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| DVDs: Gregory Peck | Kundenmeinungen
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Inhaltsangaben | |
 Ein Herz und eine Krone
Gregory Peck, Audrey Hepburn, Eddie Albert
DVD, 1. November 2004 Verkaufsrang: 855 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Vielleicht hält dieser Film nicht ganz, was sein großartiger Ruf verspricht, und vielleicht sind Hauptdarsteller und Regisseur eine leichte Fehlbesetzung. Aber was soll's? Ein Herz und eine Krone ist der Film, der Audrey Hepburn (Frühstück bei Tiffany) über Nacht zum Durchbruch verhalf und dafür sorgte, dass das Publikum auf der ganzen Welt weiche Knie bekam. In dieser süßen Romanze spielt die unendlich charmante Hepburn in ihrer ersten Hauptrolle eine europäische Prinzessin, die sich auf einer offiziellen Romreise befindet. Frustriert vom starren höfischen Protokoll, das ihr keinen Kontakt zu den Menschen erlaubt, begibt sie sich auf eigene Faust mit Hilfe eines rauen Nachrichtenreporters (Gregory Peck, Moby Dick) auf eine Erkundungstour durch die Stadt.
Regisseur William Wyler, der mehr bei seinen preisgekrönten Klassikern wie Ben Hur zu Hause ist, wird der prickelnden Geschichte nicht immer gerecht und Pecks Rolle wäre Cary Grant auf den Leib geschrieben gewesen. Aber der Film macht trotzdem riesigen Spaß, die Drehorte sind einfach unwiderstehlich und Hepburn verkörpert in dieser Rolle einen eleganten Stil, der die restlichen 50er Jahre als die Definition von chic galt. Es war also kein Zufall, dass sowohl Hepburn als auch die erfahrene Kostümbildnerin Edith Head für ihre Arbeit mit einem Oscar ausgezeichnet wurden. -Robert Horton
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 26 Bewertungen)
Audreys erster Streich in Hollywood und ihr Oscar!!!!! 5 von 5 Punkten
Ein Herz und eine Krone war Audrey Hepburns erster Hollywoodfilm! Er spielt aber in Rom. Audrey ist Prinzessin Ann, die ihr königlichen Verpflichtungen satt hat und beschließt sich ein bisschen Spaß zu gönnen. Bei ihrer Flucht wird sie von dem Reporter Joe in seiner Wohnung aufgenommen und als dieser versteht wer sie ist wittert er das große Geld, doch nach einem traumhaften Tag mit Ann in Rom ändert er seine Meinung! Dieser Film ist einfach ein Film für die Seele! Wenn man ihn einmal gesehen hat kommt man nicht mehr von ihm los! Man fühlt sich gleich wie im Urlaub in Rom! Er hat eigentlich kein Happy End, aber das nimmt nichts von seinem Zauber!
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 Des Königs Admiral
Gregory Peck, Virginia Mayo, Robert Beatty
DVD, 13. April 2007 Verkaufsrang: 1059 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Napoleon hat Europa fest im Griff. England vermag sich nur aufgrund seiner vorzüglichen Flotte noch gegen die französische Übermacht und ihre spanischen Verbündeten zur Wehr setzen. 1807 erhält Kapitän Hornblower einen gefährlichen Geheimauftrag, der das Kriegsglück wenden soll. Gemeinsam mit seinen Männern wagt er die gefährliche Reise um Kap Horn, um den abtrünnigen Don Julian Alvarado für Englands Ziele zu gewinnen. Doch Hornblower weiß nicht, dass sich England und Spanien inzwischen miteinander verbündet haben. Um seinen Fehler wieder gut zu machen, geht Hornblower zum Angriff über.
Als Horatio Hornblower - nach eigener Aussage eine seiner Lieblingsrollen - zeigt Hollywood-Legende Gregory Peck eine seiner besten Leistungen. Er verkörpert den fiktiven Seehelden so wie er im Buche steht - inklusive des legendären Räusperns, das den ehrenhaften Kapitän so menschlich und liebenswert macht. Peter Weirs Master & Commander in allen Ehren, aber Raoul Walshs Klassiker kann er nicht das Wasser reichen. Vielleicht liegt das daran, dass klassische Abenteuerfilme wie Des Königs Admiral und Figuren wie Hornblower noch aus einer anderen Epoche stammen, dem goldenen Zeitalter Hollywoods. Es war sicher nicht alles besser, aber manches war einfacher: Helden waren echte Helden, edle Männer wie Gregory Peck gewinnen das Herz der bezaubernden Virgina Mayo und echte Schiffe anstelle von computeranimierten stechen in See. Fulminante Seeschlachten, eine kräftige Prise Humor und die obligatorische Liebesgeschichte lassen das Herz eines jeden klassischen Abenteuer-Fans hoch schlagen.
Der Film basiert auf drei Romanen des Hornblower-Zykluses von C.S. Forester, die der Autor selbst 1951 für die Verfilmung bearbeitete und so dafür sorgte, dass sich auch die Filmfassung seemännisch und militärisch korrekt gibt und viel Wert auf Details legt. Hornblower ist zwar ein klassischer Held, aber dennoch ungewöhnlich, da er seine Schlachten mit Köpfchen schlägt und seinen Gegnern stets einen Schritt voraus ist. Von 1998 bis 2003 realisierte das britische Fernsehen eine achtteilige Miniserie, in der Ioan Gruffudd (King Arthur) Hornblower verkörpert.
Als besonderes Schmankerl enthält die DVD den Zeichentrickfilm Captain Hareblower, in der Bugs Bunny in die Rolle des tapferen Seefahrers schlüpft, sowie den Original US-Kinotrailer. Über den rassistischen Kurzfilm My Country 'Tis of Thee sollte man dagegen lieber den Mantel des Schweigens decken. - Birgit Schwenger
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 23 Bewertungen)
Gregory Peck in einer seiner schönsten Rollen 5 von 5 Punkten
Wie oft habe ich schon diesen Film gesehen... ich weiß es nicht mehr. Für mich einer der beeindruckendsten Filme dieses Genres. Käptn Hornblower besticht durch seine nautischen Fähigkeiten und seinem Herz für Mannschaft und Schiff. Er handelt mitunter entgegen Befehlen der Admiralität und gewinnt dadurch die bedingungslose Unterstützung und Treue seiner Männer.
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 Moby Dick
Patrick Stewart, Ted Levine, Gregory Peck
DVD, 1. Februar 2007 Verkaufsrang: 1060 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Hallmark Moby Dick - Neuverfilmung (2 DVDs), USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 13.08.07
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 9 Bewertungen)
Gelungene Neuverfilmung eines Klassikers! 5 von 5 Punkten
Zunächst sollte berücksichtigt werden, dass es sich bei vorliegendem Film um eine TV-Produktion handelt, weshalb das Budget keine übermäßig detaillierten Kulissen zulässt bzw. das raue Klima auf See anscheinend keine Auswirkung auf die Kostüme hat, wie in einer der vorangehenden Rezensionen beanstandet wurde.
Dafür aber entschädigen die talentierten Darsteller, die ihre Rollen eindeutig mit Begeisterung gespielt haben... Allen voran Patrick Stewart, der geradezu spielt, als müsse er beweisen, dass er mehr kann als nur den immer korrekten Kommandanten der Enterprise zu mimen. Stewarts "Kapitän Ahab" ist von A bis Z perfekt dargestellt, man kann seine verwundete Seele und seinen gebrochenen Verstand geradezu fühlen wenn man in seine Augen blickt.
Das Einzige, was das Sehvergnügen etwas mindert ist der weiße Wal selbst, der für einige Szenen im Finale als Computeranimation eingeblendet wurde, was nicht wirklich zu überzeugen weiß.
Aber dafür gibt es ein ganz besonderes Trost-Bonbon: Gregory Peck, der Original-Ahab von 1956 hat hier seinen letzten Filmauftritt als "Prediger Mapple", jener Rolle die zweiunddreißig Jahre zuvor der große Orson Welles spielte.
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 Im Wendekreis des Kreuzes
Gregory Peck, Sir John Gielgud, Raf Vallone
DVD, 8. November 2007 Verkaufsrang: 9626 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Im Wendekreis des Kreuzes DV
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Großartig! 5 von 5 Punkten
Seit Rolf Hochhuts Drama "Der Stellvertreter" wird Pius XII von vielen Menschen als der Papst verurteilt, der zu den Gräueln der Nazidiktatur geschwiegen habe. Mittlerweile ist von unabhängigen Historikern die Unhaltbarkeit der Hochhutschen Unterstellungen längst nachhaltig bewiesen worden - aber: Semper aliquid haeret! (Immer bleibt [bei einem Vorwurf] etwas hängen).
Dieser Film zeigt eine wahre Geschichte auf dem Hintergrund der Nazibesetzung Roms. Die Kirche hat - und zwar mit Wissen und Erlaubnis des Papstes - Tausenden von Verfolgten geholfen und ihnen das Leben gerettet. Eine Ausnahmeerscheinung war sicher der extrem mutige Msgr. OFlaherty. Seine Geschichte wird hier erzählt - an Originalschauplätzen gedreht und mit einer Reihe von brillanten Schauspielern: Gregory Peck, Christopher Plummer und Sir John Gielgud sind dabei die bekanntesten und werden ihrem Ruhm mehr als gerecht.
Ein Film, den jeder gesehen haben sollte, dem es um eine gerechtere Beurteilung der Rolle der römischen Kirche während des 2. Weltkrieges geht.
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![Das war der wilde Westen [Blu-ray] - Carroll Baker](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51x2dCzeU9L._SL160_.jpg) Das war der wilde Westen [Blu-ray]
Carroll Baker, Lee J. Cobb, Henry Fonda, Carolyn Jones, Karl Malden
Blu-ray, 13. Oktober 2008 Verkaufsrang: 6493 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Warner Das war der Wilde Westen (2 Discs), USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 10.10.08
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Der Referenz-Western mit Top-Bildqualität 5 von 5 Punkten
Ich will mich kurz fassen, da die vorstehenden Rezensionen schon fast alles Wesentliche beinhalten. Der Film hat eine absolute Top-Bildqualität. Die Produktionsfirma wollte den Zusehern wohl nochmals vorführen, was wir an Qualitätsverlust durch die Aufgabe des Cinerama-Verfahrens im Kino verloren haben. Dieser Film wird für HD-Projektoren wohl zur Referenz-Disc werden, da sich das super scharfe Bild auf der Großbildwand großartig "schlagen" wird. Die beigefügte 2. Disc mit der gebogenen Smilebox-Version soll uns wohl verleiten, im Wohnzimmer eine gebogene Cinerama-Leinwand zu basteln. Diese Bildschärfe (früher im Kino) kann nur durch sehr gut bearbeitete 70mm-Produktionen (von denen es viel zu wenige gibt) oder durch gut transferierte IMAX-Filme erreicht werden.
Ein Hommage an das Cinerama-Format ist auch die 90-Minuten Dokumentation, die auf der Hauptdisk beigefügt ist. Sie zeigt die Geschichte des Formats von 30er Jahren, durch den 2. Weltkrieg bis in die frühen 60er Jahre und enthält zahlreiche Ausschnitte aus anderen Cinerama-Produktionen.
Die Bewertung des Filminhaltes fällt relativ leicht: Er ist die "Mutter aller US-Western" der 50er und 60er Jahre; bringt viele Stars dieser Zeit, auch in Nebenrollen ein; die Produzenten haben den Prototypen eines "guten" US-Westerns geschaffen, der in seiner Erzählgeschichte die Hauptentwicklungsschritte des US-Westens von 1830/40 bis 1880 zeigt. Die Film verzichtet auf extreme Gewaltdarstellungen und überzeugt durch monumentale Landschafts- und Naturaufnahmen. Wer diesen Film genossen hat, fängt an zu sparen für die eigene Reise durch diesen Wilden Westen, auf der er selbst diese Landschaften wiederfinden kann.
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 Wer die Nachtigall stört
Gregory Peck, Mary Badham, Philip Alford
DVD, 15. Mai 2003 Verkaufsrang: 4551 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Wer die Nachtigall stoert" ... 5 von 5 Punkten
... basiert auf dem Roman von Harper Lee und erzaehlt die Geschichte zweier Geschwister, die in einer typisch amerikanischen Kleinstadt im Sueden der 30er Jahre aufwachsen . Es geht aber auch um Ignoranz, Luege, Verleumdung, Hass und Rassissmus.
Scout, die eigentliche Erzaehlerin, beginnt mit ihren Kindheitserinnerungen, an denen sie uns teilhaben laesst.
In diesem Film sind mehrere Handlungsstraenge miteinander verwoben:
- Da ist die teilweise unbeschwerte Kindheit von Scout und Jem, die aber mit dem fruehen Tod der Mutter fertig werden muessen. Sie haben noch ihren ueber alles geliebten Vater, einen Rechtsanwalt, der in der Stadt sehr gut angesehen ist. Calpurnia, die schwarze Hausangestellte, hat ein sehr freundschaftliches Verhaeltnis zu den Kindern. Im Gegenzuge stehen diese wie selbstverstaendlich zu ihr.
- Dem Vater Atticus, hier dargestellt durch Gregory Peck, wird ein Fall angetragen, der sich um eine vermeintliche Vergewaltigung dreht, begangen von einem Schwarzen (Tom) and einer Weissen (Mayella). Der Vater von Mayella ist einer dieser verarmten Suedstaatler, der seinen tiefsitzenden Hass ueber seine eigene Situation auf die Schwarzen projiziert. Dass er eine leichtfuessige Tochter hat, die auch gern mit Schwarzen anbaendelt, kommt ihm nicht in den Sinn.
- Und da ist Arthur, der Boo genannt wird und noch von niemanden gesehen wurde. Einge meinen, er sei gemeingefaehrlich, andere behaupten, er wird vom Vater hinter Schloss und Riegel gehalten. Scout und Jem sind neugierig und versuchen, hinter das Geheimnis von Boo zu kommen.
Die Handlung spitzt sich zu und erreicht einen dramatischen Hoehepunkt mit der Gerichtsverhandlung, in der Atticus verzweifelt mit der Stimme der Vernunft in einer Umgebung aus Angst, Gewalt, Dummheit und Hass um Tom kaempft. Obwohl er die Anklagepunkte, die gegen Tom gerichtet sind auseinanderbrechen kann, kann die weisse Jury nicht gegen ihr Weltbild stimmen und so wird Tom fuer schuldig befunden. Spaeter wird er bei einem Fluchtversuch erschossen.
Die Entlarvung von Mayella und ihrer Falschaussage vor Gericht, bringt ihren wütenden Vater dazu, eines Tages die Kinder von Atticus taetlich anzugreifen. Bei diesem Versuch wird er von Boo, der wie aus dem Nichts auftaucht, erstochen. Um Boo vor einer Lynchjustiz zu schuetzen, wird behauptet, dass Mayellas Vater bei einem Gerangel in sein eigenes Messer gefallen sei. Dieses koennte man als ausgleichende Gerechtigkeit ansehen.
Die Autorin verbindet Maerchenhaftes mit der Realitaet. Bis auf die Gerichtsverhandlung wird die Perspektive der Kinder beibehalten. Auf der einen Seite die Gerechtigkeit, verkoerpert durch Atticus sowie auch teilweise durch Boo, der sich als Beschuetzer und Retter in der Not erweist. Neben der Rolle des Vaters hat mich auch die Rolle von Boo in meiner Kindheit sehr beschaeftigt, wie sie mich heute noch als Erwachsene fasziniert. Boo ist zwar zurueckgeblieben und von seinem Vater, der es nicht anders wusste, unter Verschluss gehalten worden, doch er weiss genau zwischen Recht und Unrecht, Gut und Boese zu unterscheiden. Er verlaesst seine gewohnte und beschuetzende Umgebung und setzt sich mutig fuer andere ein, obwohl er von den meisten Mitmenschen verachtet wird.
Leider wird der deutsche Titel dem englischen Original "To kill a Mockingbird" nicht gerecht. Mockingbird steht fuer Spottdrossel und nicht fuer die Nachtigall. Es heisst: "It is a sin to kill a mockingbird", also es ist eine Suende eine Spottdrossel zu toeten. Der Hintergrund hierzu kommt aus einer der vielen in den Suedstaaten entstanden Maer, wonach eine Spottdrossel die "farbigen kleinen Augen" der Babies auffrisst und somit sind Babies nicht mehr in der Lage, die Milchquellen ihrer Muetter zu finden und werden Hungers sterben. Somit verhelfen Spottdrosseln die Bevoelkerung der Schwarzen niedrig zu halten.
Wie auch immer, fuer mich treten in diesem Stueck die Abgruende eines Einzelnen, wie auch einer Gesellschaft hervor, erschreckend und abstossend. Die Zwaenge, denen wir alle in einer gewissen Form unterlegen sind, koennen nur durch mutige Handlungen aufgebrochen werden.
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 Weites Land
Gregory Peck, Jean Simmons, Carroll Baker
DVD, 14. März 2008 Verkaufsrang: 5374 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Bildgewaltiges Highlight des Wilden Westens 5 von 5 Punkten
Unbestritten gehört William Wylers The Big Country" zu den besten Western aller Zeiten. Ein Western der durch einzigartige Landschaftsaufnahmen besticht und der durchweg überzeugt und vor allem ein Western der spannend ist obwohl nicht pausenlos geschossen wird. Mit 3,1 Mio Dollar war das Budget für die damalige Zeit auch sehr hoch geraten, aber dem Film sieht man dafür auch jeden Dollar an.
Der Seefahrer James McKay (Gregory Peck) reist in den Wilden Westen um dort seine Verlobte Pat zu heiraten. Pat ist die Tochter des Großgrundbesitzers und Viehzüchters Major Terrill, der seit Jahren in Dauerfehde mit Nachbar Hannassey lebt. Grund des Streites ist die Wasserstelle zwischen den beiden Farmen. Diese gehört der Lehrerin Julie, welche aber an keinen der beiden Streithähne verkaufen will.
Anfangs wird McKay zum Gespött seiner Verlobten, deren Vaters und von Vorarbeiter Leech (Charlton Heston), da er eine Abneigung gegen Prügeleien und Mutproben hat.
Dem ist aber ganz und gar nicht so, den McKay ist alles andere als ein Feigling, seine Mutproben besteht er dann wenn er es für richtig hält und auf die von Vorarbeiter Leech geforderte Prügelei lässt er sich in tiefer Nacht ein als keiner zusieht. In dieser Nacht bemerkt Leech dann auch das McKay bestimmt kein Angsthase ist. Aus Liebe zu seiner Verlobten überredet McKay die Lehrerin Julie (Jean Simmons) Ihm Ihre Ranch zu verkaufen. Diese willigt ein und McKay beabsichtigt die Ranch seiner Verlobten zur Hochzeit zu schenken und Frieden zwischen den beiden Streithähnen zu schaffen.
Als seine Verlobte von dem teuren Geschenk erfährt, hat Sie aber andere Pläne, den für Sie steht fest das Nachbar Hannassey seine Rinder dort nicht mehr tränken wird. Daraufhin gibt McKay Ihr den Laufpass. In der Zwischenzeit wurde Julie, welche ein Auge auf McKay hat von den Hannasseys gekidnappt und Nachbar Major Terrill schwört Vergeltung und macht sich mit seinen Männern auf den Weg zum Showdown.
Nicht vergleichbar mit Western wie El Dorado" oder Rio Bravo" ist Weites Land" trotz alledem einer der ganz großen seines Genres. Zwei Oscar Nominierungen und der Oscar für Burl Ives als verbitteter Rancher Hannassey waren der Lohn für einen beeindruckenden Film. Mit Hollywood Legende Gregory Peck, Charlton Heston (Ben Hur, Planet der Affen) und Jean Simmons ist der bildgewaltige Western auch großartig besetzt. Die DVD selbst hätte etwas besser ausfallen können, den in den ersten Minuten trüben ein paar Streifen am rechten Rand den Filmgenuss. Kurz nach dem Vorspann ist aber Schluss damit und insgesamt gesehen bietet Weites Land" für einen Film der über vierzig Jahre auf dem Buckel hat eine solide Qualität. Den auf der Hülle angekündigten Trailer habe ich nicht gefunden. Außer dem Film ist sonst auch keinerlei Bonusmaterial enthalten. Trotzdem ist Weites Land" ein Film der Filmfans und vor allem bei Western Freaks bestimmt nicht fehlen darf.
Epischer Westernklassiker! 4 von 5 Punkten
Weites Land ist ein Klassiker unter den Western. Gregory Peck, Chuck Conners und Charlton Heston in der Prärie. Der Kampf um eine Wasserstelle im weiten Wilden Westen. Gregory Peck spielt das Greenhorn der sich erstmal in einer Welt von Cowboys zurecht finden muss. Neben bekannten Schauspielgrößen (u.a auch Jean Simmons) gibt es jede menge schöner Bilder mit ebensolcher Musik.
Leider wird die DVD diesem Meisterwerk nicht gerecht. Dann und Wann gibt es leichte Bildstörungen. Schade dieses Epos hätte eine bessere Bildbearbeitung verdient. Tja und vom versprochenen Trailer auch keine Spur! Daher auch 1 Punkt Abzug. Klasse Film auf nicht perfekter DVD!
Ein filmisches Meisterwerk! 5 von 5 Punkten
Schon lange Jahre gehört dieser Western, der irgendwie keiner und doch einer ist, zu meinen absoluten Favoriten, nun endlich kann die alte VHS weg und die platzsparende DVD einziehen.
Dieser Film ist ein Meisterwerk der Schauspielkunst. Perfekt besetzt und spannend bis zur letzten Sekunde. Die Perfektion, der Tiefgang, die Ästhetik der Szenen ist einfach unübersehbar! Man kann sich gut vorstellen, wie oft der für seinen peniblen Perfektionismus bekannt gewesene Regisseur William Wyler, jede Szene hat wiederholen und spielen lassen, bis er die beste Version im Kasten hatte. Anders kann man so vollkommene Filmsequenzen auch nicht hinbekommen. Ben Hur ist übrigens auch von ihm.
Ich kann mich der anderen Rezension nur anschließen, die Filmmusik ist der helle Wahnsinn, und macht den Film einmal mehr zu etwas Besonderem.
"Das gibts nie wieder", trifft hier, wie für alle alten Filme zu! Die ganze Stimmung des Films ist etwas für Nostalgiker.
(Was herausragende Filmmusik anbelangt, kann ich übrigens die Filme Sneakers und Buddy Buddy, den gibts leider noch nicht auf DVD, sehr empfehlen)
Leider ist die DVD nicht perfekt. Der Ton ist sehr gut. Ab und zu gibt es, Störungen der Bildqualität, am Anfang z.B. gibt es ein paar Streifen rechts am Rand, und zwischendurch kleine Bildstörungen. Da es im Moment keine perfekte Version gibt, muß man mit diesen kleinen Ausreißern leben.
Einer der besten Western überhaupt!!!! 5 von 5 Punkten
Nicht nur die Story ist fesselnd und spannend auch die Besetzung ist hochkarätig(Peck/Simmons/Heston/Ives/Baker/Connors) und die Akteure spielen ihre Rollen erstklassig! Aber das Beste ist meiner Meinung nach der Soundtrack von Jerome Moross.Wenn diese Musik einen nicht faziniert (langsam beginnend und dann immer stärker werdend zeitgleich der Handlung folgend! Einfach super!) Persönlich ist dies mein absoluter Lieblings-Western und ich kann diese DVD nur jedem wirklichen Westernfan empfehlen!!! |
 Die Seewölfe kommen
Gregory Peck, Roger Moore, David Niven
DVD, 17. Oktober 2008 Verkaufsrang: 7590 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Warner Die Seewölfe kommen, USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 17.10.08
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Die Seewölfe kommen 5 von 5 Punkten
ist die Verfilmung des Buches "Boarding Party" von James Leasor aus dem Jahr 1979.
Die Geschichte ist relativ schnell erzählt:
Um eine deutsche Funkstelle, die sich auf einem deutschen Handelsschiff - der Ehrenfels - im neutralen Hafen von Goa befindet, auszuschalten werden die Veteranen des Kalkutta Light Horse Club unter der Führung von Colonel W.H. Grice (David Niven) reaktiviert. Zusammen mit Colonel Lewis Pugh (Gregory Peck) können die Veteranen das Schiff entern, die geheime Funkanlage zerstören und die Bedrohung durch deutsche U-Boote im Indischen Ozean ausschalten.
Zum Film selber:
Der Film ist meiner Meinung nach einer der besten Abenteuerfilme rund um den 2.Weltkrieg. Nach einer wahren Handlung gedreht, glänzt der Film mit den bekannten Schauspielern Roger Moore, Gregory Peck, Patrick Macnee und David Niven. Die Qualität ist super und die Handlung ist sowohl spannend als auch abwechslungsreich.
Zur DVD:
Leider befindet sich neben der deutschen Tonspur nur die englische auf der DVD. Bei den Untertiteln sieht es genauso aus. Mit Bonusmaterial wie ein Making Off kommt die DVD leider gar nicht daher. Selbst ein kleines Making Off, wie z.B. bei "Agenten sterben einsam", wäre gern gewünscht gewesen.
Alles in allem eine DVD, die man sich gerne kaufen sollte, wenn man den Film mag und schon lange auf eine Version auf DVD wartet. Ich kann den Film nur jeden empfehlen.
Der Ruhestand ist wieder voll im Einsatz 4 von 5 Punkten
Während des zweiten Weltkrieges werden in Indien zahlreiche Kriegsschiffe von deutschen U-Boote versenkt. Das Freiwilligenkommando "Calcutta Light Horse" wird aus dem Ruhestand zurück geholt um den Spionagefrachter, der die deutschen U-Boote mit Informationen versorgt, zu vernichten. |
 Sturmfahrt nach Alaska
Gregory Peck, Anthony Quinn, Ann Blyth, John McIntire, Carl Esmond
DVD, 14. Januar 2008 Verkaufsrang: 3563 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
STURMFAHRT NACH ALASKA
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
Hau drauf 5 von 5 Punkten
Für jemanden, der diese Art von Abenteuerfilme oder deren Hauptdarsteller liebt, ein unbedingtes Muss und ganz nebenbei noch etwas Nachhilfe in Geschichte. Schon allein die Segelszenen mit den Renn-Schonern ist des Ansehens wert.
Ein unterhaltsamer Film, der leider sehr lange gebraucht hat, um auf einer deutschsprachigen DVD verewigt zu werden.
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 Wer die Nachtigall stört (Oscar-Edition, Special Edition, 2 DVDs)
Gregory Peck, Mary Badham, Philip Alford
DVD, 1. Februar 2007 Verkaufsrang: 8662
Universal Wer die Nachtigall stört (Oscar-Edition), USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 01.02.07
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 9 Bewertungen)
Wer die Nachtigall stört 5 von 5 Punkten
Wer die Nachtigall stört ist ein Film der sich mit Rassismus, Schubladendenken und deren Folgen beschäftigt. Gregory Peck verkörpert perfekt den vorurteilsfreien Kleinstadtanwalt Atticus Finch, der in einem Fall einen Schwarzen vertritt, der zu Unrecht beschuldigt wird eine Frau vergewaltigt zu haben. Auch wenn er am Ende den Tod des Mannes nicht verhindern kann, handelt er sich jedoch mit seiner Courage den Respekt seiner Kinder ein. Ein zeitloser Klassiker der immer wieder aufzeigt, was im Leben wirklich wichtig ist.
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 Die Kanonen von Navarone (Collector's Edition)
David Niven, Gregory Peck, Anthony Quinn
DVD, 7. November 2000 Verkaufsrang: 4284 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Dieser 1961 gedrehte mitreißende, explosive Abenteuerfilm über den Zweiten Weltkrieg basiert auf Alistair MacLeans fesselndem Roman und macht aus dem Kriegsthriller ein wahres Spiel mit dem Tod. Ein ganzer Reigen von Stars, angeführt von Gregory Peck, muss eine fast unmögliche Mission erfüllen: Zwei deutsche Geschütze sollen zerstört werden. Sie befinden sich in einer geschützten Höhle auf der strategisch günstigen Mittelmeerinsel Navarone, von der aus eine lebenswichtige Meerespassage kontrolliert werden kann. Gregory Peck, alias Captain Mallory, weltberühmter Bergsteiger und jetzt Angehöriger der britischen Armee, führt seine Guerillaeinheit ins Feld: der Sprengstoffexperte und Humanist Miller (David Niven); der rücksichtslose griechische Patriot Stravos (Anthony Quinn), der jeden und alles hasst; der in Sondereinsatztruppen erprobte Veteran Brown (Stanley Baker), und der kühle, ruhige und junge Scharfschütze Pappadimos (James Darren).
Diese bunt zusammengewürfelte Truppe klassischer Charaktere muss interne Konflikte überwinden, feindliche Angriffe abwehren, sowie Verrat und Gefangennahme überstehen, um ihre Mission zu vollenden. Regisseur J. Lee Thompson gibt für diese aufregende (wenn auch wenig Neues bietende) militärische Operation ein handlungstreibendes Tempo vor: immer wieder wird es knapp für unsere Helden, sie müssen sich einer ganzen Reihe von offenen Feldschlachten stellen und entkommen oft nur um Haaresbreite. Mit Hilfe der Widerstandskämpferin Maria (Irene Papas) gelangen sie schließlich unbemerkt in die befestigte Stadt und planen ihr Eindringen in das schwer bewachte Bergfort.
Carl Foremans übernimmt in seinem Drehbuch die Typenklischees MacLeans für die einzelnen Rollen und bringt sie mit Stil auf die Leinwand. So schafft er eine der lebendigsten Mischungen aus Spionage- und Kriegsfilm, sowie gutem alten militärischen Wagenmut. 1978 gab es den Folgefilm Force 10 from Navarone (Wilder Haufen von Navarone), aber MacLean-Fans werden den actiongeladenen Thriller Where Eagles Dare (Agenten sterben einsam) wahrscheinlich vorziehen. -Sean Axmaker
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
die Anthony-Quinn-Bucht ... sechs Mann und sechs Tage in der Ägäis 5 von 5 Punkten
Dieser aufwändig inszenierte, aktionsreiche, spannend und auch teilweise humorvoll-witzig gedrehte, wildromantische Abenteuerfilm lebt nicht so sehr von Feuer und Blut sondern in erster Linie von den zwischenmenschlichen und situationsspezifischen Problemen und der militärischen Zielsetzung von 6 Männern als ein Elitekommando unter Führung von Major Franklin in einem lebensgefährlichen Einsatz.
Die glaubwürdige Charakterisierung der Helden, eine sehr gut durchdachte, konsequent entwickelte und hervorragend gespielte Geschichte, fantastische Spezialeffekte, ein blendend motiviertes und brillantes Darstellerensemble und schließlich der von Dimitri Tiomkin exzellent gesetzte, musikalische Rahmen genügen bestens den Ansprüchen selbst kritischer Zuschauer und machten dieses Filmdokument, auch wenn der Feind, wie in Filmen aus dieser Zeit üblich, etwas arg dümmlich :-) erscheint und handelt, zu einem zeitlosen Kriegsklassiker.
... sehenswert dramatisch und auch amüsant verfolgt und verwirklicht das Team in dieser wunderbar überarbeiteten Version bei 5.1 Sound trotz so allerlei Widrigkeiten beharrlich sein strategisch wichtiges Ziel.
Besetzung
* Gregory Peck : Capt. Keith Mallory (ursprünglich vorgesehen: William Holden / Die Brücke am Kwai),
* David Niven : Cpl. Dusty Miller,
* Anthony Quinn : Col. Andrea Stavros,
* Stanley Baker : Pvt. 'Schlächter' Brown,
* Anthony Quayle : Maj. 'Glückspilz' Roy Franklin,
* James Darren : Pvt. Spyros Pappadimos,
* Irene Papas : Maria Pappadimos,
* Gia Scala : Anna,
* James Robertson Justice : Commodore Jensen,
* Walter Gotell : Oberleutnant Muesel,
* Albert Lieven : Kommandeur,
* Richard Harris : Squadron Leader Howard Barnsby
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 Arabeske
Gregory Peck, Sophia Loren, Alan Badel
DVD, 29. Juni 2006 Verkaufsrang: 11964 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Arabesque Gregory Peck Klassiker
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Ein echtes ,,Gesammtkunstwerk" 5 von 5 Punkten
Man kann ,,Arabeske" eigentlich nur mit einem Wort beschreiben: - Gesammtkunstwerk"- Denn hier stimmt einfach alles: Die Musik, Die beiden Hauptdarsteller, die Kameraeinstellung und natürlich das Drehbuch! Handlung: Der Oxfordproffesor David Pollock (gespielt von dem herrlichen Gregory Peck) soll für einen Arabischen Ölmulti eine Geheimbotschaft entziffern. Die scharfzüngrige Yasmin (schöner und sexier den eh: Sophia Loren) rät ihm von Anfang an davon ab. Und somit tun sich die beiden zusammen, um das Rätsel zu lösen und- um am Leben zu bleiben!
,,Arabeske" geht 101 min. lang und in dieser Spielzeit gibt es keine einzige Szene in der es einem langweilig werden könnte. Es fängt bereits beim Vorspann an, dann mal eine Verfolgungsjagt hier, dann ein Mordanschlag da. Jede Minute ist packend. Ebenso wäre es unmöglich eine Lieblingsszene heraus zu suchen. Einfach jede Szene ist eine, sowie jedes Zitat (z.B. ,,Es hat ein gewisses Risiko.." ,,-Ist das die staatliche Formulierung für ,,Sie könnten draufgehen?"!" oder ,,Das ist wie in einem Traum den ich immer gehabt habe!"-,,Wie ging er aus?" -,,Frag lieber nicht!" oder ,,Dass könnte ihnen so passen, dass ich sie sterben lasse, ohne den Rest ihrer Geschichte zu hören!")
Ferner ist ,,Arabeske" mit Gregory Peck und Sophia Loren top besetzt! Die Chemie zwischen den beiden stimmt und man kann sich einfach nicht entscheiden, welcher von beiden schöner, witziger, cooler, talentierte und sexier ist!!! Trotzdem gilt: umbedingt im Original anschauen! Ebenso ist der Film hinreißend in Szene geschmissen worden. Von der grandiosen Musik bis hin zu Sophia Lorens ausgefallener und knallbunter Robe von Christian Dior. Und von den Kameraperspektiven ganz zu Schweigen, denn die tragen hauptsächlich zu der Suspense bei. Ebenso muss ich Regisseur Stanley Donen loben. Zwar war ,,Charade" auch ein guter Film, aber bei ,,Arabeske" hat er sich selbst übertroffen. Er hat gekonnt Hitchcock und 007 gemischt- von allem das Beste.
Ich denke, dass ich jetzt das ,,Gesammtkunstwerk Arabeske" gut beschrieben habe. Ich kann ihn wirklich jeden empfehlen. Alfred Hitchcock und James Bond Fans werden wirklich ihre Freude dran haben, aber bestimmt nicht nur die......... In diesem Sinne, noch ein Zitat des Filmes: ,,Tschüsschen!"-,,Tschüsselchen!"
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 Moby Dick (+ Krabat Sonder-Disc)
Gregory Peck, Richard Basehart, Leo Genn
DVD, 19. September 2008 Verkaufsrang: 7038 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Fox Moby Dick + Krabat-Sonder DVD, USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 19.09.08
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 Das Geld anderer Leute
Danny DeVito, Gregory Peck, Penelope Ann Miller
DVD, 11. März 2005 Verkaufsrang: 5290 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Warner Home Das Geld anderer Leute, USK/FSK: 6+ VÃ-Datum: 10.03.05
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 6 Bewertungen)
Großartige Protagonisten, völlig überzeugend! 5 von 5 Punkten
Lawrence Garfield liebt Geld und vor allem das Geld anderer Leute. Daher hat er sich auf Aktien- An- und Verkäufe, feindliche Firmenübernahmen und Firmenliquidationen spezialisiert.
Eines Tages wird Garfields Augenmerk auf die kleine Aktiengesellschaft "New England Wire & Cable" gelenkt, die in der Hauptsache Stahlkabel produziert. Noch arbeitet diese AG auf der soliden Grundlage ihres hohen Firmenkapitals und dem Florieren anderer Firmenzweige, die die Verluste der Kabelproduktion ausgleichen. Garfield plant nun, die Firma zu übernehmen, die Kabelproduktion zu schließen und an den Aktien, die daraufhin zwangsläufig steigen werden, viel Geld zu verdienen.
Doch Andrew Jorgenson, Vorstand des seit 81 Jahren bestehenden Familien- betriebes, gibt sich nicht so leicht geschlagen, wie Garfield das gedacht hatte.
Er setzt seine Stieftochter Kate, ihres Zeichens Rechtsanwältin, auf Garfield an. Garfield ist begeistert, er verliebt sich auf der Stelle in Kate.
Dann geschieht, was nicht mehr zu vermeiden ist: Andrew Jorgenson will die Hauptaktionärsversammlung über die weiteren Geschicke der Firma entscheiden lassen.
Nach der Versammlung mit Abstimmung der Aktionäre steht fest: Der neue Vorstand heißt Garfield, und damit machen die Aktionäre zumindest einen Riesengewinn. Die Arbeiter verlieren ihre Jobs.
Spannend bleibt die Frage, was aus Garfields und Kates Romanze wird, die an diesem Punkt der Geschichte schon wieder beendet zu sein scheint. Kann es vielleicht doch noch einen guten Ausgang für alle Beteiligten geben, an den vorher noch niemand gedacht hatte? Kate hat auf einmal die zündende Idee!
Selten habe ich in einem Film eine so bewegende und beeindruckende Szene wie die Aktionärsversammlung in "Das Geld anderer Leute" gesehen. Gregory Peck und Danny De Vito in absoluter Glanzform.
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 Moby Dick
Gregory Peck, Richard Basehart, Leo Genn
DVD, 1. April 2005 Verkaufsrang: 11022
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 17 Bewertungen)
Moby, duck' dich! 3 von 5 Punkten
"Wal, da bläst er!"
Ein hervorragender Gregory Peck zeigt uns, wie ein Kerl von Käpt'n Ahab beschaffen sein muß, und auch die anderen Hauptdarsteller, ein verwegener Harpunier und der Erzähler, Ishmael, geben dem Film die Farbe, die dem Zelluloid inzwischen ein wenig fehlt.
Wenn der gute, alte Moby Dick auch in manchen Szenen beim boshaften Herumhüpfen wie eine arthritisgebeutelte Sardine wirkt, und viele Szenen mehrmals wiederholt werden (augenscheinlich, um das knappe Budget nicht über Gebühr zu belasten), so ist der Film doch solide Familienunterhaltung, die in Zeiten von aufgeklärtem Fernsehen nur noch die Kleinsten zum Gruseln bringt.
Damals war ein Wal ja auch noch ein "Fisch"!
Drei Sterne für einen vielzitierten "Klassiker", der immer wieder mal für einen verregneten Sonntagnachmittag herhalten kann.
Vielleicht verkneifen Sie sich dazu die Fischstäbchen mit Mayo; man weiß schließlich nie, ob der listige Moby nicht noch immer irgendwo da draußen lauert ...
Nichts gegen den Film! 1 von 5 Punkten
Ein Klassiker, der allerhöchste Ehren verdient hat.
Aber die DVD ist eine Frechheit! Dabei geht es nicht nur um die Störungen im Bild, sondern vor allem um die verfälschende Farbgebung dieser DVD-Version.
John Huston rotiert im Grab.
Wer den Film wirklich liebt, so wie ich: Finger weg! Eine inakzeptable Qualität.
Wer macht sowas eigentlich???
Großartiger Film - miserable DVD !!! 2 von 5 Punkten
Eines der großartigsten und wichtigsten Bücher des 19.Jahrhunderts wurde absolut großartig von John Huston verfilmt - nur um auf einer der billigst gemachten DVDs aller Zeiten verewigt zu werden. Fernseh-Vollbild, blasse Farben, grobkörnig, und manche Abspiel-Software für den PC will die DVD erst gar nicht richtig anzeigen. Eine Schande für MGM, einem Filmfan so etwas zuzumuten. 2 Sterne noch wegen des Films, der ja nun nichts für die DVD kann, sonst wären es 0 geworden. Man merkt mir die Wut an und möge nachsichtig sein, aber ich bin ENTTÄUSCHT!
um die Welt...... 5 von 5 Punkten
Moby Dick kann ohne Zweifel als absolut gelungene Literaturverfilmung gelten. Der Film ist bildlich sehr gut ausgeschmückt und bietet eine absolut gute Atmosphäre und Darstellung der Charaktere der Protagonisten.
Die Kritik das der Film nicht gut an das Originalbuch von Melville angelegt ist, kann ich nicht verstehen. Nicht umsonst ist Moby Dick das am meisten umgeschriebene Buch, weil die Originalfassung von Melville unheimlich viele Längen hat und fast schon als Sachbuch gelten kann.
Also wie gesagt......ausbooten und einkaufen......ein absolutes Erlebnis...
PS: DVD-Ausstattung ist mager, aber Bild und Ton ist ok
"Wal - da bläßt er! Boote zu Wasser!" 4 von 5 Punkten
Wer hat ihn noch nicht gesehen? Den persönlichen Rachfeldzug des
einbeinigen Kapitän Ahab, auf der Jagd nach dem weißen Wal Moby Dick?
Moby Dick gehört zu den Filmen, die man sich von Zeit zu Zeit anschauen
"kann" - jedoch auf jeden Fall mindestens einmal im Leben gesehen haben
muss.
Mensch gegen Naturgewalten!
Unter dieser Teilüberschrift könnte man den Film zusammenfassend
beschreiben. Die im Film dargestellte Epoche der Walfänger hat nichts mit
dem heutigen "Krieg", geführt von hochtenisierten Walfängern gemeinsam. Was
hier, nach der Romanvorlage aus dem Jahre 1851, filmerisch dargestellt wurde,
beschreibt ein spezielles Zeitalter der Seefahrt, ein Zeitalter, in dem die
Abhängigkeit von Rohstoffen völlig anders gewichtet war.... - in dem z.B. das Öl
der Wale Lampen erhellte ...
Was die Metro-Goldwyn-Mayer Studios in den 50`er Jahren des vorigen
Jahrhunderts geschaffen haben, mag dem heutigen Kino an Spezialeffekten
unterlegen sein - die Schauspieler dieser Zeit, allen voran Gregory Peck
(Kapitän Ahab), waren ihren heutigen Kollegen sicherlich in nichts
nachstehend - im speziellen Falle des vorliegenden Filmes würde es mir
schwer fallen, geeigneten Ersatz für die damals auserwählten Schauspieler zu
benennen.... Wer könnte den verbissenen Kapitän besser geben als Gregory Peck selbst?
Da ich trotz meiner Zuneigung zu diesem Film die Annäherung in Form des
Buches an "Moby Dick" vorziehe, gebe ich 4 von möglichen 5 Sternen.....
Das Buch hat meine Phantasie bereits in frühester Kindheit Flügel wachsen
lassen und Unterhaltung sowie Spannung geschenkt, so wie es ein Film nur
für kurze Dauer (in diesem Fall 111 Minuten) geben kann.....
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![Omen 1 - Das Omen [Blu-ray] - Gregory Peck](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51PAooJFnBL._SL160_.jpg) Omen 1 - Das Omen [Blu-ray]
Gregory Peck, Lee Remick, David Warner, Billie Whitelaw, Leo McKern
Blu-ray, 17. November 2008 Verkaufsrang: 22009 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Der Teufel auf dem Dreirad - "Das Omen" auf Blu-Ray 5 von 5 Punkten
Als ein Kindermädchen sich erhängt, ein Pfarrer von einem Eisenstab durchbohrt wird und sich alle Tiere im Zoo sehr seltsam benehmen, müssen Gregory Peck - US-Botschafter in London - und dessen Ehefrau Lee Remick einsehen, dass ihr süßer Nachwuchs mehr als nur anders ist... Er ist der Sohn des Teufels, und wer hinter sein Geheimnis kommt, muss einen spektakulären Tod sterben!
Das ist das simple Erfolgsrezept von DAS OMEN aus dem Jahr 1976. Nachdem William Friedkins Mega-Hit "Der Exorzist" den Horrorfilm auch im Mainstream etablieren konnte, wollte jedes große Hollywood-Studio seinen eigenen teuflischen Kassenknüller, und die Fox erschuf DAS OMEN. Unter der Regie von Richard Donner entstand ein moderner Klassiker des Genres, ein wahrhaft unheimlicher, rasanter und spektakulärer Satans-Thriller, der durch überzeugende Darsteller, fantastische Cinemascope-Fotografie, enormes Tempo, erstaunliche Kreativität in den Mordszenen sowie Jerry Goldsmiths packende, wuchtige und wegweisende Filmmusik, für die der Komponist einen verdienten Oscar erhielt, überzeugen kann. Natürlich ist die Geschichte im Grunde albern, Bibeltexte werden hier z.B. auf geradezu lachhafte Weise wörtlich genommen, ein Kleinkind auf dem Dreirad befördert seine Mutter beim Blumengießen fast ins Jenseits, das Ehepaar stellt eine Haushälterin (großartig: Billie Whitelaw) aus der Hölle ein, die niemand bei vollem Verstand auch nur 5 Minuten auf sein Kind aufpassen ließe. Doch der Wirkung des Films kann man sich schwer entziehen. Die Darsteller spielen ihre Rollen mit tödlichem Ernst, insbesondere Hollywood-Ikone Gregory Peck, für den DAS OMEN der einzige Ausflug ins Horror-Genre bleiben sollte. Und wer erinnert sich nicht gern an die ZDF-Ausstrahlung Mitte der 80er, bei der sämtliche Todesszenen geschnitten wurden, und die dennoch eine heftige Duskussion um Gewalt im Fernsehen nach sich zog? Schöne Zeiten! Wie gut DAS OMEN heute noch ist, beweist das 2006 entstandene, vollkommen überflüssige Remake, das auf keiner Ebene funktioniert.
Die Blu-Ray präsentiert den Klassiker in einem ausgezeichneten Transfer, gemessen am Alter des Films. Ich hatte mit Schlimmerem gerechnet und kann die teilweise negativen Rezensionen nicht bestätigen, meiner Meinung nach ist die Blu-Ray-Qualität deutlich besser als die letzte DVD-Veröffentlichung des Films. Etwas Schmutz ist sichtbar, und natürlich kann der Transfer nicht mit einer aktuellen Produktion mithalten. Richard Donner und sein Kameramann Ronnie Taylor haben viel Weichzeichner und sanfte Farben benutzt, so wird DAS OMEN nie gestochen scharf auf irgend einem Medium erscheinen. Das Bildformat ist korrektes Cinemascope, der Ton liegt in Deutsch und Spanisch DTS 5.1 vor, der englische Originalton in DTS HD. Als Extras bietet die Blu-Ray eine ganze Fülle (identisch mit der Collector's Edition): Einführung vom Regisseur Richard Donner, entfallene und erweiterte Szenen, Making-Of, Notizbuch des Autors, Wes Craven über "Das Omen", Das Omen-Vermächtnis, Fluch oder Zufall?, Jerry Goldsmith über die Filmmusik, Kino-Trailer und Fotogalerie.
Das einzig Ärgerliche ist der plumpe Versuch im Making-Of und Kommentar, angeblich "unheimliche Vorgänge" während der Dreharbeiten als "Fluch" zu verkaufen. Das hat der Film nun wirklich nicht nötig. Ave Satani!
Top Film, miese Blu-ray Qualität. 2 von 5 Punkten
Viele ältere Filme machen durchaus auf Blu-ray Sinn, sofern sie liebevoll und verantwortungsbewusst restauriert wurden. Positive Beispiele: Der schwarze Falke, Die gefürchteten Vier oder Quo Vadis, alle von Warner.
Das Omen von Fox ist das optimale negative Beispiel. Mal schnell auf 1080p hochgerechnet und fertig war es. Teils heftiges Farbrauschen und ein sehr grobes Bild sind das Ergebnis. Gesamt ist das Bild deutlich schlechter als die DVD Auflage. Wer schon die DVD hat, Finger weg.
Auf dem Film selbst gehe ich nicht groß ein. Einer der besten Horrorklassiker überhaupt, den wohl auch jeder Filmfreund kennt.
Top Film 5 von 5 Punkten
Kann mich nur anschliessen...das Remake kommt bei weitem nicht an das Original heran !!
Die Spannung und Qualität ist im 2. Teil auf gleichem Level, nimmt erst im 3. Teil ab.
2000 Jahre später... 5 von 5 Punkten
Da stand einst der Stern von Bethlehem am Himmel und zur Welt kam unser Erlöser Jesus Christus. So weit so bekannt. Was aber keiner weiß: 2000 Jahre später stand der Stern von Bethlehem auf der anderen Seite der Welt. Und am 6.6. kam um 6 Uhr der Antichrist zur Welt - in Gestalt des Damien Thorne. Dies ist seine Geschichte.
Uuuaaah, eine schaurig-schöne Ausgangsidee, die zu einem unerreichten Horror-Klassiker heranwuchs. Ich bin ja echt nicht in diesem Genre zuhause, aber dieser Meilenstein beschert mit seinem famosen Grusel-Soundtrack und den gregorianischen Gesängen Gänsehaut an allen Enden des Körpers. Vor allem weil jeder der an Jesus glaubt (und das sind ja einige) nicht ernsthaft die Geburt des Gegenstücks in Abrede stellen kann. Das macht die Story so realistisch.
Wer braucht eigentlich zu so einem Meisterwerk ein Remake, wie unlängst erschienen ist ? Was man nicht mehr verbessern kann, sollte man auch nicht kopieren. |
 Tabu der Gerechten
Gregory Peck, Dorothy McGuire, John Garfield
DVD, 19. März 2007 Verkaufsrang: 23880 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Tabu der Gerechten "Classic" DV
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Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Klassiker des politischen Films 5 von 5 Punkten
Als sich Elia Kazan in den 1930ern als Schauspieler in Hollywood versuchte, hatte er nur mäßigen Erfolg. Dies änderte sich, als er in den 40er Jahren begann, Regie zu führen. Der 1947 inszenierte Film "Tabu der Gerechten" ("Gentleman`s Agreement",1947) wurde ein großer kommerzieller und künstlerischer Erfolg und mit acht Oscarnominierungen bedacht, von denen der Film drei erhielt (als bester Film, für Kazan als besten Regisseur und für Celeste Holm als beste Nebendarstellerin).
Kurz zum Inhalt: Der Journalist Phil Green (Gregory Peck) kommt nach New York, um für den Zeitungsverleger John Minify (Albert Decker) eine Reihe über Antisemitismus zu schreiben. Green gibt sich selbst als Jude aus und erlebt verschiedene Formen der Diskriminierung. Seine Beziehung zu Minifys Nichte Kathy (Dorothy McGuire) leidet zunehmend darunter. Als sogar sein Sohn als "Itzig" angefeindet und ausgeschlossen wird, bleibt ihm die bittere Erkenntnis seines jüdischen Schulfreundes Dave (John Garfield), dass die schlimmste Form der Diskriminierung das Leiden der eigenen Kinder ist.
Nach Ende des Zweiten Weltkriegs, den die USA als militärischer und moralischer Sieger über Nazideutschland und seine Verbündete gewonnen hatten, begann auch in Hollywood eine Zeit, in der sich die Branche kontroversen Themen zuwandte. Nachdem zwei Jahre zuvor Billy Wilder das Thema Alkoholismus erfolgreich bearbeitet hatte ("The Lost Weekend"), wagte sich Kazan an ein weiteres Tabu: den weitverbreiteten Antisemitismus in den USA. Bemerkenswert an dem Film ist, dass es gar keinen Querverweis zu den Nazigräueltaten in Deutschland gibt, sondern das Thema als eigenständiges Problem behandelt wird, so dass sich nicht die Gefahr einer Relativierung ergibt. Green erlebt alles: Die Sekretärin erzählt ihm, dass sie ihren Namen ändern musste, um einen Job zu bekommen, es gibt genügend Bekannte, die "zwar nichts gegen Juden" haben und im gleichen Atemzug Stereotypen beispielsweise vom geldgierigen Juden zeichnen. Es gibt Handgreiflichkeiten im Restaurant und einen Rauswurf aus einem Nobelhotel, in dem Gäste "mosaischen Glaubens" unerwünscht sind.
Aber der Film beschränkt sich nicht auf die detaillierte Darstellung latenten oder offenen Fremdenhasses (man könnte anmerken, dass die Darstellung im Film zu sehr auf religiösen Antisemitismus bezogen ist, der sicher nicht so verbreitet war wie der rassistisch motivierte), sondern beschäftigt sich auch mit der Reaktion der "Gutmenschen". Greens Freundin Kathy ist eine engagierte Frau, die sich an dem Dünkel ihrer Mitmenschen gegenüber anderen (also Juden) stört. Allerdings gibt sie in einem Streit mit Green zu, dass sie natürlich lieber nicht Jüdin sei, so wie es natürlich sei, lieber gesund als krank zu sein, eine Szene, die wirklich unter die Haut geht. Der Originaltitel "Gentlemen`s Agreement" fasst böse zusammen, was die "ordentlichen" Bürger unter einem angemessenem Umgang mit Juden verstehen: still ausgrenzen und unter sich bleiben. Viel besser zu Green würde seine Kollegin, die tatkräftige Modejournalistin Anne (Celeste Holm), passen, der Film erlaubt ihnen aber nur eine platonische Freundschaft.
Bemerkenswert sind die ausgezeichneten Schauspielleistungen, vier der acht Nominierungen gingen auch an die Darsteller Peck, McGuire, Holm und Anne Revere (als Greens Mutter). Peck spielt trotz seiner jugendlichen 31 Jahre als habe er schon jahrzehntelange Erfahrung. Fünfzehn Jahre später variierte er den Rollentypus als Atticus Finch in "Wer die Nachtigall stört" und erhielt dafür verdient den Oscar.
Kazan hat einen zeitlosen Film zum Problem Antisemitismus gedreht. Dass er selbst in der McCarthy-Ära eine moralisch sehr bedenkliche Figur abgegeben hat, spricht nicht gegen sein Werk. Wie heißt es doch schon über Rousseau: Der Wegweiser geht nicht den Weg, den er zeigt. Auch sechzig Jahre nach seiner Entstehung ist "Tabu der Gerechten" aufrüttelnd und scheint seinen Zuschauern zuzurufen "He, Du Gutmensch, wie reagierst Du, wenn jemand in Deiner Anwesenheit einen verletzenden "Witz" auf Kosten einer religiösen oder ethnischen Minderheit macht?"
Bild und Ton des Films sind gut. Als Extras gibt es ein sechsseitiges Booklet, eine Karte mit dem Filmplakat, zwei Trailer (zum Film selbst und zu "All about Eve"), sowie eine Bildergalerie. Interessant angesichts der Brisanz des Films wären natürlich ein paar Hintergrundinformationen gewesen. Dass Fox seine Film-Klassiker in einer derart puristischen Ausstattung auf den Markt bringt, ist schade. Aber der Film ist so einzigartig, dass dies nicht ins Gewicht fällt.
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 Hollywood Classics DVD-Box (Metallbox-Edition/9 Filme)
Gregory Peck, Hildegard Knef, Ava Gardner, Susan Hayward, Ingrid Bergman
DVD, 16. Oktober 2008
Verkaufsrang: 6418
Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
|  Alfred Hitchcock Box
Peter Lorre, Madeleine Carroll, Margaret Lockwood, Ingrid Bergman, Gregory Peck
DVD, 6. Oktober 2008
Verkaufsrang: 9148
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