|
| DVDs: Peter Martin | Kundenmeinungen Kurzbeschreibungen Inhaltsangaben | |
Smokin' Aces (Einzel-DVD) Ryan Reynolds, Ray Liotta, Jeremy Piven, Ben Affleck, Peter Berg DVD, 23. August 2007 Verkaufsrang: 738 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Smokin Aces DV
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 44 Bewertungen)
Rasant, schwarz, brutal, bizarr - einfach cool 5 von 5 Punkten Das ist "Smokin' Aces". 1 Millionen Dollar sind auf den Kartenmagier Buddy 'Aces' Isreal (Jeremy Piven) ausgesetzt, nachdem er seinen Boss Primo Sparazza, einen im Sterben liegenden Cosa-Nostra-Gangster, ans FBI ausgeliefert hat. Buddy wird daraufhin in ein Zeugenschutzprogramm der Behörde gesteckt. Die FBI-Agenten Carruthers (Ray Liotta) und Messner (Ryan Reynolds) müssen nicht nur bis zur Aussage auf ihren Las Vegas-Helden und Kleinkriminellen aufpassen, sondern sich auch auf die ganzen neugierigen Kopfgeldjäger gefasst machen, die ebenfalls die Geldprämie geschnuppert haben. Ohne Rücksicht auf Verluste.
Hier treffen die verschiedensten Charaktere aufeinander, gepaart mit schnellen Bildschnitten und schwarzem Humor. Nicht nur die rechtsradikalen Tremor-Brüder Darwin (Chris Pine), Jeeves (Kevin Durand) und Lester (Maury Sterling) haben es auf Buddy abgesehen, auch ein gemütliches Trio (u.a. Ben Affleck als Jack Dupree) und ein Doppelpack knallharter Powerfrauen (u.a. Alicia Keys als Georgia Sykes). Das waren aber noch lange nicht alle Kriminellen. Jeder hat so seine andere Art jemanden umzulegen, sei es total radikal mit der Tür ins Haus, professioneller Teamarbeit oder ganz lautlos mit der Kunst sich zu verkleiden.
Die Story ist durchgehend sehenswert, da es oft Szenenwechsel zu den ganzen Kopfgeldjägern gibt. Auch die Musik passt dazu immer perfekt. Bei einem hyperaktiven Jungen, der einen Ständer vom Kung Fu kriegt oder einem Nazi, der mit einer Leiche redet, fragt man sich die ganze Zeit, was das eigentlich soll. Dieser bizarre und schwarze Witz passt einfach vollkommen in diesen Film!
"Smokin' Aces" ist zwar ein durchgehend knallharter Actionfilm, bei dem mit Blut nicht gespart wurde, dennoch ist es schade, dass viele der (liebenswerten) Charaktere es nicht bis ans Ende des Films schaffen. Auch Star Ben Affleck ist schnell weg vom Fenster und es war, laut Aussage im Making-Of der DVD, sein 1. Film, in dem er so schnell gestorben ist.
***Technisches***
Deutscher Titel: Smokin' Aces
Originaltitel: Smokin' Aces
Produktionsland: USA, Frankreich
Erscheinungsjahr: 2007
Länge: ca. 108 min
Originalsprache: Englisch
Altersfreigabe: FSK 16
Regie: Joe Carnahan
Drehbuch: Joe Carnahan
Die Features sind richtig gut und für große Fans des Films ein Muss. Es gibt nicht nur die gewohnten unveröffentlichten und erweiterten Szenen und Outtakes, sondern auch richtig gute Blicke hinter die Kulissen. Hier erfährt man nicht nur etwas über die Stunts und Effekte, die in "Smokin'Aces" stecken, sondern auch Interviews mit den Schauspielern zu ihren gespielten Charakteren und auch ein sehr witziges Videotagebuch vom Dreh, welches zeigt, dass die Tage mit dem Regisseur extrem witzig gewesen sein mussten.
***Fazit***
"Smokin' Aces" ist nicht nur sexy und schwarz, sondern auch mit viel rasanter Action verpackt. Die Zutaten sind viele obercoole Charaktere, kultige Kameraschnitte- und fahrten, schwarzer und leicht perverser Humor, jedoch ohne geschmacklos zu wirken. Das Ende hat eine überraschende Wende, wo man sich sehr gut in die Charaktere hineinversetzen kann. Schauspieltechnisch hat der Regisseur Joe Carnahan sehr gut gewählt. Besser kann man es kaum machen.
Weitere Kundenmeinungen |
Columbo - Die komplette dritte Staffel (4 DVDs) Peter Falk, Johnny Cash, Robert Culp, Martin Sheen DVD, 26. Oktober 2006 Verkaufsrang: 657 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Universal Columbo - Season 3 (4 DVDs), USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 26.10.06
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Weltniveau in Serie - 1 Auge sieht mehr als 2 ! 5 von 5 Punkten Dass "Columbo" die beste Krimiserie ist, die das Fernsehen jemals
hervorgebracht hat, brauche ich niemandem mehr zu sagen. Das weiß man.
Peter Falk als unterbezahlten Detektiv auf High Society-Schnösel anzusetzen,die sich einbilden, den perfekten Mord begangen zu haben -
das war eine Idee,die im Fernsehhimmel geboren wurde.
Und nun haben wir hier aus der fabelhaftesten aller Serien die unterm
Strich genialste Staffel, die die warmherzigen Episoden "Schwanengesang"
und "Wein ist dicker als Blut" ebenso enthält wie perfide ausgetüftelte
Meister-Mordpläne wie in "Ein gründlich motivierter Tod".Einzig "Meine
Tote - deine Tote" fällt in seiner Konstruiertheit heraus aus dem Pool
der Glanzlichter.
Wer ein echter Fan ist, hütet Staffel 3 wie seinen Augapfel. Peter Falk
weiß schließlich,was es heißt, ein Auge einzubüßen.
Weitere Kundenmeinungen |
Yella Nina Hoss, Devid Striesow, Hinnerk Schönemann, Burghart Klaussner, Barbara Auer DVD, 16. Mai 2008 Verkaufsrang: 7465 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Kampf um Freiheit und Nähe 4 von 5 Punkten Viele Regisseure bezeichneten das Filmen als einen verzweifelten Kampf gegen Vergänglichkeit und Tod. Petzold versucht in seinem neusten Film Yella etwas anderes. Er baut eine filmische Schleife, die Nina Hoess, ohne es zu wissen, immer enger zieht, bis sie am Ende erkennt, dass der Tod die einzige Rettung ist. Ob man dabei die Erzählung von Anfang als Rückblick versteht oder erst nach und nach, ist im Grunde egal. Denn das beklemmende Bauchgefühl eines sicheren Scheiterns vermittelt sich in den starren Bildern und der künstlichen Geräuschskulisse wie von selbst. Der erzählerische Kunstgriff der direkten vorwärts gerichteten und indirekten rückblickenden Erzählung der gleichen Geschichte macht Yella aber auch jenseits dieser gekonnt inszenierten Thrilleratmosphäre zu einem intellektuellen vielleicht philosophischen Ratespiel, das noch lange nachwirkt.
Eine rein politische Lesart des Films, als eine Kritik des menschenverachtenden Turbokapitalismus scheint mir ob von Petzold beabsichtig oder nicht unangebracht. Denn nicht die etwas klischeehafte Darstellung von Business Meetings ist die Stärke des Films, sondern Yellas verzweifelter Kampf um Freiheit und Nähe, der an große Vorbilder wie Hitchcocks Marnie erinnert.
Vision wovon ? 4 von 5 Punkten Die selbstbewusste junge Frau Yella hat sich von ihrem Mann getrennt und eine neue Arbeit in Hannover gefunden. Die Firma ihres Lebenspartners befindet sich im Konkurs, so wie ihre Beziehung. Yella steigt ein letztes Mal zu ihm ins Auto. In der Hoffnung zum Bahnhof gebracht zu werden und das Ende damit zu unterstreichen. Doch es kommt zu einem Selbstmordversuch.
Nass entsteigt Yella der Elbe und bekommt sogar noch ihren Zug. In Hannover erweist sich die Stellenzusage als Flop. Doch Yella lernt im Hotel den Finanzmakler Philipp kennen und der braucht dringend eine tüchtige Assistentin, die sich mit Zahlen gut auskennt. Fortan gehen Philipp und Yella gemeinsam zu den Geschäftsverhandlungen. Es geht um Firmen mit guten Ideen und zu wenig Kapital. Die Konditionen, die Philipp für notwendiges Fremdkapital aushandelt, sind hart und er selbst will auch nicht zu kurz kommen. Das Hazardspiel findet ein jähes Ende, als ein Geschäftsmann dem Druck nicht nachgibt und sich das Leben nimmt.
Der Film erzählt in erster Linie eine Bildergeschichte. Natürlich gibt es jede Menge erklärende Dialoge. Die bleiben aber an der Oberfläche, kratzen nicht an der gezeigten Handlung. Das Leben der Protagonistin scheitert und in einem geschenkten zweiten führt dies ebenfalls zu Tod und Verzweiflung. Pittoreske Szenenbilder, geschickte Kameraführung und immer wieder offene Fragen erzeugen Neugier und Aufmerksamkeit, die leider nicht immer zufrieden gestellt werden. Ein interessanter Film, der ungern seine Geheimnisse preisgibt.
Meisterhaft! 5 von 5 Punkten "Yella" ist einer der stärksten deutschen Filme der letzten Jahre. Christian Petzold gelingt mit diesem Film eine formal wie inhaltlich überragend gestaltete Geschichte, deren Spannweite von der Provinzerzählung über eine Wirtschaftskritik bishin zum surrealen Märchen reicht.
Der Film läuft auf einen großen Clou im Plot hinaus, einen Wendepunkt, der alles Gesehene in einen anderen Kontext stellt. Was mich dabei fasziniert, ist dass sich "Yella" aber nicht einzig und allein auf diesen Wendepunkt verlässt. In vielen Filmen läuft alles nur auf den einen "Twist" hinaus: Beim ersten Sehen große Verwirrung, Schmunzeln bei der Auflösung und schließlich beim zweiten Sehen Freude an den eigentlich doch recht plakativ eingestreuten Hinweisen. "Yella" hingegen ist auch beim zweiten Hinsehen nicht plakativ, sondern unheimlich zurückhaltend und dabei sorgfältig inszeniert. Der Film bleibt auf magische Weise stets in der Schwebe und selbst am Ende kann man nicht so richtig sicher sein, was man denn nun denken und glauben soll.
Was mir persönlich besonders gut gefallen hat, ist die dem Film innewohnende Wirtschaftskritik, die ebenfalls nicht plakativ vorgetragen wird. Yellas Beziehung ist über die Pleite der Firma ihres Mannes in die Brüche gegangen und sie möchte nun einen Neuanfang im entfernten Hannover wagen. Yellas Geschichte ist die einer Frau, die mehr zufällig in die Welt des großen Geldes rutscht und Gefallen an ihrer neuen Rolle findet. Nina Hoss' famoses Spiel spiegelt den Wandel dieser Frau hervorragend wider. Zunächst wirkt sie fahrig, geduckt, verängstigt, ist eine Frau, die es gewohnt ist, auf der Verliererseite zu stehen. Doch später wächst ihr Selbstbewusstsein, in Verhandlungen tritt sie souverän auf, sie wächst auch körperlich in die Gewinner-Rolle. Allerdings möchte Yella auch weiter gehen, erliegt der Versuchung des schnellen Geldes, möchte neben dem beruflichen nun auch ihr privates Glück machen. Und so ist ihr Wandel zur Gewinnerseite auch ein Wandel zu Amoral. Dabei geht sie einen Schritt zu weit und stürzt andere Leute ins Verderben. Bis sie schließlich selbst - noch einmal - stürzt.
Dieser Film ist ein echtes Kunstwerk. Neben den durchweg gut besetzten Rollen sind es insbesondere das Spiel mit Farben und die Tonebene, die "Yella" weit über den Durchschnitt hinausheben. Wie sich das Rascheln der Blätter, das Säuseln des Windes und das Rauschen des Wassers in Yellas Momenten größter Verwirrung zu einem bedrohlichen Klangszenario wandeln, ist große Kunst. Die surreal angehauchten Szenen, in denen Yella wie fremd wirkt, andere Leute durch sie hindurchschauen, als sei sie nicht existent, sind sehr gut umgesetzt worden, ohne dabei den stilistischen Rahmen des Films zu durchbrechen. Hier handelt es sich nicht um groteske David-Lynch-Lookalike-Szenen, sondern um Szenen, die nur knapp neben der Realität stehen. Und dennoch haben diese Szenen ebenso eine Sogwirkung wie Lynch in seinen besten Momenten.
Meine uneingeschränkte Empfehlung für diesen in jeder Hinsicht gelungenen Film!
Überragend inszenierte ... 5 von 5 Punkten ... Geschichte um Business, Liebe, Tod, Ost-West-Konflikt ...
Zum Inhalt:
Yella ist erfolgreich in ihrem Job und liiert mit ihrem nicht minder erfolgreichen Chef Phillip. Sie führt ein schönes Leben. Doch das war nicht immer so. Vor langer Zeit, bevor sie in den Westen aufbrach, lebte Yella im Osten, in einer zerrütteten Ehe und musste mit ansehen, wie die Firma ihres Mannes in Konkurs ging. Zum Glück ist jetzt alles anders. Doch Stimmen der Vergangenheit holen Yella immer wieder ein.
Zum Film:
Meisterregisseur Petzold hat intensiver denn je seine Handschrift hinterlassen: fast schwerelos scheint der Film dahinzufließen. Dabei wird man immer wieder sanft auf falsche Gleise geschickt. Wo ist die Realität, wo beginnt der Traum, wo wird beides vermischt? Vgl. hierzu das absolut fantastische Ende (und den genialen Kniff: was sich wie ein Flüstern der Bäume anhört, entpuppt sich als.... => wird nicht verraten!)
Großartigst bis in alle Nebenrollen besetzt (Berkel, Klaußner, Auer und Petzold jr.in) meistert vor allem Nina Hoss ihre schwierige Rolle mit Bravour. Auch Devid Stresow kann seinen Rollenkonflikt meisterlich darstellen. Und wo Klaußner (in einer seiner Nebenrollen) draufsteht, ist garantiert bester deutscher Film drin.
Fazit:
Anschauen lohnt sich, regt sehr zum Nachdenken an!
Irrlichter 1 von 5 Punkten Irrlichternde Mädchen und Frauen, eines der Hauptthemen, mit welchen Christian Petzold punkten konnte, etwa in "Die innere Sicherheit", "Wolfsburg" oder zuletzt in "Gespenster".
Petzolds neues Werk - D '07, 87 Min - setzt diesen Reigen fort mit "Yella". Yella, die Hauptfigur, gespielt von Nina Hoss, hat sich gerade von ihrem Ex-Freund (~Mann ?) getrennt. Dieser, mit ihr im Geschäft verbunden, er als Geschäftsführer, sie als Buchhalterin, ist quasi bankrott. Seine - verzweifelten - "bleib bei mir-Versuche" wehrt sie ab.
Ihre Antwort ist die "angekündigte Flucht" von Wittenberge nach Hannover (!). Der Verblichene bringt sie natürlich nicht -s.o.- zum Bahnhof, sondern steuert stattdessen den Wagen in die Elbe.
Schön, doch, eigentlich ein feiner Ausgangspunkt für eine nette Geschichte. Yella - mit ihrem Exfreund am Ufer gestrandet - erwacht und besteigt den Zug. In Hannover angekommen, muss sie leider feststellen, dass ihr bereits arrangierter neuer Arbeitsplatz eine Luftblase eines Kriminellen war. Natürlich, sie trifft im Hotel auf die personifizierte Heuschrecke, gespielt von Devid Striesow, jemand, der davon lebt, an faktisch insolventen Firmen zu schmarotzen, vulgo ein Riskokapital-Manager.
Hier entgleitet es Petzold leider. Striesows - TB würde sagen Lebens- - Rolle ist gewiss nicht die eines erfolgreichen Menschen. Bekannt als Verlierer-Typ in Schmids Meisterwerk "Lichter", unvergesslich darin seine Brille und die Jacke, Glanzlichter der Requisite. Brille und Jacke hat er in Petzolds Streifen gegen die Heuschrecken-Version
getauscht, das eher hölzern-blecherne Spiel jedoch beibehalten. Mancher wird einwenden, dies sei doch das Agieren der an solchen Geschäften Beteiligten und Petzold habe diese Rolle für Striesow bewusst so gewählt. Leider wirken die "Geschäftspartner" von Striesow und Hoss weitaus authentischer - Verzeihung für dieses Blasenwort -
glaubwürdiger und eine Kapitalismuskritik mag nur in den dargestellten Verhandlungsszenen erkennen, wer noch nicht an dem Punkt angekommen ist, wo sich Neid am - pekunären - Erfolg von Mitmenschen in Mitleid für das damit verbundene Kleingeistige wandelt.
Nina Hoss geistert derweil treu und später intimer an der Seite ihres "Wirtstiers" herum. Ihre Art, ihr Wille ihren Exfreund finanziell zu unterstützen, unterscheidet sich nicht substantiell von der Striesows. Eher konfus, ohne Charakter, ohne glaubwürdige Gefühle, sich in Tagträumen verlierend, weist ihr Spiel auf die nicht wirklich überraschende Wendung am Ende des Films hin.
Ein Wendung, die zu früh einsetzt - ein Zugeständnis an den amerikanischen Markt ? -, die nicht entschädigt für das zuvor Durchlittene, das Fehlen von Identifikationsfiguren. Ein Film, der an der Zielgruppe vorbeigeht - die Kinos in den Frankfurter Bankenvierteln sollen für eine halbe Woche ausgebucht gewesen sein !? -, ein Streifen, der die Oberflächlichkeit einschlägiger Rezensionen unterstützt, nach dem Motto, ein Film, welcher aktuelle Themen aufgreift, muss von vorneherein gut sein. Dies geht leider hier nicht auf.
Freunde von "Irrlichtern" und Petzold können getrost auf Yella verzichten und den bereits eingangs genannten Streifen "Gespenster" einlegen. Freunde von Petzold-freien Irrlichtern werden sich genussvoll dem gleichermaßen immer noch aktuellen und unvergleichlich runderen Werk Schmids "Lichter" zuwenden, alternativ und thematisch näher finden sie Grafs unverwechselbare Handschrift in "Der Felsen".
Weitere Kundenmeinungen |
Canaris O. E. Hasse, Martin Held, Peter Mosbacher, Charles Regnier, Barbara Rütting DVD, 11. Mai 2007 Verkaufsrang: 9244 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Kinowelt Canaris, USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 11.05.07
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Die Stimme der Wochenschau 5 von 5 Punkten Dass Regisseur Alfred Weidenmann ausgerechnet Harry Giese für sein Widerstandsdrama verpflichtete, erstaunt aus heutiger Sicht. Giese war von 1940 bis 1945 Sprecher der NS-Wochenschau. Nach dem Krieg konnte er zunächst nur wenige Sprechertätigkeiten annehmen, da seine Stimme noch zu bekannt war. Dennoch war er nicht vergessen, wie seine Beteiligung an "Canaris" verrät. In den dokumentarischen Szenen über den Zweiten Weltkrieg, die in den Film aus dem Jahr 1955 eingeflochten sind, spricht Giese den Kommentar. Wenn er heldenhafte Wehrmachtssoldaten anfeuert und bei Aufnahmen von Hitler "Ein Volk, ein Reich, ein Führer" jubelt, läuft er noch einmal zu alter Form auf.
Weitere Kundenmeinungen |
Der Diamanten-Cop Martin Lawrence, Luke Wilson, Peter Greene DVD, 9. Mai 2000 Verkaufsrang: 12174 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Sony Pictures Der Diamanten-Cop, USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 02.05.00
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 13 Bewertungen)
Einfach Lustig! 5 von 5 Punkten Der Film ist einfach super. Eine richtig lustige Action-Komödie mit Martin Lawrence welchen man auf jedenfall gesehen haben muss!
Weitere Kundenmeinungen |
Lorna Doone [UK IMPORT] Richard Coyle, Amelia Warner, Aidan Gillen, Martin Clunes, Barbara Flynn DVD, 13. März 2006 Verkaufsrang: 4846 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
Es pilchert in den Walisischen Bergen 3 von 5 Punkten Es waren zwei Königskinder, die hatten einander so gern...
In diesem Fall heißen die beiden Lorna Doone und John Ridd. Sie entstammt einem Clan von Räubern und Banditen, er ist der Sohn eines einfachen Bauern, der einst von den Doones getötet wurde.
"Lorna Doone" ähnelt -ohne jetzt die literarische Vorlage zu kennen- sehr an eine weitere Variation des allbekannten "Romeo & Julia"-Themas. Der Schauplatz ist hier nicht Verona, sondern die walisischen Berge, die übrigens großartige Landschaftsaufnahmen bilden, die mit dem Soundtrack grandiose Szenen darstellen.
Die Ausstattung ist mal wieder typisch für die BBC: opulent und detailverliebt. Die bösen Doones erinnern an einen Mafiaclan aus Gondor, die guten Ridds scheinen einem Jane-Austen-Roman entsprungen zu sein. Carver Doone (Aidan Gillen) und John Ridd (Richard Coyle) sind großartige Gegenspieler, die perfekt ihre schablonenhaften Charaktere (gut/böse) auszufüllen vermögen, auch die Nebendarsteller sind eigentlich gut besetzt. Absolut enttäuschend ist jedoch Amelia Warner als Lorna Doone. Optisch ein wenig an Sophie Marceau erinnernd, sieht sie leider nur gut aus, bleibt aber darstellerisch mehr als blass.
Die Handlung hat mehrere gute Ansätze und bietet auch interessante Nebenfiguren, jedoch blieb bei mir der Eindruck haften, daß man entweder sehr stark gekürzt hätte (ich kenne leider die Romanvorlage nicht) oder alles einfach nur überstürzt inszeniert hätte. So bleiben eben die Ansätze nur Ansätze, die nicht weiter verfolgt werden, entstehen leider nur eindimensionale Charaktere und mitunter auch platte Dialoge und Handlungsstränge, die arg vorhersehbar sind. (Natürlich gibt es ein Happy End!)
Irgendwie bleibt mir das alles zu sehr an der Oberfläche, trotz der schönen Bilder und des grandiosen Soundtracks (John Lunn), zu sehr sind es die ausgetrampelten Handlungsstränge, die dieser Film einschlägt, so daß man immer wieder das Gefühl hat, das doch alles schonmal woanders gesehen zu haben.
Daher nur ganze 3 unentschlossene Sterne...
Ein Abenteuer- und Romantikschatz 5 von 5 Punkten Dies ist nun die jüngste von insgesamt 11 Verfilmungen des Romanes "Lorna Doone" aus dem Jahre 1869 von R.D. Blackmore. Ich kenne weder die anderen Verfilmungen noch den Roman, sondern bin rein zufällig über diesen Film gestolpert und hatte eigentlich nicht mehr erwartet als ein typisches Period-Drama, aber weit gefehlt. Dieser Film hat es in sich, und zwar alles: Leidenschaft, Romantik, Abenteuer und Action in einer bezaubernden und sehr spannenden Geschichte über Hass und Rache, Freundschaft, Verwegenheit, Familienbande und die wahre Liebe. Wunderbar erzählt versehen mit ergreifenden Landschaftsaufnahmen, authentischen Kulissen und überzeugenden Darstellern.
Wahnsinn!
Die Donnes leben Exmoore im barocken 17. Jahrhundert und sind eine enteignete Adelsfamilie, die sich mordend und plündernd über Wasser hält. Bei einem ihrer Plünderzüge wird der angesehene Bauer Ridd erschossen und sein junger Sohn John muss diesen kaltblütigen Mord mit ansehen. John (Richard Coyle) bezwingt seinen Wunsch nach Rache und übernimmt die Verantwortung für seine Familie und seinen Hof und wächst selbst zu einem respektablen Mann heran. Als er aber eines Tage die schöne Lorna (Amelia Warner) kennen und lieben lernt gerät das Leben beider durcheinander, denn Lorna ist die Enkeltochter des Clanführers Sir Ensor Doone (Peter Vaughan) und sie ist ihrem Cousin dem aggressiven und gefährlichen Carver (Aidan Gillen) versprochen, der sie um nichts in der Welt einem anderen überlassen würde.
Die Liebe von John und Lorna steht also unter keinem guten Stern, und als beide sich heimlich treffen und schließlich beschließen zu heiraten, setzen sie sich großen Gefahren und Anfeindungen aus. Aber Lorna hat noch ein Geheimnis und John noch ein As im Ärmel.
Liebe Period Fans, wenn ihr gerne mal ein etwas mehr Action und haarsträubende Spannung erleben wollt und dennoch von der Romantik und Liebe in dieser Geschichte weggetragen werden möchtet:
Unbedingt ansehen!
DVD: Full frame 1.33, Sprache Englisch sehr gut verständlich gesprochen. Keine Extras, Interaktives Menue und Szenenauswahl.
Laufzeit 150 Minuten
Traumhafte Landschaft 5 von 5 Punkten Lorna doone wurde hauptsächlich in Wales gedreht und man kann deswegen während des ganzen Films diese schöne Landschaft bewundern. Die Geschichte selbst ist super und die Darsteller gefallen mir alle sehr gut, vor allem die Figur des John Ridd. Diesen Film kann man immer wieder schauen ohne dass es langweilig wird. Dies ist eine der schönsten BBC Verfilmungen, die ich je gesehen habe.
Schön :) 5 von 5 Punkten Diese BBC-Verfilmung ist hierzulande eher unbekannt, aber durch Zufall stieß ich vor kurzem mal auf sie und wurde (ohne Vorkenntnisse) nicht enttäuscht muss ich sagen. Als eine der vielen BBC Leckerlies, gehört sie meiner Meinung nach zu den schönsten und wird von dem schauspielerischen Können der Hauptcharaktere getragen. Als ganz besonders toll empfand ich hier den Bösewicht Carver Doone (Aidan Gillen), der mit seiner tollen Mimik und seinem charmant/arroganten Gehabe eher mein Wohlwollen auf sich zog als die Liebenden oder die restlichen Charaktere.
Alles in Allem ist das hier eine wirklich schöne, keineswegs kitschige Liebesgeschichte, die ich allen werdenden BBC-Fans (oder solchen die es schon sind) ans Herz legen möchte.
John Ridd, ein armer Bauerssohn muss als Kind mitansehen wie sein Vater von einem Mitglied des Doone-Clans getötet wird. Die Doones (eine alte Adelsfamilie) unterdrücken das Volk und auch die Ridds werden nicht verschont. Doch John verliebt sich in Lorna, ein Doone-Mädchen, dem er schon als Kind begegnet ist. Lorna ist jedoch Carver Doone, dem Mörder von Johns Vater versprochen und als man sie zur Heirat mit Carver zwingen will, entführt John sie aus dem Doone-Clan. Bis Lorna und John jedoch endlich zusammenfinden, müssen die beiden noch viele Hindernisse überwinden und Wirrungen überstehen.
Kaufempfehlung !!
Facettenreicher Liebesfilm 5 von 5 Punkten Da ich die Original-Novelle von Blackmore nicht gelesen habe, kann ich den Film nur als eigenständiges Werk beurteilen, möchte ihn aber trotzdem allen ans Herz legen, die dieses bereits an andere BBC-Literatur-Verfilmungen (Period Drama) verloren haben.
Die auf den ersten Anschein etwas clichehafte Charakteraufteilung in die guten Ridds und die bösen Doones gewinnt sehr rasch immer mehr an Tiefe und man könnte fast Mitleid haben mit Lord Ensor Doone, der es sich zur Lebensaufgabe gemacht hat, seine Familie wieder auf ihren rechtmäßigen Platz in der adligen Gesellschaft zu heben, gäbe es da nicht immer wieder Hinterhältigkeiten und Grausamkeit in der Umsetzung und Verwirklichung seines Plans.
Ich war sehr froh, daß die Geschichte schließlich doch noch zu ihrem Happy End findet, ohne dabei schnulzig zu werden, denn es geht hier um mehr als nur die Liebe zwischen Lorna und John, obwohl diese sicherlich der Auslöser für weitere Verwicklungen und natürlich auch die Triebfeder im Handeln der Protagonisten ist.
Obwohl die beiden Hauptdarsteller, vor allem Amelia Warner als Lorna Doone, wirklich süß sind, lebt der Film für mich vor allem von seinen Nebenrollen.
Besonders angetan haben es mir die Figuren der eigenwilliger Lizzie Ridd und des "coolen" Richters Jeffrey. Am interessantesten aber fand ich von Anfang an den Charakter des Bösewichts Carver Doone, beeindruckend und glaubwürdig dargestellt von Aidan Gillen, dem man eine gewisse dunkle Anziehungskraft nicht absprechen kann, obwohl oder gerade vielleicht weil seine Augen so herrlich zornig sind und sein Temperament so unberechenbar und aufbrausend.
Von der Länge her fand ich den Film genau richtig. Er ließ den Schauspielern genug Zeit, ihre Rollen glaubhaft zu entwickeln und die Handlung an sich war verständlich und ohne Längen erzählt, obwohl es mich auch gefreut hätte, den Stoff in Form einer Miniserie zu sehen, um vor allem die politischen Umstände und die Geschehnisse in der Vergangenheit (vielleicht eine Erklärung, warum der Klan der Doones ihres Besitztes beraubt, vertrieben und von der Gesellschaft geächtet wurde) näher zu beleuchten.
Alles in allem ein abwechslungsreicher Film, der ruhige und spannende Momente verbindet und der mit Romantik, Dramatik, Kämpfen, Eifersucht, Hass und Intrigen für jeden Geschmack etwas zu bieten hat.
Weitere Kundenmeinungen |
Die Spezialisten unterwegs (5 DVDs) Dean Paul Martin, Kevin Peter Hall, Mark Thomas Miller DVD, 25. Januar 2008 Verkaufsrang: 9013 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Koch Media Die Spezialisten unterwegs - komplett (5 DVDs), USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 25.01.08
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 10 Bewertungen)
Endlich - hat lange genug gedauert... 5 von 5 Punkten Das Warten hat ein Ende - die Misfits sind endlich auf DVD verewigt. Bild und Ton entsprechen den 80er Jahren - aber die Fans dieser Serie gucken sich diese ja auch nicht wg. Dolby Surround Sound Effekten oder HDTV an :-) Extras sind zwar, wie bereits zuvor mehrmals geschrieben wurde, Fehlanzeige - aber was soll man groß an Extras reinpacken? Wozu? Wir wollten alle die Serie haben - jetzt ist sie da - danke! Nur was wirklich schade ist, dass es den Titelsong der Serie nicht als reinen Musiktitel bzw. in vernünftiger Qualität zu kaufen gibt - schade. Evtl. hat auch jemand die Lyrics dazu?
Weitere Kundenmeinungen |
Wagner, Richard - Tannhäuser Peter Seiffert, Roman Trekel, Solveig Kringelborn, Jonas Kaufmann, Isabelle Kabatu DVD, 19. November 2004 Verkaufsrang: 18640 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 7 Bewertungen)
Die Bildregie ist grauenhaft 1 von 5 Punkten Es wird nur ab und zu deutlich, dass es sich um eine szenische Darstellung handelt. Es ist 3 Stunden lang eigentlich nur Herr Seiffert in Großaufnamhe seines Minenspiels zu sehen (ab und zu auch mal Elisabeth). So etwas habe ich noch nie nie nie erlebt bei einer Opern-DVD. Dann kann ich mir lieber gleich die CD kaufen. Schade um die Inszenierung aus Zürich, die ich eigentlich gern gesehen hätte. Walther war während des Sängerwettstreits tatsächlich gar nicht zu sehen. Schade um Jonas Kaufmann. Aber den Vogel schiesst das Vorspiel zum 3.Akt ab, da wird allen Ernstes gezeigt, wie Herr Seiffert an seiner Garderobe rumzuppelt, einfach unterirdisch. Am Ende war ich ein Seiffert-Hasser, obwohl ich diesen großartigen Sänger an und für sich sehr bewundere. Aber wie hier auf Kosten der Inszenierung und der anderen Sänger Personenkult betrieben wird, ist unerträglich.
Besser die Augen schließen 3 von 5 Punkten Die musikalische Darbietung ist m.E. über jeden Zweifel erhaben. Die Bildregie verfolgt aber offenbar das Ziel die inneren Konflikte Tannhäusers und z.T. auch Elisabeths darzustellen - das aber auf Kosten des gesamten Ensembles. Es ist in meinen Augen eine grobe Mißachtung der Leistung der anderen Künstler, wenn man sie aus dem Off singen läßt ohne sie wirklich auch zu zeigen. Obiges Ziel hätte man mittels Split-Screen Darstellungen oder mittels Einblendungen wesentlich besser erreichen können. Geradezu schwindelerregend katastrophal ist die Bildführung während der Ouvertüre und den Vorspielen zu den einzelnen Akten. Müssen die rechts und links des Dirigenten postierten Kameras denn unbedingt in der Gegend herumfuhrwerken bei dem mißglückten Versuch, ausgerechnet die Hand des Dirigenten zu verfolgen??? Mein Fazit: als CD jederzeit - aber bei der DVD sollte man mindestens zeitweise besser die Augen schließen.
Musik gut, Bildregie misabel 3 von 5 Punkten Ich habe die DVD gekauft, weil die Tonqualität gelobt wurde. Dies trifft auch zu, die Sänger bieten sehr gute Qualität. Was die DVD aber fast unerträglich macht, ist die laienhafte Kameraführung und Bildregie: Wenn die Kamera das Schwanken des Dirigenten mitmacht, kommt leicht Seekrankheit auf. Es interessiert auch wenig, während der Overtüre zu sehen, wie die Sänger hinter der Bühne Bonbons lutschen oder in ihre Kostüme schlüpfen. Fazit: Trotz der sehr guten musikalischen Darbietung muß man eigentlich vom Kauf abraten - es sei denn, man läßt den Fernseher aus und hört sich nur den Ton an, aber dann hätte man ja eine CD gekauft.
musikalisch gut, katastrophale Bildregie 3 von 5 Punkten Wer sich nicht wirklich fuer die visuelle Seite dieser DVD interessiert, wird vond dieser Auffuehrung sicher nicht enttaeuscht sein, denn vor allem die maennlichen Protagonisten sind ueberzeugend: Neben Peter Seifferts engagiertem Tannhaeuser sind dies vor allem Roman Trekel als Wolfram und Jonas Kaufmann als Walter von der Vogelweide. Die Kamerafuehrung ist hingegen eine Zumutung, da fast staendig auf einzelne Saenger fokussiert wird, selbst wenn andere singen (z.B. beim Saengerwettstreit: wenn Walter singt, darf man staendig Tannhaeusers Blicke verfolgen, ohne auch nur einmal Walter zu Gesicht zu bekommen). Die ganze Buehne zu sehen ist sicher auch keine Loesung, aber in anderen Videoaufzeichnungen von Opernauffuehrungen hat man zuminderst Kompromisse gefunden.
Großartige Performance 5 von 5 Punkten Als ich diese Vorstellung letztes Jahr auf 3Sat sah, war ich verärgert das ich kein Video mitlaufen ließ, nun das hat sich jetzt erledigt. Endlich ein hervorragender Tannhäuser auf DVD und endlich wieder einmal in der Dresdner Fassung, welche mir persönlich lieber ist. Peter Seiffert ist ein großartiger Tannhäuser, vielleicht der beste, den ich jemals gesehen und gehört habe. Es ist erstaunlich, mit welcher Kraft und Brillanz er die ungemein schwierige Partie meistert, er klingt nie überfordert, seine "Erbarm dich mein" Rufe am Ende der 2.Aktes überstrahlen das Ensemble, selbst nach der gewaltigen Anstrengung der Romerzählung schafft er die Schlussworte ("Heilige Elisabeth, bitte für mich") in schönem Piano. Ich kenne kaum einen Sänger, der dies so souverän meistert. Zudem verlangt ihm eine etwas eigenwillige Bildregie auch während der gesamten Vorstellung eine intensive mimische Gestaltung der Rolle ab. Solveig Kringelborns Elisabeth ist lyrisch schön gesungen, sie gestaltet die Rolle mit inniger Liebe und jugendlicher Naivität. Auch sie gehört zu den positiven Eindrücken dieses Abends. Isabelle Kabatu, eine neue schwarze Venus mit schönem Timbre und einer kraftvollen, dunkel gefärbten Höhe. Alfred Muffs Landgraf und Roman Trekels Wolfram ergänzen die Performance kongenial, jedoch ohne besonderen Eindruck zu hinterlassen. Franz Welser-Möst führt das Orchester mit viel Liebe zum Detail, auch wenn er manche Tempi ein wenig zu langsam nimmt, aber dies ist wohl Geschmacksache. Die Inszenierung kommt mit ganz geringer Ausstattung zurecht, auf sehr kleinem Raum gehalten, ist sie weder klassisch noch übertrieben modern. Einzig der Angriff der Ritter nach Tannhäusers Venusberg-Geständnisses mit Holzlatten glitt ein wenig ins lächerliche ab, Schwerter made by Ikea, zum schmunzeln. Technisch bietet dieses DVD alles was man erwarten kann, brillante Bilder, 3 Tonspuren, einzig das Booklet ist zu vergessen. Als Fazit möchte ich sagen: dies ist mit Abstand der beste Tannhäuser, den sie auf DVD kaufen können.
Weitere Kundenmeinungen |
Reichtum ist keine Schande Steve Martin, Bernadette Peters, Catlin Adams DVD, 27. November 2003 Verkaufsrang: 12505 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Universal Reichtum ist keine Schande, USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 27.11.03
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Die No1 5 von 5 Punkten Ich habe mehrere Filme von Steve Martin gesehen, aber "The Jerk" (Reichtum ist keine Schande" ist der Hammer. Der Humor ist seltsam und nicht jeder kann darüber lachen. Witze über latein-amerikanisches Katzen jonglieren mit der totale Karikatur der Vorurteile von Schwarzen, Weißen und Hispanics in den USA, ist so präzise und überzogen, da kann ich mich schlapp lachen. Ob diese Katzen dabei eindeutig aus Plüsch sind und alle Mexikaner schwitzen und Zigarre rauchen. Man kann das nicht erklären. Für mich ganz vorne in den Top 10 der Filmkomödien. Leider hat Steve Martin nie mehr so sehr ins Schwarze getroffen wie in diesem Film.
Weitere Kundenmeinungen |
Outfoxed: Rupert Murdoch's War on Journalism Linda Vester, Steve Doocy, Alan Colmes, Peter Jennings, Eric Alterman DVD, 6. Dezember 2004 Verkaufsrang: 33822
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Globalisierung der veröffentlichten Meinung 5 von 5 Punkten In dieser Doku aus dem Jahre 2004 vom 2006 durch seinen Film über den Wal Mart Konzern aufgefallenen Robert Greenwald geht es um die immer weiter um sich greifende Ausbreitung des weltweiten Medienimperiums von Rupert Murdoch im allgemeinen und der rechtskonservativen Tendenzen des Murdoch gehörenden Nachrichtensenders Fox News im speziellen.
Ein großes Team, ergänzt durch Freiwillige aus der US-Bürgerrechtsbewegung und Friedensinitiative "Move On", hat monatelang täglich 24 Stunden "Fox News" angeschaut, um minutiös nachzuweisen, wie dessen Programm konzipiert ist. Auf diese Weise und durch Gespräche mit vielen ehemaligen Mitarbeitern von "Fox News" kommt zu Tage, was Murdoch und seine Hintermänner lange versucht hatten zu vertuschen und auch heute noch versuchen zu verbergen, nämlich dass sie einfach eine Berichterstattung machen, deren einziger Zweck es ist, Menschen und Meinungen zu diskreditieren, die nicht auf der Linie der Konservativen und der Neocons liegt. Zum Zweck der Einführung des Senders wurden
Ein Fox-Angestellter sagt wörtlich: "Es gibt hier keinen Sinn für Integrität, also so etwas wie eine Linie, die nicht überschritten werden kann." Einige trauen sich auch im Film nur anonym zu sprechen, weil sie nach Drohungen Angst um Leben und Gesundheit ihrer Familien haben.
Der Film liegt seit 2007 auch in deutscher Übersetzung vor, die vom ORF durchgeführt und auch gesendet worden ist. In den USA wurde der Film zunächst auf DVD veröffentlicht und nur auf sogenannten House Partys gezeigt, so dass eine schnelle Breitenwirkung unterhalb der Wahrnehmungsschwelle der Anwälte von Fox entstand. Spätere Klagen von Seiten des Murdoch-Konzerns waren denn auch erfolglos.
Fazit: In Zeiten auch in Deutschland mehr und mehr um sich greifender gezielter Verblödung der Bevölkerung durch Massenmedien wie private Fernsehsender und entsprechende Print- und Internetmedien ist diese Dokumentation sehr wertvoll, um sich klar zu machen, dass "Nachrichten" nicht dazu gedacht sind, die Bevölkerung zu informieren, sondern sie im Gegenteil gezielt zu desinformieren und mit systemkonformer Propaganda zu versorgen. Ein Grund mehr für mich, meine Informationen nicht mehr aus dem TV oder anderen Massenmedien zu beziehen, sondern auf echte Informationen von Mensch zu Mensch zurückzugreifen. |
New York City Ballet - Workout 2 [UK IMPORT] Peter Martins DVD, 3. Januar 2005 Verkaufsrang: 22689
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Sehr anregend!!!!!!!!!! 5 von 5 Punkten Diese DVD kann ich sehr empfehlen. Die Übungen sind teilweise durchaus "nachturnbar". Vor allem jedoch ist die Ästetik der Bewegungen, speziell der zwei Herren, sehr hübsch anzusehen ;-). Ich kann diese DVD jedem Freund der körperlichen Ästetik nur ans Herz legen.
Exakte Anleitung 5 von 5 Punkten Das Video gehört zu den qualitativ besten Fitness-Videos, die ich je gesehen habe. Alle Übungen sind ganz exakt erklärt und es wird während der Übungen immer wieder an die richtige Haltung und Ausführung erinnert. Ganz toll. Das Video beginnt mit einigen Ballett-Übungen zum Aufwärmen, dann kommt ein längerer Teil Gymnastik-Übungen, und zum Schluss kommen noch einige schon recht anspruchsvolle Ballettübungen. Vom Gymnastik-Teil war ich etwas enttäuscht, weil mir manche der Übungen als zu leicht erschienen. Außerdem machen die eigentlichen Ballett-Übungen wesentlich mehr Spaß, so dass ich nach häufigerem Durchlaufen des Videos während der Gymnastik-Übungen immer schon sehnsüchtig auf den nächsten Ballett-Teil gewartet habe. Aber das ist mein ganz persönlicher Eindruck und ändert nichts daran, dass das Video wirklich gut gemacht ist. Ich denke, das Video - obwohl Teil 2 - ist auch für Anfänger geeignet, zumindest, wenn man irgendwann in seinem Leben mal ein paar Ballettstunden hatte.
Top-Video für fortgeschrittene Ballet-Liebhaber 5 von 5 Punkten Der zweite Teil des New York City Ballet Workouts ist genauso gelungen wie der erste. Man muss sich allerdings im Klaren darüber sein, dass Teil 2 auch Schwierigkeitsstufe 2 bedeutet. Bevor man also nicht die "Basics" des Ballett (Tendu, Grand Plié etc) gut ausführen kann, ohne umzukippen, braucht man Teil 2 nicht durchziehen zu wollen. Die Übungen sind schneller und komplizierter und ein Ungeübter spürt schnell seine Grenzen. Ansonsten ist das Video geradezu perfekt. Die wunderschönen Tänzer (männlich, wie weiblich) motivieren einen, etwas für die eigene Haltung und Fitness zu tun. Die Musikuntermalung (Klassik) ist angenehm. Da das Video ein UK-Import ist, sollte man ein bißchen Englisch verstehen. Wenn nicht, ist es auch nicht so schlimm, weil die Übungen ja zu sehen sind, also quasi selbsterklärend sind. Mein Tipp: Kaufen, schwitzen, durchhalten und im Frühjahr eine beneidenswerte Bikini-Figur zur Schau tragen!
Bei klassischer Musik Muskeln aufbauen und entspannen 5 von 5 Punkten Ein sehr schönes Video mit vielen Zugaben für alle, die nicht auf Komandosprache und schwitzende Fitnessjünger stehen. Die klassische Musik unterstützt das Workout auf angenehme Weise. Zusätzlich kommt bei dieser DVD noch hinzu, dass alle Grundpositionen in Form eines Glossars erklärt werden und man sich einzelne Übungen selbst zusammenstellen kann. Das Mini-Ballett am Ende find ich persönlich nicht so toll, aber für Leute, die sich wie eine Ballerina fühlen wollen, ist es genau das Richtige. Die Tänzer sind wie auch schon bei dem ersten Teil sehr gelungen eingefangen, man bekommt automatisch Lust mitzumachen. Besser gelungen sind die Begleitkommentare. Die Übungen werden ausführlicher erklärt, so dass man nicht den Anschluss verliert, wenn man mal kurz nicht hinschaut, weil man sich auf die Übung konzentriert. Und die Belohnung folgt schnell, man fühlt sich straffer, größer, kann länger sitzen und stehen ... sehr zu empfehlen! |
Smokin' Aces (Steelbook) Ryan Reynolds, Ray Liotta, Jeremy Piven, Ben Affleck, Peter Berg DVD, 23. August 2007 Verkaufsrang: 25091 Universal Smokin' Aces - limited Steelbook, USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 23.08.07
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 18 Bewertungen)
Geil 5 von 5 Punkten Storymäßig darf man nicht viel erwarten...aber darum gehts auch in diesem Film nicht. Hier steht die Knallerei im Vordergrund und die wird effektreich umgesetzt. Ich finde den Film spitze.
Weitere Kundenmeinungen |
Love For Lydia - Box-Set [UK IMPORT] Mel Martin, Jeremy Irons, Peter Davison, Christopher Blake DVD, 19. April 2004 Verkaufsrang: 35675 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Etwas für Nostalgiker 4 von 5 Punkten Als ich Ende der 70er Jahre die Serie im Fernsehen sah, war ich gefesselt von der Geschichte der wunderschönen, egozentrischen Hauptdarstellerin, die scheinbar völlig erbarmungslos mit den Gefühlen ihrer Verehrer spielt. Die Menschen um sie herum werden benutzt, aber niemand kann sich ihrer Schönheit und der Faszination, die sie umgibt, entziehen. Im Fernsehen wurde die Serie ja leider nicht mehr wiederholt und von der faszinierenden Hauptdarstellerin Mel Martin hat man auch nichts mehr etwas gehört. Glücklicherweise kann man seit einiger Zeit die DVD's zur Serie kaufen. Punktabzüge gibt es trotzdem, weil diese über 20 Jahre alte Verfilmung in puncto Brillianz in Bild und Ton im Vergleich mit heutigen Produktionen natürlich nicht mithalten kann. Trotzdem ist die DVD-Kollektion durchaus empfehlenswert für jemanden, der gerne in Erinnerungen schwelgt. |
New York City Ballet Workout [UK IMPORT] Peter Martins DVD, 3. Januar 2005 Verkaufsrang: 30640
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 7 Bewertungen)
Schöne Übungen für schöne Muskeln 5 von 5 Punkten Diese Workout DVD ist ein wunderbaren Programm, um die Muskeln zu straffen und zu festigen. Es ist sehr ästhetisch gemacht, nicht zu viel schnick schnack drum herum, die nur ablenken. Die Übungen werden langsam und präzise von den Tänzerinnen und Tänzern dargestellt. So sind die Übungen leicht nachvollziehbar und nicht schwer, nachzumachen. Im Booklet wird bereits darauf hingewiesen, das dies kein "Weight-Loss-Programm" ist. Es ist vor allem zur Muskeldefinierung gedacht. Es deshalb als Fitness-Workout zu bezeichnen, wie in einigen anderen Rezensionen, wäre also vielleicht nicht ganz richtig. Außerdem ist es kein Ballettunterricht. Die Übungen stammen zwar aus dem Ballett, aber trotzdem wird man mit dieser DVD (leider) nicht gleich zur Prima Ballerina.
Wer allerdings ungeahnte Gelenkigkeit in sich entdecken möchte und ein ganz neues Gefühl von Körperspannung sowie schön definierte Muskeln, dem ist diese DVD wirklich zu empfehlen. Also einfach anfangen und durchhalten. Es lohnt sich.
P.S.
Die Features zu dieser DVD sind ebenfalls interessant anzusehen. Z.B. gibt es von allen vier Tänzern Video-Diaries, so daß der Zuschauer einen kleinen Einblick in die Welt des Ballett bekommt.
Präzise Ausführung - ein wahrer Genuss 5 von 5 Punkten Bestechend ist die präzise Ausführung der Übungen durch die Tänzer. Das Programm ist fließend, entspannende Musik und gute Erklärung der Übungen mit angenehmer Stimme. Sicherlich eher ein Workout mit Ballett-Bezug als ein Programm für die anspruchsvolle Ballerina - aber daher für den Fittnessfan mit etwas Tanzanspruch prima.
Super für Nicht-Profis 5 von 5 Punkten Für die fortgeschrittene Tänzerin ist es wohl eher ein Workout- als ein Ballett-Video und für den Laien zuviel Ballett mit entsprechenden Fachbegriffen. Ich habe als Kind Ballett gemacht und seitdem nur wenig und finde das Video klasse. Die Tänzer und Tänzerinnen sind total ästhetisch, die Musik angenehm und entspannend (allerdings keine "klassische" Klaviermusik) und der Sprecher hat eine angenehme Stimme. Die Übungen können gut nachgemacht werden, auch wenn man ab und zu sich selber im Spiegel und nicht den Bildschirm angucken möchte. Beim Video ist das Intro mit Sarah Jessica Parker sehr störend, weil man da jedesmal dran vorbei spulen muss und sie auch nur sagt, wie toll das kommende Video ist.
Gut gemachtes Fitness Video mit leichtem Ballett Bezug 2 von 5 Punkten Hallo, Ich bin etwas enttäuscht von der DVD. Ich tanze selbst Ballett in einer Ballettschule und dachte es ist eine sinnvolle Erweiterung um auch Zuhause üben zu können. Diese DVD erinnert mich eher an ein gut gemachtes Fitness Video. Teilweise werden Übungen mit Street Boots (knöchelhohen Sportschuhen) vorgeführt, wie zb im Kapitel 16 (Little Jumps und Plies). Da die Haltung der Arme, Füsse und Hände auch eines der wichtigen Ausdrucksmerkmale sind geht dies teilweise verloren. Meine Erwartungen waren ein logisches Aufbau der Klassischen Übungen, gestaffelt nach den entsprechenden Schwierigkeitsgraden.Im Hauptmenü der Punkt "Intaractive" ist fehlerhaft. Die Menüpunkte Fotogalerie und Trailer lassen sich nicht anwählen. Es sieht aus als wäre im Menü der DVD ein Programmierfehler. Was ich gut finde ist, das man die DVD auch eine Dolby Digital 5.1 Unterstützung hat. Diese Bewertung spiegelt meine eigene Meinung von dem gekauften Produkt wieder.
schön anzusehen, aber unmöglich nachzumachen 3 von 5 Punkten nachdem ich das Buch vor vielen Monaten gekauft hatte, wollte ich endlich die DVD haben, um mehr Hinweise für die korrekte Ausführung zu erhalten (Tempo, Timing usw.). Die DVD ist ein Genuss. Perfekt gemacht. Beleuchtung, Ansage, Filmqualität, Übungsausführung: einfach perfekt. Leider sind die wenigsten Übungen aus dem Buch auch auf der DVD, oder werden dort stark abgewandelt gezeigt. Die Ballettübungen sind so schwierig, dass sie für einen Anfänger unmöglich nachzuvollziehen sind. Schon die Warm-Ups sind nur für Leute mit Ballettvorkenntnissen. Eigentlich schade. Etwas weniger Material, das aber besser und ausführlicher erklärt, hätte mir weitergeholfen. Trotzdem die DVD ist wirklich ein Genuss anzuschauen.
Weitere Kundenmeinungen |
Brassed Off [UK IMPORT] Pete Postlethwaite, Melanie Hill, Sue Johnston, Jim Carter, Peter Gunn DVD, 24. September 2007 Verkaufsrang: 21042 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
| Richard Strauss - Die Frau ohne Schatten (Sawallisch) Wolfgang Sawallisch, Luana De Vol, Peter Seiffert, Janis Martin, Alan Titus DVD, 12. März 2007 Verkaufsrang: 33423 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
|
After The Fox [UK IMPORT] Peter Sellers, Victor Mature, Britt Ekland, Martin Balsam, Akim Tamiroff DVD, 27. September 2004 Verkaufsrang: 37827 Der Artikel ist bald verfügbar. Sichern Sie sich jetzt Ihr Exemplar!
| RAF in Österreich Bruno Kreisky, Helmut Schmidt, Walter Michael Palmers, Reinhard Pitsch, Gabrielle Rollnik DVD, 11. Dezember 2008 Verkaufsrang: 21995 Noch nicht veröffentlicht
|
|

|