrari; Claudia Gerini; Valeria Golino; Antonio Rezza
DVD Verkaufsrang: 40283
In una casa di campagna durante la veglia funebre Giuliano, il fratello del defunto, e Tarcisia, giovane moglie del defunto scoprono di amarsi appassionatamente. Il becchino Rolando incontra Ida che per lui decide di lasciare Fiore, il marito pigro e disfattista. Fiore viene investito da Proprietario che decide di rinchiudere sua figlia Sabrina nella Comunità Contro gestita dalla dottoressa Coatta che, non ottenendo con le sue cure alcun risultato, d'accordo con i genitori decide di sopprimere la ragazza.
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 Perfect Crimes Vol. 1
Danny Glover, Valeria Golino, Peter Coyote
DVD, 24. März 2003 Verkaufsrang: 45686
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Recht unterhaltsam 4 von 5 Punkten
Recht unterhaltsame Kurzgeschichten von guten bis sehr guten Regisseuren und ebensolchen Schauspielern.
Zwar keine "oscar"-verdächtigen Leistungen aber für zwischendurch und wirklich empfehlenswert. |
 Four Rooms
Tim Roth, Valeria Golino, Madonna
DVD, 1. Januar 1999 Verkaufsrang: 43488
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 56 Bewertungen)
Wieder mal ein Klassiker 5 von 5 Punkten
Man sieht mal wieder DEUTLICH die Handschrift von Tarantino/Rodriguez..
ZUGREIFEN! für den Preis fast geschenkt ;)
Kultfilm, wer diesen schlecht bewertet, hat ihn einfach nicht verstanden!
5/5 Sternen
Nervig 1 von 5 Punkten
Den Grundgedanken - 4 Zimmer, 4 Handlungen, 4 Regisseure - fand ich faszinierend, von Tarantino und Rodriguez habe ich viel Gutes gesehen, also war ich vollkommen sicher, mit diesem Film auch ohne vorher Rezensionen gelesen zu haben nicht viel falsch machen zu können. Weit gefehlt: der Film ist banal und nervtötend. Der Page agiert mit kreischender Stimme und bewegt sich wie Mr. Bean, allerdings ohne dessen Witz. Die 4 Episoden sind schwach und entweder völlig humorlos (1 und 2) oder aber mit einem Humor versehen, dem ich nichts Komisches abgewinnen kann - allenfalls der dritte Raum mit den Kindern des Mafiosi konnte mir noch annähernd gefallen. Eine originelle Verstrickung der Handlungen fehlt völlig. Ich ärgere mich über die verschwendete Zeit.
Gut oder schlecht?Beides??? 3 von 5 Punkten
Also ich weiß nicht so recht, was ich von diesem Film halten soll.
Nach der ersten Episode (von Allison Anders) war ich von der dümmlichen Art des Hotelpagen und der noch um Längen peinlicheren und absolut lächerlichen Geschichte ziemlich erschlagen und war kurz davor den Film abzubrechen. Doch dann besann ich mich noch einmal, im Bewusstsein, dass mit den Episoden 3 und 4 ja noch die Highlights von Rodriguez und Tarantino folgen sollten (schließlich waren es ja auch sie, die zum Kauf verleiteten, oder hat jemand wegen Allison Anders zugeschlagen?). Episode 2 (von Alexandre Rockwell) war dann nicht viel besser- und der bis dahin einzige Höhepunkt des Films war, dass der nervige Hotelpage mit einem Revolver niedergeschlagen wurde (da kam so etwas wie Schadenfreude in mir auf).
Flehentlich hoffte ich, dass die beiden Garanten für meisterhafte Unterhaltung,Rodriguez und Tarantino,den Film nun endlich etwas...-mehr wagte ich nicht zu hoffen-...etwas aufbessern mögen.Und siehe da! Die dritte Episode mit den zwei Chaoskindern war richtig lustig und sprühte vor einfallsreichen Ideen. Und -oh Wunder- plötzlich hatte Tim Roth als Page auch mehr zu bieten als mit dem Ar*** zu wackeln, schwuchtelige Bewegungen und allerlei Grimassen zu machen bzw. nun passte dieses Gebaren zur Handlung des Films. Besänftigt durch diese wahre Knallerepisode freute ich mich dann auf die letzte von Tarantino und auch diese konnte mich überzeugen. Das Ende krönte dann schließlich einen letztendlich versöhnlichen Eindruck.
Resümee: Die ersten beiden Episoden sind meines Erachtens ein Witz (nicht falsch verstehen, denn an ihnen ist nichts lustiges zu erkennen) und dienen hauptsächlich, sofern man ihnen etwas praktisches zugestehen will, der Gewöhnung an Tim Roths alberne Art (schon klar: eine Hommage an Jerry Lewis, aber doch ziemlich überdreht und nervig).
Die letzten beiden Episoden werden meinen Erwartungen an diesen Film dann aber doch vollauf gerecht ( wobei Rodriguez' Teil mir sogar noch am besten gefällt) und stimmen mich halbwegs versöhnlich. So verbleibe ich mit einem ambivalenten Gesamteindruck und frage mich, ob man nicht besser aus dem Vier-Raum-Film einen "Two Rooms" hätte machen sollen, mit mehr Witz und Pep von Robert und Quentin.
Kleiner Tipp von mir: Einfach die erste halbe Stunde des Films mit reinem Gewissen weglassen (eine relevante Rahmenhandlung besteht ja eh nicht) und Freude an Teil 2 haben.
Zur DVD: Da ich den Film noch nicht kannte, zählte für mich in erster Linie die Geschichte und das ist auch gut so. Denn ansonsten hätte es nicht mal zu einem Stern gereicht. Die Bild- und Tonqualität ist wahrhaft lausig, hätte auch eine Raubkopie sein können. Und der größte Witz (wiederum nicht wörtlich zu nehmen) war die geflissentlich weggelassene Synchronisation der offenbar nur auf dieser DVD enthaltenen zusätzlichen Dialoge in Episode 4. Lustigerweise sind diese Schnipsel auch noch über mehrere Minuten verteilt, sodass man einen wahren Deutsch-Englisch-Cocktail bestaunen darf, der freundlicherweise (sehr zuvorkommend von der Verleih-Firma)zuimindest untertitelt ist.
Noch ein Wort zu den Extras: Noch ein Witz!
Meines Erachtens hätte man es sich von Seiten der Verantwortlichen auch leichter machen können: Link für wikipedia reinsetzen und fertig. Warum denn die Mühe geben und Produktionsnotizen auf die DVD pressen. Man sollte den Käufer doch nicht mit unnötigen Extras belästigen. Zum Glück gab es keine zusätzlichen bewegten Bilder wie z.B. ein Making Of oder Interviews. Wer will sowas schließlich schon sehen?
Nur so viel: Einfach erbärmlich!
Fazit: Ambivalenter Film, in dem Rodriguez und Tarantino ihr Können beweisen. Das gilt leider nicht für den Schmarrn, den die zwei anderen Knallfrösche und die Herausgeber verbrochen haben.
Sinnlos 1 von 5 Punkten
Ich empfand den Film als eine Zumutung. Der völlig unnatürliche,extrem überdrehte Hotelpage raubt einem den letzten Nerv,so daß ich es nach einer anstrengenden ersten Hälfte des Films als pure Erlösung empfunden habe,einfach abzuschalten.
Abgedreht, unterhaltsam, kurzweilig 5 von 5 Punkten
Vier Räume - dort spielen sich für den Pagen, der soeben neu eingestellt wurde, teils dramatische, teils abgefahrene, teils erotische Szenen ab. Wird er zunächst von einem esoterisch-mystischen Hexenzirkel (u.a. mit Madonna) in den Bann gezogen und muss mit einer der Damen schlafen, so wartet im nächsten Raum schon eine ganz andere "Überraschung": ein durchgedrehter Ehemann bedroht ihn mit einer Waffe, hat seine eigene Frau an den Stuhl gefesselt und wirft dem Pagen aus Lust und Laune heraus vor, er habe mit seiner Frau eine Affäre. Raum 3 (mit Antonio Banderas als unerbittlichem strengen Macho, der seine Kinder züchtigt wie Rinder) lässt den Pagen beinahe wahnsinnig werden: die Kinder stellen allerlei schlimmes Zeug an, eine Leiche spielt eine ebenso wesentliche Rolle, alles gerät spätestens jetzt komplett aus den Fugen. Und während Raum 4 (u.a. mit Bruce Willis) noch den Eindruck relativer Normalität erweckt, ist doch das Ende am witzigsten und gibt dem Film das i-Tüpfelchen, womit er sich meines Erachtens 5 Sterne redlich verdient hat.
Tolle Schauspieler, verrückte Ideen, Quentin Tarantino als Regisseur - wer braucht noch mehr gute Argumente?
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 Controvento ( Italienische Fassung )
Margherita Buy; Valeria Golino; Ennio Fantastichini; Maria Monti; Stefano Abbate
DVD Verkaufsrang: 46385
Clara lavora in un centro di cure mentali a Torino. Un giorno conosce Leonardo, un infermiere che dice di essere amico della sorella, Nina, che fa l'attrice ed è sempre in giro per lavoro. Clara è attratta dai modi misteriosi di Leonardo e tra i due inizia una relazione. Quando Nina torna in città Leonardo sparisce.
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