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| DVDs: M. Emmet Walsh | Kundenmeinungen Kurzbeschreibungen Inhaltsangaben | |
Blade Runner - Final Cut Special Edition (2 DVDs) Harrison Ford, Rutger Hauer, Sean Young, Daryl Hannah, M. Emmet Walsh DVD, 7. Dezember 2007 Verkaufsrang: 497 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Blade Runner Final Cut 2 DVDs DV
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 187 Bewertungen)
Runner Blade 5 von 5 Punkten Außer Han Solo und Indy eine, für mich, besten Rolle für Ford. Seine glaubhafte und authentische Rolle ist jederzeit nachvollziehbar. Auch die Darstellung des Dauerregens spiegelt die Grundstimmung des Films wieder.
Los Angeles im Jahre 2019. Dauerregen und Smog tauchen den überbevölkerten Moloch in ewige Dämmerung. "Spinner"-Polizeigleiter schwirren durch die Luft und überwachen das grelle Ethnogemisch, das sich am Fuße 400stöckiger Stahlbeton-Pyramiden tummelt. Ein desillusionierter Ex-Cop (Harrison Ford) erhält den Auftrag, eine Gruppe von flüchtigen Replikanten zu eliminieren. Es handelt sich dabei um eine hoch entwickelte Roboter-Spezies, die zur Kolonisation auf anderen Planeten eingesetzt wurde, durch einen Konstruktionsfehler jedoch eine Revolte angezettelt hatte. In den Straßenschluchten der Millionenstadt kommt es zu einer gnadenlosen Verfolgungsjagd.
Die Konfrontation des Menschen mit "Realität" und "Virtualität" und das verstrickte Spiel mit getürkten Erinnerungen zieht sich als roter Faden durch das Werk von Autor Philip K. Dick ("Die totale Erinnerung"). Sein Roman "Träumen Roboter von elektrischen Schafen?" liefert die Vorlage für diesen doppelbödigen Thriller, der den Zuschauer mit faszinierenden Zukunftsvisionen und der gigantischen Kulisse des Großstadtmolochs gefangen nimmt. Der Komponist Vangelis taucht diese "Metropolis" in ein tranceartiges Musikgewebe.
Das entworfene Stadtbild galt Filmen wie Luc Bessons "Das fünfte Element" als Vorbild. Schließlich sind es die verblüffenden Spezial-Effekte, die den klassischen Detektiv-Thriller in eine bis heute atemberaubende Vision des herannahenden Jahrtausends verwandeln.
Ein toller Harrison Ford und ein zum nachdenken bringender Si-Fi-Film.
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Blade Runner - Final Cut - 2-Disc Special Edition [Blu-ray] Harrison Ford, Rutger Hauer, Sean Young, Edward James Olmos, M. Emmet Walsh Blu-ray, 6. Dezember 2007 Verkaufsrang: 2620 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Als Ridley Scotts Director's Cut von Blade Runner 1993 veröffentlicht wurde, wunderten sich viele Kinogänger, warum das Studio diese Version nicht schon elf Jahre zuvor in die Kinos gebracht hatte. Diese neu geschnittene Version ist viel besser, vor allem, da Unnötiges eliminiert (zum Beispiel die albernen und überflüssigen Kommentare aus dem Off sowie das falsche Happy End) sowie wirklich Wichtiges erneuert wurde (die Charaktere werden ein bisschen schärfer gezeichnet und es gibt einen sehr schönen, kurzen Traum, in dem ein Einhorn auftritt. Harrison Ford hat die Kommentare einst gesprochen, da ihn das Studio dazu "genötigt" hatte. In den Chefetagen des produzierenden Studios hatte man geglaubt, der Zuschauer brauche weitere Erklärungen, um der Geschichte besser folgen zu können. Ford hat später zugegeben, diese Kommentare absichtlich sehr schlecht und lieblos gesprochen zu haben, weil er glaubte, sie würden dann keine weitere Verwendung finden (Moral: Überschätze niemals den Geschmack von Filmproduzenten. Die spektakuläre, futuristische Filmversion eines Los Angeles, in dem es immerwährend dunkel ist und in dem es ohne Unterlass regnet, ist ein alptraumhafter Widerspruch zum Klischee des ewig sonnigen Süd-Kalifornien. Diese Kulisse erzeugt nach wie vor eine verführerische, jenseitige Atmosphäre, in die man als Zuschauer eintaucht und vergisst, dass es sich nur um einen Film handelt. Die Welt des Filmes, eine Welt der schwarzen Schatten, gemixt mit seiner klassischen Privatdetektiv-Mörder- und Mysterien-Story, in der sich Harrison Ford auf der Spur mörderischer Androiden beziehungsweise Replikanten befindet, macht Blade Runner zu einem der wenigen Science-Fiction-Filme, die sich inhaltlich wie auch visuell der Tradition des Film noirs verschrieben haben. Und ganz in der Tradition des Film noirs erfährt der Detektiv viel mehr durch diesen Fall, als er zu Beginn gedacht hat - sowohl über sich selbst wie auch über die Personen, die er jagt. In weiteren Hauptrollen sind Sean Young, Edward James Olmos, Daryl Hannah, Rutger Hauer und M. Emmet Walsh zu sehen. -Jim Emerson
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 187 Bewertungen)
Runner Blade 5 von 5 Punkten Außer Han Solo und Indy eine, für mich, besten Rolle für Ford. Seine glaubhafte und authentische Rolle ist jederzeit nachvollziehbar. Auch die Darstellung des Dauerregens spiegelt die Grundstimmung des Films wieder.
Los Angeles im Jahre 2019. Dauerregen und Smog tauchen den überbevölkerten Moloch in ewige Dämmerung. "Spinner"-Polizeigleiter schwirren durch die Luft und überwachen das grelle Ethnogemisch, das sich am Fuße 400stöckiger Stahlbeton-Pyramiden tummelt. Ein desillusionierter Ex-Cop (Harrison Ford) erhält den Auftrag, eine Gruppe von flüchtigen Replikanten zu eliminieren. Es handelt sich dabei um eine hoch entwickelte Roboter-Spezies, die zur Kolonisation auf anderen Planeten eingesetzt wurde, durch einen Konstruktionsfehler jedoch eine Revolte angezettelt hatte. In den Straßenschluchten der Millionenstadt kommt es zu einer gnadenlosen Verfolgungsjagd.
Die Konfrontation des Menschen mit "Realität" und "Virtualität" und das verstrickte Spiel mit getürkten Erinnerungen zieht sich als roter Faden durch das Werk von Autor Philip K. Dick ("Die totale Erinnerung"). Sein Roman "Träumen Roboter von elektrischen Schafen?" liefert die Vorlage für diesen doppelbödigen Thriller, der den Zuschauer mit faszinierenden Zukunftsvisionen und der gigantischen Kulisse des Großstadtmolochs gefangen nimmt. Der Komponist Vangelis taucht diese "Metropolis" in ein tranceartiges Musikgewebe.
Das entworfene Stadtbild galt Filmen wie Luc Bessons "Das fünfte Element" als Vorbild. Schließlich sind es die verblüffenden Spezial-Effekte, die den klassischen Detektiv-Thriller in eine bis heute atemberaubende Vision des herannahenden Jahrtausends verwandeln.
Ein toller Harrison Ford und ein zum nachdenken bringender Si-Fi-Film.
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Blade Runner - Ultimate Collectors Edition (5 DVDs im Steelbook) Harrison Ford, Rutger Hauer, Daryl Hannah, Sean Young, M. Emmet Walsh DVD, 18. April 2008 Verkaufsrang: 2338 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Als Ridley Scotts Director's Cut von Blade Runner 1993 veröffentlicht wurde, wunderten sich viele Kinogänger, warum das Studio diese Version nicht schon elf Jahre zuvor in die Kinos gebracht hatte. Diese neu geschnittene Version ist viel besser, vor allem, da Unnötiges eliminiert (zum Beispiel die albernen und überflüssigen Kommentare aus dem Off sowie das falsche Happy End) sowie wirklich Wichtiges erneuert wurde (die Charaktere werden ein bisschen schärfer gezeichnet und es gibt einen sehr schönen, kurzen Traum, in dem ein Einhorn auftritt. Harrison Ford hat die Kommentare einst gesprochen, da ihn das Studio dazu "genötigt" hatte. In den Chefetagen des produzierenden Studios hatte man geglaubt, der Zuschauer brauche weitere Erklärungen, um der Geschichte besser folgen zu können. Ford hat später zugegeben, diese Kommentare absichtlich sehr schlecht und lieblos gesprochen zu haben, weil er glaubte, sie würden dann keine weitere Verwendung finden (Moral: Überschätze niemals den Geschmack von Filmproduzenten. Die spektakuläre, futuristische Filmversion eines Los Angeles, in dem es immerwährend dunkel ist und in dem es ohne Unterlass regnet, ist ein alptraumhafter Widerspruch zum Klischee des ewig sonnigen Süd-Kalifornien. Diese Kulisse erzeugt nach wie vor eine verführerische, jenseitige Atmosphäre, in die man als Zuschauer eintaucht und vergisst, dass es sich nur um einen Film handelt. Die Welt des Filmes, eine Welt der schwarzen Schatten, gemixt mit seiner klassischen Privatdetektiv-Mörder- und Mysterien-Story, in der sich Harrison Ford auf der Spur mörderischer Androiden beziehungsweise Replikanten befindet, macht Blade Runner zu einem der wenigen Science-Fiction-Filme, die sich inhaltlich wie auch visuell der Tradition des Film noirs verschrieben haben. Und ganz in der Tradition des Film noirs erfährt der Detektiv viel mehr durch diesen Fall, als er zu Beginn gedacht hat - sowohl über sich selbst wie auch über die Personen, die er jagt. In weiteren Hauptrollen sind Sean Young, Edward James Olmos, Daryl Hannah, Rutger Hauer und M. Emmet Walsh zu sehen. -Jim Emerson
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 187 Bewertungen)
Runner Blade 5 von 5 Punkten Außer Han Solo und Indy eine, für mich, besten Rolle für Ford. Seine glaubhafte und authentische Rolle ist jederzeit nachvollziehbar. Auch die Darstellung des Dauerregens spiegelt die Grundstimmung des Films wieder.
Los Angeles im Jahre 2019. Dauerregen und Smog tauchen den überbevölkerten Moloch in ewige Dämmerung. "Spinner"-Polizeigleiter schwirren durch die Luft und überwachen das grelle Ethnogemisch, das sich am Fuße 400stöckiger Stahlbeton-Pyramiden tummelt. Ein desillusionierter Ex-Cop (Harrison Ford) erhält den Auftrag, eine Gruppe von flüchtigen Replikanten zu eliminieren. Es handelt sich dabei um eine hoch entwickelte Roboter-Spezies, die zur Kolonisation auf anderen Planeten eingesetzt wurde, durch einen Konstruktionsfehler jedoch eine Revolte angezettelt hatte. In den Straßenschluchten der Millionenstadt kommt es zu einer gnadenlosen Verfolgungsjagd.
Die Konfrontation des Menschen mit "Realität" und "Virtualität" und das verstrickte Spiel mit getürkten Erinnerungen zieht sich als roter Faden durch das Werk von Autor Philip K. Dick ("Die totale Erinnerung"). Sein Roman "Träumen Roboter von elektrischen Schafen?" liefert die Vorlage für diesen doppelbödigen Thriller, der den Zuschauer mit faszinierenden Zukunftsvisionen und der gigantischen Kulisse des Großstadtmolochs gefangen nimmt. Der Komponist Vangelis taucht diese "Metropolis" in ein tranceartiges Musikgewebe.
Das entworfene Stadtbild galt Filmen wie Luc Bessons "Das fünfte Element" als Vorbild. Schließlich sind es die verblüffenden Spezial-Effekte, die den klassischen Detektiv-Thriller in eine bis heute atemberaubende Vision des herannahenden Jahrtausends verwandeln.
Ein toller Harrison Ford und ein zum nachdenken bringender Si-Fi-Film.
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Stripes - Ein Zebra im Rennstall Bruce Greenwood, Hayden Panettiere, M. Emmet Walsh DVD, 8. September 2005 Verkaufsrang: 5584 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Highlight Stripes - Ein Zebra im Rennstall, USK/FSK: oA VÃ-Datum: 02.09.05
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Einer der besten Tierfilme 5 von 5 Punkten Ähnlich wie "Schweinchen Babe", aber um Längen besser. Für kleine und große Pferdenärrinnen. Für Tierfilmliebhaber. Für Groß und Klein. Kurzum: Einer der besten Filme für die komplette Familie! Lustig, abenteuerlich, romantisch, dramatisch. Schade, dass wir diese Perle erst jetzt entdeckt haben. Unser Kinder (4 und 8 Jahre) riefen am Filmende "Zugabe" (und das ist bisher noch nie passiert)!
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Blade Runner - Final Cut (+ DVD) [HD DVD] Harrison Ford, Rutger Hauer, Sean Young, Edward James Olmos, M. Emmet Walsh HD DVD, 6. Dezember 2007 Verkaufsrang: 6388 Als Ridley Scotts Director's Cut von Blade Runner 1993 veröffentlicht wurde, wunderten sich viele Kinogänger, warum das Studio diese Version nicht schon elf Jahre zuvor in die Kinos gebracht hatte. Diese neu geschnittene Version ist viel besser, vor allem, da Unnötiges eliminiert (zum Beispiel die albernen und überflüssigen Kommentare aus dem Off sowie das falsche Happy End) sowie wirklich Wichtiges erneuert wurde (die Charaktere werden ein bisschen schärfer gezeichnet und es gibt einen sehr schönen, kurzen Traum, in dem ein Einhorn auftritt. Harrison Ford hat die Kommentare einst gesprochen, da ihn das Studio dazu "genötigt" hatte. In den Chefetagen des produzierenden Studios hatte man geglaubt, der Zuschauer brauche weitere Erklärungen, um der Geschichte besser folgen zu können. Ford hat später zugegeben, diese Kommentare absichtlich sehr schlecht und lieblos gesprochen zu haben, weil er glaubte, sie würden dann keine weitere Verwendung finden (Moral: Überschätze niemals den Geschmack von Filmproduzenten. Die spektakuläre, futuristische Filmversion eines Los Angeles, in dem es immerwährend dunkel ist und in dem es ohne Unterlass regnet, ist ein alptraumhafter Widerspruch zum Klischee des ewig sonnigen Süd-Kalifornien. Diese Kulisse erzeugt nach wie vor eine verführerische, jenseitige Atmosphäre, in die man als Zuschauer eintaucht und vergisst, dass es sich nur um einen Film handelt. Die Welt des Filmes, eine Welt der schwarzen Schatten, gemixt mit seiner klassischen Privatdetektiv-Mörder- und Mysterien-Story, in der sich Harrison Ford auf der Spur mörderischer Androiden beziehungsweise Replikanten befindet, macht Blade Runner zu einem der wenigen Science-Fiction-Filme, die sich inhaltlich wie auch visuell der Tradition des Film noirs verschrieben haben. Und ganz in der Tradition des Film noirs erfährt der Detektiv viel mehr durch diesen Fall, als er zu Beginn gedacht hat - sowohl über sich selbst wie auch über die Personen, die er jagt. In weiteren Hauptrollen sind Sean Young, Edward James Olmos, Daryl Hannah, Rutger Hauer und M. Emmet Walsh zu sehen. -Jim Emerson
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 187 Bewertungen)
Runner Blade 5 von 5 Punkten Außer Han Solo und Indy eine, für mich, besten Rolle für Ford. Seine glaubhafte und authentische Rolle ist jederzeit nachvollziehbar. Auch die Darstellung des Dauerregens spiegelt die Grundstimmung des Films wieder.
Los Angeles im Jahre 2019. Dauerregen und Smog tauchen den überbevölkerten Moloch in ewige Dämmerung. "Spinner"-Polizeigleiter schwirren durch die Luft und überwachen das grelle Ethnogemisch, das sich am Fuße 400stöckiger Stahlbeton-Pyramiden tummelt. Ein desillusionierter Ex-Cop (Harrison Ford) erhält den Auftrag, eine Gruppe von flüchtigen Replikanten zu eliminieren. Es handelt sich dabei um eine hoch entwickelte Roboter-Spezies, die zur Kolonisation auf anderen Planeten eingesetzt wurde, durch einen Konstruktionsfehler jedoch eine Revolte angezettelt hatte. In den Straßenschluchten der Millionenstadt kommt es zu einer gnadenlosen Verfolgungsjagd.
Die Konfrontation des Menschen mit "Realität" und "Virtualität" und das verstrickte Spiel mit getürkten Erinnerungen zieht sich als roter Faden durch das Werk von Autor Philip K. Dick ("Die totale Erinnerung"). Sein Roman "Träumen Roboter von elektrischen Schafen?" liefert die Vorlage für diesen doppelbödigen Thriller, der den Zuschauer mit faszinierenden Zukunftsvisionen und der gigantischen Kulisse des Großstadtmolochs gefangen nimmt. Der Komponist Vangelis taucht diese "Metropolis" in ein tranceartiges Musikgewebe.
Das entworfene Stadtbild galt Filmen wie Luc Bessons "Das fünfte Element" als Vorbild. Schließlich sind es die verblüffenden Spezial-Effekte, die den klassischen Detektiv-Thriller in eine bis heute atemberaubende Vision des herannahenden Jahrtausends verwandeln.
Ein toller Harrison Ford und ein zum nachdenken bringender Si-Fi-Film.
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Missing in Action Chuck Norris, M. Emmet Walsh, Lenore Kasdorf DVD, 12. Oktober 2000 Verkaufsrang: 16224 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Durch die idyllischen, wenn auch kriegsgebeutelten Dschungelgebiete Vietnams schleicht Chuck Norris (Texas Ranger,Walker, Delta Force) als Braddock, die Ein-Mann-Armee. Die verwundeten Kameraden wie Mehlsäcke über die Schultern geworfen, kämpft er sich den Weg frei, mit jeder Maschinengewehrsalve ganze Trauben von Feinden niedermähend. Er trägt keinen Helm, da sein Kopf offensichtlich kein allzu verwundbarer Körperteil ist. Während er sich auf einen bösartigen Vietcong stürzt, der gerade einen Kameraden von Braddock mit dem Bajonett aufgespiesst hat, zieht er die Sicherungsringe aus zwei Handgranaten - und erwacht aus einem stets wiederkehrenden Alptraum. Von seinen Erinnerungen heimgesucht, schließt er sich einer amerikanischen Delegation an, die in Vietnam Verhandlungen über die Freigabe von Kriegsgefangenen führen soll. (Diese Soldaten gelten als vermisst, daher der Titel Missing in Action, nach dem offiziellen Begriff aus der Militärsprache.) Doch als die kommunistische Regierung Braddock verschiedener Kriegverbrechen anklagt, schlägt er zurück. Alles wirkt recht albern und widersinnig, besonders die subtileren Absurditäten, etwa wenn Braddock sich in einen schwarzen ninja-artigen Tarndress hüllt - seine blonden Locken jedoch immer noch frei im Wind wehen. Freunde dieser Art von hurrapatriotischen Actionstreifen werden aber auf ihre Kosten kommen. Charakterdarsteller M. Emmet Walsh (Blade Runner, Blood Simple) spielt einen alten Armeekollegen, der Braddock aus der Patsche hilft, wenn es hart auf hart kommt. -Bret Fetzer
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 12 Bewertungen)
Klassiker des Genres Kriegsactioner 5 von 5 Punkten Chuck Norris Kultfilm Trilogie "Missing in Action" ist bis heute noch ein richtiger Klassiker in diesem Genre und nicht nur für Chuck Norris Fans zu empfehlen. Der Film wird endlich auf einer sehr guten DVD präsentiert und verfügt über eine ausgezeichnete DVD Qualität, die so manche Blockbuster recht alt aussehen lässt. Cannon Klassiker endlich auf würdiger DVD!!
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Red Scorpion Dolph Lundgren, M. Emmet Walsh, Al White DVD Verkaufsrang: 21352
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
eindeutig Zelluloid Müll ... und dann auch noch geschnitten! 1 von 5 Punkten Dies ist der mülligste Film den die 80 er mitunter hervorgebracht haben , zu einer Zeit als die guten noch muskelbepackte Dumpfbacken waren und die Drehbuchautoren einen Anflug von Schwachsinnigkeit hatten!
Dolph Lundgren , einer der größten Action C Filmikonen darf hier so alles platt schießen und walzen was nicht niet und nagelfest ist! das ist so doof das es echt weh tut!
Die DVD ist genauso schlecht und absolut nicht der Rede wert und zudem ist der Film (der hierzulande indiziert ist!) auch noch rabiat geschnitten.
Ungeschnitten ist dieses Machwerk an Verblödung aber auch nicht besser!
Film:*
Bild:*
Ton:*
Extras:-
Lynchender Lundgren 4 von 5 Punkten Man mag ja alles sagen können gegen die alten Filme aus den 80ern: Sie hatten keine umwerfende Story, die Helden waren muskelbepackte Killermaschinen, die Gegner klischeetriffendes Kanonenfutter und von der Logik redet man erst gar nicht. Aber diese Filme machen einen Heidenspaß. Und nebenbei liefert Lundgren einen seiner besten Filme ab.
Einmal Schlachtplatte bitte 2 von 5 Punkten Dolph Lundgreen... Als Mensch ist er bestimmt interessant (Universitätsabschluss in Chemie!!!) aber als Schauspieler? Er ist was für Testosterongeplagte Männer. Für Actionliebhaber. Für Fans von Muskelprotzen. Red Scorpion ist sehr Actionlastig. Schlechte Dialoge, unlogische Handlungen der Charaktere, schlechtes Schauspiel. Doch genau all das macht die Lundgreenfilme aus. ca. 3 verschiedene Gesichtszüge zusammen mit einer Handvoll Gesten und das zusammengezimmert mit viel Pyrotechnik. Die DVD lohnt, wenn man des öfteren mal Lust hat, abzuschalten und sich Action pur reinziehen will. Vereinfacht gesagt - Red Scorpion ist einmal Schlachtplatte ohne Beilage mit musikalischer Begleitung von Little Richard... Anmerkung: mir persönlich gefällt der Film - ich sehe ihn mir gerne an, weil die Kombination aus der Musik mit den Bildern cool ist. Leider ist die DVD nicht wirklich schön gemacht. Man sollte sich den Film anschauen, bevor man sich ihn kauft...
Lundgren in Prachtform 4 von 5 Punkten Für mich zählt Red Scorpion zu den besten Filmen Lundgrens, auch wenn sich die Geschmäcker da vielleicht teilen. Allein schon die Szenen im wilden Busch, die der russische Soldat Nicolai mit dem kleinen winzigen Buschmann erlebt sind ein MUSS! Das geht unter die Haut und bringt einem wirklich - neben all dem Geballer in dem Film - zum Schmunzeln! Ansonsten bekommt man hier alles, was ein Lundgren Fan sehen will: Muskeln, stahlharte Nerven, auflehnende Gewalt und irgendwie dann doch ein Happy End. Ich kann den Film nur empfehlen - und hier wird er weit unter dem Preis angeboten!!! Also kaufen und die Lundgren Manie aufkommen lassen! :-)
Ein russischer Elitesoldat mit Herz 4 von 5 Punkten Dieser Film ist ein absolutes muss für jeden Fan von unserem Dolph. Die russische Armee will ein paar eingeborene vetreiben und will dies natürlich mit Waffengewalt durchsetzen. Deswegen schicken die Russen ihren Elitesoldaten (Dolph Lundgren) in dieses Gebiet, damit er dort aufräumen kann. Doch die Hilfe nach mehreren Stichen eines Scorpions und "Armut" der Eingeboren, verursachen einen Wandel in ihm und von da an richtet er sich gegen seine Vorgesetzten und macht ein auf Rambo. Also, kaufen lohnt sich in jedem Fall!!! |
Critters - Sie sind da! Dee Wallace-Stone, M. Emmet Walsh, Billy Green Bush DVD, 14. Oktober 2007 Verkaufsrang: 16287 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Warner Home Critters 1 - Sie sind da!, USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 23.11.07
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Critters 1 ist der beste Teil! 5 von 5 Punkten Keine Frage, Critters 1 ist der beste Teil der Serie und meiner Meinung
nach auch sehr viel besser als Gremlins! Denn Critters geht nicht in diese
Kinderfilmschiene wie es Gremlins tut. Außerdem bringt Critters viel
Coolness mit sich, denn die Critters Jäger rulen hier einfach die Show!
Wer ihn noch nicht kennt, unbedingt mal ansehen. DVD Bildqualität ist gut!
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Blade Runner - Ultimate Collectors Edition (5 DVDs) [UK IMPORT] Harrison Ford, Rutger Hauer, Sean Young, Daryl Hannah, Edward James Olmos DVD, 3. Dezember 2007 Verkaufsrang: 28160
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Eine Kurzbewertung kann diesem Film nicht gerecht werden 5 von 5 Punkten ... denn dafür war er zumindest im Kino auf großer Leinwand, einfach zu gut.
und Kritiken gibt es schon genug.
Er zählt z. B. im Filmkanon ,der Bundeszentrale für politische Bildung
von Alfed Holighaus herusgegeben, als einer der 35 Filme die man kennen muss.
Deshalb nur eine Bemerkung:
Ich finde Blade Runner ist einer der atmosphärisch schönsten Filme die ich kenne,
film noir und Scines fiction mit wunderbarer Musik und schönen Bildern , lustig und traurig , spannend und ruhig, konventionell und innovativ.
Ich habe mir nie den directors cut gekauft, es mag sein , dass es die Fassung ist die der
Regisseur R. Scott als für sich die wahre Fassung ansieht, bei mir funktioniert der Film so nicht so gut
wie die Kinofassung, die jetzt endlich kommt, denn die Verbindung zu den alten Filmen der schwarzen Serie , Bogart usw. , die kommt doch erst richtig zur Geltung mit der gesprochenen Stimme aus dem "Off", wenn wir den Gedanken des Blade Runners folgen können. Jetzt erst kaufe ich mir den Film auf den ich schon so lange gewartet habe
und das ich nicht der einizige bin , zeigen doch die Preise , die zuletzt das alte Video aus den 80 igern bei Versteigerungen erzielten.
Freude , Freude, Freude...
PERFECT 5 von 5 Punkten For some reason the UK set is cheaper than the German version, but hey ho,
this is the line up...
Disc 1 - Ridley Scott's All-New "Final Cut" Version of the film - Restored and remastered with added and extended scenes, added lines, new and cleaner special effects and all new 5.1 Dolby Digital Audio. Also included is commentary by Ridley Scott and a host of others that worked behind the camera.
Disc 2 - Documentary - Dangerous Days: Making of Blade Runner - A feature-length documentary about the film including viewpoints and insights from the cast and crew. Included are details on every stage of production of the film including special effects, casting, and even the film's literary roots and its place in the sci-fi genre.
Disc 3 - 1982 Theatrical Version - The original that contains Deckard's narration and has Deckard and Rachel's (Sean Young) "happy ending" escape scene.
1982 International Version - Also used on U.S. home video, laserdisc and cable releases up to 1992. This version is not rated, and contains some extended action scenes in contrast to the Theatrical Version.
1992 Director's Cut - Omits Deckard's voiceover narration and removes the "happy ending" finale. It adds the famous "unicorn" sequence, which is a vision that Deckard has which suggests that he is also a replicant.
Disc 4 - BONUS Disc "Enhancement Archive" - Eight featurettes, image galleries, radio interview with the author, and screen tests for the part of Rachel.
Disc 5 - Workprint Version - This rare version of the film is considered by some to be the most radically different of all the Blade Runner cuts. It has an altered opening scene, no Deckard narration until the final scenes, no "unicorn" sequence, no Deckard/Rachel "happy ending," altered lines between Rutger Hauer and his creator Tyrell (Joe Turkell), and alternate music.
Also included is commentary by Paul M. Sammon, author of Future Noir: The Making of Blade Runner and a featurette - "All Our Variant Futures: From Workprint to Final Cut".
It also comes with limited edition lobby cards of scenes from the film.
Well worth buying...It also has both German and English soundtrack and subtitles, just English packaging. |
Raising Arizona [UK IMPORT] Nicolas Cage, Holly Hunter, William Forsythe, John Goodman, Frances McDormand DVD, 13. Oktober 2003 Verkaufsrang: 48921 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Blood Simple - Eine mörderische Nacht machte klar, dass die filmisch frühreifen Coen-Brüder (Drehbuchautor und Regisseur Joel und Drehbuchautor und Produzent Ethan) begabte Filmemacher waren, die man im Auge behalten musste. Aber es war die wunderbare Farce Arizona Junior, die der Welt die dunkle komödiantische Verwegenheit der Coens ankündigte. Der Film wurde nicht von vielen gesehen, als er 1987 in die Kinos kam, aber die wenigen Zuschauer ließen ihre unterstützenden Stimmen laut werden und seitdem hat diese hyperaktive Komödie eine große und loyale Gefolgschaft entwickelt. Erzählt wird die Geschichte von "Ed" (Ed steht für Edwina, gespielt von Holly Hunter), einer Polizistin, die sich in "Hi" (Hi steht für H. I. McDonnough, gespielt von Nicolas Cage) verliebt, als sie ihn für die Verbrecherkartei fotografiert. Ed ist unfruchtbar und Hi ein Gelegenheitsganove. Ihre farblose eheliche Glückseligkeit besteht darin, sich in einem Wohncontainer einzurichten. Da sie selbst keine Kinder bekommen können, entführen sie eins der durch die Zeitungen bekannt gewordenen Fünflinge des Möbel-Tycoons Nathan Arizona (Trey Wilson). Dieser engagiert schnell einen Harley fahrenden Söldner (Randall "Tex" Cobb), um den Aufenthaltsort des Babys ausfindig zu machen. Was nun folgt, ist eine Komödie, die mit Vollgas gefahren wird und sich jeder gängigen Beschreibung entzieht. Angefeuert wird das Ganze von den lyrischen, aber einfachen Dialogen der Coens, der manischen Kameraarbeit des späteren Regisseurs Barry Sonnenfeld und einigen der erfindungsreichsten komödiantischen Verfolgungsjagden, die jemals gefilmt wurden. Einige werden diese Komödie als total übertrieben bezeichnen, andere werden sie lieben wegen ihrer cleveren Mischung aus mit Situationskomik gefüllter Action, surrealer Fantasie und einfachen Familienwerten. Eines ist aber ganz sicher - Arizona Junior ist von Anfang bis Ende ein Coen-Film und das macht ihn unbestreitbar einzigartig. -Jeff Shannon
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Arizona Junior - Für mich einer der besten Coen-Brüder Filme 5 von 5 Punkten Arizona Junior ist eine schräge, skurrile und liebenswerte Komödie der legendären Coen-Brüder (Big Lebowski, Fargo, Hudsucker, Barton Fink) von 1987. Mit ihrem zweiten Kinohit bewiesen Sie wieder ihre einzigartige Genialität. Der noch relativ junge Nicolas Cage (herrliche Frisur) und die wunderbare Holly Hunter spielen die Hauptrollen. Cage wird hier noch von Rolf Zacher gesprochen, wie auch in "Wild at Heart" oder "Zandalee". Die Stimme passt aber meines Erachtens sehr gut zu seinem Charakter in Arizona Junior.
Die Synchronisation von Nicolas Cage ist von seinem Debüt '83 bis jetzt übrigens von mindestens 12 verschiedenen Sprechern übernommen worden!!
Zurück zum Film: Dieser ist nämlich grossartig, so rasant und lustig, wie nur selten Etwas. Das Drehbuch ist wie immer bei den Coens exzellent, die Kameraarbeit äusserst rasant und innovativ. Die amerikanische Massenkultur und das Provinz-Bürgertum werden gnadenlos auf die Schippe genommen. John Goodman und Frances MacDormand erscheinen (wie so oft) in herrlichen Nebenrollen.. Die Überzogenheit mancher Szenen wird durch die tiefgründige und aufrichtige Darstellung von Hunter/Cage aufgefangen. Die wilde Verfolgungsjagd über den Highway mit der Packung Windeln unterm Arm ist nur ein Highlight von Vielen.. Arizona Junior macht einfach Spass!
Für mich also ein persönliches Filmhighlight der 80er , daß man immer wieder geniessen kann.
Das Bild der DVD ist überaus farbenfroh und scharf. Der Ton klar und verständlich bei schöner Musikwiedergabe in Surround. Für einen Film diesen Alters mehr als befriedigend. Leider keine Extras.
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Missing in Action Chuck Norris, M. Emmet Walsh, Lenore Kasdorf DVD, 12. Oktober 2000 Verkaufsrang: 45788 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Durch die idyllischen, wenn auch kriegsgebeutelten Dschungelgebiete Vietnams schleicht Chuck Norris (Texas Ranger,Walker, Delta Force) als Braddock, die Ein-Mann-Armee. Die verwundeten Kameraden wie Mehlsäcke über die Schultern geworfen, kämpft er sich den Weg frei, mit jeder Maschinengewehrsalve ganze Trauben von Feinden niedermähend. Er trägt keinen Helm, da sein Kopf offensichtlich kein allzu verwundbarer Körperteil ist. Während er sich auf einen bösartigen Vietcong stürzt, der gerade einen Kameraden von Braddock mit dem Bajonett aufgespiesst hat, zieht er die Sicherungsringe aus zwei Handgranaten - und erwacht aus einem stets wiederkehrenden Alptraum. Von seinen Erinnerungen heimgesucht, schließt er sich einer amerikanischen Delegation an, die in Vietnam Verhandlungen über die Freigabe von Kriegsgefangenen führen soll. (Diese Soldaten gelten als vermisst, daher der Titel Missing in Action, nach dem offiziellen Begriff aus der Militärsprache.) Doch als die kommunistische Regierung Braddock verschiedener Kriegverbrechen anklagt, schlägt er zurück. Alles wirkt recht albern und widersinnig, besonders die subtileren Absurditäten, etwa wenn Braddock sich in einen schwarzen ninja-artigen Tarndress hüllt - seine blonden Locken jedoch immer noch frei im Wind wehen. Freunde dieser Art von hurrapatriotischen Actionstreifen werden aber auf ihre Kosten kommen. Charakterdarsteller M. Emmet Walsh (Blade Runner, Blood Simple) spielt einen alten Armeekollegen, der Braddock aus der Patsche hilft, wenn es hart auf hart kommt. -Bret Fetzer
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 12 Bewertungen)
Klassiker des Genres Kriegsactioner 5 von 5 Punkten Chuck Norris Kultfilm Trilogie "Missing in Action" ist bis heute noch ein richtiger Klassiker in diesem Genre und nicht nur für Chuck Norris Fans zu empfehlen. Der Film wird endlich auf einer sehr guten DVD präsentiert und verfügt über eine ausgezeichnete DVD Qualität, die so manche Blockbuster recht alt aussehen lässt. Cannon Klassiker endlich auf würdiger DVD!!
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My Best Friend's Wedding [UK IMPORT] Julia Roberts, Christopher Masterson, Paul Giamatti, Rachel Griffiths, Rose Abdoo DVD, 18. Februar 2002 Verkaufsrang: 55895 Gewöhnlich versandfertig in 1 bis 3 Wochen. Die Hochzeit meines besten Freundes, eine der besten romantischen Komödien der 90er Jahre, hat nicht nur Julia Roberts eine wunderbare Plattform für ein wirklich erfolgreiches Comeback gegeben, er hebt sich auch noch dadurch hervor, dass er völlig auf die konventionellen Handlungselemente des Genres verzichtet. Julia spielt eine berühmte New Yorker Restaurantkritikerin, die mit ihrem besten Freund (Dermot Mulroney), der während ihrer College-Zeit einmal kurz ihr Liebhaber war, einen verbindlichen Pakt geschlossen hat: Falls keiner von ihnen verheiratet ist, wenn sie 28 sind, wollten sie zusammen vor den Traualtar treten. Gerade als es fast so weit ist, das Ende der Frist rückt immer näher, meldet sich Mulroney aus Chicago und bittet Roberts zu kommen. Er will ihr seine scheinbar perfekte Verlobte (Cameron Diaz) vorstellen und verkündet, dass er in drei Tagen heiraten wird. Das lässt der geschockten Julia nur sehr wenig Zeit, die Hochzeit zu sabotieren und selbst den Mann zu heiraten, den sie - wie sie jetzt erkennt - immer geliebt hat. Egal ob sie nun bekommt, was sie will, oder den Preis für ihr egoistisches Verhalten zahlen muss, gebrochene Herzen sind fast nicht zu vermeiden. Was nun passiert, darüber lässt uns Ronald Bass' geschickt konstruiertes Drehbuch bis zum Ende völlig im Ungewissen. Rupert Everett hat zurecht überschwengliche Kritiken für seine alle anderen in den Schatten stellenden Auftritte als Julias schwuler Freund bekommen, der sie bei ihren Intrigen unterstützt (allerdings nur bis zu einem gewissen Punkt). Auch wenn es ihr gelingt, die eigentlich armselige Verzweiflung ihres Charakters entwaffnend reizvoll zu gestalten, lässt Julia Roberts klugerweise Cameron Diaz ihre bezaubernde Zeit im Rampenlicht voll und ganz nutzen. Da der Ausgang der romantischen Verwirrungen offen bleibt, befindet sich der Zuschauer die ganze Zeit über in einer schwindelerregenden Unsicherheit. Außerdem gelingen Regisseur P.J. Hogan noch einige übermütige Szenen (wie die, in der alle Besucher eines vollen Restaurants den Dionne Warwick Hit "I say a little Prayer" singen), die in den Händen eines weniger talentierten Filmemachers ganz leicht daneben hätten gehen können. Es ist kein Wunder, dass Die Hochzeit meines besten Freundes einer der Publikumserfolge des Winters 97/98 geworden ist. -Jeff Shannon
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 24 Bewertungen)
Merke: Lieber mit einem espritvollen Schwulen tanzen als mit einem tumben Michel vögeln. 5 von 5 Punkten Ein Film für ein breites Publikum, typisch amerikanisch ( pinkfarben und schrill) in einzelnen Szenen, dennoch nicht schlecht gemacht, weil der Drehbuchautor es schaffte die Kurve zu kriegen und von einem seichten Pseudo- Happyend absah.
Natürlich lebt der Streifen von der schönen Hauptdarstellerin Julia Roberts.
Julian (Julia Roberts) ist entsetzt, als sie erfährt, dass ihr Ex-Freund Michael ( Demont Mulroney) heiraten möchte. Sie reist nach Chicago um die Vermählung zu verhindern. Dabei wird ihr klar, dass sie ihn immer noch liebt...
Julian greift zu unlauteren Mitteln um Michaels neue Beziehung auseinander zu bringen, fühlt sich aber in ihrem abgründigen Verhalten letztlich unwohl.
Die Dialoge sind recht witzig. Besonders gut gefielen mir die brillanten Spracheinsätze eines homosexuellen Freundes von Julian.
Michael hingegen fand ich dröge.
Tröstende Botschaft des Films: Liebe ist nicht erzwingbar. Wenn sie nicht beidseitig ist, muss selbst eine schöne Frau sich damit abfinden, eine Abfuhr erteilt zu bekommen.
Eine weitere Botschaft vielleicht noch: Besser mit einem espritvollen Schwulen tanzen als mit einem tumben Michel vögeln. ( Pardon, ich lehne mich bloß an die Diktion des Drehbuchautors Ronald Bass an.)
Ein netter Streifen bei Sommerhitze, wenn man den geplätteten Kopf nicht überfordern möchte.
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Ordinary People [UK IMPORT] Donald Sutherland, Mary Tyler Moore, Judd Hirsch, Timothy Hutton, Elizabeth McGovern DVD, 2. Dezember 2002 Verkaufsrang: 55008 Der Artikel ist bald verfügbar. Sichern Sie sich jetzt Ihr Exemplar!
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Berichtigung 5 von 5 Punkten Die obige Rezension beschreibt einen anderen Film. "Ordinary People" ist die wunderbare Verfilmung des gleichnamigen Buchs von Judith Guest. Hierbei handelt es sich um die erste Regiearbeit des US-amerikanischen Schaupielers und Regisseurs Robert Redford ("Quiz Show", "Sky Game"). Ich möchte nur darauf hinweisen, daß sich die andere Kritik NICHT auf den Film bezieht, den ich vor langer Zeit gesehen habe. In "Ordinary People" geht es um eine Familie in einem noblen Vorort von Chicago, Ill., die versucht, mit zwei Schicksalsschlägen, nämlich dem Unfalltod eines Sohns und dem Selbstmordversuch des anderen fertig zu werden. |
My Best Friend's Wedding [UK IMPORT] Julia Roberts, Christopher Masterson, Paul Giamatti, Rachel Griffiths, Rose Abdoo DVD, 3. November 1998 Verkaufsrang: 63334 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Die Hochzeit meines besten Freundes, eine der besten romantischen Komödien der 90er Jahre, hat nicht nur Julia Roberts eine wunderbare Plattform für ein wirklich erfolgreiches Comeback gegeben, er hebt sich auch noch dadurch hervor, dass er völlig auf die konventionellen Handlungselemente des Genres verzichtet. Julia spielt eine berühmte New Yorker Restaurantkritikerin, die mit ihrem besten Freund (Dermot Mulroney), der während ihrer College-Zeit einmal kurz ihr Liebhaber war, einen verbindlichen Pakt geschlossen hat: Falls keiner von ihnen verheiratet ist, wenn sie 28 sind, wollten sie zusammen vor den Traualtar treten. Gerade als es fast so weit ist, das Ende der Frist rückt immer näher, meldet sich Mulroney aus Chicago und bittet Roberts zu kommen. Er will ihr seine scheinbar perfekte Verlobte (Cameron Diaz) vorstellen und verkündet, dass er in drei Tagen heiraten wird. Das lässt der geschockten Julia nur sehr wenig Zeit, die Hochzeit zu sabotieren und selbst den Mann zu heiraten, den sie - wie sie jetzt erkennt - immer geliebt hat. Egal ob sie nun bekommt, was sie will, oder den Preis für ihr egoistisches Verhalten zahlen muss, gebrochene Herzen sind fast nicht zu vermeiden. Was nun passiert, darüber lässt uns Ronald Bass' geschickt konstruiertes Drehbuch bis zum Ende völlig im Ungewissen. Rupert Everett hat zurecht überschwengliche Kritiken für seine alle anderen in den Schatten stellenden Auftritte als Julias schwuler Freund bekommen, der sie bei ihren Intrigen unterstützt (allerdings nur bis zu einem gewissen Punkt). Auch wenn es ihr gelingt, die eigentlich armselige Verzweiflung ihres Charakters entwaffnend reizvoll zu gestalten, lässt Julia Roberts klugerweise Cameron Diaz ihre bezaubernde Zeit im Rampenlicht voll und ganz nutzen. Da der Ausgang der romantischen Verwirrungen offen bleibt, befindet sich der Zuschauer die ganze Zeit über in einer schwindelerregenden Unsicherheit. Außerdem gelingen Regisseur P.J. Hogan noch einige übermütige Szenen (wie die, in der alle Besucher eines vollen Restaurants den Dionne Warwick Hit "I say a little Prayer" singen), die in den Händen eines weniger talentierten Filmemachers ganz leicht daneben hätten gehen können. Es ist kein Wunder, dass Die Hochzeit meines besten Freundes einer der Publikumserfolge des Winters 97/98 geworden ist. -Jeff Shannon
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 24 Bewertungen)
Merke: Lieber mit einem espritvollen Schwulen tanzen als mit einem tumben Michel vögeln. 5 von 5 Punkten Ein Film für ein breites Publikum, typisch amerikanisch ( pinkfarben und schrill) in einzelnen Szenen, dennoch nicht schlecht gemacht, weil der Drehbuchautor es schaffte die Kurve zu kriegen und von einem seichten Pseudo- Happyend absah.
Natürlich lebt der Streifen von der schönen Hauptdarstellerin Julia Roberts.
Julian (Julia Roberts) ist entsetzt, als sie erfährt, dass ihr Ex-Freund Michael ( Demont Mulroney) heiraten möchte. Sie reist nach Chicago um die Vermählung zu verhindern. Dabei wird ihr klar, dass sie ihn immer noch liebt...
Julian greift zu unlauteren Mitteln um Michaels neue Beziehung auseinander zu bringen, fühlt sich aber in ihrem abgründigen Verhalten letztlich unwohl.
Die Dialoge sind recht witzig. Besonders gut gefielen mir die brillanten Spracheinsätze eines homosexuellen Freundes von Julian.
Michael hingegen fand ich dröge.
Tröstende Botschaft des Films: Liebe ist nicht erzwingbar. Wenn sie nicht beidseitig ist, muss selbst eine schöne Frau sich damit abfinden, eine Abfuhr erteilt zu bekommen.
Eine weitere Botschaft vielleicht noch: Besser mit einem espritvollen Schwulen tanzen als mit einem tumben Michel vögeln. ( Pardon, ich lehne mich bloß an die Diktion des Drehbuchautors Ronald Bass an.)
Ein netter Streifen bei Sommerhitze, wenn man den geplätteten Kopf nicht überfordern möchte.
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Missing in Action [UK IMPORT] Chuck Norris, M. Emmet Walsh, Lenore Kasdorf, James Hong DVD, 18. September 2000 Verkaufsrang: 61418 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden Durch die idyllischen, wenn auch kriegsgebeutelten Dschungelgebiete Vietnams schleicht Chuck Norris (Texas Ranger,Walker, Delta Force) als Braddock, die Ein-Mann-Armee. Die verwundeten Kameraden wie Mehlsäcke über die Schultern geworfen, kämpft er sich den Weg frei, mit jeder Maschinengewehrsalve ganze Trauben von Feinden niedermähend. Er trägt keinen Helm, da sein Kopf offensichtlich kein allzu verwundbarer Körperteil ist. Während er sich auf einen bösartigen Vietcong stürzt, der gerade einen Kameraden von Braddock mit dem Bajonett aufgespiesst hat, zieht er die Sicherungsringe aus zwei Handgranaten - und erwacht aus einem stets wiederkehrenden Alptraum. Von seinen Erinnerungen heimgesucht, schließt er sich einer amerikanischen Delegation an, die in Vietnam Verhandlungen über die Freigabe von Kriegsgefangenen führen soll. (Diese Soldaten gelten als vermisst, daher der Titel Missing in Action, nach dem offiziellen Begriff aus der Militärsprache.) Doch als die kommunistische Regierung Braddock verschiedener Kriegverbrechen anklagt, schlägt er zurück. Alles wirkt recht albern und widersinnig, besonders die subtileren Absurditäten, etwa wenn Braddock sich in einen schwarzen ninja-artigen Tarndress hüllt - seine blonden Locken jedoch immer noch frei im Wind wehen. Freunde dieser Art von hurrapatriotischen Actionstreifen werden aber auf ihre Kosten kommen. Charakterdarsteller M. Emmet Walsh (Blade Runner, Blood Simple) spielt einen alten Armeekollegen, der Braddock aus der Patsche hilft, wenn es hart auf hart kommt. -Bret Fetzer
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 12 Bewertungen)
Klassiker des Genres Kriegsactioner 5 von 5 Punkten Chuck Norris Kultfilm Trilogie "Missing in Action" ist bis heute noch ein richtiger Klassiker in diesem Genre und nicht nur für Chuck Norris Fans zu empfehlen. Der Film wird endlich auf einer sehr guten DVD präsentiert und verfügt über eine ausgezeichnete DVD Qualität, die so manche Blockbuster recht alt aussehen lässt. Cannon Klassiker endlich auf würdiger DVD!!
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White Sands Willem Dafoe, Mary Elizabeth Mastrantonio, Mickey Rourke, Samuel L. Jackson, M. Emmet Walsh Videokassette Verkaufsrang: 11109 White Sands wurde in der Bilderbuch-Wüstenlandschaft im amerikanischen Südwesten gedreht: Willem Dafoe spielt einen Kleinstadt-Sheriff, der in einen entlegenen Winkel beordert wird, nachdem dort von Touristen eine Leiche gefunden wurde. Zusammen mit dem Toten findet man auch einen Koffer mit einer halben Million Dollar. Die Zuschauer erfahren nie, warum der Sheriff geradezu versessen darauf ist, den Fall selbst zu lösen, statt ihn an die Bundesbehörden zu übergeben - außer vielleicht, um ein wenig Abwechslung in seinen sonst stinklangweiligen Job zu bringen. Angesichts seines Sportschlittens und seiner Abenteuerlust und trotz der Tatsache, dass er glücklich verheiratet ist und ein Kind hat, scheint er irgendwie unter einer Midlife-Crisis zu leiden. Seine Abenteuerlust wird schnell befriedigt als er beim Toten (im Toten eigentlich) eine Telefonnummer findet, sie wählt und Anweisungen erhält. Er entschließt sich, insgeheim in die Rolle des toten Mannes zu schlüpfen. Es dauert nicht lange, und schon hat er es mit einem zwielichtigen Mickey Rourke zu tun und verliebt sich in Mary Elizabeth Mastrantonio. In der Zwischenzeit windet sich die Handlung durch etliche Wendungen und Doppel- und Dreifachspiele. Komisch ist, dass der Film trotzdem funktioniert. Er macht Spaß, und Dafoe spielt eine derart schwierige und unglaubhafte Figur mit einem Charme, der es einem schwer macht, nicht mit ihm zu sympathisieren. -Andy Spletzer
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.): Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 3 Bewertungen)
Unterhaltsamer Krimi mit ungewöhnlicher Geschichte! 5 von 5 Punkten Die Handlung ist manchmal etwas verworren; d.h.man muss den Film eigentlich ein paarmal anschauen, um alle Spitzfindigkeiten der Story mitzukriegen. Defoe spielt einen sympathischen etwas gelangweilten Dorfsherrif, der in einem ungeklärten Mordfall auf eigene Faust ermittelt und dessen Leben dabei ganz schön durcheinandergewirbelt wird. Nicht lange und er hat es mit einem schmierigen Waffenhändler mit Goldzahn zu tun( Mickey Rourke ist umwerfend und so richtig schön böse in dieser Rolle ) und er verliebt sich ein wenig in dessen Geschäftspartnerin (Mary Elisabeth Mastratonio). Ausserdem spielt Samuel Jackson mit; in der Rolle eines korrupten FBI-Agenten. Der Film bleibt spannend bis zum letzten Showdown in den Gipsdünen der White Sands.
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