|
| DVDs: Jeremy Irons | Kundenmeinungen Kurzbeschreibungen Inhaltsangaben | |
Königreich der Himmel (Einzel-DVD) Orlando Bloom, Eva Green, Jeremy Irons DVD, 24. November 2005 Verkaufsrang: 751 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Nachdem das Schicksal dem jungen Schmied Balian Frau und Kind genommen hat, sucht er im Jerusalem des ausgehenden 12. Jahrhunderts Vergebung fr einen Mord und Orientierung fr sein Leben. Was er findet, ist eine Heilige Stadt, die von einem toleranten, aber todkranken Christenknig gegen die Machtinteressen fanatischer Templer regiert und von einem gewaltigen Sarazenenheer bedroht wird........
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 146 Bewertungen)
Ein himmlisches Spectaculum mit moderner Mittelalter-Romantik 5 von 5 Punkten Dieser Film hat es mir sehr angetan und daher ist die folgende Rezension eine überschwängliche Huldigung an diesen Schlachten- und Heldenepos, ohne die geringste Tendenz sich kritisch mit dem Film auseinander setzen zu wollen.
Die Geschichte, wie sie der Film erzählt:
Godfrey von Ibelin (Liam Neeson in der besten Nebenrolle des Filmes) ist ein Kreuzritter, der nach Frankreich reist um seinen unehelichen Sohn zu sich holen. Sohn Balian (Orlando Bloom mit 8 Kilo zusätzlicher Muskelmasse und ziemlich starrem Gesichtsausdruck) lebt als einfacher Schmied in einem kleinen Dorf und will zunächst nichts von dem Ansinnen des Vaters wissen. Erst als Balian im Zorn den Dorfpriester getötet hat, folgt er Godfrey und wird zum Ritter geschlagen.
In Jerusalem herrscht zu der Zeit ein zerbrechlicher Friede, der durch Intrigen der machthungrigen Templer gefährdet ist, während der leprakranke König Balduin, der einzige Garant für den Frieden, quasi schon im Sterben liegt. Mitten in diese Wirren hinein gerät Balian, der nun das Erbe seines Vaters als Baron von Ibelin angetreten hat. Er dient dem gerechten König, kämpft gegen die Verräter, liebt die Prinzessin und wächst, als Jerusalem von Saladin belagert wird, sozusagen über sich hinaus. Und aus dem einfachen Schmied wird das letzte ritterliche Bollwerk, der Verteidiger der Heiligen Stadt und ein Ausbund an Tugend, Diplomatie und Toleranz.
Was die Kritiker meinen:
Dieser Film ist ein historischer Rohrkrepierer, weil bis ins Detail unkorrekt.
Die Kostüme sind aufwändig aber selten authentisch.
Die Darstellkunst von Orlando Bloom lässt arg zu wünschen übrig. Er war offensichtlich mit dem vielschichtigen Charakter des Balian überfordert
Die Charaktere von Balian und Sybilla sind absolut unmittelalterlich um nicht zu sagen modern-verhollywooded.
Die Handlung ist langatmig und manchmal kaum vorhanden.
Die Dialoge sind entweder geistlos oder klischeehaft.
Ridley Scott hätte deutlich viel mehr Tiefe aus dieser anspruchsvollen Geschichte herausholen können.
Der Film ist keine Auseinandersetzung mit dem Nahostkonflikt des 20. Jahrhunderts, und die Rolle der jüdischen Bevölkerung in Jerusalem bleibt ganz außen vor.
Na und?
Fast wage ich angesichts all dieser meist zutreffenden, vernichtenden Kritikpunkte aus dem Olymp der Kritiker und Historiker gar nicht mehr zuzugeben, wie gut mir dieser Film trotzdem gefallen hat.
Als Fan des monumentalen und trivialen Unterhaltungskinos hatte ich sehr große Freude an der epischen Bilderfülle, an den aufwändigen, computeranimierten Szenarien, den blutgetränkten Zeitlupen, dem großspurigem Gehabe und den Unmengen an Pathos und Heldentum. Und da das alles verpackt ist, in atemberaubende Schlachtenszenen, mit dem inzwischen obligatorischen computeranimierten Massenaufmarsch, bemäntelt mit einem zeitlosen Appell für religiöse Toleranz und friedliche Koexistenz und einer Musik die einem aus anderen Schlachtengetümmel-Filmen vage vertraut vorkommt, gibt es von mir nur Begeisterungsstürme.
Nein, es ist kein geschichtlicher Film über Jerusalem und die Kreuzzüge, die Christen, Moslems und das Heilige Land entstanden, sondern ein handwerklich meisterhaft gemachter, monumentaler und schlachtengetränkter aber völlig trivialer Ritter-Actionfilm à la für Ridley Scott. Nicht mehr und nicht weniger.
Mir persönlich reicht das für monumentale 20 Sterne und eine parteiische Eloge an diesen Film.
Dass Orlando Bloom für diese Hauptrolle offensichtlich zu unreif war, und einige darstellerische Defizite aufweist, fiel mir übrigens erst beim zweiten Ansehen des Films auf. Beim ersten Mal schaffte es der bombastische Heldenpathos den Ridley Scott rund um Balian inszeniere, mich ganz davon abzulenken, dass der erlöserhaft gestylte Schmied mit modernen Entwicklungshelfer-Neigungen eigentlich ein kleiner zudem noch hölzerner Anachronismus ist. Dafür einen halben Stern Abzug von den 20 Stück ;-).
DVD:
Format: 2.35:1, Widescreen 16:9
Laufzeit ca. 139 Minuten, Sprache Deutsch, Englisch 5.1 Dolby Digital, Deutsch 5.1 DTS 5.1, Untertitel Englisch, Deutsch, Deutsch für Hörgeschädigte, Türkisch, Menü: Deutsch, Englisch
Bonusmaterial: The Pilgrims Guide Text-Kommentar, Trailer der TITANIC Special-Edition-4 Disc-Version
Weitere Kundenmeinungen |
Brideshead Revisited - Wiedersehen mit Brideshead (7er DVD Box) Anthony Andrews, Phoebe Nicholls, Diana Quick Jeremy Irons DVD, 6. Dezember 2007 Verkaufsrang: 628 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden KSM Wiedersehen mit Brideshead - Brideshead Revisited, USK/FSK: oA
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Leider auch nicht perfekt 5 von 5 Punkten Es ist wirklich einer der schönsten epischen Fernsehserien die je gedreht wurden.
Die Beschwerde über die schlechte Bildqualität kann ich nicht folgen - allerdings habe ich auch keinen HD-Fernseher, sondern sehe diese DVDs auf meinem Notebook. Wirklich ärgerlich und ganz unverständlich finde ich allerdings auch, dass einem im Originalton der deutsche Untertitel aufgezwungen wird. Das habe ich bei DVDs schon öfters gesehen - ob das irgendwelche juristischen Gründe hat?
Beim Originalton ist mir jetzt allerdings aufgefallen, dass die deutsche Synchronisation in technischer Hinsicht nicht sehr sorgfältig war - viel in Hinblick auf die Stimmungen und Charaktere ging verloren. Der schlimmste Fall ist die Stimme von Sebastian! Der deutsche Sprecher ist weich, lassiv, fast etwas tuntig. Der englische Schauspieler hat dagegen einen völlig andere, recht maskuline und dabei auffallend schöne Stimme. Das war damals vor 30 Jahren eine bedauerliche und auch wirklich erstaunliche Nachlässigkeit.
Weitere Kundenmeinungen |
Eragon - Das Vermächtnis der Drachenreiter (Special Edition, 2 DVDs im Steelbook) Ed Speleers, Jeremy Irons, Sienna Guillory DVD, 3. Mai 2007 Verkaufsrang: 925 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Fox Eragon - S.E. Steelbook (2 DVDs), USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 19.04.07
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 2.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 310 Bewertungen)
Faszinierender Film 5 von 5 Punkten Zunächst einmal muss ich meinen Vorrednern Recht geben, die den Film in Zusammenhang mit dem Buch kritisieren.
Ich habe mir das Buch gekauft nachdem ich den Film gesehen hatte und ja, der Film hat nicht viel mit dem Buch zu tun.
Betrachtet man den Film jedoch losgelöst von dem Buch bleibt ein faszinierender Film mit supertollen Darstellern übrig, dessen Ende natürlich nach einer Fortsetzung schreit. Man ist fast enttäuscht, dass der Film nun ein Ende hat.
Das Buch auf der anderen Seite ist natürlich für sich ebenfalls genauso spannend wie faszinierend vor allen Dingen auf Englisch.
Wer es also schafft, keine Vergleiche zu ziehen, hat für fast dieselbe Geschichte zwei Möglichkeiten des Geniessens. Der Film ist eine davon.
Weitere Kundenmeinungen |
Der Kaufmann von Venedig Al Pacino, Jeremy Irons, Joseph Fiennes DVD, 27. September 2005 Verkaufsrang: 940 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Sony Pictures Der Kaufmann von Venedig, USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 27.09.05
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 25 Bewertungen)
3.000 Dukaten ... die gelungene Inszenierung des Dramas und der Tragik einer Rachsucht 5 von 5 Punkten Ungewöhnlich interessant gelingt Michael Radford in einer ergreifenden Stimmung aus Licht und Schatten, gedreht bei opulenter, originalgetreuer Ausstattung in der Lagunenstadt visuell ambivalenter Reize um den Canale Grande, diese Neuverfilmung eines elisabethanischen Klassikers nicht nur über die Möglichkeiten und Probleme eine multikulturelle Gesellschaft des 16ten Jahrhunderts durch die Einbettung der umstrittenen, fatalen Problematik in einen historischen Kontext abseits von jeder Euphorie und Romantik, eine seltsam bewegende, mystische und oft tief melancholische Audiospur von 'Alter Musik' zwischen sakralem und klassischem Kunstlied und durch die Auswahl von exzellenten Charakterdarstellern, die sich der dramatischen, vielschichtigen Spielfiguren von komplexen Persönlichkeitsstrukturen in Wort und Bild damaliger Normen der Spätrenaissance bestens annehmen und ihnen in den Redewendungen Shakespeares überzeugend die notwendige Tiefe verleihen.
... für ein ausgewähltes Publikum abseits einer Idealisierung klassischer Thematiken und unabhängig von kontroversen Kritiktunken eine prächtige und genussvolle Einspielung zwischen Film und Theater
nb: Jedem, des Englischen mächtig, ist dieser Film im Originalton zu empfehlen, zeigt er doch die Genialität einer Verschmelzung von Gesagtem und Mimik, die in der Synchronisation am Kompromiss von Lippe und Wort leidet.
Darsteller
Al Pacino : Shylock
Jeremy Irons : Antonio
Joseph Fiennes : Bassanio
Lynn Collins : Portia
Zuleikha Robinson : Jessica
Kris Marshall : Gratiano
Charlie Cox : Lorenzo
Heather Goldenhersh : Nerissa
Mackenzie Crook : Lancelot Gobbo
John Sessions : Salerio
Tracklist:
1. With Wand' Ring Steps - Andreas Scholl / 2. Her Gentle Spirit / 3. Ghetto / 4. Blessing of the Boat / 5. Synagogue Cantors / 6. Portia / 7. How Sweet the Moonlight - Andreas Scholl / 8. Song For Bassanio / 9. The Feast / 10. Bassanio's Palazzo / 11. The Ring Returned / 12. A Subdued Wedding / 13. Courtroom Drama / 14. Jessica Escapes / 15. Bridal Ballad - Hayley Westenra / 16. Banquet for Shylock / 17. Unsuitable Suitors / 18. Song In Brothel / 19. A Spectacular Procession / 20. Fie Fie Gratiano / 21. Bassanio Opens the Casket / 22. Shylock Broken / 23. Last Words / 24. The Floor of Heaven / 25. You Drop Manna / 26. With Wand' Ring Steps - Andreas Scholl
Weitere Kundenmeinungen |
Eragon - Das Vermächtnis der Drachenreiter (Einzel-DVD) Ed Speleers, Jeremy Irons, Sienna Guillory DVD, 1. Oktober 2007 Verkaufsrang: 1434 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden DVD Genre Fantasy FSK 12 Label Fox Laufzeit 99 Minuten
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 2.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 310 Bewertungen)
Faszinierender Film 5 von 5 Punkten Zunächst einmal muss ich meinen Vorrednern Recht geben, die den Film in Zusammenhang mit dem Buch kritisieren.
Ich habe mir das Buch gekauft nachdem ich den Film gesehen hatte und ja, der Film hat nicht viel mit dem Buch zu tun.
Betrachtet man den Film jedoch losgelöst von dem Buch bleibt ein faszinierender Film mit supertollen Darstellern übrig, dessen Ende natürlich nach einer Fortsetzung schreit. Man ist fast enttäuscht, dass der Film nun ein Ende hat.
Das Buch auf der anderen Seite ist natürlich für sich ebenfalls genauso spannend wie faszinierend vor allen Dingen auf Englisch.
Wer es also schafft, keine Vergleiche zu ziehen, hat für fast dieselbe Geschichte zwei Möglichkeiten des Geniessens. Der Film ist eine davon.
Weitere Kundenmeinungen |
Inland Empire Laura Dern, Jeremy Irons, Justin Theroux, Harry Dean Stanton, Peter J. Lucas DVD, 7. November 2007 Verkaufsrang: 1739 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Concorde David Lynch`s - Inland Empire - A woman in trouble, USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 07.11.07
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 56 Bewertungen)
Ein traumhafter Film... 5 von 5 Punkten ...und das ist durchaus wörtlich zu nehmen.
Der Film wirkt wie ein (Alb)traum, in Bild und Logik. Das bedeutet, dass er nicht normalen erzählerischen Gesetzmäßigkeiten folgt.
Was wohl für manche ein Manko ist, die intellektuell ein logische Nuß knacken wollen. Dieser Film ist aber kein Rätsel mit einer Auflösung, er wirkt höchstens indirekt rätselhaft: Zeit hat in diesem Mikrokosmos keine Bedeutung mehr. Hier herrscht das Gefühl, nicht die Logik und man muß wie in einem Traum hinnehmen, was gerade passiert.
Der Film ist "nur" ein gewachsenes, surreales Experiment, das Portrait einer leidenden Seele mit ihren Facetten. Viel mehr wollte er auch (laut Lynch) nie sein.
Nur wir als Betrachter suchen aus Gewohnheit nach dem logischen "großen" Sinn hinter allem, vermissen die übliche, nachvollziehbare Geschichte. Daher können wohl viele Leute mit dem Film nichts anfangen und sehen Fehler, die es bei einem künstlerischen Experiment aber nicht gibt.
Das Lynch ein Meister seines Faches ist, der weiß was er will und dies auch gut umsetzen kann, hat er mit "konkreteren" Filmen wie "Straight Story" oder "Der Elefantenmensch" bewiesen. Nun wird es in Inland Empire sehr diffus und verschachtelt.
Man sollte sich dem Werk daher rein assoziativ nähern. Es einfach hinnehmen und akzeptieren. Manche Dinge wird man dann vielleicht verstehen und nachvollziehen, aber den größeren Zusammenhang, den berühmten roten Faden, fühlt man eher, als das man ihn "versteht". Diesen experimentellen Knoten wird man nicht befriedigend rational mit dem Kopf auflösen können, man kann ihn mit dem Bauch fühlen. Aber auch nur, wenn man sich komplett darauf einläßt.
Ich war nach einigen Rezensionen hier auch sehr skeptisch, was die "Qualität" des Films betrifft. Um mir ein eigenes Bild zu machen, habe ich ihn mir kürzlich gekauft. Ich persönlich mag diese verstörende Atmosphäre, die sich hier auftut und bereue den Kauf absolut nicht.
Letztendlich bestätigt es mich nur wieder darin, dass jeder Mensch die Dinge eben anders sieht und unterschiedlich gewichtet wird.
Lynch ist nichts für jeden und diesen Film kann nicht jeder genießen. Das soll aber nicht intellektuell oder elität zu verstehen sein. Steven Spielberg ist schließlich auch nicht jedermanns Sache.
Weitere Kundenmeinungen |
Königreich der Himmel (Director's Cut) [Blu-ray] Liam Neeson, David Thewlis, Marton Csokas, Jeremy Irons, Brendan Gleeson Blu-ray, 15. Januar 2007 Verkaufsrang: 2500 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Balian ein einfacher Schmied, hat Frau und Kind verloren und darüber beinahe auch seinen Glauben. Der Religions- Krieg, der im fernen Heiligen Land brennt, scheint ihm weit entfernt......
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 129 Bewertungen)
Ein Blu-ray-Spektakel der Extraklasse 5 von 5 Punkten Eins vorweg: Hier soll nicht der Inhalt des Filmes bewertet werden. Um mehr über den Film zu erfahren soll an anderer Stelle weiter gelesen werden.
Ich kaufte mir diesen Film um die Qualität meiner PS3 als Blu-ray-Player in verbindung mit meiner 5.1 Anlage (sony HTP 78) und einem ZEPTO Zview 42" LCD TV zu testen. Was ich sah war überwältigend. Die Bilder sind gestochen scharf, besonders die Landschaftsaufnahmen bzw die Aufnahmen der Städte wie z.B.: Jerusalem. Wenn ich nicht allein durch die Bilder an den Sessel gefesselt gewesen wäre, dann hätte der Sound sein übriges dazu geleistet. Einen Film in solcher Qualität hatte ich zuvor und einige Blu-ray-Filme danach nicht mehr erlebt.
Auch wenn derzeit Blu-ray-Filme noch etwas teuer sind und die Anschaffungskosten für die optimale Wiedergabe nicht ausser Acht zu lassen sind, war es jeden Cent wert als ich diesen Film sah. Wenn man einen Film in derzeit bestmöglicher Qualität in Bild und Sound sehen will sollte man sich "Königreich der Himmel" kaufen.
Weitere Kundenmeinungen |
Königreich der Himmel - Director's Cut - Century3 Cinedition (4 DVDs) Orlando Bloom, Eva Green, Jeremy Irons DVD, 4. September 2006 Verkaufsrang: 2642 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden FSK 16
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 146 Bewertungen)
Ein himmlisches Spectaculum mit moderner Mittelalter-Romantik 5 von 5 Punkten Dieser Film hat es mir sehr angetan und daher ist die folgende Rezension eine überschwängliche Huldigung an diesen Schlachten- und Heldenepos, ohne die geringste Tendenz sich kritisch mit dem Film auseinander setzen zu wollen.
Die Geschichte, wie sie der Film erzählt:
Godfrey von Ibelin (Liam Neeson in der besten Nebenrolle des Filmes) ist ein Kreuzritter, der nach Frankreich reist um seinen unehelichen Sohn zu sich holen. Sohn Balian (Orlando Bloom mit 8 Kilo zusätzlicher Muskelmasse und ziemlich starrem Gesichtsausdruck) lebt als einfacher Schmied in einem kleinen Dorf und will zunächst nichts von dem Ansinnen des Vaters wissen. Erst als Balian im Zorn den Dorfpriester getötet hat, folgt er Godfrey und wird zum Ritter geschlagen.
In Jerusalem herrscht zu der Zeit ein zerbrechlicher Friede, der durch Intrigen der machthungrigen Templer gefährdet ist, während der leprakranke König Balduin, der einzige Garant für den Frieden, quasi schon im Sterben liegt. Mitten in diese Wirren hinein gerät Balian, der nun das Erbe seines Vaters als Baron von Ibelin angetreten hat. Er dient dem gerechten König, kämpft gegen die Verräter, liebt die Prinzessin und wächst, als Jerusalem von Saladin belagert wird, sozusagen über sich hinaus. Und aus dem einfachen Schmied wird das letzte ritterliche Bollwerk, der Verteidiger der Heiligen Stadt und ein Ausbund an Tugend, Diplomatie und Toleranz.
Was die Kritiker meinen:
Dieser Film ist ein historischer Rohrkrepierer, weil bis ins Detail unkorrekt.
Die Kostüme sind aufwändig aber selten authentisch.
Die Darstellkunst von Orlando Bloom lässt arg zu wünschen übrig. Er war offensichtlich mit dem vielschichtigen Charakter des Balian überfordert
Die Charaktere von Balian und Sybilla sind absolut unmittelalterlich um nicht zu sagen modern-verhollywooded.
Die Handlung ist langatmig und manchmal kaum vorhanden.
Die Dialoge sind entweder geistlos oder klischeehaft.
Ridley Scott hätte deutlich viel mehr Tiefe aus dieser anspruchsvollen Geschichte herausholen können.
Der Film ist keine Auseinandersetzung mit dem Nahostkonflikt des 20. Jahrhunderts, und die Rolle der jüdischen Bevölkerung in Jerusalem bleibt ganz außen vor.
Na und?
Fast wage ich angesichts all dieser meist zutreffenden, vernichtenden Kritikpunkte aus dem Olymp der Kritiker und Historiker gar nicht mehr zuzugeben, wie gut mir dieser Film trotzdem gefallen hat.
Als Fan des monumentalen und trivialen Unterhaltungskinos hatte ich sehr große Freude an der epischen Bilderfülle, an den aufwändigen, computeranimierten Szenarien, den blutgetränkten Zeitlupen, dem großspurigem Gehabe und den Unmengen an Pathos und Heldentum. Und da das alles verpackt ist, in atemberaubende Schlachtenszenen, mit dem inzwischen obligatorischen computeranimierten Massenaufmarsch, bemäntelt mit einem zeitlosen Appell für religiöse Toleranz und friedliche Koexistenz und einer Musik die einem aus anderen Schlachtengetümmel-Filmen vage vertraut vorkommt, gibt es von mir nur Begeisterungsstürme.
Nein, es ist kein geschichtlicher Film über Jerusalem und die Kreuzzüge, die Christen, Moslems und das Heilige Land entstanden, sondern ein handwerklich meisterhaft gemachter, monumentaler und schlachtengetränkter aber völlig trivialer Ritter-Actionfilm à la für Ridley Scott. Nicht mehr und nicht weniger.
Mir persönlich reicht das für monumentale 20 Sterne und eine parteiische Eloge an diesen Film.
Dass Orlando Bloom für diese Hauptrolle offensichtlich zu unreif war, und einige darstellerische Defizite aufweist, fiel mir übrigens erst beim zweiten Ansehen des Films auf. Beim ersten Mal schaffte es der bombastische Heldenpathos den Ridley Scott rund um Balian inszeniere, mich ganz davon abzulenken, dass der erlöserhaft gestylte Schmied mit modernen Entwicklungshelfer-Neigungen eigentlich ein kleiner zudem noch hölzerner Anachronismus ist. Dafür einen halben Stern Abzug von den 20 Stück ;-).
DVD:
Format: 2.35:1, Widescreen 16:9
Laufzeit ca. 139 Minuten, Sprache Deutsch, Englisch 5.1 Dolby Digital, Deutsch 5.1 DTS 5.1, Untertitel Englisch, Deutsch, Deutsch für Hörgeschädigte, Türkisch, Menü: Deutsch, Englisch
Bonusmaterial: The Pilgrims Guide Text-Kommentar, Trailer der TITANIC Special-Edition-4 Disc-Version
Weitere Kundenmeinungen |
Casanova Heath Ledger, Sienna Miller, Jeremy Irons DVD, 22. Juni 2006 Verkaufsrang: 2679 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Buena Vista Casanova - Kinofilm, USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 20.06.06
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 26 Bewertungen)
Ewige Verdammnis für eine Nacht mit Casanova ... 5 von 5 Punkten ... nähme ich doch gerne in Kauf ...
Venedig 1753. Giacomo Casanova ist in aller Munde - Straßenschausteller spielen das nach, was man sich in Venedig so über den Herzensbrecher erzählt ... "Bin ich die Einzige für dich?" - "Du bist die Einzige" (für einen Tag zumindest).
"Ein solcher Mensch muss zutiefst verhaltensgestört sein. Das, was er für Liebe hält, ist in Wahrheit Narzissmus" - das ist die Einschätzung von Francesca Bruni, in die sich unser Frauenheld unsterblich verliebt. Francesa ist eine aufgeschlossene, selbständig denkende, junge Frau, die sich gegen die Heirat mit einem Genueser Kaufmann heftig sträubt. Heimlich veröffentlicht sie sogar Pamphlete unter dem Pseudonym Bernardo Guardi, was ihr später noch zum Verhängnis werden soll. Sie wird von der Inquisition als Ketzerin verfolgt ...
Die Handlung ist äußert turbulent, es geht drunter und drüber und es bleibt kein Auge trocken. Die Dialoge sind hinreißend, die Venezianische Kulisse einmalig! Das ist kein Film, den man sich nur einmal ankuckt, sondern diesen Genuss muss man sich mehrfach zu Gemüte führen. Ich denke, dass auch erst dann diese vielen wunderbaren Details sich einprägen können ... Kostüme, Kulisse, Hintergund etc. Auch der Soundtrack ist erwähnenswert - ausschließlich klassische Musik aus dieser Zeit z.B. von Vivaldi, Albinoni, Telemann, Händel, um nur die bekanntesten zu nennen.
"Chocolat"-Regisseur Lasse Hallström bringt diesen Film mit wunderbar leichter Hand und hervorragenden Schauspielern auf die Leinwand. Allen voran Heath Ledger (der eh mein ausgesprochener Liebling ist bzw. war), dicht gefolgt von Sienna Miller, die die Francesca einfach klasse spielt, Lena Olin, die ich in der Rolle der Mutter köstlich finde, aber auch Natalie Dormer als Victoria finde ich herausragend - eine vielversprechende junge Schauspielerin! Sehenswert auch Oliver Platt als Fettkloß "Paprizzio". Bei dem Dogen (gespielt von Tim McInnerny) fühle ich mich ein wenig erinnert an Monty Python-Darsteller John Cleese - ihm sitzt auch der Schalk in den Augen.
Casanova verrät dem Bruder von Francesca sein Geheimnis der Liebe: "Seid die Flamme und nicht die Motte!" Man muss es also wert sein, geliebt zu werden und darf nicht Trübsal blasen, wenn man geliebt werden will...
Weitere Kundenmeinungen |
Der Mann in der eisernen Maske Leonardo DiCaprio, Jeremy Irons, John Malkovich DVD, 4. September 2006 Verkaufsrang: 4697 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Fox Der Mann in der eisernen Maske, USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 22.04.99
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 23 Bewertungen)
Genial- Ein Film,den man gesehen haben muss 5 von 5 Punkten "Der Mann mit der eisernen Mase"- ein film,den man sich 1000 mal anschauen könnte,ohne sich zu langweilen.allein schon den schauspielern,die sichtlich spaß dabei haben ihre rollen zu spielen,zuzuschauen ist ein vergnügen für sich.
die handlung ist insofern noch interessanter,da keiner wieß,ob es nicht genau so war.es ist nichts bewiesen:
der grausame könig louis XIV. schickt raoul,den sohn des ehemaligen musketiers athos, in den krieg,um sich an seine freundin christine ranzumachen.als raoul stirbt,schwört athos rache und versammelt die ehemaligen musketiere.zusammen planen sie den könig gegen seinen im kerker sitzenden zwillingsbruder einzutauschen...
die eigentlich tragische figur dieses films ist d'artagnan, der von der liebe zu anna,der mutter des königs, seiner freundschaft zu den musketieren und seiner treue geneüber dem könig und seinem land hin und her gerissen wird.
gabriel byrne nimmt man den treuen d'artagnan, der immer für das gute kämpfen ,auf keinen fall aber seinen eid brechen will,in jeder sekunde ab.
dazu nimmt man noch gerard depardieu als ewig maulenden porthos,der denkt sein leben wäre vorbei, john malkovich als wütenden athos und jeremy irons als aramis, das charismatische oberhaupt der verschörung- und man erhält die best besetzten vier musketiere aller zeiten.
natürlich sollten man den könig auch nicht vergessen: leonardo dicaprio ist für die rolle wie gemacht.auf der einen seite der grausame oberflächliche louis, sein bruder dagegen hilfsbereit und dankbar zurück ins leben gekommen zu sein.
am ende kann man dann schön das taschentuch zücken und schniefen...
schaut euch den film an, ihr werdet bestimmt nicht enttäuscht sein!
Weitere Kundenmeinungen |
Elizabeth I (2 DVDs) Helen Mirren, Jeremy Irons, Patrick Malahide DVD, 6. Dezember 2007 Verkaufsrang: 2284 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden ems Elizabeth 1, USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 06.12.07
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 13 Bewertungen)
Super toller Film mit genialen Schauspielern 5 von 5 Punkten Als ich den Film angeschaut habe, war ich so was von begeistert. Ich kannte die Geschichte von Elzabeth 1 nicht und hatte auch keine intresse für diese Frau. Aber als ich Helen Mirren in dieser Rolle gesehen habe, wurde ich von dieser genialen Könnigin beeindruckt. Helen und Jeremy haben so super ihre Rollen gespielt. Helen ist einfach die beste Besetzung für solche Rollen. Keine andere Schauspielerin kann so gut eine Könnigin darstellen. Viele große Schauspielerinnen haben diese Rolle gespielt, aber an das Schauspiel von Helen kommt keine ran. Wer sich für die Elizabeht 1 intressiert sollte sich diesen Film anschauen.
Weitere Kundenmeinungen |
Stirb Langsam - Jetzt Erst Recht (Special Edition, 2 DVDs) Bruce Willis, Jeremy Irons, Samuel L. Jackson DVD, 16. Mai 2002 Verkaufsrang: 1716 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Die zweite Fortsetzung des Action-Filmes Stirb langsam bringt Detective John McClane (Bruce Willis) nach New York, wo er sich mit einem deutschen Terroristen (Jeremy Irons) konfrontiert sieht, der nicht nur ein Spielchen mit McClane spielt, das diesen durch ganz New York treibt (immer auf der Suche nach Bomben, die die halbe Stadt in die Luft jagen könnten). Mit diesem Spielchen will er vor allem von seinen wahren Zielen ablenken: Er will die Gold-Reserven der Nationalbank stehlen! Einige wirklich großartige Actionsequenzen können nicht darüber hinwegtäuschen, dass die zweite Hälfte des Filmes gegenüber der ersten Hälfte stark abbaut und darüber hinaus einige wirklich große Löcher im Plot aufweist. Bruce Willis' unfreiwilliger Helfer im Kampf gegen die Terroristen wird übrigens von Samuel L. Jackson dargestellt. Die Special Editon von Stirb Langsam 3 ist ungeschnitten. Ärgerlich ist an der deutschen Fassung die Tatsache, dass Bruce Willis nicht wie in den ersten beiden Teilen von Manfred Lehmann synchronisiert wird, sondern von Arnold Schwarzeneggers und Sylvester Stallones deutscher Stimme Thomas Danneberg. -Marshall Fine
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 72 Bewertungen)
Baller-Baller mit Augenzwinkern 5 von 5 Punkten Normalerweise klauen ja die Deutschen immer von den Amerikanern ihre Filmstorys und -gestalten, aber für die Figur des Action-Cops aus der Stirb langsam" - Reihe scheint wohl der proletarische Held Horst Schimanski Vorbild gestanden zu haben - mit schmutzigem Hemd und erst draufhauen, dann fragen. Einen Unterschied gibt es allerdings: Wo Kommissar Hotte im Duisburger Hinterhof bei heruntergelassener Unterhose mit der Lösung eines schwierigen Falles im Bett einer ihm unbekannten Zeugin zugange ist, können derartige Szenen im anständigen New York natürlich nicht gezeigt werden. So muss unser Held auch immer Holly anrufen - die große Unbekannte. Diesmal ist Bruce auf der Suche nach einem Stasi-Fiesling mit der Sucht nach Rätselspielen, allerdings ist des roten Mordbuben nicht so leicht habhaft zu werden. So zieht sich der Film zwei Stunden hin, bis das Gute triumphiert - allerdings wirklich unterhaltsam und sehenswert. Noch nie war Polizist sein so schön! 5 Sterne.
Weitere Kundenmeinungen |
Lolita - Ungekürzte Originalfassung Jeremy Irons, Melanie Griffith, Frank Langella DVD, 23. Juli 2001 Verkaufsrang: 6047 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Humbert verliebt sich rettungslos in die erst zwölfjährige Lolita. Dank einer unglaublichen Verkettung von Umständen gelingt es ihm sogar, die Schülerin zu seiner Geliebten zu machen. Gemeinsam begibt sich das seltsamste aller seltsamen Paare auf eine ziellose Autoreise durch Amerika, ein Land, so jung, rätselhaft, kindlich und gefährlich wie Lolita selbst. Viel zu spät erkennt Humbert, daß sein wiederentdecktes Paradies der Vorhof zur Hölle ist und er systematisch zerstört, was er liebt...
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 22 Bewertungen)
Sehr gute Umsetzung des Buches... 5 von 5 Punkten Auch wenn das einige nicht so sehen, finde ich, dass der Film eine sehr gute Umsetzung des Buches war, auch wenn hier der Regisseur ein bisschen mit der Wahrheit experimentiert hatte. Die härteste Szene war der Mord am Schluss! Trotz mehrerer Schüsse schleppte sich der Nebenbuhler zum Schlafzimmer, kroch in sein Bett und hat meines Wissens seinen Mord gar nicht registrieren wollen. Harte Szene. Irgendwie ist mir der Schluss des Films nicht mehr aus dem Kopf gegangen. Lange Zeit musste ich immer wieder darüber nachdenken, wie sehr eine verbotene Liebe einen Menschen dazu treiben kann nicht nur sein Leben zu zerstören, sondern auch das der anderen. Aber der Wahnsinn hatte ihn dazu getrieben. Ein harter Film, auch hinsichtlich der erotischen Szenen. Man darf einfach nicht vergessen, dass sie noch ein Kind war und er ein Mann.
Weitere Kundenmeinungen |
Der Längengrad - Longitude (2er DVD Set) Jonathan Coy, Christopher Hodsol, Jeremy Irons DVD, 14. Februar 2008 Verkaufsrang: 5678 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Ein Brückenschlag der Historie und gleichzeitig die Geschichte zweier Männer, die über die Jahrhunderte hinweg ihr Leben einer revolutionären Idee widmen, die ihnen Ruhm und Verderben zugleich bringt. So präsentiert Drehbuchautor und Regisseur Charles Sturridge (Wiedersehen in Brideshead) die Verfilmung des Bestellers Longitude von Dava Sobel. Mit einer Starbesetzung, wie sie nur in Großbritannien zu finden ist, gelingt dem Filmemacher eine mitreißende Geschichtsstudie, die einzig auf wahren Begebenheiten beruht, aber so viel Poesie und Tragödie in sich trägt, dass eine Verfilmung die einzig logische Konsequenz ist. Hauptpersonen der Geschichte sind der Handwerker John Harrison (Michael Gambon) und der ehemalige Offizier Rupert Gould (Jeremy Irons). Der eine lebt im 18. Jahrhundert in Yorkshire, der andere flüchtet sich zwischen den beiden Weltkriegen in die fixe Idee, die Vergangenheit zum Leben zu erwecken und damit die Geschichtsschreibung zu verändern. England im Jahre 1714. Queen Anne setzt die unermesslich große Belohnung von 20.000 Pfund für denjenigen aus, der es endlich schafft, eine verlässliche Navigation auf See zu ermöglichen. Die bisherigen Methoden zeichnen sich einzig durch ihre Unzuverlässigkeit aus, manche von ihnen sind schlichtweg Hokuspokus. Doch die Seefahrt ist eine der Lebensadern des Königreiches, und so wird das Projekt allgemein als das wichtigste seiner Zeit angesehen. Aus dem provinziellen Yorkshire kommt eines Tages ausgerechnet ein unbekannter Handwerker daher und behauptet, das Unmögliche geschafft zu haben! Seine Uhr soll den Seeleuten ermöglichen, ihre Position auf See eindeutig zu bestimmen. Für die Gelehrten in dem eigens gegründeten Board of Longitude ein Skandal. Jahrzehntelang stellen sie die Erfindung des Mannes, die später unzähligen Seeleuten das Leben rettet, auf den Prüfstand. 40 Jahre seines Lebens wird Harrison diesem Projekt widmen und dabei mehr als einmal das Wohl seiner Familie aufs Spiel setzen. Am Ende seines Lebens bekommt er die ihm zustehende Anerkennung nur widerwillig, schnell wird sein Name aus den Geschichtsbüchern verschwunden sein. Als sich der britische Weltkriegsveteran Rupert Gould 1920 mit dem verstaubten und vergessenen Erbe Harrisons auseinandersetzt, beginnt erneut ein Kampf um die Genialität dieser Entwicklung und die damit verbundene Anerkennung des Lebenswerkes von John Harrison. Für Gould wird die Restaurierung der vergessenen Zeitmesser zur Obsession. Der labile Mann, dessen Laufbahn beim Militär nach einem Nervenzusammenbruch endet, verliert nicht nur seine Familie, sondern fast gänzlich seinen Verstand, nur um zu beweisen, was die Geschichtsschreiber lange Zeit verdrängt hatten: John Harrison hat die Seefahrt revolutioniert! Doch ist diese Erkenntnis genug, um das Leben von Rupert Gould zu retten? Die Mannschaft, die sich an die Verfilmung des Historienromans Longitude machte, hatte eine schwere Aufgabe vor sich. Die Dreharbeiten führten sie in die Karibik und nach Amerika, Teile des Films wurden an der Küste von Devon, England gedreht. Da es sich in weiten Teilen um einen Kostümfilm handelt, wurde den Darstellern auch in dieser Hinsicht einiges abverlangt. Hauptdarsteller Michael Gambon (Dumbledore aus Harry Potter) war nach einem halben Jahr Drehzeit mehr als froh, keine Strumpfhosen mehr tragen zu müssen, wie es sich für Männer im 18. Jahrhundert gehörte. Für Jeremy Irons hingegen war es eine große Herausforderung, die Nervenzusammenbrüche realistisch darzustellen, die immer wieder entscheidende Einschnitte im Leben von Rupert Gould bedingten. Herausgekommen ist dabei auf jeden Fall ein spannender Film von großer Qualität, der die Geschichtsstunde zu einem unvergesslichen Erlebnis werden lässt. Die deutsche Doppel-DVD von KSM präsentiert den Film sowohl in der Deutsch synchronisierten Fassung (Dolby Digital 5.1) als auch in der englischen Originalfassung sowie im Originalbildformat 1:1.78 (16:9 anamorph).
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Dolby Digital 5.1 5 von 5 Punkten Entgegen der Verpackung (Papp-Schuber) und des Covers ist der Film in deutsch Dolby Digital 5.1 - dies bestätigt meine Anlage und so steht es auch im Sprachmenü des Film und auf der Webseite des Herstellers:
http://ksmfilm.de/programmdetail.php?id=492
Die Angaben bei Amazon werde ich bearbeiten und sollte in Kürze korrigiert sein.
Zum Film selbst:
Der Film ist grandios gespielt und ist ein absolutes Highlight.
Die Schauspieler spielen alle perfekt.
Man taucht in schöne alte Zeiten ein, herrlich.
Hier kann sich manche Hollywood-Verfilmung ne Scheibe abschneiden.
In den gesamten Film habe ich nicht einen einzigen Fehler germerkt oder irgendwas, wo man sagen könnte "Moment mal, das ist jetzt unlogisch",
nichts, aber auch nichts ist unschön. Der gesamte Film ist wie hypnotisierend. Man kommt kaum von los.
Weitere Kundenmeinungen |
Eragon - Das Vermächtnis der Drachenreiter (+ Krabat Sonder-Disc) Ed Speleers, Jeremy Irons, Sienna Guillory DVD, 19. September 2008 Verkaufsrang: 5109 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden ERAGONDAS VERMÄCHTNIS DER DRA
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 1.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
GENIAL 1 von 5 Punkten Das ist der Gag des Jahres! Eragon mit einem Krabat Special! Nachdem Eragon 2006 ein Skandal für Hollywoods Fantasyfilmindustrie war, kommt nun ein deutscher Versuch Fantasy zu realisieren, der natürlich in die Hose geht. Und lustigerweise sieht der Hauptdarsteller ähnlich dümmlich aus wie Ed Speelers in Eragon. Die beiden Filme passien wirklich super zusammen!!!
Der Scherzartikel des Jahres würde ich sagen!!!
Was hatten Schaupieler wie John Malkovich oder Jeremy Irons hier verloren ? 2 von 5 Punkten Was ich mich beim Abspann als allererstes gefragt habe ist was wohl großartige Schauspieler wie Jeremy Irons, John Malkovich und natürlich auch Robert Carlyle in diesem Film verloren hatten. Ich war jung und brauchte das Geld trifft in diesem Fall wohl weniger zu. Naja sie werden sich Ihren Teil dabei gedacht haben.
Völlig unvoreingenommen ging ich an den Film heran, da ich weder das Buch kenne und Vergleiche zu Herr der Ringe schon mal ganz bleiben lasse. Leider wurde ich sehr enttäuscht, den bis auf ein paar nette Effekte bietet der Film überhaupt nichts was einen guten Fantasyfilm ausmacht.
Trotzdem muss ich mich immer wieder aufregen wenn ich lese, das hier ständig jeder neue Fantasyfilm mit Jacksons Herr der Ringe verglichen wird. Das ist meiner Meinung nach absoluter Blödsinn denn es gab schon Fantasyfilme davor und wird Sie auch weiterhin geben.
Die Besetzung der Hauptrolle mit Newcomer Ed Speleers war für mich auch kein Glücksgriff da er der Figur kaum Ausstrahlung verleiht. Speleers spielt den jungen Eragon der eines Tages auf der Jagd ein blaues Ei findet aus dem kurze Zeit später ein kleiner Drachen schlüpft. Der mysteriöse Brom eröffnet Ergaon das er der Auserwählte ist und die Tradition der Drachenreiter fortführen soll. Die Drachenreiter waren einst von einem der Ihren verraten und ausgelöscht worden. Seitdem regiert der ehemalige Drachenreiter Galbatrorix (John Malkovich) mit eiserner Hand das ganze Land. Eragon ist es nun der das Land mit Hilfe seines Drachens von dem Tyrannen befreien soll.
Von der Handlung her eigentlich schon mal nicht schlecht für einen Fantasyfilm, aber der Film kommt einfach nicht in die Gänge und ist mit knapp 100 Minuten auch relativ kurz geraten. Der Hauptdarsteller passt einfach nicht in die Rolle und er schafft es nicht der Figur des Eragon die nötige Tiefe zu verleihen. Was die anderen Hauptdarsteller wie gesagt in diesem Film verloren hatten bleibt mir ein Rätsel.
Kurz gesagt, Eragon ist ein sehr mittelmäßiger Fantasyfilm mit ein paar netten Effekten und Szenen, aber leider fehlt es an der Spannung und der Unterhaltungswert ist auch nicht sehr hoch. Für mich wirkt der Film einfach billig zusammengeschustert um auf die Schnelle im Fahrwasser der Herr der Ringe Trilogie noch ein paar Dollars zu machen. Von mir gibt's keine Kaufempfehlung für Eragon ! |
Königreich der Himmel (Special Edition, 2 DVDs im Steelbook) Orlando Bloom, Eva Green, Jeremy Irons DVD, 30. Oktober 2006 Verkaufsrang: 7646 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Fox Königreich der Himmel S.E. - Steelbook (2 DVDs), USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 30.10.06
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Schöner film leider zu kurz 5 von 5 Punkten also ich hatte mir auch diese version gekauft und ich war begeistert leider ging das alles so schnell z.b die beziehung zwischen den beiden hat man fast gar nichts von gesehen kauft euch lieber den director s Cut weil der film ist echt der hammer kaufen ihr bereut es auch nicht
Weitere Kundenmeinungen |
Kafka Jeremy Irons, Theresa Russell, Joel Grey DVD, 21. Juni 2004 Verkaufsrang: 5823 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Oscar-Preisträger Jeremy Irons in einer fesselnden und ausdrucksstarken Hommage an den großen Franz Kafka. Der kränkelnde Kafka arbeitet in einem höchst autoritären Betrieb als Angestellter. Als sein Kollege Edouard zu einem geheimnisvollen Schloss gerufen und anschließend unter mysteriösen Umständen tot aufgefunden wird, wird der passive Kafka - ganz gegen seine Gewohnheit - zur Aktion gedrängt. Mutig schließt er sich einer Untergrundbewegung an und lernt die hübsche Gabriela kennen, für die er heimlich schwärmt. Als jedoch immer mehr Leichen gefunden werden und Gabriela auch noch verschwindet, überwindet Kafka seine Angst und Apathie und besucht schließlich selbst das geheimnisvolle Schloss. Dort macht er eine grauenhafte Entdeckung...
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 12 Bewertungen)
"Ich habe versucht, Alpträume nachzuzeichnen, Sie haben einen erschaffen." 5 von 5 Punkten Nach seinem sensationellen Erfolg von "Sex, Lügen und Video" drehte Steven Soderbergh als zweiten abendfüllenden Film ein Werk, das sich gängigen Genreeinteilungen entzieht. Basierend auf Motiven von Kafkas Romanen ("Das Schloss", "Der Prozess") und Stationen seines Lebens folgend entspinnt der Film eine verstörende Geschichte: Nach der Ermordung eines Versicherungsangestellen wird sein Arbeitskollege Kafka (Jeremy Irons) in dessen Verschwörerkreis eingeweiht. Die Geliebte des Ermordeten (Theresa Russell in einer gewohnt undurchsichtigen Rolle) verschwindet und der ermittelnde Polizist (Armin Mueller-Stahl) gibt deutlich zu erkennen, dass er keine Sympathien für Kafka hegt. Zwei neue Mitarbeiter erweisen sich als nur scheinbar tölpelhafte Zeitgenossen. Wie gut, wenn man einen literarisch interessierten Steinmetz kennt, der einem in Gefahr beisteht: Immer, so der Steinmetz, habe er Arbeit bekommen, wenn jemand von diesen beiden Männern mitgenommen worden sei. Auf eigene Faust recherchiert Kafka im Schloss und kommt zu einer entsetzlichen Erkenntnis. Als Kafkas Vorgesetzte sehen wir in weiteren Rollen Joel Grey (genau, der oscargekrönte Conférencier aus "Cabaret") und Sir Alec Guinness (in einer seiner letzten Rollen).
Die Bildästhetik orientiert sich deutlich am deutschen Expressionismus eines Robert Wiene oder F.W. Murnau. Die Figur des willenlosen Mörders erinnert an Cesare im "Cabinett des Dr. Caligari". Eine der Figuren im Film heißt sogar Dr. Murnau. Das mittelalterliche Prag erweist sich dafür natürlich als idealer Drehort. Immer wieder deuten die schrägen Kameraperspektiven auf den surrealen Charakter des Films.
Die Sequenz im Schloss ist in Farbe gedreht und beschwört Assoziationen an furchtbare Anti-Utopien wie "1984" oder Terry Gilliams "Brazil". Wie in vielen Ideologien wird das Bild eines "neuen Menschen" beschworen. Das Leben des Einzelnen ist nichts wert in einer totalitären Welt. "Big Brother is watching you" wird auf erschreckende Weise visualisiert. Ein Attentat misslingt, Kafka entkommt. Um sein eigenes Lebens zu schützen, leugnet Kafka zum Schluss die schreckliche Wahrheit. Aber da merkt er, dass er selbst sterbenskrank ist.
Soderbergh ruinierte mit dem bescheidenen finanziellen Erfolg des Films für Jahre seinen Ruf als Regie-Wunderkind. Erst mit "Out of Sight" gelang ihm ein Comeback. Nach einigen Mainstreamfilmen versuchte er mit "The Good German" einen weiteren Kunstfilm, der aber nicht im Geringsten so fesselnd und mehrdeutig wie dieses Frühwerk ist. Wirklich ein Film, der das mehrfache Ansehen lohnt. Wer allerdings ein Kafka-"Biopic" erwartet, ist einfach im falschen Film.
Es ist sehr bezeichnend für Hollywood, dass der Film bei den Oscars vollkommen übersehen wurde. Kamera, Ausstattung und Filmmusik (eine suggestive Zithermusik, die manchmal an den "dritten Mann" erinnert) hätten eine Nominierung verdient.
Bild und Ton sind gut, die Ausstattung der DVD ist allerdings bescheiden. Außer Untertiteln in Deutsch und Englisch, sowie ein paar Trailern (allerdings nicht zum Hauptfilm) gibt es keine Extras. Der Film ist allerdings eine Klasse für sich. Eine Kommentierung würde wahrscheinlich sogar stören.
Ansehen, darüber nachdenken und dann noch mal ansehen!
Weitere Kundenmeinungen |
Eragon - Das Vermächtnis der Drachenreiter [Blu-ray] John Malkovich, Jeremy Irons, Ed Speleers, Robert Carlyle, Djimon Hounsou Blu-ray, 17. April 2007 Verkaufsrang: 19918 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Obwohl die übermächtige Herr der Ringe-Trilogie sicherlich auch einen Schatten auf Eragon wirft, wird in der unterhaltsamen Fantasyfabel eine eigenständige Welt ausgebreitet, die vor allen Dingen für jüngere Zuschauer einen genaueren Blick wert ist. Die werkgetreue Adaption des Romans von Jugendbuchautor Christopher Paolini besticht durch temporeiche Familienunterhaltung ohne die dunkleren Seiten von Paolinis Geschichte zu kompromitieren. Im Mittelpunkt steht das aus bescheidenen Verhältnissen stammende 17-jährige Landei Eragon (überzeugend gespielt von Newcomer Ed Speleers). Der Junge stösst zufälligerweise auf einen mysteriösen blauen Gegenstand - offenbar ein Ei - aus dem sich bereits wenig später der kleine Drache Saphira schält. Das Tier wächst im Handumdrehen zu voller Größe heran und es stellt sich heraus, dass das Schicksal Eragon eine besondere Rolle zugedacht hat. Der Prophezeiung zufolge liegt die Zukunft des Königreichs in seinen Händen; ein Königreich, dass seit jeher von edlen Drachenreitern beschützt wurde und nun unter der harten Hand des abtrünnigen König Galborix (John Malkovich) und dessen Verbündeten, dem Hexenmeister Durzy (Robert Carlyle), leiden muss. Während der Film zugegebenermaßen altbekannte Versatzstücke des Genres bemüht (speziell Leser der Fantasyromane von Anne McCaffrey und Ursula K. LeGuin werden sich hier heimisch fühlen), ist Eragon visuell ein Erlebnis. Gerade die Szenen mit dem Drachen Saphira (in der Originalfassung von Rachel Weisz eingesprochen) sind atemberaubend. Die Geschichte steckt zudem voller zeitloser Wahrheiten; die meisten ausgesprochen von Eragons Mentor Brom (Jeremy Irons), seines Zeichens selbst Drachenreiter im Ruhestand und erfahrener Recke voller Erinnerungen an glohrreiche Zeiten. Und nicht zuletzt weil auch die Romantik nicht zu kurz kommt (dafür ist die jungfräuliche Amazone Arva (Sienna Guillory) zuständig), kann man bei Eragon durchaus von einem gelungenen und kurzweiligen Fantasyfilm sprechen, dessen Fortführung in eine epische Saga nur eine Frage der Zeit ist. -Jeff Shannon
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 2.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 310 Bewertungen)
Faszinierender Film 5 von 5 Punkten Zunächst einmal muss ich meinen Vorrednern Recht geben, die den Film in Zusammenhang mit dem Buch kritisieren.
Ich habe mir das Buch gekauft nachdem ich den Film gesehen hatte und ja, der Film hat nicht viel mit dem Buch zu tun.
Betrachtet man den Film jedoch losgelöst von dem Buch bleibt ein faszinierender Film mit supertollen Darstellern übrig, dessen Ende natürlich nach einer Fortsetzung schreit. Man ist fast enttäuscht, dass der Film nun ein Ende hat.
Das Buch auf der anderen Seite ist natürlich für sich ebenfalls genauso spannend wie faszinierend vor allen Dingen auf Englisch.
Wer es also schafft, keine Vergleiche zu ziehen, hat für fast dieselbe Geschichte zwei Möglichkeiten des Geniessens. Der Film ist eine davon.
Weitere Kundenmeinungen |
|

|