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| DVDs: Jeffrey Jones | Kundenmeinungen Kurzbeschreibungen Inhaltsangaben | |
How High [UK IMPORT] Method Man, Lark Voorhies, Hector Elizondo, Redman, Mike Epps DVD, 28. Juli 2003 Verkaufsrang: 44787 Der Artikel ist bald verfügbar. Sichern Sie sich jetzt Ihr Exemplar! Leute, schnappt euch eure Lieblingssnacks. Red und Meth, die beiden durchgeknallten Dopefreaks, gehen nach Harvard. Auch wenn wir es hier nicht gerade mit einem Meisterwerk der Filmkunst zu tun haben, wird So High nicht nur unter geneigten Cannabis-Liebhabern für vergnüglich-genussvolle Stunden sorgen. Die Handlung klingt vertraut: Man nehme die grundlegenden Schauwerte eines beliebigen Cheech- & Chong-Films (zwei chaotische Hauptfiguren, die jede Menge Gras rauchen, coole Sprüche ablassen und in abgefahrenen 70er-Jahre-Kisten durch die Gegend schaukeln), verpflanze diese Typen in das altbewährte "Auf-dem-College-bricht-die-Hölle-los"-Umfeld und schüttle das Ganze kräftig durch. Das Resultat ist ein grundsolider Streifen, dessen origineller Humor immer wieder aufblitzt. Red und Meth a.k.a. Redman und Method Man mögen vielleicht wie die ältesten College-Studenten der Welt wirken, überzeugen jedoch durch ihre liebenswerten Darstellungen. Speziell Method Man, der als Silas in seiner treudoofen Gutmütigkeit an einen Hund erinnert, lässt über das schwerfällige Drehbuch und die richtungslose Regie hinwegsehen. -Rebecca Levine
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 45 Bewertungen)
Get high! 5 von 5 Punkten Zu dem Film gibts wohl niht viel zu sagen. So High ist ein Meisterwerk und sollte in keinem Filmregal fehlen.
Gute Bild- und Tonqualität, geiler Film und gute Schauspieler. Von mir gibts 5 Sterne!
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Mom and Dad Save the World Teri Garr, Jeffrey Jones, Jon Lovitz Videokassette, 1. Februar 1994 Verkaufsrang: 5217
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Zischige Routine-Musik mit guten Einfällen für einen fischigen Film 4 von 5 Punkten Für Fortgeschrittene. Zunächst sollte man "Legend", "Poltergeist", "Wind and the Lion", "Planet of the Apes", das Meisterwerk "Coma" und einige andere kennen, bis man diesen Score zu einem gar grässlichen, trashigen Film in den Player schiebt. Goldsmith hat hier nichts neu erfunden, aber auf solidem Niveau komponiert, so dass diese Musik im Vergleich zu anderen Werken der 90er Jahre fast schon die Oberklasse streift. Die letzten zehn Jahre waren nicht gerade der Höhepunkt seines Schaffens, aber unter Selbstwiederholung leidet auch ein Morricone, erst recht der immer grobschlächtiger werdende Hans Zimmer. Das Family-Theme ist ausgezeichnet, die Entführung auf den Spaßplaneten konventionell, aber trotzdem mitreissend gemacht. Einige Action-Cues, die zwischen halbem Ernst und Schabernack oszillieren, sind zumindest zweite Sahne. Es gibt viel zu hören, zu staunen jedoch weniger. Trotzdem ein Spaß, der zur sinnvollen Erweiterung der eigenen Goldsmith-Sammlung beiträgt und bei dem man sich immerhin sagen kann: Der Meister hat es auch zum Ende hin gut drauf gehabt. Zumindest keine langweilige Partitur. Zu lang ist sie zwar schon, aber dieses Manko betrifft ohnehin jede zweite Soundtrack-Veröffentlichung.
lLeider auf Englisch... 5 von 5 Punkten Jeder, der halbwegs des Englischen mächtig ist und auf skurrilen Humor steht, sollte sich diesen Film anschauen. Der Film schreit meiner Meinung nach förmlich nach einer deutschen Auflage, um ihn viel mehr Menschen zugänglich zu machen.
Er ist einfach wahnsinnig phantasie- und humorvoll! Die Handlung resp. der Plot lässt sich sehr schwer beschreiben, da eher die kleinen witzigen Details im Film die Hauptrolle spielen und für sehr viel kurzweiliges Vergnügen sorgen.
Spango, der selbstverliebte Herrscher auf einem entfernten Planeten voller Idioten, verliebt sich unsterblich in Marge, eine durchschnittliche amerikanische Hausfrau (leider verheiratet). Eigentlich will Spango die Erde mittels eines Super-Lasers vernichten (warum auch immer, vermutlich wegen seines stark ausgeprägten Egos). Er kidnappt Marge mittels eines enormen Magneten (inkl. Ehemann Dick) auf dem Weg in die Sommerferien. Marge wird von Spango bis zur Hochzeit gefangen gehalten (er gibt sich enorme Mühe, sie von seiner Männlichkeit zu überzeugen) und Ehemann Dick wird auf dem unwirtlichen Planeten ausgesetzt. Erden-Dick (in der deutschen Fassung) wird Anführer der Rebellen auf dem Planeten und versucht, seine Frau zu befreien. Zum Glück sind alle Einheimischen (Rebellen wie auch Spango-Anhänger) weitaus bekloppter als er, so dass er mit einfachen Strategien trumpfen und weibliche Herzen betören kann.
Seine Frau kocht mittlerweile Kaffeee mit der mitgebrachten Kaffeemaschine, kittet Beziehungsprobleme zwischen den Kammerzofen (Fische) und ihren Ehemännern/Soldaten (Hunde)und wehrt sich gegen die Annäherungsversuche von Spango. Das Ende des Films ist wohl vorherzusehen - nur die Art und Weise nicht...
In der damaligen Rezension der "Washington Post" wird der Film als einfach "doof" beschrieben. Und genau das ist er - einfach nur doof - und herzlich dämlich. Und eben aus diesem Grund ist er die Garantie für ein herrlich schräges Film-Event für alle diejenigen, die gern einmal ihr Gehirn von den Mühen des Alltags erholen möchten. Meiner Meinung nach kann er mit "Per Anhalter durch die Galaxis" in ein Genre "gepackt" werden.
Da der Film leider nur noch äußerst selten im deutschen Fernsehen gezeigt wird (meines Wissens in den letzten 10 Jahren 2x), könnte sich eine Investition in den Original-Titel durchaus lohnen. Ich bin ein absoluter Fan von diesem Film und immer wieder begeistert, welche Details man beim näheren Hinsehen entdecken kann.
Viel Spaß beim Genießen sowie beim herzlichen Ablachen und Abfeiern!
Brüller! 5 von 5 Punkten Die Bewertung oben bezieht sich auf den Soundtrack...nurmal so. Dieser Film ist ein echter Brüller! Der verliebte und unter Minderwertigkeitskomplexen leidende Planetenherrscher Todd Spango will die Erde vernichten, entdeckt aber durch Zufall noch rechtzeitig die spießige March, in die er sich unsterblich verliebt. Bevor die Erde also mit dem Überlaser geplättet werden soll, muß die angebetete March noch herbeigeholt werden. Also zack den Supermagneten angeschmissen und March samt Ehemann aus dem Wochenendtrip durch das Weltall herbeigebeamt. Marchs' Ehemann kann die Hochzeitspläne von Toddy nicht ganz unterstützen... Eure Herrlichkeit Todd wirft Ihn darauf hin ins Gefängnis, womit es voerst relativ schlecht um die Erde steht. Habe selten so sehr bei einem Film gelacht. Vor allem die Lichtgranate ist der Hammer. Skuriler, einfacher und direkter Humor mit herrlich überzeichneten Charakteren. Eine echte Empfehlung! Wo bleibt die deutsche Überstzung???
Alte Kamellen hervorragend aufbereitet 3 von 5 Punkten Wer sich im musikalischen Kosmos von JG auskennt, wird von diesem Score kaum überrascht werden. Alles schon da gewesen, mitunter sogar mitreissender und besser. Aber alle Ingredienzen für eine kurzweilige Musik sind vorhanden: Ein wunderschönes Family-Thema, Action-Cues von teilweise guter Qualität, sogar Humor hat die Musik, die für einen gar grässlichen Film komponiert wurde. Kann man sich kaufen, wenn man Highlights wie "Poltergeist", "Wind and the Lion", "Coma" und "Legend" schon besitzt. |
Ferris Bueller's Day Off [UK IMPORT] Matthew Broderick, Kristy Swanson, Max Perlich, Lyman Ward, Ben Stein DVD, 31. Juli 2000 Verkaufsrang: 15721 Der Artikel ist bald verfügbar. Sichern Sie sich jetzt Ihr Exemplar! Genauso wie eine Getränkedose, die über Nacht stehengeblieben ist, hat auch Ferris Bueller im Laufe der Zeit an Pep verloren. Sicher ist Matthew Broderick immer noch toll als der notorische Schulschwänzer Ferris, der seine Eltern hinters Licht führt und sich einen unvergesslichen Tag schulfrei nimmt. Jeffrey Jones ist als Schuldirektor, der hinter ihm her ist, gemein und intrigant. Jennifer Grey als Ferris' Schwester, die am Ende mit Charlie Sheen in einem Polizeirevier herummacht, ist richtig bezaubernd. Aber es ist sehr deutlich, dass dieser Film in einer bestimmten Zeit spielt: den 80er Jahren. Trotzdem macht es Spaß, sich den Film anzuschauen. Zum Beispiel wenn Ferris während einer Straßenparade in Chicago "Twist and Shout" singt oder bei jener netten Szene in der Kunstakademie. Kaufen Sie sich den Film nicht in der Erwartung, dass er Ihren Kindern genauso gut gefallen wird, wie er Ihnen gefallen hat. Das Vergnügen wird wohl einer bestimmten Generation vorbehalten bleiben. -Keith Simanton
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 23 Bewertungen)
Genialer Film auch für junge Leute 5 von 5 Punkten Ich hab diesen Film zum ersten mal mit meinen Eltern gesehen und fand ihn damals schon gut. Letztens habe ich mich dann dazu entschlossen diesen Film nochmal anzuschauen und hab ihn mir ausgeliehen. Und ich kann sagen das der Film für junge Leute wie mich (18) immer noch absolut sehenswert ist. Der Film enthält sehr viele Stellen die einfach Spass machen anzuschauen. Beispielsweise als Ferrys auf dem Umzugswagen steht und sein Liedchen trällert. Das ist meiner Meinung nach einer der besten Stellen im Film weil sie einfach genial gemacht ist. Ein weiterer Gag dieses Films besteht darin das Ferris einfach überall in der Stadt bekannt ist. Ob Schule oder Polizei oder Drogenabhänigen. Jeder kennt ihn einfach. :)
Also ich kann diesen Film einfach nur jedem empfehlen der keine Lust auf mehr auf platten Humor ala American Pie 6 o.Ä. hat.
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Stay Tuned John Ritter, Jeffrey Jones, Pam Dawber Videokassette Verkaufsrang: 5133
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
666 channels is a ýhellý of a lot 3 von 5 Punkten Roy Knable (John Ritter) "Real men "(1987), is a plumbing supplies salesman and he does not like his job. So he buries himself in TV. His wife Helen (Pam Dawber) thinks he is not a doer anymore and he is not fun. He just will not talk to her during double overtime. Spike (Jeffery Jones), you may recognize him as the principal in "Farris Bueller's Day Off" (1986), recognizes a soul snatching opportunity when he sees one. He offers Roy 666 channels that are not seen on regular TV. The creators of this movie were real creative with the channel selection. Surprise Roy & Helen are drawn into TV land where they are destined to wander from channel to channel until they learn a little about themselves and each other. Spike is sort of hoping to bump them off in one of several ways before 24 hours is up. Will Spike have his way? Will Roy realize the error of his ways? Will Helen get blown up and ran over? Stay tuned.
666 channels is a ýhellý of a lot 3 von 5 Punkten Roy Knable (John Ritter) "Real men "(1987), is a plumbing supplies salesman and he does not like his job. So he buries himself in TV. His wife Helen (Pam Dawber) thinks he is not a doer anymore and he is not fun. He just will not talk to her during double overtime. Spike (Jeffery Jones), you may recognize him as the principal in "Farris Bueller's Day Off" (1986), recognizes a soul snatching opportunity when he sees one. He offers Roy 666 channels that are not seen on regular TV. The creators of this movie were real creative with the channel selection. Surprise Roy & Helen are drawn into TV land where they are destined to wander from channel to channel until they learn a little about themselves and each other. Spike is sort of hoping to bump them off in one of several ways before 24 hours is up. Will Spike have his way? Will Roy realize the error of his ways? Will Helen get blown up and ran over? Stay tuned.
der helle Wahnsinn im TV !!! 5 von 5 Punkten ...also, ich hab mich wirklich totgelacht, als ich dieses Video gesehen habe !!!! Einfach urkomisch, fantastisch und total verrückt !!! Ein TV-Junkie beamt sich und seine Frau in eine Gameshow vom Teufel persönlich... Ein Muss !!! |
Ed Wood [UK IMPORT] Johnny Depp, Lisa Marie, Martin Landau, Sarah Jessica Parker, Bill Murray DVD, 15. Juni 2006 Verkaufsrang: 61202 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Edward D. Wood Jr. war Schauspieler, Drehbuchautor, Regisseur und Produzent in einem (hin und wieder in Frauenkleidern), der eher schwache Talentausbrüche mit ungebrochenem Optimismus vereinte und so einige der bizarrsten und einprägsamsten B-Movies schuf, die Hollywood je hervorbrachte. Wood starb 1978 als Alkoholiker in Vergessenheit, seine Filme werden allerdings seit Jahren als Kultklassiker angesehen. Er selbst wird immer wieder zum schlechtesten Regisseur aller Zeiten gewählt. Ein ziemlich seltsames Thema für einen Film, aber Regisseur Tim Burton macht sich die nie versiegende Hoffnung zu Nutzen, die Wood zu einer solchen Persönlichkeit machte. Wie Woods Filme, wurde auch hier in Schwarz-Weiß gedreht. Die stilisierte, clevere Produktion fängt die poetische Absurdität von Woods Filmen und seinem unkonventionellen Leben ein. Burtons Neufassung von Woods wunderbar schrecklichem Film Plan 9 From Outer Space sieht wesentlich besser aus als die ursprüngliche Low-Budget-Produktion. Burton geht hier ein äußerst seltsames Thema für ein biografisches Epos an. Allerdings wird Wood fast verfälschend naiv dargestellt, so dass die Geschichte funktioniert. Auf halber Strecke geht ein bisschen die Luft aus und die Absurdität verliert etwas ihre Wirkung. Depp zeigt sich jedoch selbst in Angora und blonder Perücke als versierter Schauspieler. Woods unkonventionelle Standardbesetzung kommt originalgetreu wieder zum Einsatz. Mit dabei ist auch Oscar-Gewinner Martin Landau als Bela Lugosi. Landau als älterer Junkie, der seine letzten Leinwandauftritte in Woods Filmen absolvierte ist pathetisch, komisch und charismatisch. -Rochelle O' Gorman
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 30 Bewertungen)
Genial - Weiteres Meisterwerk von Tim Burton!!! 5 von 5 Punkten Johnny Depp übertrifft sich in diesem Film selbst.
Er haucht dem Charakter des Ed wood Jr. solch eine sentimentale und vor allem emotionale Menschlichkeit ein, dass man bei jedem der furchtbaren Filme, die er angeht und produziert, nur Nachsicht mit ihm haben kann. Grandiose Leistung.
Fast noch besser jedoch ist Martin Landau als Bela Lugosi.
Da weiß man stellenweise tatsächlich nicht, ob der echte Lugosi nicht von den Toten emporgestiegen ist und sich hier noch einmal zu einer sensationellen Filmrolle hinreißen ließ. Meisterhaft.
Selbst in den glänzend besetzten Nebenrollen brillieren Hollywoodstars, wie z.B. Bill Murray, Jeffrey Jones u.a.
FAZIT: ZUSAMMEN MIT PLAN 9 FROM OUTER SPACE (DEM SCHLECHTESTEN FILM ALLER ZEITEN), oder gleich der ED WOOD BOX KAUFEN!!!
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Who's Harry Crumb? [UK IMPORT] John Candy, Annie Potts, Barry Corbin, Jeffrey Jones, Shawnee Smith Videokassette, 2. September 1996 Verkaufsrang: 11036
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
John Candy in Topform! 5 von 5 Punkten Leider,leider gibt es diesen herrlich witzigen Film noch nicht auf DVD für den deutschen Markt!John Candy wirkt als tollpatschiger,völlig ahnungsloser aber liebenswerter Detektiv wie Stan Laurel und Oliver Hardy in einer Person!Meiner Meinung nach ist "Wer ist Harry Crumb?" einer der besten Filme mit Altmeister John Candy!
Bei diesem Streifen muss man sich einfach wegschmeissen vor lachen!
Ich hoffe das der Film nun endlich bald auf DVD erscheint,jedenfalls ist der Film sehr zu empfehlen für Jung und Alt!
Muss man lieben! 5 von 5 Punkten Ich kenne diesen Film (genau wie die meisten) auch seit jungen Jahren. Und jetzt sind Jahre vergangen. Ich finde diesen Film immer noch toll, die witze sind klasse und das Thema ergibt einen vernünftigen Sinn, auch wenn der Film unrealistisch ist! Crumb ist ein trotteliger Detektiv der überhaupt nicht gebraucht wird irgendeinen Fall wie diesen zu lösen: Nämlich die gekidnappte Tochter (Jennifer Downing) eines Millionäres zu finden. Dummerweise schaft er es mit seinen komischen Methoden irgendwie die Tochter wieder zu finden. Der ganze Film ist einfach witzig und hat meiner ansicht nach den Glanz nicht verloren, den man bekommt wenn man ihn zum erstenmal guckt. Ist ja alles schön und gut. Aber ohne Mr. Downings andere Tochter Nikki, seine Frau Hellen (die übrigens die Stiefmuter der beiden ist) und ihrem Liebhaber (ja genau Liebhaber!!!) Vincent Barnes, wäre dieser Film nur halb so witzig. Die kleine Nikki überzeugt zwar nicht 100% mit ihrer Tochterrolle, aber ihre schönheit lässt ihre "figur" gut aussehen. Nicht unbedingt ein Klassiker, aber einer der besten Filme die ich in meinem Leben gesehen hab. Hier gibt es keine Sinnlose Komödie à la Scary Movie und vielen anderen Filmen. Leider gibt es in Deutschland keine DVD Version von diesem Knüller hier. Ich hab die Englische Version auf DVD und es wäre toll deutsche Sprache über Top-Bildqualität zu sehen. Aber die Englische Version ist (wie immer) besser als die Deutsche, wenn man sie versteht. Was kann ich noch dazu sagen, kauft euch den Film. Ich denke nicht dass es nach fast 20 Jahren, viele Leute gibt die sich an diesen Film erinnern können. Umso besser ist es für sie diesen Film nun jetzt zu gucken! Das erstemal ist ein unbeschreibliches Gefühl!
Die beste Komödie, die es gibt! 5 von 5 Punkten Über diesen Film bedarf es eigentlich nicht vieler Worte.Zu Anfang mag der Film für Manche etwas langweilig erscheinen, aber schon nach wenigen Minuten zieht er Sie in den Bann.Bei diesem Film darf man nicht lachen, da man sonst den nächsten Witz verpasst.Harry Crumb, ein trotteliger Privatdelektiv, wird in die Crumb&Crumb Delektivzentrale berufen um eine Entführung aufzuklären.Diese Aufgabe meistert Harry mehr durch Ungeschick und glückliche Zufälle,als durch sein (nicht vorhandenes)Talent als Privatdelektiv.John Candy in Bestform, eine tolle Komödie! |
Hellboy/Hellboy 2 - The Golden Army [UK IMPORT] Ron Perlman, Brian Steele, Doug Jones, Jason Alexander, John Hurt DVD, 8. Dezember 2008 Verkaufsrang: 71909 Bei Amazon z.Zt. leider nicht lieferbar! |
Hellboy – die goldene Armee schafft den Spagat zwischen Superheldenspektakel und Fantasy. Ein wunderbarer Film mit viel Liebe zum Detail und überbordender Phantasie. Der Mexikaner Guillermo del Toro ist spätestens seit seinem Faschismus-Fantasy-Spektakel Pans Labyrinth als einer der phantasiereichsten und spannendsten Regisseure unserer Zeit anerkannt. Kein Wunder, das Peter Jackson ihn für die monumentale Verfilmung von „Der Hobbit“ engagiert hat und Hellboy – die goldene Armee, das Sequel zum gelungenen und ebenfalls von del Toro inszenierten Hellboy aus dem Jahr 2004, fühlt sich denn auch an wie ein Probelauf für größere Aufgaben. Und das ist nicht negativ gemeint. Knapp umrissen, ist die Geschichte schnell erzählt. Die „goldene Armee“ des grausamen Untwerwelt-Prinzen Nuada (Luke Goss) bereitet sich auf den finalen Kampf gegen die Menschheit vor. Gemeinsam mit Feuerteufel Liz (Selma Blair), dem in einer Taucherglocke wandelnden Ektoplasmatiker Johann (Seth McFarlane) und dem fischähnlichen Abe (Doug Jones) macht sich Hellboy (Ron Perlam) daran den dunklen Elfenherrscher in die Grenzen zu weisen. Dabei haben sie es mit einem ganzen Arsenal an absurden Kreaturen zu tun, angefangen von den spinnenartigen „Zahnfeen“, die von ihren Opfern nur breiige Ausscheidungen zurücklassen, über einen gigantischen Waldgott bis hin zu Nuadas persönlichem Handlanger, dem Höhlentroll Wink. Die Hellboy-Filme basieren auf den in den Neunziger Jahren entstandenen Comics von Mike Mignola und stehen neben Alan Moores „Watchmen“ und Frank Millers „Batman“ für das revitalisierte Superhelden-Genre, dass sich in seinem dekonstruktivistischen Ansatz deutlich von den tendenziell humorlosen klassischen Superhelden distanziert. Hellboy selbst etwa ist Produkt eines missglückten Nazi-Experiments. Seine Reaktion auf den Weltschmerz ist nicht etwa Larmoyanz sondern literweise Dosenbier und dicke Zigarren. Das hat befreiende Wirkung und del Toro ist in seiner unverbrauchten, beinahe kindlichen Betrachtungsweise genau der richtige Mann für diesen Stoff. Vor allem die konsequente Verbindung von computergenerierten Effekten (CGI) und ganz altmodischen, mechanischen Puppenspielertricks (auch hier fällt die Verwandschaft zum Kino von Peter Jackson auf), führen zu einer fast märchenhaften Atmosphäre, die Hellboy – die goldene Armee ganz eindeutig vom konventionellen Big-Budget-Actionkino abgrenzt und den Crossover zum Fantasygenre herstellt. Del Toro selbst hat sich überrascht darüber geäußert, dass sein Drehbuch tatsächlich grünes Licht bekam. Sicher hatte der Oscarerfolg von Pans Labyrinth seinen Anteil daran. So oder so, Hellboy – die goldene Armee ist für alle Beteiligten ein Glücksfall und jeden Cent wert.-Thomas Reuthebuch
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Howard... ein tierischer Held Ed Gate, Lea Thompson, Jeffrey Jones Videokassette, 1. November 1989 Verkaufsrang: 9144
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Wer nicht lacht, ist selber schuld! 5 von 5 Punkten Ich habe den Film bestimmt schon 100 x gesehen, und ich kann nur sagen: Kaufen, reinschieben, gucken und ablachen. Besonders die Szene in der Punkkneipe, in welcher Howard den alten Manager der Mädchen mit der Nachricht schockt, er hätte die "Weltraumtollwut", und er wäre Meister im "Quak-Fu" ist toll. Man kann richtig sehen, wie diesem Kerl von Möchtegernmanager ein gewisses Körperteil "auf Grundeis" geht. Klasse ist auch die Schlägerei in dem japanischen Imbiss. Aber bei dem Abschlusskonzert übertrifft Howard sich selbst. Es lohnt sich! |
Der Hausfreund Sinbad, Phil Hartman, Jeffrey Jones DVD, 12. Juli 2007 Verkaufsrang: 63208 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Eurovideo Der Hausfreund, USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 12.07.07
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Dr. Dolittle 2 Eddie Murphy, Kristen Wilson, Jeffrey Jones Videokassette, 31. Januar 2002 Verkaufsrang: 4922 Es ist nur eine unwesentliche Verbesserung, doch Dr. Dolittle 2 nahm die Herausforderung an und wuchs über seinen erfolgreichen Vorläufer aus dem Jahr 1998 hinaus (und, um noch einmal daran zu erinnern: Diese Filme sind nicht mit dem 1967 entstandenen Musical mit Rex Harrison zu verwechseln!). Eddie Murphy bewegt sich mit spielerischer Leichtigkeit durch seine Titelrolle und zeigt die Professionalität eines Komödianten, der weiß, wann er das Scheinwerferlicht zu teilen hat - vor allem, wenn er zusammen mit Tieren auftritt, die ihm alle Sprüche stehlen. Und wieder einmal zielt der Film auf ein sehr jugendliches Publikum, da sich sehr viele dieser Sprüche auf Blähungen und Körperfunktionen beziehen und das Wort "Hintern" recht häufig gebraucht wird. Der Unterschied besteht dieses Mal darin, dass Dr. Dolittle sich mittlerweile an seine Fähigkeit, nämlich mit den Tieren sprechen zu können, gewöhnt hat. Seine 16 Jahre alte Tochter (Raven-Simone, auch in Dr. Dolittle) wird langsam zu einem wilden, jähzornigen Ding - es stellt sich heraus, dass sie mit einigen vererbten Fähigkeiten zu Kämpfen hat - und seine Frau und Rechtsanwältin vertritt ihn in einem Prozess gegen Bösewichte aus der Industrie, die einen nahe gelegenen Wald abholzen wollen. Natürlich möchte die örtliche Viechermafia, dass sich Dolittle ihrer Sache annimmt. Dies beinhaltet das erfolgreiche Verkuppeln eines gefährdeten wilden Bären mit einem zahmen Zirkusbär, der all die Grundlagen des Bärenlebens in der freien Natur verlernt hat. Die Bären werden im Original von Lisa Kudrow und Steve Zahn gesprochen und stehlen beinahe allen die Schau, doch der restliche Zoo (mit digital herbeigezaubertem Dialog) ist ebenso amüsant. Erwachsene werden sich wünschen, dass die Filmemacher sich ein wenig mehr Mühe dabei gegeben hätten, eine wirklich erinnerungswürdige Fortsetzung zu schaffen, aber schließlich ist dies ein Film für Kinder - und die werden ihn ohne Einschränkung lieben! -Jeff Shannon
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Super , wie der Vorgänger . 5 von 5 Punkten Ich finde Dr. Dolittle 2 einfach spitze . Ich finde den ersten Teil zwar ein bisschen besser , doch dieser hier ist ebenfalls klasse . Wer Teil eins gut findet sollte auch diesen Teil eigentlich gut finden und kann ihn sich beruhigend kaufen . Kaufen lohnt sich . * Sehr empfehlenswert *
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Howard The Duck [UK IMPORT] Lea Thompson, Jeffrey Jones, Tim Robbins, Paul Guilfoyle, Ed Gale DVD, 18. Februar 2008 Verkaufsrang: 88408 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Wer nicht lacht, ist selber schuld! 5 von 5 Punkten Ich habe den Film bestimmt schon 100 x gesehen, und ich kann nur sagen: Kaufen, reinschieben, gucken und ablachen. Besonders die Szene in der Punkkneipe, in welcher Howard den alten Manager der Mädchen mit der Nachricht schockt, er hätte die "Weltraumtollwut", und er wäre Meister im "Quak-Fu" ist toll. Man kann richtig sehen, wie diesem Kerl von Möchtegernmanager ein gewisses Körperteil "auf Grundeis" geht. Klasse ist auch die Schlägerei in dem japanischen Imbiss. Aber bei dem Abschlusskonzert übertrifft Howard sich selbst. Es lohnt sich! |
Ed Wood [UK-Import] Johnny Depp, Martin Landau, Sarah Jessica Parker, Bill Murray, Patricia Arquette Videokassette, 3. Februar 2003 Verkaufsrang: 13424 Edward D. Wood Jr. war Schauspieler, Drehbuchautor, Regisseur und Produzent in einem (hin und wieder in Frauenkleidern), der eher schwache Talentausbrüche mit ungebrochenem Optimismus vereinte und so einige der bizarrsten und einprägsamsten B-Movies schuf, die Hollywood je hervorbrachte. Wood starb 1978 als Alkoholiker in Vergessenheit, seine Filme werden allerdings seit Jahren als Kultklassiker angesehen. Er selbst wird immer wieder zum schlechtesten Regisseur aller Zeiten gewählt. Ein ziemlich seltsames Thema für einen Film, aber Regisseur Tim Burton macht sich die nie versiegende Hoffnung zu Nutzen, die Wood zu einer solchen Persönlichkeit machte. Wie Woods Filme, wurde auch hier in Schwarz-Weiß gedreht. Die stilisierte, clevere Produktion fängt die poetische Absurdität von Woods Filmen und seinem unkonventionellen Leben ein. Burtons Neufassung von Woods wunderbar schrecklichem Film Plan 9 From Outer Space sieht wesentlich besser aus als die ursprüngliche Low-Budget-Produktion. Burton geht hier ein äußerst seltsames Thema für ein biografisches Epos an. Allerdings wird Wood fast verfälschend naiv dargestellt, so dass die Geschichte funktioniert. Auf halber Strecke geht ein bisschen die Luft aus und die Absurdität verliert etwas ihre Wirkung. Depp zeigt sich jedoch selbst in Angora und blonder Perücke als versierter Schauspieler. Woods unkonventionelle Standardbesetzung kommt originalgetreu wieder zum Einsatz. Mit dabei ist auch Oscar-Gewinner Martin Landau als Bela Lugosi. Landau als älterer Junkie, der seine letzten Leinwandauftritte in Woods Filmen absolvierte ist pathetisch, komisch und charismatisch. -Rochelle O' Gorman
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 30 Bewertungen)
Genial - Weiteres Meisterwerk von Tim Burton!!! 5 von 5 Punkten Johnny Depp übertrifft sich in diesem Film selbst.
Er haucht dem Charakter des Ed wood Jr. solch eine sentimentale und vor allem emotionale Menschlichkeit ein, dass man bei jedem der furchtbaren Filme, die er angeht und produziert, nur Nachsicht mit ihm haben kann. Grandiose Leistung.
Fast noch besser jedoch ist Martin Landau als Bela Lugosi.
Da weiß man stellenweise tatsächlich nicht, ob der echte Lugosi nicht von den Toten emporgestiegen ist und sich hier noch einmal zu einer sensationellen Filmrolle hinreißen ließ. Meisterhaft.
Selbst in den glänzend besetzten Nebenrollen brillieren Hollywoodstars, wie z.B. Bill Murray, Jeffrey Jones u.a.
FAZIT: ZUSAMMEN MIT PLAN 9 FROM OUTER SPACE (DEM SCHLECHTESTEN FILM ALLER ZEITEN), oder gleich der ED WOOD BOX KAUFEN!!!
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The Crucible [UK-Import] Daniel Day-Lewis, Winona Ryder, Paul Scofield, Joan Allen, Jeffrey Jones Videokassette, 1. Oktober 1999 Verkaufsrang: 11452
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
historischer hintergrund 5 von 5 Punkten der film ist wirklich gut gemacht!!! ich persönlich fand ihn hervorragend, aber um mal auf die vorherigen rezensionen zurückzugreifen..man sollte schon wissen, dass dder film im puritanismus spielt um das geschehen zu verstehen..es geht nicht nur um eine hexenverschwörung, sondern um die gründe der hexenjagd udn wie und warum die mädchen das machen und was proctor für eine heldenrolle hat..guckt euch ihn an udn viel spass :)
zu viel erwartet... 3 von 5 Punkten ich habe auf einen film gehofft, in dem es wirklich um die hexenjagd geht. es stimmt leider, dass der film ein hollywood-film ist und genau so umgesetzt. man wird zwar von dem film stellenweise mitgerissen und er ist auch teils realistisch, aber ich war froh als der film endlich zuende war. als theaterstück könnte ich mir hexenjagd schon eher vorstellen. warum gelingt es nicht aus dem großen thema einen tollen film zu machen? man sollte sich diesen film auf jeden fall nicht aus interesse an der hexenjagd kaufen, denn es ist ein drama in dem man das gefühl hat, dass die geschichte eigentlich nur eine nebenrolle spielt.
Typischer Hollywood Pathos ohne orginalgetreue Umsetzung 1 von 5 Punkten Mal wieder einer dieser typischen Hollywood Verfilmungen, die sich mehr auf übertriebenen Pathos und herorentum Frestsetzen, als auf eine anspruchsvolle Orginalübersetzung des Dramas in einem Film. Warum haben eigentlich die Amerikaner davor so eine große Angst, einen Film zu drehen, ohne gleich Klischees hineinzubrignen? Es ist leider, obwohl das Drama sehr gut ist, eine grotten schlechte Verfilmung dieses Dramas. Vor allendingen da ich selber als Francis Nurse auf der Bühne stand. Ich sah diesen "Film" und nach den ersten paar Minuten war mir klar, dass dies nicht Hexenjadg, sonder "Wie bringe ich das Volk zum Weinen Jagd" war.
Fesselndes Historiendrama 5 von 5 Punkten Das erste Mal habe ich diesen Film im Englisch-Unterricht gesehen und hatte daher keine großen Erwartungen (mein damaliger Englischlehrer zeigte uns überwiegend schlecht gemachte und uralte Filme). Umso überraschter war ich, als ich einen tatsächlich gut gemachten Film mit einer richtig guten Story vorfand. Also ließ ich ihn mir zu Weihnachten schenken, und es war eins meiner besten Geschenke. Hier eine kurze Zusammenfassung der Geschichte: Abigail Williams (Winona Ryder) hatte ein Verhältnis mit dem verheirateten John Proctor (Daniel Day-Lewis), der sie dann aber seiner Frau zuliebe wieder fallen ließ. Abigail kann und will sich nicht damit abfinden, dass ihr Geliebter sie nicht mehr will und versucht, seine Frau aus dem Weg zu schaffen. Sie startet einen "Hexenwahn" in ihrem Dorf, prangert verschiedene Frauen als Hexen an. Der Wahn zieht seine Kreise, fast das ganze Dorf glaubt nun an die Geschichte und die Menschen beschuldigen sich gegenseitig. Abby lenkt den Verdacht nun auch auf John's Frau. Als sie abgeführt wird, versucht John alles, um seine Frau zu retten, er geht sogar vor Gericht. Und mehr werde ich jetzt nicht verraten, um Euch den Spaß nicht ganz zu verderben. Nur so viel: Legt Euch einen Packen Taschentücher zurecht! Der Film ist einfach super gemacht. Die Kulisse ist authentisch, ebenso wie die Kostüme. Die Schauspieler bringen eine hervorragende Leistung. Nicht nur die Hauptdarsteller überzeugen in diesem Film, sondern auch die Statisten, was dem Film zusätzlich Glaubwürdigkeit verleiht. Erschreckend ist, dass sich die Geschichte tatsächlich so zugetragen haben könnte, dass die Leute damals tatsächlich einfach so als Hexe beschuldigt und ermordet wurden. Diesen Film MUSS jeder einmal gesehen haben!
Filmgenuss der höchsten Stufe 5 von 5 Punkten Ich habe "Hexenjagd" sicher schon 4 mal gesehen, aber ich werde es mir immer wieder ansehen. Die Handlung ist stellenweise verwirrend, aber das legt sich dann wieder. Der Film besticht mit wunderschönen Bildern und einer mitreißenden Handlung. Auf jeden Fall ein sehr empfehlenswerter Film!
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W. [UK IMPORT] Scott Glenn, Jeffrey Wright, James Cromwell, Ioan Gruffudd, Toby Jones DVD, 16. März 2009 Verkaufsrang: 65030 Noch nicht veröffentlicht
| The Sacketts [UK IMPORT] Sam Elliott, Gene Evans, L.Q. Jones, Paul Koslo, Mercedes McCambridge Videokassette, 6. April 1992 Verkaufsrang: 6447
Bei Amazon z.Zt. leider nicht lieferbar! |
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