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| DVDs: Robert Ryan | Kundenmeinungen Kurzbeschreibungen Inhaltsangaben | |
Die gefürchteten Vier [Blu-ray] Burt Lancaster, Lee Marvin, Claudia Cardinale, Robert Ryan, Jack Palance Blu-ray, 4. September 2008 Verkaufsrang: 6604 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden gefürchteten Vier, Die DV
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Absolute Referenz-Bluray! 5 von 5 Punkten An alle HD-Anhänger die auf Westernklassiker stehen,-diese BR muß in die Sammlung!
Das Bild ist so gut restauriert-es kann total mit der BR von"Toteszug nach Juma"mithalten,-man bedenke der Film ist von 1966.
Die Schärfe,der kontrast,Schwarzwert alles wie bei einer Produktion aus diesem Jahr.
Der Ton wurde auch sehr gut abgemischt,der super Soundtrack von M.Jarre ist glasklar,wie gestern erst aufgenommen.
Wenn das Lee Marvin und Burt Lancaster wüßten in was für einer Qualität wir mal ihre Filme sehen.....sie würden ne extra Flasche Whiskey killen und dazu ne echte"Havanna"...wetten.
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Flags of our Fathers [Blu-ray] Jesse Bradford, Adam Beach, Ryan Phillipe, Robert Patrick, Judith Ivey Blu-ray, 21. Juni 2007 Verkaufsrang: 15011 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden FLAGS OF OUR FATHERS/ VÃ?: bereits erschienen/ Genre: Kriegsfilm/ Ausgabeformat: 1080p/ Aufnahmeformat: 2,35:1/ Länge: 02:06:00/ FSK: 12
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 41 Bewertungen)
meisterwerk 5 von 5 Punkten Die Aufnahme von AP-Fotograf Joe Rosenthal, der das Hissen der amerikanischen Flagge auf Iwo Jima während des Pazifikkrieges für die Nachwelt festgehalten hat, zählt heute zu den wohl berühmtesten Fotos der Militärgeschichte. Eastwood erzählt mit Hilfe von bewegenden Bildern die Geschichte von drei der überlebenden Flaggenträger (gespielt von Adam Beach, Ryan Philippe und Jesse Bradford) und deren traumatische Erlebnisse auf Iwo Jima. Diese drei jungen Männer werden vom Militär auf eine Tournee geschickt, damit die Gelder sammeln. Jeder der drei geht mit dieser "Ehre" anders um.
Eastwood führt dem Zuschauer nicht nur die Schrecken des Krieges vor Augen, er legt das Augenmerk auch auf die Militärmaschinerie, die die Schicksale der Männer ausnutzt, um Geld zu machen.
Ich kann diesen Film jedem empfehlen!Man muss nicht nur an Geschichte interessiert sein, um ihn sich anzugucken...
Mir ist das Bild nur schwer wieder aus dem Kopf gegangen und es hat mir zu denken gegeben. Denn trotz der Grauen des Krieges schenkt es einem Hoffnung! Und eben diese Hoffnung ist zu solchen Zeiten besonders wichtig, damit man nicht den Glauben verliert, an dem wofür andere sterben!
Schaut euch den Film an, dann versteht ihr vielleicht, was ich meine...
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Flags of our Fathers [HD DVD] Jesse Bradford, Adam Beach, Ryan Phillipe, Robert Patrick, Judith Ivey HD DVD, 21. Juni 2007 Verkaufsrang: 13942 FLAGS OF OUR FATHERS/ V�: bereits erschienen/ Genre: Kriegsfilm/ Ausgabeformat: 1080p/ Aufnahmeformat: 2,35:1/ Länge: 02:06:00/ FSK: 12
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 41 Bewertungen)
meisterwerk 5 von 5 Punkten Die Aufnahme von AP-Fotograf Joe Rosenthal, der das Hissen der amerikanischen Flagge auf Iwo Jima während des Pazifikkrieges für die Nachwelt festgehalten hat, zählt heute zu den wohl berühmtesten Fotos der Militärgeschichte. Eastwood erzählt mit Hilfe von bewegenden Bildern die Geschichte von drei der überlebenden Flaggenträger (gespielt von Adam Beach, Ryan Philippe und Jesse Bradford) und deren traumatische Erlebnisse auf Iwo Jima. Diese drei jungen Männer werden vom Militär auf eine Tournee geschickt, damit die Gelder sammeln. Jeder der drei geht mit dieser "Ehre" anders um.
Eastwood führt dem Zuschauer nicht nur die Schrecken des Krieges vor Augen, er legt das Augenmerk auch auf die Militärmaschinerie, die die Schicksale der Männer ausnutzt, um Geld zu machen.
Ich kann diesen Film jedem empfehlen!Man muss nicht nur an Geschichte interessiert sein, um ihn sich anzugucken...
Mir ist das Bild nur schwer wieder aus dem Kopf gegangen und es hat mir zu denken gegeben. Denn trotz der Grauen des Krieges schenkt es einem Hoffnung! Und eben diese Hoffnung ist zu solchen Zeiten besonders wichtig, damit man nicht den Glauben verliert, an dem wofür andere sterben!
Schaut euch den Film an, dann versteht ihr vielleicht, was ich meine...
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Nackte Gewalt James Stewart, Janet Leigh, Robert Ryan DVD, 10. August 2007 Verkaufsrang: 9503 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Nackte Gewalt DV
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Anthony Mann & James Stewart in Hochform 5 von 5 Punkten Wenn man sich diesen Western ansieht, weiss man wieder wie und warum Filme überhaupt gemacht werden. Was Regisseur Anthony Mann und sein Lieblingsschauspieler Jimmy Stewart auf die Leinwand bringen ist bestes Kino wie es besser kaum sein kann. Die dramatische Geschichte des Howard Kemp(Stewart) ist die Geschichte eines Mannes der vom Leben enttäuscht gegen sich selber kämpft und sich dabei fast verliert. Es handelt sich um eine sogenannte "geschlossene" Gesellschaft von vier Männern und einer Frau, die jeder auf Ihre Weise am Rande des Wahnsinns stehen. Die Figuren sind einem mal sympathisch, mal unheimlich und widerwärtig. Auch hier wurden mit den Darstellern Millard Mitchel, Robert Ryan, Janet Leigh und Ralph Meeker hervorragende Schauspieler gecastet. Die Landschaft bildet mal wieder, wie so oft in den Filmen von Anthony Mann einen wichtigen Faktor in der Handlung. Nur Mann konnte mit der Landschaft so "malen" und die Hauptakteure der Landschaft aussetzen und sie darin gegen die eigentlichen Gegner, sich selbst und die Landschaft als solches ankämpfen lassen. Musikalisch schön und dramatisch untermalt wird der Film von OSCAR Preisträger Bronislau Kaper. Sehr gut ist, dass Jimmy Stewart hier seine original Synchronstimme aus dem alten Film hat. Noch besser ist es natürlich diesen Film in der originalen englischen Tonspur zu sehen.
Die Spannung, die Dramatik und die teilweise brutale Action explodieren in den einzelnen Szenen geradezu. Ein auch heute noch harter, psychologischer und brillianter Western. Einer der ganz großen Edelwestern, gedreht in der imposanten Bergwelt Colorados.
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Die letzte Schlacht Henry Fonda, Robert Shaw, Robert Ryan DVD, 16. September 2005 Verkaufsrang: 7284 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Warner Home Die letzte Schlacht, USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 16.09.05
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 9 Bewertungen)
Kriegsfilm im typisschen 60er Jahre Stil 4 von 5 Punkten Der deutsche Offizier Hessler ist hier wieder typisch für die Amerikanischen Kriegsfilme ein blondes blauäugiges A......loch!
Die angeblichen Königstiger Panzer sind in wirklichkeit amerikanische M-47 Panzer!!!
Aber ansonst ist der Film gut gemacht,obwohl historisch unkorrekt.
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Stadt in Angst Spencer Tracy, Robert Ryan, Anne Francis DVD, 26. August 2005 Verkaufsrang: 20288 Warner Home Stadt in Angst, USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 25.08.05
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
namhaft besetzter klassiker 5 von 5 Punkten john sturges hat im laufe seiner karriere etliche filmklassiker geschaffen - "die glorreichen sieben" , "gesprengte ketten" , "der alte mann und das meer" - um nur einige zu nennen.
1955 nun inszenierte er "stadt in angst" welcher eine geschichte über gesetzlosigkeit und fremdenhass erzählt , geschehen in der mehr als abgelegen zu bezeichnenden kleinstadt black rock kurz nach ende des zweiten weltkrieges.
basierend auf den roman "bad day at hondo" von howard breslin , welcher ursprünglich auch als filmtitel vorgesehen war ( dieser wurde schließlich geändert weil 1953 ein western mit john wayne namens "hondo" auf den markt kam ) schildert der streifen eintrüglich die gefahren von lüge und verschwörung und der damit einhergehenden konsequenzen.
um spencer tracy für die rolle des john mcreedy zu gewinnen machten die produzenten aus der hauptfigur des romans einen einarmigen da sie davon ausgingen kein schauspieler könne einer solchen herausforderung wiederstehen - womit sie anscheinend recht behielten.
neben altstar tracy geben sich noch eine ganze reihe bekannter namen die klinke in die hand , wie z b lee marvin , ernest borgnine oder robert ryan und lassen so den streifen zu einem sehenswerten vergnügen werden.
ein klassiker der in keiner sammlung fehlen sollte.
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Star Trek - Voyager - Series 7 - Complete [UK IMPORT] Kate Mulgrew, Robert Beltran, Roxann Dawson, Robert Duncan McNeill, Ethan Phillips DVD, 24. September 2007 Verkaufsrang: 14243 Gewöhnlich versandfertig in 1 bis 3 Wochen.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
SEASON 7: DAS ENDE EINER ODYSSEE... UND WIE ES WEITERGEHT -> SEASON 8! 4 von 5 Punkten Die vorliegende UK-Box enthält alle 26 Episoden der letzten Season der Serie. Für Komplettsammler und Sparfüchse ist der Import sogar günstiger (Fremdanbieter handeln die Box teilweise sogar für unter 30 Euro) als der Kauf der in Deutschland erhältlichen Halbstaffelboxen. Wer also auf eine lokalisierte Verpackung verzichten kann, der erhält inhaltlich die auch hierzulande erhältlichen DVD-Scheiben - einschließlich der DEUTSCHEN (!!!) Tonspur!
EPISODENÜBERSICHT: SEASON 7
Los geht's mit dem zweiten Teil von UNIMATRIX ZERO (Unimatrix Zero, Part II), jener belanglosen und an den Haaren herbeigezogenen Borg-Story, welche nur Janeway, Tuvok und Torres als Borg-Drohnen zeigen wollte ohne die für STAR TREK typische Substanz zu liefern. Sevens Lovestory in der namensgebenden Unimatrix ist ebenso langweilig wie das pausenlose Umhergerenne des assimilierten Captains an Bord des taktischen Borgkubus. Der einzige Lichtblick: Die letztendlich befreiten Borg starten eine Rebellion gegen das Kollektiv. Eine Fortsetzung der Thematik hat es aber leider nie gegeben.
UNVOLLKOMMENHEIT (Imperfection) ist eine sich anschließende Geschichte, in der es thematisch um die Sterblichkeit von Seven of Nine geht. Als eines ihrer Implantate versagt, ist Icheb bereit, sein Leben für sie als Spender zu geben. Doch sie lehnt sein Angebot ab.
Etwas interessanter gestaltet sich DAS RENNEN (Drive), eine lockere Episode, in welcher ein Weltraumwettrennen im Mittelpunkt steht. Mit dabei: Tom Paris und B'Ellana Torres an Bord des Delta-Flyers. Die Hommage an das Pod-Rennen aus STAR WARS - EPISODE I ist gut gelungen und endet mit der Hochzeit der beiden.Yust married!
VERDRÄNGUNG (Repression) wärmt einmal mehr Themen wie die Marquisrebellion" oder die spirituelle Welt der Bajoraner" auf. Ein Unbekannter attackiert nach und nach alle ehemaligen Marquis an Bord, um einen Rachefeldzug zu vollenden - kurz : Langeweile pur!
KRITISCHE VERSORGUNG (Critical Care) zeigt eine außerirdische Zwei-Klassen-Gesellschaft, die je nach Status ihrer Einwohner Prioritäten bei der medizinischen Versorgung setzt. Als das von der Voyager entwendete Programm des Doktors für Behandlungen eingesetzt werden soll, befindet sich das Hologramm in einem moralischem Dilemma. Wer darf leben und wer muss sterben - eine ethisch ansprechende STAR TREK Episode! TOP!
Mit EINGESCHLEUST folgt das nächste Highlight der Season. Ein Hologramm von Reginald Barcley wird zur Voyager transferiert und verkündet, dass es in wenigen Tagen nach Hause geht. Was Janeway zunächst nicht ahnt: das Programm ist manipuliert worden. Auch auf der Erde wird man unruhig, da die Transmission des Barcley-Hologramms scheinbar von irgend jemanden abgefangen worden ist. Barclay und Counselor Troi gehen der Sache auf dem Grund. Ihre Konversationen erfreuen dabei nicht nur Fans von STAR TREK - THE NEXT GENERATION.
In KÖRPER UND SEELE (Body and Soul) schlüpft der Holodock in die Implantate von Seven und übernimmt so ihren Körper - mit fatalen Folgen für das Zwerchfell des Zuschauers. NIGHTINGALE (Nightingale) langweilt hingegen mit einer aufgesetzten Kim übernimmt das Kommando auf einem anderen Schiff"- Geschichte. Der erste Doppelteil der Season - FLEISCH UND BLUT (Flesh and Blood) - bringt dann die Hirogen zurück ins Voyager-Universum. Diese haben die Holodecktechnologie, die ihnen Janeway einst gab ( DAS TÖTUNGSSPIEL, TEIL 2 - Season 4 ) perfektioniert und haben rebellierende und mordend durch die Galaxis ziehende Hologramme erschaffen. Leider ein Langweiler in doppelter Länge.
ZERSPLITTERT (Shattered) ist wiederum ein interessantes Kabinettstück für Chakotay, der zwischen verschiedenen Zeitebenen an Bord der Voyager wandelt und dabei unter anderem auch auf Seska trifft. In ABSTAMMUNG (Lineage) versucht Torres ihrem ungeborenen Kind die klingonische DNA entfernen zu lassen, um ihm das Leid zu ersparen, welches ihr als jugendliche Halbklingonin selbst widerfahren ist.
Weiter geht es mit REUE (Repentance), einer vorhersehbaren 08/15-Story, in welcher es um einen außerirdischen Gefangenentransport an Bord der Voyager geht. In DIE PROPHEZEIUNG (Prophecy) trifft die Voyager auf einen klingonischen Kreuzer der D7-Klasse, dessen Besatzung seit Jahrhunderten ihren Messias sucht und diesen dann schlussendlich auch im Kind von Tom und B'Ellana zu finden scheint.
Als Highlight entpuppt sich DIE LEERE (The Void), in welche die Voyager gezogen wird. Dort versuchen andere gestrandete Schiffe die Neuankömmlinge zu plündern. Janeway will sich aber dieser Lebensart nicht anschließen und versucht der Falle zu entkommen. Ihr Plan: eine Allianz im Stil der Föderation zu gründen, um so mit vereinten Kräften zurück in den normalen Raum zu gelangen. Eine wahrhaft würdige STAR TREK-Episode, die moralische Fragen aufwirft und vielschichtige, parallel laufende Handlungsstränge vorweisen kann.
Die beste Episode der Season ist der sich anschließende Doppelteil: ARBEITERSCHAFT (Workforce). Ohne das Wissen von ihrem vorherigen Leben an Bord der Voyager arbeiten Janeway und ihre Crew in den Industrieanlagen einer fremden Welt. Alle führen ein glückliches, quasi sorgenfreies Leben. Doch dann kommt ein Fremder, der Janeway davon zu überzeugen versucht, ein Raumschiffcaptain mit einer wichtigen Mission zu sein. Der Name des Fremden: Chakotay. Die Frage, die diese Episode aufwirft ist brillant: Soll man ein einfaches, glücklicheres Leben dem von Sorgen geplagten, realen Leben vorziehen?
In MENSCHLICHE FEHLER (Human Error) versucht Seven of Nine auf dem Holodeck eine Liebesbeziehung zu führen. Ihr erwählter Partner: Commander Chakotay. Eine witzige und kurzweilige Episode, wobei unverständlicher Weise bis zum Finale die Gefühle von Seven, welche sie für den ersten Offizier hegt, nicht weiter thematisiert werden. Q2 (Q2) ist ebenso mit Humor und interessanten Dialogen gespickt. Q bringt seinen Sohn an Bord - zu seiner Patentante Kathy. Sie soll dem Jungen Manieren beibringen, scheitert aber zunächst an der, vom Vater vererbten, Überheblichkeit des kleinen Qs.
Sehr gelungen ist auch die Episode DIE VERÖFFENTLICHUNG (Author, Author), die es dem Doktor ermöglicht als Autor einen Holo-Roman zu veröffentlichen. Seine satirische Geschichte über die barbarische Voyager-Crew stößt allerdings auf wenig Gegenliebe bei seinen Freunden. Doch der Roman wurde schon zur Erde transferiert und der dortige Verleger weigert sich ein Hologramm als Urheber anzuerkennen. Eine Gerichtsverhandlung über die Rechte von lebenden Hologrammen wird daraufhin einberufen. Eine moralisch und in vor allem in Sachen Humor erstklassige Episode!
FRIENDSHIP ONE (Friendship One) ist hingegen wieder ein Lückenfüller, dessen einziger Zweck darin besteht, ein lange nicht mehr gesehenes Crewmitglied zu töten. EIN NATÜRLICHES GESETZ (Natural Law) zeigt noch einmal einen der serientypischen Shuttleabstürze und EINE HEIMSTÄTTE (Homestead) verabschiedet Nervensäge Neelix, der eine neue Heimat samt Familie findet. Schon komisch, dass ausgerechnet auf der anderen Seite des Delta-Quadranten ebenfalls Talaxianer wohnen...
DER WIEDERGEBORENE (Renaissance Man) ist die letzte reguläre Episode, die einmal mehr die Stärken der Serie zeigt: Den Holo-Doc im Zusammenspiel mit Janeway, eine spannende Kurzgeschichte und (!) viel Humor gepaart mit locker-leichten Dialogen und feinen Spezialeffekten!
Mit ENDSPIEL (Endgame) schließt sich der Kreis. Es geht heimwärts! Admiral Janeway versucht ihr jüngeres Ich in der Vergangenheit davon zu überzeugen einen Trans-Warp-Knoten der Borg für die Heimreise zu nutzen. Doch Captain Janeway sieht das anders, bis sie die Umstände zwingen sich ihrer Nemesis zu stellen: Der Borg-Königin.
FAZIT
Abgesehen von ein paar Lückenfüllern präsentieren die letzten 14 Episoden der Serie noch einmal ein paar Highlights, allen voran ARBEITERSCHAFT, DER WIEDERGEBORENE und DIE VERÖFFENTLICHUNG. Zudem werden einige, wenn auch nicht alle Handlungsstränge zu einem mal mehr oder mal weniger gelungenen Abschluss gebracht.
Das Finale an sich ist gelungen, aber das Ende kommt zu abrupt, als dass man es genießen könnte. Ein Folgejahr hätte der Serie sicher gut getan. Wer wissen will wie's weitergeht sollte sich mit den offiziellen Romanen befassen, die leider (noch) nicht in deutscher Übersetzung erschienen sind.
DIE FORTSETZUNGEN DER SERIE
Hier folgt ein kleiner Überblick über die -in Buchform- erhältliche 8.Season von STAR TREK VOYAGER. Die Romane gelten als offizieller Teil der TV-Serie. Leider gibt es bislang nur vier Geschichten und den -auch in deutscher Sprache erhältlichen- Roman zum zehnten Kinofilm STAR TREK NEMESIS, in welchem die zum Admiral beförderte Kathryn Janeway zumindest einen Miniauftritt hatte.
SEASON 8
Homecoming (Teil 1 von 2)
The Farther Shore (Teil 2 von 2)
Spirit Walk: Old Wounds (Teil 1 von 2)
Spirit Walk: Enemy of my Enemy (Teil 2 von 2)
Star Trek Nemesis (auch in deutsch erhältlich)
Folgende STAR TREK-Romane beinhalten ebenfalls Voyager-Figuren nach ihrer Rückkehr in den Alpha-Quadranten. Allerdings sind diese Geschichten fiktiv und somit kein Bestandteil der Voyager-Geschichte:
Star Trek Voyager: Distant Shores (Kurzgeschichtensammlung)
Star Trek The Next Generation: Resistance (mit Admiral Janeway und den Borg)
Star Trek The Next Generation: Before Dishonor (mit Seven of Nine)
WEITERE FILME, SPIELE UND FAN-FICTION
Der letzte offizielle Film-Auftritt zweier Voyager-Charaktere fand in Las Vegas statt. Genauer gesagt im dort gezeigten Film BORG IVASION 4D, der Teil der Dauerausstellung STAR TREK: THE EXPERIENCE ist. In diesem kämpfen Admiral Janeway und der Holo-Doc zusammen mit den Zuschauern gegen eine Borginvasion, die von der Borg-Königin angeführt wird. Inwieweit das 24.Jahrhundert in Zukunft noch eine Rolle bei STAR TREK spielen wird ist ungewiss. STAR TREK XI wird sich mit den Abenteuern des jungen Captain Kirk befassen. Sollte es irgendwann einmal weitere Filme oder Serien geben, bleibt die Hoffnung den einen oder anderen Voyager-Protagonisten wiederzusehen.
Wer selbst einmal Teil der VOYAGER-Crew werden möchte, der sollte sich unbedingt einmal das PC-Spiel STAR TREK VOYAGER: ELITE FORCE ansehen. Das auch für die PlayStation2 erschienene Spiel lässt den Spieler in der Rolle von Alex Munroe, welcher der Anführer des von Tuvok und Seven of Nine etablierten Hazard-Teams ist, interessante Abenteuer im Delta-Quadranten aus der Ego-Sicht erleben. Die Geschichte erinnert ein wenig an die Episode DIE LEERE (siehe oben) und kann auch in Form des gleichnamigen Comics nachgelesen werden.
Noch interessanter ist die Fortsetzung des Spiels: STAR TREK - ELITE FORCE II. In dieser erlebt der Spieler den letzten Kampf des Hazard-Teams gegen die Borg. Dieser findet nach der Vernichtung der Borgkönigin (Episode: ENDSPIEL) und während des Sprungs der Voyager in den Alpha-Quadranten statt. Dort angekommen wird das Hazard-Team zusammen mit Tuvok auf die Enterprise-E versetzt. Die sich dort anschließende Geschichte spielt nach den Ereignissen von STAR TREK NEMESIS und ist durchaus kinoreif inszeniert.
Schön wenn auch nicht offiziell: Viele Fans haben der Serie noch lange nicht den Rücken gekehrt. Neben zahlreichen Fan-Fiction-Geschichten gibt es auch ein paar sehenswerte Fanfilme wie den BRING BACK KIRK-Trailer, die abendfüllende Geschichte THE BORG WAR mit den Stimmen von Patrick Stewart und Tim Russ sowie den aus Deutschland stammenden Animationsfilm STAR TREK: HURQ. In letzterem, der sich strikt an die historischen Ereignisse von STAR TREK hält, gibt es Auftritte von Janeway und Tuvok, sowie ein paar (kleine) Hinweise auf den Verbleib der anderen Figuren. Zumindest spielt die Voyager eine entscheidende Rolle im Kampf gegen die wieder aufgetauchten Hurq, die einst das klingonische Reich angriffen. |
Lawman Burt Lancaster, Robert Ryan, Lee J. Cobb DVD, 13. Juli 2004 Verkaufsrang: 8162 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Empfehlenswert! 5 von 5 Punkten Es gibt Western die man einfach weiterempfehlen möchte. Lawman ist einer davon. Für Western gibt es eine einfache typische Handlung. Ein Gesetzteshüter (Burt Lancaster) kommt in eine Stadt und jagt Gesetzesbrecher. Doch keine Sorge hier wird nicht der übliche Einheitsbrei geboten. Vorallem die Darstellung Burt Lancaster als kaltblütigen und schnell ziehenden Sheriffs ist einfach herausragend. Gute Darsteller und eine kleine feine Westernhandlung ohne Schnörkeln und simpler SchwarzWeiss Malerei machen diesen staubigen Western aus.
Leider kann die Qualität der DVD da nicht mithalten, keine Extras und das Bild verleitet auch nicht gerade zu Jubelsprüngen. Trotzdem für Westernfans eine glatte Empfehlung.
Burt Lancaster in Hochform 5 von 5 Punkten Ich bin eigentlich kein Fan von Burt Lancaster. Aber der Film "Lawman" bildet eine Ausnahme. Für die Rolle des Sheriffs, der seinen Auftrag über alle Widerstände hinweg durchführt, ist Burt Lancaster wie geschaffen. Auch der Blick in die Seele des Lawman, der eigentlich nur nach außen so hart ist, ist sehr gelungen. Ich freue mich, dass es den Film auf DVD gibt. Ich kann ihn nur empfehlen. |
Tag ohne Ende - Robert Ryan *Cinema Classic Edition* Robert Ryan, Aldo Ray, Robert Keith DVD, 24. April 2008 Verkaufsrang: 19233 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden TAG OHNE ENDE
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Absolut kultiger Antikriegsfilm 5 von 5 Punkten Mit der zeitnahen Verfilmung der "Day Without End {Combat}" Novelle von Van Van Praag ging Regisseur Anthony Mann bewusst ein Risiko ein; das aktuelle Geschehen lag kaum zurück und Mann hatte auch nicht vor, Melodramatik oder Heldenmut in seine Inszenierung einfliessen zu lassen. Von Beginn weg vom Pentagon abgelehnt und von der Zensur stark überwacht - die letzten Endes auch einschritt und dabei einen sichtlich absurden Schluss verantwortete - gelang dem radikal individualistischen Filmemacher ein nüchternes, aber umso wirkungsvolleres Bild über das unrühmliche Kapitel des Koreakrieges.
Die Handlung spielt an nur einem Tag und einer Nacht und hat auch keine Materialschlachten oder andere Auflockerungen zu bieten, sondern erzählt eine parabelhafte Anthologie von Standardsituationen; wobei erstaunlich ist, was für eine Fülle von Inhalt und Aussage man während der kurzen Zeit erhält. Man konzentriert sich auf eine vom Bataillon abgesprengte Einheit, die nunmehr aus noch 17 Leuten bestehen und sich im Feindesland festgefressen sehen. Kein Wort über die Ursachen, sondern nur über die Bedingungen. "Das Bataillon existiert nicht mehr. Und das Regiment existiert auch nicht mehr. Das Hauptquartier, Korea, die UNO, die USA, sie sind alle erledigt. Wir werden sie nie wiedersehen."
Die Belagerung setzt sofort ein, man schreibt den 6ten September 1950. Der Krieg dauert noch lang genug, aber dass weiss der Zug unter Lt. Benson [ Robert Ryan ] jetzt noch nicht. Trotzdem haben sie keine Eile. Sie kennen sich kaum aus, viele von Ihnen sind auch neu an der Front und haben kaum Erfahrung. Ausserdem müssen sie auf Scharfschützen und den Feind generell achten. Funkverkehr ist abgebrochen, man hört nur koreanisch auf allen Frequenzen. Als Ihnen mitten in der Gruppe und während der Wache noch Einer ausfällt, weil er von hinten erstochen wird, entscheiden sie sich dazu, die Höhe 46 zu erreichen. Dort könnte man auf die Eigenen treffen. Man tritt die 20km Marsch an.
Zeit und Raum sind stark eingeschränkt und gleichzeitig unendlich. Die Zeit steht nicht still, sondern dehnt sich ewig, so dass man diesen Eindruck bekommen könnte. Die Gegend ist ein Irgendwo und könnte auch woanders sein, an jedem anderen Ort - Die literarische Vorlage spielt in der Normandie. Die Unterschiede sind nebensächlich, zumal es um die Menschen darin geht, die desorientiert in der Weite der Natur gefangen sind und sich etwas Unsichtbarem stellen müssen. Die Mär vom Eroberung des Raumes entpuppt sich als Trugschluss. Das im Vorspann vorangestellte Präfix "Tell me the story of the foot soldier and I will tell you the story of all wars" verweist auf die Allseitigkeit von Ort, Kontrahenten und Kriegsgrund; deswegen ist auch die Landschaft im besten Sinne gebräuchlich, ihre Charakteristika belanglos, auch wenn sie sich stetig ändert.
Wiesenfläche, lichter Wald, zerkrusteter Hügel. Keine wirklichen Markierungen, nichts am Horizont, das als Hinweis gelten könnte. Nur Feuerschwaden überall, die vom letzten Gefecht übergeblieben sind und aus den getroffenen und zerbombten Jeeps entweichen. Die Gruppe bewegt sich langsam, man braucht schon eine Ewigkeit, um aufzustehen und sich für den Marsch vorzubereiten, dennoch ist nicht nur die geographische Lage von Beginn weg angespannt und bedrohlich bis ins Mark. Zwischen den Horizonten, im offenen Raum selber ist die Gefahr; wie so oft bei Mann als Ausdruck des elementaren Konfliktes [ Über den Todespaß, Meuterei am Schlangenfluss, Nackte Gewalt ]. Die militärischen und persönlichen Konfrontationen finden im Kleinen statt, aber verlangen durch ihre versteckte Gefahr und der Ungewissheit des nächsten Schritts erhöhte Aufmerksamkeit.
Die körperlichen Strapazen sind gegenwärtig. Die Hitze, die unaufhörlich knallende Sonne, die zu Ende gehenden Wasservorräte, die schweissgetränkte Kleidung. Ein ausgetrocknetes Flussbett wird zur tödlichen Falle; allein das Durchlaufen der von Sperrfeuer eingedeckten Strecke hüllt die Darsteller über Minuten hinweg in eine alle Poren verschliessende Staubwolke.
Ungeschönter Realismus, nachhaltige Schärfe und plötzliche Gewaltausbrüche kennzeichnen die Regie. Mann verzichtet auf erklärende Gespräche, auf Heimat- und Rückkehrszenen, auf eine Vorstellung der Männer ausserhalb dieser Art von Existenz, oft sogar auf Namen. Filmt keine Kollektive, sondern stellt einzelne Personen heraus. Benson weiss die Namen auch nicht aus dem Kopf bzw. kann sie nicht mehr alphabetisch aufzählen, da die Hälfte schon ausgefallen ist. Teilweise merkt er das erst, nachdem er sie im Schwarzen Buch durchgeht; manchmal muss er sich auch Sekunden später wieder streichen. Er sammelt ihre Erkennungsmarken, am Ende werden sie für eine Ladung Orden ausgetauscht, die dann aber keiner mehr nutzen kann.
Auffallen tun neben Benson auch nur noch Sfc. Nate Lewis [ Nehemiah Persoff ], der mit dem ständigen Tod vor Augen überfordert ist und Cpl. James Zwickley [ Vic Morrow ], der am Fieber leidet. Aber krank gibt es im Krieg nicht. Es gibt gesund oder tot. Benson muss auf die Gruppe Unerfahrener aufpassen, als Übervater agieren, sie führen und gleichzeitig die Kontrolle über sie behalten; ständig in Gewissheit, dass sein nächster Befehl auch der letzte für sie sein kann. Er weiss aber auch, dass gewisse Sachen sein müssen. Dass es besser für ihn und seine Mannen ist, wenn er einen koreanischen Überläufer als Schutzschild vorschickt und diesen damit wissentlich in den Tod rennen lässt. Er nimmt Dinge in Kauf, die ihm eigentlich stinken, aber auf die er im Moment nicht verzichten kann. Der neu hinzugekommene Sgt. Montana [ Aldo Ray ] ist auch so ein Fall.
Montana ist sehr gut im Kampf. Er spürt im voraus, wenn und wo ein Feind versteckt ist. Er scheut keinen Konflikt, setzt sich bewusst Gefahren aus, die er mit kalkuliertem Risiko angeht, zeigt oder hat keine Angst, ist treffsicher. Aber Montana ist auch skrupellos und brutal. Betrachtet es als Instinkt, einen bereits wehrlosen Koreaner zu erschiessen; schiesst sowieso immer als Erstes, wenn er sich nicht sicher ist. Entweder man schiesst zuerst oder man stirbt zuerst.
Er wäre der Schurke in der Geschichte, wenn es denn einen geben würde. So einfach macht man es sich hier nicht.
Auf dem ganzen Marsch pflegt Montana einen alten, in den Schock verfallenen Colonel wie seinen eigenen Vater.
Es ist fraglich, wer sich besser ans militärische Establishment angepasst hat. Unstrittig ist nur, dass Beide sich wie ein Puzzle ergänzen und aufeinander angewiesen sind.
"Gnade uns Gott, wenn wir mit Leuten wie Sie den Krieg gewinnen müssen."
"Glauben Sie nicht, dass mir das Spass macht. Ich finds auch zum Kotzen."
Die Unsicherheit, das Verrücktwerden während dieser Belastung und die Torheit dieses Zustandes zeichnet Mann in einer ruhigen Natürlichkeit, die Einen sofort glaubhaft in das Risiko versetzt, auf kurze Distanz hält und desöfteren wie direkt vor Ort aufgenommen wirkt. Dabei benutzt er Elemente des Horrorfilmes und des Western, allerdings still und reserviert eingegliedert und gezielt zur Darstellung einer Illusionslosigkeit nutzend. Ein Exerzitium in Minimalistik, eine Studie von Angst und nacktem Überlebenswillen. Dabei kann er auf die Darsteller bauen, die niemals wirken, als würde sie nur etwas spielen.
Das einfache, aber kompromisslose Konzept hält stellvertretend für andere kriegerische Auseinandersetzungen her und nimmt so auch feinsinnige Arbeiten über Vietnam bereits eindrucksvoll vorweg. Mann fordert dem Zuschauer eine klare Haltung ab und dass er sich realen Ereignissen stellt und bewusst wird. Nimmt sich die Freiheit zu tun, was er für richtig hält und eindeutige Position zu beziehen, ohne sich ideologisch aufzudrängen. Er legt seine Sicht dar und hält die Argumente parat.
"Mit zwölf Mann werden Sie die Höhe nicht nehmen; das gebe ich Ihnen schriftlich."
"Danke, sie kluges Kind." |
Star Trek - Voyager - Series 2 - Complete [UK IMPORT] Kate Mulgrew, Tim Russ, Garrett Wang, Jennifer Lien, Robert Duncan McNeill DVD, 24. September 2007 Verkaufsrang: 14981 Gewöhnlich versandfertig in 1 bis 3 Wochen.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
SEASON 2 AUF DVD: INHALTSGLEICHE IMPORTBOX ZUM SPARPREIS 4 von 5 Punkten Das vorliegende UK-Boxset enthält die gleichen DVDs (fünf Tonspuren, einschließlich deutsch), die auch hierzulande veröffentlich worden sind. Der Import enthält jedoch die vollständige zweite Staffel (26 Episoden) und ist sogar günstiger. Wer also auf die deutlich teurere rote Plastikbox oder die zweigeteilte Neuverwertung in den Pappschubern verzichten kann, bekommt hier eine wirklich günstige Alternative geboten!
DAS JAHR DER MUTIGEN DREHBÜCHER
Nach der ersten VOYAGER-Season sollte die STAR TREK-Serie eigentlich auf Kurs sein. Von nun an galt es einen neuen Quadranten der Galaxie zu erforschen, sich gegen feindselige Species - wie die Vidiianer oder die Kazon - zu wehren und nebenbei auch noch die Heimreise in den Raum der Föderation fortzusetzen. Doch die Autoren verschenkten bereits in der zweiten Season viel Potential: Captain Janeway traf immer und immer wieder auf die gleichen Widersacher, die bordeigenen Mitglieder des Maquis waren bereits gezähmt, die Kazon samt Seska nervten den Zuschauer satte sieben Mal (!) und hanebüchene Storygerüste ("Tattoo", "Die Schwelle", "Unschuld") verleiteten zu berechtigtem Kopfschütteln. Viele Episoden wurden in den letzten 5 Minuten aufgelöst, die mehrfach schwer beschädigte VOYAGER in Sekundenbruchteilen repariert (u.a. in "Prototyp" und "Die Verdopplung") und es gingen mehr Schuttles zu Bruch, als das kleine Schiff eigentlich an Bord haben dürfte.
Gerade die letzte beiden Fakten sorgten im Fandom für "Faszination". Während sich einige darüber lustig machten und fortan die zerstörten Shuttles zählten, philosophierten andere über die "Selbstheilungskräfte" des Raumschiffs VOYAGER. Außerdem probierte Kate Mulgrew in der Episode "Der Höllenplanet" jene Frisur aus, die ab der vierten Season zum Standart werden sollte und ihr Alter Ego Janeway traf moralisch äußerst fragwürdige Entscheidungen (in "Flugkörper", "Todessehnsucht", "Entscheidungen" und vor allem in "Tuvix"). Vergessenswert amüsant ist auch die Paarung von Paris und Janeway, die als menschliche Echsenwesen zahlreiche schleimige Kinder zeugten ("Die Schwelle").
Für Fans der NEXT GENERATION gab es ein Wiedersehen mit Picards Widersacher Q, der in "Todessehnsucht" den ersten seiner drei VOYAGER-Auftritte absolvierte. Kurz zu sehen war auch der erste Offizier der Enterprise: Commander William T. Riker. Ein echtes Highlight war der Solo-Auftritt von Reginald Barcley in der Episode "Das Holo-Syndrom", in welcher der Holo-Doc die Echtheit der Voyagermission anzweifelte. Weitere Top-Episoden der Season waren "Die 37er", welche die Thematik der Entführung durch Außerirdische behandelte und nebenbei die erste Landung der VOYAGER zeigte, und "Die Verdopplung", eine überraschend temporeiche Episode, die mit überraschenden Wendungen zu begeistern wusste und einem Stammmitglied der Crew das Leben kostete.
Kurz: Das Jahr Zwei ist ein Jahr der Ungereimtheiten, aber auch der mutigen Drehbücher. Leider wurden die vorhanden Potentiale kaum genutzt und viele neue Ideen mit dem Kurswechsel der Serie in den Seasons Drei und Vier fallen gelassen. Der im Pilotfilm ("Der Fürsorger") eingeschlagene Weg wurde mit "Suspiria" und "Der Kampf ums Dasein" vollendet und zugunsten actionreicherer Drehbücher und der dauerhaften Implementierung eines alten Feindes - den Borg - begraben. Daher wirkt diese Season im Gesamtgefüge der Serie oft deplatziert und gilt gemeinhin als das schwächste der sieben Jahre.
Immerhin gab es in den Folgejahren zwei Rückblicke in diese Zeit: In "Zeitschiff Relativity" (Season 5) wird ein Angriff der Kazon gezeigt und in "Voller Wut" kehrt Kes zurück, um die Voyager mittels einer Zeitreise den Vidiianern auszuliefern.
SEASON ZWEI AUF DVD
In Europa verwirrte die erste DVD-Veröffentlichung etwas. Während die einst 20-teilige Season 1 offenbar auf 16 Episoden gekürzt wurde, gab es im Folgejahr plötzlich 26 anstatt 22 Episoden. Was anfangs für Unmut unter den DVD-Sammlern sorgte ist schnell erklärt: Für die Erstverwertung auf Video (1996) wurde die Serie in Europa modifiziert. Angelehnt an die britische Veröffentlichungsreihenfolge wurden einige Episoden in ihrer Reihenfolge vertauscht und die erste Staffel um die ersten 4 Episoden der Folgestaffel verlängert. Diese Entscheidung beruht wiederum auf der damaligen Erstausstrahlungspolitik in den USA. STAR TREK VOYAGER - die Serie lief auf UPN - sollte nach der Sommerpause bereits vor den Konkurrenzserien starten. Also drehte man 4 Episoden im Voraus und sendete diese im Spätsommer, anstatt - wie üblich - erst im Herbst. Das gleiche Spiel sollte sich auch im Folgejahr wiederholen, sodass die zweite Season tatsächlich aus 26 Episoden besteht.
Auf DVD liegen nun alle Episoden in der richtigen US-Ausstrahlungsreihenfolge vor. Die folgende Liste vergleicht die aktuellen DVD-Reihenfolge mit der hierzulande bekannten VHS-Reihenfolge der Season 2. Dahinter habe ich meine persönlich Wertung vermerkt.
DVD / Episodenname (dt./engl.) / VHS / Wertung
2x01 The 37s / Die 37er (1x20) *****
2x02 Initiations / Der Namenlose (2x01) **
2x03 Projections / Das Holo-Syndrom (1x17) *****
2x04 Elogium / Elogium (1x18) ***
2x05 Non-Sequitur / Der Zeitstrom (2x02) **
2x06 Twisted / Die Raumverzerrung (1x19) ***
2x07 Parturition / Der Höllenplanet (2x03) ***
2x08 Persistance of Vision / Rätselhafte Visionen (2x04) ****
2x09 Tattoo / Tattoo (2x05) **
2x10 Cold Fire / Suspiria (2x06) ****
2x11 Maneuvers / Das Signal (2x07) *
2x12 Resistance / Die Resistance (2x08) **
2x13 Prototype / Prototyp (2x09) **
2x14 Alliances / Allianzen (2x10) ****
2x15 Threshold / Die Schwelle (2x11) *
2x15 Meld / Gewalt (2x12) **
2x17 Dreadnought / Der Flugkörper (2x13) **
2x18 Dead Wish / Todessehnsucht (2x14) ***
2x19 Livesigns / Lebensanzeichen (2x15) **
2x20 Investigations / Der Verräter (2x16) **
2x21 Dead Lock / Die Verdopplung (2x17) *****
2x22 Innocence / Unschuld (2x18) *
2x23 The Thaw / Das Ultimatum (2x19) **
2x24 Tuvix / Tuvix (2x20) ****
2x25 Resolutions / Entscheidungen (2x21) ****
2x26 Basics / Der Kampf ums Dasein (2x22) ***
Die sich anschließenden Episoden "Der Kampf ums Dasein II", "Tuvoks Flashback", "Das Hochsicherheitsgefängnis" und "Der Schwarm" wurden zusammen mit der zweiten Season produziert, später jedoch als Episoden 3x01 bis 3x04 gesendet. Somit ist die Episode "Das Wurmloch" (3x05) eigentlich die erste Folge der dritten Season. |
The Wild Bunch - Sie kannten kein Gesetz (Director's Cut, Special Edition, 2 DVDs) William Holden, Ernest Borgnine, Robert Ryan DVD, 24. Februar 2006 Verkaufsrang: 20940
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 15 Bewertungen)
Mit einer der besten Spätwestern die je gedreht wurden 5 von 5 Punkten Pike Bishop und seiner Bunch bleibt nichts anderes übrig, als nach einem gescheiterten Banküberfall nach Mexiko zu flüchten. Dort angekommen erhalten sie von General Mapache den Auftrag einen Militärzug auf welchem Waffen transportiert werden zu überfallen, um ihm diese auch zu liefern, natürlich gegen gute Bezahlung versteht sich. Bishop und seine Männer drehen das Ding erfolgreich und verhelfen dem General zu den gewünschten Waffen. Dieser bezahlt auch die Bunch wie vereinbart, und nimmt allerdings aus persönlichen Gründen einen von Bishops Männern gefangen. Nachdem Bishop schließlich die Freilassung des Gefangenen fordert, wird dieser vor den Augen der Bunch vom General ermordet. Der Rest ist Filmgeschichte, das Ballett des Todes hat begonnen. Sam Peckinpah ist ein absoluter Westernklassiker gelungen, welcher aufgrund seines hohen Blut- und Gewaltgrades für seine Zeit als aussergewöhnlich bezeichnet werden musste. Zahlreiche Zeitlupensequenzen mit blutigen Schiessereien schockierten die Zuschauer damals noch mehr, als dies heute der Fall ist. Der Film lebt aber absolut nicht nur von Blut und Gewaltszenen, sondern liefert auch eine spannende Story, die von herausragenden Schauspielern rübergebracht wird. Inzwischen ist The Wild Bunch fast 39 Jahre alt. Aber ist er deswegen veraltet oder angestaubt? Nein ganz und gar nicht. Im Gegenteil: Dieser ist ein Zeitloser und immer wieder guter Western, den man gesehen haben sollte. Allein schon die Starbesetzung macht einiges her: William Holden, Ernest Borgnine, Strother Martin, L.Q. Jones und Warren Oates. Dann der sehr gut passende Score von Jerry Fielding runden das Ganze ab. Diese Fassung ist übrigens ungeschnitten. Also wer diese noch nicht kennt: Ansehen lohnt sich. Daher 5 Sterne von mir. Technisch ist auch tolles bei den DVDS rausgekommen: Bildformat 2,40:1 anamorph abgetastet, Dolby Digital 5.1 in englisch und in deutsch 1.0 Mono, und Untertitel auch in deutsch und englisch.
Einer der wenigen politischen Western... 5 von 5 Punkten Sicher gibt es in diesem Film Gewalt. Mehr als in anderen (amerikanischen) Western. Doch der Film ist kein rein-amerikanischer Western. In diesem Western gibt es einige Aspekte eines Spagethi Western. Doch das macht den Film nicht so wertvol: es ist die Politik im Film. Der Kampf für das eigene Volk. Die Bereitschaft sich zum Wohle des Stammes niederschießen und foltern zu lassen. Und die Freundschaft. Eine der wichtigsten Komponenten im Film. Das Ende treibt mir (wenn man den ganzen Film nochmal überdenkt) Tränen in die Augen. Die Bösen sind schlecht, die Guten noch Schlechter. Beide Seiten sind verdorben, doch man sollte die Motive bedenken und erst dann urteilen wer in diesem Film gut und böse ist. Ich bin zu dem Ergebniss gekommen, dass diese beiden Pole im Film verschwimmen.
Zur DVD: Ziemlich gut ausgestattet: Audiokommentar (nicht untertitelt, aber leicht verständlich), drei Dokumentationen, Trailer. Die Qualität von Bild und Ton ist sehr gut.
Fazit: Der Film ist ein Meisterwerk, die DVD sehr gut - klare Kaufempfehlung!
Endlich ungekürzt auf DVD erhätlich. 5 von 5 Punkten Grandioser Western von Gewaltfilmer Sam Peckinpah.
Vor allem der Schluss - Showdown, dem sprichwörtlich einem die Kugeln um die Ohren fliegen.
Die Specials (darunter Zusatzszenen, eine Doku über Sam Peckinpah sowie ein Doku über die Dreharbeiten) sind auch sehr interessant.
Weit Weg von den Spaghetti - Western aus Italien. Diese sind selbstverständlich auch genial (z.b: Spiel mir das Lied vom Tod , Django) keine Frage.
Doch Sam Peckinpah trieb es mit den Gewaltdarstellungen auf die Spitze, was Ihm auch den Ruf als "Bloody Sam" einbrachte.
Die 2 DVD Special Edition = Ein Muss für Fans
Überragender Spätwestern von Sam Peckinpah 5 von 5 Punkten "The Wild Bunch" ist einer der ehrlichsten US-Western überhaupt. Es gibt keine keine Supermänner des Wilden Westens, keine strahlenden Westernhelden, die einsamen Witwen beistehen und keine revolververliebten Saubermänner die einfach schneller ziehen als die ohnehin sofort erkennbaren Bösewichter.
Die Mitglieder des "Wild Bunch" sind Außenseiter - es sind Verbrecher. Und darin genau liegt die Kunst des Sam Peckinpah. Ihre Taten werden ungeschönt dargeboten, die Gewalt wird als solche aufgezeigt, schonungslos und direkt, unverklärt und alles andere als verherrlicht. Gleichzeitig werden diese Charaktere aber nicht verdammt. William Holden, Ernest Borgnine, Edmond O'Brien, Jaime Sanchez, Ben Johnson und Warren Oates sind exzellente Protagonisten - ihnen gehören auch viele Sympathien, schlußendlich nicht nur die des Regisseurs...
In einer weiteren Hauptrolle ist der vielfach unterschätzte Robert Ryan zu sehen, ebenfalls in absoluter Topform. In weiteren Nebenrollen die vielbeschäftigten Nebendarsteller Emilio Fernandez, Albert Dekker (sein letzter Film vor seinem Selbstmord), Dub Taylor, Bo Hopkins und natürlich das "Aasgeier-Duo" Strother Martin & L.Q. Jones.
Es mangelt weder an Action noch an komödiantischen Elementen, die Story ist dramaturgisch perfekt - die gesamte Atmosphäre dieses Meisterwerks paßt einfach. Die für Peckinpah typischen Zeitlupeneffekte sind atemberaubend gefilmt.
Nicht zuletzt gilt es die schöne Filmmusik des Routiniers Jerry Fielding positiv zu erwähnen.
Unterm Strich ein zeitloses Monument amerikanischer Filmgeschichte, glücklicherweise in unzensierter Fassung auf dieser lobenswerten DVD.
Handwerklich gut, Story schwach 3 von 5 Punkten Als ich diesen Film 1970 zum ersten Mal sah, war ich ich 17 Jahre alt und ziemlich beeindruckt. Zum ersten Mal (soweit ich mich erinnere) spritzte das Blut wenn jemand getroffen wurde. Das fanden wir damals natürlich ziemlich cool. Jetzt mit 53 Jahren haben ich mir den Film auf DVD gekauft und wieder angesehen. Klar werden Filme heute mit anderen Mitteln gemacht, aber handwerklich schaut der Film immer noch passabel aus. Nur die Story finde ich jetzt nicht mehr so gut. Einem Haufen Verlierern und Psychopathen über 2 Stunden dabei zuzusehen wie sie sich gegenseitig umbringen wird irgendwann langweilig.
Weitere Kundenmeinungen |
Gottes kleiner Acker - Robert Ryan *Cinema Classic Edition* Robert Ryan, Tina Louise, Buddy Hackett, Michael Landon DVD, 24. April 2008 Verkaufsrang: 12472 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Film mit Skandal Seltenheitswert! 5 von 5 Punkten Auch so ein Teil was nur im Fernsehen lief. Von daher bietet die Dvd ein perfektes Bild und hat einen sehr guten Ton. Der Film war in Amerika wegen seiner Thematik seinerseits sehr umstritten und kam auch nur zensiert in die Kinos. Zudem ist er von Kultregisseur Anthony Mann und hat Michael Landon in einer der Hauptrollen.
Kleiner Skandalfilm - drei Synchronfassungen 3 von 5 Punkten Die üppig zur Schau gestellte Oberweite der Darstellerin Tina Louise war einigen prüden US-Staaten Grund genug, den Film bei seiner Erstaufführung 1958 zu verbieten. Eine um sieben Minuten gekürzte Fassung fand dann den Weg in die US- und später deutschen Kinos.
Die hier vorliegende DVD zeigt zwar nur die gekürzte Fassung, bietet die geschnittenen Szenen aber als Extra an.
Die Bildqualität ist nur Mittelmaß. Besonders stört, dass das 1.85:1-Bild nicht anamorph codiert wurde. Der deutsche und englische Originalton wird leider nicht durch Untertitel begleitet.
Für diese DVD wurde übrigens die zweite deutsche Synchronfassung aus den 80er Jahren verwandt. Die Kinosynchro gilt als verschollen. 1999 strahlte der WDR den Film in einer dritten Fassung aus, diesmal ungekürzt und komplett synchronisiert. Schade, dass diese Version nicht den Weg auf die DVD gefunden hat. In einer idealen Welt könnte man zwischen allen drei Synchros und dem Originalton wählen. Dafür hat aber das bescheidene Budget dieser Veröffentlichung nicht gereicht... |
Calahan - Dirty Harry 2 [Blu-ray] Clint Eastwood, Mitchell Ryan, David Soul, Felton Perry, Robert Ulrich Blu-ray, 3. Juli 2008 Verkaufsrang: 23496 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Warner Callahan, USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 04.07.08
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Dirty Harry ist wieder da - auf Blu-Ray 5 von 5 Punkten MAGNUM FORCE, oder CALLAHAN, wie er hierzulande heißt, aus dem Jahr 1973 ist die Fortsetzung des ungemein erfolg- und einflussreichen Originals "Dirty Harry" von Don Siegel und kann seinem Vorgänger durchaus das Wasser reichen. Viele Fans halten ihn sogar für besser als das Original. Dem würde ich mich zwar nicht anschließen, doch kann dieser zweite Teil absolut auf eigenen Füßen stehen (man braucht keinerlei Vorkenntnisse, um der Handlung und den Figuren zu folgen) und präsentiert neben einem etwas geglätteten Harry Callahan (um den Erfolg des ersten Teils zu toppen, wurde er ein wenig sympathischer und zugänglicher gestaltet) eine spannende Story um eine Bande von Motorradcops, die Rauschgiftdealer ermorden. Selbstjustiz, Korruption und Intrigen innerhalb der Polizei sowie die ewige Frage nach Gesetz und Gerechtigkeit werden hier höchst unterhaltsam und actionreich verhandelt, wenngleich weniger düster als im Vorgänger. CALLAHAN bietet darüber hinaus eine klasse 70er-Ästhetik, einen extrem coolen Score von Lalo Schifrin, der zum Erkennungsmerkmal der "Dirty Harry"-Filme geworden ist, und einen wie immer bestechenden, aber unbestechlichen Clint Eastwood als Cop, der das System und die Bürokratie hasst. Zur Seite stehen ihm hervorragende Nebendarsteller wie Hal Holbrook, David Soul (später bekannt aus "Starsky & Hutch") und Robert Urich ("Vegas").
Zur Blu-Ray: Warner hat sich viel Mühe mit der Bearbeitung der "Dirty Harry"-Collection gegeben, und es ist erstaunlich, was man aus einem so betagten Film wie CALLAHAN herausholen konnte. Die Farbsättigung ist beeindruckend (schon allein der Vorspann mit der überdimensionalen Hand vor knallrotem Hintergrund ist beeindruckend), der Print ist die meiste Zeit sauber und klar, in den Außenaufnahmen sind sehr viele Details erkennbar. Man muss dazu sagen, dass die 70er-Ästhetik sehr auf Realismus (Staub, Dreck, viel Außenaufnahmen aus dem sonnigen San Francisco) setzte und schon deswegen nie ein Hochglanz-Gefühl aufkommt, wie es die Blu-Ray eines aktuellen Blockbusters transportieren kann, doch auf dem großen Bildschirm entsteht ein ausgezeichnetes Kino-Feeling. Das Bild ist anamorphes Cinemascope (2,40), die Auflösung 1080p.
Der deutsche Ton liegt leider nur in Dolby 1.0 vor und bleibt naturgemäß flach (so lief er auch seinerzeit im Kino), dafür holt aber der englische O-Ton in TrueHD 5.1 alles aus dem Material (Insbesondere der Musik von Lalo Schifrin) heraus und ist hervorragend gemischt. Schifrins Musik klang nie besser.
An Extras gibt es zunächst einen Audiokommentar von Drehbuchautor John Milius, der allerdings etwas zu oft schweigt (die Audiokommentare der anderen Teile sind besser). Eine ca. 20-minütige Dokumentation mit dem Titel "Ein moralisches Recht: Die Politik von Dirty Harry" schildert die Kontroverse um die "Dirty Harry"-Filmreihe, die nach Aufführung des Originals von Filmkritikerin Pauline Keal gestartet wurde, welche den Film faschistoid nannte. Ein weiteres, ca. 8-minütiges Featurette ("Der Polizist als Held: gestern und heute") aus der Zeit der Entstehung von CALLAHAN ist ebenfalls enthalten, des weiteren eine Trailergalerie. Alle Extras sind Standardauflösung, was mich nicht weiter stört.
Fazit: Die Blu-Ray-Veröffentlichung von CALLAHAN ist zwar nicht die Beste der Reihe (das wäre nach meiner Einschätzung rein visuell SUDDEN IMPACT - DIRTY HARRY 4), doch ist sie der normalen DVD insbesondere wegen der Farben und des Original-Sounds überlegen. Was Film-Fortsetzungen angeht, werden sie kaum besser als diese, insofern kann ich die Disc uneingeschränkt empfehlen. |
Fluch der Verlorenen Rock Hudson, Robert Ryan, Julie Adams DVD, 9. Mai 2008 Verkaufsrang: 29955 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Koch Fluch der Verlorenen, USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 09.05.08
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Toller Klassiker - seltsame Synchro... 5 von 5 Punkten Es ist verdientlich, dass dieses Frühwerk von Boetticher in einem sehr guten Bild und korrektem Bildformat jetzt erschienen ist. Schade ist es, dass der Film keinerlei Untertitel hat. Da greift man dann gerne auf die deutsche Synchro zurück... Aber hier hat man eine neue Synchro mit schwachen Sprechern verwendet (warum??), während im ZDF der Film im Mai 08 in ebenfalls vorbildlicher Bildqualität mit der alten sehr guten Synchro (Heinz Engelmann, G. G. Hoffmann) gelaufen ist... |
Drei Rivalen Clark Gable, Jane Russell, Robert Ryan DVD, 26. Mai 2008 Verkaufsrang: 27550 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
spitzen western 5 von 5 Punkten was für ein western - hammer clark gable und denn noch mit super scharfen und satten technicolor farben. eine pracht auf hdmi tv geräten mit full hd auflösung.
Clark Gable in Hochform!!! 5 von 5 Punkten In diesem aktionsreichen Viehtrieb-Western spielen Clark Gable (hier in absoluter Hochform),Jane Russell (wie immer geballte Sexualität austrahlend),Robert Ryan und Cameron Mitchell (später als "Buck" in "High Chaparral" zu sehen).Anstatt Ryan sollte ursprünglich JOHN WAYNE spielen,der sich jedoch mit Gable nicht einigen konnte,wer im Vorspann zuerst genannt werden soll! (eigentlich schade,denn dieses Leinwandduell der Giganten wäre sicherlich interessant geworden!).Absolute Kaufemfpehlung!! |
Best Of The Best [UK IMPORT] Eric Roberts, Christopher Penn, Sally Kirkland, James Earl Jones, Phillip Rhee DVD, 18. März 2002 Verkaufsrang: 4444 Gewöhnlich versandfertig in 1 bis 3 Wochen.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Unglaublich gut!! 5 von 5 Punkten Das der Film genial ist, weiss wohl so langsam jeder! Ein echter Geheimtipp!
Was aber die eigentliche Frage ist:
WANN KOMMT ENDLICH DIE DVD-Version NACH DEUTSCHLAND??????????
Best of the Best/ No Retreat no surrender 1 von 5 Punkten Ich finde es ist eine Verarsche wenn nicht bei den DVD}s dabeisteht, um welche Sprache es sich handelt. Ich habe mir 2 DVD}s gekauft und es stand nicht dabei, dass diese nur in Englisch sind.( Ich kann kein Englisch )
Was soll ich mit den DVD}s jetzt anfangen??? Soll ich sie mir vielleicht an die Wand hängen?
Immer noch einer der besten Martial-Arts Filme! 5 von 5 Punkten Als ehemaliger TaeKwonDo-Aktiver fand ich den Film damals (1989) bereits sehr gut. Der Film bietet nach wie vor eine für Kampfsportfilme gute Story sowie erstklassige Kampfszenen, was nicht verwundert da Darsteller Phillip Rhee Experte in TaeKwonDo und HapKiDo ist. Was mir ebenfalls gefallen hat: Die Trainingsmethoden der US- und koreanischen Mannschaft, die unterschiedlicher nicht sein können. Für mich ist "Best of the Best" nach wie vor einer der besten Martial-Arts Filme, zusammen mit "Bloodsport".
Super Karate Film 5 von 5 Punkten Best of the Best ist einer der wenigen Karate Filmen die auch mal etwas Hintergrundstory haben,anstatt nur sinnlose Klopperei.Es wird auf die Hauptcharaktere gut eingegangen und man erfährt von den einzelnen Kämpfern ihre Vergangenheit und Geschichte.Interessant sind die Trainingsmethoden der beiden Gegnerischen Mannschaften; während die Amerikanische Mannschaft auf herkömmliche "Schweiß und Puste" beim laufen und im fitness Studio Training macht,stählen sich die Koreaner auf unorthodoxe Art und Weise in der Natur bei Kälte,Hitze,Wasser etc.(vergleichbar mit dem Training bei Rocky 4).Interressant ist hierbei wie ein bunt zusammengewürfelter Haufen von 1. und 2. Klassigen kämpfern so langsam ein eingespieltes Team wird.Nach anfänglichen Schwierigkeiten der Kämpfer rauft sich der Haufen bis zum Turnier zu einem eingeschworenem Team zusammen. Zu Beginn des Filmes lernt man die einzelnen Hauptfiguren bei einem Karate Turnier kennen,die beiden Hauptpersonen sind Tommy Lee,dessen älterer Bruder während eines früheren Karate Turniers von einem gefürchteten Karate meister totgeschlagen wurde.Tommy hat diesen Verlust von damals bis heute noch nicht verkraftet und will seinen Bruder rächen und nimmt an den Meisterschaften teil um am Ende des Turniers gegen den Mörder seines Bruders zu kämpfen um seine Dämonen und Ängste endlich los zu werden, um wieder normal weiterleben zu können.Die andere Hauptfigur ist Alex Grady (Eric Roberts) ein früherer Karate Meister der aufgrund einer Verletzung den Sport an den Nagel hängte und mit diesem Meister Tunier sein Comeback feiert.Nach harten Wochen des Trainings,fliegt die amerikanische Nationalmannschaft nach Korea um um den Meistertitel zu kämpfen. Das End Tunier ist sehr interressant und das Finale besonders,wenn Tommy Lee gegen den Mörder seines Bruders antritt. Mir hat der Film sehr gefallen,und ich seh ihn auch nach mehreren malen immer noch gerne.Es ist endlich mal ein film der ein wenig tiefgang hat,es geht um Emotionen,Rache,Ängste und Vergebung-wobei die Action nicht zu kurz kommt.Alles in allem ein guter Mix aus solidem Karate-Actionfilm mit ner kräftigen Prise Emotion(vergleichbar mit den Rocky Filmen). Für alle die auf Karate Action mit Handlung stehen sollten auf jeden Fall zugreifen. Fanden sie diese Rezession hilfreich ? Ja Nein |
Star Trek - Voyager - Series 5 - Complete [UK IMPORT] Kate Mulgrew, Robert Beltran, Roxann Dawson, Robert Duncan McNeill, Ethan Phillips DVD, 24. September 2007 Verkaufsrang: 13278 Gewöhnlich versandfertig in 1 bis 3 Wochen.
| Star Trek - Voyager - Series 6 - Complete [UK IMPORT] Kate Mulgrew, Robert Beltran, Roxann Dawson, Robert Duncan McNeill, Ethan Phillips DVD, 24. September 2007 Verkaufsrang: 9726 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
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Star Trek - Voyager - Series 1 - Complete [UK IMPORT] Kate Mulgrew, Jennifer Lien, Robert Beltran, Robert Picardo, Tim Russ DVD, 24. September 2007 Verkaufsrang: 17417
| C.S.I. - Crime Scene Investigation - New York - Series 4 Vol.2 [UK IMPORT] Robert Joy, Emmanuelle Vaugier, Hannah Sussman, Kerr Smith, Rachel Leah Cohen DVD, 27. Oktober 2008 Verkaufsrang: 12030 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
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