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| DVDs: Ray Walston | Kundenmeinungen
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 Das Apartment
Shirley MacLaine, Jack Lemmon, Ray Walston
DVD, 19. März 2007 Verkaufsrang: 4933 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Billy Wilders Genialität manifestiert sich in seinen Filmen über die Liebe in ihrer unromantischsten Form; Das Appartement, Oscar-Gewinner in der Kategorie "Bester Film" im Jahr 1960, bildet da keine Ausnahme. Der Film spielt in der ausgesprochen widerwärtigen Welt von Karrieresucht und Büro-Liebeleien, und das bissige, geistreiche, satirische Melodram nimmt die Firmenmachenschaften und transferiert sie vom Büro in das Appartement des einsamen Angestellten C.C. Baxter (Jack Lemmon).
Baxter stellt für die nächtlichen Liebeleien seiner Vorgesetzten und deren Sekretärinnen seine Bude zur Verfügung. So gelingt es ihm, die Karriereleiter schneller zu erklimmen als er es sich je vorgestellt hatte. Die Geschichte nimmt allerdings eine noch hässlichere Wendung, als Baxter sich in die melancholische Fahrstuhlführerin der Firma (Shirley MacLaine) verknallt, was deren langjährigem Verhältnis mit dem Oberboss (Fred MacMurray) in die Quere kommt.
Diese Situation erreicht ihren Höhepunkt, als die Angebetete versucht, sich in Baxters Appartement das Leben zu nehmen. Das ist nicht gerade das fröhlichste und sauberste Szenario, und der für seine Bissigkeit und seinen zynischen Humor berühmte Regisseur musste dafür auch einiges an entrüsteter Kritik einstecken. Aber im Rückblick ist es doch eine komische und erschreckend klare Betrachtung der urbanen Leere und beweist ein klares Verständnis für die verrückten Entscheidungen, die unsere Herzen manchmal treffen.
Lemmon und MacLaine sind wie füreinander geschaffen, und während jeder Cineast den Abschlusssatz "Nobody's perfect" aus Wilders Film Manche mögen's heiß als seinen besten zitiert, sind MacLaines nüchterne letzte Worte "Halt' den Mund und gib" mindestens genauso unvergesslich. Wilder bekam für Das Appartment drei Oscars - bester Film, bester Regisseur und bestes Drehbuch. -Robert Abele
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
oskarmäßig und sonstwiemäßig.... 5 von 5 Punkten
Billy Wilder hat die beste Komödie des 20. Jahrhunderts (Some like it hot) den besten Weltkrieg II Film (Stalag 17), den besten Hollywood Film über Hollywood (Sunset Boulevard) und den besten Film der Schwarzen Serie (Double Indemnity) gemacht. Kein Wunder, dass die beste Tragikomödie, auch von ihm stammt.
Jack Lemmon spielt den kleinen Angestellten C.C. Baxter, der Tag für Tag bei einem New Yorker Versicherungskonzern in einem riesigen Büroturm in Manhattan arbeitet und sich langsam nach oben dient, indem er sein Jungesellenappartment den leitenden Angestellten als Liebesnest zur Verfügung stellt. Als sich eines Tages der oberste Personalchef Mr. Sheldrake dort ausgerechnet mit der Fahrstuhlführerin Fran Kubelick trifft, auf die C.C. Baxter schon lange ein Auge geworfen hat, nimmt die Geschichte eine unerwartete Wendung.
Wie Wilder jetzt die Handlungsebenen miteinander zu einem melancholischen und unterhaltsamen Geflecht zusammenwebt ist unwiderstehlich. C.C. findet in seiner Wohnung einen zerbrochen Schminkspiegel und gibt ihn nichstahnend seinem Chef zurück. Als er wenig später seinen neuen Hut anprobiert, den er sich aufgrund seiner Beförderung zugelegt hat, leiht Fran ihm ausgerechnet diesen Spiegel. Sie ahnt nicht dass es sein Appartment ist, in dem sie sich mit Sheldrake trifft, aber Baxter weis nun das, was der Zuschauer schon länger weis, nämlich das sie Sheldrakes Geliebte ist. Einfach meisterhaft wie Wilder das inszeniert. "Oskarmäßig und auch sonstwiemäßig..." würde der ewig schwadroniernde Mr. Kirkeby, sagen, der sich ebenfalls gern in Baxters Appartment vergnügt..
Witzige und spritzige Dialoge sind Wilders Markenzeichen.
"Gehn wir zu mir oder zu dir?" fragt die angetrunkene Schönheit in einer Bar, die sich Baxter aus Liebeskummer angelacht hat.
"Gehn wir zu mir," antwortet er, "es gehn ja sonst auch alle zu mir..."
Am aber Ende muß sich Baxter entscheiden, als er schon zum Stellvertreter des Chefs aufgestiegen ist. Will er die Karriereleiter um jeden Preis weiterklettern oder ein anständiger Mensch sein?
„Be a Mensh!" appelliert sein jüdischer Arzt und Nachbar Dr. Dreyfuß schon seit längerem.
Baxter entscheidet sich, verliert seinen Job aber gewinnt zugleich endlich seine Angebetete.... Ein wunderbar melancholisches Happyend eines bittersüßen Films, der zu den 100 besten Filmen aller Zeiten gehört. Das sah auch die Academy so: bester Film, bestes Drehbuch und beste Regie. Drei Oskars und alle drei für Billy Wilder. Hattrick! .
Die DVD ist wie bei den meisten Billy Wilder Filmen etwas lieblos gemacht und hat leider kein Bonusmaterial. Trotzdem ganz klar 5 Sterne!
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![Of Mice And Men [UK IMPORT] - John Malkovich](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51FFBBF6YYL._SL160_.jpg) Of Mice And Men [UK IMPORT]
John Malkovich, Gary Sinise, Ray Walston, Sherilyn Fenn, Casey Siemaszko
DVD, 20. Januar 2003 Verkaufsrang: 23881 Gewöhnlich versandfertig in 1 bis 3 Wochen.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
einzigartig 5 von 5 Punkten
Dieser Film ist ein absolutes Muß für alle Malkovic und Sinise Fans. V.a.John Malkovic übertrifft sich selbst in seiner Rolle des geistig etwas zurückgebliebenen Lenny. Der Film hält sich ziemlich genau an das gleichnamige Buch von John Steinbeck, dadurch gibt es auch keine großen Enttäuschungen für alle Buchleser.Die Geschichte zeigt die Zeit, die die beiden Männer Lenny und George, dicke Freunde seit ihrer Kindheit, im Arbeitercamp verbringen, um sich Geld zur Verwirklichung ihres Lebenstraumes (ein kleines Stück Land mit einem Haus und Landwirtschaft) zusammenzusparen. Doch der tollpatschige Lenny gerät des öfteren in Schwierigkeiten, außerdem ist er die Zielscheibe für die Aggressionen des jungen Curly, dem Sohn des Leiters des Camps. Schließlich geschieht ein großes Unglück durch Lenny, und die beiden Männer müssen wieder einmal fliehen. Leider bleibt George, der seinem Freund schon viele Male aus der Patsche geholfen hat, diesmal nur eine einzige Möglichkeit...
Ein wunderbarer Film mit großartigen Schauspielern, aber leider ohne Happy End (was bei dieser Geschichte allerdings auch etwas unpassend wäre)!
Mein Lieblingsfilm 5 von 5 Punkten
Diesen Film könnte ich mir immer wieder anschauen, denn ich finde die Textvorlage einfach brilliant umgesetzt. Dies ist der erste Film, bei dem ich nicht das Gefühl habe, daß das Buch bei Weitem besser ist. Es ist kein typischer Hollywood- Film, sondern Steinbecks Buch ist so einfühlsam und sensibel umgesetzt, daß man an jeder Szene seine Freude hat. Vor allem diese leisen Töne haben mich sehr überzeugt. Nur den Schluß muß ich kritisieren, der ist im Buch doch besser dargestellt.
Trauriger Rückblick 5 von 5 Punkten
Ein wunderschöner, melancholischer Film.
Mir gefiel vorallem die Herausarbeitung der Parallele zwischen dem alten Hund und Lennie. Beide werden geliebt sind aber nutzlos, bringen nur Ärger. Für solche Lebewesen ist bis heute in der Gesellschaft kein Platz.
Die Schauspieler sind sehr gut, vorallem John Malchovic, der brilliant Lennie spielt in seiner Liebesbedürftigkeit, die niemand stillen kann.
Schauspielerisches Highlight aber behäbig inszeniert 3 von 5 Punkten
"Of Mice and men" ist das Regiedebüt von Schauspieler Gary Sinise, leider geriet die Verfilmung etwas stockend und allzu auffällige Studioaufnahmen schmälern das Vergnügen. Die von der Novelle adaptierte Geschichte wirkt teilweise unglaubwürdig und albern.
Dafür lassen schauspielerische Leistungen niemals zu wünschen übrig, besonders John Malkovich überzeugt in der Rolle des geistig behinderten Lennie.
Insgesamt ist die Verfilmung jedoch nur teilweise gelungen, deshalb nur bedingt zu empfehlen.
Glänzend gespielte, roman-nahe Steinbeck-Verfilmung! 5 von 5 Punkten
Dieser Film ist ein muss für jeden Film-Fan! Grandios gespielt, gute Regie und toller Soundtrack! Wer das Buch kennt, wird mit der Vorstellung von J.Malkovich als Lenny seine Probleme haben, doch dieser überzeugt und beweist sein Schauspiel-Genie! G.Sinise, als George genial besetzt, führte ebenfalls regie und beweist ebenso dort sein können! Ansehen!!! Es lohnt sich!!!
Patrick Schmitz |
 Von Mäusen und Menschen
John Malkovich, Ray Walston
DVD, 15. September 2003 Verkaufsrang: 7056
Fox Von Mäusen und Menschen, USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 15.09.03
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Ganz wie im Buch 5 von 5 Punkten
Also wer das Buch kennt, wird im Film nicht viel verändertes finden. Es wurde sich schwer an die Vorgaben gehalten.
Es geht um zwei Männer die Arbeit suchen um sich später selber eine Farm kaufen zu können. Der eine ist allerdings Geistig behindert und dadurch gibts immer wieder schwierigkeiten.
Immer wieder muß George seinen Freund aus der Patsche helfen. Nirgends können sie lange bleiben, da immer was passiert.
Nun haben sie eine neue Stelle und einen älteren Mann gefunden der bei Ihnen mitmachen möchte, denn er ist schon sehr alt und will in seinen letzten Tage noch was schönes erleben.
Aber das Glück der drei währt nicht von langer dauer und für George kommt eine schwierige entscheidung.....
Welche das ist müßt Ihr selbst herausfinden.
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 Popeye - Der Seemann mit dem harten Schlag
Robin Williams, Shelley Duvall, Ray Walston
DVD, 16. November 2006 Verkaufsrang: 19718 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Nachdem er whrend eines Sturms in Seenot geraten ist, findet Popeye Rettung in einem kleinen Kstenstdtchen. Hier mietet er sich ein Zimmer bei den Oyls und verliebt sich ausgerechnet in deren Tochter Olive. Denn Olive ist mit Kapitn Bluto verlobt, einem bulligen und groben Kerl, der die Steuern fr seinen mysterisen Kommandanten eintreibt. Popeye, der Frhwaise ist, sucht zugleich verzweifelt nach seinem Vater. Was er jedoch erst spt bemerkt Sein Schiffwrack hat ihn unerwartet nah an sein Ziel gebracht.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 2.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Keine Ahnung........ 3 von 5 Punkten
Dieser Film spaltet mein Gemüht seit Jahren, ich weiß einfach nicht was ich von ihm halten soll. Zum einen überzeugt er mich nicht und zum anderen schaue ich ihn doch immer. Er besitzt , auch meiner Meinung, dieses außergewöhnliche Ambiente, das mich während des ganzen Films nicht los lässt. Ich wusste auch gar nicht dass es ihn hier in Deutschland überhaupt auf DVD gibt.
Tolle Darsteller und Kulissen - aber sonst? 2 von 5 Punkten
In dieser Musical-Kömödie rund um den Spinatmatrosen Popeye stimmt fast alles, nur das Drehbuch nicht. Die Figuren aus den frühen Seagar-Comics sind optimal besetzt und mit Robin Williams und Shelley Duvall sind wirklich erstklassige Darsteller an Bord, nur die Inszenierung ist dermaßen dröge, dass die meisten Gags nicht zünden. Zwar ist die Handlung auch sehr dicht an den Comics der 30er Jahre angelehnt, erreichet aber zu keiner Zeit die Qualität der Vorlage. Das liegt sicher auch daran, dass die Story bemüht kindgerecht aufgemacht ist und somit den nötigen Biss, der die Comics legendär gemacht hat vermissen lässt. |
 Küß mich, Dummkopf
Dean Martin, Kim Novak, Ray Walston
DVD, 22. Juni 2004 Verkaufsrang: 24589
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Zu Unrecht als ordinäres Leichtgewicht geltender Billy-Wilder-Film 5 von 5 Punkten
Also, ich war und bin BEGEISTERT. Warum bloß hatte Billy Wilder solche Schwierigkeiten, mit Flops umzugehen? Er hat ja nun nicht gerade viel getan, diesen seinen Film zu verteidigen. Und das ist doch so schade, denn der Streifen ist eine blitzgescheite, wohldosiert frivole, genau hinschauende, gut geschriebene, witzige, anspielungsreiche Komödie und irgendwie auch wieder etwas mehr als das. Zunächst mal: Der Film sieht gut aus. Nix dauerweichgezeichnete verwaschene Bilder, sondern kontrastreiches, meist tiefenscharfes, klares Schwarzweiß im Breitwandformat. Der Film, wie schon gesagt, schaut genau hin. Wie Felicia Farr mit nonchalanten Handbewegungen (das ist übrigens das erste, was man von ihr sieht) ihren Gatten umgarnt und von Anbeginn an keinen Zweifel lässt, dass Frauen eben doch bessere Diplomaten sind. Wie Kim Novak sich deutlich länger von Ray Walston verabschiedet, als eigentlich nötig, und wie ihr Blick auf seinem Anwesen und alles, was man damit verbinden kann, verharrt. Wie in einer interessanten Kadrierung im Spiegel Ray Walston und Beethoven ein Bild im Bild formen.
Doch worum geht es? Um Wilders Thema Nr. 1, ein Spiel mit falschen Identitäten, und die teilweise als katastrophal empfundene Besetzung mit Ray Walston als Hauptperson kann ich nur genial nennen, denn dieser krankhaft eifersüchtige Jammerlappen, der dann aber doch recht sympathisch wird, bringt alles erst ins Rollen, und bei einem weniger jammerlappigen Darsteller hätte man wohl nicht für plausibel erachtet, was als (Kom)Plot(t) ins Rollen gebracht wird. Zwei Landeier aus dem Kaff Climax (ah, those names) sind dilettierende Songschreiber, aber der schnöselige Schlagerstar Dino (Dean Martin) muss bei ihnen übernachten. Dino ist nur auf Frauen scharf, und nun möchte Orville, der eine Komponist, zum einen Dino bei Laune halten, damit der einen Song kauft, andererseits nicht seine Gattin dem Stecher zum Fraß vorwerfen. Also soll es eine Nutte richten, die als Orvilles Gattin ausgegeben wird. Aber auch die Gattin wird am Ende für die Nutte gehalten und beide Frauen merken, dass der einmalige Rollentausch so schlecht nicht war. Nur die Männer kapieren gar nix, aber der Schlusssatz, von der Gattin zu Orville gesprochen, ist auch der Filmtitel. Hätten sie Gin Rummy gespielt, so hätte es wohl "Shut up and dial" geheißen, wie in The Apartment"... Und das ist nicht die einzige Übereinstimmung mit anderen Wilder-Werken, daneben gibt es noch so einige augenzwinkernde Parallelen. Außerdem werden lustvoll Filmtitel zitiert ("Ein Mann muss seiner Frau doch was bieten, z.B. Frühstück bei Tiffany und einen Hauch von Nerz"), gibt es einen ganzen Sack voll kleiner Kabinettstückchen und Aufmerksamkeiten (ein wie ein Akkordeon quietschendes Bett, eine Schneiderpuppe, auf der ein frivoles Négligée entstehen soll, ein immer genau das Falsche und daher Richtige plappernder Papagei), und der Schweinkram des Films, ist - ähnlich wie in einem meiner Lieblinge, Avanti" - zwar deutlich und manchmal auch im Dialog recht direkt, aber dann doch im Bild immer so würdevoll, dass man an dem Schicksal aller Figuren wirklichen Anteil hat, anstatt über sie hämisch zu lachen. Wie Dino und Felicia Farr im Wohnwagen zusammensinken, das geht in einer langen Einstellung in der Totalen vonstatten, wird zweimal hinausgezögert und hat so harte Kontraste, dass man sehr genau beobachten kann, wie der Raum zwischen den fast schattenhaften Mündern immer kleiner wird, dann doch wieder größer, dann kleiner, noch enger als beim ersten Mal, dann wieder größer, und dann ist er nicht mehr vorhanden. Das ist, obwohl Dino wie gesagt den Weiberhelden gibt, eine ganz anrührende, zärtliche Szene, weil es sehr genau darauf ankommt und auch visualisiert wird, dass und wie die Frau da eigentlich die Dinge lenkt. Es kommt zum Ehebruch, aber dabei liebt Felicia Farr nur ihren Gatten und kommt keinen Moment als Miststück rüber, das es mit Dino macht, um dem Gatten den Plattenvertrag zu verschaffen. Und umgekehrt gilt: Auch wenn Kim Novak keine Hepburn ist, am Ende ist man ganz für sie eingenommen, die Pistolen-Polly hat Würde und Stil, und die Frauen haben eine wertvolle Erfahrung gemacht. Die Frauen helfen den Männern über ihre Schwächen hinweg, und das sieht dank der subtilen Inszenierung nie so aus, als verkauften sie sich dabei des Zwecks Willen.
Daher ist "Kiss me stupid" so gut, und er ist vielleicht, was das Spiel mit falschen Identitäten betrifft, der genaueste und am weitesten gehende Film Wilders, auch wenn er gegenüber einigen anderen im Gewande eines Leichtgewichtes daherkommt. Also: Gucken, gucken, gucken!
Ein sehr witziger Film 4 von 5 Punkten
Dieser "Billy Wilder" wird im allgemeinen in die zweite Reihe seiner Filme eingereiht. Trotzdem handelt es sich um einen sehr guten Film, der leicht und locker mit den besten Komödien anderer Regisseure mithalten kann. Das Skandalträchtige von damals kann uns heute nur noch amüsieren. Die DVD bietet dem Kunden das Originalbildformat (2.35:1, aspekt 16:9) in guter Qualität.
Von wesentlicher Bedeutung ist die Musik des Films. Sie beschert uns einen fulminanten Dean-Martin-Auftakt und unterstreicht auf sehr witzige Weise die Eifersucht des Ehemanns. Diese Komödie ist auch ein Musikfilm.
Und hier liegt das Manko dieser DVD. Die deutsche Tonspur in Mono ist nicht schlecht, die Synchronisation ist sogar sehr gut, aber die Musik bleibt zu sehr im Hintergrund (übrigens auch in der englischen Tonspur), so dass ihre wichtige dramaturgische Rolle einfach zu kurz kommt. Bei meiner TV-Aufzeichnung hat der Film einen viel besseren und dynamischeren Klang und die Musik steht vorteilhafter im Vordergrund (von den Sendern vielleicht nachbearbeitet?).
Bei Neuauflage der DVD sollte unbedingt die Musik mit einem besseren und dynamischeren Klang ausgestattet werden, die Musik sollte weiter im Vordergrund stehen, möglichst in Stereo. Technisch ist das kein Problem.
Oh Sophia be mine! 5 von 5 Punkten
Dieser Film ist einfach herrlich. Witzig, schöne Musik und eine geniale Story. Nicht zu vergessen sind natürlich auch die klasse Schauspieler. Dean Martin, Kim Novak und Ray Walston in Höchstform. Unbedingt sehenswert mit Ohrwurm-Garantie!
Skandal-Klassiker von Billy Wilder 4 von 5 Punkten
KISS ME STUPID war nach vielen erfolgreichen Jahren der erste große Flop von Billy Wilder und sorgte für einen heftigen Skandal (viele Kinos boykottierten den Film aufgrund seines unmoralischen Umgangs mit den Themen Ehe, Prostitution und Sex). Die Story: ein erfolgloser Songschreiber (Walston) und eifersüchtiger Ehemann bekommt die Chance, seine Songs einem erfolgreichen Schnulzensänger (Dean Martin) anzudrehen. Da dieser auch noch ein berüchtigter Weiberheld ist, könnte man ihm die Ehefrau ja als kleine Beigabe anbieten, damit er schneller anbeißt. Aber natürlich nicht die echte, sondern ein gemietete Prostituierte (Novak), die sich als Ehefrau ausgibt. - KISS ME STUPID gehört nicht zu den besten Filmen Billy Wilders, was zum Teil an der tatsächlich rohen und überraschend uncharmanten Art und Weise liegt, mit denen er hier seine Lieblingsthemen präsentiert. Die Ereignisse im Film sprengen tatsächlich jede bürgerliche Moral (die echte Ehefrau landet tatsächlich noch mit dem Schlagerkönig im Bett, während die Prostituierte die Nacht mit dem Ehemann verbringt), und man spürt, wie viel Vergnügen Wilder daran hatte, das prüde US-Publikum zu schockieren. Den Dialogen fehlt allerdings der sprühende Witz, der die großen Wilder-Klassiker wie SOME LIKE IT HOT auszeichnet, auch sind seine Charaktere nicht gerade liebenswert, sondern Zyniker, Zuhälter, Aufschneider und Psychopathen. Das soll aber nicht bedeuten, dass es nicht auch viele sehr komische und wirklich originelle Einfälle gibt. Und es gibt hervorragende Leistungen der Darsteller. Ray Walston ist offensichtlich ein Jack Lemmon-Ersatz, Dean Martin spielt hier sehr mutig eine widerliche, unsympathische Karikatur von sich selbst - was sicher auch ein Grund für den damaligen Aufruhr war, und Kim Novak beweist, dass sie viel mehr kann als gewöhnlich von ihr verlangt wurde. Sie spielt "Polly, the Pistol", deren sprechender Papagei gerne Western im Fernsehen sieht, während sie mit ihren Gästen zu tun hat, und BANG BANG krächzt, was mehr als nur zweideutig ist, wenn man sich des schlüpfrigen Wortspiels bewusst wird.
Alles in allem eine unterhaltsame, stellenweise sehr komische Sex-Farce, die das Ansehen auf jeden Fall lohnt. Selbst wenn es nicht Wilders bester Film ist verdient er die volle Punktzahl, allein schon, weil man ihn immer wieder sehen und Neues entdecken kann.
Zur DVD: Der Ton liegt in allen Sprachen nur in mono vor. Das Bild ist immerhin anamorphes Cinemascope. Extras sind nicht vorhanden. |
 Von Mäusen und Menschen
John Malkovich, Ray Walston
DVD, 15. September 2003 Verkaufsrang: 37171
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
Maushafte Menschen ... 3 von 5 Punkten
Zwei Sterne fuer die Regie-Erstlingsarbeit von Gary Sinise, weil er sich ambitioniert daran gemacht hat, ein tolles Buch verfilmen zu wollen.
Leider hat man die meiste Zeit das ungute Gefuehl, sich eine Folge der Serie Bonanza anzusehen, so plump und einsilbig agieren die Darsteller. Statt die Weite und Schoenheit des Landes mit der Kamera einzufangen, sehen wir Fernsehstudio-Kulissen, statt eindringlicher Charakterstudien sehen wir tumbe Wochenendschauspieler; vielleicht nicht von der Ausbildung, aber vom Gebahren her auf jeden Fall.
Die Inszenierung ist jedenfalls grossteils hoelzern und unrealistisch in Inhalt und Gestalt, genauso wie die Beschraenktheit des geistigen Horizontes der Buchakteure durch schwache Dialoge und eindimensionales Darstellertum einfach falsch dargestellt wird. Grosse Gefuehle kommen nur auf, wenn man sich selber anstrengt, Emotionen beizusteuern; was aber meines Erachtens nach nicht der Sinn des Mediums Film ist.
Den dritten Stern vergebe ich dank Grossmeister John Malkovich, der den geistig zurueckgebliebenen Lennie so verkoerpert, wie man sich das von einem Spitzenschauspieler erwartet.
Bedaure: Mittelmaessig gedacht, noch schlechter gemacht.
Ganz wie im Buch 5 von 5 Punkten
Also wer das Buch kennt, wird im Film nicht viel verändertes finden. Es wurde sich schwer an die Vorgaben gehalten.
Es geht um zwei Männer die Arbeit suchen um sich später selber eine Farm kaufen zu können. Der eine ist allerdings Geistig behindert und dadurch gibts immer wieder schwierigkeiten.
Immer wieder muß George seinen Freund aus der Patsche helfen. Nirgends können sie lange bleiben, da immer was passiert.
Nun haben sie eine neue Stelle und einen älteren Mann gefunden der bei Ihnen mitmachen möchte, denn er ist schon sehr alt und will in seinen letzten Tage noch was schönes erleben.
Aber das Glück der drei währt nicht von langer dauer und für George kommt eine schwierige entscheidung.....
Welche das ist müßt Ihr selbst herausfinden.
Literatur mit Herz 5 von 5 Punkten
Für sein Regiedebüt holte sich der Schauspieler Gary Sinise einen ganz großen Scriptwriter, Horton Foote: zweifacher Oscargewinner und Pulitzer-Preis-Träger. Foote hat Erfahrung in der Adaption von literarischen Vorlagen, er verwandelte einst Harper Lees Roman "To Kill a Mockingbird" in eine kongeniale filmische Umsetzung.
Nun also die nächste Literaturverfilmung, John Steinbecks Roman "Of Mice and Men" ("Von Mäusen und Menschen") - die Geschichte der beiden wandernden Landarbeiter George Milton (Gars Sinise) und Lennie Small (John Malkovich). George ist durchaus gewitzt, doch schmächtig im Vergleich zu seinem Freund Lennie, einem riesenhaften, kräftigen, aber geistig zurückgebliebenen Einfaltspinsel. Lennie kann seine Emotionen kaum differenzieren; Zärtlichkeit und Gewalt sind für ihn schrankenlose Übergänge, zu denen er kein echtes Verhältnis hat.
Als die beiden Arbeiter auf einer Farm schließlich unterkommen, scheint es so, als könnten sie noch an ihren Träumen festhalten: Aus der Zeit der Depression auszubrechen und sich selbstständig zu machen. Doch als sich Lennie eine verführerische Frau nähert, nimmt das Unheil seinen Lauf.
John Steinbecks extrem naturalistischer Roman findet hier eine unglaublich zarte und schöne Umsetzung. Die Landschaft mit den in prächtigen Farben blühenden Feldern ist jedoch nur ein scheinbares Idyll. Die Männerfreundschaft von Lennie und George wird sehr überzeugend, insbesondere durch einen grandios aufgelegten John Malkovich verkörpert! Der Film ist absolut sehenswert und dürfte unter Literaturfreunden große Zustimmung finden.
Schauspielerisch ein Highlight, aber nicht gut inszeniert.... 3 von 5 Punkten
"Of Mice and men" ist das Regiedebüt von Schauspieler Gary Sinise, leider geriet die Verfilmung etwas stockend und allzu auffällige Studioaufnahmen schmälern das Vergnügen. Die von der Novelle adaptierte Geschichte wirkt teilweise unglaubwürdig und albern.
Dafür lassen schauspielerische Leistungen niemals zu wünschen übrig, besonders John Malkovich überzeugt in der Rolle des geistig behinderten Lennie.
Insgesamt ist die Verfilmung jedoch nur teilweise gelungen, deshalb nur bedingt zu empfehlen.
John mal kein "Bösewicht"..... 5 von 5 Punkten
ein absolutes muß für malkovich-fans.mal ganz anders als gewohnt,
spielt er seine rolle als sensibler irrer.wunderschöne mimik des darstellers,emotionaler tiefgang,sinnliche dialoge und ein dramatisches fazit.unbedingt ansehen,selbst wenn einem der anfang des filmes langatmig erscheint...
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Rossano Brazzi, Mitzi Gaynor, John Kerr, Ray Walston, Juanita Hall
DVD, 8. März 2004 Verkaufsrang: 30135
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Most people live on a lonely island 5 von 5 Punkten
This is an exceptional movie on many levels. The adaptation from play to screen carried without the look and feel. The music outsells the movie. They picked the best actors for EVERY part. The use of colored filters [Todd-AO (70-mm version)] and actually using a remote island (Tioman Island, Malaysia) added to the exotic feel. The social implications are still with us today.
With all the cinema options today I almost forgot that I had this tape until yesterday when Ray Walston who played Luther Billis died. I keep thinking of "Honey Bun" Lyrics by Oscar Hammerstein II Music by Richard Rodgers Performed by Mitzi Gaynor, Ray Walston, and Chorus.
South Pacific (1958 Film Soundtrack) [SOUNDTRACK] [ORIGINAL RECORDING REMASTERED]
Do not let all this dubbing or comparing to plays discourages you from a good movie. I think they should have dubbed Madonna in Evita with some one who had range and resonance.
I do not want to rehash the story. However it is about how people from different cultures are thrown together in a remote south Pacific location during WWII. And how the deal with different problems and personalities. |
 Das Appartement - SZ Cinemathek Screwball Comedy
Shirley MacLaine, Jack Lemmon, Ray Walston
DVD, 26. Mai 2007 Verkaufsrang: 37145 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
APPARTMENT, DAS
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Ein sehr gut gemachtes Wilder-Produkt! 5 von 5 Punkten
Billy Wilder ist der Regisseur und Drehbuchautor der melancholischen Liebeskomödie. Dieses Meisterwerk erhielt gleich mehrere Oskars und das nicht ohne Grund.
Worum geht es in dem hinreißenden Streifen?
Der Junggeselle "Bud" Baxter( Jack Lemmon) arbeitet als Buchhalter in einem Großraumbüro einer Versicherungsgesellschaft. Sein Problem besteht darin, dass er sich nicht abgrenzen kann. Nachdem er einst arglos und gutmütig seine Wohnung für ein paar Stunden einem Kollegen zur Verfügung gestellt hatte und dies in der Firma bekannt wurde, nutzen verschiedene verheiratete, leitende Angestellte Buds Appartement für ihre sexuellen Abenteuer. Bud wagt nicht nein zu sagen, weil er befürchtet, dadurch Schwierigkeiten im Betrieb zu bekommen.
Er macht in dieser Zeit unentgeltliche Überstunden. Mitunter aber steht er auch wie ein begossener Pudel vor seiner Wohnung im Regen, weil sich die Techtelmechtel zeitlich unerwartet in die Länge ziehen. Rücksichtslos wird Buds Gutmütigkeit und Ängstlichkeit ausgenutzt.
Als ihm die Sache über den Kopf zu wachsen droht, weil er nicht mehr Herr in seinem Appartement ist und sich deshalb gegen die Übergriffe zaghaft zu Wehr setzt, steigt er in der Firmenhierarchie auf. Man möchte das Liebesnest nicht missen. Bud geht auf diese Bestechung ein.
Nachdem der oberste Chef der Firma, J.D. Sheldrake( Fred MacMurray) ebenfalls zum Nutzer von diesem Appartement wird, wird Bud abermals befördert. Zunächst genießt Bud diesen Lauf der Dinge.
Leider stellt sich heraus, dass die Geliebte Shaldrakes die Fahrstuhlführerin Fran Kubelik ( Shirly MacLaine) ist. In diese Frau hat Bud sich unsterblich verliebt und weigert sich nach einem fatalen Ereignis in seiner Wohnung weiterhin seinen Wohnungsschlüssel auszuleihen....
Ein wirklich gelungener Film, mit hervorragenden Dialogen und hintergründigem Humor .
Die Handlung kommt ohne Sentimentalität und Kitsch aus, obschon es sich um eine Hollywood-Liebeskomödie handelt. Ein sehr gut gemachtes Wilder-Produkt !
Die Ton und Bildqualität sind super!
Empfehlenswert!
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 Private School - Die Superanmacher
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Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
TOLLER FILM!!! :-) 5 von 5 Punkten
"Tolle Plänkeleien zwischen amerikanischen Collegemädchen & -jungen! Hollywoodstar M. Modine in einer seiner ersten Rollen!!!" |
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Dean Martin, Kim Novak, Ray Walston, Felicia Farr, Cliff Osmond
DVD, 7. Juni 2004 Verkaufsrang: 46677 Gewöhnlich versandfertig in 1 bis 3 Wochen.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Sehr gute Billy-Wilder-Komödie 4 von 5 Punkten
Diese sehr gute Billy-Wilder-Komödie lief in Deutschland unter dem Titel "Küß mich, Dummkopf" und handelt von einem krankhaft eifersüchtigen Klavierlehrer, der mit seinem Nachbar Schlager schreibt. Beide hoffen, damit mal den großen Durchbruch zu haben. Als eines Tages in ihr verschlafenes Nest (Climax) ein großer Schlagerstar (Dean Martin) kommt, wittern beide ihre große Chance. Da der Schlagerstar aber auch ein Frauenheld ist, muss die Frau des Klavierlehrers außer Reichweite geschafft werden (am besten zur Mutter). Natürlich geht das alles nicht reibungslos vor sich - sehr zur Freude der Zuschauer.
Leider scheint es auch diese DVD ohne Specials zu geben und leider müssen wir uns in Deutschland mal wieder gedulden, bis diese DVD hier regulär auf den Markt kommt (denn nur dann können wir diesen Film wahlweise in englischer UND in deutscher Sprache genießen). Wegen der fehlenden Specials gibt es auch nur 4 Sterne. |
 Küß mich, Dummkopf
Dean Martin, Kim Novak, Ray Walston
DVD, 14. März 2008 Verkaufsrang: 45419 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Skandal-Klassiker von Billy Wilder 5 von 5 Punkten
KISS ME STUPID war nach vielen erfolgreichen Jahren der erste große Flop von Billy Wilder und sorgte für einen heftigen Skandal (viele Kinos boykottierten den Film aufgrund seines unmoralischen Umgangs mit den Themen Ehe, Prostitution und Sex). Die Story: ein erfolgloser Songschreiber (Walston) und eifersüchtiger Ehemann bekommt die Chance, seine Songs einem erfolgreichen Schnulzensänger (Dean Martin) anzudrehen. Da dieser auch noch ein berüchtigter Weiberheld ist, könnte man ihm die Ehefrau ja als kleine Beigabe anbieten, damit er schneller anbeißt. Aber natürlich nicht die echte, sondern ein gemietete Prostituierte (Novak), die sich als Ehefrau ausgibt. - KISS ME STUPID gehört nicht zu den besten Filmen Billy Wilders, was zum Teil an der tatsächlich rohen und überraschend uncharmanten Art und Weise liegt, mit denen er hier seine Lieblingsthemen präsentiert. Die Ereignisse im Film sprengen tatsächlich jede bürgerliche Moral (die echte Ehefrau landet tatsächlich noch mit dem Schlagerkönig im Bett, während die Prostituierte die Nacht mit dem Ehemann verbringt), und man spürt, wie viel Vergnügen Wilder daran hatte, das prüde US-Publikum zu schockieren. Den Dialogen fehlt allerdings der sprühende Witz, der die großen Wilder-Klassiker wie SOME LIKE IT HOT auszeichnet, auch sind seine Charaktere nicht gerade liebenswert, sondern Zyniker, Zuhälter, Aufschneider und Psychopathen. Das soll aber nicht bedeuten, dass es nicht auch viele sehr komische und wirklich originelle Einfälle gibt. Und es gibt hervorragende Leistungen der Darsteller. Ray Walston ist offensichtlich ein Jack Lemmon-Ersatz, Dean Martin spielt hier sehr mutig eine widerliche, unsympathische Karikatur von sich selbst - was sicher auch ein Grund für den damaligen Aufruhr war, und Kim Novak beweist, dass sie viel mehr kann als gewöhnlich von ihr verlangt wurde. Sie spielt "Polly, the Pistol", deren sprechender Papagei gerne Western im Fernsehen sieht, während sie mit ihren Gästen zu tun hat, und BANG BANG krächzt, was mehr als nur zweideutig ist, wenn man sich des schlüpfrigen Wortspiels bewusst wird.
Alles in allem eine unterhaltsame, stellenweise sehr komische Sex-Farce, die das Ansehen auf jeden Fall lohnt. Selbst wenn es nicht Wilders bester Film ist verdient er die volle Punktzahl, allein schon, weil man ihn immer wieder sehen und Neues entdecken kann.
Zur DVD: Diese Fassung aus der UA-Collection entspricht der vorigen MGM-Version. Der Ton liegt in allen Sprachen nur in mono vor. Das Bild ist immerhin anamorphes Cinemascope. Extras sind nicht vorhanden. |
![My Favorite Martian [UK IMPORT] - Jeff Daniels](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51VEZ2XMNEL._SL160_.jpg) My Favorite Martian [UK IMPORT]
Jeff Daniels, Christopher Lloyd, Elizabeth Hurley, Daryl Hannah, Wallace Shawn
DVD, 1. April 2004 Verkaufsrang: 43912 Gewöhnlich versandfertig in 1 bis 3 Wochen.
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 2 Bewertungen)
Move over Invaders. This is the real story. 4 von 5 Punkten
Usually with a remake you either loose some of the original zing or regardless of how good it is just not the same (nostalgia factor). Well this time you are in for a treat. The original was improved on and it is a positive exaggeration of the TV program. I am not sure that a talking suit really adds to the movie. However it does not distract.
All the original characters are in the movie and some added characters to round it off. I appreciated the method used buy Coleye (Wallace Shawn) to test for alien residue. By the way if his first name was Ernest, he could be "E. Coleye." Jeff Daniels made a believable Tim O'Hara. And it was a nice touch to put the late Ray Walston (the original Martian) in this picture as the investigator.
This film is a laugh a minute and so realistic. They must have hired Dave Barry for their science advisor. Sharon 'Mae' West the real script supervisor also was script supervisor for "Twin Peaks" (1990) If you do not see this movie to the very end you will miss the whole point.
Ein toller Filmspaß 4 von 5 Punkten
Ein außerirdisches Raumschiff mit ausgelösten Selbstzerstörungsmechanismus, ein verrückter Marsianer (Christopher Lloyd)als dessen Kapitän, ein Fernsehmann (Jeff Daniels bekannt von Dumm und Dümmer), seine Kolleginnen (Elizabet Hurley und Darryl Hannah), die ebenfalls eine Story widdern, ein Raumanzug mit Eigenleben und herumliegende Gliedmaßen sind schon so eine Garantie für Filmspaß. Besonders wenn er so gut wie dieser gemacht ist. Nicht nur die NASA auch die X-Akten und der American Way of Life in Form eines Strandboulvards mit einer Boutique, nichts bleibt verschont. Passend dazu auch der Untertitel auf dem Booklet: Sind wir allein im Universum? Besser wär's. |
 Von Mäusen und Menschen
John Malkovich, Ray Walston
Videokassette, 14. Oktober 1999 Verkaufsrang: 3012
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
einzigartig 5 von 5 Punkten
Dieser Film ist ein absolutes Muß für alle Malkovic und Sinise Fans. V.a.John Malkovic übertrifft sich selbst in seiner Rolle des geistig etwas zurückgebliebenen Lenny. Der Film hält sich ziemlich genau an das gleichnamige Buch von John Steinbeck, dadurch gibt es auch keine großen Enttäuschungen für alle Buchleser.Die Geschichte zeigt die Zeit, die die beiden Männer Lenny und George, dicke Freunde seit ihrer Kindheit, im Arbeitercamp verbringen, um sich Geld zur Verwirklichung ihres Lebenstraumes (ein kleines Stück Land mit einem Haus und Landwirtschaft) zusammenzusparen. Doch der tollpatschige Lenny gerät des öfteren in Schwierigkeiten, außerdem ist er die Zielscheibe für die Aggressionen des jungen Curly, dem Sohn des Leiters des Camps. Schließlich geschieht ein großes Unglück durch Lenny, und die beiden Männer müssen wieder einmal fliehen. Leider bleibt George, der seinem Freund schon viele Male aus der Patsche geholfen hat, diesmal nur eine einzige Möglichkeit...
Ein wunderbarer Film mit großartigen Schauspielern, aber leider ohne Happy End (was bei dieser Geschichte allerdings auch etwas unpassend wäre)!
Mein Lieblingsfilm 5 von 5 Punkten
Diesen Film könnte ich mir immer wieder anschauen, denn ich finde die Textvorlage einfach brilliant umgesetzt. Dies ist der erste Film, bei dem ich nicht das Gefühl habe, daß das Buch bei Weitem besser ist. Es ist kein typischer Hollywood- Film, sondern Steinbecks Buch ist so einfühlsam und sensibel umgesetzt, daß man an jeder Szene seine Freude hat. Vor allem diese leisen Töne haben mich sehr überzeugt. Nur den Schluß muß ich kritisieren, der ist im Buch doch besser dargestellt.
Trauriger Rückblick 5 von 5 Punkten
Ein wunderschöner, melancholischer Film.
Mir gefiel vorallem die Herausarbeitung der Parallele zwischen dem alten Hund und Lennie. Beide werden geliebt sind aber nutzlos, bringen nur Ärger. Für solche Lebewesen ist bis heute in der Gesellschaft kein Platz.
Die Schauspieler sind sehr gut, vorallem John Malchovic, der brilliant Lennie spielt in seiner Liebesbedürftigkeit, die niemand stillen kann.
Schauspielerisches Highlight aber behäbig inszeniert 3 von 5 Punkten
"Of Mice and men" ist das Regiedebüt von Schauspieler Gary Sinise, leider geriet die Verfilmung etwas stockend und allzu auffällige Studioaufnahmen schmälern das Vergnügen. Die von der Novelle adaptierte Geschichte wirkt teilweise unglaubwürdig und albern.
Dafür lassen schauspielerische Leistungen niemals zu wünschen übrig, besonders John Malkovich überzeugt in der Rolle des geistig behinderten Lennie.
Insgesamt ist die Verfilmung jedoch nur teilweise gelungen, deshalb nur bedingt zu empfehlen.
Glänzend gespielte, roman-nahe Steinbeck-Verfilmung! 5 von 5 Punkten
Dieser Film ist ein muss für jeden Film-Fan! Grandios gespielt, gute Regie und toller Soundtrack! Wer das Buch kennt, wird mit der Vorstellung von J.Malkovich als Lenny seine Probleme haben, doch dieser überzeugt und beweist sein Schauspiel-Genie! G.Sinise, als George genial besetzt, führte ebenfalls regie und beweist ebenso dort sein können! Ansehen!!! Es lohnt sich!!!
Patrick Schmitz |
 Küss mich, Dummkopf - SZ-Cinemathek
Dean Martin, Kim Novak, Ray Walston
DVD, 14. Januar 2006 Verkaufsrang: 41682 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 3.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 4 Bewertungen)
Komödienklassiker! 5 von 5 Punkten
Leider ist Küss mich Dummkopf ein unterschätztes Werk von Komödienspezialist Billy Wilder. Kim Novak und Dean Martin spielen aber perfekt und die Story regt einfach zum Lachen an. Für die prüden 60er Jahren geht es aber da schön zur Sache mit Prostitution, Ehebruch, Starallüren u.ä . Regisseur Billy Wilder weiss einfach wie er sein Publikum zum Lachen bringt. Vor allem Dean Martin spielt herrvoragend sich selbst.
Die DVD ist in Ordnung Bild und Ton sind gut. Leider wie bei allen SZ Editionen keine Extras. Sicher ein grosses Minus, dafür informiert der Text aber um einiges mehr als so manche Doku. Komödienklassiker mit kritischen Untertönen, sehr empfehlenswert!
Ein sehr witziger Film 4 von 5 Punkten
Dieser 'Billy Wilder' wird im allgemeinen in die zweite Reihe seiner Filme eingereiht. Trotzdem handelt es sich um einen sehr guten Film, der leicht und locker mit den besten Komödien anderer Regisseure mithalten kann. Das Skandalträchtige von damals kann uns heute nur noch amüsieren. Die DVD bietet dem Kunden das Originalbildformat (2.35:1, aspekt 16:9) in guter Qualität.
Von wesentlicher Bedeutung ist die Musik des Films. Sie beschert uns einen fulminanten Dean-Martin-Auftakt und unterstreicht auf sehr witzige Weise die Eifersucht des Ehemanns. Diese Komödie ist auch ein Musikfilm.
Und hier liegt das Manko dieser DVD. Die deutsche Tonspur in Mono ist nicht schlecht, die Synchronisation ist sogar sehr gut, aber die Musik bleibt zu sehr im Hintergrund (übrigens auch in der englischen Tonspur), so dass ihre wichtige dramaturgische Rolle einfach zu kurz kommt. Bei meiner TV-Aufzeichnung hat der Film einen viel besseren und dynamischeren Klang und die Musik steht vorteilhafter im Vordergrund (von den Sendern vielleicht nachbearbeitet?).
Bei Neuauflage der DVD sollte unbedingt die Musik mit einem besseren und dynamischeren Klang ausgestattet werden, die Musik sollte weiter im Vordergrund stehen, möglichst in Stereo. Technisch ist das kein Problem.
zur technischen Seite der DVD 1 von 5 Punkten
Über den Film gibt es schon viele Rezensionen und ich kann nichts hinzufügen. Wohl aber zu der DVD:
Diese DVD aus der SZ-Cinemathek-Reihe kostet (momentan) 9,99. Enthalten ist eine englische und eine deutsche Tonspur, Untertitel ebenfalls nur englisch und deutsch. Dazu kommt, daß ich bei meinem DVD-Recorder nicht in der Lage war, Untertitel ganz auszustellen; ich weiß nicht, ob das an meinem Recorder oder an der DVD lag... Jeenfalls gibt es auch keine weiteren Extras. Und dafür sind 9,99 doch ein bißchen viel, zumal es den Film auf DVD hier bei Amazon auch für 4,47 gibt!
Skandal-Klassiker von Billy Wilder 4 von 5 Punkten
"Kiss Me Stupid" war nach vielen erfolgreichen Jahren der erste große Flop von Billy Wilder und sorgte für einen heftigen Skandal (viele Kinos boykottierten den Film aufgrund seines unmoralischen Umgangs mit den Themen Ehe, Prostitution und Sex). Sogar heute ist er kaum im Fernsehen zu sehen.
Die Story: ein erfolgloser Songschreiber (Walston) und eifersüchtiger Ehemann bekommt die Chance, seine Songs einem erfolgreichen Schnulzensänger (Maretin) anzudrehen. Da dieser auch noch ein berüchtigter Weiberheld ist, könnte man ihm die Ehefrau ja als kleine Beigabe anbieten, damit er schneller anbeißt. Aber natürlich nicht die echte, sondern ein gemietete Prostituierte (Novak), die sich als Ehefrau ausgibt...
"Küss mich, Dummkopf" gehört sicher zu den eher schwächeren Filmen Billy Wilders, was zum Teil an der tatsächlich auch aus heutiger Sicht noch rohen und überraschend uncharmanten Art und Weise liegt, mit denen er hier seine Lieblingsthemen präsentiert. Die Ereignisse im Film sprengen tatsächlich jede bürgerliche Moral (die echte Ehefrau landet tatsächlich noch mit dem Schlagerkönig im Bett, während die Prostituierte die Nacht mit dem Ehemann verbringt), und man spürt, wie viel Vergnügen Wilder daran hatte, das prüde US-Publikum zu schockieren. Den Dialogen fehlt allerdings der sprühende Witz, der die großen Wilder-Klassiker wie "Manche mögen's heiss" auszeichnet, auch sind seine Charaktere nicht gerade liebenswert, sondern Zyniker, Zuhälter, Aufschneider und Psychopathen. Das soll aber nicht bedeuten, dass es nicht auch viele sehr komische und wirklich originelle Einfälle gibt. Und es gibt hervorragende Leistungen der Darsteller. Ray Walston ist offensichtlich ein Jack Lemmon-Ersatz, Dean Martin spielt hier sehr mutig eine widerliche, unsympathische Karikatur von sich selbst - was sicher auch ein Grund für den damaligen Aufruhr war, und Kim Novak beweist, dass sie viel mehr kann als gewöhnlich von ihr verlangt wurde. Sie spielt "Polly, the Pistol", deren sprechender Papagei gerne Western im Fernsehen sieht, während sie mit ihren Gästen zu tun hat, und "Bang Bang" krächzt, was mehr als nur zweideutig ist, wenn man sich des schlüpfrigen Wortspiels bewusst wird.
Alles in allem eine unterhaltsame, stellenweise sehr komische Sex-Farce, die das Ansehen auf jeden Fall lohnt. |
![Paint Your Wagon [UK IMPORT] - Lee Marvin](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51XSZD776HL._SL160_.jpg) Paint Your Wagon [UK IMPORT]
Lee Marvin, Tom Ligon, William O'Connell, Paula Trueman, Clint Eastwood
DVD, 4. Februar 2002 Verkaufsrang: 52387 Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Nachdem Goldgräber Ben (Lee Marvin) dem Siedler Pardner (Clint Eastwood) das Leben gerettet hat, werden die beiden enge Freunde. Probleme tauchen auf, als sich das Duo in die gleiche Frau (Jean Seberg) verliebt.
Clint Eastwood als Sänger von Country-Balladen? Westwärts zieht der Wind macht es möglich: Die kuriose Mischung aus Western und Musical entstand 1969 und basiert auf einem Broadway-Stück der Komponisten Frederick Loewe und Alan Jay Lerner, die zuvor mit My Fair Lady einen Welt-Hit hatten. Den Erfolg konnten die beiden allerdings nicht wiederholen, ganz im Gegenteil: Westwärts zieht der Wind markierte im Zeichen gesellschaftlicher Umbrüche das Ende der erfolgreichen Musical-Welle der 60er-Jahre.
Als harmloser Western-Spaß mit den genreüblichen Zutaten funktioniert der Film allemal, zumal neben Clint Eastwood mit Lee Marvin ein weiterer großartiger Alt-Star zu sehen ist. Allerdings sollte man für Westwärts zieht der Wind genügend Zeit mitbringen, schließlich dauert der Film fast 160 Minuten. -Marc Osmers
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 5 Bewertungen)
This is the Golden Land 5 von 5 Punkten
"Got a dream, boy, got a song, paint your wagon and come along..." Ungewöhnlich in Thema, Gestaltung und Besetzung und gerade deswegen genial ist dieser Film, der einen realistischen, augenzwinkernden Einblick in den amerikanischen Goldrausch zeigt, ohne die sonst übliche Verherrlichung des Pioniertums und der Innovation, mit der die ersten Siedler angeblich die "Zivilisation" in den vormals wilden Westen brachten. Überraschend auch, weil die Musik aus der Feder von Lerner und Loewe stammt, den Autoren von "My Fair Lady", einer gutbürgerlichen Geschichte, in der Anstand und gutes Benehmen hochgehalten werden: im Kalifornien zur Zeit des Goldrausches finden und schaffen die Menschen statt dessen ihre eigenen Regeln, angetrieben von ihren ganz persönlichen Wünschen und Bedürfnissen.
Die Ursprünglichkeit und Naturnähe der Orte, an denen sie nach Gold graben und sieben, macht sich bei den Siedlern bald bemerkbar: bei Sturm und Regen unterhalten sie sich mit den Naturgewalten "They Call The Wind Maria", eine Gruppe Prostituierter wird in das Dorf entführt "There's a Coach Comin' In", ein Mormone verkauft - wortwörtlich - eine seiner Frauen, und diese lässt das erste Holzhaus im Ort bauen "A Million Miles Away", liebt zwei Männer und sieht sich bald mit beiden (!) glücklich verheiratet "I Talk To The Trees". Die Spielsucht im Saloon "Gold Fever", das Eintreffen eines Predigers "The Gospel of No Name City" und heimliche Grabearbeiten unter der Stadt "The Best Things in Life Are Dirty" tun ein übriges...
Die Lieder sind ausnahmslos wunderschön und klingen vor dem Western-Hintergrund nicht im geringsten seltsam sondern helfen dabei, diese verrückte, für die prüden USA so ungewöhnliche Geschichte zu erzählen. Lee Marvin als das "Urgestein" Ben Rumson spielt eine unvergessliche Paraderolle; er ist zwar kein begnadeter Sänger, aber sein "I Was Born Under a Wanderin' Star" und sein schwungvoller Angriff auf die Zivilisation "The First Thing You Know" gehören zu den ergreifendsten Szenen des Films. Es ist auch schön, einen jungen, noch von Dirty Harry weit entfernten Clint Eastwood die Rolle des freundlichen "Pardner" spielen zu sehen und sogar singen zu hören.
Wer einen konventionellen Western, ein konventionelles Musical oder einen konventionellen US-amerikanischen Film erwartet, ist hier fehl am Platz. Aber jeder andere wird diesen Film, seine originelle Geschichte, die unvergesslichen Charaktere, ihre unnachahmliche Dynamik untereinander, die mitreißende Musik und den unwiderstehlich menschlichen Witz wahrscheinlich kennen lernen und für immer lieben.
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![The Sting [UK IMPORT] - Paul Newman](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51BQKYTTTRL._SL160_.jpg) The Sting [UK IMPORT]
Paul Newman, John Quade, James Sloyan, Brad Sullivan, Ray Walston
DVD, 11. August 2003 Verkaufsrang: 51878
Als Gewinner von sieben Oscars, inklusive Bester Film, Regie und Drehbuch, hält dieser wundervolle Film für die Zuschauer die perfekte Wiedervereinigung von Regisseur George Roy Hill und den Topstars Paul Newman (Haie der Großstadt, Die Farbe des Geldes) und Robert Redford (Die Unbestechlichen, Havanna) bereit.
Zuvor verzauberte dasselbe Team das Publikum mit Zwei Banditen, in dem Newman und Redford als Butch Cassidy und Sundance Kid zu sehen sind. Angesiedelt im Chicago von 1936 geht es in Der Clou um zwei kleine Gauner, die sich, um einen gemeinsamen Freund und Partner zu rächen, mit dem König der Unterwelt (Robert Shaw) anlegen. Sie wagen ein riskantes Spiel mit hohem Einsatz. Mit Hilfe eines falschen Buchmacher-Ladens als Kulisse für ihren Betrug gelingt den beiden der Drahtseilakt, einerseits dem Chicagoer Bandenwesen und andererseits der Polizei immer wieder ein Schnippchen zu schlagen. Der eigentliche Betrug wird stilvollendet und schwungvoll in eine Handlung eingebettet, die mit mehr Wendungen aufwartet als eine gefährliche Serpentinenstraße in den Bergen. Ein zusätzlicher Bonus ist sicherlich, dass Newman und Redford sich 1973 unbestritten auf dem Höhepunkt ihrer Karriere befanden und die absoluten Kassenmagneten waren. Aber nicht nur die beiden Topstars tragen ihren Teil zum Erfolg bei. Shaw ist ein exzellenter Bösewicht, und bis in die kleinsten Nebenrollen ist Der Clou mit einer ungewöhnlich guten Besetzung (u.a. Dana Elcar, Eileen Brennan, Ray Walston, Charles Durning, Harold Gould) gesegnet. Darüber hinaus löste das Gaunerstück durch seinen geschmackvollen Soundtrack ein Revival von Scott Joplins Ragtime-Jazz aus. Einer der unterhaltsamsten Filme der frühen 70er Jahre und ein willkommener Rückblick auf Hollywoods goldene dreißiger Jahre, die bis heute nichts von ihrem nostalgischen Charme eingebüßt haben. -Jeff Shannon
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 11 Bewertungen)
Einer der Besten Gauner - Klassiker überhaupt 5 von 5 Punkten
Ich finde, dass dieser Klassiker zu den Besten Filmen überhaupt gehört !!!
Robert Redford als Kleinganove und Paul Newman als Aussteiger aus dem Ganoven Geschäft, sind in diesem Film ein Glanz - Duo.
Es ist sehr schön anzusehen, wie der junge Robert Redford und der etwas ältere Paul Newman ein gutes Gespann abgeben.
Man kennt diese Zwei ja schon aus so manchen anderen Filmen, aber dies ist der Beste !!!Die Story:
1930, Chicago. Der Kleingauner Johnny Hooker (Robert Redford, u.a. "Tollkühne Flieger") und sein schwarzer Freund und Kollege Luthers rauben eines Tages in Unwissenheit einen Geldkurier von Mafiaboss Lonnegan (Robert Shaw) aus und gelangen auf einen Schlag an 11.000$.
Natürlich kommt Lonnegan den beiden auf die Schliche und will sie ermorden lassen.
Einstweilen verspielt Hooker, der ein Spieler ist, das ganze Geld in einem Casino. Auf dem Heimweg wird er von dem kaltblütigen Polizisten Snyder erpresst, der ihm auch von Lonnegan und seinen Leuten erzählt.
Als Hooker bei Luthers zu Hause ankommt, um diesen zu warnen, findet er ihn aber noch tot vor - ermordet. Er wurde von Lonnegan´s Killern aus dem Fenster gestoßen.
Hooker fordert Rache, will aber Lonnegan nicht töten, sondern nur ruinieren.
Nun sucht er einen Verbündeten der ihm bei seinem Plan hilft - Henry Gondorrf (Paul Newman, u.a Butch Cassidy und Sundance Kid).
Dieser, der eigentlich aus dem Ganovenbusiness austeigen will, schwört ganauso nach Rache an Lonnegan.
Nun stellen die beiden alles mögliche auf die Beine um Lonnegan zu betrügen.
Sie finden weitere Verbündete, die ihnen helfen.
Aber werden Hooker und Gondorrf es wirklich schaffen den mächtigen Lonnegan zu ruinieren ???
Dieser Film machte den eher jungen Robert Redford sehr populär und verhalf ihm in weiteren Filmen zu spielen.
Ich finde, dass dieser Film sehr dem Sydney Pollack - Film "Die Drei Tage Des Condor", indem ebenfalls Redford spielte, ähnelt.
Denn beide Filme spielen die meiste Zeit nur in bestimmten Räumen, sie bestehen fast nur aus Dialogen, die es erst richtig spannend machen.
Ich kann diesen und auch weitere Redford - Filme nur loben, denn sie sind fast immer sehr spannend, aber auch witzig gemacht.
Kaufen, kaufen, kaufen !!!
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 Das Apartment
Shirley MacLaine, Jack Lemmon, Ray Walston
DVD, 22. November 2001 Verkaufsrang: 25655
Billy Wilders Genialität manifestiert sich in seinen Filmen über die Liebe in ihrer unromantischsten Form; Das Appartement, Oscar-Gewinner in der Kategorie "Bester Film" im Jahr 1960, bildet da keine Ausnahme. Der Film spielt in der ausgesprochen widerwärtigen Welt von Karrieresucht und Büro-Liebeleien, und das bissige, geistreiche, satirische Melodram nimmt die Firmenmachenschaften und transferiert sie vom Büro in das Appartement des einsamen Angestellten C.C. Baxter (Jack Lemmon).
Baxter stellt für die nächtlichen Liebeleien seiner Vorgesetzten und deren Sekretärinnen seine Bude zur Verfügung. So gelingt es ihm, die Karriereleiter schneller zu erklimmen als er es sich je vorgestellt hatte. Die Geschichte nimmt allerdings eine noch hässlichere Wendung, als Baxter sich in die melancholische Fahrstuhlführerin der Firma (Shirley MacLaine) verknallt, was deren langjährigem Verhältnis mit dem Oberboss (Fred MacMurray) in die Quere kommt.
Diese Situation erreicht ihren Höhepunkt, als die Angebetete versucht, sich in Baxters Appartement das Leben zu nehmen. Das ist nicht gerade das fröhlichste und sauberste Szenario, und der für seine Bissigkeit und seinen zynischen Humor berühmte Regisseur musste dafür auch einiges an entrüsteter Kritik einstecken. Aber im Rückblick ist es doch eine komische und erschreckend klare Betrachtung der urbanen Leere und beweist ein klares Verständnis für die verrückten Entscheidungen, die unsere Herzen manchmal treffen.
Lemmon und MacLaine sind wie füreinander geschaffen, und während jeder Cineast den Abschlusssatz "Nobody's perfect" aus Wilders Film Manche mögen's heiß als seinen besten zitiert, sind MacLaines nüchterne letzte Worte "Halt' den Mund und gib" mindestens genauso unvergesslich. Wilder bekam für Das Appartment drei Oscars - bester Film, bester Regisseur und bestes Drehbuch. -Robert Abele
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 4.5 von 5.00 Punkten (Insgesamt 8 Bewertungen)
oskarmäßig und sonstwiemäßig.... 5 von 5 Punkten
Billy Wilder hat die beste Komödie des 20. Jahrhunderts (Some like it hot) den besten Weltkrieg II Film (Stalag 17), den besten Hollywood Film über Hollywood (Sunset Boulevard) und den besten Film der Schwarzen Serie (Double Indemnity) gemacht. Kein Wunder, dass die beste Tragikomödie, auch von ihm stammt.
Jack Lemmon spielt den kleinen Angestellten C.C. Baxter, der Tag für Tag bei einem New Yorker Versicherungskonzern in einem riesigen Büroturm in Manhattan arbeitet und sich langsam nach oben dient, indem er sein Jungesellenappartment den leitenden Angestellten als Liebesnest zur Verfügung stellt. Als sich eines Tages der oberste Personalchef Mr. Sheldrake dort ausgerechnet mit der Fahrstuhlführerin Fran Kubelick trifft, auf die C.C. Baxter schon lange ein Auge geworfen hat, nimmt die Geschichte eine unerwartete Wendung.
Wie Wilder jetzt die Handlungsebenen miteinander zu einem melancholischen und unterhaltsamen Geflecht zusammenwebt ist unwiderstehlich. C.C. findet in seiner Wohnung einen zerbrochen Schminkspiegel und gibt ihn nichstahnend seinem Chef zurück. Als er wenig später seinen neuen Hut anprobiert, den er sich aufgrund seiner Beförderung zugelegt hat, leiht Fran ihm ausgerechnet diesen Spiegel. Sie ahnt nicht dass es sein Appartment ist, in dem sie sich mit Sheldrake trifft, aber Baxter weis nun das, was der Zuschauer schon länger weis, nämlich das sie Sheldrakes Geliebte ist. Einfach meisterhaft wie Wilder das inszeniert. "Oskarmäßig und auch sonstwiemäßig..." würde der ewig schwadroniernde Mr. Kirkeby, sagen, der sich ebenfalls gern in Baxters Appartment vergnügt..
Witzige und spritzige Dialoge sind Wilders Markenzeichen.
"Gehn wir zu mir oder zu dir?" fragt die angetrunkene Schönheit in einer Bar, die sich Baxter aus Liebeskummer angelacht hat.
"Gehn wir zu mir," antwortet er, "es gehn ja sonst auch alle zu mir..."
Am aber Ende muß sich Baxter entscheiden, als er schon zum Stellvertreter des Chefs aufgestiegen ist. Will er die Karriereleiter um jeden Preis weiterklettern oder ein anständiger Mensch sein?
„Be a Mensh!" appelliert sein jüdischer Arzt und Nachbar Dr. Dreyfuß schon seit längerem.
Baxter entscheidet sich, verliert seinen Job aber gewinnt zugleich endlich seine Angebetete.... Ein wunderbar melancholisches Happyend eines bittersüßen Films, der zu den 100 besten Filmen aller Zeiten gehört. Das sah auch die Academy so: bester Film, bestes Drehbuch und beste Regie. Drei Oskars und alle drei für Billy Wilder. Hattrick! .
Die DVD ist wie bei den meisten Billy Wilder Filmen etwas lieblos gemacht und hat leider kein Bonusmaterial. Trotzdem ganz klar 5 Sterne!
Weitere Kundenmeinungen |
 Süd Pazifik
Rossano Brazzi, Mitzi Gaynor, John Kerr, Ray Walston, Juanita Hall
Videokassette Verkaufsrang: 6773
Kundenmeinungen (Wiedergabe von Amazon.de, s.u.):
Durchschnittliche Gesamt-Bewertung: 5.0 von 5.00 Punkten (Insgesamt 1 Bewertung)
Most people live on a lonely island 5 von 5 Punkten
This is an exceptional movie on many levels. The adaptation from play to screen carried without the look and feel. The music outsells the movie. They picked the best actors for EVERY part. The use of colored filters [Todd-AO (70-mm version)] and actually using a remote island (Tioman Island, Malaysia) added to the exotic feel. The social implications are still with us today.
With all the cinema options today I almost forgot that I had this tape until yesterday when Ray Walston who played Luther Billis died. I keep thinking of "Honey Bun" Lyrics by Oscar Hammerstein II Music by Richard Rodgers Performed by Mitzi Gaynor, Ray Walston, and Chorus.
South Pacific (1958 Film Soundtrack) [SOUNDTRACK] [ORIGINAL RECORDING REMASTERED]
Do not let all this dubbing or comparing to plays discourages you from a good movie. I think they should have dubbed Madonna in Evita with some one who had range and resonance.
I do not want to rehash the story. However it is about how people from different cultures are thrown together in a remote south Pacific location during WWII. And how the deal with different problems and personalities. |
![South Pacific [UK IMPORT] - Rossano Brazzi](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51Lc9md-NEL._SL160_.jpg) South Pacific [UK IMPORT]
Rossano Brazzi, Mitzi Gaynor, John Kerr, Ray Walston, Juanita Hall
DVD, 20. März 2006
Verkaufsrang: 40436
Gewöhnlich versandfertig in 1 bis 3 Wochen.
| ![South Pacific/Oklahoma/The King And I [UK IMPORT] - Yul Brynner](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51oMXIRHYBL._SL160_.jpg) South Pacific/Oklahoma/The King And I [UK IMPORT]
Yul Brynner, Ray Walston, Rod Steiger, Gloria Grahame, Deborah Kerr
DVD, 16. Oktober 2006
Verkaufsrang: 63161
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