|
| DVDs: William H. Macy | Kundenmeinungen
Kurzbeschreibungen
Inhaltsangaben | |
 Thank you for smoking
William H. Macy, Katie Holmes, Robert Duvall
DVD, 30. Juli 2007 Verkaufsrang: 354 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Wie sagt man so schön: Aaron Eckhart wurde geboren, um die Rolle von Nick Naylor zu spielen, der "Stimme von Big Tobacco" in dieser herrlich unverschämten Satire über Konzern-Profite und was Lobbyisten alles tun, um sie zu beschützen. Von Beginn an erweist sich Eckhart als Meister der Manipulation und Verdrehung, als er in einer Fernseh-Talkshow klar stellt, dass die Gesundheitsapostel weit mehr Interesse als die Tabakkonzerne am baldigen Ableben eines jugendlichen, krebskranken Interview-Gastes haben, da der Junge für sie ein Märtyrer wäre, für die Industrie jedoch ein verlorener Kunde. Das Publikum schreckt auf, die Diskussionsteilnehmer lachen, und der Junge schüttelt lächelnd Nicks Hand. Bei der "Akademie für Tabak-Studien” gibt es außer Nick noch mehr verrückte Typen, zum Beispiel seinen knurrigen Boss (J.K. Simmons) und den Colonel (Robert Duvall), unangefochtener Anführer der Tabak-Lobby. Nicks engsten Freunde sind die Chef-Lobbyisten für Waffen (David Koechner) und Alkohol (Maria Bello), mit denen er ihr merkwürdiges Geschäft bei regelmäßigen Mittagessen bespricht, aber als eine knuddelige Reporterin (Katie Holmes) in seinem Leben auftaucht, beginnen sich die Dinge zu entwickeln.
Basierend auf Christopher Buckleys noch weitaus abgefahrenerem Roman erweist sich Thank You for Smoking als Leuchtfeuer für Filmfreunde, die von der mutlosen Konfektionsware Hollywoods ermüdet sind, auch dank der exzellenten Besetzung unter Regie-Debütant Jason Reitman, zu der unter anderem Spitzenmänner wie William H. Macy und Sam Elliot gehören. Nicks Sohn, im Roman kaum von Bedeutung, wird hier zu einem entscheidenden Einfluss in Nicks Entwicklung und zu einem fleißigen Student von "Naylorismen" wie "Wenn du richtig argumentierst, liegst du niemals falsch". Allerdings zeigt ein Vater-Sohn-Trip nach Hollywood zu einem Agenten (Rob Lowe, so aalglatt wie nie) auf, wie die Einbeziehung des Sohnes dem Film sowohl hilft als auch schadet. Fans des Buchs werden die boshafte Handlungsentwicklung vermissen, doch das Endergebnis in Filmform erweist sich trotzdem als überaus freche und schlaue Komödie, die man sich genussvoll genehmigen kann. - Doug Thomas
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 48 Bewertungen)
Grandiose Unterhaltung! 5 von 5 Punkten
"Thank you for Smoking" ist eine grandiose Satire mit beißendem Witz und einem sensationellen Darsteller, der uns wunderbar Anschauungsunterricht in Sachen "moralische Flexibiltät" gibt.
Der Film basiert auf dem gleichnamigen Buch von Christopher Buckley und handelt um einen Mann, der mit einem außergewöhnlichen Job: Nick Naylor (Aaron Eckhart) arbeitet für die Tabakindustrie und muss dafür sorgen, dass deren gefährdetes Image keinen Schaden nimmt. Mit viel Wortgewandheit und Überzeugungskraft schafft er es, sich aus jeder Krise herauszureden. Dabei muss er sich auch noch um die Erziehung seines Sohnes kümmern, was sich als nicht leicht herausstellt. Denn wie soll jemand, der die Menschen von der Unschädlichkeit des Rauchens überzeugen soll, ein gutes Vorbild für ein Kind sein?
Als absolut genial kann man die One-Man-Show von Aaron Eckhart bezeichnen. Sein gutes komödiantisches Timing und sein charmantes Auftreten sind in diesem Film wirklich perfekt aufgehoben. Aber auch die Nebendarsteller machen ihre Sache gut, allenvoran Cameron Bright, der Nick Naylors Sohn spielt. Auch William H. Macy, als Senator Finistirre und Naylors Gegenspieler, sorgt für Freude. Dabei gehört er doch eigentlich zu den "Guten", aber auch ihn spielt Naylor bravurös an die Wand, so dass man die Tabakindustrie schon fast wieder gern hat ;o)
Fazit:
"Thank you for Smoking" sprießt nur so vor schwarzhumorigen Wortwitz und ist dazu politisch absolut inkorrekt. Der Film unterhält durchgehend prächtig - ein lustiger, außergewöhnlicher Film der absolut sehenswert ist - 5 Sterne.
 Weitere Kundenmeinungen |
 Fargo
Frances McDormand, Steve Buscemi, William H. Macy
DVD, 20. Mai 2006 Verkaufsrang: 767 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
FARGO
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 9 Bewertungen)
Schwarzer Humor und skurille Typen - genial 5 von 5 Punkten
Als ich gelesen habe das Fargo" nach einer wahren Begebenheit die sich im Jahre 1987 in Minnesota zugetragen hat gedreht wurde konnte ich es gar nicht glauben. Nun wurde ich aber eines besseren belehrt den dies entspricht nicht so ganz den Tatsachen, was die Coen Brüder mittlerweile auch in einem Interview zugegeben haben.
Der Film beweist auch wieder einmal das man für einem großen Film nicht Millionen von Dollars für Effekte ausgeben muss, sondern das es zum Glück immer noch so ist das interessante Typen und eine intelligente Story einen guten Film ausmachen.
Wie oft hört man das die Rollen eines Films ideal besetzt sind, was meist auch stimmt, aber hier bei Fargo" trifft dies wirklich zu den alle Typen des Films sind perfekt getroffen.
Der bemitleidenswerte und glücklose Autoverkäufer Jerry Lundegard befindet sich in einer finanziellen Misere und beschliesst deshalb zwei Verbrecher zu engagieren die seine Frau entführen sollen. Sein Ziel dabei ist es das er das Lösegeld kassiert welches sein stinkreicher Schwiegervater zahlen soll. Was dabei dann alles schief läuft lässt sich nicht in Worte fassen und ich möchte es auch gar nicht versuchen den Fargo" ist ein Fim den man gesehen haben muss.
Die Coen Brüder schufen einen kleinen aber feinen Film der selbst bei den Oscarverleihungen gewürdigt wurde. Die Hauptdarstellerin Frances McDormand erhielt genauso wie das Orginal Drehbuch die begehrte Trophäe. Aber Frances McDormand ist nur eine von vielen genialen Akteuren in Fargo. Den neben Ihr sind unter anderem noch Steve Buscemi (Con Air, Resevoir Dogs), Peter Stormare (Big Lebowski, Jurassic Park 2) und William H. Macy (Psycho 1998, Jurassic Park 3) zu sehen.
Von der Filmmusik bis zur schneebedeckten Landschaft die mit Blut getränkt wird, bei Fargo" greift einfach jedes Rädchen ins andere. Wer auf schwarzen Humor, eine gewitze Story und skurille Typen steht für den ist Fargo" Pflicht.
Weitere Kundenmeinungen |
![Born to be wild - Saumäßig unterwegs [Blu-ray] - John Travolta](http://ecx.images-amazon.com/images/I/511h6pQ5HYL._SL160_.jpg) Born to be wild - Saumäßig unterwegs [Blu-ray]
John Travolta, Martin Lawrence, Tim Allen, Ray Liotta, Marisa Tomei
Blu-ray, 21. August 2007 Verkaufsrang: 4399 Gewöhnlich versandfertig in 5 bis 6 Tagen.
Born to be wild ist eine Geschichte über das Erwachsenwerden, wobei jedoch anstelle von Teenagern eine Gruppe Männer um die Fünfzig die Hauptrollen spielen. John Travolta (Woody), Tim Allen (Doug), Martin Lawrence (Bobby) und William H. Macy (Dudley) sind Typen aus dem Mittleren Westen der U.S.A., die in dieser wohlmeinenden Komödie mit ihrer eigenen Art von Midlife-Krise umgehen müssen. Sie versuchen dem Durcheinander in ihrem persönlichen Leben zu entgehen und sich zu verjüngen, indem sie eine Motorradtour auf ihren heißen Öfen unternehmen. Aber ihre Fahrt erinnert weniger an Easy Rider als an Die Drei Amigos (plus Eins). Wenn man die Schauspieler einzeln betrachtet, ist jeder für eine Hauptrolle wie gemacht. Aber wenn man sie in ein Drehbuch steckt, das randvoll ist mit zotigem Humor und unangenehmen Schwulenwitzen, funktioniert das nicht wirklich toll. Die Schauspieler verbringen viel Zeit damit, sich bei den einzelnen Szenen gegenseitig auszustechen, daher erscheint es kaum glaubwürdig, dass sie befreundet oder selbst nur gute Kumpels sind. Walt Becker (Party Animals - Wilder geht's nicht) hält sich bei der Regie sehr zurück - und dies bei einem Film, dem ein wenig Einmischung in der Hinsicht gut getan hätte, vor allem bei den Szenen zwischen Macy und Marisa Tomei (als Restaurantbesitzerin, die sich unerklärlicherweise in ihn verliebt). Es gibt einige vielversprechende Ansätze, zum Beispiel als Ray Liotta als Jack, der Anführer einer echten Motorradgang, auftaucht. Als Jack damit droht, Dudley die Beine zu brechen, kontert Dudley: "Ich bin Computerprogrammierer. Ich brauche meine Beine nicht.". Jack antwortet ohne zu zögern: "Prima, dann brechen wir ihm die Hände.". Diese Dialoge sind an sich nicht wahnsinnig lustig, aber die Art und Weise, wie Liotta sie bringt, hauchen dieser durchschnittlichen Komödie Leben ein. Leider gibt er nur wenige Szenen mit ihm und dem Rest der Besetzung. -Jae-Ha Kim
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 87 Bewertungen)
Ja ja, Männer in ner Lebenskrise! Typisch... 5 von 5 Punkten
Testbericht zu BORN TO BE WILD:
Ich sehe Licht am Comedy-Horizont! Nach vielen Jahren in den nur noch 08/15-Komödien herrauskamen, mit kleinen Ausnahmen (z.B. "Nachts im Museum"), hat man die Hoffnung doch schon fast aufgegeben. Zugegeben, im Genre Komödie einen Blockbuster zu landen ist mehr als schwierig. Zumal gegen solche Konkurrenz wie "Spider-Man", "Fluch der Karibik" oder diversen Horrorschockern oftmals keine Schnitte zu finden ist.
Aber wie gesagt, "Born to be Wild" ist ein Lichtblick der Hoffnung macht. Hier wird mit hochkarätigen, und in der Comedybranche schon erfahrenen, Schauspielern eine lustige Lachsalve nach der anderen losgelassen.
Zumal das allein die Thematisierung der Midlife-Crisis schon ein Schmunzeln hervorruft. Da diese bei Männern ziemlich stark verbreitet ist und oft zu reichlich unüberlegten Handlungen führt, nicht nur im Film!
Die Story ist sehr gut aufgebaut und strotzt nur so, wie schon erwähnt, von lustigen Gags. Ein kleines Augenmerk sei auch auf die Gatsstars zu legen, z.B. Vater und Sohn von den Orange-County-Choppern. Lustig auch zu sehen das man diese dämlichen Shows mal schön aufs Korn nimmt, in denen Wohnungen und auch Häuser renoviert und saniert werden. Hier in Deutschland ja auch bekannt auf RTL und VOX. Als Gag-Highlight sei hier auch der Streifenpolizist positiv erwähnt! Wenn doch alle so nett wären...
Auch eine kleine Liebesgeschichte und den obligatorischen Bad Guy gibts hier natürlich und passen auch, mehr oder weniger gut, in die Story.
Ein absolut gelungenes Comedy-Road-Movie das man sich gerne auch mal öfter anschaut. Ich bitte um Nachschub...
Kaufen? Ja, endlich mal eine vernünftige Komödie!
Weitere Kundenmeinungen |
 The Cooler - Alles auf Liebe
William H. Macy, Alec Baldwin, Maria Bello
DVD, 18. November 2004 Verkaufsrang: 5538 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Sein Pech ist ansteckend, sein Glück auch! Bernie Lotz William H. Macy ist der größte Unglücksrabe in ganz Las Vegas - alles was er anrührt, scheint unausweichlich schief zu gehen. Aber Bernie hat dieses Pech, das er anzieht, für sich genutzt und Er arbeitet als "Cooler" im Kasino Shangri-La, das seinem Freund Shelly Kaplow Alec Baldwin gehört. Er muss sich nur einem Gewinner nähern und schon endet dessen Glückssträhne. Als Bernie sich leidenschaftlich in die Serviererin Natalie Maria Bello verliebt, ändert sich sein Leben schlagartig. Denn durch sein neu gefundenes Liebesglück scheint er sein professionelles Pech verloren zu haben! Plötzlich gewinnen die Kasinogäste, sobald Bernie ihnen begegnen alles sehr zum Missfallen von Shelly ...
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 11 Bewertungen)
Eine Indie-Perle 5 von 5 Punkten
Es ist doch immer wieder erstaunlich, was ein talentierter Regie-Debütant wie Wayne Kramer mit einem bescheidenen Budget von 3 Mio. Dollar und drei tollen Schauspielern abliefern kann. Jenseits des US-amerikanischen Mainstream-Kinos liefert Kramer mit 'The Cooler' ein erfrischend authentisches Werk ab, getragen von einem Cast, der nicht hätte besser besetzt werden können und lassen Sie sich auch nicht vom dämlichen deutschen Alternativtitel beeindrucken, der Film ist großartig.
Ein "Cooler" ist jemand, der in einem Casino aus einem Gewinner einen Verlierer macht. Ein Berufsrezept gibt es eigentlich nicht, meistens reicht die pure Anwesenheit des notorischen Pechvogels, um die Spieler ins Unglück zu stürzen. Bernie Lootz (William H. Macy) ist so ein Versager. Seit Jahren stottert er seine Spielstunden beim Casino-Betreiber Shelly Kaplow (Alec Baldwin) ab, der ihm einst mit der Eisenstange unsanft beibrachte, warum man seine Schulden bezahlen sollte. Shelly schwört auf seinen Cooler und kurz bevor Bernie seine Schulden abbezahlt hat, taucht Bedienung Natalie (Maria Bello) auf. Das ungleiche Paar stürzt sich in ein Liebesabenteuer, doch das Glück wird von verschiedenen Seiten hart auf die Probe gestellt.
'The Cooler' ist ein überraschender Film. Die Figuren haben Ecken und Kanten. Hier spielen Versager, Prostituierte und ein Casino-Chef, der längst hätte abtreten müssen, die Hauptrollen. Die drei Hauptdarsteller tragen den Film dabei fast von alleine. Dass William H. Macy zu großen Leistungen fähig ist, durfte man schon im Entführungs-Thriller 'Fargo' der Coen-Brüder feststellen. Er spielt den chronischen Loser so souverän und liebenswürdig, dass dieser hinkende, unscheinbare Typ richtig sympathisch erscheint. Auch Maria Bello ('Coyote Ugly') steht ihrem Partner in nichts nach und die wenigen Liebesszenen (harmlos, aber nicht für die prüden amerikanischen Verhältnisse) wirken einfach schön.
Den Vogel abgeschossen hat aber Alec Baldwin ('Jagd auf Roter Oktober'). Jahrelang war er von der Bildfläche verschwunden und nun dieses Comeback in einem Indie-Film...Er schafft es, dass der Zuschauer seine Figur mit wechselndem Gefühl betrachtet. Die Rolle des überfälligen Old-School-Casinobetreibers, der Probleme weniger mit der Polizei, als lieber mit der Eisenstange löst, scheint Baldwin auf den Leib geschneidert zu sein. Würde mich freuen, wenn er bald wieder mehr in Erscheinung treten würde.
Fazit
-
Alle, die neugierig auf der Suche nach Filmperlen abseits des Mainstream-Pfades sind, kommen an Wayne Kramers Debüt nicht vorbei. 'The Cooler' ist witzig, tragisch, romantisch, schön und vor allem top-besetzt. Indie-Kino at its best!
Weitere Kundenmeinungen |
 Bobby - Der letzte Tag von Robert F. Kennedy (Special Edition, 2 DVDs)
Anthony Hopkins, Helen Hunt, Ashton Kutcher, Shia LaBeouf, Lindsay Lohan
DVD, 5. Oktober 2007 Verkaufsrang: 10334 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Bobby - Der letzte Tag von Robert.. DV
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 19 Bewertungen)
Fesselnd 5 von 5 Punkten
Eigentlich ist ja schon alles Gute über diesen Film gesagt worden, aber dennoch: dieser Film hat mich gefesselt gerade wegen der (oft kritisierten) Mischung aus Politik und etwas, was man Soap nennen kann, aber auch einfach persönliche Schicksale. Letztlich fesseln und berühren die ja mehr als die große Welt. Und jedes einzelne Schicksal steht ja für eine Zeitströmung, die man selber hochrechnen kann. Das dazu gehörende Infomaterial gibt gute Einblicke in das Amerika der 68er - und auch erschreckende Parallelen zu heute, zum Bush-Amerika: wie wenig der Mensch doch lernt aus seinen Fehlern und wie wenig Filme wie BOBBY eine nächste Katastrophe in vielleicht 20, 30 Jahren verhindern können. Oder doch?
Weitere Kundenmeinungen |
 Spartan
Val Kilmer, Derek Luke, William H. Macy
DVD, 13. April 2007 Verkaufsrang: 14785 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kinowelt Spartan, USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 13.04.07
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 18 Bewertungen)
Kann man anschauen 4 von 5 Punkten
recht ordentlicher Film (für abendunterhaltung geeignet)
. Ihn gibt es zur Zeit auf der neuesten Bild Audio Video Foto für 3.90¬
Weitere Kundenmeinungen |
 Stephen King's Nightmares & Dreamscapes (3 DVDs)
William Hurt, William H. Macy, Eion Bailey, Ron Livingston, Tom Berenger
DVD, 7. Dezember 2007 Verkaufsrang: 10387 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Warner Home Stephen Kings Nightmares & Dreamscapes (3 DVDs), USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 07.12.07
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 11 Bewertungen)
könig der albträume 5 von 5 Punkten
zuerst einmal muß ich anmerken das ich ein ziemlich begeisterter stephen king leser bin.natürlich interessiert mich dann auch die filmische umsetzung seiner werke.
auf den hier vorliegenden 3 dvd`s werden uns 8 geschichten des begnadeten autors präsentiert , die jedoch nicht alle aus dem gleichnamigen short storyband stammen , sondern aus mehreren büchern zusammengesucht wurden.
positiv anzumerken ist , das meiner meinung nach kein einziger rohrkrepierer dabei ist und jede episode ein gewisses maß an niveau hält wobei sie qualitativ schon unterschiedlich zu bewerten sind.
an aller erster stelle steht die spielzeugsoldatenstory battleground - dicht gefolgt vom klassiker unter den king lesern : autopsieraum 4.
trotz einiger neg. rezensionen - die von stinklangweilig bis schlecht gemacht reichen - bin ich der meinung das alle denen outer limits oder twilight zone ein lächeln ins gesicht zaubert und wohliges schaudern beschert hier bedenkenlos zugreifen können , auch wenn die restlichen sechs episoden nicht alle den gleich hohen standard halten wie die 2 von mir erwähnten.
Weitere Kundenmeinungen |
 Panic
William H. Macy, John Ritter, Neve Campbell
DVD, 6. Juni 2007 Verkaufsrang: 24591 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Concorde Panic - Auch ein Killer ist nur ein Mensch, USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 06.06.07
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Großartig !!! 5 von 5 Punkten
Ein herausragender Film über Sinn und Unsinn des Lebens und Schaffens eines Auftragskillers. Und das mit hervorragenden Schauspielern: William H. Macy (Fargo) als von seinem jetzigen Leben erschöpfter Auftragskiller, Neve Campbell (Scream) als seelisch debile und doch liebenswürdige Patientin und Donald Sutherland als herz- und skrupelloser Vater. Zudem perfekte Dialoge und stimmige Bilder, die eine intensive gespannte Atmosphäre vermitteln. Dazu eine Handlung, die im ersten Moment an Mafiakomödien erinnern könnte. Aber weit gefehlt. Komik ist nur unterschwellig zu vernehmen. Vielmehr wird sie von einem ernsten Thema und der stillen Verzweiflung der Akteure überschattet, die bis zum Ende stetig zunimmt und in einem tragischen Finale endet. Und wenn man denkt passender könnte der Film nicht enden, treiben einem die so simplen Worte eines kleinen Kindes, der rückblickend mit seinem Vater spricht und ihn genau durchschaut, die Tränen in die Augen. Großartig.
|
 Fargo (Remastered)
Frances McDormand, Steve Buscemi, William H. Macy
DVD, 20. Juli 2005 Verkaufsrang: 16336
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 10 Bewertungen)
0 von 895 Kunden fanden die folgende Rezension hilfreich: 2 von 5 Punkten
....das wird wohl bald hier zu lesen sein, weil ich mich mal nicht der Lobhudelei anschließe.
Ich habe mir als großer Dude-Fan diesen Film hier von anderen Dude-Fans (also El Duderino oder Eure Dudheit) mit den Worten "also wenn Du den Dude gut findest, wirst Du das hier auch lieben" empfehlen lassen.
Gesagt, gekauft.
Aber der Film war für mich eine blanke Enttäuschung.
Der Ablauf im Film zieht sich wie Kaugummi und man sieht eigentlich ständig nur irgendwelche vertrottelten Inzest-Opfer, denen kein Gesichtsausdruck zu blöd ist.
Keine Höhe- oder Wendepunkte.
Dazu kommt, dass ich mit dem Begriff "schwarzer Humor" nie viel anfangen konnte. Mir gibt das nichts und ich finde es weder schlimm noch toll, sondern einfach platt und vorhersehbar (typischer Humor mit Pflicht-Pietäts-Lachen a la "hohohoho").
Was mir vom Film in Erinnerung bleiben wird, sind dämliche Gesichtsausdrücke, das Ertönen von Warntönen von Autos mit eingeschaltetem Abblendlicht, der Ausdruck "jesses" und viel Brutalität.
Fazit: Wer hier einen Film erwartet, der so frisch und originell ist wie "The Big Lebowski", bei dem man sich ständig krümmt vor Lachen, wird hier schwer enttäuscht sein. Die beiden Werke haben, obwohl sie aufgrund der Regisseure oft in einem Atemzug genannt werden, nichts miteinander gemeinsam.
"Fargo" sieht im Vergleich zu "The Big Lebowski" eher aus wie die ersten Gehversuche eines unsicheren Regisseurs (und im Prinzip ist das ja auch so).
Unverkennbares Meisterstück der Coen-Brüder 4 von 5 Punkten
"Fargo" gehört wohl zu den Sahnestücken des Films der 90er Jahre.
Sowohl ein packender und tadellos gespielter Thriller, der mit einer
ordentlichen, ja schon fast übertriebenen Art, schwarzem Humors
gespickt ist.
Unverkennbar ein Machwerk der Kultregisseure Joel und Ethan Coen,
die es einfach meisterlich verstehen einen Thriller von Anfang bis Ende
perfekt zu inszenieren.
Nur wenigen Regisseuren gelingt es wohl derart perfide Morde mit
amüsantem schwarzen Humor zu versehen, ohne daraus einen nicht
ernst zu nehmenden Film entstehen zu lassen.
Allerdings darf man nicht nur den beiden Regisseuren die Trophäe
in die Hand geben, sondern muss auch die, bis in die letzte Nebenrolle
einfach herrlich spielenden, Schauspieler erwähnen.
Allen vorweg spielt William H. Macy die Rolle des verzweifelten Auto-
händlers, der wegen Geldmangels seine eigene Frau entführen lässt,
einfach grandios.
Doch auch die restlichen Darsteller überzeugen auf ganzer Linie, und
bringen die teils absurden Ideen der Coen-Brüder perfekt auf der
Leinwand rüber.
Allerdings muss man dazu sagen, dass die Originalfassung des Films
noch deutlich stärker daher kommt, da hier vor allem durch den
dargebotenen "Hinterweltler-Dialekt", die mangelnde Intelligenz
der Ortseinsässigen, und somit auch der erzeugte Schwarze Humor,
noch deutlicher beim Zuschauer ankommt.
Insgesamt ist "Fargo" ein starker Thriller mit witzigen Dialogen und
einer spannenden Story.
Wer allerdings mit dem eigenwilligen Humor der Coen-Brüder nicht
klar kommt, wird wohl eher enttäuscht werden.
Der Film hat es 5 von 5 Punkten
Zugegebenermaßen ist die Story ziemlich simpel, doch es ist die geniale Mischung, die den Film so besonders macht.
Zum einen sind es die Charaktere, die durch die Schauspieler überzeugend dargestellt werden sowie der Soundtrack, der den Film weiter verdichtet.
Zusammen ergibt einer jener wenigen zeitlosen Filme, die wie die Hitchcock Filme über mehrere Generatoren hinweg angesehen werden, ohne jemals wirklich Staub anzusetzen.
Meisterwerk der Coen-Brüder 5 von 5 Punkten
INHALT: Autoverkäufer und "Waschlappen" Jerry Lundgaard (William H. Macy), ein Verlierertyp par excellence, lässt seine Frau von ein paar zweitklassigen Kleinkriminellen entführen (Steve Buscemi, Peter Stormare), um Geld von seinem geizigen Schwiegervater zu erpressen. Schritt für Schritt eskaliert die Situation bis zu einem Tarantino-würdigen Ende. Die gemütliche Kleinstadt-Polizistin Marga Gunderson (Frances McDormand) jagt hochschwanger und mit ziemlichem Hamburger-Appetit die Gangster, ist dabei allerdings erstaunlich effektiv.
KRITIK: Feinfühlig ausgearbeitete und kontroverse Charaktere stoßen aufeinander, und es ist einfach genial und witzig, wie das Chaos durch das Nicht-Zueinander-Passen der Beteiligten konsequent seinen Lauf nimmt. Dafür gebe ich 5 Sterne. Die Geschichte selbst ist zuweilen ziemlich makaber, und schlüssig bis zu einem überzeugenden Ende. Im winterlichen Minnesota ist das Weiß des Schnees bis zum Horizont die vorherrschende Farbe, was dem Film ein zusätzliches interessantes Flair gibt. Neben "The Big Lebowski" haben die Coen-Brüder hier ein Meisterwerk geschaffen.
Warum der so genial ist? 5 von 5 Punkten
Für meine Begriffe ist diese Frage gar nicht so leicht zu beantworten. Wir haben eine Hauptdarstellerin, die zwar Oskarpreisträgerin ist, aber in diesem Film irgendwie nur vor sich her ermittelt, wie in jeder 0 8 15 Detektivserie, die Bilder sind düster, die Filmmusik unterstreicht diesen faden Eindruck der Einöde und rein inhaltlich müsste der Streifen wirken wie schon x fach dagewesen. Doch es wird wohl die Mischung sein aus einer gar realitätsnahen Marge, einem völlig verblödeten, in der Klemme steckenden Autoverkäufer, dessen Gesichtsausdruck einfach herrlich zu seiner Charaktäre passt, einem stoischen Psychopathen und einem hektischen labernden Schmalspurgauner, ein bisscchen (viel) Blut in brutalen, einfach eiskalt dargestellten Szenen und der schwarze Humor, die diesen Film zu einem Pflichtereignis für den Fan des schrägen Humors und Verfechter der immer wieder gleichen Aktionfilme mit sinnloser Hau-drauf-Aktion machen.
Weitere Kundenmeinungen |
 Jurassic Park 3
Sam Neill, William H. Macy, Téa Leoni
DVD, 6. März 2002 Verkaufsrang: 24669 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Jurassic Park und seine Fortsetzung Vergessene Welt gehören zu den großen Prestige-Produktionen Hollywoods in den 90er Jahren des letzten Jahrhunderts. Mit ihren Vorlagen von Michael Crichton und mit Steven Spielberg als Regisseur waren sie von Anfang an als Großereignisse geplant, die zumindest in Sachen Special Effects neue Maßstäbe setzen sollten und auch gesetzt haben. Aber selbst die grandiosen Effekte und die so aufwändigen wie beeindruckenden inszenatorischen Spielereien eines Steven Spielberg können nicht ganz darüber hinwegtäuschen, dass beide Filme klassische B-Movie-Geschichten erzählen.
Deswegen ist es umso erfrischender, dass sich Joe Johnston und seine beiden Autoren, Alexander Payne und Jim Taylor, bei Jurassic Park III ganz offen zu ihren Wurzeln bekennen. Sie schließen mit ihrem Dinosaurier-Abenteuer direkt an die Traditionen des alten B-Kinos an und haben damit den bisher spannendsten und unterhaltendsten Jurassic Park-Film erschaffen.
Dr. Alan Grant (Sam Neill), der seinen Aufenthalt im Dinosaurier-Themenpark auf der Insel Isla Nubarnur mit knapper Not überlebt hat, widmet sein ganzes Leben wieder der Erforschung fossiler Saurier-Funde und will eigentlich nie wieder etwas vom Jurassic Park hören. Doch um seine Arbeit fortsetzen zu können, benötigt er für sich und seine Studenten finanzielle Mittel, die ihm der Unternehmer Paul Kirby (William H. Macy) verspricht. Grant soll dafür nur Kirby und seine Frau Amanda (Téa Leoni) bei einem Flug über Isla Sorna, der zweiten Dinosaurier-Insel, begleiten. Doch die Kirbys spielen mit verdeckten Karten. Sie wollen auf der Insel landen und nach ihrem 14-jährigen Sohn Eric (Trevor Morgan) suchen, der vor acht Wochen bei einem Abenteuerausflug auf Isla Sorna gelandet ist.
Auch Jurassic Park III wartet wieder mit einigen spektakulären Effekten auf. Die Raptoren wirken noch beängstigender als in den vorherigen Filmen. Sie und die hier zum ersten Mal in Erscheinung tretenden prähistorischen Wesen, der gewaltige Spinosaurus und die Pteranodons, eine Rasse überaus gefährlicher Flugsaurier, beweisen einmal mehr, dass der Mensch längst nicht die Krone der Schöpfung darstellt. Aber trotz all der Effekte verliert Joe Johnston nie seine Figuren aus den Augen. Anders als bei seinen beiden Vorgängern sind in diesem Dinosaurier-Spektakel die Menschen wirklich die Hauptfiguren. Wie die früheren B-Film-Regisseure verzichtet Joe Johnston auf jedes überflüssige Beiwerk.
Jurassic Park IIIist reines Bewegungs- und Action-Kino, in dem sich die Figuren über ihre Handlungen definieren. So kann sich der großartige William H. Macy von einem Schwindler und Schwächling zu einem wahren Helden entwickeln, und Trevor Morgan kann als ein Teenager brillieren, der den Erwachsenen im Überlebenskampf eindeutig überlegen ist und doch nie altklug oder unrealistisch wirkt. -Sascha Westphal
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 110 Bewertungen)
Sehenswert vor allem für Dino-Fans 5 von 5 Punkten
Der Film hat zwar einige wenige Schwachpunkte, z.B. endet er ziehmlich abprubt und ist etwa eine halbe Stunde kürzer als die beiden anderen Filme. Speziell zum ersten Angriff des Spinosaurus muss man sagen: ein sauberer Spannungsaufbau sieht anders aus. So ist das Flugzeug gerade einmal fünf Minuten auf der Insel gelandet, als ohne jede Ankündigung urplötzlich und völlig unterwartet der riesige Spinosaurus wie aus dem Nichts auftaucht und fast die halbe Mannschaft tötet.
Jedoch ist dies vielleicht auch besser, als irgendein langes Vorgeplänkel zu bringen, das wahrscheinlich sowieso keinen interessiert.
Alles in allem muss Ich sagen, "Jurassic Park 3" ist der vielleicht beste Dinosaurier-Film, denn ich bisher gesehen habe.
Vor allem der Spinosaurus, aber auch die überarbeiteten Raptoren und Flugsaurier, wirken sehr realistisch und machen den Film sehr beindruckend. Im Vergleich zu den beiden Vorgängern wirkt dieser Film rasanter und actionreicher.
Besonders interessant finde ich auch, dass die Macher des Films neue Erkenntnisse über Dinosaurier in dem Film eingearbeitet haben, so z.B. der Spinosaurus.
Unter den Dino-Forschern und Dino-Fans gibt es eine Diskussion darüber, welcher Carnosaurier nun der größte Fleischfresser und damit der "König der Dinosaurier" war.
Nachdem man ein Jahrhundert lang den T-Rex für den größten Raubsaurier hielt, wurde in den 90er Jahren mit Giganotosaurus, einem Nachfahren des Allosaurus aus der Jurazeit, erstmals ein noch größer Räuber gefunden.
Anders als Giganotosaurus ist der Spinosaurus keine Neuentdeckung, sondern schon seit etwa hundert Jahren bekannt. Man glaubte zunächst, Spinosaurus sei fast so groß wie T-Rex, jedoch leichter gebaut und schwächer gewesen.
Durch neue Forschungsergebnisse wurde jedoch bekannt, dass Spinosaurus in Wirklichkeit deutlich größer und stärker als bisher angenommen war, und sogar den bisher größten fleischfressenden Dinosaurier Tyrannosaurus (und auch Giganotosaurus) an Größe übertraf.
Auch sind heute die Forscher der Meinung, dass kleine Raubdinosaurier Warmblüter waren und deshalb über ein Federkleid verfügten.
So wird in diesem Film der Velociraptor mit Ansätzen eines Federkleides dargestellt.
Zwar ist der Velociraptor in diesem Film etwas zu groß geraten und seine Intelligenz wird wohl eher übertrieben dargestellt. Wenn es innerhalb der Dino-Forscher auch viele verschiedene Meinungen gibt, so glauben nach meinem Kenntnissstand die meisten Wissenschaftler, dass auch der intelligenteste Dinosaurier (Troodon, ein Verwandter des Velociraptors) nur etwa auf dem Niveau eines heutigen Haushuhnes dachte.
Aus dramaturgischen Gründen haben die Macher des Films dem Velociraptor kurzerhand die Größe seines größeren Verwandten Deinonychus verpasst.
Diese Spitzfindigkeit ist jedoch weniger von Bedeutung, da dafür die entscheidenden Stärken der kleinen Raubdinosaurier, ihre Schnelligkeit und Geschicklichkeit, sehr anschaulich dargestellt werden.
Der Film ist daher sehr gut geeignet, das Interesse für Dinosaurier zu wecken und dem Zuschauer auch neue Arten nahezubringen.
Meiner Meinung nach ist dieser Film eine würdige Fortsetzung des legendären ersten Teils.
Er ist insgesamt besser als der zweite Teil. Der Teil II hatte zwar auch einige interessante Neuerungen zu bieten, wie etwa eine Meute von tödlichen Mini-Raubsauriern und ein T-Rex Baby, jedoch war die Handlung teilweise übertrieben und unglaubwürdig und der Film wirkte ein bißchen als wäre er eiligst heruntergekurbelt worden, um die schnelle Mark zu machen.
Von dem merkwürdigem Öko-Touch, der den zweiten Teil wie ein roter Faden durchzog, ist im drittem Teil nicht mehr viel zu spüren.
Ich habe auch den Eindruck, dass in Teil 3 auch mehr Sorgfalt und Aufwand für die Rekonstruktion der Dinos aufgebracht wurde und diese insgesamt realistischer wirken.
Natürlich besteht bei einem Film wie "Jurassic Park", in dem der Fokus so sehr auf die Urzeittiere gerichtet ist, die Gefahr, dass Handlung und Personen vernachlässigt werden. Ich finde jedoch, dass die Persönlichkeiten in dem vorliegendem Film durchaus symphatisch und glaubwürdig sind, auch wenn die Story von der Rettungsaktion etwas seltsam anmutet.
Positiv hervorheben möchte ich auch, dass der Film durch die Verwendung des Charakters Alan Grant eine enge Verbindung zum erstem Teil aufbaut.
Fazit: ein beindruckender Film, der vielleicht nicht die Erwartungen jedes anspruchsvollen, intellektuell veranlagten Filmkritikers erfüllen kann, jedoch für Dinosaurier-Interessierte absolut sehenswert ist.
Weitere Kundenmeinungen |
![Mr Holland's Opus [UK IMPORT] - Richard Dreyfuss](http://ecx.images-amazon.com/images/I/21Z843QVRBL._SL160_.jpg) Mr Holland's Opus [UK IMPORT]
Richard Dreyfuss, Glenne Headly, Jay Thomas, Olympia Dukakis, William H. Macy
DVD, 20. Januar 2003 Verkaufsrang: 7212 Der Artikel ist bald verfügbar. Sichern Sie sich jetzt Ihr Exemplar!
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 10 Bewertungen)
SCHÖNER FILM!!! 5 von 5 Punkten
"USA 1964: Der junge Musiker Glenn Holland träumt davon, mit einer großen Komposition in die Musikgeschichte einzugehen. Aber vorerst muss er sich als Musiklehrer durchs Leben schlagen. Hinzukommt, dass seine Frau Iris einen tauben Sohn zur Welt bringt. Nach inzwischen 13-jähriger Arbeit als Musiklehrer hat Glen seinen Traum aufgegeben - bis er die schöne Schülerin Rowena kennen lernt. Doch schließlich findet er auf einem Konzert für Schwerhörige zu seiner Familie zurück..."
Riveting ýOver the topý tear jerking formula 5 von 5 Punkten
How many "teachers save our youth" movies can you watch? "To Sir with Love", Blackboard Jungle", "Saving Forester", and so on and so on. Since you ask, At least one more time.
Mr. Holland wants to write music and believes that teaching will give him the free time to compose. Slowly he gets sucked into the teaching environment and eventually this becomes his focus to the exclusion of his deaf son. Will he see what he is doing? Will he care? Or maybe skip town with a talented singer (Rowena)?
This well paced film that does not save hooligans but enriches an otherwise droll school experience and encourages more than just the basics.
A twist on the standard formula is the emphasis from the beginning on Holland more than a student or two. We see how he learns from the school environment and incorporates his life into the life of the school. Richard Dreyfuss being the main character may over shadow good acting by Olympia Dukakis and William H. Macy among others. There are several inspiring moments and some sobering moments.
In all it is worth the time and you will want to watch it again.
Grandioser Film, miese DVD! 3 von 5 Punkten
Ein Film der echt zu Tränen rührt, eine Lebensgeschichte erzählt ala Forrest Gump. Richard Dreyfuss als Musiker der durch die Jahrzehnte als Lehrer die Zeit "überbrückt" und doch hängen bleibt. Ein Mann der an seine Schüler glaubt, ihnen die Liebe zur Musik beibringt und sich und seinen Traum opfert.
Wunderschöne Sequenzen die viel Menschlichkeit und auch wieder positiven Kitsch zeigen und einen doch das eine oder andere Tränchen vergießen lassen. Spitzen Film!
Doch wer hat diese DVD verbrochen? da freut man sich und will so einen guten Film auf DVD...nicht mal der Originalton ist drauf! Anfangs dachte ich die DVD ist kaputt und läuft nicht, denn man muss wenn er nicht läuft auf DVD-Menü drücken damit er anspringt...das Menü sieht recht nett aus, allerdings ist nichts dahinter. Ein paar Blicke hinter die Kulissen, in die Tonstudios und vielleicht zur Maskenbildnerin die die Darsteller altern ließ plus Interviews wäre nett gewesen...Immer wieder schade wenn große filme so stümperhaft rausgebracht werden!
der geht unter die Haut und treibt Tränen ;o) 5 von 5 Punkten
Ich liebe diesen Film.
Man muss kein Musiker sein, um ihn zu lieben, denn ich bin keiner. Ich mag Musik und ich denke jeder der Musik hört und auch tiefgreifende Filme anschauen kann, ohne sie ins lächerliche ziehen zu müssen, wird ihn auch in seine DVD Sammlung aufnehmen wollen.
Die Musik an sich macht mir schon Gänsehaut und das Drama lässt einen nicht kalt.
Mr. Holland's Opus 5 von 5 Punkten
Dieses Film gefällt mir sehr, wie ich sehr rühre, über gehörlose Junge, wie sein Vater an ihn denkt. Aber ich bin nur nicht darüber froh, weil es leider kein deutsche Untertitel ist, darum bin ich gehörlos. Ich möchte gerne wissen, wie es abläuft. Wenn es mit deutsche Untertitel geht, dann verstehe ich viel besser.
Weitere Kundenmeinungen |
![Wag The Dog [UK IMPORT] - Robert De Niro](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51MXMEPSNPL._SL160_.jpg) Wag The Dog [UK IMPORT]
Robert De Niro, Suzie Plakson, Kirsten Dunst, William H. Macy, Harland Williams
DVD, 21. Mai 1999 Verkaufsrang: 35389 Gewöhnlich versandfertig in 1 bis 3 Wochen.
Nicht nur, dass Barry Levinsons Komödie in der relativ kurzen Zeit von 29 Tagen abgedreht wurde, diese Satire auf Politik und Show Business vermittelt auch das Gefühl, sie sei erst gestern fertiggestellt worden. Eine erfrischende Wendung ist klar erkennbar, nämlich die mutige Satire auf die Krise eines amerikanischen Präsidenten und der Leute, die die Fakten bereinigen. Hauptfiguren sind ein mysteriöser Mr. Fix-It, (Robert De Niro), ein erfahrener Hollywood Produzent (Dustin Hoffman) und eine Beraterin im Weißen Haus (Anne Heche). Kann die sexuelle Belästigung eines minderjährigen Mädchens durch den Präsidenten zwei Wochen vor einer Wahl vertuscht werden? Ein Krieg in Albanien wäre genau das Richtige.
In der guten alten Zeit wäre der Präsident einfach einmarschiert. Dank moderner Technologie geht das Ganze aber noch sauberer. Einer hungrigen Presse ist jede Spur gut genug; bequeme Falschinformationen werden durch die neueste Täuschungsmaschinerie Hollywoods geliefert ("alles entwickelt durch den letzten James-Cameron-Film"), die Bilder und Merchandising kreiert und alles mediengerecht verpackt. Und es muss ja richtig sein, weil es im Fernsehen gezeigt wird.
Das Drehbuch von David Mamet (Die unsichtbare Falle) stellt nie die Moral oder die absolute Verschwiegenheit in Frage, die nötig ist, so eine Sache erfolgreich durchzuführen. Er und Regisseur Barry Levinson haben gerade genug Wahrheit in die Geschichte gepackt, dass man sich beim nächsten Mal, wenn man CNN oder NTV schaut, fragt, was Dichtung und was Wahrheit ist. Viele der Nebendarsteller (u.a. Denis Leary und Willie Nelson) unterstützen die Geschichte durch ihre bloße Anwesenheit. Die drei Hauptrollen sind beeindruckend gespielt. Wegen der Ähnlichkeit zwischen den tatsächlichen Ereignissen und diesem Film wird Wag the Dog - Wenn der Schwanz mit dem Hund wedelt für immer mit der Monica Lewinsky-Affäre verbunden bleiben. -Doug Thomas
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 33 Bewertungen)
es ist wahlkampf! 5 von 5 Punkten
in amerika steht die präsidentschaftswahl an. blöd nur, dass der präsident (der die wiederwahl anstrebt) in der heißen phase des wahlkampfs von einem mädchen bezichtigt wird, sich an ihr im oval office vergriffen zu haben.
das mädchen geht daraufhin an die presse, die medien greifen das thema sofort auf und für kurze zeit gibt es keine anderen news mehr - ein skandal - wie soll die wiederwahl gerettet werden? eine masse an verschleierungstaktiken muss her, und die bekommt der präsident auch.
dank seines wahlkampfteams, das den "mächtigsten mann der welt" wieder ins spiel bringt. mit einer reihe von intrigen und einem inszenierten krieg in albanien (!), der die medien vom skandal im oval office ablenken soll, scheinen diese taktiken auch aufzugehen ...
fazit:
temporeich, tolle schauspieler, gesellschaftskritisch und doch lustig - gute kost, die ihr geld wert ist! ein ganz untypischer amerikanischer film
Weitere Kundenmeinungen |
 Fargo
Frances McDormand, Steve Buscemi, William H. Macy
DVD, 1. Juni 1998 Verkaufsrang: 27311
Überlassen Sie es ruhig den übermäßig einfallsreichen Gebrüdern Coen (Joel führte Regie, Ethan produzierte, beide schrieben das Drehbuch), einen verteufelt cleveren Kidnapping-Coup auszuhecken, der zugleich eine Komödie der Irrungen, eine Satire auf den amerikanischen Mittelwesten, ein spannungsgeladener Thriller mit straffer Handlung und eine leidenschaftliche Geschichte von kriminalistischem Pech ist. Es beginnt alles damit, dass ein glückloser Autoverkäufer (perfekt gespielt von William H. Macy) äußerst ungeschickt die Entführung seiner eigenen Frau inszeniert. In den Händen zweier schusseliger Amateure, gespielt von Steve Buscemi und Peter Stormare (von denen einer von einer jungen Zeugin als "irgendwie komisch aussehend" und "nicht beschnitten" beschrieben wird - was in den USA den Kreis der Verdächtigen durchaus einschränken kann), geht der Plan auf schreckliche Weise schief. Die schwangere Dorfpolizistin von Brainerd, Minnesota - hervorragend gespielt von Frances McDormand (Joels Ehefrau), die dafür mit einem Oscar ausgezeichnet wurde - wird plötzlich mit einem Fall von mehrfachem Mord konfrontiert. Ihre Ermittlungen sind ausgeschmückt mit ungewöhnlichen Beobachtungen des Lebens im ländlichen Grenzgebiet von Minnesota und North Dakota. Fargo befasst sich mit liebevollem Humor mit dessen hinterwäldlerischen Bewohnern. Fargo, im einen Moment schockierend und gleich im nächsten urkomisch, ist ausgesprochen originell und unverkennbar amerikanisch. Und der Film trägt den unverwechselbaren Stempel seiner genialen Schöpfer. -Jeff Shannon
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 42 Bewertungen)
WE DON'T TALK LIKE THIS 5 von 5 Punkten
I live here in Minnesota now, but spent my youth in Fargo, ND. We really don't have that accent. I have driven by that bar on Main Street many times. It really is there.
Weitere Kundenmeinungen |
 Jurassic Park III (Collector's Edition)
Sam Neill, William H. Macy, Téa Leoni
DVD, 7. März 2002 Verkaufsrang: 34615 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Jurassic Park und seine Fortsetzung Vergessene Welt gehören zu den großen Prestige-Produktionen Hollywoods in den 90er Jahren des letzten Jahrhunderts. Mit ihren Vorlagen von Michael Crichton und mit Steven Spielberg als Regisseur waren sie von Anfang an als Großereignisse geplant, die zumindest in Sachen Special Effects neue Maßstäbe setzen sollten und auch gesetzt haben. Aber selbst die grandiosen Effekte und die so aufwändigen wie beeindruckenden inszenatorischen Spielereien eines Steven Spielberg können nicht ganz darüber hinwegtäuschen, dass beide Filme klassische B-Movie-Geschichten erzählen.
Deswegen ist es umso erfrischender, dass sich Joe Johnston und seine beiden Autoren, Alexander Payne und Jim Taylor, bei Jurassic Park III ganz offen zu ihren Wurzeln bekennen. Sie schließen mit ihrem Dinosaurier-Abenteuer direkt an die Traditionen des alten B-Kinos an und haben damit den bisher spannendsten und unterhaltendsten Jurassic Park-Film erschaffen.
Dr. Alan Grant (Sam Neill), der seinen Aufenthalt im Dinosaurier-Themenpark auf der Insel Isla Nubarnur mit knapper Not überlebt hat, widmet sein ganzes Leben wieder der Erforschung fossiler Saurier-Funde und will eigentlich nie wieder etwas vom Jurassic Park hören. Doch um seine Arbeit fortsetzen zu können, benötigt er für sich und seine Studenten finanzielle Mittel, die ihm der Unternehmer Paul Kirby (William H. Macy) verspricht. Grant soll dafür nur Kirby und seine Frau Amanda (Téa Leoni) bei einem Flug über Isla Sorna, der zweiten Dinosaurier-Insel, begleiten. Doch die Kirbys spielen mit verdeckten Karten. Sie wollen auf der Insel landen und nach ihrem 14-jährigen Sohn Eric (Trevor Morgan) suchen, der vor acht Wochen bei einem Abenteuerausflug auf Isla Sorna gelandet ist.
Auch Jurassic Park III wartet wieder mit einigen spektakulären Effekten auf. Die Raptoren wirken noch beängstigender als in den vorherigen Filmen. Sie und die hier zum ersten Mal in Erscheinung tretenden prähistorischen Wesen, der gewaltige Spinosaurus und die Pteranodons, eine Rasse überaus gefährlicher Flugsaurier, beweisen einmal mehr, dass der Mensch längst nicht die Krone der Schöpfung darstellt. Aber trotz all der Effekte verliert Joe Johnston nie seine Figuren aus den Augen. Anders als bei seinen beiden Vorgängern sind in diesem Dinosaurier-Spektakel die Menschen wirklich die Hauptfiguren. Wie die früheren B-Film-Regisseure verzichtet Joe Johnston auf jedes überflüssige Beiwerk.
Jurassic Park IIIist reines Bewegungs- und Action-Kino, in dem sich die Figuren über ihre Handlungen definieren. So kann sich der großartige William H. Macy von einem Schwindler und Schwächling zu einem wahren Helden entwickeln, und Trevor Morgan kann als ein Teenager brillieren, der den Erwachsenen im Überlebenskampf eindeutig überlegen ist und doch nie altklug oder unrealistisch wirkt. -Sascha Westphal
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 110 Bewertungen)
Sehenswert vor allem für Dino-Fans 5 von 5 Punkten
Der Film hat zwar einige wenige Schwachpunkte, z.B. endet er ziehmlich abprubt und ist etwa eine halbe Stunde kürzer als die beiden anderen Filme. Speziell zum ersten Angriff des Spinosaurus muss man sagen: ein sauberer Spannungsaufbau sieht anders aus. So ist das Flugzeug gerade einmal fünf Minuten auf der Insel gelandet, als ohne jede Ankündigung urplötzlich und völlig unterwartet der riesige Spinosaurus wie aus dem Nichts auftaucht und fast die halbe Mannschaft tötet.
Jedoch ist dies vielleicht auch besser, als irgendein langes Vorgeplänkel zu bringen, das wahrscheinlich sowieso keinen interessiert.
Alles in allem muss Ich sagen, "Jurassic Park 3" ist der vielleicht beste Dinosaurier-Film, denn ich bisher gesehen habe.
Vor allem der Spinosaurus, aber auch die überarbeiteten Raptoren und Flugsaurier, wirken sehr realistisch und machen den Film sehr beindruckend. Im Vergleich zu den beiden Vorgängern wirkt dieser Film rasanter und actionreicher.
Besonders interessant finde ich auch, dass die Macher des Films neue Erkenntnisse über Dinosaurier in dem Film eingearbeitet haben, so z.B. der Spinosaurus.
Unter den Dino-Forschern und Dino-Fans gibt es eine Diskussion darüber, welcher Carnosaurier nun der größte Fleischfresser und damit der "König der Dinosaurier" war.
Nachdem man ein Jahrhundert lang den T-Rex für den größten Raubsaurier hielt, wurde in den 90er Jahren mit Giganotosaurus, einem Nachfahren des Allosaurus aus der Jurazeit, erstmals ein noch größer Räuber gefunden.
Anders als Giganotosaurus ist der Spinosaurus keine Neuentdeckung, sondern schon seit etwa hundert Jahren bekannt. Man glaubte zunächst, Spinosaurus sei fast so groß wie T-Rex, jedoch leichter gebaut und schwächer gewesen.
Durch neue Forschungsergebnisse wurde jedoch bekannt, dass Spinosaurus in Wirklichkeit deutlich größer und stärker als bisher angenommen war, und sogar den bisher größten fleischfressenden Dinosaurier Tyrannosaurus (und auch Giganotosaurus) an Größe übertraf.
Auch sind heute die Forscher der Meinung, dass kleine Raubdinosaurier Warmblüter waren und deshalb über ein Federkleid verfügten.
So wird in diesem Film der Velociraptor mit Ansätzen eines Federkleides dargestellt.
Zwar ist der Velociraptor in diesem Film etwas zu groß geraten und seine Intelligenz wird wohl eher übertrieben dargestellt. Wenn es innerhalb der Dino-Forscher auch viele verschiedene Meinungen gibt, so glauben nach meinem Kenntnissstand die meisten Wissenschaftler, dass auch der intelligenteste Dinosaurier (Troodon, ein Verwandter des Velociraptors) nur etwa auf dem Niveau eines heutigen Haushuhnes dachte.
Aus dramaturgischen Gründen haben die Macher des Films dem Velociraptor kurzerhand die Größe seines größeren Verwandten Deinonychus verpasst.
Diese Spitzfindigkeit ist jedoch weniger von Bedeutung, da dafür die entscheidenden Stärken der kleinen Raubdinosaurier, ihre Schnelligkeit und Geschicklichkeit, sehr anschaulich dargestellt werden.
Der Film ist daher sehr gut geeignet, das Interesse für Dinosaurier zu wecken und dem Zuschauer auch neue Arten nahezubringen.
Meiner Meinung nach ist dieser Film eine würdige Fortsetzung des legendären ersten Teils.
Er ist insgesamt besser als der zweite Teil. Der Teil II hatte zwar auch einige interessante Neuerungen zu bieten, wie etwa eine Meute von tödlichen Mini-Raubsauriern und ein T-Rex Baby, jedoch war die Handlung teilweise übertrieben und unglaubwürdig und der Film wirkte ein bißchen als wäre er eiligst heruntergekurbelt worden, um die schnelle Mark zu machen.
Von dem merkwürdigem Öko-Touch, der den zweiten Teil wie ein roter Faden durchzog, ist im drittem Teil nicht mehr viel zu spüren.
Ich habe auch den Eindruck, dass in Teil 3 auch mehr Sorgfalt und Aufwand für die Rekonstruktion der Dinos aufgebracht wurde und diese insgesamt realistischer wirken.
Natürlich besteht bei einem Film wie "Jurassic Park", in dem der Fokus so sehr auf die Urzeittiere gerichtet ist, die Gefahr, dass Handlung und Personen vernachlässigt werden. Ich finde jedoch, dass die Persönlichkeiten in dem vorliegendem Film durchaus symphatisch und glaubwürdig sind, auch wenn die Story von der Rettungsaktion etwas seltsam anmutet.
Positiv hervorheben möchte ich auch, dass der Film durch die Verwendung des Charakters Alan Grant eine enge Verbindung zum erstem Teil aufbaut.
Fazit: ein beindruckender Film, der vielleicht nicht die Erwartungen jedes anspruchsvollen, intellektuell veranlagten Filmkritikers erfüllen kann, jedoch für Dinosaurier-Interessierte absolut sehenswert ist.
Weitere Kundenmeinungen |
 Fargo
Frances McDormand, Steve Buscemi, William H. Macy
Videokassette, 27. Oktober 1997 Verkaufsrang: 1713
Überlassen Sie es ruhig den übermäßig einfallsreichen Gebrüdern Coen (Joel führte Regie, Ethan produzierte, beide schrieben das Drehbuch), einen verteufelt cleveren Kidnapping-Coup auszuhecken, der zugleich eine Komödie der Irrungen, eine Satire auf den amerikanischen Mittelwesten, ein spannungsgeladener Thriller mit straffer Handlung und eine leidenschaftliche Geschichte von kriminalistischem Pech ist. Es beginnt alles damit, dass ein glückloser Autoverkäufer (perfekt gespielt von William H. Macy) äußerst ungeschickt die Entführung seiner eigenen Frau inszeniert. In den Händen zweier schusseliger Amateure, gespielt von Steve Buscemi und Peter Stormare (von denen einer von einer jungen Zeugin als "irgendwie komisch aussehend" und "nicht beschnitten" beschrieben wird - was in den USA den Kreis der Verdächtigen durchaus einschränken kann), geht der Plan auf schreckliche Weise schief. Die schwangere Dorfpolizistin von Brainerd, Minnesota - hervorragend gespielt von Frances McDormand (Joels Ehefrau), die dafür mit einem Oscar ausgezeichnet wurde - wird plötzlich mit einem Fall von mehrfachem Mord konfrontiert. Ihre Ermittlungen sind ausgeschmückt mit ungewöhnlichen Beobachtungen des Lebens im ländlichen Grenzgebiet von Minnesota und North Dakota. Fargo befasst sich mit liebevollem Humor mit dessen hinterwäldlerischen Bewohnern. Fargo, im einen Moment schockierend und gleich im nächsten urkomisch, ist ausgesprochen originell und unverkennbar amerikanisch. Und der Film trägt den unverwechselbaren Stempel seiner genialen Schöpfer. -Jeff Shannon
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 42 Bewertungen)
WE DON'T TALK LIKE THIS 5 von 5 Punkten
I live here in Minnesota now, but spent my youth in Fargo, ND. We really don't have that accent. I have driven by that bar on Main Street many times. It really is there.
Weitere Kundenmeinungen |
 Happy, Texas
Jeremy Northam, Steve Zahn, William H. Macy
DVD, 16. Januar 2003 Verkaufsrang: 31158 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Eurovideo Happy Texas, USK/FSK: 6+
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 2.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 7 Bewertungen)
Zum Schreien komisch! 5 von 5 Punkten
Ich habe den Film gesehen und habe pausenlos gelacht. Wer einen netten humorvollen Abend verbringen will, ist mit diesem Film sicher.
Sehen und lachen!!!
Weitere Kundenmeinungen |
 U-Boat
William H. Macy, Til Schweiger, Scott Caan
DVD, 27. September 2004 Verkaufsrang: 36295 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Die Crew der U.S.S. Swordfish unter dem Kommando von Captain RAND SULLIVAN Scott Caan und Stabsoffizier NATHAN TRAVERS William H. Macy ist auf der Jagd nach dem deutschen U-Boot "U-429". Doch mit dem letzten Torpedo gelingt es Kapitän JONAS HERDT Til Schweiger und seinem 1. Offizier CREMER Thomas Kretschmann die Verfolger zu versenken. Die überlebenden amerikanischen Offiziere werden an Bord des deutschen U-Bootes gebracht. Ohne jede Bewaffnung ist U-429 jetzt machtlos den Angriffen der US-Zerstörer ausgesetzt. Vor der amerikanischen Küste in die Enge getrieben, scheint das Ende der Deutschen, aber auch der Gefangenen US-Soldaten, besiegelt. Ein gnadenloser Kampf ums Überleben beginnt...
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 2.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 9 Bewertungen)
interessante Handlung, gute Besetzung 4 von 5 Punkten
Zunächst mal: Man sollte nie den Fehler machen und irgendeinen U-Bootfilm mit "Das Boot" vergleichen, denn im Vergleich zu diesem Meisterwerk können andere Filme nur schlecht abschneiden. Ich gebe einigen Rezensenten auch in dem Punkt recht, dass einiges in "U-Boat" historisch nicht ganz korrekt ist. Es stimmt natürlich: Es wurden in U-Booten keine Heeresuniformen getragen, die Marine hatte natürlich andere Uniformen und erst recht keine. die denen der Bundeswehr oder der NVA ähneln. Und ich glaube auch nicht, dass sich die Leute gegenseitig mit Herr YXZ angeredet haben, wobei das interessanterweise in dem Film auch nur die Deutschen machen. (hm?!)
Trotzdem fand ich den Film echt gut. "U-Boat" hat eine wirklich spannende Handlung, an Dramatik fehlt es nicht.
Außerdem bekommt der Film von mir eh schon mal nen Stern extra, weil die Deutschen nicht allesamt als Erznazis dargestellt wurden (wie z.B. in U-571)
Deutsche und Amerikaner waren mitten im Krieg gezwungen, miteinander zu arbeiten, statt gegeneinander, weil es sonst für sie alle den Tod bedeutet hätte. Anfänglich herrschen Hass und absolutes Misstrauen, das in eine vorsichtige Annäherung und sogar Respekt umschlägt, als beide Parteien verstehen, dass es ohne den anderen nicht geht. Das ist am Beispiel der Offiziere und der Mannschaften festgemacht. Der Respekt wächst einfach und auch die Amerikaner sind gezwungen, ihre Meinung zu relativieren und zu erkennen, dass die deutschen Soldaten auch gut waren und ihre Offiziere durchaus nicht alle Erznazis. Auf beiden Seiten gibt es ebenso die Unbelehrbaren, die es nicht ertragen können, mit dem Feind gemeinsame Sache zu machen. Dass die Deutschen so differenziert dargestellt wurden, ist recht ungewöhnlich für einen amerikanischen Kriegsfilm. Ungewöhnlich und damit gut ist auch, dass dargestellt wurde, mit welchem menschlichen Leid auch die Deutschen während des Krieges zu kämpfen hatten (die Bombardierung der Schule der Töchter des Kaleus).
Was man sich meiner Ansicht nach hätte sparen können, sind diese längeren Episoden mit dem Chief of Boat und seiner Frau. Die waren schon etwas schmalzig, auch wenn sie nicht allzusehr gestört haben. Trotzdem denke ich, William H. Macy hat seine Sache gut gemacht, ebenso wie Scott Caan, denen man ihre Charaktere durchaus abgekauft hat.
Gut tut es dem Film, dass die beiden deutschen Hauptrollen auch von zwei Deutschen gespielt wurden (auch wenn es vermutlich in Amerika die einzigen Deutschen im passenden Alter sind, die man kennt) und diese auch Deutsch sprechen.
Ich gebe zu: Am Anfang war Til Schweiger in dieser Militärrolle schon etwas gewöhnungsbedürftig und ich musste grinsen. Aber er hat es wirklich gut gemacht, wenn man bedenkt dass er vorher meines Wissens nach nie eine Militärrolle gespielt hat.
Anders ist es bei Thomas Kretschmann, er hat schon sehr oft einen deutschen Offizier zur Zeit des WK2 gespielt und er war jedes Mal überzeugend (ich erinnere an Stalingrad, U-571, Der Pianist, Head in the Clouds, Der Untergang...). So auch diesmal, auch wenn sich der Offizier, den er diesmal gespielt hat charakterlich etwas von den anderen, die er gespielt hat, unterschied. Wenn einer einen deutschen Offizier überzeugend spielen kann, dann ist er das.
Abzüge bekommt der Film bei mir für die historischen Ungenauigkeiten, aber ansonsten ist er sehr sehenswert.
Weitere Kundenmeinungen |
 Mystery Men
Ben Stiller, William H. Macy, Janeane Garofalo
DVD Verkaufsrang: 17409
Haben Sie sich nicht auch schon einmal gefragt, ob es unter Superhelden nicht ein Kasten-Wesen geben muss? Neben all den großen Namen wie Batman, Superman, Spiderman - was ist eigentlich mit all den weniger großen Helden, den Superhelden der B-Liga? Wahrscheinlich warten sie ganz einfach darauf, endlich eine Chance zu bekommen, um einmal aus dem Schatten ihrer großen Kollegen heraustreten zu können.
Mystery Men basiert auf der Dark-Horse-Comicserie gleichen Namens und widmet sich den drei B-Helden Mr. Furious (Benn Stiller, Verrückt nach Mary), dem Blue Raja (Hank Azaria) und dem Schaufler (William H. Macy, Fargo). Die drei gehen ihrer Superheldenarbeit in Champion City nach. Und dies ist alles andere als ein leichter Job, denn kaum passiert etwas Ungewöhnliches, taucht wie aus dem Nichts Captain Amazing (Greg Kinnear, Besser geht's nicht) auf, vermöbelt die Bösewichter und steht im Blitzlichtgewitter der Presse. Dass sie nie in die Schlagzeilen geraten, haben sie darüber hinaus vielleicht solchen Kleinigkeiten zu verdanken wie der Tatsache, dass Mr. Furious nie einen Kampf gewinnt oder der Blue Raja ein grünes Kostüm trägt...
Doch eines Tages kommt ihr großer Moment: Captain Amazing wird von dem bösen Casanova Frankenstein (Geoffrey Rush) entführt und es liegt in ihrer Hand, den größten aller Helden aus seiner misslichen Lage zu befreien.
Gesegnete mit einer wunderbaren Schauspielerschaft und einer Geschichte gespickt mit vielen liebenswürdigen Details, scheitert der Film an seiner Dramaturgie. Der Spannungsaufbau will nicht funktionieren, seine lahme Dramaturgie lässt das Interesse an der Geschichte schnell erlahmen. Was dem Film bleibt, das sind seine hervorragenden Hauptdarsteller wie Ben Stiller, Janeane Garofalo als eine spät zur Truppe stoßende Superheldin (deren Waffe eine Bowlingkugel ist, in deren Inneren sich der Kopf ihres toten Vaters befindet!), Tom Waits in der Rolle eines Waffenexperten, Claire Forlani als Requisiteurin und Paul Reubens als Spleen, der - tja - furzende Superheld. -Mark Englehart
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Liebe auf den 3. Blick 5 von 5 Punkten
Mystery Men ist ein Film, der einen beim erstenmal Ansehen etwas befremdet: Superhelden, deren Kräfte aus Schaufelschwingen, Kegeln und - sagen wir es geradeheraus- Fürzen bestehen, sind doch etwas unüblich. Aber, wie der "Spleen" so schön sagt: "Leise, aber tödlich!"
Man sieht sich also diesen Film an und wundert sich, findet ihn aber ganz nett. Beim 2. Mal entdeckt man, wie vergnüglich die ganze Geschichte ist, und von da an ist man den Mystery Men verfallen.
Warnung! Diesen Film mehr als dreimal anzusehen, macht süchtig!
Weitere Kundenmeinungen |
 Mystery Men
Ben Stiller, William H. Macy, Janeane Garofalo
DVD, 31. Dezember 2003 Verkaufsrang: 36332
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
Abgefahrene Komödie mit Spaß-Garant Ben Stiller! 4 von 5 Punkten
In "Mystery Men" geht es um eine Gruppe von Möchtegern-Superhelden, die ständig völlig daneben liegen und eigentlich immer auf der Verlierer-Seite stehen!
Die Story an sich verspricht schon Spaß, wird durch gute Schauspieler wie Ben Stiller noch weiter angehoben und leidet lediglich unter teilweise zu dümmlichen Scherzen.
Doch trotzdem kommt in dieser übertrieben dargestellten Zukunftsvision jeder auf seine Kosten, der spaßige Filme mag!
Leider ist der Streifen anfangs etwas langatmig, kommt aber bald in Fahrt und hat gegen Ende nicht nur viel Spaß, sondern auch gute Action dabei!
Fazit: Ansehen, mitfiebern - und ablachen!
...anarchistischer Anti-"Helden" Spaß mit Lachgarantie... 5 von 5 Punkten
"Mistery Men" ist (und zeigt) genau das,was sich sicherlich
viele Film,-und vor allem Action Movie-Fans (die,wie hier
-mehr oder weniger- auf Comic Adaptionen bzw. Videospielen
beruhen) bestimmt schon lange "gewünscht" haben und sehen
wollte,-spätestens,nachdem der Markt im den vergangen Jahren
mit unzähligen "besseren" wie "schlechteren" (natürlich immer
je nach ganz persönlicher Ansichtssache) Beispielen dieser
Art regelrecht überschwemmt wurde.
Ungeniert und hemmungslos werden hier sämtliche Klischee's
und Parabeln auf solche "Superhelden" gnadenlos durch den
Kakao gezogen,wobei mit Sicherheit beim ablachen kein Auge
trocken bleiben wird.
Am besten und "stärksten" im Gedächtnis,weil sehr ans Herz
-und vor allem an die Lachmuskeln gegangenen-,"hängen"
gebliebene Szenen sind bei mir hier diese gewissen mit dem
"Casting" Versuch der "Super,-und Einzelkämpfer" und dabei
vor allem die herrlich absurden Vorstellungen (Zitat:
"Ich bin Radiergummi-Kalle...und Ich bin der Sohn vom
Radiergummi-Kalle...wir radieren das Verbrechen aus"...
"prämenstruelle Rächerin,Ich arbeite nur 4 Tage im Monat"),
immer wieder göttlich amüsant,auch beim ...zigsten mal.
FAZIT: ausleihen oder besser gleich "ungesehen" kaufen,
und wieder mal so richtig abfeiern dabei - GEHEIMTIP !
Zitat: (1.Frage)"wieso muß'Ich hier mit diesem Ding das
ausbalancieren üben"...(Antwort)"wenn Du das erst einmal
beherrschst,dann wirst Du auch deine eigene Balance finden"
...(2.Frage)"und wieso habe Ich dabei Wassermelonen -!?!-
an meinen Füßen" - solche und andere "Knaller" machen diesen
Film zu einem Schmuckstück in jeder "besseren" DVD-Sammlung !
Super vom Anfang bis zum Ende! 5 von 5 Punkten
Ich habe mich halb tot gelacht, als ich den Film zum ersten Mal sah. Einfach nur genial komisch! Eine super Besetzung, aus welcher der Charakter der "Sphinx" hervorsticht. Ich kann mir nicht erklären das es Leute gibt, die den Film nicht zum Brüllen komisch finden. Mystery Men, sehe ich mir bestimmt noch 100 mal an!
Unterschätztes Juwel 4 von 5 Punkten
Auch an mir ist dieser Film lange vorbeigegangen, weil er bei uns gar nicht erst ins Kino kam, nachdem er in den USA derbe gefloppt war. Irgendwann schwärmte mir dann ein Freund davon vor, ich blieb aber skeptisch, zumal auch die Kritiken zwiespältig waren.
Jetzt habe ich ihn mir geholt und kann nur sagen, so schlecht ist er wirklich nicht.
Für Leute, die Superhelden-Stories und -filme lieben, ist der Film eine angemessene Parodie! Und auch für andere bietet die hochkarätige Besetzung gute Unterhaltung!
Zunächst zu Bild und Sound: Diese sind wirklich ausgezeichnet! Die Special effects sind angemessen und hochwertig, der Sound kommt voll zur Geltung.
Zur Story: Einige Möchtegern-Superhelden mit zweifelhaften "Superkräften" (Der Shoveler schlägt mit einer SChaufel zu, Mr. Furious zieht seine Kraft aus Wutausbrüchen, Blue Raja schleudert Besteck, Spleen furzt seine Gegner bewusstlos!) versuchen sich im Kampf gegen das Böse, sind dabei aber wenig erfolgreich. Zudem überstrahlt der einzige wahre Superheld Captain Amazing (Greg Kinnear) ihre Mühe. Dieser hat sich mittlerweile alle Gegner vom Hals geschafft, was dummerweise seiner Öffentlichkeitsarbeit schadet. Deshalb setzt er sich für die Freilassung seines Erzfeindes Casanova Frankenstein (Geoffrey Rush aus Piraten der KAribik) ein, von dem er allerdings bald geschnappt wird. Die Mystery Men wollen ihn nun befreien und suchen dafür noch Verstärkung...
Das folgende Superhelden-Casting gehört zu den Highlights des Films ("Ich bin Ballerina-Man!").
Auch sonst gibt es viele schöne Anspielungen auf Superhelden-Klischees ("Captain Amazing und Lance sind dieselbe Person!" "Das kann nicht sein, Lance trägt eine Brille!") und abgefahrene Kampfszenen.
Das Ganze ist absolut albern und erinnert anfangs fatal an "Batman und Robin" - ähnlich bunt und hohl.
Zum Glück fängt sich der Film, vor allem aufgrund der hervorragenden Schauspieler.
VOr allem William H. Macy verleiht seinem "Shoveler" eine ernste Würde, die der Figur Tiefe gibt. Geoffrey Rush ist herrlich durchgeknallt, Greg Kinnear erfrischend dämlich, Ben Stiller ist eben Ben Stiller, und sogar Tom Waits darf als crazy Waffenbauer auftreten.
Immer wieder gibt es Dialogperlen, und, wie gesagt, Bild und Ton sind super.
Daher lohnt sich insgesamt der Kauf für Fans auf jeden Fall! Ein Film, der zwar nicht durchgehend Höchstqualität hat, aber dennoch zwei Stunden lang ein Lächeln aufs Gesicht zaubert!
Abgefahren, toll besetzt und wahnsinnig witzig 5 von 5 Punkten
Es gibt tonnenweise Superheldenfilme und vor allem Comics. Die krampfhaften Bemühungen der Verlage haben im Lauf der Jahrzehnte teils lächerliche Gestalten hervorgebracht und die Stories sind entweder immer gleich (Bösewicht baut Maschine, will Stadt/Welt/Helden zerstören) oder so sehr ineinander verschachtelt, dass man nur einen Durchblick kriegt, wenn man Jahre lang mitliest. -So gesehen ist die Comicindustrie selbst ihre beste Parodie.
"Mystery Men" ist aber mehr als nur eine Parodie, denn der Film hat einen ganz eigenen, schrillen und absurden Stil aber auch sympathische Hauptfiguren mit Charakter.
Die Effekte sind super, die Ausstattung kann mit jedem "Batman"-Film mithalten, die Gags sind ein Brüller ("Du kannst dich unsichtbar machen?" -"Ja, aber nur wenn keiner hinsieht" ; "Ich bin der Ballerina-Mann!") und besonders die Besetzung mit Ben Stiller, William H. Macy, Greg Kennier und Geoffrey Rush ist hochkarätig.
Es gibt viel Action zu bestaunen und es wird jedes Actionfilmklischee herrlich durch den Kakao gezogen.
Schaut ihn euch an Leute, ihr werdets nicht bereuen.
Weitere Kundenmeinungen |
![Benny And Joon [UK IMPORT] - Johnny Depp](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51C1BHS361L._SL160_.jpg) Benny And Joon [UK IMPORT]
Johnny Depp, Mary Stuart Masterson, Aidan Quinn, Julianne Moore, Oliver Platt
DVD, 23. Juli 2001 Verkaufsrang: 47891 Gewöhnlich versandfertig in 1 bis 3 Wochen.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 25 Bewertungen)
traurig schön 5 von 5 Punkten
Benny und Joon ist ein Film voller Mut, der sich auf unterschiedlichste Weise darstellt. Benny, der mit einer psychisch kranken Schwester lebt und alles für sie aufgibt ( Frauen, Ausgehen, Hobbies, Verreisen..),Joon,die merkt, dass sie anders als anderen ist und nur nach ihrem Platz in der Welt sucht und nicht zu vergessen Sam, der ein Außenseiter ist und doch so viel Licht in das triste Leben des Geschwisterpaares bringt. Allen voran steht die schauspielerische Glanzleistung von Johnny Depp, der Sam so glaubwürdig und authentisch spielt, dass man sich wünscht auch so einen Sam zu kennen. Kaum zu glauben, dass dieser Sam von dem gleichen Mann gespielt wird, der später die legendäre Rolle des Captain Jack Sparrow übernehmen sollte.
Die Freundschaft der 3 wird auf die Probe gestellt, als sich Joon und Sam ineinander verlieben....
Ich kann diesen Film nur wärmstens empfehlen.
Einfach wunderbar... 5 von 5 Punkten
Johnny depp ist ja nun wirklich bekannt für abstrakte Filmcharaktere,doch hier übertrifft er sich selbst...
Es wird kaum gesprochen,sondern das Sein von Sam (Johnny Depp) auf Mimik&Gestik...
Und ich muss gestehen,meine Lieblingsszene ist die,als Sam (Johnny Depp) seine Filmkenntnisse unter Beweis stellt und in einem Resturant gleich eine Szene zum betsen gibt (nach spielt) und als er mit Joon (Mary Stuart) im selbigen Resturant die Brötchen tanzen lässt ;)
Ich kann nur sagen,dieser Film ist ersten ein MUSS für jeden Johnny Depp-Fan und auch für jeden der kleine "durchgeknallte" Filme mag... :)
Zauberhaft! 5 von 5 Punkten
"Benny & Joon" ist einfach nur ein wundervoller Film mit einem umwerfenden Johnny Depp, den man so zuvor noch nie gesehen hat! Es ist unglaublich, was der Mann mit zwei Brötchen oder einem Bügeleisen anstellen kann! UNBEDINGT ANSEHEN!!!
Wunderschön und rührend... 5 von 5 Punkten
Dieser Film ist wirklich schön und mitreißend. Es gibt nicht viele Filme mit solch ernstem Thema, welches auf so wunderbare und witzige Weise umgesetzt wurde. Was natürlich nicht fehlen darf und wahnsinnig gut gespielt wurde, ist die Liebesgeschichte zum Film. Johnny Depp und Mary Stuart Masterson, besser hätte man es nicht machen können.
Benny (Aidan Quinn) hat ein schwieriges Leben. Er kümmert sich so sehr um Joon, das er fast sein eigenes Leben vergisst. Doch als Sam plötzlich auftaucht, verändert sich eine Welt für alle.
Benny & Joon zeigt eine Geschichte in die man hinein tauchen und nachdenken kann. Es zeigt, wie hart das Leben ist und wie schön es sein kann.
Der Film ist auf jeden Fall zu empfehlen. Also einfach anschauen und begeistert sein.
Von mir 5 Sterne...
Einfach nur schööön! 5 von 5 Punkten
Ich war wirklich beeindruckt von diesen Film. Es dauerte lange ehe ich mir traute ihn auf dvd zu kaufen, da schon die verpackung nicht so vielversprechend aussah, aber die rezessionen schon... und dann machte ich mir einen ruck und prompt lag sie im dvd-player. Am anfang war der film nicht so aufregent aber er entpuppte sich als kleines juwel! Jhonny depps schauspielerische leistung wird hier mal wieder auf eine berührende und süße art und weise realisiert, und ich habe ewig icht mehr einen so amüsanten und dennoch ehrlichen und meschlich berührenden film gesehen. er zeigt nicht nur die heile welt zwei etwas anderer menschen, sondern auch die wirklchkeit- und wie schwer es sein kann mit etwas leben zu müssen was einen von anderen unterscheidet. dennoch wird deutlich das liebe das ist was ein im leben immer kraft schenken wird um weiterzumachen... Auch die dialoge im film sind schön. es ist absolut kein kitschiger film, man muss über jhonnys humor lachen, und man kann sich aufeinmal für dinge begeistern- die zwar schon immer dawaren- aber durch viel kreativität für etwas anderes verwendung finden:)
dieser film ist sehr hübsch, nicht übertrieben und einfach schön anzuschauen. Man sollte ihn unbedingt mal gesehen haben!
Weitere Kundenmeinungen |
|
|
