DVDs: Dustin Hoffman

Willy Loman ist Handlungsreisender und definiert sich zum großen Teil über den Erfolg, der ihm bei dieser Tätigkeit beschieden ist. Er ist ca. 60 Jahre alt und ausgebrannt, was er auch selbst betont. Doch wechseln bei ihm in rascher Folge Niedergeschlagenheit und Resignation mit realitätsferner Euphorie, oft auch Wut und starker Selbstbezogenheit. All diese Facetten des Charakters stellt Dustin Hoffman in geradezu und uneingeschränkt faszinierender Weise dar- über die magere, gebeugte und verbrauchte Haltung bis hin zum Tonfall, zur Gestik und Mimik.

Loman findet sich nicht in seiner Realität zurecht, auch dem unvorbereiteten Betrachter mag es zunächst schwerfallen, zwischen der Gegenwart, den Flashbacks und den (Wahn-)vorstellungen zu unterscheiden, die Loman in unterschiedlichen Gefühlslagen erlebt. In der Gegenwart steht er kurz vor der Kündigung, seine Söhne bekommen ihr Leben nicht in den Griff, und zwischen ihm und Biff, dem Älteren, steht eine unergründliche Mauer.

Warum die Verhältnisse so sind, wie sie sich darstellen, wird erst nach und nach enthüllt. In den Impressionen aus der Vergangenheit, mit denen Willy unversehens und unkontrollierbar konfrontiert wird, lieben Biff und Happy ihren Vater nahezu abgöttisch, und er selbst scheint erfolgreich und zufrieden. Dabei bleibt jedoch offen, ob dies eine wahrheitsgetreue Darstellung oder eine von Willys Unterbewusstsein geschönte Version ist.

Die Gründe für den Konflikt der Gegenwart, für Willys Verhalten und seine (Schuld-)gefühle werden nur langsam offensichtlich; vieles muss sich implizit erst im Kopf des Betrachters und Zuhörers entwickeln- klare und eindeutige Antworten gibt Miller nicht. So bleibt der Film in Bezug auf die Handlung bis auf den Schluss relativ unspektakulär, was auch die Absicht des (Dreh-)buchautors ist. Dazu passt die erkennbare Studiokulisse, die völlig karg, trist und weitgehend menschenleer gehalten ist. So wird die Einsamkeit des Individuums, die scheinbare Ausweglosigkeit noch unterstrichen. Man wird sich am Schluss fragen- auch in Hinblick auf Gesellschaftskritik-, ob Lomans Verhalten eine psychische Störung zugrunde liegt, ob die zitierte "Gesellschaft" Schuld trägt, ob er zu sensibel für sein Berufsleben ist... es tun sich noch viel komplexere Fragen auf.

Festzuhalten ist aber, dass ein Großteil der intensiven Wirkung des Films ganz allein von Dustin Hoffmans Interpretation des Willy Loman ausgeht. Kürzlich habe ich Ausschnitte eines Theaterstückes gesehen, und der dort agierende Protagonist vermochte nicht im geringsten, die Selbstzweifel, Ängste, Schuldgefühle, Widersinnigkeit des Charakters mit einander zu vereinbaren- geschweige denn nach Außen darzustellen. Dies jedoch gelingt Hoffman auf brillante Weise, und allein deshalb lohnt es sich, den Film genau zu studieren.

Nachdem ich diesen Film vor weit über 10 jahren zum ersten mal gesehen hatte hat sich für mich viel verändert. Durch diesen Film, nein durch die Leistung von Dustin Hoffmann habe ich erst richtig verstanden was schauspielen bedeutet und wie anspruchsvoll dieser Beruf ist. Bei diesem Film kann man eine der wenigen geschichtsträchtigen und größten Leistungen eines Schauspielers bewundern. Auch wenn einem dieses Genre generel nicht zusagt schafft dieser Fakt alleine ein unvergleichliches Erlebniss.

Nach diesem Film wusste ich was ich in meinem Leben versuchen will zu erreichen, ich besuchte darauf die Schauspielschule und arbeite seit Jahren als Schauspieler. All das was ich in diesen Jahren gelernt habe läßt mich die Leistung des Jahrhundert Akteurs Dustin Hoffmann nur noch mehr schätzen.

Jeder der eine DVD Sammlung die über reines Popcornkino hinaus geht besitzen will kommt an dieser Goldedition nicht vorbei.

Danke Herr Hoffman für diese Leistung!!      5 von 5 Punkten
Was "Rain Man" so einzigartig macht, ist die Art der Story.
Sie ist aus dem Leben gegriffen und genau das zieht Zuschauer an.
Es ist keine normale Situation. Tod gleich Erbe. Doch was tun, wenn der andere Bruder alles beansprucht bekommt. Es entsteht Verzweiflung, die später in Liebe umgewandelt wird. Was den Film auch klasse macht, ist die Ahnungslosigkeit dieser Krankheit für uns Nicht-Mediziner. Man weiß nicht, was Raymond machen wird und wie er es tun wird. Er ist einfach genial, unfassbar intelligent, doch wie John Nash in "A beautiful mind" einfach krank und das drückt auf die Tränendrüse einfach jedes Menschen, ob er will oder nicht. Tom Cruise hat sich von Dustin Hoffmans Jahrhundertleistung "angesteckt" und leistete auch eine tolle Rolle dazu, die zum Film passt wie die berühmte Faust auf`s Auge.
Niemand anderes hätte die Rolle des Raymond besser spielen können als Dustin Hoffman. Er hat Autismus nicht nur dargestellt, sondern es auch gelebt und sich mit dieser Krankheit grandios auseinandergesetzt um das Publikum zu verzaubern, im komischen, aber auch tragischem Stile. Z. B. die Szene als ein Becher mit Stäbchen runterfällt und er in knapp 5 Sekunden sagt: "Hey Charlie, da liegen genau ... Stäbchen."
Das ist zwar nicht genau der Wortlaut aus dem Film, aber sinngemäß rübergebracht, da ich ja nicht alles verraten will.
Auch toll sind die Szenen, als er unendliche Telefonnummern fehlerfrei auswendig sagt. Das ganze ist toll anzusehen und macht Spaß, da man das nicht jeden Tag sieht. Jetzt zu DVD:
Bild ist hervorragend und scharf in jeder Szene, der deutsche Sound ist bearbeitet und besser als in so manch anderen Filmen.
Hauptsache ist aber: Deutsch Dolby Digital 5.1, genau wie im Englischen auch. Nun zu den Extras: Einfach sagenhaft: Toller Audiokommentar vom Regisseur, außerdem tolle Featurettes und sehr, sehr informative Dokumentation über die Krankheit Autismus. Mein Tipp: Kaufen, es wird euch berühren wie "A beautiful mind"!! Einfach "Rain Man"!!
Einfach Dustin Hoffman!!

Ein Meisterwek      5 von 5 Punkten
Nun, zu der Story von Rain Man ist eigentlich nicht mehr viel zu sagen. Ein Autohändler (Tom Cruise) erfährt nach dem Tod seines
Vaters, dass er einen Bruder (Dustin Hoffman) hat, der allerdings
autistisch ist.
Zunächst ist er nur auf das Erbe seines Vaters, welches für seinen
Bruder ist, aus. Auf der Fahrt in seine Heimat, nimmt er seinen
Bruder aus seinem Heim mit, um an das Erbe ran zu kommen.

Allerdings merkt er auf dieser Fahrt, dass Geld nicht das Wichtigste auf dieser Welt ist und er entwickelt eine innige Beziehung zu seinem autistischen Bruder, nachdem er zuvor an dessen Macken fast ausgeflippt wäre.

Dieser Film besticht vor allem dadurch, dass sehr komische Momente mit überaus dramatischen geschickt verknüpft wurde, was dem Regisseur (bekam einen von 4 Oscars) sehr gut gelungen ist. Rain Man dient nicht nur als Unterhaltung, sondern auch als ein Stück Aufklärung in Sachen Autismus. Es ist einer von diesen Filmen, der auch nach Wochen und Monaten einen bleibenden Eindruck behält.

Die exzellenten Schauspieler tuen ihr übriges zu diesem Meilenstein der Filmgeschichte, welcher meinung nach auf einer Stufe mit Taxi Driver oder anderen steht.Dass dies die beste schauspielerische Leistung in den Karrieren von Dustin Hoffman (ebenfalls Oscar-prämiert) und Tom Cruise war, braucht nicht erwähnt zu werden.

Fazit: Pflichtkauf !

Einer der besten Filme aller Zeiten!!!      5 von 5 Punkten
Einer der besten Filme der 80er erscheint endlich in einer ihm würdigen DVD-Fassung.

Die Story: Charlie Babbit (Tom Cruise) ist ein Autoverkäufer, der finanzielle Probleme hat. Da stirbt sein Vater, mit dem er seit seiner Jugend zerstritten war, und Charlie glaubt nun das Vermögen des Vaters erben zu können. Bei der Testamentseröffnung erfährt er jedoch, dass sein Bruder Raymond (Dustin Hoffman) das Vermögen erben soll. Nur kennt Charlie seinen Bruder garnicht. Dieser lebt seit seiner Kindheit in einem Behindertenheim, da er Autist ist. Als Charlie das erfährt, entführt er Raymond mit dem Plan, das Erbe zu erpressen. Ist Charlie am Anfang noch genervt und überfordert mit seinem behinderten Bruder, entwickelt er langsam aber sicher Gefühle für ihn...

Die Geschichte wird zum Ende hin sehr emotional, ohne jedoch in Kitsch abzugleiten. Tom Cruise spielt seine Figur zwar sehr glaubwürdig, jedoch ist es Dustin Hoffman, der einem ihm Gedächtnis bleibt. Es ist unglaublich wie er diesen Autisten spielt, man könnte meinen, er sei Autist.

Der Film gewann 1988 4 Oscars in den Kategorien Bester Film, Beste Regie (Barry Levinson), Bester Hauptdarsteller (D. Hoffman) und bestes Drehbuch. Alle davon sind verdient, Hans Zimmers Musik hätte meiner Meinung nach auch einen verdient. Darüber hinaus gewann der Film auch 2 Golden Globes.

Die DVD wird in der Glod Edition dem Film endlich gerecht. Ton und Bild wurden verbessert und auch einige Extras wie ein Audiokommentar sind angekündigt. Also, der Kauf lohnt sich nicht nur für Leute die den Film noch nicht auf DVD haben, auch die Leute die die alte Fassung haben, können beruhigt zugreifen.

Rain Man, oder: Ein Roadmovie der Toleranz.      5 von 5 Punkten
Mit "Problemfilmen" ist das oft ein heikles Unterfangen: Bloßes Mitleid für Behinderte zu ernten oder die Ausgeliefertheit dieser Menschen in eine Handlung einzubinden kann denn Bemühungen einer couragierten, filmischen Reflexion der Thematik nicht gerecht werden. Barry Levinson's einfühlsames Roadmovie jedoch ist kein "Problemfilm" der sich der bloßen Abhandlung von Klischees übt, "Rain Man" ist vielmehr der ehrliche, liebevolle und unverkrampfte Zugang zu einer spezifischen Störung der menschlichen Psyche, die Autismus genannt wird. Autisten leben oft in ihrer "eigenen" Welt, die uns Mitmenschen oft verschlossen bleibt, sie haben ihre "eigenen" Verhaltensweisen, etwa die der andauernden Wiederholung von Gesten, Sätzen oder Handlungen. Sie sind oft "stumm" und werden zu unrecht als "emotionslos" bezeichnet, weil dem überweigendem Teil der Gesellschaft der Zugang zu ihnen fehlt. Der 1988 entstandene Film "Rain Man" kann so als "Schlüssel" verstanden werden, der die Tür zu dieser oft unbekannten Geistesstörung (selbst der Film reflektiert dies in jener Szene bei dem Arzt, wo die Krankenschwester meint: "...he is artistic?") aufzustoßen. Der Film verstand es, Toleranz und Verständnis für das Phänomen des Autismus zu schaffen. Der Film behandelt auch die teils enormen Fähigkeiten von Autisten - das Jonglieren mit Zahlen (jene legendäre Szene, in der Raymond am Airport über die Absturzstatistiken von Flugzeugen referiert, wurde von den meisten Fluglinien außer Quantas, die den Film im Bordprogramm spielten, übrigens entfernt) die Fähigkeit des Kombinierens (etwa die Szenen mit den Zahnstochern, im Casino, etc.).

Ursprünglich hätte Steven Spielberg im Regiesessel sitzen sollen, und hatte auch schon Konzepte zum Film "Rain Man" erstellt, doch dann benötigte George Lucas Spielberg für den dritten "Indiana Jones"-Film, und Barry Levinson (mit Spielberg gut befreundet) übernahm Konzept und Regie des Films. Der damals -jährige Tom Cruise schien prädistiniert für die Rolle des coolen Yuppies, Charakterdarsteller Dustin Hoffman eignete sich wie wohl wie kein vergleichbarer Schauspieler für die Rolle des Autisten, für seine Charakterstudio begab er sich selbst unter Autisten, um von ihnen zu lernen.
Die Reise durch die Weite des Landes Amerika wird für Charlie auch zu eine Reise in sein Selbst, seine Gefühlswelt, seine Vergangenheit: Das Verständnis für seinen Bruder Raymond. Die einzelnen Stationen seiner Reise, die Erlebnisse stehen dabei metaphorisch für die Stationen seiner Selbsterkennung - bis er am Ende schließlich neue Einsichten gewinnt, neue Erfahrungen macht, die sein Leben fortan verändern werden. Man hat auch auf ein klassisches "Happy End" verzichtet - Regisseur Levinson hat in der Rolle des Psychiaters am Ende des Films übrigens einen Cameo-Auftritt - was "Rain Man" einmal mehr zu einem unheimlich berührenden und unvergesslichen Filmereignis macht (Hoffman selbst hatte auf dieses Ende bestanden, die Scriptautoren wollten ursprünglich ein "Happy End")

Die "Gold Edition" bietet erstmalig eine würdige Präsentation des Films auf DVD mit informativem und umfangreichen Bonusmaterial: Das obligatorische "Making of" fehlt ebenso wenig wie ein Interview des Regiesseurs, geschnittene Szenen und eine Dokumentation über die Geistesstörung Autismus.

Now, Charlie isn't the greatest communicator himself; at least as far as listening goes; he is used to talking people down, and if that alone doesn't do the trick, he starts to yell. This, however, just doesn't work with Raymond, who lives in a world of his own and, unable to express emotion in any other way, falls into a nervous tic when feeling threatened. So for the first time in his life Charlie has to learn to accept another human being for what he is, and work *with* his bewildering methods of communication rather than against them. And subtly, very subtly, Charlie begins to change, until at last he no longer wants to relinquish custody of Raymond even after having been offered a substantial amount of money: because now money is no longer an issue at all; now it's all about genuine love for a newly-found brother and very special person.

"Rain Man" is ostensibly told from Charlie's perspective; through his, the "normal" guy's eyes we perceive Raymond's habits, tics and strange behavioral code. And even if Charlie is easy enough to snub for his superficiality and materialism, his frustration at his inability to communicate with his brother feels genuine and is something we can empathize with(albeit perhaps inadmittedly). Tom Cruise plays Charlie with a finely-tuned mix of audacity and reluctant emotion; turning a role that seems to start out as just another Cruise cliche into a character who hesitantly comes to realize his own complexities and shortcomings and learns to appreciate sensitivity, compassion and love - yet, without ever taking the role that treacherous step too far into sentimentality.

Still, important as Charlie's character is for this movie's narrative, this is from first to last Raymond's story; and by the same token Dustin Hoffman's, because the two individuals are in fact inseparable: As Hoffman once explained in an interview, he rejects the notion that acting is merely about playing a role, or that the term "my character" could ever appropriately describe his approach to a role; emphasizing that in every part he plays, he truly has to *become* the individual in question to fully be able to understand and portray him. As such, his achievement with Raymond Babbitt is breathtaking indeed; for in a role which not only imposes severe limitations on his ability to communicate traditionally but also gives him virtually no opportunity to express emotion, he conveys Raymond's frailties, unexpected strengths and, significantly, his profound humanity in a manner that lets you forget you're even looking at a piece of acting, thus accomplishing that rare feat only attained by the greatest of actors - and even among Dustin Hoffman's spectacular performances, this one stands out in particular. (He did, of course, win both the Oscar and the Golden Globe for this movie; but somehow even the industry's highest awards don't begin to express the significance of his achievement.)

Raymond Babbitt's character was based on several real-life autistic persons; and at a time when little was known about the condition even in the medical community, contributed substantially to a greater understanding of those afflicted with it. Not all autistic people are so-called "savants" like Raymond, i.e. possess genial mathematic or other abilities within the shell separating them from the outside world (and conversely, not with all of them that shell is as thick as in Raymond's case; although intricate routines do tend to play a rather important role) - so don't go rushing off with them to Vegas for an exercise in "counting cards," at least not before you've verified that they can memorize entire phone books (at least up to the letter "G"), count the toothpicks in a pile on the floor with one glimpse of an eye and determine the square root of a four- or five-digit number within a matter of seconds without so much as looking at an electronic calculator. Chances are you'd do them tremendous harm, not to mention make a complete fool of yourself.

Dustin Hoffman reportedly fought hard for this movie's production even after several directors (including, inter alia, Stephen Spielberg) had bowed out; and in one of those rare un-Hollywood-like moments even managed to maintain the movie's sense of authenticity up to the very end by prevailing on the writers to drop the projected ending, which would have had Raymond staying with Charlie. - In addition to Hoffman's awards, "Rain Man" received the coveted Oscars for Best Movie, Best Original Screenplay and Best Director (Barry Levinson, who also played the psychiatrist called upon to evaluate whether Raymond is fit to stay with Charlie), plus a number of other American and international awards. For once, the industry collectively got it right. But even if this movie hadn't received a single award, it would still remain one of recent film history's greatest and truly unforgettable moments - definitely, it would.

246 toothpicks, "counting cards" and lessons in love.      5 von 5 Punkten
Have you ever had to communicate with someone on a different wavelength as you; for example because he speaks a foreign language and you don't have an interpreter, or because he is unable to communicate verbally at all, or maybe just because you keep misunderstanding each other? If so, you know what a frustrating experience it is to have virtually no control over the situation and over making sure that you're actually understood. And in precisely this situation finds himself Charlie Babbitt (Tom Cruise), personification of the 1980s' yuppie, a used car dealer with major money problems whose only - tentative - personal attachment is to his current girlfriend Susanna (Valeria Golino). Because having learned that except for a few rosebushes and a vintage 1949 Buick Roadmaster his recently-deceased father has left virtually all of his considerable fortune to his autistic brother Raymond (Dustin Hoffman) - a brother he didn't even know he had - Charlie decides to kidnap Raymond from the Cincinnati facility where he lives, take him to California, and demand half the inheritance in exchange for his brother's return.

Now, Charlie isn't the greatest communicator himself; at least as far as listening goes; he is used to talking people down, and if that alone doesn't do the trick, he starts to yell. This, however, just doesn't work with Raymond, who lives in a world of his own and, unable to express emotion in any other way, falls into a nervous tic when feeling threatened. So for the first time in his life Charlie has to learn to accept another human being for what he is, and work *with* his bewildering methods of communication rather than against them. And subtly, very subtly, Charlie begins to change, until at last he no longer wants to relinquish custody of Raymond even after having been offered a substantial amount of money: because now money is no longer an issue at all; now it's all about genuine love for a newly-found brother and very special person.

"Rain Man" is ostensibly told from Charlie's perspective; through his, the "normal" guy's eyes we perceive Raymond's habits, tics and strange behavioral code. And even if Charlie is easy enough to snub for his superficiality and materialism, his frustration at his inability to communicate with his brother feels genuine and is something we can empathize with(albeit perhaps inadmittedly). Tom Cruise plays Charlie with a finely-tuned mix of audacity and reluctant emotion; turning a role that seems to start out as just another Cruise cliche into a character who hesitantly comes to realize his own complexities and shortcomings and learns to appreciate sensitivity, compassion and love - yet, without ever taking the role that treacherous step too far into sentimentality.

Still, important as Charlie's character is for this movie's narrative, this is from first to last Raymond's story; and by the same token Dustin Hoffman's, because the two individuals are in fact inseparable: As Hoffman once explained in an interview, he rejects the notion that acting is merely about playing a role, or that the term "my character" could ever appropriately describe his approach to a role; emphasizing that in every part he plays, he truly has to *become* the individual in question to fully be able to understand and portray him. As such, his achievement with Raymond Babbitt is breathtaking indeed; for in a role which not only imposes severe limitations on his ability to communicate traditionally but also gives him virtually no opportunity to express emotion, he conveys Raymond's frailties, unexpected strengths and, significantly, his profound humanity in a manner that lets you forget you're even looking at a piece of acting, thus accomplishing that rare feat only attained by the greatest of actors - and even among Dustin Hoffman's spectacular performances, this one stands out in particular. (He did, of course, win both the Oscar and the Golden Globe for this movie; but somehow even the industry's highest awards don't begin to express the significance of his achievement.)

Raymond Babbitt's character was based on several real-life autistic persons; and at a time when little was known about the condition even in the medical community, contributed substantially to a greater understanding of those afflicted with it. Not all autistic people are so-called "savants" like Raymond, i.e. possess genial mathematic or other abilities within the shell separating them from the outside world (and conversely, not with all of them that shell is as thick as in Raymond's case; although intricate routines do tend to play a rather important role) - so don't go rushing off with them to Vegas for an exercise in "counting cards," at least not before you've verified that they can memorize entire phone books (at least up to the letter "G"), count the toothpicks in a pile on the floor with one glimpse of an eye and determine the square root of a four- or five-digit number within a matter of seconds without so much as looking at an electronic calculator. Chances are you'd do them tremendous harm, not to mention make a complete fool of yourself.

Dustin Hoffman reportedly fought hard for this movie's production even after several directors (including, inter alia, Stephen Spielberg) had bowed out; and in one of those rare un-Hollywood-like moments even managed to maintain the movie's sense of authenticity up to the very end by prevailing on the writers to drop the projected ending, which would have had Raymond staying with Charlie. - In addition to Hoffman's awards, "Rain Man" received the coveted Oscars for Best Movie, Best Original Screenplay and Best Director (Barry Levinson, who also played the psychiatrist called upon to evaluate whether Raymond is fit to stay with Charlie), plus a number of other American and international awards. For once, the industry collectively got it right. But even if this movie hadn't received a single award, it would still remain one of recent film history's greatest and truly unforgettable moments - definitely, it would.

Der beste Film aller Zeiten      5 von 5 Punkten
Natürlich gibt es Filme die mehr Oscars gewonnen haben, aber dass muss nicht immer was heißen. So gibt es in diesem Film soweit ich keinen einzigen Special-Effect und trotzdem bin ich der Meinung das Rain Man der beste Film aller Zeiten ist, der zusätzlich auch noch den besten Schauspieler aller Zeiten (Dustin Hoffman) bieten kann. Die Geschichte, die sich um die Brüder Charlie & Raymond Babbit, hat Humor, Dramatik und den Oscar für den besten Film. Unbedingt zu empfehlen für jederman!

Immer wenn ich traurig war kam der Rain Man      5 von 5 Punkten
Es ist wahrhaftig einer der wenigen Filme wo man sagen kann , man fühlt es richtig ab einem gewissen Moment oder ab einer gewissen Stelle was in den einzelnen Personen vorgeht.

Es ist wirklich schwierig in einem richtig guten Film diese Gefühle einzelner Personen gut dar zu stellen aber in diesem Film ist es wahrhaftig gelungen.

Für alle die mal einen Moment aus dieser bitteren und schrecklichen realen Welt entfliehen wollen ist der Rain Man
so etwas wie Medizin , Medizin in diesem sinne weil es zeigt wie wir Menschen sind und wie wir sein können wenn wir merken das da mehr ist.

Dieser Film kann so viel geben      5 von 5 Punkten
Dieser Film kann einem so viel geben. Er ist eine Informationsveranstaltung in Sachen Autismus (was haben wir schon vor diesem Film darüber gewußt...?). Er ist ein Familiendrama. Er ist ein Film über Liebe, Enttäuschung, Treue, Aggression und den Frieden danach. Und er war der große Durchbruch für den deutschen Mega-Hollywood-Filmkomponisten Hans Zimmer. Ich könnte noch viel schreiben. Wer diesen Film nicht kennt, hat Wesentliches der Filmgeschichte verpaßt. Das muß reichen.

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