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| DVDs: Burt Lancaster | Kundenmeinungen
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Inhaltsangaben | |
 Verdammt in alle Ewigkeit
Burt Lancaster, Montgomery Clift, Frank Sinatra, Deborah Kerr
DVD, 13. November 2001 Verkaufsrang: 2963 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Mit Verdammt in alle Ewigkeit haben wir ein ausgezeichnetes Beispiel dafür, wie man aus einem Roman einen Film macht. Aus dem Bestseller von James Jones, eine unverblümte und knallharte Betrachtung des Militärlebens, hätte 1953 unmöglich ein Film gemacht werden können, ohne an seiner Länge und der kühnen Handlung erhebliche Abstriche zu machen. Und doch ist es Drehbuchautor Daniel Taradash und Regisseur Fred Zinnemann (die beide einen Oscar für ihre Arbeit bekamen) gelungen, den Stoff zu kürzen und zu entschärfen, ohne das Wesentliche an Jones Aussage zu verfälschen. Der Ort des Geschehens ist ein US-Militärstützpunkt in Hawaii im Jahre 1941. Montgomery Clift spielt einen Soldaten, der sich weigert, für die Boxstaffel seiner Kompanie zu boxen -- und der auch guten Grund dazu hat. Seine Weigerung führt zu Schikanen von Seiten des Kommandanten, dessen gelangweilte Ehefrau (Deborah Kerr) ein Verhältnis mit dem harten, aber gerechten Sergeant (Burt Lancaster) hat. Sie erinnern sich vielleicht -- die Szene der zwei engumschlungenen Liebenden in der Meeresbrandung. Die Nebendarsteller sind hier nicht weniger beeindruckend als die Stars: Frank Sinatra und Donna Reed bekamen für ihre Leistungen einen Oscar, und Ernest Borgnine -- als der Sergeant, der Sinatra das Leben schwer macht -- hatte seinen Ruf als ewiger Bösewicht endgültig weg. Zinnemanns Leistung ist nicht nur erstklassig, sondern auch evokativ; sie fängt die damalige Zeit und den Ort wunderschön ein -- die tropische Brise wie auch die träge Lasterhaftigkeit an der Schwelle zum Zweiten Weltkrieg. Verdientermaßen ein Klassiker. --Robert Horton
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Pearl Harbour der Erste und Beste 5 von 5 Punkten
Wenn man diesen Film kennt, mag man die Millonen-Produktion "Pearl Harbor"
nicht mehr sehen. Zu flach und oberflächlich sind die Figuren gezeichnet.
Ganz im Gegensatz zu "Verdammt in alle Ewigkeit"
Lancaster ist männlich wie keiner, Sinatra glänzt, Borgine ist der Archetyp des sadistischen Schinders, Deborah Kerr ist blond und heiß,
Montgomery Clift gibt den empfindsamen aber einsamen Trompeter.
Bis in die Nebenrollen glänzend besetzt und von Zinneman(High Noon)gekonnt in Szene gesetzt.
Lancaster und Kerr haben mit der Liebesszene am Strand Filmgeschichte gemacht und wer bei dem Trompetensolo keinen Schauer verspürt ist für das Kino für immer verloren.
Großes Kino: Allerdings keine Literaturverfilmung eher eine sehr freie Verwendung von Motiven und Figuren des Buchs.
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 Gewagtes Alibi
Burt Lancaster, Yvonne De Carlo, Dan Duryea, Esy Morales
DVD, 5. Mai 2008 Verkaufsrang: 3950 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Film-Noir-Leckerbissen, den man sich nicht entgehen lassen sollte! 5 von 5 Punkten
Die Inhaltsangaben von Video Jakob und VideoMarkt haben nichts mit dem Film zu tun.
Aus dem Klappentext:
Der junge Steve (Burt Lancaster), ein einfacher Wachmann für Geldtransporte, hat die Scheidung von Anna (Yvonne De Carlo) nicht verwunden. Nur ihretwegen kehrt er nach Los Angeles zurück. Hier genießt Anna inzwischen ein Luxusleben an der Seite des Ganovenkönigs Slim Dundee. Als Slim klar wird, dass Steve alles tun würde, um Anna zurückzugewinnen, überredet er ihn zu einem Raubüberfall auf den eigenen Geldtransporter.
Der Film ist nicht wie angegeben von 1953, sondern von 1949.
"Gewagtes Alibi" (Criss Cross lautet der Originaltitel) ist ein stimmiger, atmosphärischer Film Noir in s/w. Wie es sich gehört, schlittern die Protagonisten, bei dem Versuch sich ein Stück vom großen Kuchen abzuschneiden, immer tiefer ins Verderben. Die Rollen sind durchweg mit fähigen Schauspielern besetzt und Kamera und Regie tun ihr übriges dieses düstere Meisterwerk abzurunden. Kameramann Franz Planer (ebenso deutscher Flüchtling wie Regisseur Siodmak) gewinnt der Überfallsequenz überraschende Perspektiven ab und weiß über die ganze Strecke zu fesseln. "Gewagtes Alibi" muss sich gewiss vor großen Vorbildern wie Wilders "Frau ohne Gewissen" (Double Indemnity) oder "Goldenes Gift" (Out of the Past) nicht verstecken. Der Film wird getragen von Elementen des Gangsterkinos sowie der dramatischen und fatalen Liebesbeziehung der Hauptdarsteller. Ein Höhepunkt des Film Noir und für Fans des Genres und alle, die klassisches Kino lieben, ein Muss.
Das gewählte Cover finde ich nicht sehr ansprechend und es hätte mich nicht zum Film greifen lassen, wenn mir der Titel nicht etwas gesagt hätte. Der Film ist im korrekten 4:3-Format wiedergegeben. Mir sind keine Bildfehler aufgefallen und was Kontrast und Details anbelangt so lässt das Bild nichts zu wünschen übrig. Ich habe mir "Gewagtes Alibi" mit englischem Ton angesehen, der kraftvoll und gut verständlich rüberkommt (in Anbetracht des Alters mit leichtem Rauschen, welches mich kein bisschen störte). Ebenso ist natürlich eine deutsche Tonspur vorhanden und zuschaltbare dt. und engl. Untertitel.
Die Extras sind nicht der Rede wert, aber insgesamt hat uns Carol Media eine überzeugende Veröffentlichung eines mitreißenden Film Noirs beschert.
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 Große Freibeuter der Leinwand
Errol Flynn, Burt Lancaster, Nick Cravat
DVD, 21. September 2007 Verkaufsrang: 6895 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Große Freibeuter der Leinwand DV
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
3 klasse Piratenfilme! 5 von 5 Punkten
Echt amüsant, wenn sich absolut ahnungslose Leute über die DVD Qualität aufregen.
Die Tonspur in den Filmen schaltet nicht zw. deutsch und englisch um, sondern enthält den kompletten ungeschnittenen Film! Die Szenen welche in Deutschland geschnitten wurden und niemals synchronisiert sind eben durch den englichen O-Ton erkennbar, und wer die par Worte nicht versteht kann ja Untertitel einschalten.
Wer alte Piratenfilme mag soll die günstige Box kaufen.
Schöne Filme, ABER .... 2 von 5 Punkten
Ich mag diese Mantel- und Degenfilme (auch wenn sie teilweise in Schwarz-/ Weiss gezeigt werden).
Das sind die Filme, von denen wir als Kinder immer geträumt haben. Starke Männer, schöne Frauen, usw.
Aber der Filmgenuss wird sehr stark gemindert, dass bei den beiden 'Errol Flynn'-Filmen die Sprache
zwischen Deutsch und Englisch ständig wechselt. (Es sei denn, es wird "nur" Englisch abgespielt.)
Leider reagieren die Produktionsgesellschaftes auf Reklamationen solcher Fehler meistens nur
mit dem Kommentar: "Dann hat Ihr DVD-Player eine Störung...."
Weiterhin haben die Filme immer wieder Aussetzer bei den einzelnen Filmkapiteln; sie werden also
nicht sauber abgespielt, sondern 'stottern' immer wieder.
Bisher habe ich noch keinen DVD-Player gefunden -weder neu noch alt-, der einen solchen Film
dann in der richtigen Sprache und ohne Macke abspielen konnte.
Darum nur zwei Sterne.
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 Der rote Korsar
Burt Lancaster, Nick Cravat, Eva Bartok
DVD, 23. Juni 2006 Verkaufsrang: 1986 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Auch wenn er lange nach den besten Tagen von Douglas Fairbanks und Errol Flynn veröffentlicht wurde, ist das gutmütige Burt-Lancaster-Starverhikel Der rote Korsar eindeutig einer der besten Ableger des klassischen Piraten-Abenteuerfilms. Angesiedelt im 16. Jahrhundert in der Nähe des spanischen Festlands, erweitert und übersteigt dieser Film die üblichen Genre-Konventionen. Lancaster, der als Zirkusakrobat arbeitete, bevor er in den 1940ern zum Film kam, präsentiert hier seine wahrscheinlich körperlichste Vorstellung als Piraten-Söldner Captain Vallo, besser bekannt als der „rote Korsar“. Nick Cravat, Lancasters tatsächlicher Zirkus-Gefährte, kann bei jedem Sprung und jedem Salto als Vallos stummer Begleiter mit dem Star mithalten. Die bezaubernde Eva Bartok überzeugt Vallo, von der spanischen auf die Rebellen-Seite zu wechseln, und ein junger Christopher Lee demonstriert jenes Schwertkampf-Talent, das sich später in Richard Lesters Die drei Musketiere als so nützlich erweisen sollte. Regisseur Robert Siodmak, bekannt vor allem für seine klaustrophobischen Noir-Thriller (wie Die Rächer der Unterwelt von 1946), kümmerte sich größtenteils um die Innenaufnahmen, während Lancaster die humorigen Macho-Duelle häufig selbst koordinierte. Die breit angelegten Actionszenen, inklusive dem 18-minütigen Showdown an Bord einer Fregatte, sollten für die nächsten drei Jahrzehnte nicht überflügelt werden - bis Steven Spielbergs Indiana Jones - Jäger des verlorenen Schatzes kam. Einziger Unterschied: Harrison Ford brauchte ein Stunt-Double, Burt Lancaster nicht. -- Glenn Lovell
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 13 Bewertungen)
Film: klasse - Bild: richtig - Ton: voll okay 5 von 5 Punkten
Zum Film muss man echt nicht viel sagen, er ist einer der grossen Klassiker des Abenteuer- bzw. Piratenfilms. Grossartig und mit viel Humor und Detailverliebtheit inszeniert, mit einer bezaubernden - wenn auch weitgehend unbekannten - Eva Bartok, dem jungen Christopher Lee und dem unvergleichlichen Haudegen Burt Lancaster.
Den Leuten die bei einem so alten Film das Fehlen von 5.1 oder DTS Ton bemängeln möchte ich ans Herz legen sich doch bitte ein Hobby zu suchen, diese ollen Kamellen kann ich echt nicht mehr hören (abgesehen davon dass das ganze Geschrei dieser "Sound-Jünger" uns schon so manche miese Neusynchronisation beschert hat, was ich schlichtweg weder verstehen noch verzeihen kann).
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 Gewalt und Leidenschaft
Burt Lancaster, Silvana Mangano, Helmut Berger
DVD, 17. März 2006 Verkaufsrang: 10387 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Nach "Der Leopard" ein weiteres Meisterwerk mit Burt Lancaster unter der Regie von Luchino Visconti! Die Geschichte der explosiven Begegnung eines einsamen Mannes mit der Jugend und dem Leben. mit einer neuen. anderen Generation. die skrupellos. herausfordernd. besitzergreifend den Mann. sein Denken und sein Fühlen erobert und seine Wertbegriffe korrumpiert.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Absolute Weltklasse! 5 von 5 Punkten
In diesem Spätwerk und seinem letzten Film zeigt der unerreichte Visconti erneut souverän vor, daß Film auch Kunst sein kann.
Sensibel, aber nie sentimental zeichnet der Hocharistokrat Visconti - wie schon in seinem Meisterwerk "Il Gattopardo" - nochmals das Bild des Untergangs einer vergangenen, einer menschlicheren Epoche als der Unseren.
Der wiederum grandiose Burt Lancaster deklassiert mit seiner subtilen Interpretation des melancholischen und eigenbrötlerischen Professors alle heutigen "Hollywood"schauspieler im direkten Vergleich ohne ihnen auch nur den Funken einer Chance zu lassen.
Die Legende Silvana Mangano spielt die an ihrem Altern verzweifelnde Millionärin, der im angesicht Ihres bevorstehenden Lebensabend die ganze Leere ihrer Existenz bewußt wird.
Helmut Berger liefert mit der Rolle des Gigolos, der seine früheren Ideale verraten hat, seine zweitbeste Leistung ab - die ständig exaltiert vorgetragene Rolle seines wirklichen Lebens mal ausgenommen... ;-)
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 Local Hero - FOCUS-Edition
Burt Lancaster, Peter Riegert, Denis Lawson
DVD, 7. Mai 2007 Verkaufsrang: 8104 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Houston, Texas. Felix Harper, exzentrischer Boss des Öl-Imperiums "Knox Oil and Gas", plant den Bau einer gewaltigen Raffinerie in einem verträumten schottischen Küstendorf. Er schickt den jungen Manager MacIntyre los, um, wie gewohnt, schnell und zuverlässig den Ankauf der erforderlichen Grundstücke abzuwickeln. Ferness, Schottland. Das anfängliche Misstrauen der Dorfbewohner schwindet schnell, angesichts der zu erwartenden Dollarflut. Nur der alte Ben, der auf seinem Strand in einem alten Kutter lebt, ist für kein Geld der Welt bereit, seinen Lebensraum zu verlassen. Als der mächtige Boss Harper mit seinem Privat-Hubschrauber landet und direkt mit dem störrischen Ben verhandelt, hält das ganze Dorf den Atem an. Local Hero beschreibt das Aufeinandertreffen von großer und kleiner Welt, von Big Business und dörflicher Idylle, von großartigen Menschen und ihren Träumen.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Na endlich! 5 von 5 Punkten
Endlich gibt's diesen wunderbaren Film in einer zufriedenstellenden Ausgabe zu kaufen - inkl. englischer Tonspur und dt. Untertiteln!
Ein leises, subtiles wunderbares Meisterwerk, das einem mit jedem Betrachten mehr ans Herz wächst!
BILDQUALITÄT: Gut.
TONQUALITÄT: Schwankend.
EXTRAS: Nicht viel vorhanden, ausser dem Trailer zu "Local Hero" und einigen Textinfos über die Produktion, zu Burt Lancaster und Mark Knopfler, einer Fotogallerie und einer Anwahl Filmmusik. Macht aber nichts - der Film ist die Hauptsache! |
 Der Leopard (Langfassung) - SZ-Cinemathek
Burt Lancaster, Alain Delon, Claudia Cardinale
DVD, 5. März 2005 Verkaufsrang: 4539 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 9 Bewertungen)
Der Zauber einer untergegangenen Welt 5 von 5 Punkten
Als junge Studentin habe ich vor vielen Jahren den hervorragenden Roman " Der Leopard" von Giuseppe Tomasi di Lampedusa das erste Mal gelesen. Eine aus Mailand stammende Kommiliton hatte ihn mir wärmstens empfohlen. Ich war von der Lektüre begeistert. Zu Beginn dieses Jahrtausends las ich die Neuübersetzung " Der Gattopardo" und war immer noch angetan.
Erst gestern Abend sah ich den 1963 gedrehten Film, den Lucchi Visconti aufgrund dieser Romanvorlage drehte.
Erzählt wird der allmählicheUntergang eines Adelsgeschlechts, stellvertretend für viele andere, im 19.Jahrhundert in Sizilien. Der abgeklärte sehr nachdenkliche Fürst Salina (Burt Lancaster) sieht mit großer Skepsis den Beginn eines neuen Zeitalters und weiß, dass er sich arrangieren muss, um nicht unterzugehen. Seine sieben Kinder verfügen schon nicht mehr über die Stärke , um sich dem Neuen- der bürgerlichen Gesellschaft- zu widersetzen oder gar eine führende Rolle in diesem neuen System zu übernehmen und auf diese Weise die Veränderungen zu ihrem Vorteil zu nutzen.
Ganz anders sein Neffe Tancredi( Alain Delon), den er sehr liebt. Er ist ein typischer Vertreter dieser neuen Zeit . Sehr karrierebewusst und ideologisch wetterwendisch agiert er, wenn es seinem persönlichen Fortkommen dient.
Salina sieht dies alles, mahnt es aber nicht an, sondern begreift es als den Lauf der Dinge.
Zu Beginn des Filmes werden die politischen Verhältnisse in Italien zur Zeit des Filmgeschehens verdeutlicht, auch die starken Bezüge zur katholischen Kirche.
Der italienische Freiheitskämpfer Garibaldi erhebt sich gegen die französischen Bourbonen. Tancredi sympathisiert mit den Zielen Garibaldis und kämpft in der Rebellenarmee. Die Kämpfe werden mit viel Aufwand dargestellt. Man zeigt in der Folge auch die typischen Kriegsgewinnler, die sich nach Auseinandersetzungen jedwelcher immer ihren Schnitt zu machen suchen. Tancredi verliebt sich in Angelica, die bildhübsche Tochter( Claudia Cardinale) einer solchen Person, vielleicht auch ein wenig in das Geld des Alten.
Der 178 Minuten andauernde Film wartet u.a. mit einer grandiosen Ballszene auf. Claudia Cardinale und Alain Delon bestechen durch ihre jugendliche Schönheit . Von den beiden jungen Aufsteigern geht eine Kraft aus, die die müde, adelige Ballgesellschaft zu bloßen Stastisten degradiert. Nur Salina besitzt das Charisma , um die Aura der beiden Tänzer für eine Weile zu brechen. Der alte Fürst tanzt mit Tancredis Verlobten und demonstriert, dass er immer noch die Attraktivität besitzt selbst die schönsten Frauen für sich zu gewinnen.
Die Ballgesellschaft ist begeistert von dem altermäßig ungleichen tanzenden Paar. Augenscheinlich genießt Salina den Moment dieses Tanzes, führt die schöne Angelica dann aber sogleich zu ihrem Verlobten. Der Leopard weiß, das seine Zeit abgelaufen ist und akzeptiert diese Tatsache mit großer Würde und voller Demut.
Ein wunderbarer Film mit bemerkenswerten Bildern von der sizilianischen Landschaft, von der prachtvollen Innenausstattung des Palastes des Fürsten Salina, und einer Vielzahl sehr schöner Kostüme, insbesondere die aufwändigen Ballkleider begeistern den
Betrachter. Bemerkenswert ist, dass viele Textpassagen dem Roman entnommen sind und auf diese Weise das intellektuelle Niveau des Films nicht unter den des Romans fällt.
Die Tonqualität könnte besser sein, aber im Verhältnis zum Preis der DVD ist sie durchaus zu akzeptieren.
Empfehlenswert!
mäßig 1 von 5 Punkten
Der Film ist meiner Meinung nach viel zu langatmig. Es passiert einfach nichts außergewöhnliches, keine Spannung, nichts was mich dazu bringen könnte den Film zu loben.
Hinzu kommt noch dieses absolut störende Hin- und Herspringen der Sprache (wurde schon erwähnt). Ich rate nur wirklichen Filmliebhabern zu einem Kauf.
Fantastischer Film in mauer Umsetzung 3 von 5 Punkten
Ich möchte hier nicht den Film an sich rezensieren - Viscontis Meisertwerk ist fantastisch und hat zu recht schon viele Besucher nach Sizilien gelockt.
Wie schon vielen Rezensenten ist mir beim Betrachten dieses grandiosen Klassikers hauptsächlich die Umsetzung auf DVD sauer aufgestossen:
Zum einen ist der Wechsel von deutsch zu italienisch bei den eingefügten Szenen vollkommen willkürlich - in einem Moment deutsche Synchronstimmen, im nächsten dann Italienisch mit Untertiteln (und das in der selben Szene!), zum anderen stimmt teilweise auch die Chronologie - bei den Ballszenen und den Scharmützeln mit Garibaldis Schar - nicht ganz. Dies führt zu unlogischen Handlungssprüngen.
Leider sind alle in Umlauf befindlichen Versionen von diesen Schwächen gezeichnet. Eine verbesserte Version dieses Klassikers würde ich sofort mit 5 Sternen bewerten!
Sehr lieblose Umsetzung - kein Aushängeschild für die SZ! 2 von 5 Punkten
Wunderbarer Film - miserable DVD! Schon gleich von außen : Die Hülle im Hochformat - soll ich jetzt mein DVD-Regal umbauen??? Dann die nachträglich eingefügten Szenen, die in einigen Fällen auch nicht der Handlungslogik entsprachen: Entweder sind sie an der falschen Stelle eingefügt worden, oder man hätte andere Szenen ebenfalls umstellen müssen. Das dauernde Hin- und Herspringen zwischen ital. und deutschem Ton ist schon erwähnt worden. Ich war begeistert von der Cinemathek-Auswahl der Süddeutschen Zeitung und sehr willens, viele der Filme aus dieser Reihe zu kaufen. Aber wenn die Edition durchgehend so lieblos ist, werde ich das wohl bleiben lassen.
Toller Film, Super-Bild, guter Ton aber ... 5 von 5 Punkten
... wer ist bloß auf die Idee mit diesen schwachsinnigen Hüllen gekommen? Die Pappteile sind zwar ganz edel aufgemacht, sie sind aber auch gute zwei Zentimeter höher als das Standardmaß. Somit kann man die Aufbewahrung in handelsüblichen DVD-Regalen vergessen.
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 Das Phantom der Oper
Burt Lancaster, Charles Dance, Teri Polo
DVD, 8. November 2005 Verkaufsrang: 3378 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Paris um die Jahrhundertwende Unter den Gewlben der Oper lebt seit Jahren zurckgezogen und unerkannt das so genannte "Phantom der Oper". Als es zum ersten Mal die Stimme der schnen Christine hrt, ist es bezaubert und bietet der jungen Frau Gesangsunterricht an, sofern sie verspricht, ihn nicht zu verraten. Mit Hilfe ihres Lehrmeisters kann Christine ihr Talent vollkommen entfalten. Als jedoch ihr erster groer Auftritt durch die Intervention der neidischen Direktorengattin zum Desaster wird, entfhrt das Phantom Christine in sein unterirdisches Reich...
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 12 Bewertungen)
Ein Schmaus für Aug und Ohr 5 von 5 Punkten
Charles Dance zeigt was er wirklich kann! Und Teri Polo ebenso.
Ein wunderbarer Film! Und wenn man sich satt gesehen hat, dann lohnt nur schon das hören der Musik allein!
Nur zu empfehlen und lang genug hat man darauf gewartet, das es den Film auch zu kaufen gibt. Damals, als er als Zweiteiler im ZDF lief war ich mir schon sicher, das ich hiermit die beste aller Interpretationen dieses Themas gesehen hatte. Bis heute habe ich für mich recht behalten.
Also, viele Taschentücher bereitlegen, ein Tässchen Tee, oder ein gutes Glas Wein, alles Störende entfernen und dann ....Schwelgen in Romantik, in Musik, in schauspielerischer Kunst auf hohem Niveau.
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 Die gefürchteten Vier
Burt Lancaster, Lee Marvin, Claudia Cardinale
DVD, 8. Mai 2003 Verkaufsrang: 7140 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Vier Abenteurer tun sich zusammen, als ihnen ein millionenschwerer Rancher ein Vermögen bietet, falls sie seine Frau zurückbringen, die mexikanische Banditen entführt haben. Der Weg nach Mexiko durch die Wüste ist weit, gefährlich und voller Überraschungen. Die größte Überraschung aber wartet auf sie, als sie ihr Ziel erreichen und feststellen Die Frau ihres Auftraggebers will eigentlich gar nicht gerettet werden!
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Klassiker 4 von 5 Punkten
Burt Lancaster und vor allem Claudia Cardinale in einen Klassiker wie diesen. Ich steh zwar nicht auf Amerika-Western, aber der hier ist ein Klassiker und trifft stets den richtigen Ton. Natürlich bin ich auch teilweise immer hin und weg wen Claudia Cardinale über mein Flimmerkasten huscht & mein Gott was für ein Rasse Frau, da lacht man heute über diese ausgerupften Hünchen die sich heute Stars nennen.
Wunderbare Unterhaltung, toller Cast, eine annehmbare Philosophie, schöne Bilder und gute Musik.
Der Film garantiert einen guten Filme Abend. Trotz alle dem ich bleib dabei Italo-Western haben einfach mehr Charme. Solche Streifen wie diese hier sind eher die Ausnahme.
Klasse Western mit politischer Tragweite 5 von 5 Punkten
Dieser 1966 inszenierte Western von Richard Brooks ist einer der ganz wenigen Western vom Schlage eines "Der glorreichen 7". Er handelt von vier Söldnern, die ausgesand werden die entführte Frau (Claudia Cardinale) eines einflussreichen Geschäftsmannes (Ralph Bellamy) aus Mexico herauszuschmuggeln. Etwas zögerlich setzten sich die Vier (Lee Marvin, Burt Lancaster, Robert Ryan und Woody Strode) in Bewegung, da der Enführer ein alter Freund (Jack Palance) von den Söldnern ist..
Der Film ist aufwendig und spannend erzählt und obendrein noch klasse gespielt (allen voran: Burt Lancaster), da die Söldner sehr vielschichtig und dreidimensional gezeichnet worden sind.
Der Film spielt zur Zeit der mexikanischen Revolution und macht sich zur Aufgabe die Vietnampolitik der Vereinigten Staaten der 60er Jahre in der Form zu kritisieren, als das die vermeintlichen Retter nicht immer die "Guten" sind.
Da ich die DVD noch nicht kenne bleibt mir nur zu sagen, dass sie beide Sprachversionen (Deutsch/Enlglisch) beinhaltet, was heutzutage unabdingbar für eine DVD ist...Viel Spass bei diesem super Western |
 Urteil von Nürnberg
Spencer Tracy, Burt Lancaster, Richard Widmark
DVD, 1. August 2005 Verkaufsrang: 6766 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 10 Bewertungen)
Wichtiger Klassiker ohne Verfallsdatum 5 von 5 Punkten
Ich muss zugeben, dass ich etwas skeptisch war, bevor ich den Film das erste mal gesehen habe. Eine (hier mit fiktiven Personen, aber das tut nichts zur Sache) Aufarbeitung der Nürnberger Prozesse in einem amerikanischen Film. Und auch noch aus dem Jahre 1961. Ich fürchtete einen einseitigen (Deutsch=schlecht, Ami=gut) Gerichtsfilm. Vor allem wegen der unglaublich prominenten Besetzung habe ich mir den Film doch gekauft.
Das Ergebnis hat mich sprachlos gemacht. Entgegen meiner Befürchtung handelt es sich nicht über einen Siegerjustiz-Film, sondern um ein ergreifendes, unvergessliches Werk das zeigt, wohin totalitäre Systeme führen können. Und wie viele Menschen sich von einem solchen vereinnahmen lassen, oder zumindest wegsehen. Einige Szenen (z.B. die Aussage eines Opfers, gespielt von Montgomery Clift) rühren wirklich zu Tränen.
Zu den Schauspielern:
Der Richter ist mit dem symphatischen Spencer Tracey perfekt besetzt. Tracey konnte ja vor allem in den letzten Jahren seines Lebens in ähnlichen Rollen begeistern.
Maximilian Schell erspielte sich als junger deutscher Verteidiger einen Hauptdarstelleroscar. Er hat die Auszeichnung für seine intensive Darstellung auch mehr als verdient.
In weiteren Rollen sind u. a. Burt Lancaster, Richard Widmark, Marlene Dietrich, Judy Garland, Werner Klemperer (Oberst Klink aus "Hogan's Heroes") und William "Kirk" Shatner zu bewundern.
Unter den zahlreichen filmischen Aufarbeitungen der NS-Zeit gehört dieser Gerichtsfilmklassiker zu den besten.
Was Deutschland einmal war... 5 von 5 Punkten
..wird in diesem Film so eindringlich deutlich, daß es fast schmerzt.
Und das in einer Intensität die ihresgleichen sucht. Wie einer der Vorredner
schon bemerkte, ist Maximilian Schell als Verteidiger des Nazi Justizministers grandios. Aber noch beklemmender die Szene in der Montgomery Clift als einfacher Bäckergeselle das Foto seiner Mutter aus der Tasche zieht und in den Gerichtssaal ruft "Sehen Sie sie sich an ! Das ist ist meine Mutter !" Spätestens hier hört die Diskussion auf, ob das was Deutschland
einmal war, je vergessen werden kann. Leider kann man nur 5 Sterne geben,
es müssten viele, viele mehr sein.
I-like-it: Geschichtsunterricht mit Gänsehaut 5 von 5 Punkten
Ein Schwarz-Weiß-Film der Extraklasse. Die Umsetzung des Theaterstücks von Abby Mann erscheint mir im Film sehr gut gelungen. Teilweise sind Bilder aus dem zerbombten Nürnberg zu sehen: das weiß ja heute bald niemand mehr, wie es damals aussah. Bei den Schauspielern agieren hauptsächlich Stars ihrer Zeit - von Spencer Tracy über Burt Lancaster zu Marlene Dietrich.
Wer den Film mal mit dem Theaterstück vergleichen möchte, kann dies zur Zeit im Nürnberger Schauspielhaus (seit kurzem Staatstheater) tun. Auch hier keine Längen, trotz 2h 50 min Dauer - und kein Mucks im Zuschauerraum. Film und Theaterstück sind echte Geschichtsstunden. Für jeden, der sich auch nur ein bisschen für diese Zeit interessiert, sehr empfehlenswert.
"Sind wir schon wieder soweit..?!" 5 von 5 Punkten
Ein sehr überzeugender Film über die Verbrechen des 3. Reichs, besonders die der "Schreibtischtäter" und die Schwierigkeiten sie zu ahnden. Für mich der Gerichtsfilm schlechthin. Spencer Tracy in einer seiner besten Rollen gibt den Richter der einfach bloß seinem Gewissen, moralischen Empfinden und gesunden Menschenverstand folgt - und sich dabei in den Umhang des etwas hinterwäldlerischen Provinzrichters wirft um den ständigen Beeinflussungsversuchen aller Seiten auszuweichen. Dennoch, oder auch gerade deswegen, fällt es ihm schwer den Rechtsprofessor Jannings zu verurteilen: Den sympathischen, begabten, eigentlich Anständigen, der unter seinen eigenen Gewissensbissen eigentlich schon genug leidet.
"Sind wir schon wieder soweit..?!" mit diesen Worten wendet er sich entsetzt an seinen Verteidiger - und dem Zuschauer bleibt fast das Herz stehen - als dieser versucht einer Zeugin noch ein zweites Mal vor Gericht ihre Menschenwürde zu nehmen (hier hätte ein wirklicher Richter sicher eingehakt - aber diabolisch gut: Max Schell als Anwalt)
Ein guter Film über die Grenzen dessen was menschliches Recht vermag - auch dessen politische Rahmenbedingungen (die eher nebensächlich gestreift werden) - dass Schuld immer eine individuelle Angelegenheit ist - im Einzelfall abzuwägen - dass es keine "Kollektivschuld" geben kann...
Unnachahmlich Marlene Dietrich - die vor den Nazis emigrierte und dafür von den Deutschen gehasst wurde - hier gibt sie die germanische Offizierswitwe die "von nichts gewusst" haben will - so überzeugend dass man ihr einfach glauben muss - wenn sie nicht versuchte trotzdem ihre Fäden zu spinnen..
Und da die Frage des Rechtsprofessors an seinen Verteidiger wohl als Mahnung und Warnung noch für einige Zeit aktuell bleiben wird - nicht bloß für uns Deutsche - bleibt es vermutlich auch dieser Film...
bewegendes Gerichtsdrama 5 von 5 Punkten
Der amerikanische Richter Dan Haywood (Spencer Tracy) kommt 1948 nach Deutschland, um in den Nürnberger Prozessen vier deutsche Juristen abzuurteilen, die für die Verbrechen des Nazi-Regimes mitverantwortlich gemacht werden. Prominentester Vertreter ist Dr. Ernst Janning (Burt Lancaster), der beharrlich zu den Vorwürfen schweigt. Der charismatische Verteidiger Rolfe (Maximilian Schell) leugnet die Verbrechen nicht, doch argumentiert er, daß die Richter im Rahmen geltenden Rechts gehandelt haben. Bilder und Berichte von Zwangssterilisationen und Massenmord lassen das Grauen lebendig werden. Doch Richter Haywood sieht sich im aufziehenden Kalten Krieg starkem politischen Druck ausgesetzt, Milde walten zu lassen, um das deutsche Volk zu versöhnen. Es stellt sich die Frage, der auch die Angeklagten ausgesetzt waren, ob ein Richter nur seinem Gewissen unterworfen ist oder sich als Teil des herrschenden Systems versteht...
Amerikanische Filme über deutsche Geschichte des Zweiten Weltkriegs sind mitunter durch gewisse politische Einseitigkeit gekennzeichnet. Nicht so „Das Urteil von Nürnberg". Das mit großem Staraufgebot gedrehte Werk von Regisseur Stanley Kramer beleuchtet eindrucksvoll das Deutschland 3 Jahre nach Ende des Krieges. Es werden Lebensgeschichten von Tätern des Dritten Reichs ebenso erzählt wie das deren Opfer. Es wird dokumentiert, wie es möglich war, daß einst redliche Menschen selbst zu Tätern wurden. Ganz generell stellt sich die Frage nach persönlicher Verantwortung für Verbrechen des Regimes. Spencer Tracy spielt überzeugend den ruhigen alternden Richter, der großes Gerechtigkeitsempfinden besitzt und frei von Vergeltungssucht nach der Wahrheit sucht. In weiteren Rollen sind Marlene Dietrich, Richard Widmark, Judy Garland und der junge William Shatner zu sehen.
Der Film ist ein Abbild der Zeit, die Wahrheit über deutsche Schuld wird ebenso aufgezeigt wie die politischen Interessen Amerikas und auch die Verantwortung der Welt am Aufstieg Hitlers. Ein überzeugendes Drama, nicht umsonst nominiert für 11 Oscars.
Weitere Kundenmeinungen |
 Western Box Private Collection 5 MGM Klassiker
John Wane, William Holden, Marlon Brando, Burt Lancaster
DVD, 15. September 2005 Verkaufsrang: 15284 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
1. Vera Cruz 2. Der letzte Befehl 3. Valdez 4. Duell am Missouri 5. 40 Wagen westwärts
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Gelungene Überraschung 5 von 5 Punkten
Ich habe die Western Box zum Geburtstag für meinen Vater gekauft. Er liebt Western und vor allem John Wayne ;). Innerhalb von drei Tagen war die Box da, sehr gut verpackt und sehr schnell geliefert, so konnte er schon am Vorabend seiner großen Feier den ersten John Wayne Klassiker genießen...
Ich hätte auch 6 Sterne vergeben aber die gibt es leider nicht :)) |
 Zwei rechnen ab
Burt Lancaster, Kirk Douglas, Rhonda Fleming
DVD, 5. Oktober 2006 Verkaufsrang: 9209 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
ZWEI RECHNEN AB
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
standartwestern der 50er jahre 3 von 5 Punkten
"Zwei rechnen ab", ein Standartwestern der späten 50er Jahre, beeindruckt vor allem durch seine beiden Hauptdarsteller (Burt Lancaster und Kirk Douglas) und die eindringliche und schwermütige Musik von Dimitri Tiomkin. Letzterer hatte für viele Western in diesen Jahren die Musik geschrieben. Größere Defizite weist der Film in der Besetzung der Bösewichte auf; hier ist keiner der Darsteller den beiden Helden ebenbürtig - was natürlich die Spannung etwas mindert.
Schießerei am O.K. Corral ! 5 von 5 Punkten
Zwei rechnen ab (OT Gunfight at the O.K. Corral)ist ein klasse Western. Burt Lancaster und Kirk Douglas spielen hervorragend Wyatt Earp und Doc Holliday. Vor allem die Schauspielleistung von Kirk Douglas is hervor zu heben. Neben diesen beiden gibt es jede Menge bekannte Gesichter in Nebenrollen wie Dennis Hopper, Lee Van Cleef, Deforrest Kelley u.a. zu bewundern. Der Western ist ganz im Stile der Edelwestern der 50er Jahre gedreht, nur legte Regisseur Sturges mehr Wert auf Action. So wird neben Schusswechsel mit Banditen auch das Liebesleben beider Charaktere betrachtet. Der Film kommt den realen Geschehnissen in Tombstone näher als Ford bei "Faustrecht der Prärie" ist aber noch meilenweit von den 90er Jahre Western Tombstone und Wyatt Earp entfernt. Die Handlung richtet sich auf einen Punkt aus, die im Titel erwähnte Schiesserei am O.K. Corral. Die dauert auch gleich über 10 Minuten. Die echte nicht mal eine Minute. Jahre später sollte Regisseur John Sturges (Glorreichen 7,Gesprengte Ketten u.v.a) eine pessimischte Variante von Earp &Co drehen: Die 5 Geächteten (Hoffe der kommt auch irgendwann mal auf DVD!). Das Titellied O.K. Corral ist ein klassischer Ohrwurm. Musik und Bilder sind stimmig und passen ideal zu diesen 50er Jahre Western Klassiker.
Die DVD ist von sehr guter Qualität und kann sorglos weiterempfohlen werden. Specials gibt halt leider keine, aber den Film finde ich einfach toll. |
 Vierzig Wagen westwärts
Burt Lancaster, Lee Remick, Jim Hutton
DVD, 14. März 2008 Verkaufsrang: 13025
Denver ist von einer schrecklichen Dürre bedroht Der Whisky wird knapp und die 40 Wagen, die Nachschub bringen sollen, wecken allerlei Begehrlichkeiten. Durstige Minenarbeiter, wilde Indianer und eine noch wildere Horde feministischer Abstinenzlerinnen - alle sind hinter dem goldenen Nass her. Und die verzweifelte US-Kavallerie immer mitten drin.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 18 Bewertungen)
Ein 3 Stunden Spaß für die ganze Familie 5 von 5 Punkten
Der Inhalt ist anderorts ausreichend beschrieben. Der Film bedient mit einer Liebe zum Western auf komische Art und Weise alle Klischees. Ergänzt wird dies durch perfekt gestaltete und umgesetzte Charaktäre. Dazu noch Starbesetzung, super Regie und gute Songs. - Was will man mehr?
Einfach nur empfehlenswert.
Weitere Kundenmeinungen |
 The Train
Burt Lancaster, Paul Scofield, Jeanne Moreau
DVD, 15. September 2003 Verkaufsrang: 20320 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Paris, August 1944 Während sich die alliierten Armeen der Stadt nähern, lässt der kunstbesessenen deutsche Oberst von Waldheim eine riesige Sammlung gestohlener französischer Gemälde in einem Zug Richtung Berlin verladen. Bei dem Versuch, den Kunstraub zu vereiteln, wird ein allseits beliebter Eisenbahner getötet. Doch nun setzt Bahninspektor Labiche, ein Mitglied der Resistance, alles daran, den Zug zu stoppen, koste es was es wolle. All sein berufliches Können nutzt er jetzt zum Zweck der Sabotage Er lässt Gleise lockern, Bahndämme zerstören und nimmt sogar Kollisionen in Kauf. Ein hoch spannender Kampf um Gerechtigkeit und Vergeltung entbrennt. Doch am Ende stellt sich die Frage, ob ein Kunstwerk ein Menschenleben wert ist.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Kriegsfilm der alten Schule 4 von 5 Punkten
"The Train", ein Kriegsfilm von 1964, drehte John Frankenheimer kurz nach der Entstehung von zwei seiner bedeutendsten Filme "Der Gefangene von Alcatraz" und "Botschafter der Angst". Er sprang für Arthur Penn ein, der sich vor Drehbeginn heillos mit den Produzenten zerstritten hatte und resigniert das Handtuch warf.
Herausgekommen ist durch Actionveteran Frankenheimer ein spannender Kriegsfilm der alten Schule, mit viel Action, vielleicht aber auch mit zu wenig Tiefgang.
Die immer noch vorhandene FSK 18 Einstufung ist ein seltsamer Brüller, man hat es wie so oft versäumt diese kuriose Einschätzung aus den 60s zu korrigieren und so reiht sich "The Train" in die Liste von weiteren als Jugendgefährdung eingeschätzten Klassiker wie "Tom Jones", "Alfie", "Das Pendel des Todes". "Bonjour Tristesse" oder "Böse Saat" ein.
Dabei ist der Film in genau dieser DVD-Version schon wiederholt im TV gelaufen.
Zur Handlung: Bahnhofsinspektor Labiche (Burt Lancaster) ist im Jahr 1944 Mitglied der Resistance. Die Wehrmacht befindet sich bereits auf dem Rückzug und ist machtlos gegen die Überlegenheit der Alliierten.
Oberst von Waldheim (Paul Scofield)plündert Pariser Museen und versucht ganze Waggons mit Gemälden von Picasso, van Gogh, Renoir, Cezanne etc. nach Nazideutschland zu schaffen. Labiche wird von der Resistance gebeten, den Zug aufhalten, aber nicht zerstören. Aufgrund der in jüngster Zeit zahlreichen Verluste seiner ohnehin kleinen Widerstandsgruppe zögert dieser zuerst, erst als der alte Lokführer Papa Boule (Michel Simon) wegen Sabotage von den Nazis exekutiert wird, ändert Labiche seine Meinung.
Als Verantwortlicher des Zugbetriebes übernimmt er als Lokführer selbst den Transport und führt die Deutschen durch diverse Tricks in die Irre.
John Frankenheimer legte Wert auf Authentizität, es gibt keine Modelltricks und so wurden tatsächlich diverse Loks in Schutt und Asche gelegt.
Burt Lancaster spielt routiniert und gewohnt gut, allerdings ist die Rolle extrem heroisch und etwas eindimensional angelegt.
Herrausragender S/W Kriegsfilm ! 5 von 5 Punkten
Das Cover ist etwas irreführend, der Film ist S/W. Einer der besten Zug Action Filme der jemals gedreht worden ist. Kamera, Bilder, dazu realistische Zuggeräusche und hervorragende Darsteller. Allen voran natürlich Burt Lancaster. Vorab der Film braucht ein paar Minuten um in Fahrt zu kommen, bleibt dann aber spannend bis zum Schluß. Die Wehrmacht wird einmal nicht als Tölpelverein sondern als schlauer und bedrohlicher Gegner dargestellt. Die Resistancè muss viele Opfer hinnehmen. Die 18er Freigabe bezieht sich wahrscheinlich auf die Exekutionen und Morde im Film.
Die DVD ist einwandfrei, Bilder und Ton sind in ausgezeichnter Fassung. Tolle Bilder, tolle Schauspieler, spannende Story und eine herausragende Kameraführung machen den Film perfekt. |
 Airport
Burt Lancaster, Dean Martin, Jean Seberg
DVD, 17. Januar 2002 Verkaufsrang: 16766 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Der resolute Mel Bakersfeld ist Manager des Lincoln International Airports, den er trotz eines über den amerikanischen Mittelwesten herziehenden Schneesturms offen halten will. Währenddessen erhält sein Schwager und Widersacher Vernon Demerst, der eigentlich ins sonnige Italien will, eine unerwartete Nachricht von seiner Freundin. Außerdem erfährt er, dass der abgedrehte Betriebsleiter Guerrero den ganzen Flugverkehr durcheinanderwirbelt. Und schließlich spitzt sich durch das eisige Unwetter die Situation am Flughafen immer weiter zu...
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Herrlicher Film! 5 von 5 Punkten
"Airport" ist ein wahrer Klassiker unter den Katastrophenfilmen mit dem Thema Flugzeuge. Eigentlich sogar der beste. Eine richtig gute Story, mit der richtigen Mischung aus Katastrophe und Unterhaltung. Dazu kommt noch eine wirklich gute Auswahl aus Schauspielern. Dieser Film hat voralledingen einen gewissen "Charme" den man heutzutage nicht mehr findet, der aber gerade einen solchen Film zum Klassiker macht, und den man aus diesem Grunde in dem heutigen Zeiten sich immer wieder anschauen kann.
Ich kann diesen Film nur absolut empfehlen. Daumen hoch, Hut ab.
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 Buffalo Bill und die Indianer
Paul Newman, Burt Lancaster, Geraldine Chaplin
DVD, 21. Mai 2002 Verkaufsrang: 19973 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Grandiose Entlarvung einer "Legende" 5 von 5 Punkten
Wer in diesem Film eine ernsthafte Biographie über die Wild West-Legende Buffalo Bill erwartet,wird von dieser bitterbösen und oft sehr überzeichneten Abrechnung mit dem amerikanischen Showbusiness sicher nicht
auf seine Rechnung kommen.Der von Paul Newmann grandios dargestellte Bill Cody alias Buffalo Bill war mit seiner "Wild West Show" zwischen den späten 70er Jahren des 19.Jahrhunderts und dem 2.Jahrzent des 20.Jahrhunderts einer der größten Stars der amerikanischen Unterhaltungsbranche.Regisseur Altman
gelingt es meisterhaft,die Hintergründe der Legenbildung um Buffalo Bill und des damit verbundenen Erfolges,auf ironisch hintergründige und teilweise subtile Art zu hinterfragen bzw. zu entlarven.Köstlich sind vor allem die Szenen zwischen dem "stummen" Sitting Bull und dem meist nie ganz nüchternen Bill.Glänzend dargestellt werden auch die Eifersüchteleien
zwischen den einzelnen Stars der Show und die Zurschaustellung der Indianer als bluttrünstige Wilde,um den Klischee der damaligen Zeit zu entsprechen. Fazit:ein Film für Leute die tiefgründige Komik und Humor
lieben.Für Zuschauer die mehr an der Legende "Buffalo Bill" und seinem Leben interessiert sind,empfehle ich "Buffalo Bill - Der weisse Indianer"
(mit Joel McCrea und Maureen O'Hara)aus den 50ern!
Die DVD selbst hat eine sehr gute Ton-und Bildqualität und bietet auch ein
interessantes "Making of.."
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 Vierzig Wagen westwärts
Burt Lancaster, Lee Remick, Jim Hutton
DVD, 3. April 2003 Verkaufsrang: 8839
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 18 Bewertungen)
Ein 3 Stunden Spaß für die ganze Familie 5 von 5 Punkten
Der Inhalt ist anderorts ausreichend beschrieben. Der Film bedient mit einer Liebe zum Western auf komische Art und Weise alle Klischees. Ergänzt wird dies durch perfekt gestaltete und umgesetzte Charaktäre. Dazu noch Starbesetzung, super Regie und gute Songs. - Was will man mehr?
Einfach nur empfehlenswert.
Prost! 4 von 5 Punkten
Auf die Gefahr, dass ich die mieseste Hilfreich-Quote meiner Rezensentenlaufbahn einheimse, das muss jetzt mal sein, denn den Film kann ich nur in dem ihm eigenen Tonfall kommentieren. In etwa nach dem Lied "Wohlan, wir fahr'n nach Denver", das in dem Film ständig vorkommt:
1. Wohlan, wir fahr'n nach Denver,
wenn auch nur im TV,
die Fahrt war recht chaotisch,
doch war's ne tolle Schau.
Ein bisschen lang und zäh zwar,
wenngleich nett anzuseh'n,
und manchmal richtig spaßig,
acht Punkte gäb's von zehn.
2. Am Anfang war ein Fehler,
der fiel stark ins Gewicht,
im Fort war's zappenduster,
beim nah'nden Colonel nicht.
Auch hatte man so ein'ges
schon manches Mal geseh'n.
"Emanzen" gibt's nicht nur im Westen,
New York --> Paris ist auch sehr schön!
(aus dem Film "Das große Rennen rund um die Welt")
3. Wohlan, doch macht es Laune,
Bilder und Musik sind stark,
und schaut man mal genauer hin,
war's nicht nur Riesenquark!
War zwar klar, dass Lee Remick nicht standhaft bleibt,
doch wie zeigen die uns das?
Der Ausschnitt, der wird immer größer,
fast unmerklich, und das hat was!
4. Man kann auch intellektueller ran,
ich wage dieses schon:
Wie in vielen guten Komödien
geht's um Tücken der Kommunikation.
Die geht so gründlich daneben
wie man's fast nie geseh'n.
Und zwar auf allen Eb'nen,
schiefer kann sie kaum noch geh'n!
5. Vor allem, wenn's zum Kampfe kommt,
zeigt sich, wie blöd das ist.
Geballer, orientierungslos,
man wird zum Pazifist!
Sie schießen auf den Schampus,
sie plumpsen in den Matsch,
sie irr'n ohn' Plan im Sandsturm
und machen auch sonst viel Quatsch.
6. Die Frauen, das war sonnenklar,
die haben hier die Macht.
Und endet's auch vor dem Altar,
ist es das Weib, das lacht.
Die Kerle ham alle ne Fahne
und hissen drum die weiße
(und wer den Film schon kennt, weiß, welche ich meine;-),
"versumpfen" mit mächtig Promille,
wer blau ist, baut halt Sch----.
7. Wohlan, am End dreht Sturges
die Schraube noch mal an.
Es gibt perfekte Action,
an die kommt kaum einer ran!
Man staunt, denn für'n Komödchen
ist's kraftvoll inszeniert,
mit tollen Stunts und voller Leben
viel verrücktes Zeugs passiert.
8. So ist man schließlich fröhlich,
verrückt und unbeschwert.
Das Aussitzen gewissen Längen,
das ist's am Ende wert.
Zwar nerven zwei Off-Erzähler,
mit Kalauern teils übler Art.
Doch wählst Du die englische Tonspur,
so bleibt Dir dies erspart.
The Hallelujah Trail 5 von 5 Punkten
Poor Burt Lancaster in one of his few ventures into comedy, as commander of a frontier army post, he's expected to provide good order between the conflicting demands of drunken townsman, Republican businessmen, temperance women, and a tribe of Indians looking to get their hands on white man's firewater. Lancaster overacts outrageously, sort of a Sergeant Warden now an officer who is hating every minute of it. Comedy is a little strange for the intense Mr. Lancaster but he's good.
Lee Remick is leader of the temperance workers and in our time they can certainly be made an object of fun. Their efforts led to Prohibition ultimately which produced far more evils than demon rum.
The rest of the cast is fine, I would single out Brian Keith as the choleric taxpayer and good Republican and Donald Pleasance the psychic and alcoholic scout. One of my all times favourites comedies.
Vierzig Wagen (Whisky) rollen westwärts - eine harmlose Komödie und ein Anti-Western 4 von 5 Punkten
"Vierzig Wagen westwärts" (1965), ein heiterer Western vor dem Vietnamkrieg. Hier wird alles auf den Kopf gestellt. Verschiedene Gruppen sind hinter einer Wagenkolonne mit Whisky her, denn die Stadt Denver ist völlig trocken. Durstige Arbeiter und Indianer (zumindest im Geiste verbunden) auf der einen Seite kämpfen gegen eine Horde feministischer, fröhliche Lieder trällernder Abstinenzlerinnen (u.a. Lee Remick), d.h. Antialkoholikerinnen, die den Whisky vernichten wollen. Dazwischen gerät die Kavallerie (Burt Lancaster). Höhepunkt ist eine Schlacht bei der aufgrund der Wetterbedingungen u.ä. niemand wirklich verletzt oder getötet wird. Der Film ist auch ab sechs Jahren freigegeben, aber bei einer Länge von 149(!) Minuten etwas zu lang für Kinder mit kürzerer Aufmerksamkeitsspanne. Bonusmaterial: Viele Sprachen, Untertitel und der Kinotrailer. Ein netter Spaß, aber kein wirklich bissiger, sondern eher freundlicher Humor. Trotzdem schön.
Immer wieder zum Schreien gut!! 5 von 5 Punkten
Normalerweise bin ich kein Western-Fan. Dieser hier ist eine Ausnahme. Einfach genial!! Alle Rollen sind hervorragend besetzt. Ein Film, den man sich imnmer wieder ansehen kann. Hervorragend auch die Kommentatoren!!
Weitere Kundenmeinungen |
 Lawman
Burt Lancaster, Robert Ryan, Lee J. Cobb
DVD, 13. Juli 2004 Verkaufsrang: 16077
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Burt Lancaster in Hochform 5 von 5 Punkten
Ich bin eigentlich kein Fan von Burt Lancaster. Aber der Film "Lawman" bildet eine Ausnahme. Für die Rolle des Sheriffs, der seinen Auftrag über alle Widerstände hinweg durchführt, ist Burt Lancaster wie geschaffen. Auch der Blick in die Seele des Lawman, der eigentlich nur nach außen so hart ist, ist sehr gelungen. Ich freue mich, dass es den Film auf DVD gibt.
Ich kann ihn nur empfehlen.
Burt Lancaster in seiner Paraderolle... 4 von 5 Punkten
Lawman ist einer meiner absoluten Lieblingswestern und ist absolut sehenswert. Vorallem das charismatische Auftreten von Lancaster in der Rolle des Maddox verhilft diesem Western dazu die eigentlich standardisierte Westernfilmhandlung des Streifens (ein einsamer Held gegen alle) dennoch ungeheuerlich intensiv und interessant zu gestalten.Am beeindruckendsten ist in diesem Film aber neben der doch etwas antiheroischen Figur des Lawman das krasse Finale. Denn der Lawman lässt es sich zum Ende des Flmes nicht nehmen alle Bösewichte oder einfach nur die, die seine Anwesenheit weniger tolerieren, zu stellen und umzubringen, wobei er zunächst vorher dennoch die Einsicht erlangt hat in dieser Stadt nicht überall das Gesetz vertreten zu können. Aufgrund dieser unglaublichen Wende zum Ende, aber auch wegen der für amerikanische Western eher ungewohnten Brutalität gebe ich deshalb dem Film 4 Sterne. Der fünfte bleibt, weil die DVD besondere Special Features vermissen lässt. Aber dennoch ist "Lawman" absolut sehenswert und bietet eine überaus überzeugende Geschichte mit gestandenen Schauspielern. |
 The Cassandra Crossing - Treffpunkt Todesbrücke
Sophia Loren, Burt Lancaster, Richard Harris
DVD, 12. Juli 2007 Verkaufsrang: 16342
Zwei schwedische Terroristen überfallen in Genf ein geheimes Labor und infizieren sich dabei mit einem lebensgefährlichen Virus, für den es kein Heilmittel gibt. Einem der beiden gelingt die Flucht in den Express-Zug nach Stockholm, wird auf der Flucht jedoch entdeckt. Der Zug wird mit Wachen besetzt und hermetisch abgeriegelt. Colonel Mackenzie (Burt Lancaster) fasst den Plan, den Zug in ein ehemaliges Konzentrationslager in Polen umzuleiten, das als Quarantänezone genutzt werden soll. Während die Passagiere erfahren, dass der Zug auf die einsturzgefährdete Cassandra-Brücke zurast, erzielt der Arzt Dr. Chamberlain (Richard Harris) mit seiner Frau (Sophia Loren) Erfolge bei der Heilung der Zuginsassen. Doch Colonel Mackenzie beharrt stur auf seinem Plan und ein nervenzerreißender Wettlauf ums Überleben beginnt… Ein dramatischer Thriller mit einem gehörigen Schuss Gesellschaftskritik, besetzt mit Superstars wie Burt Lancaster, Sophia Loren, Ava Gardner, Martin Sheen, Richard Harris und O.J. Simpson.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Laufzeit? 5 von 5 Punkten
Ist der Film geschnitten? Auf der DVD steht "Laufzeit ca. 123 Minuten". Laut Wikipedia hat der Film aber eine Laufzeit von 129 Minuten!?
Weitere Kundenmeinungen |
 Moses
Burt Lancaster, Anthony Quayle, Laurent Terzieff
DVD, 1. März 2007 Verkaufsrang: 22289 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Moses - die Geschichte einer faszinierenden historischen Persönlichkeit. Ein Mann lebt nur für sein Ziel. Gegen alle Widerstände, Hindernisse und Gefahren will er sein Volk in die Freiheit führen. Seine Wunder sind mehr als Legende und sein Wille übermenschlich. Die zehn Gebote und die Art, wie sie den Menschen gegeben wurden, sind das Fundament einer weltweiten Religion. Obwohl Moses weiß, daß er das Land seiner Träume nie selbst betreten wird, kämpft er mit allen Mitteln für seine Ideale... Weltstars wie Burt Lancaster, Irena Papas und Athony Quale und ein unvorstellbares Massenaufgebot an Statisten machen diesen, an Orginalschauplätzen gedrehten, großen Monumentalfilm zu einem unvergeßlichen Erlebnis.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Bester Bibelfilm aller Zeiten 5 von 5 Punkten
Leider besitze ich diesen Film bisher nur auf Video und auch nur in der gekürzten Version. Aus diesem Grunde werde ich mir auch noch die ungekürzte englische Version hören.
Die unvergesslichen Stars um Burt Lancaster, die historische/biblische Genauigkeit und die gewaltige Ausstattung machen den Film bereits zu einem Erlebnis, aber vielmehr ist es die intensive Handlung mit viel Action und Spannung und viel Gefühl.
Wenn ich ihn mit anderen Bibelfilmen vergleiche so muss ich sagen, dass keiner ansatzweise an dieses Meisterwerk herankommt.
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