DVDs: Anjelica Huston

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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)

Eines von vielen Meisterwerken von Woody Allen 5 von 5 Punkten
Eine perfekte Story, eigentlich sind es ja zwei, mit überragenden Schauspielern. In der 1. Story geht es um einen Augenarzt, der verheiratet ist und trotzdem eine Affäre mit Dolores hat. Da seine Freundin Dolores sich aber nicht von Judah trennen will plant Judah sie umzubringen und dafür engagiert er seinen Bruder... In der 2. Story handelt es sich um den Dokumentarfilmer Cliff, der das Geschäftsleben seines verhassten Schwager Lester verfilmen soll. Außerdem lernt er eine Frau kennen, die er unbedingt haben will, leider muss sie dann für 6 Monate geschäftlich weg und erscheint auf einer Party wieder...in den armen von Lester. In diesem schwarzhumorigen fast zum Thriller neigenden Film beweist Woody sein ganzes Können. Ein Meisterwerk!

The Dead [UK IMPORT]
Anjelica Huston, Donal McCann
Videokassette, 1. Juli 2002 Verkaufsrang: 19816

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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)

große Filmkunst,etwas vom Feinsten 5 von 5 Punkten
kann mich Sylvia nur anschließen,unverständlich,daß dieses Meisterwerk der Filmgeschichte kaum mehr erhältlich ist.
Aber das Englisch der Darsteller ist exzellent artikuliert,der irische Tonfall sehr ansprechend,also sollte das meiste auch im Original sehr gut verständlich sein.
Huston hat in seinem letzten Film(schon mit Sauerstoffmaske am Regiestuhl) alle Schärfen aus Joyce's Erzählung herausgenommen,was dem Film gut tut,denn er folgt ansonsten der Erzählung aus den Dubliners fast wörtlich,auch den traumhaft schönen Schlußmonolog kann man beinhahe im Buch mitlesen.
Ein Film über die kleinen Freuden des Lebens,voller Güte und Herzenswärme dabei niemals über-sentimental.Eine Mahnung,sich der Vergänglichkeit des Lebens bewußt zu werden,es umso mehr zu schätzen,Dankbarkeit und Liebe geben im Angesicht der Vergänglichkeit unseres Seins.
Ja,Weihnachten ist eine gute Zeit für dieses Besinnen auf die wahren Werte im Leben,nachsichtig sein mit den Schwächen anderer("teach me to see others' woe and to hide own grief,the mercy thou to other show'st,that mercy show to me" sieht man in einer kurzen sehr schönen Szene)jemandem eine kleine Freude bereiten,denn sein Leben kann doch schon allzu bald zu Ende sein,der Tod wird uns diese lieben Menschen vielleicht schon sehr schnell nehmen,und auf den Gräbern blühen die Blumen vergebens,wie es im Spruche heißt."Ja das wird sehr bald geschehen","bald sind wir alle nur noch Schatten","diese gediegene Welt die sie errichtet und bewohnt haben schwindet und löst sich auf",

"der Schnee fällt,fällt still durch das All und still,wie die Herabkunft ihrer letzten Stunde,auf alle Lebenden und alle Toten".

So poetisch lautete die deutsche Synchronisation,die durchaus mit dem Englischen Original mithalten konnte.
Ein scheinbar ganz kurzer und schlichter,aber einer der ganz großen Filme des 20.Jahrhunderts.
6 Sterne wenn's die hier gäbe...

Weihnachten 5 von 5 Punkten
Hier ist ein ganz wunderbarer Film, den ich besonders gerne in der Weihnachtszeit sehe. Warum gibt es ihn nicht mehr auf deutsch? So viele schlechte Filme halten sich, warum verschwindet so ein schöner Film in unserem Land? Das ist ein Abstieg!

Crossing Guard
Jack Nicholson, David Morse, Anjelica Huston
Videokassette, 4. November 1996 Verkaufsrang: 19982

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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)

JACK NICHOLSON IN HÖCHSTFORM !!! 5 von 5 Punkten
Ich habe fast alle Filme mit Jack Nicholson gesehen und Crossing Guard ist einer seiner BESTEN. Ich will hier eigentlich nur mein Bedauern aussprechen, obwohl der Film eigentlich garnicht so alt ist, gibt es ihn leider noch immer nicht als DEUTSCHE DVD !!!
Bleibt uns solange nur die Wahl zwischen dem Video oder der englischen DVD.

The Witches [UK IMPORT]
Anjelica Huston, Mai Zetterling, Bill Paterson, Rowan Atkinson, Jasen Fisher
Videokassette, 10. Oktober 1994 Verkaufsrang: 31580

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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)

Recht harter Kinderfilm 4 von 5 Punkten
Ein sehr guter Film über Hexen, vor allem gut große Oberhexe (Anjelica Huston) überzeugt auf der ganzen Linie!

Nicht gerade für kleine Kinder geeignet, man sollte warten, bis sie ca. 10 Jahre sind, dann ist der Film selbst für die kleinen Zuschauer eine Empfehlung!

Immerhin wollen die Hexen Englands alle Kinder in England vernichten! Sie wollen alle Kinder in Mäuse verwandeln um sie dann zu töten! Also wartet, bis eure Kinder für den Film bereit sind!

Ever After [UK-Import]
Drew Barrymore, Anjelica Huston, Dougray Scott
Videokassette, 9. Oktober 1999 Verkaufsrang: 21079

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Man entferne die gute Fee und frage sich, was dann noch vom Aschenputtelmärchen übrig bleibt. Die Geschichte eines Mädchens, dem, dank ihrer inneren Kraft und ihres reinen Herzens, eine Pechsträhne nichts anhaben kann. Drew Barrymore spielt das moderne Aschenputtel Danielle in diesem romantischen Drama, das von sich behauptet, die "harten Fakten" hinter der Geschichte der Gebrüder Grimm zu erzählen. Als eine von drei Schwestern, deren Vater (Jeroen Krabbé) kurz nach der Hochzeit verstirbt und ihr Schicksal in den Händen einer hinterlistigen Stiefmutter (Anjelica Huston) lässt, findet sich Danielle als gedemütigte Dienerin wieder. Währenddessen werden ihre Schwestern als potenzielle Gattinnen eines französischen Prinzen (Dougray Scott) ins Auge gefasst, doch dieser ist viel mehr von Danielles Intelligenz und Schönheit gefesselt, ganz zu schweigen von ihrem gekonnten Umgang mit Schwert und Faust.
Auf immer und ewig, gedreht von Andy Tennant, der auch mit Barrymore für den Fernsehfilm The Amy Fisher Story zusammenarbeitete, hat diese seltene Eigenschaft, Herz und Seele des Zuschauers für sich zu gewinnen, indem es sich ganz auf die eigene Unschuld stützt, besonders wenn es um Drew Barrymores glanzvolle Leistung geht. Ein zeitgenössischer Ansatz eines alten, fast schon vergessenen Brauchs in Hollywood: ein Kostümfilm mit mittelmäßigen künstlerischen Ambitionen, aber echter Zuschauerbeliebtheit. Auf immer und ewig ist ein überraschend kurzweiliger Film. -Tom Keogh

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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 41 Bewertungen)

Eine wunderschöne Variante... 5 von 5 Punkten
eines alten Märchens, wobei beachtenswert erscheint, dass der Film bis auf die Kulisse und die Kostüme an sich überhaupt keine märchenhaften Elemente aufweist.

Das bekannte Motiv der herrischen Stiefmutter, die ihre Stieftochter nicht nur als billiges Dienstmädchen behandelt, sondern ihm auch noch einreden möchte, dass solch ein Leben ihr Schicksal sei und sie irgendwo eine Mitschuld tragen müsse, wird plastisch dargestellt.

Eine nette Idee war es, die eine der zwei Schwestern zwar mit einer gewissen Naivität aber auch Gutmütigkeit auszustatten, so dass sie Danielle zum Schluss sogar beisteht. Das treue Hofpersonal ist putzig, seien es die älteren Damen oder auch der junge Bursche.

Das mehrmalige Zusammentreffen von Henry und Nicole/Danielle bei unterschiedlichen Gelegenheiten ist gespickt mit vielen spritzigen Dialogen.

Schade ist nur, dass Henry seinen Stolz fast bis zum Schluss nicht ablegen konnte, was sich in der Ballszene zeigt, in der es ihn so sehr schockt, dass Danielle eigentlich eine Dienerin ist und er sie vor versammelter Mannschaft - wie Da Vinci sagte - den Wölfen zum Fraß vorgeworfen hat.

Das tapfere "Aschenputtel" kam gut herüber, obgleich einige Szenen etwas unglaubwürdig erscheinen, wie zum Beispiel der Schlag auf's Auge der Schwester, die sich anmaßt, das Kleid von Danielle's verstorbener Mutter anziehen zu wollen. Aber dennoch ist der Film insgesamt sehr spannend, mit manch überraschender Wendung und - zum Glück - mit Happy End.

Von all den Aschenputtel-Varianten ist diese - neben dem tschechischen Klassiker - eine der schönsten.

Zusatz: jedem, der des Englischen mächtig ist, empfehle ich den Originalton. Ich weiß nicht, warum man für die deutsche Synchronisation solche keifenden und gefühlsarmen Stimmen verwendet hat, im Original klingt es viel besser und echter!

Buffalo 66
Vincent Gallo, Christina Ricci, Anjelica Huston
DVD, 10. Dezember 2004 Verkaufsrang: 14059

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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 10 Bewertungen)

Tragikomische Perle der 1990er      4 von 5 Punkten
"Buffalo '66" ist ein faszinierender Film, der vor allem durch ungewöhnliche ästhetische Stilmittel, teils überzogen skurrile, teils glaubhafte Charaktere und durchweg hervorragende darstellerische Leistungen überzeugt. Hervorzuheben sind natürlich Bela-B.-Double Vincent Gallo, der nicht nur die Hauptrolle übernahm, sondern auch das Drehbuch schrieb, Regie führte und den Filmscore beisteuerte, und die erst 18-jährige Christina Ricci. Aber auch darüber hinaus ist der Film mit Ben Gazarra, Anjelica Huston, Rosanna Arquette und Mickey Rourke bis in die kleinste Nebenrolle perfekt und prominent besetzt. Die Filmmusik umfasst neben Gallos Stücken Titel von King Crimson und Yes.

Trotz einiger bizarr-komischer Momente ist die Handlung zutiefst tragisch. Billy Brown, von seinen Eltern mit Nichtachtung und Desinteresse gestraft, seit seiner Kindheit unglücklich in dieselbe Frau verliebt und absolut unfähig, Beziehungen mit anderen Menschen einzugehen, landet unschuldig im Knast, aus dem er zu Beginn des Films entlassen wird. Billys vollkommene Unberechenbarkeit sowie die langsame Veränderung seines Charakters machen einen Teil der Spannung der Handlung aus, denn eigentlich passiert nicht viel. Wer klassiches Hollywoodkino erwartet, wird sicherlich enttäuscht werden, sich wahrscheinlich sogar langweilen. Für Freunde des unkonventionellen Independentfilms ist "Buffalo '66" jedoch sehr zu empfehlen.

ich liebe vincent gallo      5 von 5 Punkten
und : christina ricci, ben gazzara, mickey rourke und anjelica houston

billi wird nach fünf jahren aus dem gefängnis entlassen und hat zwei dringende bedürfnisse erstens ein klo finden, zweitens den typ erschießen, der ihn in den knast gebracht hat.
schon die klosuche gestaltet sich außergewöhnlich schwierig. schließlich landet er in einer tanzschule in der das klo zwar benutzbar wäre wenn nicht ein lechzender bursche vor der nachbarmuschel stehen würde. billi, nochimmer vom druck geplagt ruft vom münztelefon der tanzschule seine eltern an, die nichts von seinem gefängnisaufenthalt wissen und kündigt seinen besuch an. da läuft die kleine stepptänzerin layla dem bereits völlig verzweifeltem mann (kein klo, bescheuerte mutter...)in die arme und wird von ihm - gekidnappt !
billi zwingt layla mit ihm seine eltern zu besuchen und sich als seine frau auszugeben....

vincent gallo hat die geschichte geschrieben, die regie geführt und selber die hauptrolle gespielt...und bleibt in diesem film sogar jugendfrei...
wirklich sehenswert !!!

Erste Klasse      5 von 5 Punkten
Eine wunderbare Geschichte, nicht anders zu Sagen. Kein glattgebuegeltes Hollywoodmaerchen mit huebschen Menschen vor einer atemberauenden Kulisse.
Gallo hat fuer den Ort seiner Handlung seine Heimatstadt Buffalo gewaehlt. Eine Stadt die seit dem weggang der Schwerindustrie in den sechzigern von 500.000 auf 250.000 Einwohner geschrumpft und dem Verfall ueberlassen worden ist. Hohe Arbeitslosigkeit und Armut praegen seitdem diese Kehrseite des amerikanischen Traums. Sehr gut eingefangen in Form von der Mutter des Hauptcharakters, die den glorreichen Zeiten des ansaessigen NFL teams nachtrauert, womit er die Ohnmaechtigkeit der Stadt gegenueber ihrem Verfall wiederspiegelt. Eng verwebt Gallo seine Geschichte mit dem Gesicht der Stadt, ohne etwas zu schoenen.
Der Film hat weitere, sehr interressante Stilmittel, aber darueber und die Handlung haben ja alle andere Rezensenten schon geschrieben (Einfach dort schauen).
Kein einfacher Film, aber nichts destotrotz ein Meisterwerk mit vielen, vielen Facetten. (Ein Muss schon wegen des Endes). Nie wieder war Christina Ricci so gut.

Vielleicht der beste Film der 90er Jahre      5 von 5 Punkten
Bin einst im Fernsehen über diesen Film gestolpert. Hatte noch nie was von gehört. Und da ich gern Filme sehe, die nicht 1000 Milliarden Dollar gekostet haben, und eher unbekannt sind, dacht ich, kuck' n' dir mal an!
Ich wusste nicht, das ich einen der besten Filme aller Zeiten sehen würde. Vincent Gallos egomanischer Alleingang (Hauptrolle, Drehbuch, Regie) ist unfassbar gut, und sehr vielschichtig. Der Film fängt an, Gallo wird aus dem Knast entlassen und schon wird es faszinierend: Die ersten Minuten des Filmes handeln eigentlich nur davon, das Gallo unbedingt mal für kleine Jungs muß, und er einfach keine Toilette findet. Klingt banal, ist aber wirklich fesselnd. Man muß einfach weitergucken! Dann trifft er auf Christina Ricci's Charakter (nie wieder war sie so eine Traumprinzessin wie in diesem Film), und was dann ins Rollen gerät ist schlichtweg atemberaubend. Der Besuch bei seinen Eltern erinnert teilweise von der Inszenierung an David Lynch (der singende Vater ist herrlich, Gallo hat den Mut, ihn einen kompletten (!!) Song singen zu lassen. Und wie Vince Gallo seine Rolle spielt! Wär die Welt gerecht hätte er 20 Oscars dafür bekommen müssen. Man fragt sich: Spielt der überhaupt? Oder ist er das? So realistisch kommt alles rüber. Nicht nur sein Spiel, auch der Handlungsverlauf und das Konzentrieren auf die kleinen Dinge im Leben. Ein weiterer unsterblicher Moment ist der völlig aus dem nichts kommende Steptanz von Christina Ricci, und das noch zu dem magischen Lied "Moonchild" von King Crimson. Es gibt so viel interessantes an diesem Film, das man gar nicht alles aufzählen kann. Schaut ihn euch selber an! Und dann das Ende des Films. Es kann kein schöneres Ende geben! Da sind sie wieder! Die kleinen Dinge im Leben. Die Szene in der Bäckerei am Ende...da fehlen mir die Worte. Sie berührt. Sie ist so echt, so pur. Aber bitte schaut selber!
In einer kleinen Nebenrolle taucht übrigens Jan-Michael Vincent auf, man kennt ihn vielleicht noch als Hauptdarsteller der 80er Jahre Serie "Airwolf" - und ist erschrocken über seine Wandlung.
Also, wer den Film noch nicht gesehen hat, sollte das ganz schnell nachholen. Jede Sekunde ist faszinierend. Ich selbst hab ihn jetzt wohl schon 15 mal gesehen, und entdecke immer noch neues. Ein moderner Klassiker!

wohl einer der schönsten filme des jahrzehnts      5 von 5 Punkten
und mein liebling!
ich bin wohl schon ein ziemlicher film- freak (heißt: habe tausende gesehen) und ich kenne sonst keinen, der auf so wunderbare, (oft eigenwillig-)ästhetische weise gleichzeitig traurig, komisch, rührend und manchmal bizarr oder surreal ist. (allenfalls "arizona dream", den ich sehr liebe; aber wenn ich mich entscheiden müßte, wählte ich buffalo - schon wegen "gorilla/rocky"'s bauch (lol)).
im übrigen: der film ist ein MUSS für jede/n, der/die christina ricci mag: nirgends sonst ist sie so "knuddelig".

Iron Jawed Angels [UK IMPORT]
Hilary Swank, Frances O'Connor, Julia Ormond, Anjelica Huston, Molly Parker
DVD, 6. September 2004 Verkaufsrang: 68815 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden

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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)

Grossartiges historischen Drama 5 von 5 Punkten
Ein hervorragend gemachter Film über die Kämpfe der Frauen um das recht zum Wählen zu bekommen, welche Hindernisse sich ihnen in den Weg gestellt haben und welche Opfer gebracht wurden.
Ein toller film für jeden der wissen will wie viel die Frauen ertragen mussten. Jeder sollte diesen Film sehen!

Gardens Of Stone [UK IMPORT]
James Caan, Anjelica Huston, James Earl Jones, Dean Stockwell, D.B. Sweeney
Videokassette, 13. Januar 2003

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In eternal glory... 5 von 5 Punkten
This is a film with a difference - many people come to it with preconceived notions of how a military-themed film should be, and are somewhat disappointed. This is not an action film, and while it fits the overall genre of being a protest film about Vietnam, it is not unambiguously so. It is an anti-war film, to be sure, but is not an anti-military or even anti-American film. It has an emphasis on duty and honour that transcends minor considerations of the particular patriotism for particular nations - the themes as old as the Roman centurion's honour for fallen compatriots run through to the Old Guard at Arlington National Cemetary.
The plot winds its way around the Old Guard, the honour guard at Arlington National Cemetary, charged with the performance of a hallowed trust, one of the few in a secular nation such as the United States - that of overseeing the gravesites of the honoured dead who died after service to the nation, including the Tomb of the Unknown Soldier. The primary senior characters are Platoon Sergeant Hazard (James Caan) and Sergeant Major Nelson (James Earl Jones), two crusty veterans overseeing operations; both served in Korea and Vietnam with distinction, and are now sitting on the sidelines of the expanding war in Vietnam in a place where the body count is very apparent. Into this mix comes the young and idealistic Specialist Willow (D.B. Sweeney in one of his earliest roles), an Army brat whose father is (of course) a friend of Hazard and Nelson.
Willow has an unrequited love (played by Mary Stuart Masterson) in the daughter of a colonel, who seems to think that the son of a sergeant is beneath his daughter, even as Willow has ambition toward becoming an officer. Willow also has ambition toward the experience of real combat - he sees duty at the Arlington National Cemetary as being uneventful - Willow is certainly not a Patton-esque character, but rather portrays that element of the military and citizenry who wishes to be where the action is when action is happening. Hazard (and, to a lesser extent, Nelson), being world weary, tries to temper Willow's enthusiasm, knowing (and stating several times) that Vietnam is not the typical war - when Willow says that he wants to be on the front lines, the retort from the more experienced soldiers is invariably that there is no front line in Vietnam. Ultimately, Willow does make it to Vietnam, and Hazard does decide to leave the Old Guard for a more active engagement in the war where he can do more good (or so he feels) than simply burying the dead who return.
Hazard also is involved (as a subplot) with a woman who struggles to deal with the contradictory nature of the war, embodied by Hazard (Angelica Huston plays the correspondent who has a largely anti-war feeling, but again this is tempered by not being anti-military). Hazard's intimacy with her grows throughout the film, being tested when he announces his intention to leave the cemetary duty and go to Vietnam service; Willow's father dies early in the film, thrusting Hazard into a fatherly role, so the trio become a makeshift family of sorts.
From my visits to Arlington and conversation and correspondence I've had with those who have worked there, this film is fairly accurate in its portrayal of the procedures of the place. There are some things which never change, and perhaps one of the more constant places of military tradition is here.
The backdrop of Coppola dealing with the death of his own son runs as a sombre tone throughout this tale, that has both high points and tragic points. The ending is somewhat predictable but no less poignant for being so. Coppola's idea that even with all the honour a mighty nation can muster, death is still tragic and war often has few winners (and certainly the Vietnam had no true winners) remains steady here.
There are few DVD extras, but the picture and sound quality is enhanced, with the full-screen and wide-screen options available.

Blood Work
Clint Eastwood, Anjelica Huston, Jeff Daniels
Videokassette, 24. April 2003 Verkaufsrang: 15293

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Clint Eastwoods Blood Work steht für gute, alte Handarbeit von der sich Hollywoods Frischlinge noch immer eine Scheibe abschneiden können. Von Anfang an zeichnet sich der Film durch eine geradezu spielerische Leichtigkeit aus, die an Eastwoods frühe Regiearbeit Sadistico erinnert. Der mittlerweile 72-jährige Produzent/Regisseur/Star spielt, ganz uneitel seinem Alter entsprechend, einen pensionierten FBI Profiler, dem vor kurzem ein Spenderherz eingesetzt wurde. Er wird von der trauernden Schwester (Wanda De Jesus) des toten Organspenders angeheuert, um den Mörder ihres Bruders zu finden und fühlt sich moralisch verpflichtet, die gefährlichen Ermittlungen anzugehen.
Das einfühlsame Drehbuch von Oscarpreisträger Brian Helgeland (L.A. Confidential), basierend auf einem Roman von Michael Connelly, ist auf den Punkt geschrieben, bedient wunderbar Eastwoods geradlinigen Ansatz und verdichtet die geheimnisvollen Elemente des Stoffes während Jeff Daniels (als Eastwoods Nachbar und laienhaft agierender Partner) eine entscheidende Rolle in der Entwicklung des Spannungsbogens zugewiesen bekommt. Manch einer mag beim Gedanken an ein kurzes Intermezzo zwischen Eastwood und De Jesus schmunzeln, aber hier gibt es reichlich Hinweise, dass Clint noch lange nicht zum alten Eisen gehört. -Jeff Shannon

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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 23 Bewertungen)

Atmosphärisches, tiefgründiges Alterswerk 5 von 5 Punkten
Dieser Film von und mit Clint Eastwood nach dem Roman von Michael Connelly (Blood Work / Das zweite Herz) aus dem Jahre 2002 ist bisher Eastwoods letzter Thriller als Regisseur und Darsteller. Und zur Zeit steht zu vermuten, dass dies so bleiben wird. ... Im Buch ist der von ihm dargestellte FBI-Agent im Ruhestand Terry McCaleb gerade erst Mitte Vierzig, als er sich bereits einer Herztransplantation unterziehen muss. Eastwood war zur Zeit der Dreharbeiten bereits Anfang Siebzig - diese gravierende Veränderung im Altersunterschied führt zu einer veränderten Gewichtung im Plot und trägt zu einer verstärkten Glaubwürdigkeit der von ihm dargestellten Figur, eines FBI-Agenten im Ruhestand, bei.

Im Vergleich zum Buch gibt es weitere gravierende Veränderungen. Und wer den Roman vorher gelesen, läuft tatsächlich Gefahr, enttäuscht zu werden. So wurde das Drehbuch um einen Handlungsstrang verkürzt, und auch der Täter ist ein anderer. Auf diese Weise wurde der Aktionsradius des Geschehens um McCaleb verkleinert, was jedoch auch eine erhebliche Verdichtung der Geschichte bewirkt. Zudem entfielen einige spannungraubende Längen des Romans, die Geschichte wurde jenseits des rein erzählerischen Bereichs aber um einiges komplexer.

Nach seiner Herztransplantation muss McCaleb bei der inoffiziellen Recherche in einer Mordserie erkennen, dass eins der Opfer dadurch zugleich zur Spenderin seines neuen Herzens wurde. Zu den medizinischen Schwierigkeiten nach einem solchen Eingriff, der Herausforderung mit einem neuen und fremden Organ leben zu müssen, kommen nun zusätzlich Schuldgefühle, für den Tod der Spenderin mit verantwortlich zu sein und somit ebenfalls dazu beigetragen zu haben, dass einer anderen Person ihr Leben genommen wurde. Eastwood gelingt es, diese Wechselstimmungen seiner Figur in einer zurückhaltenden, aber unvergleichlich intensiven Art darzustellen.

Die Veränderungen im Film im Vergleich zur Romanvorlage mögen viele, die das Buch kennen, wohl als eine Verflachung und Banalisierung empfinden. Tatsächlich ist der Plot und dessen Auflösung im Roman jedoch viel konventioneller entwickelt, der Täter des Buches in der Filmhandlung nur eine Randfigur. Dieser Thriller ist jedoch in erster Line kein gewöhnlicher "Whodunit" auf der Suche nach dem Täter, sondern ein Film, der auch um lebens- und existenzphilosophische Fragen kreist: hier geht es um grundsätzliche Themen wie Leben und Tod, Schuld, Mitschuld, Verantwortung und Schicksal. Ein Fall, bei dem McCaleb insoweit erkennen muss, dass er nicht nur Ermittler ist, sondern auch Mithandelnder war.

Eastwood konterkariert in dieser Rolle sein erfolgreiches Image und Rollenprofil von "Dirty Harry-Hau drauf-Callahan" ins völlige Gegenteil - möglicherweise auch ein Grund dafür, dass dieser Film viele Zuschauererwartungen enttäuschte. Während Callahan der Meinung war, durch hartes, entschlossenes Handeln der Kriminalität Herr werden zu können, so hat McCaleb diese Illusion längst aufgegeben und ist beruflich wie gesundheitlich so gut wie am Ende angelangt. Auch wird er sich angesichts der Endlichkeit seiner Existenz darüber klar, dass auch all seine beruflichen Bemühungen nur begrenztem Erfolg hatten. So paart sich Resignation mit dem Ehrgeiz, zumindest dieses Mal noch den Täter zu überführen, um sowohl sich wie auch seiner Organspenderin ein Stück Gerechtigkeit zu verschaffen.

Für alle, die wie/ mit "Dirty Harry" gealtert sind und einer Portion Altersmelancholie gegenüber nicht abgeneigt sind (und nicht nur die), ist dieser atmosphärisch dichte Thriller absolut empfehlenswert !

Blood Work (UK-Import) [UK IMPORT]
Clint Eastwood, Jeff Daniels, Anjelica Huston, Wanda de Jesus, Tina Lifford
DVD, 21. Juli 2003 Verkaufsrang: 108928 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden

Preis: € 14,99 (versandkostenfrei ab 20 € Bestellwert, Versandbedingungen s.o.)

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Lonesome Dove - Parts 1, 2 And 3 [UK IMPORT]
Robert Duvall, Tommy Lee Jones, Danny Glover, Diane Lane, Robert Urich
Videokassette, 22. Juni 1992

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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)

Hier geht DEAD MAN`S WALK dreizig Jahre später weiter.      5 von 5 Punkten
Wieder sind die Hauptakteure und dessen Kameraden - gereift - auf dem Weg in eine ungewisse Zukunft. Dieses Mal wollen sie eine neue Heimat erobern.
Mit über 6 Stunden ist Lonesome Dove ( auf englisch ) zwei Stunden länger als DEAD MAN}S WALK. Lonesome Dove folgt aber auch einer anderen Geschichte, die eher an die herkömmlichen Western der Spätzeit erinnert.
Überzeugende Charaktere, herrliche Landschaftsaufnahmen und eine begleitende Rahmenhandlung komplementieren diese sehenswerte Produktion.

Das Ende ist prägnant und leitet eigentlich auch die Fortsetzung ein, bei der leider nicht mehr alle Schauspieler zur Verfügung standen.

Zwar trennt DEAD MAN`S WALK und Lonesome Dove noch einiges von der Realität, die DEADWOOD als TV-Produktion bietet, doch spielt letzteres auch in einer anderen Dimension.

Broken Trail mit Robert Duvall kommt Lonesome zwar nahe, erreicht m. E. aber nicht die Tiefe, die DEAD MAN`S WALK bietet.

bester western      5 von 5 Punkten
Für den Westernkenner, der Wert auf gute Story und vor allem Autentizität legt ist dies the best of the best. Man kann ihn nicht oft genug ansehen. Und Robert Duvall ist göttlich.

simply the best      5 von 5 Punkten
I've watched this movie (or parts of it) at least a dozen times and I'm still enthusiastic about it. Great story (thanks to Larry McMurtry) with lots of suspense, emotions and authenticity. Not to mention that bunch of excellent actors, led by outstanding Robert Duvall.

Lonsome Dove is the best Western I've ever got hold of.

Sehr realistisch      5 von 5 Punkten
Diese vierteilige Westernsaga ist ein mit sehr viel Liebe zum Detail ausgestattetes Kunstwerk.
Man merkt den (hochkarätigen) Darstellern an, daß sie Spaß an den Dreharbeiten hatten.
Die Miniserie hatte noch eine Fortsetzung mit dem Titel "Wildes Land". Allerdings mit nicht mehr kompletter Besetzung aus der ersten Verfilmung. Außerdem lief in den USA auch noch eine richtige TV-Serie und ein Prequel der Geschichte um die beiden Hauptprotagonisten mit dem Namen "Dead mens walk" ist in Deutschland auf DVD erschienen. Leider gibt es die ersten vier Teile, sowie die Fortsetzung nicht auf DVD. Nur als amerikanischer Import.
In Deutschland hat dieser Film leider nur wenige Liebhaber gefunden. Unter Kennern der amerikanischen Geschichte gilt die Verfilmung des Buches "Weg in die Wildnis" von Larry Mc Murtry allerdings als Geheimtip.

Epischer Western      5 von 5 Punkten
Der nach dem Roman von Larry Mc Murtry entstandene, mehr als abendfüllende, Western ist ein Meisterstück dieses Genre.
Die Geschichten und Schicksale der handelnden Personen sind
authentisch und laufen auf interessante Weise in den 6 1/2 Stunden zusammen.
Ein epischer Western mit ausgezeichneten Schauspielern, bei dem
nicht eine Minute Langeweile aufkommt. Lonesome Dove ist ein
Western,Liebes- und Abenteuerfilm mit tollen Charakteren der einem zum Träumen vom ''Great american West'' bringt.

Lonesome Dove - Part 1 [UK IMPORT]
Robert Duvall, Barry Corbin, Anjelica Huston, Tommy Lee Jones, Danny Glover
Videokassette, 28. Juni 1996

Bei Amazon z.Zt. leider nicht lieferbar!

Lonesome Dove - Part 2 [UK IMPORT]
Robert Duvall, D.B. Sweeney, Anjelica Huston, Tommy Lee Jones, Danny Glover
Videokassette, 28. Juni 1996

Bei Amazon z.Zt. leider nicht lieferbar!

Prizzi's Honor [UK IMPORT]
Jack Nicholson, Kathleen Turner, Robert Loggia, John Randolph, Anjelica Huston
DVD, 8. April 2002 Verkaufsrang: 73723

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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)

>Zynische Mafia-"Komödie" !!!< 5 von 5 Punkten
"Altmeister John Huston erzählt hier in seiner vorletzten Regiearbeit die Geschichte des einfältigen und dümmlichen Profikillers Charley, der sich hoffnungslos in eine mysteriöse Frau verliebt, die sich als eine "Berufskollegin" entpuppt. Der bis in die kleinsten Nebenrollen (u. a. Robert Loggia und Angelica Huston) fein besetzte Film ist eine bitter-süße Abrechnung mit der 'ehrenwerten Familie'. Kathleen Turner als eiskalter Engel und Jack Nicholson als grenzdebiler, verliebter Trottel sind nicht nur sehenswert, sondern auch sehr unterhaltsam.
Hier werden große Gefühle zynisch-brutal und tragisch-komisch dargestellt. Einfach genial !!!"

Buffalo Girls
Anjelica Huston, Melanie Griffith, Jack Palance, Sam Elliott, Gabriel Byrne
Videokassette
Verkaufsrang: 30045

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Barbie As Rapunzel [UK IMPORT]
Barbie, Anjelica Huston, Cree Summer
DVD, 30. September 2002
Verkaufsrang: 106968
Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden

Preis: € 22,99
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The Amazing World Of Roald Dahl - Willy Wonka And The Chocolate Factory / The Witches [UK IMPORT]
Gene Wilder, Jack Albertson, Roy Kinnear, Anjelica Huston, Mai Zetterling
Videokassette

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Buffalo Girls [UK IMPORT]
Anjelica Huston, Melanie Griffith, Gabriel Byrne, Sam Elliott, Jack Palance
DVD, 2. Februar 2004
Verkaufsrang: 77831
Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden

Preis: € 19,99
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Anna And The King / Ever After [UK IMPORT]
Jodie Foster, Chow Yun-Fat, Bai Ling, Drew Barrymore, Anjelica Huston
DVD, 31. Januar 2005
Der Artikel ist bald verfügbar. Sichern Sie sich jetzt Ihr Exemplar!

Preis: € 17,99
(versandkostenfrei ab 20 €
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Barbie Princess Collection [UK IMPORT]
Kelly Sheridan, Tim Curry, Kirby Morrow, Anjelica Huston, Cree Summer
DVD, 16. Mai 2005
Verkaufsrang: 106827
Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden

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